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sombras.fotoBoletín de la Real Sociedad Fotográfica de Zaragoza • nº 116 • enero, febrero, marzo y abril 2008

Pedro AvellanedVerso a verso con las imágenes

Jose Luis BiendichoEl trabajo bien hecho

Concursos Sociales

Rara cohabitaciónCámara fotográfica con aparato de radio

PhotoshopTrucos y técnicas

Exposiciones y Noticias

La “Leica”Un icono con mucha vida

Una de las principales razones de ser de una aso-ciación cultural actual, sea de aficionados y ami-gos de la fotografía, como es el caso de nuestraRSFZ, o sea de otros sectores de la cultura, es lade su difusión y su apertura a la sociedad, almenos al entorno en el que su presencia alcance.Otra es la de no reducirse o aislarse en unas pre-ferencias cerradas que sólo interesen a un gruporeducido. Considerar hoy en día una entidadcomo la nuestra sin tener presente la amplitud yvariedad de la práctica y teoría de la Fotografía(diversas técnicas, audiovisual, el cine, exposi-ciones, muestras, etc.) sería cerrarnos las puer-tas para el futuro. De acuerdo con que puedahaber socios a los que sólo les interese concur-sar, o sólo aprovechar los medios técnicos ymateriales, o aprovechar la biblioteca, o reunirseen tertulia, o salir en grupo regularmente parapracticar nuestra afición… Todo es válido y, al finy al cabo, ellos son los que conforman el grupo deasociados que hacen posible y justifican la exis-

tencia de la RSFZ, pero como tal institución, nopuede quedarse ahí.

Es lo que, poco a poco, contando con unas limita-ciones económicas que nos atan en el funciona-miento diario pero con la colaboración externa deotras instituciones, estamos intentando hacer:salir fuera, que nos conozcan, llevar la fotografíaa todos. Lo estamos haciendo a través de esosencuentros con fotógrafos profesionales, con lasexposiciones que se organizan fuera de nuestrasede (exposición itinerante o exposiciones denuestras socias como grupo, por ejemplo), conesta revista que abre a los demás nuestro boletínsocial, con charlas sobre fotógrafos cinematográ-ficos, con nuestra presencia colaborando en otrosconcursos, bien sea presentando obras o actuan-do como miembros de jurados… Cuando dispon-gamos de más medios, más haremos. Es mucholo que la RSFZ puede ofrecer a la sociedad zara-gozana y aragonesa.

sombras.fotoBoletín de la Real Sociedad Fotográfica de Zaragoza

CCoonnsseejjoo eeddiittoorriiaallJunta de Gobierno de la RSFZ

PRESIDENTE: Alberto Sánchez MillánVICEPRESIDENTE PRIMERO: José Verón GormazVICEPRESIDENTE SEGUNDO: Santiago Chóliz PoloSECRETARIA: Ángela Mirabal ÚbedaTESORERO: Julio Sánchez MillánVOCALES:Juan José Domingo SalasManuel Fité PlanasPilar Giambanco MuñozEloísa Teresa Grasa JordánRafael López BarriosFrancisco Antonio Morón Garcés

Coordinación:Pilar Irala

Autores de textos de este númeroAlberto Sánchez MillánSantiago Chóliz PoloFrancisco BoissetJosé Garrido LapeñaJavier PovarPilar IralaCarmelo Tartón

Colaboraciones de realizaciónJulio Sánchez MillánManuel Fité PlanasJulio MarínAntonio Morón

Las colaboraciones en estaRevista-boletín son gratuitasy los derechos de autoría y laresponsabilidad de contenidoscorresponde a los autores

Depósito Legal: Z/2126-07

Correspondencia:Real Sociedad Fotográfica de ZaragozaPlaza de San Francisco, 18 pral. dcha.Apartado de Correos 44850006 Zaragoza

Tfno.: 976 35 65 28Correo Electrónico:[email protected]ágina web:www.rsfz-es.com

IImmpprreessiióónnArpirelieve

FFoottooggrraaffííaa ddee ppoorrttaaddaa::“El rapto de Berenice”Foto: Pedro Avellaned, 2007

EEssttaa ppuubblliiccaacciióónn eessttáá ssuubbvveenncciioonnaaddaa ppoorr::

SumarioPedro Avellaned. ENTREVISTA POR ALBERTO SÁNCHEZ

Encuentros con fotógrafos aragoneses: José Luis Biendicho. ENTREVISTA POR ALBERTO SÁNCHEZ

Salón de Primavera

Rara cohabitación. Cámara fotográfica con aparato de radio. F. BOISSET

Photoshop: trucos y técnicas. JAVIER POVAR

Actividades de la RSFZ: Concurso Social de Fotografía

Atrapados en el hielo

La “Leica”, un icono todavía con mucha vida

Tony Catani. ALBERTO SÁNCHEZ

Noticias RSFZ

Actividades de la RSFZ, 2008

Exposiciones/Concursos, 2008

Exposición Historia de la fotografía. PILAR IRALA

Naturaleza... KYNETOS

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Editorial Alberto Sánchez MillánPRESIDENTE

Esa sensación de negarse a que la imagen quedemuerta para siempre tras el momento de la toma, enel negativo, o en la ampliación posterior de papel, sereflejaba ya en sus fotografías de los años 70, cuan-do empezó, dando a su cámara tiempos largos deexposición para que las cosas vivas que posaban an-te el objetivo dejaran su rastro de vitalidad, de movi-miento, de resistencia a la congelación aunque setratase en el fondo de cuestiones estéticas, de ras-gos y de formas imprecisas previstas de antemano.

Incluso en sus retratos, Avellaned trata de irmás allá de la persona retratada, de su fisono-mía, de sus cualidades fotogénicas, incluso,considerando que muchas de esas cualidadesfotogénicas convencionales cambian y tomanuna mayor fuerza tras pasar por las manos ypor las luces del fotógrafo.

Pero sobre todo lo anteriormente dicho, sus mon-tajes, sus collages, frutos de horas de elaboración,de cuidadosa búsqueda de ritmos y de formasque nos dan referencia de algunas tendencias pic-tóricas pasadas. Es curioso, en verdad, que mu-chos de los fotógrafos que han descubierto la mo-dernidad se hayan inspirado y se hayan basadoen el arte, a veces en el arte clásico.

Nos encontramos con Pedro Avellaned en sucasa de Gelsa de Ebro, bien cerca de las ruinas

romanas casi abandonadas de aquella lejanaen el tiempo Velilla de Ebro, cuyos restos gus-ta de visitar de vez en cuando. Lugar en el quetambién colabora para enseñar fotografía a lagente joven y para participar en las movidasculturales de la comarca. De eso hablaremosen otro número de esta revista.

