Trabajo cuatrimestral Historia del Arte

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Trabajo cuatrimestral Historia del Arte

Andrea

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ÍINDICE

INTRODUCCIÓN………4

BIOGRAFÍA………5

La niñez………5

Adolescencia y formación………6

El joven Dalí………7

SURREALISMO………9

El film daliniano………9

La Gala de Dalí………10

LOS ESTUDIOS DE DALÍ………12

La razón áurea………12

La espiral áurea………13

Geometría proyectiva………14

El hipercubo………14

Mecánica cuántica………15

Física nuclear………15

Teoría de la relatividad………16

Teorías froidianas………17

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Ilusiones ópticas………17

La estructura del ADN………18

CONCLUSIÓN FINAL………19

BIBLIOGRAFÍA………20

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INTRODUCCION

Este trabajo cuatrimestral se centra en el autor Salvador Dalí, y no sólo en su obra pictórica como tal, sino también en su personalidad excéntrica (como indica el título), así como en sus estudios acerca de temas matemáticos, física cuántica, etc.

Todo esto resulta relevante para el trabajo porque muchos de los datos que analizaría en las distintas corrientes científicas le haría dominar de variadas formas su manejo del color, la luz y, especialmente, la organización de las figuras en la obra y sus perspectivas.

¿Todo el trabajo para un autor? Sí, puesto que he considerado que citarlo de manera rápida en un pequeño apartado dentro del Surrealismo podría quedarse muy corto, debido a sus múltiples facetas como artista y como pensador. Al menos, desde mi modo de ver.

A continuación se trata el tema empezando por una introducción biográfica del autor y su contextualización histórica, en qué época vivió, a qué movimiento perteneció y cómo afectaría todo ello a él mismo y a su obra, intentando respetar al máximo el orden cronológico de los hechos.

El movimiento dentro del que se engloba prácticamente la totalidad de su obra es el Surrealismo, el cual merece un apartado propio, en el que será debidamente explicado. He decidido dejar el resto de la biografía desde el apartado del Surrealismo, puesto que Dalí y Surrealismo quedan de alguna manera fundidos a partir de “conocerse”.

Después de esto se lleva a cabo un análisis de sus distintos estudios y sus afirmaciones sobre las distintas ciencias, para introducir así un análisis de algunas de sus obras, no necesariamente las más conocidas, pero aplicando de alguna forma esas teorías previamente explicadas, o incluso explicadas mediante la imagen.

BIOGRAFIA

LA NIÑEZ:

Salvador Felipe Jacinto 1904. Hijo del notario Salvador Dalí i Cusí y Felipa Domènech Ferrés nació tres años después de la muerte por meningitis de siete años). Su nacimiento fue entendido por sus hijo anteriormente perdido, así puespor todos, tratado casi como un milagro

Desde muy joven sintió un desdoblamiento, ocasionado en gran medida por el trato que tenía por parte de todos los que lo rodeaban. Le hacían sentir como si cada vez que le mirasen vieran a su hermano fallecido, y no a él, hasta el punto en que él mismo no sabía si era él o era su hermano. Seguramente esto lo dejó trastornado de por vida y lo empujó a comportamientos excéntricos para destacar por sí mismo, como individuo único. En 1963 pintaría uno de los nunca dejaría de estar en sus pensamientos

Sin embargo, siguiendo un orden algo más cronológico debo decir que uno de sus primeros cuadros tan sólo a los seis años, y influencia impresionista y, cómo no, un paisaje catalán

La imagen fue tomada frente a la casa de Cadaqués, en la playa del Llané. Ésta era la casa de vacaciones de Dalí. Allí Salvador sería muy feliz, y por ello la casa de Cadaqués será protagonista

Felipe Jacinto Dalí i Domènech nació en Figueres el 11 de mayo de 1904. Hijo del notario Salvador Dalí i Cusí y Felipa Domènech Ferrés nació tres años

por meningitis de su muy joven hermano mayor (tenía alrededor de siete años). Su nacimiento fue entendido por sus padres como la devolución de su hijo anteriormente perdido, así pues, el pequeño Salvador fue un niño muy mimado

, tratado casi como un milagro.

Desde muy joven sintió un desdoblamiento, ocasionado en gran medida por el de todos los que lo rodeaban. Le hacían sentir como si cada

vez que le mirasen vieran a su hermano fallecido, y no a él, hasta el punto en que él mismo no sabía si era él o era su hermano. Seguramente esto lo dejó trastornado de por

ortamientos excéntricos para destacar por sí mismo, como En 1963 pintaría uno de los primeros retratos de su hermano

nunca dejaría de estar en sus pensamientos.

Sin embargo, siguiendo un orden algo más cronológico debo decir que uadros tan sólo a los seis años, y que éste sería de y, cómo no, un paisaje catalán.

En esta imagen se puede ver la familia Dalí al completo. De izquierda a derecha encontramos a su tía María padres, Salvador, la <<tieta>> (Catalina, hermana de su madre), Ana María (su hermano pequeña) y la abuela Ana, a quien Salvador admiraba, ya que le llamaba mucho la atención desde muy pequeño la mera situación de la vejez, ya que los viejos le fascinaban.

La imagen fue tomada frente a la casa de Cadaqués, en la playa del Llané. Ésta era la casa de vacaciones de Dalí. Allí Salvador sería muy feliz, y por ello la casa de Cadaqués será protagonista de muchas de sus primeras pinturas.

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nació en Figueres el 11 de mayo de 1904. Hijo del notario Salvador Dalí i Cusí y Felipa Domènech Ferrés nació tres años

de su muy joven hermano mayor (tenía alrededor padres como la devolución de su

el pequeño Salvador fue un niño muy mimado

Desde muy joven sintió un desdoblamiento, ocasionado en gran medida por el de todos los que lo rodeaban. Le hacían sentir como si cada

vez que le mirasen vieran a su hermano fallecido, y no a él, hasta el punto en que él mismo no sabía si era él o era su hermano. Seguramente esto lo dejó trastornado de por

ortamientos excéntricos para destacar por sí mismo, como retratos de su hermano, que

Sin embargo, siguiendo un orden algo más cronológico debo decir que pintó éste sería de fuerte

En esta imagen se puede ver la familia Dalí al completo. De izquierda a derecha encontramos a su tía María Teresa, sus padres, Salvador, la <<tieta>> (Catalina, hermana de su madre), Ana María (su hermano pequeña) y la abuela Ana, a quien Salvador admiraba, ya que le llamaba mucho la atención desde muy pequeño la mera situación de la vejez, ya que los viejos

fascinaban.

La imagen fue tomada frente a la casa de Cadaqués, en la playa del Llané. Ésta era la casa de vacaciones de Dalí. Allí Salvador sería muy feliz, y por ello la casa de

Su padre (de creencias fuertemente laicas y republicanas) lo apoyó en sus aptitudes artísticas, aunque no siempre las comprendió. Paquello que necesitara para dichos menesteres. Él fue quien proveyó a Salvador de numerosos libros de distintos

Durante su juventud fue un personaje distante con el resto de las personas de su edad, siempre absorto en sus cosas. Además su nivel socioayudar en esta situación, ya que no todde su misma situación. Hay que sumar quenarcisista que también aumentaba este efecto de distanciamiento.

