Sem

ana

del 6

al 1

2 d

e se

tiem

bre

de 2

010

• DIS

TRIB

UC

IÓN

GR

ATU

ITA

Semanario del Diario Oficial El Peruano | Año 103 | 3a etapa | N° 189

Risas en los cerros

Artista juguetero

Camiones de don Rafael

Jóvenes solidarios

Voluntarios en Chan Chan

LOS PAYASOS DE COMAS SIMBOLIZAN LA ALEGRÍA Y ESPERANZA DE LOS NIÑOS DE ESTA ZONA POPULOSA

2 • VARIEDADES

CRÓNICA

PAYASOS. “Lechuguín”, “Estrellita” y “Timoncito” entre la risa y las bromas construyen la esperanza de los niños de Comas. FOTO: Jesús Raymundo Taipe.

2008 © TODOS LOS DERECHOS RESERVADOS.

Variedades es una publicación del Diario Oficial

DIRECTOR FUNDADOR : CLEMENTE PALMA

DIRECTORA (E) : DELFINA BECERRA GONZÁLEZ

SUBDIRECTOR : JORGE SANDOVAL CÓRDOVA EDITOR : MOISÉS AYLAS ORTIZ

EDITOR DE FOTOGRAFÍA : JEAN P. VARGAS GIANELLA EDITOR DE DISEÑO : JULIO RIVADENEYRA USURÍN

TELÉFONO : 315-0400, ANEXO 2030 CORREOS : VARIEDADES@EDITORAPERU.COM.PE MAYLAS@EDITORAPERU.COM.PE

RESUMEN

8 | TURISMOUna bella playa y la vida sencilla de sus pescadores destacan en Zorritos.

5 | ESCENARIOS¿Entre la izquierda y la derecha?, por María del Pilar Tello.

16 | EL OTRO YOJosé Mariño rememora su niñez con nostalgia cuando vivía en Satipo.

12 | VIVENCIASJóvenes de todo el mundo apoyan la reconstrucción de Chan Chan.

14 | MÚSICAMino Mele, un rocker convertido en investigador etnomusical.

CON LOS PAYASOS DE COMAS

Sonrisas de la vidaEllos simbolizan la alegría y la esperanza de quienes descubren, con mirada inocente, que la vida siempre es generosa cuando hay optimismo. Después de convivir con la pobreza y las necesidades, encaminan sus sueños de construir un mundo mejor, entre la risa y las bromas, entre las canciones y los juegos, y entre el polvo y el cemento.

PORTADA

CONONORTELunes 6 de setiembre de 2010 • 3

ESCRIBE / FOTOS: JESÚS RAYMUNDO TAIPE

Es una paleta interminable. En los cerros de Comas, don-de el cemento se impone para albergar la vida, la risa pinta con naturalidad el alma de sus habitantes. En sus

caminos zigzagueantes que buscan el progreso, hace mucho tiempo que los payasos han dejado de ser forasteros de la ale-gría. Allí, las necesidades y la esperanza han regado la semilla que hoy florece con su nariz roja, peluca alborotada, maquillaje divertido y ropa colorida.

Comas es una gran carpa circense. La vida en sus cerros no es tan gris como su cielo, ni descolorida como muchas de sus paredes. Ni siquiera la pobreza, que aún se fija en sus amane-ceres como el polvo lo hace sobre los zapatos, ha podido desdi-bujar las palabras, los gestos y las acciones de júbilo que perso-nifican a sus payasos. Estos pintores de la alegría reinan en todo acto público o privado donde la gente comparte su felicidad.

ESPÍRITU EMPRENDEDOREn la capilla Santiago Apóstol, ubicado en el kilómetro 11 de la avenida Túpac Amaru, "Estrellita" aprendió a cantar y a bailar para celebrar los cumpleaños de sus amiguitos. "Una chica nos

pintaba las caras y nos preparaba para ofrecer números. En la procesión del Señor de los Milagros nos invitaban para animar las verbenas y entretener a los niños", recuerda Miguel Ángel Ramos Rivas, mientras delinea sus expresiones de payaso.

Cada vez que lo contratan para animar los cumpleaños, recuerda que antes era raro que este tipo de reuniones se or-ganizaran en Lima Norte. Por eso, cuando eran convocados en la capilla, todos entregaban lo mejor de su espíritu festivo. El dueño del santo se sentaba en una banquita, como si fuera un rey, y los demás le rendían homenaje. A él también le festejaban. "Esa experiencia era lo máximo y me gustaba mucho", me dice emocionado.

Más de la mitad de sus 42 años vive cobijado en su arte. En todo este tiempo, pocos se acuerdan cuál es su nombre de pila y desconocen su edad. Con su productora, que ha sido bautiza-da con el nombre de los inquietos Tom y Jerry, se encarga de animar baby showers, fiestas infantiles, la popular "hora loca" y almuerzos familiares. En verano, acompañado por su orquesta celebra los cumpleaños de los asistentes a la piscina más gran-de de Puente Piedra.

Todavía recuerda sus inicios, cuando un día su hermano mayor se incomodó y molestó al verlo sobre un escenario de

Comas, ofreciendo su espectáculo. Sus amigos del barrio le ha-bían avisado sobre su osadía de hacer reír a pesar de su escasa experiencia. "Me dijo que me bajara porque estaba haciendo el ridículo. Me dijo cosas malas y me hizo sentir muy mal, pero no le hice caso. Ahora las cosas son diferentes".

Es cierto, ahora Estrellita es aplaudido en todos los lugares donde se presenta. "Para mí, estar pintado de payaso es volver a ser una criatura traviesa e inquieta, pero sin ninguna maldad. Nunca pongo malas palabras en mi boca porque los niños repi-ten lo que digo. Me ven como un ejemplo". Para sus tres hijos también es un padre modelo. La mayor estudia administración y diseño gráfico, y los dos últimos todavía asisten al colegio.

SUEÑO DE ESCRITORLos vecinos trazaron el camino artístico de "Chizito". Un día ne-cesitaban contratar a un payasito para que animara una fiesta y lo eligieron a él. En su barrio siempre lo buscaban para resolver necesidades, como buscar los camiones para que traigan agua. Aquella vez, alguien tenía que encargarse de la alegría y pensa-ron en su rostro que, gracias a sus muecas, arrancaba risas con suma facilidad.

A sus 48 años, William Olórtegui Farfán celebra la felicidad

ARTISTAS. De izquierda a derecha; Pedro Miguel Pérez “Lechuguin”, William Olortegui “Chizito”, Christhian Alexis Alvarado “Timoncito” y Miguel Ángel Ramos “Estrellita” llevan su arte a los cerros.

4 • VARIEDADES

CRÓNICA

de haber conocido a muchos niños en zonas marginales donde el circo nunca llega. "Ellos me hicieron sentir importante en sus vidas", me dice en lo alto de La Pascana, desde donde se ob-serva cómo crece la urbe a través de viviendas de varios pisos y establecimientos comerciales que no dejan espacio para el deporte ni la diversión.

Ha aprendido que, en su caso, el vestuario no hace al mon-je, sino el cariño que comparte con los menores y la entrega en los momentos difíciles. Su primer vestuario lo diseñó con zapa-tos y roja vieja que compró en La Parada. Así apoyó los progra-mas de los niños enfermos de tuberculosis y de los que padecen síndrome de Down, las organizaciones del vaso de leche y los comedores populares de Lima Norte.

