tipografia iutajs (valencia - edo carabobo)
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¿QUE ES?
Arte de disponer
correctamente el material de
imprimir, de acuerdo con un
propósito específico: el de
colocar las letras, repartir
el espacio y organizar los
tipos con vistas a prestar al
lector la máxima ayuda para
la comprensión del texto
SU ORIGEN
tipografía tiene muy antiguos orígenes, que están
relacionados con la caligrafía y los manuscritos, que
ya eran usados antes del año 2500 A.C.
Durante toda la edad media la "industria editorial" se
centraba en los monasterios donde los libros eran
copiados a mano por monjes especializados, llamados
copistas.
Posteriormente con el invento de la imprenta, en la
época del renacimiento, la tipografía tomo una especial
relevancia. En esta época Johanes Gutembreg imprimió
su biblia de 42 líneas utilizando sin embargo,
caracteres del periodo gótico.
ORIGEN Y ANATOMIA La Tipografía tiene como fin principal crear, estilizar y dar
estéticamente a las fuentes un atractivo visual, además de una
utilidad determinada
Anatomía del tipo: Constituye cada una de las partes que forma
una tipo como son: el Ápice, Apógife, Asta, Perfil, Brazo, Bucle,
Cola, Travesaño, Cuello, Espolón, Gota, Hombre, Lazo, Hojal,
etc.
Interlineado: Debe ser aproximadamente de un 20% mayor que el
tamaño de la fuente.
Track: Ajusta el espacio entre caracteres, abriéndolo cuando se
tarta de cuerpos pequeños y cerrándolo cuando se trata de
cuerpos grandes.
Quadrantin: Es una medida Tipográfica que equivale a un
cuadrado perfecto de 7x7.
TIPO Y CLASIFICACION
Serif: En las fuentes serif o de adorno
las letras presentaban en sus extremos
unos remates muy característicos,
conocidos con el nombre de serif. Las
Serif se subclasifican en las siguientes
clases: Romanas Clásicas, Romanas de
Transición, Romanas de Antiguas o viejo
estilo, Romanas Modernas o Didonas, De
cuña o glífico y Caligrafiadas.
Sans Serif: Del francés Sans “sin” Serif,
serifa o patines. Las fuentes Sans Serif
están simplemente sin patines o pies, es
decir, no tienen remates en sus extremos.
Se subclasifican en: De contraste,
geométrica, grotesca, humanista,
informal, híbrida, de terminación redonda,
Bauhaus y ajustada. Los ejemplos
incluyen: Arial, Chicago, Mónaco, Tahoma,
Helvética, Verdana y Univers.
Manuscritas o Script: Las fuentes
manuscritas o script parecen cursivas o
de caligrafía. La tipografía manuscrita se
subdivide en: Brush, caligráfica,
canciller, casual, formal, semi-formal,
gráfico y monolínea, aunque también
podría entrarse aquí el grafiti. Entre los
ejemplos encontramos: Aelfa, Belphebe,
entre otras.
Fuentes de Exhibición: Las fuentes de
Exhibición (display) son las que la
forma del carácter puede sugerir una
época o período de tiempo, otras
otorgan mayor personalidad. Podemos
enlistar las siguientes subcategorías
para la tipografía decorativa: Antigua,
art Nouveau y art Deco, de exhibición,
Grune, de fantasía, de píxel, de arte
pop, de esténcil, y la más reciente
para mass media.
De Símbolos e Imágenes o Dingbats &
Dingfonts Las fuentes de símbolos e
imágenes incluyen caracteres y formas no
encontrados en alfabetos tradicionales
(dingbats y dingfonts), incluyen diseños
que contienen juegos de caracteres de
matemáticas, fonéticos, y otros usos
especializados. Fuentes integradas por
símbolos, muestras, logotipos,
ornamentos, imágenes y otros caracteres
no -alfabéticos. Estas fuentes se utilizan
para enfatizar, para viñetas y decoraciones.