Levaba a cabo actos imprevisibles e impulsivos, en muchas ocasiodesagradables e inadecuados, que hacían enfurecer a los que lo rodeaban. Cierta vez estaba el médico tratando de perforar los lóbulos de su hermana pequeña cuando el pequeño Salvador golpeó la cara de éste con un atizador, ya que consideraba que era una <<operación injusta>>. En algunas ocasiones puede parecer un personaje sádico.

Si bien se dice que aquellos artistas que florecen y destacan muy jóvenes quedan de alguna manera “atascados” en esa edad, siempre infantes, nunca del todo maduros, especialmente emocionalmente, eresto de la biografía de Dalí, que siempre será como un niño, pese a la brillantez de su técnica o de sus innovaciones.

ADOLESCENCIA Y FORMACIÓN

Artistas como el pintor Ramón Pichot impresioobra a Salvador, en especial con sus obras puntillistas, aunque anteriormente también había sido influido por sus obras impresionistas.

En la Escuela Municipal de Grabado, donde es inscrito por recomendación, entre otros de Pichot, hacía imposible el trabajo de algunos de los profesores que allí practicaban su profesión, ya que le encantaba retar a la paciencia de los maestros, que según él, no necesitaba.

Tras exponer en 1918 en el Teatro Municipal de Figueras funda, junto con otros estudiantes, la revista Studiumcuyo director era Juan Xiran y los redactores Dalí, Ramón Reig, Jaume Miravitlles y Juan Turró. En la revista hablaba de autores consagrados, como Goya, el Greco, Durero…

(de creencias fuertemente laicas y republicanas) lo apoyó en sus unque no siempre las comprendió. Por ello le compró todo

aquello que necesitara para dichos menesteres. Él fue quien proveyó a Salvador de numerosos libros de distintos artistas, que influirían en la formación del autor.

Durante su juventud fue un personaje distante con el resto de las personas de su edad, siempre absorto en sus cosas. Además su nivel socio-económico no hacía sino

, ya que no todos los niños que lo rodeaban podían disfrutar de su misma situación. Hay que sumar que sufría de un sentimiento narcisista que también aumentaba este efecto de distanciamiento.

Levaba a cabo actos imprevisibles e impulsivos, en muchas ocasiodesagradables e inadecuados, que hacían enfurecer a los que lo rodeaban. Cierta vez estaba el médico tratando de perforar los lóbulos de su hermana pequeña cuando el pequeño Salvador golpeó la cara de éste con un atizador, ya que consideraba que era

a <<operación injusta>>. En algunas ocasiones puede parecer un personaje sádico.

Si bien se dice que aquellos artistas que florecen y destacan muy jóvenes quedan de alguna manera “atascados” en esa edad, siempre infantes, nunca del todo

nte emocionalmente, esto queda reflejado de alguna manera en el resto de la biografía de Dalí, que siempre será como un niño, pese a la brillantez de su técnica o de sus innovaciones.

ADOLESCENCIA Y FORMACIÓN:

Artistas como el pintor Ramón Pichot impresionaron de alguna manera con su obra a Salvador, en especial con sus obras puntillistas, aunque anteriormente también había sido influido por sus obras impresionistas.

En la Escuela Municipal de Grabado, donde es inscrito por recomendación, entre otros de Pichot, hacía imposible el trabajo de algunos de los profesores que allí practicaban su profesión, ya que le encantaba retar a la paciencia de los maestros, que

Tras exponer en 1918 en el Teatro Municipal de Figueras funda, junto con otros estudiantes, la revista Studium, cuyo director era Juan Xiran y los redactores Dalí, Ramón Reig, Jaume Miravitlles y Juan Turró. En la revista

es consagrados, como

Cabecera original de la revista

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(de creencias fuertemente laicas y republicanas) lo apoyó en sus or ello le compró todo

aquello que necesitara para dichos menesteres. Él fue quien proveyó a Salvador de artistas, que influirían en la formación del autor.

Durante su juventud fue un personaje distante con el resto de las personas de económico no hacía sino

os los niños que lo rodeaban podían disfrutar sufría de un sentimiento profundamente

Levaba a cabo actos imprevisibles e impulsivos, en muchas ocasiones desagradables e inadecuados, que hacían enfurecer a los que lo rodeaban. Cierta vez estaba el médico tratando de perforar los lóbulos de su hermana pequeña cuando el pequeño Salvador golpeó la cara de éste con un atizador, ya que consideraba que era

a <<operación injusta>>. En algunas ocasiones puede parecer un personaje sádico.

Si bien se dice que aquellos artistas que florecen y destacan muy jóvenes quedan de alguna manera “atascados” en esa edad, siempre infantes, nunca del todo

sto queda reflejado de alguna manera en el resto de la biografía de Dalí, que siempre será como un niño, pese a la brillantez de su

naron de alguna manera con su obra a Salvador, en especial con sus obras puntillistas, aunque anteriormente también

En la Escuela Municipal de Grabado, donde es inscrito por recomendación, entre otros de Pichot, hacía imposible el trabajo de algunos de los profesores que allí practicaban su profesión, ya que le encantaba retar a la paciencia de los maestros, que

Cabecera original de la revista

Además, en ella escribe la siguiente poesía:

Por aquel entonces sus obras mostraban una inclinación impresionista. Mostraba mucho interés por animales, concretamente hay una historia sobre un murciélago al que, ya medio moribundo, Dalí muerde (uno de sus excentr

Él mismo afirmaba: <<La única diferencia entre un loco y yo, ¡es que yo no estoy loco!

EL JOVEN DALÍ

Lorca y Dalí en Cadaqués, 1927

lla escribe la siguiente poesía:

Divagaciones cuando los rumores se duermen

Los reflejos de un lago… Un campanario románico…

La paz de la tarde moribunda… El misterio

de la noche próxima… todo se atenúa y se adormece…

es entonces cuando la pálida luz de una estrella,

junto a la entrada de una vieja casa se oye hablar

despacio y enseguida los rumores se adormecen y la fresca

brisa de la tarde que acuna las acacias del jardín hace caer sobre los

enamorados una lluvia de flores blancas…

Por aquel entonces sus obras mostraban una inclinación impresionista.

Mostraba mucho interés por animales, concretamente hay una historia sobre un murciélago al que, ya medio moribundo, Dalí muerde (uno de sus excentr

Él mismo afirmaba: <<La única diferencia entre un loco y yo, ¡es que yo no

EL JOVEN DALÍ:

Conoció a Federico García Lorca en la Residencia de Madrid alrededor de 1922. A ambos les unía probablemente su creatividad, su <<carácter extremista>> (como se dice en el libro Salvador Dalí. Su vida y su obra).

En esta imagen puede observarse el cariño que los unía. Había una gran cercanía y hermandad.