Aunque la mayoría de sus hermanos ha viajado al exterior para alcanzar el anhelo del progreso, él ha preferido quedarse a pintar de alegría los cerros de cemento y polvo. Cuando les narra sus experiencias, ellos le expresan su orgullo. "Me dicen, cómo una persona pobre que vivía en una zona marginal ha po-dido salir adelante. Ahora ven mi historia como un ejemplo y un hecho inédito de superación".

Su nuevo sueño es demostrar que no solo es capaz de regalar alegría, sino también de transmitir mensajes de paz y reconciliación con Dios. Estos días culmina una obra literaria que narra sobre la fe extraviada de los hombres y cómo el armamen-tismo se incrementa en el mundo a pesar de buscar la muerte. Sus historias se inspiran en el mensaje de que la vida del ser humano puede cambiar si se lo propone.

COMUNICADOR DE ALEGRÍAA inicios de la década de 1990, a "Lechuguín" lo conocían como Pedro Miguel Pérez Hijar y estudiaba Ciencias de la Comunica-ción en la Universidad de San Martín de Porres. Por aquellos años, la crisis económica le impedía continuar con sus estudios, por lo que se vio obligado a conseguir ingresos extras. Al en-terarse de que en una tienda buscaban payasos para animar fiestas infantiles, se presentó como tal, sin contar con experien-cia alguna.

"Le mentí al señor que contrataba, porque yo no era paya-so. Fui a mi primera fiesta, pero la señora no me pagó. Encima se quedó con las figuritas que llevábamos para decorar la sala. Al regresar, el dueño me preguntó cómo me había ido y yo le dije que bien. Cuando me preguntó por las figuritas, le respondí que a la señora le habían gustado tanto que decidió quedarse con ellas".

Así empezó a los 17 años. A pesar de que no le pagaban mucho, con el dinero que ganaba en las presentaciones pudo solventar sus estudios universitarios. En sus 18 años de trayec-toria conoció a muchos amigos payasos, con quienes partici-paban de manera gratuita en las campañas navideñas que se organizaban en zonas alejadas de Comas, como Collique, La Balanza y Carmen Alto. Siempre llegaban con regalitos que le obsequiaban los vecinos.

Todo lo que sabe lo ha aprendido en los talleres de clown realizados en el país, incluso en el exterior. Sin embargo, reco-noce que gran parte de su arte lo descubrió en la calle, con los amigos que le compartían sus secretos. Además, ha formado su productora de fiestas infantiles, cuya tienda se ubica en el

mercado de Año Nuevo, donde lo acompaña su esposa.Su felicidad se resume en una palabra: payaso. Juega con

globos, ofrece números de magia y narra historias jocosas a cambio de la risa de los menores, a quienes les gustaría enseñar todo lo que sabe. "Compartir mi tiempo con ellos es lo mejor que me ha podido ocurrir, porque a mí nunca me celebraron mi cum-pleaños, y ahora me siento un niño más dentro de la fiesta".

NUEVA CARRERAAl igual que sus amigos, a Christhian Alexis Alvarado Cajaleón le encantaba asistir a la fiesta de sus amiguitos para estar con los payasitos. "Sentía emoción al ver sus trucos y la forma de ani-mación", recuerda. Desde hace dos años y medio es "Timoncito" y es el símbolo de la alegría de cada reunión. Ofrece números de magia, malabares, trucos y juegos didácticos que aprendió

observando a sus colegas y a través de internet.En sus comienzos, cuando la inseguridad lo dominaba en

la presentación, recurrió a la improvisación para que todos par-ticiparan, y le fue muy bien. Desde entonces, deja a un lado el nerviosismo porque con su gracia despierta las risas incluso de los serios. A sus 17 años estudia diseño gráfico, cuyos conoci-mientos aplica en la creación de su vestuario y la decoración de sus actuaciones.

Su padre, que es miembro de la Policía Nacional del Perú, lo acompaña cuando le solicitan los servicios de filmación y fo-tografía. "Es una persona muy buena y me apoya desde que le dije que deseaba ser payaso. Mi hermanito de 6 años también me sigue los pasos". Gracias a su arte ha podido alejarse del pandillaje, las drogas y el alcoholismo que ha dominado a mu-chos de sus amigos del barrio.

CARRERA. Empezaron muy jóvenes y casi accidentalmente, pero el arte afloró desde un comienzo.

ESCENARIOSESCRIBE: MARÍA DEL PILAR TELLO Lunes 6 de setiembre de 2010 • 5

LA CONTIENDA MUNICIPAL NO ES IDEOLÓGICA

¿Entre la izquierda y la derecha?Estamos en plena campaña electoral municipal y los de-

bates y ataques se ideologizan en función de arquetipos nada funcionales a los deseos del ciudadano. Que la

derecha desea más poder y más dinero para los ricos. Que la izquierda defiende los derechos laborales y civiles, la seguridad y la democracia en palabra y no en obra. Hasta cierto tufillo macar-tista se advierte en epítetos y descalificaciones.

Lo que busca el vecino es un buen gerente para su ciudad con iniciativas que mejoren su barrio y su vida cotidiana. Los ciu-dadanos deben poder ser lo que quieran ser, en un entorno posi-tivo, sin pasar por las experiencias del abandono, la negación del reconocimiento o, peor aún, de la corrupción. Y en la estructura del poder cuentan mucho los municipios y las regiones en la base de la pirámide.

No se trata de que los candidatos sean de izquierdas que se sigan llamando socialistas cuando a los ojos de la mayoría de los ciudadanos esta palabra ya no representa mucho. Tampoco que asuman la visión y la posición de una presunta derecha que debe renovarse, y al igual que la izquierda saber y poder explicar en qué tipo de sociedad y de ciudad están pensando.

Se trata de crear las condiciones para que la vida en comuni-dad sea la mejor posible y de asegurar una colectividad con visión de presente y de futuro, visión que comienza en el nivel municipal para proyectarse al gobierno nacional que elegiremos el próximo año. El ideal de derechas e izquierdas empieza por gobernar para todos, con el respeto de todos, lo que exige adherir a la más ele-mental noción de servicio público.

EL LIDERAZGO DEL CAMBIOLa campaña electoral ya polarizada no responde a la de-

recha ni a la izquierda, sólo tiene sentido si va unida a la idea de progreso y cambio social, aquel que nos acerca más a la idea promotora y reguladora. La que nos garantiza seguridad ciudadana y tranquilidad para ser agentes sociales de este cambio. No confundir instrumentos con fines. El crecimiento o la competitividad pueden ser el horizonte ideológico de la derecha, pero también de la izquierda.

Lo que corresponde es devolver a la política la capacidad

normativa que muchas veces está peligrosamente en manos del dinero. El reconocimiento debe sustituir a la lógica de la política asistencial. Buscar y encontrar equilibrios sostenibles entre Esta-do, trabajo y capital.

Hay una complejidad en la tarea municipal y regional que no está siendo bien recogida en el debate electoral. Decodifi-car angustias y temores paralizantes y dejar la fantasía que ha criticado con acierto el alcalde de Lima. Trabajar la radicalidad democrática y la apuesta por la legitimidad de los líderes veci-nales que siendo políticos están más cerca del ciudadano. Y hacerlo a partir de la idea de seguridad, eliminando esa sen-sación de vulnerabilidad que nos amenaza, sin convertir esta necesidad en ideología.

