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Unidad 15: La literatura barrocaUnidad 15: La literatura barroca1. La sociedad y la cultura en el siglo XVII2. La literatura del siglo XVII: el Barroco3. La lírica barroca
1. La sociedad y la cultura en el siglo 1. La sociedad y la cultura en el siglo XVIIXVIILos primeros años del siglo XVII se caracterizan por
dos hechos: la pérdida de la hegemonía española en Europa y un proceso paulatino de descomposición interna en los niveles políticos y económicos.
Esta situación favoreció el surgimiento del Barroco, movimiento que supuso la superación y pensamiento renacentistas.
El optimismo y la exaltación del Hombre y de la Naturaleza son sustituidos por la melancolía, el desengaño y el desprecio de lo terrenal.
1. La sociedad y la cultura en el siglo 1. La sociedad y la cultura en el siglo XVIIXVII En España, coinciden en el tiempo un periodo de esplendor
artístico y literario, y una decadencia política, bajo los reinados de Felipe III (1598-1621), Felipe IV (1621-1665) y Carlos II (1665-1700).
La principal causa de esta decadencia política es la incapacidad de los monarcas para la gestión, por lo que depositaron el poder en manos de validos, que favoreció la corrupción.
Se acentúa, por otra parte, el centralismo burocrático, a partir del traslado de la Corte a Madrid en 1606.
Se desarrolla un mundo cortesano que refleja los contrastes de la época: lujo y miseria, esplendor y pobreza, placeres mundanos y ascetismo, crítica del país y nacionalismo exagerado.
1. La sociedad y la cultura en el siglo 1. La sociedad y la cultura en el siglo XVIIXVIICaracterísticas artísticas del Barroco:◦ La ideología del Barroco se sustenta en el contraste entre la
actitud de desengaño ante la vida, considerada efímera y fugaz, y el ansia de los goces mundanos. De este contraste nace el gusto desmesurado por la exageración y la complicación.◦ Rasgos del arte barroco:
Búsqueda del efectismo y de la originalidad creativa, buscando la sorpresa en la inteligencia y los sentimientos del receptor.
Creación basada en el ingenio personal y original del artista, quien encuentra en los temas y formas del renacimiento una fuente de inspiración para su creatividad personal.
Tendencia a la desmesura y a la exageración, a través del contraste entre: feo/hermoso, claro/oscuro, moral/satírico, apariencia/realidad.
1. La sociedad y la cultura en el siglo 1. La sociedad y la cultura en el siglo XVIIXVII
El reflejo de la falsedad del mundo visible por medio del tema del desengaño.
El artificio y la complicación frente a la naturalidad, de ahí la abundante ornamentación en las creaciones barrocas.
La literatura del siglo XVII: el La literatura del siglo XVII: el BarrocoBarrocoEl Barroco supuso una intensificación de las
características del arte grecolatino imitadas en el Renacimiento, así como una reacción realista y satírica contra estas.
Partiendo de esta idea general, durante el Barroco se desarrollan las siguientes corrientes literarias:◦ El conceptismo: Se basa en las asociaciones ingeniosas de
ideas, palabras y conceptos. Al escritor conceptista le interesa especialmente la agudeza
y el ingenio, de ahí los numerosos juegos de palabras mediante paradojas, antítesis o paranomasias.
Quevedo es el máximo representante de esta tendencia.
La literatura del siglo XVII: el La literatura del siglo XVII: el BarrocoBarroco◦ El culteranismo: Consiste en la exageración artificiosa del
lenguaje y de los recursos literarios con el fin de crear un mundo de belleza absoluta. Para ello, los poetas emplean la metáfora como recurso constante,
así como neologismos y latinismos, y el hipérbaton, que dan lugar a creaciones muy complejas.
Luis de Góngora es el máximo exponente de esta vertiente.
Comparación entre el arte Comparación entre el arte renacentista y el arte barrocorenacentista y el arte barroco Renacimiento
1. Visión optimista de la vida.
2. Se busca la expresión contenida de sensaciones y emociones.
3. Se imitan los modelos y los cánones clásicos.
4. Equilibrio y contención.
5. Imitación de la realidad natural como modelo de belleza ideal.
6. La naturaleza es la expresión de la perfección y el orden.
7. Estilo natural, espontáneo.
8. Valoración de la vida terrenal.
Barroco
1. Visión pesimista de la vida.
2. Se busca la sorpresa por medio del efectismo.
3. Se defiende la originalidad del ingenio creador.
4. Desmesura y exageración.
5. Deformación satírica o idealizada de la realidad.
6. El tema principal es la apariencia de las cosas.
7. Estilo adornado y artificioso.
8. La muerte como única salida del Hombre.
Temas y formas de la lírica barrocaTemas y formas de la lírica barroca
Temas cultivados por la lírica barroca:◦ El amor sigue tratándose desde la línea del petrarquismo,
añadiéndole recargamiento, el tono de desesperación y la presencia de la muerte.◦ La naturaleza pierde la visión platónica y se convierte en un
fondo decorativo que contribuye a la expresión colorista y a la belleza formal.◦ La mitología aparece como motivo temático, pero también
como recurso poético y estético.Estos temas también propios del renacimiento continúan en el
barroco con nuevos rasgos y funciones.