A pesar del amor que sentían el uno por el otro, el hecho de que Salvador se estvolviendo tan excéntrico y tan distinto, tan exagerado… hacía que Lorca fuese poco a poco distanciándose.

Lorca y Dalí en Cadaqués, 1927

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Por aquel entonces sus obras mostraban una inclinación impresionista. Mostraba mucho interés por animales, concretamente hay una historia sobre un murciélago al que, ya medio moribundo, Dalí muerde (uno de sus excentricismos).

Él mismo afirmaba: <<La única diferencia entre un loco y yo, ¡es que yo no

Conoció a Federico García Lorca en la Residencia de Madrid alrededor de 1922. A ambos les unía probablemente su creatividad, su

carácter extremista>> (como se dice en el libro

En esta imagen puede observarse el cariño que los unía. Había una gran cercanía y

A pesar del amor que sentían el uno por el otro, el hecho de que Salvador se estuviera volviendo tan excéntrico y tan distinto, tan exagerado… hacía que Lorca fuese poco a poco

Podría barajarse incluso la posibilidad de que ambos llegaran a mantener en algún momento una relación másunión algo más romántica. Pese a que Lorca fue encontrado fusilado junto a la carretera entre Víznar y Alfacarconsiderase a Lorca como <<mártir político>>.su asesinato fuese atribuidosubversión ante el régimen de Franco. Otras versiones algo más actuales también han defendido la idea de que fue algo así como una luEso no cambia que la opinión pública, especiamucho el suceso del asesinato de Federico García Lorca.darán más delante de la etapa que vengo a describir.

En la Residencia madrileñacultural e intelectual española de la época. Además pasaron por ella también personajes como Le Corbusier, Valéry, Stravinsky, Einstein…terminaba de gustar unirse a grandes grupos, sino que prefería destacar en solitario, siempre por su lado.

Ya pasada su etapa impresionista hacía años (desde más o menosconsideraba que muchos de sus profesores (seguidores de dicha corriente) no tenían prácticamente nada que enseñarle, apreciando o respetando tan sólo a su profesor José Moreno Carbonero. Hace una serie de cuadros experimentando con los difeestilos.

Tras la Primera Guerra Mundial hay una especie de vuelta a lo figurativo, a lo tradicional. Querían mostrar la realidad.

Inspirado por Severini y sus cuadros (de vuelta hacia el clasicismo) en sus figuras femeninas, entre 1925-1926.cuadros (La Muchacha sentada de espaldas) gustó a Picasso, quien lo animaba a trasladarse a París. El mismo Dalí diría: <<Picasso es el hombre en que he pensado más a menudo, después de mi padre…>>.

Dalí también entabla amistad con Luis Buñuel, con quien prepara algunos guiones, como L’âge d’or.

El resto de la biografía del autor será tratada en el apartado del Surrealismo, ya que como he dicho, Dalí era Surrealismo y el Surrealismo era D

Podría barajarse incluso la posibilidad de que ambos llegaran a mantener en algún momento una relación más allá de lo intelectual o de la amistad. unión algo más romántica. Pese a que Lorca fue encontrado fusilado junto a la carretera entre Víznar y Alfacar en agosto de 1936, Dalí nunca aceptaría que se considerase a Lorca como <<mártir político>>. Algunas versiones podían defender que

atribuido a su condición de homosexual, o tal vez a que mostraba subversión ante el régimen de Franco. Otras versiones algo más actuales también han defendido la idea de que fue algo así como una lucha de poder entre CEDA y Falange. Eso no cambia que la opinión pública, especialmente en el extranjero, criticase, y mucho el suceso del asesinato de Federico García Lorca. Aunque todos estos hechos se darán más delante de la etapa que vengo a describir.

madrileña pudo coincidir también con grandes de la historia cultural e intelectual española de la época. Además pasaron por ella también personajes como Le Corbusier, Valéry, Stravinsky, Einstein… Sin embargo

star unirse a grandes grupos, sino que prefería destacar en solitario,

a su etapa impresionista hacía años (desde más o menosconsideraba que muchos de sus profesores (seguidores de dicha corriente) no tenían prácticamente nada que enseñarle, apreciando o respetando tan sólo a su profesor José Moreno Carbonero. Hace una serie de cuadros experimentando con los dife

ras la Primera Guerra Mundial hay una especie de vuelta a lo figurativo, a lo tradicional. Querían mostrar la realidad.

Inspirado por Severini y sus cuadros (de vuelta hacia el clasicismo) en sus figuras

1926. Uno de estos cuadros (La Muchacha sentada de espaldas) gustó a Picasso, quien lo animaba a trasladarse a París. El mismo Dalí diría: <<Picasso es el hombre en que he pensado más a menudo,

Dalí también entabla amistad con Luis Buñuel, con quien prepara algunos guiones,

El resto de la biografía del autor será tratada en el apartado del Surrealismo, ya que como he dicho, Dalí era Surrealismo y el Surrealismo era Dalí.

Maternidad, Gino Severini, 1916, óleo sobre tela, 92x65

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Podría barajarse incluso la posibilidad de que ambos llegaran a mantener en allá de lo intelectual o de la amistad. Tal vez una

unión algo más romántica. Pese a que Lorca fue encontrado fusilado junto a la Dalí nunca aceptaría que se

Algunas versiones podían defender que a su condición de homosexual, o tal vez a que mostraba

subversión ante el régimen de Franco. Otras versiones algo más actuales también han cha de poder entre CEDA y Falange. lmente en el extranjero, criticase, y

Aunque todos estos hechos se

con grandes de la historia cultural e intelectual española de la época. Además pasaron por ella también

Sin embargo, a Dalí no le star unirse a grandes grupos, sino que prefería destacar en solitario,

a su etapa impresionista hacía años (desde más o menos los doce años) consideraba que muchos de sus profesores (seguidores de dicha corriente) no tenían prácticamente nada que enseñarle, apreciando o respetando tan sólo a su profesor José Moreno Carbonero. Hace una serie de cuadros experimentando con los diferentes

El resto de la biografía del autor será tratada en el apartado del Surrealismo, ya

Maternidad, Gino Severini, 1916,

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SURREALISMO – DALI – SURREALISMO

El movimiento surrealista comienza en París, en 1924, cando André Breton publica su Manifiesto surrealista. En él demandaba un arte nuevo, un arte que hiciera por comprender al ser humano por completo como no lo habría hecho ningún arte antes. De una forma profunda, más allá de lo evidente y de lo meramente real.

Los autores surrealistas utilizaban la abstracción de la gorma, la figuración simbólica para plasmar las imágenes del propio subconsciente, del mundo onírico. Hacían referencia a máquinas modernas o imaginarias, desnudos que se unen a mecanismos, objetos inanimados que adquieren un movimiento o vida propia, objetos y elementos que no pueden existir o que no deberían estar en ese lugar, el caos, el sexo…

El arte infantil, demente… es objeto de estudio y de admiración por parte de los autores surrealistas, que por encima de la técnica o la realización de la obra dan más importancia a lo representado y por ello se ponen títulos tan largos e incongruentes en algunas ocasiones.