La seguridad forma parte de las condiciones de desarrollo de

una vida autónoma. Y no se reduce al sentido policial y militar. Ha-blamos de seguridad jurídica, en el trabajo, para movernos, para asociarnos, para la libre expresión, es decir, seguridad del marco de garantías comunes. La seguridad no puede ser la coartada para un sistema de control social cada día más invasivo.

Los candidatos parecen encontrar enormes dificultades para construir un proyecto de renovación integradora. No se trata de asumir la alternancia en la sociedad democrática, como si su fun-ción fuera de actor invitado al juego de las apariencias del cam-bio para que nada cambie. Una dinámica de progreso y cambio significa luchar contra la marginación de millones de personas. Por que todos y cada uno de los ciudadanos puedan apostar a la confianza en nuestros líderes más allá de las ideologías y más cerca de los deseos y preocupaciones del ciudadano de a pie.

LA CAMPAÑA ELECTORAL YA POLARIZADA NO RESPONDE A LA DERECHA NI A LA IZQUIERDA, SÓLO TIENE SENTIDO SI VA UNIDA A LA IDEA DE PROGRESO Y CAMBIO SOCIAL, AQUEL QUE NOS ACERCA MÁS A LA IDEA PROMOTORA Y REGULADORA. LA QUE NOS GARANTIZA SEGURIDAD CIUDADANA Y TRANQUILIDAD PARA SER AGENTES SOCIALES DE ESTE CAMBIO.

6 • VARIEDADES

PERSONAJE

ESCRIBE: CYNTHIA PIMENTELFOTOS: RUBÉN GRANDEZ BERNAL

Rafael Félix Castrillón Lavalle, artesano limeño de 67 años, se instala todos los días en la esquina de Pedro Conde y Petit Thouars, en Lince, ofreciendo,

con la anuencia de los vecinos, camioncitos de madera, juegos de dormitorio en miniatura, también de sala y de co-medor, para que niños y niñas aprendan, como jugando, a manejarse en la vida.

Los hace de pino, porque le es más asequible, lo com-pra con mayor facilidad y viene casi labrado: listo para ser trabajado. El hambre y la naturaleza fueron sus maestros carpinteros, nos dice inicialmente; luego recuerda que su padre, Rafael Toribio, hacía juguetes de sauce y articulados. Le ayudaba a venderlos en los mercados cuando niño.

El camioncito de madera es el juguete principal, qué duda cabe. Se lo piden los señores que caminan con sus hi-jos de la mano, mirándolo con ternura y nostalgia, hasta con avidez, pues tuvieron uno y desean otro para sus criaturas; también los pequeñines, que, con los ojos bien abiertos, se imaginan ya halándolo ahíto de maravillas imaginarias.

¡Cuántas cosas podrán cargar en él y transportar de un lado a otro!, piensan. Quizá las piedras del camino o caracoles, que en diferentes formas y colores subsisten en parques o playas; tal vez las tapas de las botellas, que redondas o estrelladas lucen diversidad de nombres y dibu-jos; también canicas, frijoles, arroz u otras cositas de menor tamaño.

¡Tiene timón para dirigir su marcha y ruedas para obedecer a voluntad! En todas estas cosas se entretiene gustoso el pensamiento cuando lo ven en esa esquina, de-tenido, pero dispuesto a viajar con ellos. Por eso se alegran al pasar por allí: comprueban que Rafael permanece, que les devuelve el cariñoso saludo y que los camioncitos no se han ido.

Se acercan también ellas: desean una camita para la muñeca o una mesa con sus sillas rosadas con celeste en donde puedan jugar al té o a la comidita; igual las maestras,

Uno nunca sabe a dónde le puede conducir un juguete como el camioncito de madera: se puede recorrer los caminos del Perú o descubrir la historia de un Hércules criollo. Es el caso del artesano Rafael Castrillón, quien también obtuvo galardones como fisicoculturista.

Hacedor de camioncitos

LA CREATIVIDAD DE RAFAEL CASTRILLÓN

Lunes 6 de setiembre de 2010 • 7

LIMA

le prestó 200 dólares, sin que se lo pida, para comprar las herramientas que requería para hacer su artesanía.

De manera que, así como el camioncito de madera lleva consigo su carga de ilusiones, la generosa memoria de don Rafael contiene vivencias que atesora por bonitas y porque tuvo una vida de película: fue Mister Perú, boli-chero, albañil, pescador submarino, decorador de fiestas hawaianas del Club Samoa.

EL TALLERLa historia no ha terminado. Surcamos la avenida Defen-sores del Morro, en Chorrillos, allí donde el nombre de los negocios se confunde con los avisos publicitarios y la pro-paganda política, para llegar a prolongación El Sol, Amplia-ción Tacalá, manzana H, lote 28, ubicación de su taller, para ver nacer a sus camioncitos con nombres egipcios.

Osiris, Keops o Manasés, este último hebreo, son algu-nas de las deidades, majestades y personajes que animan la cabina de sus vehículos, una vez pintados. Recuerda que vistió de egipcio en una subasta realizada en la casa de la familia Miró Quesada, hoy hotel Marriot. Pero este hombre de buena conciencia, que de niño no quiso robar porque le daba miedo hacer cosas malas, no se puede jubilar como corresponde a quien encanece. Afirma haber cotizado re-gularmente desde 1959 al 1982. Él anhela levantar la pared de su casa con lo que recibiría como pensión. De actitud atenta "como el gallo, la serpiente o la pantera", dice que no puede pagarle a un tramitador, pero no pierde las es-peranzas.

pues a sus alumnos menores de cinco añitos, les enseñan cómo se colocan los platos y cubiertos en la mesa del "Rin-cón del Hogar", que existe en el nivel Jardín del colegio.

Los chiquitines anhelan, igual, que sus peluches se sienten a comer. No hay que discriminar a los varoncitos, dice el artesano. Así, muchas personas optan por juguetes tradicionales de madera para los suyos, en vez de cuchillos, pistolas, granadas, lanzas, tanques o toda suerte de jugue-tes bélicos. Además, no son tóxicos como el plástico.

Los de madera no incitan a la violencia y sí a la crea-tividad, por eso nuestro artesano jamás concluye del todo un camioncito, "al niño no se le da un juguete completo", deja siempre un problemita para resolver. En este caso, el vehículo carece de barandas posteriores: su dueño se per-catará de la necesidad de colocarlas para sujetar la carga.

Don Rafael nació en la Maternidad de Lima el 20 de noviembre de 1942; su padre, Rafael Toribio, vio la luz en Chaclacayo; y su madre, Herminia Juana, en Barranco; es el mayor de siete hermanos y ha vivido siempre en Chorri-llos. Sus juguetes favoritos fueron el run-run, el bolero, el trompo, la cometa, que él mismo hacía con papel periódico y de bolsas de cemento; sus juegos, "chanca la lata", las escondidas y cosas así. Jugó duro y parejo con sus amigos del barrio, que tenían bicicleta, patín y se los prestaban con desprendimiento: él que nada tenía, lo tenía todo.