Dingfonts y Dingbats son dos términos
utilizados en la industria de la
computación para describir las fuentes que
tienen dibujos en forma de letras y dibujos
de símbolos y otras formas,
respectivamente, en lugar de los
caracteres alfabéticos o numéricos
tradicionales. Y Caps-Fontbats, letras
capitulares y letras especiales
construidas con dibujos o que los
incluyen.
Desde la época de Gutenberg, la fundición de tipos fue el
principal método de composición. Sin embargo, hacia fines
del siglo xix, la composición manual que utiliza tipos
fundidos fue reemplazada por la introducción de máquinas
de composición tipográfica que permitían grabar los
caracteres directamente en el taller tipográfico
Esquema de la evolución histórica de la escritura:
Semasiográfica, Pictográfica, Fonográfica, Hipergráfica.
Evolución de las formas fonográficas: Jeroglíficas,
Silábicas, Protoalfabéticas, Alfabéticas.
Así también se puede ver que ciertas tipos generan ciertas
personalidades o usos, así se ve que la tipo San Serif
representa seriedad y es usada para crear avisos o
alertas.
ESTILO Y PERSONALIDAD DEL TIPO
PSICOLOGIA Y COMPOSICION DEL TIPO
La tipografía está en todo lo que nos rodea. En principio, la
tipografía no debería ser protagonista. Sin embargo, en
realidad le es imposible este “permanecer oculta”, en lugar
de ello se utiliza un tipo de letra apropiado según el
mensaje que se desea transmitir.
El tipo de letra que se elige para el logotipo de una empresa
no es el mismo que usa en sus comunicados oficiales, del
mismo modo, no se usa el mismo tipo para el rótulo de una
guardería que para los carteles del nombre de las calles. Y
esto es así porque, como varios estudios demuestran, las
personas asociamos la forma de la letra con determinadas
actitudes: seriedad, alegría, elegancia, flexibilidad, rudeza.
Una familia tipográfica es un grupo de signos
escriturales que comparten rasgos de diseño comunes,
conformando todas ellas una unidad tipográfica. Los
miembros de una familia (los tipos) se parecen entre si,
pero también tienen rasgos propios.
Dentro de cada familia, las variables tipográficas
permiten obtener diferentes soluciones de color y
ritmo. Las variables constituyen alfabetos alternativos
dentro de la misma familia, manteniendo un criterio de
diseño que las "emparenta" entre sí.
FAMILIA TIPOGRAFICAS
FUENTES TIPOGRAFICAS
Es un tipo de letra que está conformado por un conjunto de
grifos (letras, números y caracteres especiales) es el diseño
de caracteres unificados por propiedades visuales uniformes,
aunque, para autoedición, la totalidad de los caracteres
citados suelen estar en fuentes denominadas. Entre algunos
ejemplos de fuentes tenemos:
BOOK ANTIGUA: Esta tipografía fue creada por Monotype bajo
el encargo de Microsoft.
GOTICAS: La escritura que a tal efecto creo el Obispo Ulfilas
en el siglo IV D. C. para traducir la Biblia a la Lengua Gótica y
cuyo Inventario de signos proviene en su mayoría de la Lengua
Griega.
BOOKMAN: Bookman Old Style es un serif tipografía deriva de
viejo estilo antiguo y diseñado por Alexander Phemister en
1858 por Miller y Richard.
COURIER: Es el nombre d una tipografía digital con remates
mano espaciadora, inspirada en la forma de las letras que se
usaban a mediados del siglo xx en las máquinas de escribir.
ANTECEDENTES DEL ALFABETO
La historia del alfabeto comienza en el Antiguo Egipto,
más de un milenio después de haber comenzado la
historia de la escritura. El primer alfabeto formal
surgió hacia el 2000 A. C. para representar el lenguaje
de los trabajadores semitas en Egipto, y se gestó a
partir de los principios alfabéticos contenidos en los
jeroglíficos egipcios. La mayoría de los alfabetos
actuales del mundo o bien descienden directamente de
esta raíz, por ejemplo los alfabetos griego y el latino,
o se inspiraron en su diseño.