Como decíamos anteriormente, Dalí comenzó aprendiendo de autores como Goya, el Bosco, etc. y estos se pueden considerar algunos de los precedentes del movimiento surrealista (el tratamiento de la pintura metafísica, lo enigmático…).

Tras haber sido expulsado por lo dicho en apartados anteriores, Joan Miró lo animó a seguir estudiando en París, para lo que primero debía convencer a su padre. El otoño de 1928 Dalí llegaba a París. Numeroso artistas con diferentes conocimientos y tendencias se habían “acumulado” en dicha ciudad, que era, así pues, una especie de “meca” del arte.

Dalí tuvo también una breve pero intensa incursión en el mundo del cine de la mano de su amigo y director Luís Buñuel.

EL FILM DALINIANO:

Como decía antes, Dalí conoció a Buñuel junto a Lorca y desde entonces sería otro de sus grandes amigos. Juntos idearían sus guiones incluso estando de “vacaciones” en la casa de Cadaqués de Dalí, mirando al mar. En 1928 Buñuel tenía algunas ideas acerca de una película que pensaba rodar, pero Dalí encontró sus ideas algo insulsas o previsibles, así que le da sus característicos toques.

Tras esta primera experimentación en el mundo del cine, una vez más, el pintor interviene con sus ideas en otro film de BuñuelBuñuel hizo su propia interpretación, de modo que el resultado fue distinto al esperado por Dalí. La idea del artista era mostrar una oscuridad y un misticismo religioso y ostentoso, sin embargo se supone que Buñuel distorsionó de tal modo la idea principal de Dalí que lo que se mostró fue justo lo contrario. De hecho en algunas salas de cine hubo algunas trifulcas, cosa que Dalí atribuiría a los cambios de Buñuel.

Después de haber probado lo que se sentía en este campo junto a su amigo Buñuel, Dalí se involucró también en un film de Alfred Hitchcock,

LA GALA DE DALÍ:

Helena Devulina Diakonoff conoció a Dalí en Cadaqués, en 1929, aunque por aquel entonces estaba casada con el poeta Paul Éluard. Se divorciaría de éste en 1932 y en 1934 se casaría con Salvador. Este año coincidirá con la primera exposición de Dalí, en Nueva York

Por aquellos años Dalí experimentará un distanciamiento de los autores surrealistas, puesto que éstos no apoyaban su inclinación por comportarse como un excéntrico que buscaba demasiada atención. Por ello acaban expulsándole del grupo, lo cual marcará también un antes y un después en la vida de Dalí.

Así pues nos encontramos con estaescenas de la película de los dos artistas, andaluz, en la que el ojo de una chica es rasgado mediante una navaja de afeitar. Una imagen que transmite exactamente lo que movía de alguna manera a Dalí. Esos objetos que invitan a la incomodidad del espectador, pero que al mismo tiempo garantiza que se hable de ello, que nuolvide.

Sin duda el olvido era lo que horrorizaba a Dalí, que siempre buscó hacerse eterno o inolvidable. Desde luego esta película era la propia interpretación de lo que, según Dalí, era el auténtico surrealismo. Algo nuevo y provocativo.

a primera experimentación en el mundo del cine, una vez más, el pintor interviene con sus ideas en otro film de Buñuel (L’âge d’or), aunque esta vez se dice que Buñuel hizo su propia interpretación, de modo que el resultado fue distinto al

í. La idea del artista era mostrar una oscuridad y un misticismo religioso y ostentoso, sin embargo se supone que Buñuel distorsionó de tal modo la idea principal de Dalí que lo que se mostró fue justo lo contrario. De hecho en algunas

lgunas trifulcas, cosa que Dalí atribuiría a los cambios de Buñuel.

Después de haber probado lo que se sentía en este campo junto a su amigo Buñuel, Dalí se involucró también en un film de Alfred Hitchcock, Recuerda

A GALA DE DALÍ:

Devulina Diakonoff conoció a Dalí en Cadaqués, en 1929, aunque por aquel entonces estaba casada con el poeta Paul Éluard. Se divorciaría de éste en 1932 y en 1934 se casaría

Este año coincidirá con la primera exposición de Dalí, en Nueva York.

Por aquellos años Dalí experimentará un distanciamiento de los autores surrealistas, puesto que éstos no apoyaban su inclinación por comportarse como un excéntrico que buscaba demasiada atención. Por ello acaban expulsándole

cual marcará también un antes y un después en la vida de Dalí. Gala, 1927

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Así pues nos encontramos con estas famosas de la película de los dos artistas, Un perro

ojo de una chica es rasgado mediante una navaja de afeitar. Una imagen que transmite exactamente lo que movía de alguna manera a Dalí. Esos objetos que invitan a la incomodidad del espectador, pero que al mismo tiempo garantiza que se hable de ello, que nunca se

Sin duda el olvido era lo que horrorizaba a Dalí, que siempre buscó hacerse eterno o

Desde luego esta película era la propia interpretación de lo que, según Dalí, era el auténtico surrealismo. Algo nuevo y provocativo.

a primera experimentación en el mundo del cine, una vez más, el pintor , aunque esta vez se dice que

Buñuel hizo su propia interpretación, de modo que el resultado fue distinto al í. La idea del artista era mostrar una oscuridad y un misticismo

religioso y ostentoso, sin embargo se supone que Buñuel distorsionó de tal modo la idea principal de Dalí que lo que se mostró fue justo lo contrario. De hecho en algunas

lgunas trifulcas, cosa que Dalí atribuiría a los cambios de Buñuel.

Después de haber probado lo que se sentía en este campo junto a su amigo Recuerda, en 1945.

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Para él, Gala será la imagen de lo perfectamente bello, aunque otros no la considerarían precisamente hermosa. Era su musa, una madre, una hermana (o hermano). Representaba el amor de que el destino le había privado, ya que la muerte se había llevado muchos de sus seres más queridos. Desde que la conoció, prácticamente todas las obras estaban directa o indirectamente relacionadas e incluso protagonizadas por la persona de Gala.

Gala murió en 1982, dejando solo a Dalí, que perdió así una parte de sí mismo. Esta breve introducción de la persona de Gala sólo es un pequeño alto en el camino hacia la comprensión del artista. Tras la muerte de su esposa, Dalí enfermó y se trasladó al castillo de Púbol, donde su mujer había pasado los últimos años de su vida.

Fue en ese mismo castillo donde se originó el incendio que dejaría a Salvador muy malherido. Siempre ha habido dudas acerca de qué causó el incendio, barajando motivos como un cortocircuito en el llamador de Dalí, que llevaba tiempo produciendo cierto chisporroteo que fascinaba al pintor. Aunque llevaba tiempo sin comer y se observaba un muy bajo-peso en el autor, y aunque tras el incendio de sus aposentos en el castillo había quedado quemado en numerosas zonas de su cuerpo, y de bastante gravedad, Dalí volvió a visitar su museo en Figueras.

Pese a que pueda confundir su fuerte origen catalán, no fue a Cataluña a quien cedió sus obras, sino a España, dato que sorprendió en su momento a gran cantidad de personas.