Rafaelo le llamaban, nos cuenta. Nunca discriminaron. Y les nombra: Lucho Martínez, el gordo Pepe, Dante y Pe-layo Bonilla, Hugo Romero, Jacobo, los "Burros", el "Loco Vitamina", Juan Corrales, los hermanos Egno y Danilo; éste

EL CAMIONCITO DE MADERA ES EL JUGUETE PRINCIPAL, QUÉ DUDA CABE. SE LO PIDEN LOS SEÑORES QUE CAMINAN CON SUS HIJOS DE LA MANO, MIRÁNDOLO CON TERNURA Y NOSTALGIA, HASTA CON AVIDEZ, PUES TUVIERON UNO Y DESEAN OTRO PARA SUS CRIATURAS...

LOS TROFEOS DE DON RAFAEL

Gustó del ejercicio físico, de la buena mesa y trató de emular al legendario "forzudo" ítalo-estadouni-dense Charles Atlas, considerado en su momento "el hombre más perfectamente desarrollado del mundo", al punto que ganó el Campeonato de Fisicoculturismo Mister Perú 1966, realizado en el cine Lido. Tenía 24 años.

Venció en otros certámenes de la disciplina, nos dice, entre ellos el "Costa del Pacífico" y "Mister Andino", este último tuvo como escena-rio la Universidad San Luis Gonzaga de Ica; más adelante, en la justa "Campeón de Campeones", organizada por la Federación Peruana de Levan-tamiento de Pesas, en 1980.

Padre de cuatro muchachos ya logrados y abuelo de dos mujercitas –Allyson y Dayna, las quiere mencionar–, don Rafael exhibe sus ca-mioncitos también en "Dédalo", tienda de la que es casi fundador, y dedica imaginación y fuerza muscular a crear objetos bellos para niños, in-cluidos cajoncitos de música, que diseñaba su esposa, Felícita.

ARTISTA. Los juguetes de madera no incitan a la violencia, al contrario alientan la creatividad.

8 • VARIEDADES

TURISMO

ESCRIBE / FOTOS: ROLLY VALDIVIA CHÁVEZ

Y de pronto se armó el desbande, el alboroto y la palomi-llada. El culpable fue un pelucón que nadie conocía y que le entró a la chacota de manera sorpresiva. Y eso

que tenía cara de lorna y actitud de cojinova. Al menos eso creí al verlo y oír su vocecita medio nerviosa, mientras yo cargaba no sé cuántos kilos de tunos y espejos, recién saliditos de los botes y las bolicheras.

Lo escuché y le respondí que ni de vainas. Estaba loco. Él quería entrevistarme y tomarme fotos. Ni que yo fuera candidato a la alcaldía o pelotero de algún equipo profe-sional. No le hice caso y seguí con mi chamba, yendo de la lancha al camión frigorífico, hasta que me di cuenta que un compañero empezó a modelar con unos pescaditos en las manos.

LAS LORNAS Y COJINOVAS DE ESTA PLAYA

Faenas en Zorritos

Y ahí sí que me entraron una ganas terribles de hacer cualquier cosa para malograr la foto. No crea que fue envidia. También tengo mi pepa aunque ya esté algo chancadito. Lo cierto es que sólo quería divertirme un rato con la muchachada y, de paso, mostrarle a ese extraño que aquí, en mi tierra y en mi playa, siempre la pasamos bien. Así que me decidí a...

Pucha, que pesado este tipo. Hace un rato me dijo que no lo interrumpa, que estaba a full, que mejor le haga la con-versa a cualquiera de sus colegas, esos hombres macizos, tostados de sol que retornan de sus faenas nocturnas en la mar, para desembarcan en las orillas de un muelle que ya no existe en Zorritos (Contralmirante Villar, Tumbes), por culpa de una de las tantas travesuras de El Niño.

Le hago caso a medias. Y quizás eso no le gusta. No hablo con un colega. Dialogo con la señora Roxana. Conoce-dora y agilita, ella sacaba tunos (su carne es oscura y puede

Tumbes es el paraíso estival del Perú. Aún en invierno en su litoral el bañista encuentra el ansiado calor. Entre sus bellas playas destaca Zorritos, un espacio donde también convergen pescadores artesanales con su preciada carga y sus historias, como cuenta esta crónica.

Lunes 6 de setiembre de 2010 • 9

TUMBES

SÍ (ES), UN MAR PRÓDIGO QUE LLENA LAS REDES EN ESE INVIERNO QUE NO EXISTE; UN MAR DE PLAYAS DE BELLEZA EXTRAORDINARIA, QUE ATRAE A CENTENARES DE BAÑISTAS DURANTE EL VERANO 'DE VERDAD.

pesar hasta 15 kilos) y espejos (un pez plano y brillante) de un recipiente de plástico. Durante el intercambio de palabras, él –como si estuviera celoso– se dejó ver varias veces, mur-murando algo relacionado con cojinovas y lornas.

Y aunque estoy seguro que no se refería a los "ricos pes-caditos" que se "cosechan" en las aguas del Pacífico, preferí hacerme el tonto y seguir con lo mío, aunque a estas alturas ya no estoy muy seguro de qué cosa es lo mío. Pero eso no viene al caso. No quiero filosofar, menos ahora que un muchachón voluntarioso, acepta coger dos peces por la cola y sonreír como modelo de dentífrico.

Esa es la foto, grito con entusiasmo. Me despido con sonrisas de doña Roxana. Me alejo a trancazos, y, gracias a la premura de mis pasos, hasta me olvido de las lornas, las cojinovas y demás especies que se recolectan en este pueblo sin invierno, que mira a las aguas claras de un mar

cálido, rico y bendito.O más que bendito, como pensé la tarde anterior,

cuando el océano resplandecía y el sol bañaba de sombras a las bolicheras ancladas, también a los caminantes que dejaban sus huellas en la arena. Sí, un mar pródigo que llena las redes en ese invierno que no existe; un mar de playas de belleza extraordinaria, que atrae a centenares de bañistas durante el verano de verdad.

"El inverno es de pesca, el verano de playa", me diría con precisión de reportera la señora Genara Ecca Guerre-ro, cuando el horizonte se debatía entre matices claros-curos, anunciando el final de una jornada dominguera de portentosos platos de tiradito, de majarisco, de cebiche de conchas negras, de relajo en las arenas y en las olas de una costa sin multitudes ni bullicio, de un litoral que parecía estar reservado solo para mí.

Y SE HIZO EL CLICCaray, el pelucón no se molesta ni se paltea. A pesar de

su pinta no es tan lorna ni cojinova. Las apariencias engañan. Si hasta hubiera apostado que se chupaba toditito después de lo que hice, pero nada, más bien se rió de lo lindo y como que tomó confianza. Se mandó con un chistecito. Hasta yo me car-cajee. Y eso que me la estaba dando de asado.

Y es que no soy posero, como mi colega que figuretea como modelito. Algo tenía que hacer para fastidiarlo. Así que se me ocurrió acercarme despacito y levantarle la ropa de baño. Así mostraría sus piernas misma vedette, igualito que las malcriadas. Fue ahí que me di cuenta que ese pelucón también le entraba a la chacota. Al toque me salió con que esa foto nos las enviaría para que hagamos un calatario.

Por diosito que así dijo. Tan seriecito que se le veía... uff, al fin se le quitó todo lo bravo. Lo del calatario funcio-nó, fue tan certero y efectivo como los datos de la señora Genara, una aguerrida madre de familia que comparte las labores hogareñas, con la tarea de reportera y correspon-

sal de un programa radial producido por la ACS Calandria, en el que se defienden los derechos de las mujeres.

