taller de procesos creativos ii.pdf

8/18/2019 Taller de Procesos Creativos II.pdf

1/16

CARTA DESCRIPTIVA (FORMATO MODELO EDUCATIVO UACJ VISIÓN 2020)

I. Identificadores de la asignatura

Instituto: IADA Modalidad: Presencial

Departamento: DiseñoCréditos: 10

Materia:

Taller de ProcesosCreativos II

Programa:

Maestría en Estudios y procesosCreativos Carácter: Troncal

Clave:

Tipo: TallerNivel: Avanzado

Horas: 96 Totales Teoría: 30% Práctica: 70%

II. Ubicación

Antecedentes: ClaveSeminario de creación IConsecuente:

III. Antecedentes

Conocimientos: Humanísticos y profesionales. Conocimientos básicos de la construcción, el abordajeconceptual, desarrollo y resolución de la proyección y producción creativa en el ámbito de lasartes, el diseño y la comunicación. Conocimientos básicos de la construcción, la cargaconceptual, desarrollo y resolución de la proyección y producción creativa en el ámbito de lasartes, el diseño y la comunicación.

Habilidades:De pensamiento, informativas y de aplicación de conocimiento. De observación y facilidad enel manejo de los métodos, procedimientos, técnicas y herramientas básicas utilizadas en la

praxis del artista, el diseñador y/o el comunicólogo.

Actitudes y valores: Apreciación y capacidad crítica en torno al beneficioso potencial de los procesos ymetodologías híbridas y la conjugación intra, multi, inter y transdiciplinar entre las artes, laciencia y la tecnología. Participativo y responsable. Respeto, honestidad, responsabilidad,actitud crítica y auto-crítica, valores estéticos y apreciación por la identidad cultural y lamulticulturalidad y la identidad cultural.


2/16


3/16


4/16

Espacio: Típico

Laboratorio: Experimental Mobiliario: Mesas, bancos, etc.

Población: 10-18

Material de uso frecuente:

A) CañónB) Computadora

portátilC) Pizarrón

Condiciones especiales:Noaplica

VII. Contenidos y tiempos estimados

Bloques Contenido

Docentes einvestigadores

Sesión

INICIO

Lainvestigacióncomo proceso

creativo

- Presentación de la materia, objetivos,contenidos. Acercamiento a los interesespersonales de los alumnos. Explicación de lamecánica de taller de creación II: Ejercicio arealizar (colectivo), sistemas de evaluación yopciones procesuales que se impartirán(lecturas). Del saber hacer a la exploracióndel saber. El método de los procesoscreativos. El método en la creaciónartística. La metodología en las teorías deldiseño. Los métodos en la práctica deldiseño.

- Ejercicios de ubicación

Dr. Miguel Ángel AchigSanchez

15 deenero


5/16

Exploración decampo

Inicia el proyecto enfocado al diseño gráfico social,mismo que terminara en una acción.

- Explicación sobre exploración de campo:el contenido a llevar y todas lascaracterísticas de su presentación para el

informe a entregar el día 5 de febrero del2013

- Organizar grupos de tres

INVITADAMAESTRA MARÍA

EUGENIA HERNÁNDEZANTROPOLOGA


INVITADA MAESTRAPATRICIA AMAYA

PSICOLOGA

22 deenero

- LECTURA: Se establecerá un dialogo- Del saber hacer a la exploración del saber - Dudas de los estudiantes sobre la exploración

de campo- Entrega de lista final de integrantes del

grupo. Debe constar mínimo un Antropólogo,Psicólogo y un Mercadólogo.

29 deenero

DÍA INHABIL CINCO DE FEBRERO PASA AL CUATRO DE FEBRERO

Aplicación delProceso

creativo

- LECTURA: Se establecerá un dialogo- El método de los procesos creativos - Entrega del informe sobre la exploración de

campo -

El proceso Creativo. Explicación de la diferenciaentre estas palabras

- Tema- Temática- Tematización

INVITADO DR RAMÓNMURIETA

SOCIOLOGO

Dr. Miguel ÁngelAchig Sanchez

INVITADA MAESTRAARELLI DURÁN CORRAL

MERCADOLOGA(MARKETING)

5 defeb

- LECTURA: Se establecerá un dialogo- El método en la creación artística.