LOS PRIMEROS ALFABETOS Hacia el año 2700 a. C. los antiguos egipcios ya habían desarrollado
un conjunto de 22 jeroglíficos para representar las consonantes de
su lenguaje, más un símbolo 23 que podría representar vocales al
comienzo o al final de una palabra.
El primer sistema de escritura totalmente alfabético se estima que
fue desarrollado hacia el 1850 a. C. El alfabeto meroítico, fue una
adaptación en el III siglo a. C. de los jeroglíficos, en Nubia en el sur
de Egipto.
Los alfabetos proto-sinaíticos de Egipto aún deben ser descifrados.
Sin embargo, parecen ser alfabéticos para registrar la lengua
cananea. Los ejemplos más antiguos son los grabados en la zona del
Sinaí y fechados hacia el 1850 a. C.
Los griegos tomaron el alfabeto fenicio hacia el siglo VIII a. C. y lo
adaptaron a su lenguaje. Las letras del alfabeto griego son las
mismas que las del alfabeto fenicio, y ambos alfabetos están
ordenados de la misma forma.
Los latinos adoptaron para su escritura una variante del alfabeto
griego occidental a través del contacto con los etruscos, que
usaban una transformación de este, y de los propios griegos de la
Magna Grecia alrededor del siglo VII a. C.
ELEMENTOS ANATOMICOS
DE LA TIPOGRAFIA
Línea de Base: Es la línea invisible que se
encuentra en la parte inferior donde los
caracteres se apoyan
Línea Superior: Esta línea esta situada en
la parte superior generalmente de las
letras minúsculas tales como la "e" "g" y "y“
Altura X: Es la distancia que se encuentra
entre la línea superior y la línea base a
esta se le denomina altura x ya que es la
altura de minúscula.
Altura de las mayúsculas: Es la altura que
poseen las letras de caja alta es decir las
letras mayúsculas, tomada desde la línea
de base hasta la parte superior del
carácter.
Ascendente: Es el Asta de la letra
minúscula de caja baja que sobrepasa la
altura x tales letras como: b, la d, o la k.
Descendente: Es el Asta de la caja baja
que queda por debajo de la línea inferior
es decir sobrepasa la línea de base tales
como: p, j, g
Serif: Es el trazo terminal de un Asta del
brazo o de la cola del carácter, aunque el
Serif en algunos casos no es indispensable
para una letra , es parte esencial para
generar caracteres de variedad de
alfabetos
Asta: Es la parte funcional de una letra
sin ella tal carácter no existiría, el asta
es su rasgo principal.
Brazo: El brazo de un carácter se genera
de una manera horizontal pero no esta
incluida en el carácter, esto ocurre en las
letras: E, K, L.
Brazo: El brazo de un carácter se genera
de una manera horizontal pero no esta
incluida en el carácter, esto ocurre en
las letras: E, K, L
Anillo: El anillo es el asta curvo que
encierra el blanco interno de letras como
la b, p, o, d.
Cola o Pata: Es la línea oblicua que
cuelga de algunas letras tales como: R, Q,
K
Hombro: Es el trazo curvo que sale del
asta de la letras como la R, Q, K
SIGNO Y SIMBOLO Los signos y símbolos son entidades semióticas
con propiedades diferenciadas.
Un signo se da por la relación semiótica de lo
designado, el designante y la representación;
mientras que un símbolo es una representación
gráfica que puede ser parte del signo.
Ambos transmiten ideas en las culturas pre
alfabetizadas o prácticamente analfabetas. En
la sociedad tecnológicamente desarrollada, con
su exigencia de comprensión inmediata, los
signos y símbolos son muy eficaces para
producir una respuesta rápida. Su estricta
atención a los elementos visuales principales y
su simplicidad estructural, proporcionan
facilidad de percepción y memoria.