Ella fue la que me convenció de volver al muelle fantasma a la mañana siguiente. "Si quiere camina desde la zona turística –son 500 metros aproximadamente– o se viene en mototaxi por la Panamericana". Sí, ella fue la que me explicaría, también, que, allá al fondo, cerquita del horizonte, estaba el Castillo, un barco petrolero pe-renne, una señal de la explotación de oro

negro en el norte del país.Y le hice caso y me fui por la carretera. Panorama

costero. A un lado una cortina de acantilados con árboles retorcidos, propios del bosque seco; al frente, unas cuentas palmeras, un puñado de hospedajes, el mar brillante con sus lanchas y bolicheras. Arribo al muelle, al puerto que no existe. Agitación y revolotear de aves esperanzadas en un descuido para picotear alguito.

Genara no está en la orilla. Tampoco su esposo y su hijo. Ellos, la tarde del domingo, pintaban una embarcación que llevaba el nombre de Jehová. Pero encuentro a la se-ñora Roxana, al hombre que no quería ni entrevistas ni fo-tos, al posero que levantó dos pescaditos para que el autor de estas líneas disparara el clic que armaría el desbande, el alboroto y la palomillada.

Y eso que el recién llegado tenía cara de lorna y cojinova.

BELLEZA. La incomparable playa de Zorritos. Sus tranquilas aguas no solo atraen a los turistas, sino también a los pescadores artesanales que encuentran en ella un lugar ideal para sus faenas. En su mar pescan especies como tunos, espejos, cabrillas, cojinovas, lornas y otras.

Con la edición y estudio introductorio de Riccardo Badini, acaba de salir Resurrección de los muertos de Gamaliel Churata, todo un acontecimiento cultural, tratándose de una obra inédita del fundador del vanguardismo indigenista.

ESCRIBE: DIMAS ARRIETA ESPINOZA

El libro, en cuestión, tiene la presentación de Iván Ro-dríguez Chávez, a quien hay que agradecerle por esta empresa editorial. Además, cuenta con el prólogo atina-

do del conocedor y churatólogo, Ricardo González Vigil, quien desde hace buenas décadas viene considerando y estudiando la obra de Gamaliel Churata (Arturo Pablo Peralta Miranda: Are-quipa 1897, Lima 1969). También en esta edición tenemos las palabras de Antonio Melis, quien se queda todavía encasillado en su racionalidad occidental y llama a Churata: el oscuro.

En cambio, todo lo contrario ocurre con el estudio de Riccardo Badini, no solo pone mesura académica, sino hace un acercamiento hermenéutico a la propuesta fundacional de Churata de emplear los presupuestos teóricos del pensamiento occidental para mostrar la otra racionalidad andina. Badini, es cierto, ha tardado, pero nos ha entregado una obra que facilita la lectura y la comprensión con las 1031 pie de páginas que via-bilizan la lectura, hacen que Churata llegue con facilidad tanto al lector occidental como al andino, ¿por qué?, sencillamente porque Badini es un conocedor de la historia del pensamiento occidental y también se ha dado el espacio para esclarecer la terminología quechua y aimara abundante en todo el texto.

También tenemos que manifestar que el epílogo lo pone José Luis Ayala, con datos biográficos importantísimos para tener en cuenta y entender el itinerario intelectual de Churata. Un libro que va a contribuir no solo a la literatura peruana, sino va a afectar el pensamiento hegemónico occidental que impera a lo largo de quinientos años por tierras americanas. También significa la descolonización de ciertas categorías occidentales que la academia usa continuamente para armar el canon de la literatura peruana.

Resurrección de los muertos es un libro que integra el proyecto de largo aliento que Gamaliel Churata venía traba-jando desde la década de 1920. En vida publicó El pez de oro (La Paz, 1957), considerado la Biblia andina. Un libro que tiene las mismas características: revalorización de la tradición de la cultura quechua y aimara, un muestreo de la pluralidad de códigos que entran en tensión en el idioma español, varia-dos discursos sometidos a la urgente necesidad de albergar un contexto desde los propios incentivos espirituales. Hay vasos comunicantes entre El pez de oro y Resurrección de los muertos.

Ambos textos, entonces, pertenecen al proyecto totaliza-dor de Gamaliel Churata: Alfabeto del incognoscible, la famosa enciclopedia que había ideado en los años 20, donde alternaría la tradición del pensamiento occidental con la tradición del pen-samiento andino, porque así debe ser, y no considerar como cosmovisión andina, cuando nos referimos a nuestra propia ra-cionalidad. Desde allí, Churata propone un personaje como es el Profesor Analfabeto, quien dialoga a la par nada menos que con Platón, el paradigma de la filosofía occidental.

Es cierto, el libro está construido sobre la base de una gran conferencia, donde coexisten diálogos filosóficos y el Profesor Analfabeto demuestra a Platón que sus ideas responden a otra lógica, a otra manera de pensar no solamente porque sea de otra cultura, sino porque su racionalidad tiene asideros en una

10 • VARIEDADES

TINTAFRESCA

LA RESURRECCIÓN DE LOS MUERTOS

Churata, el vanguardista

experiencia colectiva antigua como reciente. Hay que tener en cuenta que el pensamiento andino es muy distinto al occiden-tal por una consideración esencial: en Occidente primero es la razón, luego el lenguaje; en cambio en el mundo andino (o en los mundos andinos), primero es la experiencia, luego la razón y después el lenguaje.

Sobre esta lógica se debate la gran discusión, se hace una revisión de dos mil años de conocimiento occidental. Churata nos demuestra que era un lector voraz, no solo de literatura sino de varias especialidades. Su lectura sobre libros de teorías científicas contemporáneas lo convertía en un erudito y con la suficiente autoridad para proponer o idear otra modernidad que contemple o tenga en cuenta la racionalidad andina. El móvil de la propuesta de Churata responde a la concepción andina de que nada muere, que cuando se fallece es para seguir viviendo no en otros planos astrales, sino en el mismo espacio terrenal donde se desplazan los seres más queridos.

Para entender esta racionalidad, la que propone Chura-ta, hay libros como Filosofía andina, estudio de la sabiduría intercultural andina (Quito, 1999) de Josef Estermann, quien ha estudiado la racionalidad andina en pueblos como Bolivia, Ecuador y Perú. Un libro fundamental porque desde la misma filosofía occidental o de las mismas fuentes de las tradiciones del conocimiento europeo fundamenta una nueva modalidad de mirar la vida.

AUTOR. El académico italiano Riccardo Badini, un estudioso de la obra de Gamaliel Churata.

NUESTRAMÚSICAESCRIBE: MANUEL ACOSTA OJEDA

Lunes 6 de setiembre de 2010 • 11

Flores para AdriánUNA ENTREGA DE ALMA, CORAZÓN Y VIDA

Su canción es interpretada por grandes cantantes del mundo de la música. “Alma, corazón y vida” llena una página completa de la historia de nuestra música y su autor, Adrián Flores Albán, está por celebrar 84 años de fructífera existencia.

Podemos afirmar que después de “Nube gris”, de Eduardo Márquez Talledo, el valse más cantado –has-ta hoy– es “Alma, corazón y vida”, de letra y melodía

sencillas, que exhala una gran sinceridad, transmitiendo una profunda ternura, logrando comunicar inmediatamente el mensaje que encierra.