Los últimos años de su vida quedó aislado o se aisló él mismo de sus familiares, lo que ocasionó que ninguno de ellos lo acompañara cuando, a las diez y cuarto de la mañana del 23 de enero de 1989, Salvador Dalí i Doménech falleciera a los 82 años de edad a causa de un paro cardíaco. Sin embargo su legado continúa hoy en día impresionando a todos, para bien o para mal.

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ESTUDIOS CIENTIFICOS

La ciencia influía de una manera muy profunda en la manera de pensar y de actuar del autor. Él realizaba algunas ponencias en su propio museo, en Figueres, en las que intervenían filósofos, artistas, científicos, en las que los ponentes eran incluso premios nobeles. Pero él era capaz de interactuar con todos ellos intelectualmente sin quedarse atrás. Incluso su firma tenía intrínsecamente ligada la teoría de la corona líquida (fotografía estroboscópica de una gota de leche al caer).

En un principio pensaba desmigajar poco a poco los estudios que intervinieron en las obras de Dalí, pero finalmente he decidido que sería mejor ir aplicando el estudio a una obra o varias que los ejemplifiquen de algún modo.

Han quedado obviados algunos de los estudios del artista para no excederme demasiado en la extensión del trabajo.

LA RAZÓN ÁUREA:

El número áureo o la proporción áurea (también denominada regla de oro) es calculable a partir del rectángulo áureo y una serie de ecuaciones, así como aplicable al mundo del arte, entre otros. Dalí se aprovechaba de dicha razón y la aplicaba a algunos de sus cuadros, pero no fue su descubridor. De hecho a menudo se encuentra en la propia naturaleza.

Encontramos que ya en la Antigua Grecia aparece este dato, empleado entonces en obras de arte, arquitectura, etc. En la época renacentista Luca Poccioli hace una recopilación de los datos concernientes al número de oro. Sin embargo empezó a denominarse con su presente símbolo, Ф (FI), a partir del Siglo XX.

He aquí el rectángulo áureo, que se halla a partir de un cuadrado, en el que, tras tomar como centro de la circunferencia el centro de la base (AB), y como radio la medida hasta uno de los vértices superiores, continuamos la curva hasta que se corta en E con la recta r, que une los puntos A y B. Si levantamos una recta perpendicular al segmento AB hasta que se corta con la recta que pasa por C y por D, de ahí el rectángulo áureo. Todo ésto son cálculos gráficos, pero detrás de ellos hay cálculos matemáticos. A partir de éste podemos hallar infinitos rectángulos.

tiene demasiado que ver, en esta obra tiene un simbolismo más allá del evidente, puesto que también son doce los apóstoles.

LA ESPIRAL ÁUREA

Partiendo del rectángulo áureo, unimos dos vértices opuestos de cada rectángulo encajado dentro de otro mediante arcos de circunferencias, cuyo centro es otro de los vértices de cada cuadrado. De ahí obtenemos la espiral áurea o espiral de Durero.

Una obra que refleja lsido dÚltima cenaóleo sobre lienzo de 167 x 268 cm en el queobservamos utilización de las proporciones áureas, en las dimensiones del lienzo y en las líneas divisorias que he

marcado. Aunque no tiene demasiado que ver, en esta obra Dalí utiliza además la figura del dodecaedro, que tiene un simbolismo más allá del evidente, puesto que también son doce los apóstoles.

LA ESPIRAL ÁUREA

Partiendo del rectángulo áureo, unimos dos vértices opuestos de cada rectángulo encajado dentro de otro mediante arcos de circunferencias, cuyo centro es otro de los vértices de cada cuadrado. De ahí obtenemos la espiral áurea o espiral de Durero.

Una de las obras que podemos decir que representa esta filosofía áurea es la determinada en el libro sobre la Exposición virtual de Dalí, gigante volante, con anexo inexplicable de cinco metros de longitud (1944-1945). Es un óleo sobre lienzo de 50x31 cm.

Aquí tenemos la imagen del cuadro con la espiral áurea superpuesta. Además de que esta obra se puede descomponer en varios rectángulos áureos, a partir de ellos se puede llegar a esta espiral áurea cuyos límites, además, coinciden hasta csombra más oscura de arriba a la derecha.

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Una obra que refleja lo que aquí ha sido definido es La Última cena (1955). Un óleo sobre lienzo de 167 x 268 cm en el que observamos la utilización de las proporciones áureas, en las dimensiones del lienzo y en las líneas divisorias que he

marcado. Aunque no Dalí utiliza además la figura del dodecaedro, que

tiene un simbolismo más allá del evidente, puesto que también son doce los apóstoles.

Partiendo del rectángulo áureo, unimos dos vértices opuestos de cada rectángulo encajado dentro de otro mediante arcos de circunferencias, cuyo centro es otro de los vértices de cada cuadrado. De ahí obtenemos la

Una de las obras que podemos decir que representa esta filosofía áurea es la determinada en el libro sobre la Exposición virtual de Dalí, Semitaza gigante volante, con anexo inexplicable de cinco metros de

1945). Es un óleo sobre lienzo de

Aquí tenemos la imagen del cuadro con la espiral áurea superpuesta. Además de que esta obra se puede descomponer en varios rectángulos áureos, a partir de ellos se puede llegar a esta espiral áurea cuyos límites, además, coinciden hasta con la sombra más oscura de arriba a la derecha.

GEOMETRÍA PROYECTIVA

Quedaba claro que la interpretación de Dalí quedaba distante de la de los matemáticos profesionales, aunque siempre seguía de alguna forma una misma línea. Estas teorías de la geometría proyectiva eran aplicadas a las formas geométricas de más de dos dimensiones, y más adelante éstas serían muy útiles en la representación digital de las imágenes.

De hecho, podría decirse que la geometría proyectiva nació ya durante el cuando los artistas aplicaron dichas teorías en sus obras para darles un mayor rigor matemáticotrata de un nuevo modo de perspectiva, en la que se da un cierto valor de tridimensionalidfundamentos teórico-matemáticos son marcadpor Filippo Brunelleschi entre 1377 y 1446.

Una obra que puede reflejar todo esto será, entre otras, el Panel mural para Helena Rubenstein(Panel 3) (1942), que es la situada a la derecha.

EL HIPERCUBO

En paralelo con el hecho de que un cubo puede unión de 6 cuadrados perfectos, de 8 cubos.

GEOMETRÍA PROYECTIVA:

Quedaba claro que la interpretación de Dalí quedaba distante de la de los matemáticos profesionales, aunque siempre seguía de alguna forma una misma línea.

ometría proyectiva eran aplicadas a las formas geométricas de más de dos dimensiones, y más adelante éstas serían muy útiles en la representación digital de las

De hecho, podría decirse que la geometría proyectiva nació ya durante el Renacimiento, cuando los artistas aplicaron dichas teorías en sus obras para darles un mayor rigor matemático. Se trata de un nuevo modo de perspectiva, en la que se da un cierto valor de tridimensionalidad. Estos

matemáticos son marcados por Filippo Brunelleschi entre 1377 y 1446.