Durante parte de la década de los años 50 ylos 60 del pasado siglo se dedicó a la direc-ción teatral en el Grupo 29, creado por él mis-mo, en Zaragoza, tomando la cámara de cinede pequeño formato a mediados de los 60 ypasándose a la fotografía durante los años70…

En realidad es en lo último que hubiese pen-sado. La fotografía como medio de subsis-tencia me interesa muy poco. Sólo como me-dio para crear, para intentar expresar mimundo interior. De hecho, mis trabajos de co-llage hacen referencia a un mundo imagina-rio aunque parta de una realidad lo suficien-temente deformada.

Se supone que comenzaste estos montajesantes del digital y de los programas del or-denador

Por supuesto. Nunca he hecho ni pienso hacerpor el momento fotografía digital. Y seguiré ha-

Efectivamente, en el caso de Avellaned la elaboración de la fotografía, de cada unade sus fotografías, se alarga en las pacientes horas del laboratorio aunque hayapartido de ese instante casi siempre irrepetible que el fotógrafo ha captado y hafijado para siempre. O de esos instantes, pues muchas de sus obras son montajes,collages, labor de mano y de cristales en la oscuridad del revelado y,posteriormente, en la ancha mesa de trabajo, a partir de una, de varias o de muchasinstantáneas.

SIN TÍTULO (2006)

ORIGINAL EN COLOR

PEDRO AVELLANED FFOOTTOO:: JULIO SÁNCHEZ

BIOFILMOGRAFÍA1939. Nace en Zaragoza.Cursó estudios de Bellas Artes.

En los años 50 fundó y dirigió el Grupo29 en el que se representaron obrasde Valle Inclán, Sastre, Muñiz,Shakespeare, Cocteau, Ionesco,Chejov, Tagore, Brecht, Eurípides,García Lorca, etc.

En los años 60 comenzó a realizar cineindependiente en pequeño formatoconsiguiendo algunos premiosinternacionales.

En los años 70 se plantea ladedicación a la fotografía, durante untiempo trabaja en su propio estudio y,posteriormente, se dedicaexclusivamente a la fotografía creativa,aunque sigue realizando encargoscomerciales.

Se desplaza temporalmente a Madrid,Segovia, Barcelona, Italia…

Durante los años 70 y 80 obtieneéxitos con varias colecciones yexposiciones.

Se encarga de realizar las fotografíasde la Gran Enciclopedia Aragonesa.

Ha sido profesor de fotografía en laGalería Spectrum-Canon de Barcelona,en el Centre Internacional deFotografía de Barcelona, en el TallerSpectrum de Zaragoza y, actualmente,en los Talleres de Gelsa.

Pedro AvellanedVerso a verso con las imágenes. Extendiendo el instanteENTREVISTA POR Alberto Sánchez

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ciendo mis collages manualmente. A mí me di-vierte más. No sé si les divertirá a los demás.

¿Qué es lo que te interesa más en la fotografía?

Lo mismo que en el teatro o en el cine, su aspec-to cultural, por no decir también su aspecto filo-sófico incluso en el sentido de que siempre hayalgo que necesito contar, que necesito exorcizar.Y para ello tengo que aprovechar las pautas queme han transmitido otros antes que yo. La serieque hice, por ejemplo, para las Cortes de Aragón,era una especie de agradecimiento a ellos. A mo-do de ejemplo, debo mucho en mis retratos aPenn o a Avedon. Y así con otros fotógrafos o

pintores en lo demás. En otros casos no encuen-tro referencias, quizá las haya inconscientes.

Estás implicado en una labor de participaciónen actividades culturales en Gelsa y en la co-marca. ¿Cómo se siente un fotógrafo como túen un lugar como este?

Quizá no sea yo la persona más indicada, yaque tanto en las Cortes como en el Gobiernode Aragón me han encargado trabajos. Eso nosignifica que considere que en Aragón hay ungran ambiente fotográfico, porque no es así.Ni políticamente se hace lo suficiente, apartede montar exposiciones, ni hay fotógrafos que

Ha impartido talleres y charlas sobreretrato y collage en Zaragoza,Tarazona, Córdoba, Huesca,Valencia, Pamplona, etc.

Ha realizado y diseñado catálogos,publicaciones, etc.

Ha realizado diversos escritospropios.

Estudios, charlas y colaboracionesen Instituto Cervantes de Roma.

Socio de Honor en la RSFZ, en2003.

Recientemente la Filmoteca deZaragoza recuperó sus películas

...La fotografía se haquedado en algo decorativo.Los autores más jóvenes,que van de modernos, hacen diseños,decoraciones, quizá por influencia de la tecnología que, a mi entender, ha vanalizado laFotografía...

SIN TÍTULO (1978)

Revista de la Real Sociedad Fotográfica de Zaragoza 3

hagan cosas que puedan trascender fuera. Su-pongo que influirá el hecho de que somos unaautonomía pobre en presupuestos y lo lógicoes que se note en el ambiente cultural.

Llegaste a colaborar activamente en la RSFZ. ¿Esallí donde tomaste contacto con esa situación?

Durante un tiempo estuve en la Junta, de se-cretario, pero yo no valgo para eso. En reali-dad sólo ejercí de secretario durante unosaños en el Club Ciclista Zaragozano. Allí memetió Duce, igual que me animó a seguir enStudio Tempo, pero no me sirvió de mucho.Creo que las sociedades fotográficas han esta-

do siempre ancladas en el pasado. Puede ha-ber socios que hacen muy bien sus trabajospero a mí no me interesan esos temas que sevienen haciendo desde hace décadas, siglosdiría yo.

¿Se hace hoy el trabajo fotográfico más enfunción de la moda?

La fotografía se ha quedado en algo decorati-vo. Los autores más jóvenes, que van de mo-dernos, hacen diseños, decoraciones, quizápor influencia de la tecnología que, a mi enten-der, ha vanalizado a la Fotografía. Y en cual-quier caso cada cuál es como es. A veces in-

antiguas y realizó un montaje de suobra inédita e inacabada.

Exposiciones individuales(selección):

11997733.. Brujas (Galería Prisma,Zaragoza).

11997755. Cartas de Amor (GaleríaAtenas, Zaragoza).

11998811.. Retratos (Desalt, TallerFotográfico, Gerona).

11998866.. Jardín Ausente (itineranciapara DPZ).

11998899.. Collages (Posada del Potro,Córdoba).