Pertenece en letra y música a don Adrián Flores Albán, nacido en el distrito de Bellavista, provincia de Sullana, de-partamento de Piura, el 8 de setiembre de 1926; sus padres fueron don José Eusebio Flores Cruz y doña Felicita Albán Silva.

Nuestro amigo Gonzalo Toledo Crovetto contaba la his-toria de un señorita de nombre Eva, quien era la “culpable” de la existencia del valse; tumbesina, quien se casó con un comerciante, lo que motivó que Adrián viniera y viviera en los Barrios Altos.

Y es así como nace en 1948 “Alma, corazón y vida”; to-davía en su tierra natal, y la anota sobre el exagrama de su guitarra, pues Adrián, al igual que la mayoría de los que hace-mos canción popular en el Perú, conocemos primero “el palo trinador” y después la teoría musical.

Ese año es inolvidable para mí, porque se interrumpió la democracia por el golpe de Estado que encabezó el general Manuel A. Odría, derrocando al gran tribuno arequipeño José Luis Bustamente y Rivero.

Volviendo al tema, en 1952, Teresita Bergamino, casi una niña, cantante con gran simpatía, graba en discos, para el se-llo Odeón, su valse, causando tremendo impacto en los aficio-nados a la música criolla. Luego, lo graba Esther Granados, para Sono Radio. Pero es con “Los Embajadores Criollos” –que lo graban ese mismo año para Odeón– que rompe todos los topes de venta conocidos. Alejandro “el Chino” Rodríguez le crea un punteo en la guitarra que, en los teatros, la gente aplaudía de pie, haciéndolo repetir. En la parte final del valse, Carlos Correa le hace un contrapunto adelantando la melodía y la letra, un poquito antes de la voz de Rómulo Varillas, que el público también hacía repetir en Radio Victoria, donde era tema obligado todos los días en los programas de mediodía. La letra dice:

Recuerdo aquella vez, que yo te conocí,recuerdo aquella tarde pero no me acuerdoni como te vi.Pero sí te diré, que yo me enamoré,de esos tus lindos ojos y tus labios rojosque no olvidaré.Oye esta canción que lleva, alma, corazón y vida,estas tres cositas nada más te doy.Porque no tengo fortuna,estas tres cosas te ofrezco,alma, corazón y vida y nada más.Alma para conquistarte, corazón para querertey vida para vivirla junto a ti.

En 1955 –su eterno valse– rompe récords de venta en Brasil, en las voces del trío “Marabú” para el sello Copacaba-

EN 1955 –SU ETERNO VALSE– ROMPE RÉCORDS DE VENTA EN BRASIL, EN LAS VOCES DEL TRIO “MARABÚ” PARA EL SELLO COPACABANA. DESPUÉS, LO GRABAN EN ARGENTINA EL TRÍO “MONGES, AYALA Y SÁNCHEZ” Y “LAS ARGENTINITAS”. LUEGO, “LOS PANCHOS”, LOS ORIGINALES: “CHUCHO” NAVARRO, ALFREDO GIL Y HERNANDO AVILÉS.

na. Después, lo graban en Argentina el trío “Monges, Ayala y Sánchez” y “Las Argentinitas”. Luego, “Los Panchos”, los originales: “Chucho” Navarro, Alfredo Gil y Hernando Avilés.

En marzo de 1979, lo graba como balada el famoso can-tor español D’Jango, y en agosto del mismo año su paisano Raphael le dice: “Hey, eso es un valse peruano” y lo graba en su ritmo original. Y así podríamos seguir...

Tengo un gratísimo recuerdo de esta canción; estaba en París y Julio Ramón Ribeyro me llevó al restaurante L’escale, en el barrio latino, muy cerca de La Sorbona, donde me encontré con Milton Za-pata, guitarrista piurano, y Martín Torres, músico argentino; este últi-mo me llevó a Odeón 10, donde había un barcelonés que cantaba y tocaba la guitarra muy bien. Al enterarse de que yo era peruano, interrumpió su recital y me dedicó “Alma, corazón y vida”.

Noble y alegre –como un aumento de sueldo–, querido Adrián, “¡Feliz te recibe el año...!”

FOTO: ARCHIVO HISTÓRICO / EL PERUANO

VIVENCIAS12 • VARIEDADES

RECONSTRUCCIÓN DE CHAN CHAN

Jóvenes a la obraDiez jóvenes voluntarios de la Unesco llegaron desde muy lejos para sumarse a la reconstrucción de Chan Chan, la más grande y antigua ciudad de barro. Su entusiasmo y vitalidad contagió a todos.ESCRIBE / FOTOS: ÓSCAR PAZ CAMPUZANO

Camuflada en un casco de constructor, guantes y un cha-leco de voluntaria, la coreana Yeti Kin se confunde entre los casi 500 hombres y mujeres que reconstruyen desde

los escombros la ciudad de barro. Es estudiante de Ingeniería Aeroespacial en una universidad de Corea del Sur, es decir, nada que ver con Chan Chan; sin embargo, carga adobes de un lado a otro sin mayor remordimiento.

Junto a ella, hace lo mismo la francesa Noemie Petrot, de 23 años. Tampoco tiene algo que ver con la arqueología, geolo-gía o historia. Es estudiante de relaciones internacionales, y se está especializando en América Latina, quizá lo único que la une al misterio de esta antigua ciudad.

Ambas son voluntarias enviadas por la Unesco al Perú. Trabajan sobre un robusto muro construido por los arquitectos chimúes y destruido por el tiempo, las lluvias, el mar y su princi-pal depredador, el hombre.

Una rampa improvisada conduce hasta la parte más alta. Allí el panorama es distinto. Parece un gran rompecabezas de barro. Casi infinito. Yeti y Noemie son parte de ese juego que demanda gotas de sudor precipitadas al llano.

Los trabajos reconstructivos del muro perimetral oeste del conjunto amurallado Ñing-An tienen algunos meses de haber-se iniciado. Los adobes son colocados con la sabiduría de los ancestrales arquitectos chimúes, que para darle mayor fortaleza los engranaban casi tejiendo la gran muralla.

En otra zona del palacio, uno de los nueve que existen, car-ga una carretilla, llena de barro húmedo, Camille Braux, emplea-do de una panadería de Francia. Dice que dejó su trabajo para recorrer esta parte del mundo con su enamorada. Hoy ambos son voluntarios en Chan Chan.

Él y Michael Martin, estudiante de trabajo social en una universidad de Bélgica, tienen la labor que más esfuerzo físico

Lunes 6 de setiembre de 2010 • 13

TRUJILLO

demanda. Durante varios días han transportado barro húmedo sin parar para reconstruir otra parte del palacio.

"Los primeros días parecía que las cosas marcharían tran-quilas, pero no fue así. El esfuerzo es grande. Aunque no se compara con el que realizan los verdaderos trabajadores de Chan Chan", afirma.

Michael tiene heridas las piernas, pero dice que no son pro-ducto del intenso trabajo. Señala sí la que tiene en el brazo de-recho. Culpa a Doris Danilla, una rumana de 19 años que en los entretelones del voluntariado le impregnó en la piel una ardiente colilla de cigarrillo.

Ella, Doris, estudia el primer año de arqueología en Paris Sorbonnen University. Nunca antes ha excavado; es decir, nun-ca antes de llegar a Chan Chan y algunos cuentan que tuvo sus primeros frutos. Algún descubrimiento hizo, pero el hecho se habría mantenido en reserva.