El proceso Creativo. Explicación de la diferenciaentre estas palabras

- Concepto- Conceptuar

- Conceptualización

12 defeb.

El Diseño proceso

- LECTURA: Se establecerá un dialogo- La metodología en las teorías del diseño.

- Establecer su propio proceso creativo deacuerdo a las necesidades del proyecto arealizar


19 defeb.


6/16

creativo - LECTURA: Se establecerá un dialogo- Los métodos en la práctica del diseño. - DUDAS SOBRE EL PROCESO CRATIVO

26 demarzo

Desarrollo del

proyecto dediseño gráfico

social

- ENTREGA DEL PROCESO CREATIVO, LISTOPARA DESARROLLAR EL PROYECTO DE DISEÑOGRÁFICO SOCIAL Dr. Miguel Ángel Achig

Sanchez

5 demarzo

DUDAS DE CUALQUIER TIPO. ACLARACIÓN DE PUNTOSRELATIVOS AL PROYECTO A REALIZAR

12 demarzo

Desarrollo del proyecto dediseño gráfico

social



19demarzo

22 DE MARZO HASTA EL 8 DE ABRIL

VACACIONES POR SEMANA SANTA

Desarrollo del proyecto dediseño gráficosocial

Entrega yEvaluación



9 deabril


16deabril

ENTREGA DE ARTÍCULO RELACIONADO CON ELPROYECTO A REALIZAR CON IMÁGINES PROPIAS. MÍNIMO 15 Y UN MÁXIMO DE 20 CUARTILLAS

23 deabril


30 demayo

PRESENTACIÓN DE PROYECTOS.- LOS GRUPOSDEBERÁN BUSCAR UN SITIO ADECUADO DONDEPRESENTAR LOS PROYECTOS DE DISEÑO GRÁFICOSOCIAL. Se convocará prensa, radio y televisión porparte de la UACJ. La presentación de los proyectosserán abiertas al público en general

7 al 28de

mayo

Entrega yEvaluación

Presentación y entrega. Entrega del dossier impresorealizado colectivamente.

Dr. Miguel Ángel Achig

Sanchez 28 demayo


7/16


8/16

tanto de la teoría, como de la realidad, mediante procesos analógicos, inductivos,deductivos y dialécticos, posibilitando la conceptualización, clasificación, juicios yconclusiones fundamentadas.

m) Incitar el uso de la intuición y la imaginación para promover la revisión, adaptación ycreación innovadora.

n) E incrementar la solidaridad, la tolerancia, el respeto, la capacidad argumentativa; laapertura de nuevas ideas, procedimientos y formas de entender la realidad y poder darsolución a problemas.

De manera específica

Para asegurar un aprendizaje significativo se combinarán discursos orales, investigacionesprácticas y tareas específicas necesarias para el desarrollo tanto de los estudios individualescomo colectivos (teóricos y/o prácticos), buscando la creatividad y libertad de expresión, lareflexión y la motivación personal.

Para ello se combinarán los diferentes métodos de estudio revisados para ser adecuados a lasnecesidades de cada proyecto y según los elementos indispensables para cada investigación.

Orientado de forma teórica-práctica y práctica-teórica con un carácter sistemático, analítico ygeneralizador además de vivencial.

La metodología empleada por el profesor será la clase magistral durante la fase inicial de lasclases y exposición de los contenidos. Conforme vayan desarrollándose se avanzará hacia unmétodo cada vez más participativo y dinámico donde el profesor actuará como organizador, guíay mediador del aprendizaje. Por último se aplicarán ejercicios de experimentación, sesiones dedebate y lecturas para solidificar los conocimientos adquiridos durante el curso y así asegurar suaprehensión y recuerdo.

Durante la primera parte (9 sesiones) se establecerá una etapa formativa, en la cual se abordaráde manera integral y continua, la adquisición, la comprensión y el dominio de la base conceptualy práctica tratada en cada campo del proceso investigativo en general y específico.

Posteriormente y por medio de la participación y el razonamiento auto-crítico, se valorarán losconocimientos adquiridos por medio de síntesis y mesas de debate o de discusión con laparticipación horizontal de los docentes participantes y el estudiantado. Se valorará el interés ycapacidades del alumnado a través de un ensayo individual.