SERIE DE LOS DOGON, MALI (FRAGMENTOS) (1982)

ANTONIO MOLINERO CARDENAL (2002)

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SIN TÍTULO (1991)

ORIGINAL EN COLOR


tento hacer con mis alumnos lo que indicabaCartier Bresson, que cada negativo hay que po-sitivarlo tal como es, pero no puedo, yo disfru-to en el laboratorio. A él le interesaba más lacámara y priorizaba el momento del disparo,de la toma; yo prefiero el laboratorio y el traba-jo posterior.

¿Y no crees que también pueda ser culpa delambiente, de la respuesta de la gente? ¿Cre-es que interesa la fotografía a la gente?

Ya lo he dicho en otras ocasiones. En Aragónla cultura sólo funciona a nivel de amigos,de compromisos… Yo he estado en actos yconferencias a los que no ha ido nadie. Qui-zá en los pueblos, proporcionalmente, fun-ciona mejor, pero es que no hay otros ali-cientes. En cualquier caso al zaragozano, alciudadano de la capital, la cultura no le inte-resa nada.

Como profesor te habrá interesado la belleza,la estética, las normas…

El problema de la enseñanza en general, nosólo la fotografía, es que se puede llegar adeformar en vez de formar. Al menos en loque se refiere a las artes. Un niño cuando sepone a dibujar lo hace muy bien hasta queva a la escuela y le enseñan las técnicas, y

entonces empieza a condicionarse, a limitar-se… Siempre procuro dejar a la gente libre,como pienso que actúo yo mismo, lo que pa-sa es que estoy engañado porque siemprepensaba que mis fotos eran muy anárquicas,que no estaban muy pensadas. Hasta que vique todos los entendidos decían que yocomponía de manera muy rigurosa. Tambiéncreía que hacía las cosas con libertad, sinplantearme dificultades, y después descu-bro que cada línea, cada forma, cada perso-naje o figura de mis fotos, tienen siempre unsignificado. En fin…

En una ocasión dijiste que te sentías pococorrespondido en tus sentimientos con losdemás y que eso podría reflejarse en tusobras.

Sigo pensando lo mismo. Creo que hoy esesentimiento de amor a los demás se haacentuado por mi parte… Posiblemente seva uno haciendo viejo y va faltando gente atu alrededor, se van marchando o apartan-do; la gente joven no quiere saber nada delos viejos, les estorbamos, aunque creo quecuando sienten afecto es mucho mayor queel de la gente cercana en el tiempo… Porotro lado, la soledad es buena para la crea-ción. Siempre me ha gustado la soledad.

Réquiem (Galería Railowsky,Valencia).

11999900.. Collage Instalación (Palaciode la Aljafería).

11999911. Collages-Avellaned (Mixto 4,Zaragoza).

11999922. Destruccionesmetaquímicas (Galería Spectrum,Zaragoza).

11999944.. Cuerno Santo (Sala JuanaFrancés, Zaragoza).

11999955.. Cuarto de Siglo (La Merced,Tarazona).

11999988.. Jardín secreto (Museo deHuesca).

22000000.. Avellaned-fotografías(Artymagen, Zaragoza).

22000011.. Memoria Íntima (Palacio dela Aljafería, Zaragoza).

22000022.. Retratos de un tiempodiverso (Museo Pablo Serrano,Zaragoza).

Memoria Íntima (GaleríaContraluz, Pamplona).

Espectros de Luz (Galería PepeRebollo, Zaragoza).

Estas exposiciones individualeshan sumado cerca de sesenta.

...Un niño

cuando se pone a dibujar

lo hace muy bien

hasta que va a la escuela

y le enseñan las técnicas,

y entonces empieza

a condicionarse,

a limitarse…

Siempre procuro

dejar a la gente libre,

como pienso

que actúo yo mismo...

TERESA (1992)

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ARTESONADO DE LA ESCALERA DEL EDIFICIO PIGNATELLI (GOBIERNO DE ARAGÓN) (1986)

ORIGINAL EN COLOR


EN EL LABORATORIO (1958)

El pasado 29 de junio de 2007 celebramos uno de nuestros encuentros con los fotógrafosaragoneses que organiza la RSFZ en el Ámbito Cultural de El Corte Inglés, en esa ocasióncon Luis Biendicho Crespo, que durante décadas ha regentado su Estudio Luis, en la ca-lle San Miguel, dedicado esencialmente al retrato. Una gran parte de la sociedad zarago-zana ha pasado por su casa. Él se reconoce como un fotógrafo de estudio, lo que no quie-re decir que no haya hecho también otros géneros fotográficos (paisajes, reportajes,fotografía industrial o publicitaria, etc.) siempre como fotógrafo profesional.

LUIS BIENDICHO

FFOOTTOO:: LUIS RAMÓN DÍEZ

Encuentros con fotógrafos aragonesesLuis BiendichoENTREVISTA POR Alberto Sánchez

Desde 1939 ha tenido que adaptarse a todos loscambios, no sólo tecnológicos sino también demodas o tendencias. Es el sino del artesano, del

profesional, que no siempre puede hacer lo quele gustaría sino lo que debe; lo que no significaque por eso no haya también creatividad, arte.

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RETRATO. AÑO 1962 RETRATO. AÑO 1964

1939…

Fue el final de la guerra. Yo nací el 20 de enerode 1926, en los tiempos de Alfonso XIII y meeducaron en la Escuela Municipal Ramón y Ca-jal. Allí nos enseñaban mucho dibujo. En las va-caciones de ese año, un tío mío, Gregorio Fres-co, junto con Camilo Sancho, crearon la GaleríaCresan (Crespo y Sancho), me invitaron a ir ycomo me gustaba el dibujo dije que sí. Y allí es-tuve hasta 1952 pasando por todos los “depar-tamentos” de la galería: el estudio, el laborato-rio y el taller. A pesar de que faltaban oescaseaban los materiales, la profesión me gus-tó. Desde el principio me atrajo el retrato asíque a los 18 años ya los hacía en la galería.

¿Cuántos estabais trabajando allí? ¿Qué hora-rios teníais?

Allí éramos ocho aunque en otros estudios tra-bajaban algunos más. A la gente le gustabafotografiarse con cualquier motivo así que éra-mos auténticas fábricas de hacer retratos. Loshorarios eran largos, incluso hasta avanzada

la tarde. Recuerdo que mientras hice el servi-cio militar, entre 1943 y 1948, trabajaba por latarde, y en 1952, cuando abrieron otro estudio,Foto Sanier, quedé allí de encargado y nos íba-mos por la noche después de que los trabaja-dores y estudiantes hubiesen podido pasar ahacerse sus carnets y retratos tras la salida deltrabajo o de las facultades y colegios.

¿Y cuándo llegó el Estudio Luis?