"Es un gran sueño estar aquí, porque el Perú es mi país preferido. Los primeros días trabajé en la reconstrucción, pero después me trasladaron a la excavación de dos tumbas", co-menta, mientras, junto a los demás, toma un descanso a mitad del día.

Ellos llegaron el 6 de julio y permanecieron hasta el 23 del mismo mes. Su faena diaria comenzaba a las 9 de la mañana y

culminaba a las 3 de la tarde. Durante el tiempo que estuvieron, trabajaron con mucho entusiasmo y luego de la dura jornada se dirigían a Huanchaco, donde almorzaban y decidían qué hacer el resto del día.

Probaron el cebiche y otros potajes norteños que Doris no recuerda cuáles fueron, pero que su paladar saboreó y aprobó

"ES UN GRAN SUEÑO ESTAR AQUÍ, PORQUE EL PERÚ ES MI PAÍS PREFERIDO. LOS PRIMEROS DÍAS TRABAJÉ EN LA RECONSTRUCCIÓN, PERO DESPUÉS ME TRASLADARON A LA EXCAVACIÓN DE DOS TUMBAS..."

con buena calificación y con ansias de "repechaje".El día que los visitamos regresaban del descanso y bromea-

ban con sus compañeros peruanos. Laura Limon, una belga de 21 años, que estudia idiomas en Bruselas, Bélgica, y que supera largamente el 1.80 de estatura, retorna a la muralla en donde pa-cientemente sella la unión entre adobe y adobe con más barro, el mismo que lleva impregnado en la chaqueta.

Esta, que seguro es para ella una gran travesía por un conti-nente poblado de gente alegre y popularmente bailarina, no le ha salido nada barata, si estamos pensando equivocadamente que su retribución es ya derramar esfuerzos sobre el monumento. Error. Cerca de 2 mil euros es lo que ha pagado en el boleto del avión y su estadía. Similar suma han desembolsado los demás.

Cómo explicar que un grupo de jóvenes foráneos pague tanto por trabajar tanto; cómo explicar que muchos peruanos, e incluso trujillanos, no han desembolsado ni siquiera el valor de la entrada por conocer los rincones más bellos de lo que es suyo.

Luego de tres semanas de trabajo partieron con la tristeza en sus rostros. Algunos retornaron a sus ciudades de origen, a los salones de clases, otros a la pastelería o tal vez a seguir recorriendo América Latina. No importa a donde vayan, lo que vale es de dónde llegan y qué dirán sobre la Ciudad de la Eterna Primavera y su preincaica urbe.

NOVATOS. Ninguno tenía experiencia en labores de reconstrucción de zonas arqueológicas, pero los jóvenes voluntarios de la Unesco trabajaron con empeño.

14 • VARIEDADES

MÚSICA

¿Cuál es la siguiente aventura del músico que produjo versiones del Himno Nacional en cuatro idiomas nativos?; Mino Mele quiere que Sting y Bono toquen la bandurria de Canchis y ha decodificado a la música bora como una onda africana que todavía no se ha explotado.

ESCRIBE / FOTO: JOSÉ VADILLO VILA

Enciende el primer cigarrillo y espera las preguntas mirándome con acrimonia. Mientras, en su cabeza, busca paralelos entre las melodías y ritmos andinos

y amazónicos con Led Zepellin, Iron Maiden, U2, Guns 'N Roses. Así le suena lo andino cuando toma las baquetas e irrumpe en los cueros de su batería.

Antes, Mino Mele vivía en Apolo, en La Victoria. De ahí debe de venirle lo pocas pulgas. Ahora, nos cita en el techo de una casa en el Callao, por Tomás Valle y Dominicos, y en la bocanada que libera termina de dibujarse su estudio de grabación, el espacio donde pasa la mayor cantidad de tiempo cuando está en Lima.

Desde hace más de una década, cuando descubrió la música de tierra adentro, su vida es viajar por las entrañas del país. Manuelcha Prado, con su voz y pinta de chamán, le profetizó: "A ti, el mundo andino te ha atrapado, difícilmente vas a poder salir de esto". No lo creía; ahora, Mino Mele sabe que el supay de la guitarra no se equivocó: es un arguedia-no que se alimenta leyendo a la sabia María Rostworowski mientras registra con su grabadora cantos, melodías, oracio-nes y ritmos de los pueblos olvidados, que arman la radio-grafía nacional.

•••••En esta suerte de peregrinar, ha aprendido a distinguir a

quienes quieren venderle gato por liebre tocándole el "Cón-dor pasa" o "Valicha" como música tradicional. Adora Can-chis, Cusco, porque allá "nadie sabe tocar el 'Cóndor pasa' ni 'Valicha', y eso ya te dice mucho". "También descubrí que muchas canciones ayacuchanas famosas son de Canchis, porque la primera Normal fue en Tinta y los ayacuchanos llegaban a estudiar allá, y que José María Arguedas ense-ñó seis años en el colegio Pumacahua y que Martín Chambi hizo su primer taller fotográfico en Sicuani", los ojos se le han iluminado.

Resuena todavía el soundtrack de las recientes Fies-

MINO MELE, BATERISTA Y PRODUCTOR MUSICAL

Un roquero arguediano

INVESTIGADOR. Mino Mele ha descubierto en la música andina y en la de las comunidades amazónicas una fuente de inspiración.

PERUANISTALunes 6 de setiembre de 2010 • 15

ALTA

FIDELIDAD

Para la gente normal

Con letras que reflejan la incertidumbre y la ansiedad propia de las relaciones sentimentales, y esquemas musicales que remiten al lado más convencional del

rock, ¿qué es lo que pretende el quinteto limeño Sin Permi-so? Aparentemente, poco, piensa uno tras oír este CD de cuatro temas; adelanto del que será su primer disco.

Ello no es algo negativo. ¿Acaso el rock siempre tiene que trascender las fronteras de lo musical y plan-tear interrogantes o respuestas inquietantes? Lo ideal es que así fuera, pero eso sería ningunear ese lado lúdico y comercial que engendró a este género hace más de cinco décadas.

Al ser ajeno a los arrebatos artísticos propios de la escena alternativa local, Sin Permiso se sitúa en la línea de Río o Dudó, grupos que en la década de 1980 alcanza-ron la masividad gracias a un sonido sin distorsiones, letras sencillas y coros pegajosos. Esta novel banda cuenta con todo ello, pero tiene en contra la posición negativa de las radioemisoras respecto al rock peruano, la que hará muy difícil que sus asequibles composiciones puedan llegar a un público masivo sin "payolas" de por medio.

Sin duda, temas como "Es imposible" o "Historia" podrían tener buena acogida en esa audiencia afín a las propuestas melódicas de, por ejemplo, Mar de Copas o Ce-menterio Club; aunque, a decir verdad –tal vez por tratarse de un primer trabajo–, las canciones de este CD, pese a sonar técnicamente bien, carecen de los recursos creativos y de composición que muestran dichas bandas.

"Cura la herida" es la única pieza con aires distintos. Gracias a su estructura cercana al ska y a un ritmo más dinámico, se distancia del soft rock al que adscribe Sin Permiso y suena menos modosa que los otros tres temas que la acompañan en este disco; una muestra más de lo conservador que continúa siendo ese sector de la escena roquera limeña que por su sonido tiene mayores posibilida-des de exponerse ante los medios y el público masivos.

ESCRIBE: FIDEL GUTIÉRREZ M.