Una obra que puede reflejar todo esto será, Panel mural para Helena Rubenstein

(Panel 3) (1942), que es la situada a la derecha.

EL HIPERCUBO:

En paralelo con el hecho de que un cubo puede desarrollarse a partir de la unión de 6 cuadrados perfectos, el hipercubo puede desarrollarse a partir de la unión

Este objeto, una vez más, fascinó a Dalí, que representó el hipercubo en algunas de sus representaciones. Por ello en esta imagmuestra se unen los mundos que para Dalí tenían mayor importancia. De este modo quedan unidos religión, ciencia y arte. Ya que se muestra al Cristo en la cruz del hipercubo, aunque no será esta obra la única en que muestre estos dos elemento

En la imagen vemos a Cristo flotante, ante la cruz, proyectando su sombra sobre ésta sin ninguno de los clavos tradicionales. Además un elemento de la obra daliniana, Gala, observando desde abajo.

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Quedaba claro que la interpretación de Dalí quedaba distante de la de los matemáticos profesionales, aunque siempre seguía de alguna forma una misma línea.

ometría proyectiva eran aplicadas a las formas geométricas de

desarrollarse a partir de la el hipercubo puede desarrollarse a partir de la unión

Este objeto, una vez más, fascinó a Dalí, que representó el hipercubo en algunas de sus representaciones. Por ello en esta imagen que aquí se muestra se unen los mundos que para Dalí tenían mayor importancia. De este modo quedan unidos religión, ciencia y arte. Ya que se muestra al Cristo en la cruz del hipercubo, aunque no será esta obra la única en que muestre estos dos elementos.

En la imagen vemos a Cristo flotante, ante la cruz, proyectando su sombra sobre ésta sin ninguno de los clavos tradicionales. Además un elemento de la obra daliniana, Gala, observando desde abajo.

MECÁNICA CUÁNTICA

En este campo encontramos una realidad, con estudios como los de Schrödinger o Hede la mecánica cuántica (escala atómica). Por ejemplo, según el Principio de incertidumbre sólo podemos conocer la posición o la velocotro), sin embargo nunca se podrán calcular exactamente ambas en conjuntono con precisión. De ese modo, igual que el científico puede determinar la información que él decide determinar, puede seleccionar en qué concentrarse, en una cosa u otra.determinar una realidad u otra mediante sus propias interpretaciones. Ello es definido como el “Principio de incertidumbre”.

Una vez más Dalí demuestra estar al tanto de teorías tan innovadoras como las de estos autores que trataban las ciencias físicas, a nivel de mecánica cuántica. Tenía su propia comprensión en dimensión artística de lo que éstos definían en sus tesis.

Ello puede quedar reflejado en obras como Figura ecuestre molecular(1952), en tinta china y acuarela sobre papel y cuyas medidas son 76 x 101,5 cm. Aunque está muy abocetado vemos las partes divididas del caballo y del jinete, sin embargo al unirlo todo vemos las figuras sin demasiado esfuerzo.

FÍSICA NUCLEAR

Para Dalí empieza a cobrar, a partir de finales de los cuarenta, una importancia casi vital la física nuclear, le fascina tanto su apariencia como las teorías de las partículas y las galaxias que flotan. que intenta reflejarlo en sus pinturas. En mi opinión podría compararse al puntillismo, ya que desde un punto de vista cercano se captan como distintas partes separadas, aunque desde más lejos se interpreta como algunas ocasiones se puede unir a las creencias místicas y religiosas de Dalí, aunque era un católico no demasiado practicante.

MECÁNICA CUÁNTICA:

En este campo encontramos una revolución de lo que se entiende como dad, con estudios como los de Schrödinger o Heisemberg, que sentarán las bases

de la mecánica cuántica (escala atómica). Por ejemplo, según el Principio de incertidumbre sólo podemos conocer la posición o la velocidad de la partícula

, sin embargo nunca se podrán calcular exactamente ambas en conjunto. De ese modo, igual que el científico puede determinar la información

que él decide determinar, Dalí llegó a la conclusión de que el observapuede seleccionar en qué concentrarse, en una cosa u otra. Luego cada cual es capaz de determinar una realidad u otra mediante sus propias interpretaciones. Ello es definido como el “Principio de incertidumbre”.

í demuestra estar al tanto de teorías tan innovadoras como las de estos autores que trataban las ciencias físicas, a nivel de mecánica cuántica. Tenía su propia comprensión en dimensión artística de lo que éstos definían en sus tesis.

Ello puede quedar en obras como

Figura ecuestre molecular (1952), en tinta china y acuarela sobre papel y cuyas medidas son 76 x

Aunque está muy abocetado vemos las partes divididas del caballo y del jinete, sin embargo al unirlo todo vemos las

in demasiado

FÍSICA NUCLEAR:

Para Dalí empieza a cobrar, a partir de finales de los cuarenta, una importancia casi vital la física nuclear, le fascina tanto su apariencia como las teorías de las partículas y las galaxias que flotan. La materia y la energía le resultaban tan interesante que intenta reflejarlo en sus pinturas. En mi opinión podría compararse al puntillismo, ya que desde un punto de vista cercano se captan como distintas partes separadas, aunque desde más lejos se interpreta como una imagen en conjunto. Además en algunas ocasiones se puede unir a las creencias místicas y religiosas de Dalí, aunque era un católico no demasiado practicante.

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revolución de lo que se entiende como isemberg, que sentarán las bases

de la mecánica cuántica (escala atómica). Por ejemplo, según el Principio de idad de la partícula (uno y

, sin embargo nunca se podrán calcular exactamente ambas en conjunto, al menos . De ese modo, igual que el científico puede determinar la información

el observador de la obra Luego cada cual es capaz de

determinar una realidad u otra mediante sus propias interpretaciones. Ello es definido

í demuestra estar al tanto de teorías tan innovadoras como las de estos autores que trataban las ciencias físicas, a nivel de mecánica cuántica. Tenía su propia comprensión en dimensión artística de lo que éstos definían en sus tesis.

Para Dalí empieza a cobrar, a partir de finales de los cuarenta, una importancia casi vital la física nuclear, le fascina tanto su apariencia como las teorías de las

y la energía le resultaban tan interesante que intenta reflejarlo en sus pinturas. En mi opinión podría compararse al puntillismo, ya que desde un punto de vista cercano se captan como distintas partes separadas,

una imagen en conjunto. Además en algunas ocasiones se puede unir a las creencias místicas y religiosas de Dalí, aunque

TEORÍA DE LA RELATIVIDAD

Para Dalí, efectivamente, la realidad no se limita por el espacio ni por el tiempo. Albert Einstein sitúa un tiempo que se une en pasadouna emoción o una ilusión. embargo Dalí intenta interpretarlo mediante ese queso camembert percepción surrealista) que se funde al sol, y así lo establece en cartas y escritos. Él interpreta el tiempo como algo real y universal, puestomundo vegetal… cambian en una sola dirección.