Desde 1956 he estado en la calle San Miguel,en un piso. Entonces se valoraban más los pi-sos para las galerías fotográficas, era más ele-gante, más discreto. Además los estudios tení-an que contar con espacio para los focos de laépoca. Se empleaba mucho el arco voltaicocon luz reflejada, muy suave y muy bonita. Lomalo era que los apagones de luz podían serlargos, de horas. También utilicé el magnesio,que había que manejarlo con precaución. Pos-teriormente llegaron las lámparas de tungste-no y al final los flashes con las grandes baterí-as de entonces… Los mismos cambios hubo

...A pesar de que faltaban o escaseaban los materiales,la profesión me gustó...


con los negativos, primero placas de cristal,después placas grandes de celuloide y final-mente las películas de 120. El paso universalapenas se empleaba en los estudios. Y en los60, el color…

O sea, la historia de la fotografía completaen esos años… ¿Estuviste en el Congreso deFotografía en Color que hubo en Zaragoza?

Sí, con Jalón Ángel. Hubo también otras reunio-nes al respecto en Alhama de Aragón.

Supongo que la situación del estudio te ayu-daría…

La verdad es que el tener un estudio en el centrode la ciudad me daba mucha categoría. Gracias aeso no sólo venía el público habitual sino queacudían muchos artistas. Algunos encargabansus ampliaciones en 18 x 24 por cientos. Era unauténtico negocio.

¿Solías acudir a reuniones o tertulias con otrosfotógrafos?

Supongo que las habría pero nosotros nospasábamos el día trabajando. Hubo más en-cuentros a partir del momento en el que secreó la asociación. Había muy buena sinto-nía y amistad entre todos, yo me veía a me-nudo con Pomarón, Jalón, Coyne, Luque, Jar-que…

Desde el punto de vista de organización profe-sional ¿recuerdas algún cambio importante?

Sí. Entonces era el cliente el que acudía al es-tudio fueran los novios de una boda, con osin familiares, o los niños de primera comu-nión, o las familias en los aniversarios, o pa-ra la fotografía de fin de carrera… En un solodía podían entrar quince o veinte novios quepasaban por la galería después de la boda.Pero de repente se puso de moda el albumde recuerdo con el reportaje de toda la boday a partir de entonces eran los fotógrafos losque tenían que ir a las iglesias y a los cole-gios. Comenzaron las exclusivas, los compor-tamientos no demasiado éticos, en fin…

BALLET. AÑO 1967

...el tener un estudio en elcentro de la ciudad me daba

mucha categoría. Gracias aeso no sólo venía el público

habitual sino que acudíanmuchos artistas...


A veces ni siquiera eran los fotógrafos titulareslos que hacían los reportajes, cosa que aún hoysucede…

Esa moda lleva consigo la falta de trato directocon el cliente en el momento de realizar el retra-to. Se hablaba con el cliente, se intentaba cono-cerlo un poco, se estudiaba cómo podría quedarmejor el retrato, y al final, con una placa, a vecescon dos, se hacía el trabajo. Y quedaba bien. Hoyen los reportajes se tiran fotos y fotos sin parar -–¡alguna saldrá bien!, se piensa –, y se haceigual en el estudio… Quizá sea ése el cambioque más he notado como fotógrafo de galería.

¿Cómo se consigue un buen retrato?

El que capta bien la psicología del cliente. El quetiene bien colocadas las luces y los efectos. Elque posee una buena colocación de las manos ycapta perfectamente la expresión del rostro y dela mirada de acuerdo con la manera de ser delretratado.

RETRATO. AÑO 1979

MI NIETO. AÑO 2005


Salón de Primavera 2008

PRIMER PREMIO: Antonio Morón

SEGUNDO PREMIO: Alberto Rodrigálvarez

TERCER PREMIO: Isabel Escudero

FFOOTTOO:: JULIO MARÍN

PRIMER PREMIO

SEGUNDO PREMIO

TERCER PREMIO

14 sombras.foto

El incrustar una cámara fotográfica en un aparatode radio o al revés es algo que se ha llevado a ca-bo en contadas ocasiones. No han sido numero-sas las experiencias ni han resultado éxitos co-merciales, tal como demuestra los pocosaparatos de este tipo que se pueden encontrar,pero sí merecen por su singularidad el que apa-rezcan en estas páginas.

La propia envergadura de los primeros aparatosde radio, hacía imposible su portabilidad y hastafinales de los años 40 no aparecieron los prime-ros aparatos, dos casi iguales: el Tom Thumb Ca-mera Radio de la Automatic Radio Mfg. Co. Inc. yel Cameraradio de la Universal Radio Mfg. Co.Inc., ambos americanos. Se trata de receptoresde radio de onda media, de lámparas, alimenta-dos por pesadas pilas secas, lo que ya les da untamaño considerable; en la parte superior llevanuna cámara réflex TLR de gran simplicidad, conobjetivos de menisco y foco fijo, velocidades I y Bcon obturador de sector, cargando película en ro-llo de formato 127 para hacer imágenes negati-vas de 3 x 4 cm.

El siguiente modelo, a finales de los años 50, lle-gó con el desarrollo de las radios a transistores y,como era de esperar, de Japón. Le dieron el nom-bre de Ramera (está claro que no pensaban endistribuirlo en el mercado de habla hispana). Erael clásico «transistor» de la época fabricado en

plástico, cubierto con funda protectora de gruesocuero y que, de forma disimulada, lleva un apara-to fotográfico subminiatura (estamos en plenaGuerra Fría y los aparatos espías hacían furor). Elfabricante es Kowa Optical Co. Carga película de16 mm en cartuchos especiales de Minolta. Suóptica es un Prominar con apertura de 3,5 y 25mm de foco y velocidades de 1/50 a 1/200 másB. Tampoco el transistor-cámara debió de tenermucho éxito pues no se conocen intentos simila-res, exceptuando el Sonocon 16 MB-ZA basadoen la Minolta 16 II.

Por último, ya en plena extinción de la fotografíaargéntica, Polaroid lanzó en 2002 un aparato desu línea I.Zone (con estética inspirada en los re-volucionarios i-Mac de Apple) con un pequeñoreceptor de FM integrado en su interior. Este apa-rato semi-juguete, es de manejo simple, veloci-dad única, flash integrado y hace diminutas fotosinstantáneas de 25 x 35 mm.

El epílogo, ya dentro de la «era digital», lo poneNokia con su teléfono 7250 en 2003, primeroque integra en el teléfono una cámara digital yun receptor de FM. Posteriormente se han idodesarrollando muchos teléfonos con mejoresprestaciones fotográficas y diversos añadidosdigitales de sonido, navegación, comunicacio-nes, almacenamiento, etc., pero esto ya es elprincipio de otra historia.