El tercer bloque incluirá la etapa procesual y creativa, donde los maestrantes desarrollarán unejercicio grupal con las ideas, objetivos y especificaciones básicas revisadas en la etapaformativa, y con revisión de los docentes responsables y de los tutores, para propiciar unasignificativa adquisición del proceso de investigación-creación y su difusión.

En la última etapa, deberán organizar el material recopilado a fin de usar y presentarcoherentemente el trabajo individual y colectivo realizado hasta el momento.

Para aprobar Taller de Procesos Creativos II, cada grupo de trabajo deberá mostrar y presentaroralmente ante el Comité evaluador el resultado del proyecto colectivo realizado durante elsemestre, según las especificaciones que éste necesite, con calidad estructural y profundidad deestudio de los conceptos y temas que intervengan en él (presentando también de forma impresay estructurada la argumentación escrita del mismo). Por otro lado, cada maestrante,individualmente presentará el trabajo escrito acerca de cualquier concepto o situaciónconceptual actual de los términos revisados en la materia por los diferentes campos creativos(arte, diseño o comunicación), según las fechas que se establezcan semestralmente por los


9/16

responsables de la materia y conforme a los avances programáticos.

El objetivo de estas actividades a evaluar, será la de asegurar la construcción de aprendizajessignificativos evitando una adquisición meramente memorística.

IX. Criterios de evaluación y acreditación

a) Institucionales de acreditación:

Acreditación mínima de 80% de clases programadas

Entrega oportuna de trabajos

Pago de derechos

Calificación ordinaria mínima de 7.0

Permite examen único: no

b) Evaluación del curso

Acreditación de los temas mediante los siguientes porcentajes:

EVALUACIÓN DEL PROYECTO DE DISEÑO GRÁFICO SOCIAL

TEMA DISEÑO GRÁFICO SOCIAL

ACTIVIDAD I Ejercicios de ubicación

ACTIVIDAD II Organización del grupo de trabajo. Incluir nuevos integrantes

ACTIVIDAD III Exploración de Campo.- Preparación.- Se debe estimar el campo deexploración y las posibles experiencias, riesgos, costos, tiempo,efectos y anexos.

Explicitación.- Aquí el estudiante debe clarificar cada unode sus intereses y fundamento de tipo exploración.

Planificación.- Se identifica quién, cuándo, cómo, dónde

y qué tipo de información se debe solicitar u obtener Interacción.- Se solicita la información y se la describe

por escrito

Evaluación.- Todo lo explorado se evalúa, juzga y serelaciona con otras perspectivas y posibles desarrollo


10/16

ACTIVIDAD IV Establecer su propio proceso creativo, de acuerdo a las necesidadesdel proyecto a realizarse en base: TEMA, TEMÁTICA, TEMATIZACIÓN,CONCEPTO, CONCEPTUAR y CONCEPTUALIZACIÓN

ACTIVIDAD V Desarrollo del proceso creativo con las características necesariaspara construir el proyecto de diseño gráfico social

ACTIVIDAD VI Evaluación grupal del proceso presentado por cada grupo

ACTIVIDAD VII Entrega del artículo a publicarse de los proyectos a realizar

ACTIVIDAD VIII PRESENTACIÓN DE PROYECTOS EL 14 Y 21 DE MAYO DEL 2013

Parámetros de evaluación:

Ejercicio colaborativo Tiempo de montaje Uso de materiales Manejo del espacio arquitectónico y físico Comunicación entre el tema, el concepto y realización del

producto Comentarios del observador Manejo de la información realizador-espectador Manejo de luz artificial para puesta en escena del proyecto Solución de problemas o improvistos que surjan en el

montajeNOTA FINAL La notal final es la suma de las actividades I, II, III, IV, V, VI, VII, VIII

el proyecto y puesta en escena (montaje) y por último el dossier contodo el desarrollo del proyecto anexar material fotográfico. Laevaluación es continúa. Nota.- El dossier impreso se entregará el28 de MAYO de 2012.

Artículo obligatorio tendrá las siguientes características:

Formato de archivo: Documento Word (97-2003 o compatible) Tamaño de página: Carta.