Estas teorías quedan de alguna manera interpretadas en su obra de los relojes blandospersistencia de la memoria (1931), un óleo sobre lienzo de dimensiones 24 x 33 cm. pintura, los relojes derritiéndose representan ese camembert que se derrite al sol. Además el hecho de utilizar esos relojes también hace referencia a la obsesión de Dalí por el tiempo y la muerte.

Esta desintegración del tiempo es una constante enartista por lo antes explicado.

Esto puede observarse en obras como el Santo rodeado de tres mesones pi sobre lienzo de dimensiones 42 x 31 cm.

Los mesones son partículas compuestas por un quark y un antiquark. Esos pison, en teoría, los que ocasionan que el santo esté en levitación, como tras una explosión interna de las partículas.

TEORÍA DE LA RELATIVIDAD:

Para Dalí, efectivamente, la realidad no se limita por el espacio ni por el tiempo. Albert Einstein sitúa un tiempo que se une en pasado-presente-futuro y que no es sino una emoción o una ilusión. Las teorías de Einstein resultaron muy innovadorasembargo Dalí intenta interpretarlo mediante ese queso camembert

que se funde al sol, y así lo establece en cartas y escritos. Él interpreta el tiempo como algo real y universal, puesto que los objetos, las personas, el mundo vegetal… cambian en una sola dirección.

Estas teorías quedan de alguna manera interpretadas en su obra de los relojes blandos, La persistencia de la memoria (1931), un óleo sobre lienzo de dimensiones 24 x 33 cm. En esta pintura, los relojes derritiéndose representan ese camembert que se derrite al sol. Además el hecho de utilizar esos relojes también hace referencia a la obsesión de Dalí

Esta desintegración del tiempo es una constante en muchas de las obras del artista por lo antes explicado.

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puede observarse en obras como el (1956), un óleo

sobre lienzo de dimensiones 42 x 31 cm.

Los mesones son partículas compuestas Esos pi-mesones

son, en teoría, los que ocasionan que el santo esté en levitación, como tras una explosión interna de

Para Dalí, efectivamente, la realidad no se limita por el espacio ni por el tiempo. futuro y que no es sino

innovadoras. Sin embargo Dalí intenta interpretarlo mediante ese queso camembert (o al menos su

que se funde al sol, y así lo establece en cartas y escritos. Él que los objetos, las personas, el

muchas de las obras del

TEORÍAS FROIDIANAS:

Froid supone otra de las fuentes de inspiración surrealistas de Dalí, puesto que los sueños son los analizados en las teorías de Dalí, y como bien es sabido, muchas de las mejores ideas de los autores surrealistas ellos buscaban entender el mundo de lo subconsciente. Querían la experimentación dentro del surrealismo commanifiesto surrealista. Dalí expuso que Froid lo había descrito como <<prototipo de español…>>, dijo que era un <<fanático>>.

Continuamente Dalí trataba de reflejar las imágenes de sus propios sueños, muchas veces mediante símbolos, que representaban sus ansiedades, sus miedos, sus expectativas, etc.

Ello queda reflejado en la casi totalidad de la obra de Salvador, sin embargo, como ejemplo, podemos aportar la pintura de El masturbador (1929), un óleo sobre lienzo de dimensiones 110 x 150,5 cm. Este cuadro sintetiza en cierto modo las preocupaciones y deseos de Dalí, por una parte los deseos sexuales, por otro su miedo irracional a los saltamontes. La hormigas que están posadas sobre el vientre del saltamontes. Además, los objetos de referencia fálica también hacen su aparición en varias partes

Todas las obras de Salvador estaban empujadas por sentimientos y reflejan el estado interior del artista, cosa muy común en el mundo surrealista.

ILUSIONES ÓPTICAS

Dalí comprendía las ilusiones ópticas en aquel entonces como la paranoia, no como la comprendemos ahora, como enfermedad psiquiátrica, sino que la interpretaba como una comprensión ambigua del objeto que tenemos delante. De ahí que de una imagen bastante evidente se pueda captar una segunda o incluso una tercera asociación. Muchas veces detrás de cada imagen hay una interpretación del subconsciente, como ya he intentado decir.

Por ello, una segunda interpretación de una imagen evidente, de ahí la aparición de lo subconsciente y el psicoanálisis. Es algo lioso, pero todo está ligadoalguna manera.

TEORÍAS FROIDIANAS:

supone otra de las fuentes de inspiración surrealistas de Dalí, puesto que los sueños son los analizados en las teorías de Dalí, y como bien es sabido, muchas de las mejores ideas de los autores surrealistas provienen del mundo onírico. Por ello,

scaban entender el mundo de lo subconsciente. Querían la experimentación dentro del surrealismo como si de otra ciencia se tratase, y era apoyado desde el primer

Dalí expuso que Froid lo había descrito como <<prototipo de , dijo que era un <<fanático>>.

Continuamente Dalí trataba de reflejar las imágenes de sus propios sueños, muchas veces mediante símbolos, que representaban sus ansiedades, sus miedos, sus

Ello queda reflejado en a obra de

Salvador, sin embargo, como , podemos aportar la

gran , un óleo

sobre lienzo de dimensiones 110 x 150,5 cm. Este cuadro sintetiza en cierto modo las preocupaciones y deseos de Dalí, por una parte los deseos sexuales, por otro su miedo rracional a los saltamontes. La muerte también queda representada, mediante esas

hormigas que están posadas sobre el vientre del saltamontes. Además, los objetos de referencia fálica también hacen su aparición en varias partes del cuadro.

Todas las obras de Salvador estaban empujadas por sentimientos y reflejan el estado interior del artista, cosa muy común en el mundo surrealista.

ILUSIONES ÓPTICAS:

Dalí comprendía las ilusiones ópticas en aquel entonces como la paranoia, no como la comprendemos ahora, como enfermedad psiquiátrica, sino que la interpretaba como una comprensión ambigua del objeto que tenemos delante. De ahí que de una imagen bastante evidente se pueda captar una segunda o incluso una tercera

veces detrás de cada imagen hay una interpretación del subconsciente, como ya he intentado decir.

Por ello, una segunda interpretación de una imagen evidente, de ahí la aparición de lo subconsciente y el psicoanálisis. Es algo lioso, pero todo está ligado

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supone otra de las fuentes de inspiración surrealistas de Dalí, puesto que los sueños son los analizados en las teorías de Dalí, y como bien es sabido, muchas de

provienen del mundo onírico. Por ello, scaban entender el mundo de lo subconsciente. Querían la experimentación

o si de otra ciencia se tratase, y era apoyado desde el primer Dalí expuso que Froid lo había descrito como <<prototipo de

Continuamente Dalí trataba de reflejar las imágenes de sus propios sueños, muchas veces mediante símbolos, que representaban sus ansiedades, sus miedos, sus

muerte también queda representada, mediante esas hormigas que están posadas sobre el vientre del saltamontes. Además, los objetos de

del cuadro.