Rara cohabitaciónCámara fotográfica con aparato de radioFrancisco Boisset

En el actual universo de los objetos tecnológicos estamos acostumbrados a extra-ños híbridos: pequeños aparatos que sirven para hablar por teléfono, hacer fotos,jugar, guiar por las carreteras, escuchar música…, aunque intentos con más o me-nos éxito los ha habido anteriormente, incluso en el campo de la fotografía

DE IZQUIERDA A DERECHA:

CÁMARA RAMERA DESPROVISTADE SU FUNDA DE CUERO

EL VISOR Y OBJETIVO DE LA RAMERA EN SUFUNDA QUEDAN AÚN MÁS DISIMULADOS

POLAROID I.ZONE

THOM THUMB CAMERA RADIO

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(Continuará)


Actividades de la RSFZ /Concurso Social de Fotografía

3er Premio. Juan José Domingo

2o Premio. Jose Luis Algas

1er Premio. Antonio Sánchez Viñeque

GGRRUUPPOO AA // EEnneerroo GGRRUUPPOO BB // EEnneerroo

1er Premio. Alberto Rodrigálvarez

2o Premio. Beatriz Solé

3er Premio. Concepción Escudero

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2o Premio. Antonio Morón

3er Premio. Santiago Chóliz

1er Premio. Francisco Esteva

GGRRUUPPOO BB // FFeebbrreerroo

1er Premio. Isabel Escudero

2o Premio. Begoña Berna

3er Premio. Julio López

GGRRUUPPOO AA // FFeebbrreerroo


1er Premio. Antonio Sánchez Viñeque

2o Premio. Antonio Morón

3er Premio. Miguel Ángel Ansón

GGRRUUPPOO BB // MMaarrzzoo


2o Premio. Alberto Rodrigálvarez

3er Premio. Eva Oriol

GGRRUUPPOO AA // MMaarrzzoo

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1er Premio. Miguel Ángel Ansón


2o Premio. Julio López

3er Premio. Alberto Rodrigálvarez

20 Premio. Julio Luis Soria

3er Premio. Antonio Morón

GGRRUUPPOO BB // AAbbrriill GGRRUUPPOO AA // AAbbrriill


Entre el 13 de marzo y el 4 de mayo pasados tu-vo lugar en la Lonja de Zaragoza la exposición“Atrapados en el hielo”. La legendaria expedi-ción a la Antártica de Shackleton. Dicha mues-tra llegó con el patrocinio de Fundació Caixa Ca-talunya y la colaboración del Ayuntamiento enla organización. De esta interesante exhibiciónpodríamos escribir muchas páginas gracias a ladocumentación que la acompañaba pero a nos-otros nos interesa resaltar un hecho concreto:la importancia que tuvo la fotografía en aquellaexpedición que, por otro lado, fue un fracaso ensus fines ya que el barco y los expedicionariosquedaron frenados por los bloques de los hie-los antárticos sin poder llegar nunca a tierra ymucho menos al polo Sur.

Junto a Ernest Shackleton se enroló en el barcoel fotógrafo Frank Hurley, además de un grupode aventureros a los que no se les iba a pagar ya los que no se les garantizaba la vuelta. Lasespléndidas imágenes que Hurley hizo, en unascondiciones difíciles (cualquier fotógrafo sabecómo pueden engañar los materiales a tan ba-

jas temperaturas), es lo que animó a organizaresta exposición en el American Museum of Na-tural History recorriendo después otros muchospaíses, entre ellos España.

De que la presencia del fotógrafo fue tan impor-tante lo demuestra la propia exposición: sin eltrabajo del fotógrafo apenas hubiese habidonada que mostrar a pesar de la gran informa-ción que se recopiló en el viaje. Un viaje quetampoco logró la repercusión que hubiese teni-do si pocos días después de partir hacia el po-lo, en agosto de 1914, no hubiese estallado laprimera guerra mundial.

Aunque las fotografías son copias de las origina-les, algunas de gran tamaño, realizadas con ma-teriales actuales, las imágenes son espectacula-res. Por otra parte, no se trata de una exposicióncentralizada en la fotografía o en mostrar los ma-teriales originales (aunque había algunos de laépoca) sino de mostrar esencialmente la epopeyade aquel viaje y de sus consecuencias científicas,geográficas y aventureras.

A. S.

Atrapados en el hielo

26 sombras.foto

Entre las diversas informaciones de los importa-dores o representantes en España del mundo dela fotografía recibidas para nuestra revista, la in-formación enviada por RODOLFO BIBER S. A., hasido extraordinaria, especialmente la dedicada alsistema HASSELBLAD, ya muy lejos en su mode-lo H3D de nuestra querida C500 con su Planar 2,8de 80 mm, todavía en pleno uso, o los flashes 58-AF 1, también muy lejos de aquellos pesados mo-delos de maleta que permitieron hacer millonesde reportajes, sin olvidar las ópticas Tamron delas que todos hemos hecho uso, ni tampoco a lascámaras Linhof en modelos de envidiable actuali-dad, o la Zeiss Ikon de 35 mm, la cámara de pelí-cula que todavía es deseable por su calidad yprestaciones y que parece se queda algo anticua-da nada más salir al mercado por culpa de lostiempos en que vivimos. Pero sobre todo, agrade-cemos la abundante información sobre las “ac-tuales” cámaras LEICA, lo cual nos ha llenado desatisfacción. De todas las maneras, en númerospróximos nos permitiremos el gusto de ir desgra-nando las características de todas esas maravi-llas de las que nos ha llegado información.

La cámara Leica, una fantasía deseable paramuchos, una referencia para todos, que absur-damente ahora entra entre las llamadas “com-pactas” sin mayor explicación que la de no serreflex, con criterios no valorados de unos tiem-pos turbulentos en lo que todo parece bueno,paralelamente con lo que se ha dado en llamardigital o analógico, sin entrar en mayores pro-fundidades que justifiquen esas denominacio-nes que consideramos erróneas.

Creíamos que esta nueva época de la revista dela RSFZ debería incluir en su contenido una partededicada a algún icono del mundo de la fotogra-fía y supongo que tras muchos años de ver y ha-cer fotos, ese icono es la cámara Leica desde susmodelos más antiguos al más moderno ya ensistema digital.