Extensión: de 15 a 20 páginas de texto (incluir bibliografía eimágenes)

Márgenes de la página: 2,5 cm por lado (sup., inf., dcha. e izda.) Fuente y tamaño: Times New Roman, 11 puntos. Interlineado: 1.5 Títulos y subtítulos: Negrita. Imágenes: Ubicarlas en el mismo texto, con sus anotaciones


11/16

informativas a pie de imagen, y numeración o especificaciones en casode ser necesario. A su vez, enviarlas en archivo JPEG a 300 dpi enformato RGB.

Notas: a pie de página. Bibliografía: al final del texto. Normativa citas y referencias bibliográficas: Ver PDF adjunto

“Normativa APA_Edición5”.

Fecha límite de envío: 30 de abril del 2013.

Documento de exploración de campo tendrá las siguientes características:

Formato de archivo: Documento Word (97-2003 o compatible) Tamaño de página: Carta. Extensión: de 15 a 20 páginas de texto (incluir bibliografía e

imágenes) Márgenes de la página: 2,5 cm por lado (sup., inf., dcha. e izda.) Fuente y tamaño: Times New Roman, 11 puntos. Interlineado: 1.5 Títulos y subtítulos: Negrita. Imágenes: Ubicarlas en el mismo texto, con sus anotaciones

informativas a pie de imagen, y numeración o especificaciones en casode ser necesario. A su vez, enviarlas en archivo JPEG a 300 dpi enformato RGB.

Notas: a pie de página. Bibliografía: al final del texto. Normativa citas y referencias bibliográficas: Ver PDF adjunto

“Normativa APA_Edición5”.

Fecha límite de envío: 30 de abril del 2013.

Proyecto Colectivo

El dossier o bitácora del curso incluirá todos los procesos vistos durante el semestre con

una extensión mínima de 30 páginas. Dicha bitácora o memoria se dividirá de la

siguiente manera:

1. Introducción al tema

2. Fuentes de Inspiración

3. Procesos de trabajo, técnicos, descripciones, soluciones y justificaciones

4. Resultados del proceso con sus comentarios y justificación

5. Ilustraciones

6. Bibliografía.


12/16

Los criterios a evaluar en los proyectos individual y colectivo serán: Creatividad

artística / Eficiencia de ejecución: conceptualización, proyección y producción del

invitado / Calidad estructural y profundidad meta cognitiva de los conceptos y

temas tratados / Capacidad de comprensión y dominio de la base conceptual

abordada. / Pulcritud, cuidado, acabado, valor y gusto estético.

El ARTÍCULO y LA PUBLICACIÓN DEL LIBRO SON OBLIGATORIOS

Comité de arbitraje para el libro de taller de procesos creativos II

Dra. Verónica Ariza Ampudia

Dra. Hortensia Mínguez García

Mtra. Mónica Curiel

Dr. Salvador Salazar

NOTA: El presente dossier o bitácora se presentará en formato impreso al docente

responsable de la materia, misma que se entregará el último día de clase.

X. Bibliografía

Referencias bibliográficas básica y complementaria acerca de los procesos técnicos, referenteshistóricos y conceptos fundamentales de la materia. Para su ampliación o especificación sobre

cualquier tema, diríjanse a los profesores responsables y/o a los investigadores invitados.Bibliografía

- ACHA, J., (1992) Introducción a la creatividad artística. México: Trillas. - BODEN, M.A. (1994) La mente creativa. Mitos y mecanismos. Barcelona: Gedisa. - CORTÉS GÓMEZ, S. G. (2000), Textos introductorios referentes a la creatividad , Tesis inédita,

México: UNAM, ENAP - De BONO, E. (1999) El pensamiento creativo: el poder del pensamiento lateral para la creación de

nuevas ideas. Barcelona: Paidós.- De la TORRE, S. (1999) Creatividad y formación: identificación, diseño y evaluación. México:

Trillas. - - FIDLER, R., (1998) Mediamorfosis - comprender los nuevos medios. Buenos Aires:

Garnica.- GARDNER, H. (1995) Mentes creativas. Barcelona: Paidós. - GOLEMAN, D. (2000) El Espíritu creativo. Buenos Aires: Javier Vergara Editores. - GARCÍA CANCINI, N., (2007) Culturas híbridas: estrategias para entrar y salir de la

modernidad . Buenos Aires: Paidós, Estado y Sociedad.- HECKHAUSEN, H. (1975). “Algunos acercamientos a la interdisciplina: disciplina e

interdisciplinariedad” en Apostel y otros, Interdisciplinariedad. Problemas de laenseñanza e investigación en las Universidades, Anuies. México. PPT

- JIMÉNEZ, L. et al., (2004) Interdisciplinaria. Escuela y Arte. Antología Tomo I y II. México


13/16

D.F.: Consejo Nacional para la Cultura y las Artes, y la Dirección General dePublicaciones (coed.), (1º ed.) en Col. Teoría y Práctica del Arte, México, Subserie:Conjunciones.

- MORIN, E. (1999). “Sobre la interdisciplinariedad” en ANDER-EGG, Ezequiel,Interdisciplinariedad en educación, Ed. Magisterio del Río de la Plata, 3ra. edición,Buenos Aires, 1999, pp. 83-95. PPT

-

----------- (2002). Los siete saberes necesarios a la educación del futuro. Caps. 1 y 2.UNESCO. Paris.- NIETO, M. L. (1991) “Una visión sobre la interdisciplinariedad y su construcción en los

Currículos Profesionales”, Cuadrante No. 5-6 (Nueva Época), Ene-ago 1991, Revista deCiencias Sociales y Humanidades, UASLP, México

- NOVO, Mª (coord.) (2002) Ciencia, arte y medio ambiente. Madrid: Caja de Ahorros delMediterránea (CAM) & Ediciones Mundi-Prensa.

- PEDROZA, R. (2006) La interdisciplinariedad en la Universidad . Revista Tiempo deeducart. Vol.7y, 013, pp.69-98. UAEM

- POSADA, R. Formación superior basada en competencias, interdisciplinariedad y trabajoautónomo del estudiante. Documento localizable en:http://www.rieoei.org/deloslectores/648Posada.PDF

- RODRÍGUEZ ESTRADA, M. (2000) Manual de creatividad: los procesos psíquicos y el desarrollo.México: Trillas.

- VVAA (1994) La carta de la Transdisciplinariedad , Primer Congreso Mundial de laTransdisciplinariedad, Convento de Arrábida, Portugal.

Bibliografía específica

- ACHA, Juan (1988). Introducción a la teoría de los diseños. México: Trillas.- AGUAYO, F., SOLTERO, V., (1982). Metodología del Diseño Industrial. Madrid: Alfaomega.- ALCAIDE, J., DIEGO, J., ARTACHO, M., (2004). Diseño de Producto: Métodos y Técnicas.

Valencia: Alfaomega.- ÁLVAREZ.GAYOU, J.J.L. (2007) Cómo hacer investigación cualitativa. Fundamentos y

metodología. España: Paidós.- ANDACHT, F. (2001) Un camino indisciplinario hacia la comunicación: semiótica y medios

masivos. Bogotá: Centro Editorial Javeriano.

- ARIAS GALICIA, F. (2005) Lecturas para el curso de Metodología de la Investigación.México: Trillas.

- ARZATE SALGADO J. (2007) Metodologías cuantitativas y cualitativas en las cienciassociales. Perspectivas y experiencias. México: UAEM-Porrúa. 273pp.

- BACHELARD, G. (1983) La poética del espacio. 2ª ed. México: Fondo de Culturaeconómica.

- BARAN, S.; MASSEYM, K. (2001) Introduction to mass communication: media literacy andculture. Mountain View: Mayfield Publishing.

- BARTHES, R., (1999) “La Muerte del Autor” en: El susurro del lenguaje. Más allá de palabra y la escritura, Barcelona: Paidós, p. 66

- BAUDRILLARD, J., (1978) Cultura y simulacro. Barcelona: Editorial Kairós. Trad. PedroRovira.

- ______________ (1994) El sistema de los objetos. 13ª ed. México: Siglo XXI.