Temas y formas de la lírica barrocaTemas y formas de la lírica barroca
◦ El desengaño va a ser el tema más significativo. Aparece desarrollado desde diferentes puntos de vista: Sátiras contra el dinero, el lujo la ambición y el
poder. Alabanza de la pobreza y de las ruinas. Advertencias sobre la caducidad de la belleza y lo
efímero de las glorias terrenales.
Temas y formas de la lírica barrocaTemas y formas de la lírica barroca
◦ La fugacidad del tiempo y las reflexiones sobre la muerte aparecen unidas frecuentemente al tema del juego entre apariencia y realidad.◦ Temática cómica y burlesca en poesías
satíricas de fuerte sentido crítico a la vez que humorístico.
Temas y formas de la lírica barrocaTemas y formas de la lírica barroca
Formas poéticas empleadas:◦ Formas populares: villancicos, cantares y
romances.◦ Formas cultas: soneto, silva, décima o fábula
poética.
Los grandes autores del siglo de Oro cultivarán tanto formas populares como cultas, mostrándose así el mundo de contrastes del Barroco.
La poesía de QuevedoLa poesía de Quevedo Quevedo es el máximo representante de la poesía conceptista. En su obra encontramos la dualidad propia del carácter del poeta:◦ Por un lado, poemas de tipo sarcástico, humorístico y
mordaz: en sus primeros escritos especialmente, encontramos la burla de las costumbres sociales y la crítica de carácter satírico, considerando el mundo como una gran farsa.◦ Con el tiempo, adquiere mayor presencia en sus escritos la
actitud moral, que se fundamenta en el desengaño. Ante una realidad engañosa y llena de falsas apariencias, Quevedo descubre una única verdad indiscutible: la muerte.
◦ En términos generales, su obra poética, de gran variedad formal, puede dividirse en tres grupos.
Clasificación de la poesía de Clasificación de la poesía de QuevedoQuevedo
La poesía de Luís de GóngoraLuís de Góngora es el máximo representante del
culteranismo o gongorismo.Su obra poética suele dividirse en dos grupos,
atendiendo al tipo de métrica utilizada:◦ Composiciones de inspiración popular en metros
cortos, especialmente octosílabos.◦ Poesía cultista en versos endecasílabos.◦ Otra subdivisión sería la que divide la obra de
Góngora en poesía burlesca o estética.
La poesía de Luís de GóngoraLírica popular: las letrillas y romances son las
composiciones más importantes de esta etapa, uniendo a lo popular los artificios del barroco. Aborda temas diversos:◦ Amor.◦ Sátira.◦ Mitología.◦ Entre los romances destacan los moriscos, los
sentimentales y los burlescos.
La poesía de Luís de Góngora Poesía culta: ◦ Por un lado, destacan sus sonetos, un puente entre las formas
populares y la renovación culterana. El amor, la sátira o la mitología son los temas más cultivados.◦ Por otro lado, la poesía puramente culterana, con dos extensos
poemas que definen la estética característica del poeta: La fábula de Polifemo y Galatea (1613) Soledades (1613).
Con la publicación de estas dos obras, se inicia una dura polémica en torno a una nueva concepción de la poesía, definida por la extrema complejidad, considerada por muchos elitista ya que muy pocos podían acceder a la comprensión de estos textos.
La poesía de Luís de Góngora
La fábula de Polifemo y Galatea es un poema narrativo escrito en octavas reales, que recrea el mito del cíclope Polifemo.
Encontramos en el todos los rasgos que definen la estética gongorina:◦ Acumulación de recursos expresivos.◦ Abundancia de cultismos e imitación de la
sintaxis latina.
La poesía de Luís de GóngoraSoledades es otro extenso poema narrativo escrito en
silvas que consta de dos partes.Góngora planteó cuatro partes, de las cuales completo
una y dejó inacabada la segunda.Este poema supone una alabanza a la vida en la
naturaleza a través del relato de un joven náufrago que procede de un ambiente urbano.
El estilo es puramente culteranista, destacando las abundantes alusiones mitológicas que exigen del lector un profundo conocimiento de la cultura clásica.
Arte renacentista vs. Arte barroco