Durante casi dos años, muchas noticias comen-tadas a través de la prensa especializada dabanpor muerta a la empresa que, sin ser grande, erala más importante por tecnología óptica, por ca-lidad técnica, pionera por ser la madre de las cá-maras de paso universal a nivel mundial. Des-pués se ha sucedido la agradable sorpresa de sucontinuidad y tenemos unas declaraciones deldirector de marketing, Dr. Ralph Nebe, en las quedice: ”Apreciados amigos y amigas de Leica, elmensaje esta claro: llega Leica a lo grande. Sor-prendemos con una sensacional gama de nue-vos productos a nuestros clientes, tanto a los fie-les de muchos años como a los recién llegados almundo Leica. Los argumentos para decidirse porLeica son ahora más poderosos que nunca. Porejemplo, la nueva LEICA M8: la primera cámaradigital con visor-telémetro que incorpora las ven-tajas acreditadas del sistema M, pero ahora tras-ladadas a la tecnología digital. O bien la LEICADIGULUX 3, el primer sistema de cámara digitalLEICA con objetivos intercambiables en el es-tándar cuatro tercios. O la LEICA D-LUX 3. Porun lado, continuaremos atendiendo al ámbito

analógico. Por otro lado, desarrollaremos inten-sivamente nuestra rama digital para lograr unasimágenes no convencionales.”

El encuentro con la R9 como mejora de la R8 noha sido espectacular, quizás lo mejor de ello hasido la posibilidad de que, con la misma cámara,se puedan obtener imágenes sobre película oimágenes sobre un sensor de tipo digital, es unaposibilidad cara pero francamente llamativa e in-teresante.

Pero lo que sí ha sido una llamada fuerte paralos amigos de la LEICA ha sido su modelo M8,que, conservando la mayor parte de la filosofía“Leica”, ha sabido incorporarse al mundo de laimagen digital, de forma espléndida ya que conun sensor de escala 1,3, escasamente menor queel clásico paso universal y algo más de 10 millo-nes de pixels “grandes” permite con una tecno-logía muy depurada obtener imágenes que se-gún los técnicos de Leica, superan en nitidez ycalidad tonal con sus ópticas de siempre a lascasi arrinconadas de películas de base de plata,quizás esto sea algo presuntuoso, pero puedeestar muy cerca de la realidad, ya que una ópticade mucha calidad sobre un píxel grande, ya estádemostrado que obtiene menos contraste final,menos ruido de interferencia eléctrica y la capa-cidad de respuesta a las gamas tonales es ma-yor. Todo esto me parece admirable pero me dacierta tristeza pensar en “mi vieja M6”, al pare-cer fuera de órbita.

En fin, creo que Ansel Adams habría optado poresa nueva cámara y el brasileño Salgado, cuenteya con ella. No está lejos el recuerdo de fotógra-fos como Cualladó, de la Real, o Gil Marraco oGrasa, de la RSFZ, que hicieron maravillas consus cámaras LEICA, o lo que piense en la actuali-dad Rafael Navarro nuestro Socio de Honor y expresidente, fiel a su Leica, la cámara que se dejaacariciar entre las manos, la que permite un en-foque perfecto, la que no defrauda en la calidaddesde sus viejos objetivos Elmar a los nuevosobjetivos Summicron. En fin, nuestra felicitacióna esa empresa que no es grande en volumen pe-ro lo es por la calidad de sus productos, desea-dos por todos y propiedad de pocos; pero todosse sienten solidarios de esa pequeña maravillaya que no es difícil en un viaje cruzarse con otroposeedor de cámara Leica y en el cruce siempresurge una mirada a manera de saludo mudo pe-ro siempre expresivo de dos camaradas.

En la manopla de cámaras actuales hay una re-flex, la V-Lux 1 provista de un objetivo Leica 35-420 que nos recuerda vagamente a una Olimpus,quizá sea fantasía pero los acuerdos comercialesentre firmas y la aparición del 4/3 en algún apa-rato Leica hace pensar una posible colaboración.Después tenemos la D-Lux 3 una cámara paracualquier prestación que realmente lleva el con-cepto de “compacta” muy alto ya que, por susposibilidades y la calidad óptica de su objetivo,permite obtener en cualquier lugar unas fotosespléndidas. En fin, ¡es el mundo Leica!

C. TARTON

LEICA M8

La “Leica”, un icono con mucha vida

LEICA M8


Tony CatanyDel 1 de febrero al 23 de marzo tuvo lugar en lasala de la Diputación de Huesca una espléndidamuestra del fotógrafo Toni Catany (Llucmajor,Mallorca, 1942), conocido y reconocido comouno de los fotógrafos creativos más importantesdesde sus comienzos en los años 60. Comootros muchos de su generación hubo de serautodidacta y sin apenas recursos informati-vos previos a causa de las limitaciones cultura-les existentes en España en torno a la fotogra-fía artística o independiente, sin contar losestudios y galerías comerciales que todavíaconservaban una buena respuesta de público.

Lo que más nos puede sorprender de Catany esla circunstancia de que a partir de la utilizaciónde procedimientos antiguos, pues se dio a co-nocer con calotipos a principio de los años 60,habiendo utilizado otros muchos procedimien-tos de toma y de laboratorio, como sus platino-

tipos, sus matizaciones del papel al selenio, lautilización de película Polaroid transportada,etc., así como de unos planteamientos estéticosclásicos, influenciados por la cultura y la luz me-diterránea así como por pintores y escultoresclásicos, tanto griegos o romanos como rena-centistas o barrocos, ha llegado a convertirse enuna referencia incuestionable de la fotografíamoderna.

Esto nos reafirma en nuestra idea de que noexiste lo viejo y lo actual con el concepto de pa-sado o malo lo primero y de interesante y buenolo segundo, sino que existe la fotografía de cali-dad, auténtica y de siempre frente a lo secunda-rio y circunstancial. Y nos encontramos tambiéncon la revalorización de lo estrictamente fotográ-fico, sin manipulaciones ni añadidos.

A. S. M.

SOÑAR EN DIOSES NÚM. 59 (1988)

ORIGINAL EN COLOR

PLAYA MANZANILLO. MARGARITA.VENEZUELA (1999)ORIGINAL EN COLOR

28 sombras.foto

El pasado mes de febrero, durante la celebración de lacena anual y reparto de premios, fue nombrado Socio deHonor don Juan José Vázquez Casabona, Viceconsejerode Educación, Cultura y Deportes del Gobiero de Aragón.

Luis Beltrán, cinéfilo miembro de la Tertulia Ramón Perdi-guer, fue el encargado de presentar “Tierra de España”,de Joris Ivens, dentro de la actividad sobre fotógrafos decine organizada por la RSFZ.

El día 1 de abril se inauguró en el Ámbito Cultural deEl Corte Inglés, la exposición “14 visiones”, en la queparticipaban otras tantas socias de la RSFZ.