- BENJAMIN, W. (1982) La obra de arte en la época de su reproductibilidad técnica.Discursos interrumpidos I, Madrid: Ed. Taurus.- ___________ (2004) El autor como productor . México DF: Editorial Itaca. Trad. Bolívar

Echevarría.- BERGER, J. (2001) Modos de ver . Barcelona: Gustavo Gili. 6ª ed.- BLAXTER, L., et.al (2006) How to research. England: Open University Press-Mc Graw Hil

Education.- BOLLNOW, O. F. (1969) Hombre y espacio. Barcelona: Labor.- BOURRIAUD, N. (2007) Postproducción. Buenos Aires: Los Sentidos/Artes Visuales. AH.

http://www.rieoei.org/deloslectores/648Posada.PDFhttp://www.rieoei.org/deloslectores/648Posada.PDFhttp://www.rieoei.org/deloslectores/648Posada.PDF


14/16

Adriana Hidalgo Editora. (2º ed). Trad. Silvio Mattoni.- BOZAL, V. (coord.) et al. (1999) Historia de las ideas estéticas y de las teorías artísticas

contemporáneas. Vol. II. Madrid: Ed. La Balsa de la Medusa, Visor.- BREA, J.L. (2001) La era postmedia. Acción comunicativa, prácticas (post) artísticas y

dispositivos neomediales. Salamanca: Consorcio de Salamanca.- BURDEK, B., (1994). Diseño. Historia, teoría y práctica del diseño industrial. Barcelona:

Gustavo Gili- BUSTAMENTE, E. (coord); ÁLVAREZ, J. M. [et al.] (2002) Comunicación y cultura en la eradigital: industrias, mercados y diversidad en España. Barcelona: Gedisa.

- CAMPI, I. (2007). La idea y la materia, Vol.1: El diseño de producto en sus orígenes.Barcelona: G.Gili.

- CAREY, JOHN, (2007) ¿Para qué sirve el Arte? España, Barcelona: Debate. Trad. TeresaArijón.

- CASARES, M.C.; RODRÍGUEZ, Z. (coord.) (2004) Culturas amorosas: prácticas y discursos.Guadalajara: Universidad Autónoma Metropolitana.

- CASTRO, F. (coord) (2009) Comunicación, tecnología y subjetividad . México D.F:Universidad Iberoamericana.

- CEGARRA, J., (2004). Metodología de la Investigación Científica y Tecnológica. Madrid:Edit. Díaz de Santos.

- CORTÉS, J. M. (2006) Políticas del Espacio. Arquitectura. Género y Control Social.Barcelona: Actar e Instituto de Arquitectura Avanzada de Cataluña.

- ___________ (2007) Espacios diferenciales. Experiencias urbanas entre el arte y laarquitectura. Valencia: LAIMPRENTA CG.

- CROSS, Nigel (2001). Métodos de diseño. Estrategias para el diseño de productos.México: Limusa/Wiley.

- DELGADO GAL, A. (1996) La esencia del arte. Madrid: Taurus.- ECO, U. (1992) Obra abierta. Barcelona: Planeta Agostini. Trad. Rosé Berdaguer.- ______ (2002) La definición del arte. Barcelona: Destino. Trad. R. de la Iglesia.- ESPINOSA, P. (comp.) (2005) Semiótica de los mass-media: imperio del discurso de la

comunicación global. México: Editorial Océano de México.- ESTEVE de QUESADA, A. (2001) Creación y proyecto. El método en diseño y otras artes.

Valencia: Institució Alfons el Magnànim.- EYSSAUTIER de la MORA, M. (2006). Metodología de la investigación: desarrollo de la

inteligencia. México: Ed. Thomson.- FOSTER, H. (2004) Diseño y delito y otras diatribas. Madrid: Akal.- GARCIA LEAL J. (2002) Filosofía del arte. España: Ed. Síntesis. 317 pp.- GÓMEZ SENENT, Eliseo (1989). Introducción al proyecto. Valencia: Publicaciones de la

Universidad Politécnica de Valencia.- GONZÁLEZ JUAN C. (2006) Perspectivas contemporáneas sobre la cognición:

categorización, percepción y conceptualización. México: Siglo XXI 296P.- GONZÁLEZ OCHOA, C. (2007). El significado del diseño y la construcción del entorno.

México: Designio.- GRANGER, R. H. (2009) Los 7 detonadores de la persuasión: sea un maestro en el arte y

la ciencia de influir . México, D. F.: McGraw-Hill Interamericana.- GUASCH, A. M.: El arte último del siglo XX. Del posminimalismo a lo multicultural. Ed.