En las muchas etapas que componen la
evolución, en la forma de comunicación humana,
del desarrollo del lenguaje hablado a la
escritura, los signos visuales representan la
transición de la perspectiva visual, a través de
las figuras y los pictogramas, a las señales
abstractas. Sistemas de notación capaces de
transmitir el significado de conceptos, palabras
o sonidos simples.
LA IMPRENTA La imprenta es un método mecánico de reproducción de
textos e imágenes sobre papel o materiales similares, que
consiste en aplicar una tinta, generalmente oleosa, sobre
unas piezas metálicas (tipos) para transferirla al papel por
presión. Aunque comenzó como un método artesanal,
supuso la primera revolución cultural.
Categoría que imprimían hojas de inscripciones sobre
objetos de arcilla alrededor del año 440 a. C. y el 430 a.
C. Entre 1041 y 1048, Bì Shēng inventó en China —donde
ya existía un tipo de papel de arroz— el primer sistema de
imprenta de tipos móviles, a base de complejas piezas de
porcelana en las que se tallaban los caracteres chinos;
esto constituía un complejo procedimiento por la inmensa
cantidad de caracteres que hacían falta para la escritura
china. En 1234 artesanos del reino de Koryo (actual
Corea), conocedores de los avances chinos con los tipos
móviles, crearon un juego de tipos móviles de metal que se
anticipó a la imprenta moderna, pero lo usaron raramente.2
Sin embargo, la imprenta moderna no se creó hasta el año
1440 aproximadamente, de la mano de Johannes Gutenberg.
BAUHAUS TIPOGRAFICA La Staatliche Bauhaus o simplemente la Bauhaus,
fue la escuela de artesanía, diseño, arte y
arquitectura fundada en 1919 por Walter
Gropius en Weimar (Alemania) y cerrada por las
autoridades prusianas en manos del partido nazi.
Según Philip B.Meggs, la Bauhaus generó un
nuevo estilo tipográfico en su escuela de diseño
de Alemania, Bauhaus (1919-1933). Se emplearon
casi exclusivamente las fuentes de Sans-serif y
Bayer diseñó un tipo universal que redujo el
alfabeto a formas limpias, simples y construidas
en forma racional.
Su diseño responde a las convicciones y estilo
propio de la escuela, buscando la funcionalidad
en la eliminación de elementos dejando la
tipografía en su apariencia más elemental. Edgard
Benguiat junto con Victor Caruso redibujaron la
tipografía en 1975 para la ITC. El resultado fue
una letra compuesta de formas geométricas, muy
simple y monótona, reflejando el estilo de la
época pero que no pasó la prueba del tiempo
perdiendo la universalidad y objetividad que
pretendía. Puede ser usada en diseños con
reminiscencias de los años 20 y en la época del
Art Decó con líneas simples, limpias y
contraformas sin cerrar.
TIPOGRAFIA DEL SIGLO XX
El Art Noveu que se desarrollo a principios del
siglo XX influencio la tipografía. Se hicieron
nuevos estudios sobre como medir la tipografía,
nace la tipografía Frank Gothic. En 1919 se fundo
La Bahaus, la cual influencio mucho el mundo
tipográfico. En 1927 nace la tipografía Futura y
Gill Sans.
En los años de guerra la tipografía Sans Serif
por sus rasgos serios se usaron para crear
carteles u anuncios en tiempos de guerra. En los
años 50 nace Helvetica.
En 1970 nace «International Type Face
Corporation» una corporación encargada de
reunir los nuevos diseños tipográficos.
En los 1980 nacen las computadoras, así mismo se
diseñan y adaptan nuevas tipografías para esta
tecnología. Nace Lucida para Adobe. En 1990
aparece «FontShop» donde se podían comprar
tipografías.
Desde entonces el aumento de las tipografías y
la creación de nuevas tipografías ha ido en
ascenso y con la nueva entrada en del mundo
digital se ha creado más en los últimos años que
en los siglos anteriores.