Todas las obras de Salvador estaban empujadas por sentimientos y reflejan el

Dalí comprendía las ilusiones ópticas en aquel entonces como la paranoia, no como la comprendemos ahora, como enfermedad psiquiátrica, sino que la interpretaba como una comprensión ambigua del objeto que tenemos delante. De ahí que de una imagen bastante evidente se pueda captar una segunda o incluso una tercera

veces detrás de cada imagen hay una interpretación del

Por ello, una segunda interpretación de una imagen evidente, de ahí la aparición de lo subconsciente y el psicoanálisis. Es algo lioso, pero todo está ligado de

podría caparse al mismo tiempo como cabeza y como expHirosima y Nagasaki y la explosión en Bikini inspiraron a Dalí para realizar esta obra.

LA ESTRUCTURA DEL ADN

En abril de 1953 habrá un descubrimiento clave, puesto que se pubestudio de Watson y Crick, que ganaron el premio nobmoléculas del ADN (la escalera en caracol del ADN)algo único, y que el ADN une de alguna manera a todos los seres vivos, y que al mismo tiempo los diferencia y los divide, los clasifica. Dalí colaboró en ello, invitando los demás a que observaran la gran importancia de estos descubrimientos.

El nombre de esta obra, Galacidalacidesoxyribonueleicacid, es una unión entre los nombres de Gala y Dalí y ácido desoxirribonucleico.

Según el libro sobre la exposición virtual de Dalí citado en la bibliografía <<Representa las tres partes de la existencia: la vida, la muerte y el más allá>>.

Supuestamente, Gala está representada en el centro, en la parte baja de la imagen, mirando hacia arriba, observando a Dios, en la parte dela izquierda está la cadena del ADN, que ciertamente representará la vida y los hombres a la derecha, los que tienen armas en las manos representarán la muerte.

Muchas obras reflejan esto, pero he escogido la obra esfinges de Bikini sobre lienzo de dimensiones 30 x 50 cm. He elegido esta porque además de esos efectos ópticos o ilusiones también representa la fascinación de Dalí por las explosiones atómicas. En esta obra podemos encontrar que lo que parecen dos cabezas representan dos explosiones

nucleares y lo que parece un árbol podría caparse al mismo tiempo como cabeza y como explosión. Las bombas de

aki y la explosión en Bikini inspiraron a Dalí para realizar esta obra.

LA ESTRUCTURA DEL ADN:

En abril de 1953 habrá un descubrimiento clave, puesto que se pubestudio de Watson y Crick, que ganaron el premio nobel por los estudios de las

(la escalera en caracol del ADN). De ahí se intuiría que algo único, y que el ADN une de alguna manera a todos los seres vivos, y que al mismo tiempo los diferencia y los divide, los clasifica. Dalí colaboró en ello, invitando los demás a que observaran la gran importancia de estos descubrimientos.

El nombre de esta obra, Galacidalacidesoxyribonueleicacid, es una unión entre los nombres de Gala y Dalí y ácido desoxirribonucleico.

Según el libro sobre la de Dalí citado en la

bibliografía <<Representa las tres partes de la existencia: la vida, la

Supuestamente, Gala está representada en el centro, en la parte baja de la imagen, mirando hacia arriba, observando a Dios, en la parte de arriba, en el centro, y el cual representa al más allá. A la izquierda está la cadena del ADN, que ciertamente representará la vida y los hombres a la derecha, los que tienen armas en las manos representarán la muerte.

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Muchas obras reflejan esto, pero he escogido la obra Las tres

(1947), un óleo sobre lienzo de dimensiones 30 x 50 cm. He elegido esta porque además de esos efectos ópticos o ilusiones también representa la

de Dalí por las explosiones atómicas. En esta obra podemos encontrar que lo que parecen dos cabezas representan dos explosiones

nucleares y lo que parece un árbol losión. Las bombas de

aki y la explosión en Bikini inspiraron a Dalí para realizar esta obra.

En abril de 1953 habrá un descubrimiento clave, puesto que se publica el el por los estudios de las

. De ahí se intuiría que la vida es algo único, y que el ADN une de alguna manera a todos los seres vivos, y que al mismo tiempo los diferencia y los divide, los clasifica. Dalí colaboró en ello, invitando a los demás a que observaran la gran importancia de estos descubrimientos.

representada en el centro, en la parte baja de la imagen, mirando hacia arriba, arriba, en el centro, y el cual representa al más allá. A

la izquierda está la cadena del ADN, que ciertamente representará la vida y los hombres a la derecha, los que tienen armas en las manos representarán la muerte.

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CONCLUSION FINAL

En apartados anteriores expliqué de manera breve por qué dedicarle un trabajo entero a este personaje, pero no expliqué por qué personalmente yo me sentí de alguna forma “atraída” por él o por su obra, o por qué me apetecía realmente introducirme en este tema.

Supongo que es debido a mi inclinación por las ciencias, especialmente las ciencias técnicas como las matemáticas y la física, que siento esa cierta cercanía hacia este peculiar personaje. Si bien no siento esa cercanía hacia sus obras, las cuales no me parecen necesariamente agradables o “bonitas” en todos los casos, sí siento una gran admiración hacia un hombre que amaba el saber, el conocimiento y la aplicación de esos conocimientos en sus surrealistas obras. Él adoraba la metafísica, y opinaba que Da Vinci era un caso bastante perfecto de persona que dominaba distintos mundos: el del arte, el de las diferentes ciencias… Pero opinaba que en los tiempos modernos todo estaba demasiado especializado, y que el que sabía de una corriente o de uno de los mundos desconocía lo demás.

No estoy forzosamente de acuerdo con esa extravagancia de que hacía gala el autor, pero es inevitable caer en la cuenta de que era un hombre que jamás se quedaba en la superficie de nada. Tendía siempre a analizarlo todo hasta saber de su funcionamiento, y si podía descubrir algo nuevo, mejor.

He llegado en algunos momentos a sentirme incluso incómoda ante lo extremadamente extraños que me resultaban algunos actos del artista. Pero me pareció interesante para mi formación el enfrentarme a esta clase de hecho, ya que no siempre ha de agradar aquello que es el objeto de estudio.

En algunas ocasiones he tenido que resumir al máximo, u obviar datos, ya que sino el trabajo podría extenderse demasiado.

Después de todo, excéntrico o no, exagerado o no, hombre de letras y/o de ciencias, fue un innovador y tal vez un visionario, más allá de lo acertado o inadecuado de sus acciones y sus creencias.

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BIBLIOGRAFIA

- Salvador Dalí, Una vida de escenografía y alucinación, Meryle Secrest, Editorial

Mondadori España, Madrid, 1987. - La vida desaforada de Salvador Dalí, Ian Gibson, Traducción de Daniel Najmías

(Revisada por el autor), Editorial Anagrama, Barcelona, 1998. - Salvador Dalí. Su vida, su obra, Marco Di Capua, Prólogo de Xavier Bru de Sala,

Carrogio S.A., Barcelona, 2004. - Exposición virtual: Dalí-Arte-Dalí-Ciencia-Dalí-Sueño-Dalí-Realidad-Dalí, Marina

Fernández Bouza… [et al.], CIDE, Madrid, 2007. - Dimensión Dalí, Documental de Joan Úbeda [et al.]. Mediapro, 2004.