Alianza, Madrid, 2002.

- HERNANDEZ, R. (2006). Metodología de la Investigación. México, DF. McGRaw-Hill.- IRIGOYEN CASTILLO J. (2008) Filosofía y diseño: una aproximación epistemológica.

México UAM- Xochimilco. Segunda edición. 414pp.- JUÁREZ, R. E. (1992) Las chapuzas del lector: análisis semiótico de la recepción.

Guadalajara: ITESO.- MADERUELO, J. (2005) Génesis de un concepto. Madrid: Abada Editores.- MCDOWELL, L. (2000) Identidad y Lugar . Madrid: Cátedra.- MARCHÁN FIZ, S. (2001) Del arte objetual al arte de concepto (1960-1974) Epílogos sobre

la sensibilidad “postmoderna”. Antología de escritos y manifiestos. Madrid: Akal.


15/16

- MARINA, J. A. (1993) Teoría de la inteligencia creadora. Barcelona: Anagrama. - MOLES, A. y CAUDE, R. (1977) Creatividad y métodos de innovación. Barcelona: Ibérico Europea. - MORGAN, R. C. (2003) Del arte a la idea. Ensayos sobre arte conceptual. Madrid: Akal.

Trad. Mª Luz Rodróguez Olivares.- POTTER, N. (1999) What is a designer: things, places, messages. London: Hyphen Press, ,

1989. Tr. al castellano de Cruz Pardo Riaño (1999) Qué es un diseñador: objetos,lugares, mensajes. Buenos Aires: Paidós.

- RAMÍREZ, J. A. (2009) El objeto y el aura. (Des)orden visual del arte moderno. Madrid:Akal.

- RODRÍGUEZ MORALES, Luis (1989). Para una teoría del diseño. México: UAM-A/ Tilde.- SANZ ADÁN, F. y LAFARGUE, J. (2002). Diseño industrial. Desarrollo del producto.

Madrid: Paraninfo- SEIJAS, L. R. (2001) Los sistemas informativos en la era digital. España: Universitas.- SIMÓN SOL, G. (2007). Algunas consideraciones sobre el método en el diseño.

Conferencia dictada en la Semana del diseño, Instituto de Arquitectura, Diseño y Arte,Ciudad Juárez, Abril.

- SIZA, A. (2005) Imaginar la evidencia. Madrid: Editores Abada.- TARRÉS, M.L. (Coord.) (2001) Observa, escuchar y comprender. Sobre la tradición

cualitativa en la investigación social. México: Porrúa- El Colegio de México- FLACSO,490pp.

- V.V.AA. (2005). Las rutas del diseño. México: Designio.- ZUNZUNEGUI, S. (1989) Pensar la imagen. Valencia: Cátedra.- ____________ (2003) Metamorfosis de la mirada. Museo y semiótica. Madrid: Cátedra.

X. Perfil deseable del docente

Doctor en Bellas Artes

Dominio en la práctica y las técnicas, métodos y procedimientos de la investigación en elámbito del arte, el diseño y la comunicación. Conocimientos acerca de la investigación holista,intra, multi, inter y transdisciplinar, y del estado del arte de los campos de mayor relevanciaque indagan y generan nuevos conocimiento bajo dicha filosofía.

Docente responsable

Dr. Miguel Ángel Achig Sánchez, Doctorado y Mtro. en Bellas Artes en la Especialidad deEscultura por la Universidad Politécnica de Valencia, (España), Licenciado en BellasArtes, Ecuador por la Universidad Central del Ecuador. Actualmente, adscrito alDepartamento de Diseño, UACJ. Distinciones: Perfil PROMEP.

XI. Institucionalización

Responsable del Departamento: MDH Guadalupe Gaytán Aguirre


16/16

Coordinador/a del Programa: Doctora Verónica Ariza Ampudia

Fecha de elaboración: 08 de noviembre de 2012

Elaboró: Dr. Miguel Ángel Achig Sánchez

Fecha de rediseño: diciembre de 2012

Rediseño: 8 de enero de 2013

taller de procesos creativos ii.pdf

Documents