El pasado día 25 de febrero tuvo lugar la inauguración en elCentro Cultural Ibercaja de Huesca, de la exposición itine-rante “El tiempo Detenido”, que patrocina dicha institución.

Socio de Honor Inauguración en Huesca

Santiago Chóliz

Joris Ivens

Nuestro compañero y amigo Santiago ha vuelto aser reconocido en un Salón Internacional. Enhora-buena.Mencion de Honor en el 32nd Greater LynnLYNN- Massachussets

PRINCESAS TRAS EL CRISTAL 512

14 mujeres

FFOOTTOO:: JULIO SÁNCHEZ

FFOOTTOO:: JULIO MARÍN FFOOTTOO:: JULIO MARÍN

Actividades de la RSFZ 2008

ENERO

Día 2: Inauguración Exp. Una mirada a Londres

Día 3: Tertulia: Tormenta de ideas para el2008. A las 19:30 h. En la Sede Social.

Día 7: Clausura de la exposición de Ricchetti.(Espacio de Arte del Colegio de Médicos.

Día 10: Sobre mis fotos, por José Antonio Duce.A las 19:30 h. En la Sede Social.

Día 13: Clausura de la exposición del 83 Sa-lón de Otoño. (Palacio de los Morlanes).

Día 17: Filtros K.P.T., por Santiago Chóliz. A las19:30 h. En la Sede Social.

Día 21: La imagen del cine / Fotógrafos cine-matográficos: Joris Ivens. Presenta: Luis Be-trán. A las 19.30 h. Lugar: Espacio Cultural de"El Corte Inglés" (Ps. Independencia).

Día 24: Las leyes sobre los derechos de ima-gen, por Pilar Irala. A las 19:30 h. En la SedeSocial.

Día 31: Helmut Newton (Proyección). A las19:30 h. En la Sede Social.

FEBRERO

Día 7: Tertulia sobre la Expo 2008 y la posiblecolaboración de la RSFZ. A las 19.30 h. en laSede Social.

Día 14: Ajustes y calibración de monitores. Por

Rubén Hinojo, de la empresa Ideavisual. A las19:30 h. En la sede social.

Día 16: Asamblea General. A las 19.30 h. En laSede social.

Día 21: Mesa redonda sobre proyectos de ta-lleres fotográficos. Intervendrán S. Chóliz, C.Barboza, A. Morón y A. Sánchez. A las 19:30 h.En la sede Social.

Día 23: Cena de Hermandad y reparto de pre-mios. A las 21:30 h. En el Hotel Don Yo.

Día 25: EL TIEMPO DETENIDO. Inauguraciónde la Exposición Itinerante, en el Centro Cultu-ral de Ibercaja en Huesca a las 19:30 h.

Día 27: Comienzo del cursillo La fotografíaen el cine, Inscripciones y desarrollo en elCentro Cultural de Ibercaja (Antón GarcíaAbril, 1 ACTUR).

Día 28: Sistema Bryce, por José Antonio Duce.A las 19.30 h. En la sede social.

MARZO

Día 6: Comentario a las fotografías del 83 SalónInternacional. A las 19.30 h. en la Sede Social.

Día 13: Proyección sobre senderismo, por JulioMarín. A las 19.30 h. en la Sede Social.

Día 14: Proyección del documental: War Pho-tographer de Christian Frei.

Día14: Encuentros con fotógrafos aragone-ses: Javier Cruces. A las 19 h., en el ÁmbitoCultural de El Corte Ingles (Paseo Indepen-dencia).

Día 27: Encuentros con fotógrafos aragoneses(Organiza: RSFZ) José Antonio Duce. Lugar:Ámbito Cultural de El Corte Inglés.

Día 28:Clase del 57 curso de iniciación a lafotografía.

ABRIL

Día 1: Inauguración de la exposición 14 VISIO-NES. Ámbito Cultural de El Corte Inglés (PaseoIndependencia). A las 19.30 h.

Día 3: Fiesta de Primavera y Fallo del Salón dePrimavera.

Día 3: Taller de desnudo (Coord. Por J. A. Duce)(1ª sesión)

Día 4: Taller de desnudo (Coord. Por J. A. Du-ce) (2ª sesión)

Día 8: Inauguración de la exposición itineran-te EL TIEMPO DETENIDO. En Jaca: Casa de Cul-tura “María Moliner”. A las 19.30 h.

Día 10: Fiesta de Primavera y Fallo del Salón dePrimavera. Lugar: Sede Social. A las 19:30 h.

Día 17: Formatos y resoluciones para la páginaweb de la RSFZ con el responsable de la pági-na: Manuel Fité.

Día 24: Visionado y análisis de las fotografíasdel Taller de Desnudo.

Día 28: Fotógrafos de Cine: Gordon Willis,director de fotografía de “La rosa púrpura deEl Cairo”, de W. Allen.


ExposiciónJulio Sánchez

El año comenzó en nuestra sala con una exposi-ción de Julio Sánchez, miembro de la actual JuntaDirectiva.

Javier Cruces

El día 4 de marzo el fotógrafo Javier Cuces parti-cipó en el ciclo “Encuentros con fotógrafos ara-goneses”.

30 sombras.foto

Exposiciones en la SalaGil Marraco 2008

ENERO

• 2-20 enero: Exposición fotográfica Julio Sánchez Millán,

“Una mirada a Londres”

• 21-31 enero: Concurso Social. Tema Libre

• Exposición paralela: Rubén Fuertes

FEBRERO

• 1-20 febrero: Miguel Parreño. “Mali Sentimiento Africano”

• 21-29 febrero: Concurso Social. Tema: Motivo Navideño

• Exposición Paralela: Juan José Domingo Salas “Miscelánea”

MARZO

• 3-19 marzo: Exposición fotográfica Sergey Gumenyuk. Men-

ción de honor en el 82º Salón Internacional de Otoño en Zara-

goza. “Peoples, different images...”

• 21-31 marzo: Concurso Social. Tema: “Libre”

ABRIL

• 1-20 abril: Salón de Primavera

• 21-29 abril: Concurso Social. Tema: “El color azul”

• Exposición Paralela: Rafael López Barrios

SALÓN DE PRIMAVERAFOTO: J. POVAR, Premio del año pasado.

UNA MIRADA A LONDRESFOTO: JULIO SÁNCHEZ

FOTO: SERGEY GUNIENYUK

FOTO: MIGUEL PARREÑO


Exposición Historia de la fotografíaMuseo de Historia, Zaragoza

Cuando nuestros padres y abuelos nos hablansobre los episodios de su juventud, del sufri-miento de la guerra, de cuándo conocieron a laabuela, o cuando salieron del cuartel, muchosdaríamos lo que no tenemos por sacar la cabezaa través de la cortina del pasado y ver aquella es-cena, aspirar sus olores, escuchar sus sonidos.Pues bien, podemos hacerlo, con un poco deimaginación, con las fotografías de esta exposi-ción aderezadas por la música de estos y aque-llos tiempos que, de sala en sala, ponen bandasonora a unas imágenes que nos hablan a gritos.

Hels, Clifford, Laurent, Goñi, Ramón y Cajal, Mo-reno, Lekuona, Escobar, Cánovas, Centelles, Pa-to, Muller, Masats, Siquier, Catalá-Roca, Catany,Socias, Pére, García Alix, Bauluz y Muñoz, entremuchos otros, nos cogen de la mano y nos colo-can exactamente delante de una ventana abiertaal pasado. Ahí están: el ermitaño que no ha ter-minado de cavar su tumba, la diligencia a lospies del acueducto de Segovia que no ha salidotodavía, los pastores que nos miran fijamente, laAgru-

pación Socialista de Villalgordo cavilando aún;los niños que, jugando a ser mayores, portan fu-siles de juguete, no imitando precisamente a unfamoso cuadro de Goya, sino la propia realidadque les rodea. Y aún continúan allí, inmutables einmutados, sine die, ofreciéndonos, quizás, unalección, o nosotros a ellos, o a nosotros mismos,si es que sabemos leer, además de mirar, el pa-sado.

Otros niños siguen preguntándose en el puertode A Coruña qué hacer ahora que han perdidoel barco que les llevaría a la emigración, quizásle puedan preguntar a El Lute que no anda le-jos, aunque ya custodiado por la policía. Mien-tras todo esto sucede la esposa de un prisione-ro intenta entregar una carta al GeneralFranco… y todavía lo intenta. Si esta noche en-tráramos a hurtadillas en el museo, comproba-ríamos que aquella mujer continúa aferrada ala carta, al dolor y a la incertidumbre.

Como Ramón y Cajal ya sentenció: la fotografía no

Pilar Irala

Una historia de la fotografía es un paseo por algunos de los momentos sobrelos que más se ha escrito del pasado, de un pasado. Una historia escrita a laque nos podemos acercar a través de un agujerito, un visor, quizás, de unacámara.

NIÑOS EMIGRANTES TRAS PERDER EL BARCO. PUERTO DE LA CORUÑA, 1960FOTO: A. MARTÍ VILLARDEFRANCOS

32 sombras.foto

El otro día, yendo con Paco de safari fotográfico,así como sin venir a cuento, como quien no quie-re la cosa, me dijo:– Oye Kinetos; ¿has pensado en presentarte alcertamen de paisaje de la CEF?Estas cosas siempre te cogen un poco en frío;uno, es un fotógrafo intuitivo, a la vez que pensa-dor; un fotógrafo de grandes decisiones y tam-bién de grandes dudas. Pero en el fondo, uno esun “todoterreno” y además –qué narices– miphotoshop es un gran aliado que puede sacarmede muchos aprietos.Así que me paso todo el safari dándole vueltas ymás vueltas a todo lo que de naturaleza tengo enmis archivos, porque un servidor no se presentanunca por presentarse sino para ganar.Y llego a la conclusión de que, adelante; tengosuficiente material para probar en este nuevo ca-pítulo de naturaleza que, la verdad, tengo algoabandonado. Después de una noche en vela re-visando todos mis cedés me grabo uno con se-tenta y tantas fotografías de naturaleza y al díasiguiente, al mediodía, llamo a mi amigo JoséEnrique, mi “pepito grillo” particular, para queme eche una manica.Y qué manica: esta no vale, esta tampoco, ca-sica, puentecico, poste de teléfono, chimenea,carretera, embalse, campo labrado, bucólicasovejas, gato, perro, gallinas, paticos en unabalsa de agua verde con preciosos reflejos y laserie del perico de mi tía Julia (por supuestoentre rejas).

La segunda serie tampoco le convence a JoséEnrique: que si el pino es autóctono, esto esuna chopera y estas flores… estas flores las hi-ciste en un vivero una tras otra.

Y entonces José Enrique me explica paciente-mente el concepto de naturaleza, que yo comointuitivo aunque pensador, desconocía.

–Nada, Kinetos, nada de nada –me espeta conla más amable de sus sonrisas. Y como corres-ponde a un gran maestro, no se limita a des-montarme la colección sino que termina con elsabio y desinteresado consejo:

–¿Por qué no fotografías animales salvajes?

Llevo toda la mañana y parte de la tarde en miterreno de Garrapinillos y los animales salva-jes, que en cualquier momento constituyen ver-daderas plagas bíblicas, no están por la labor.

Recuerdo los cientos, miles de caracolas en eljardín que yo mismo con los dedos iba echan-do en una bolsa de plástico para tirarlas en labasura. Las avispas que anidaban bajo los ale-ros de la casa en pequeños nidos de barro quesistemáticamente arrasaba con la escoba, lasmariposas, los pulgones, los preciosos gusa-nos verdes que devoraban rápidamente lashojas de los rosales, las filas de procesionariaque buscaban nuevo alojamiento para la próxi-ma temporada, las mariquitas. Y sobre todolas hormigas que a puro de transitar los mis-mos itinerarios terminaban haciendo un surcoen el que eran destruidas, a cientos, a miles,con el malation correspondiente.

Llevo toda la mañana y parte de la tarde conmi Olympus Camedia 5050 UZ en la mano y es-toy a punto de abandonar. La sequía y la inci-piente primavera, que tan apenas ha comenza-do se están haciendo notar.

Sentado en los escalones de piedra de la terra-za, observo un pequeño movimiento en el ro-sal que tengo a mi izquierda. ¡Cielos! Una, UNASOLA, hormiguita se afana en devorar un bro-tecillo incipiente de una ramita verde un tantodespoblada de hojas; o quizás está intentandocolocar la carga letal de pulgones que comen-zará a darme trabajo dentro de 15 días.

No me corto un pelo. Acerco mi cara discreta-mente hasta el rosal y le digo:

–Por favor hormiguita ¿puedo tirarte dos fo-tos?

–Vale, tío –me dice casi sin girar la cabeza– pe-ro date prisa que estamos a comienzo de tem-porada y con muy poco personal.

Naturaleza...Kynetos

Aragón en la Fotografía

ALQUEZARMANUEL FITÉ, 1976.

COLABORACIÓN:

sombras - real sociedad fotográfica zaragoza. · sombras.foto boletín de lareal sociedad...

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