FICHA TÉCNICA:ARTISTA: Sin PermisoCD: Sin PermisoPAÍS: PerúSELLO: Independiente

tas Patrias, las versiones del Himno Nacional en un alegre huainito en quechua, un aguerrido sicuri aimara, una coqueta awajun y un canto asháninka modernizado. Es una locura de Mino, aunque el dice que "el avezado" fue Mayta Cápac Alatrista (presidente ejecutivo del Indepa).

A Mele le tomó medio año entre entrevistarse y encargar a los lingüistas bilingües adecuados para la traducción de los textos, arreglando y grabando lo musical en Lima, volviendo a los pueblos, a Acora (Puno), a Sicuani (Cusco), a Nieva (Amazonas) y a Satipo (Junín), a buscar las voces, registrar los cantos y, finalmente, mezclarlos y entregar el producto final.

•••••En su estudio de grabación hay una batería acústica,

varias bandurrias, guitarras y bombitos de distintos tamaños y procedencias. Sus patas roqueros le dicen que está loco, que ya fue, que no pasa nada con él, "que vivo entre cerros y serpientes", se ríe por primera vez. "Pero ahora me conside-ro un peruanista. Ya no tengo el cliché de querer ser un inglés de MTV. Me gustaría sí estar en MTV, pero con una bandurria canchina. Quisiera ver un día a Sting o a Bono tocando con una bandurria, pero para eso hay que hacer una chamba, nombrar a la bandurria patrimonio de Canchis, por ejemplo; elevar el nivel de las producciones y, luego, perfeccionarlas", agrega.

¿Cómo un roquero se convierte en investigador etnomu-sical? Mele fue baterista de la banda "subte" ochentera Sor Obscena; después, tuvo un proyecto efímero llamado Los Músikos, en que "lo más importante" fue que el cantautor Piero Bustos lo retó a tocar valses y huainos, y él empezó a hacerlo "por intuición". Vino el "fujishock" como un baldazo de agua fría y de 1992 al 1994, explica, la movida roquera se paralizó. Como muchos otros artistas, cambió su instrumento por el timón del taxi. Luego, Bustos lo llama para la nueva banda Delpueblo y Delbarrio, con quienes grabó tres discos.

Su amor por la música andina empezó realmente por esa época, cuando uno de los Delpueblo, Chano Díaz, le dice que Manuelcha Prado quiere trabajar con él. "Yo no sabía nada

de folclor, no sabía quién era Manuelcha, pensé que era una tía", recuerda. Manuelcha quería demostrar a la gente que la batería podía hacer justicia a la música andina tradicional y no era como lo habían hecho los hermanos Gaitán Castro comercialmente.

Primero, grabó dos temas para el casete Kavilando del cantor ayacuchano. "Los bordoneos de Manuelcha me so-naban a Led Zepellin, a Iron Maiden, para mí es la misma vaina". Y se encerraron durante un año con Manuelcha para trabajar lo que sería el álbum Saqra. "Tuve que inventar pa-trones para tratar de seguirle los bordones porque el huaino es desordenado, cambia de compases a cada rato, es irregu-lar, esa es su lógica y su riqueza", comenta.

•••••Con el proyecto Kavilando, Mino empezó a recorrer pue-

blos y le quedó el gusto por reunirse con los campesinos, tomar con ellos, escucharlos, comprarles sus instrumentos y humildes casetes. Luego, con su ex esposa, Gisela Pérez Ruibal, se dedicaron a grabar discos y acompañar a grupos, como el Dúo Romances o William Luna, y plasmaron el Coca Kintucha, un CD que considera el cierre de ese primer pro-ceso de investigación. Entonces, descubrió la provincia de Canchis, en Cusco, y se quedó seis años allá. "Creo que en Sicuani se debería de poner un conservatorio de música. Allá hay muchos jóvenes queriendo ser Max Castro y muchos an-cianos que tienen los cantos regionales vivos".

Mele ya hizo una ruta musical hasta allá llevando gringos y registró con ellos un álbum que se vende en el mercado de Estados Unidos. "En las fiestas de Canchis ves hasta 70 mil personas con bandurrias. Es algo impresionante". La bandu-rria canchina tiene afinaciones y tamaños distintos en Tinta, San Pedro y San Pablo, y el músico está seguro de que su sonido es exportable. El baterista estuvo trabajando en ello.

Sí, Mino ve el mundo distinto. Ahora, investiga la cultura bora. "Hay muchas posibilidades de trabajar sobre sus can-tos, tiene un sonido muy africano, muy interesante". ¿Y la Sierra, quedó atrás? "No. Yo soy totalmente arguediano. Lo estoy dejando descansar, nada más".

EN EL HUAINO, LA PERCUSIÓN NO ES UN INSTRUMENTO DE ACOMPAÑAMIENTO; EL QUE TOCA LA TAROLA O EL BOMBO INTERPRETA LO QUE ESCUCHA, ESO LA DIFERENCIA DEL MUNDO OCCIDENTAL; SON CONCEPCIONES...

ELOTROYO16 • VARIEDADES

Entrevista completa en www.andina.com.pe

JOSÉ ANTONIO MARIÑO LANYI

"Todos tenemos un lado oscuro"

Tiene más de veinte años haciendo periodismo, ¿no se abu-rre?

–Es mi pasión. Tuve un conflicto con mi padre porque decidí ser periodista y no médico. Me dijo "si quieres ser periodista, tú te las verás". El referente que tenía del periodista era de provincia, "coimero", "extorsionador". Mi papá fue administrador bancario.

¿Fue duro para usted?–Sí, porque en Lima tuve que dedicarme a la venta ambulato-

ria por dos años y medio para pagarme la carrera en la universidad San Martín. Vendía libros casa por casa o café tostado que me mandaba mi abuelo de Satipo.

Nació en Lima, pero vivió en Satipo desde los 21 días de nacido hasta su adolescencia, ¿se siente provinciano?

–De alma. Lima siempre fue una ciudad extraña y agreste para mí. No me siento limeño. Creo que me marcó el hecho de trabajar como ambulante porque yo me perdía, no sabía dónde estaba, en esa época no había combis. El café lo vendía en el Centro de Lima, y los libros en San Isidro, Miraflores o San Borja. Felizmente me fue bien.

¿Hoy viviría fuera de Lima?–Si pudiera trabajar en provincia en las mismas condiciones

laborales que acá, me iría con mi familia. Tuve una niñez y ado-lescencia sanas porque viví en Satipo, Tarma y Chanchamayo. Yo andaba en la calle en bicicleta o moto, sin mayor peligro. Me gusta mucho la naturaleza, el Sol. No me agrada el frío.

¿Es buen papá?–No lo sé, procuro serlo todos los días porque no es fácil; pero

si algo le puedo asegurar es que a mis hijos los quiero mucho... (Se le quiebra la voz)... mucho... son mi vida.

¿Y su pareja?–También. Cuando salió embarazada trabajaba en un

medio escrito, y tomamos la decisión de que se dedicara a los chicos y que yo asumiera la responsabilidad económica de

ENTREVISTA: SUSANA MENDOZA SHEENCARICATURA: TITO PIQUÉ ROMERO mantenerlos. Es lo que hasta ahora hacemos.

¿Qué aprendió como director periodís-tico?

–Tener un manejo informativo com-pleto y complejo, y estar a cargo de setenta y cinco personas. Me dio la satisfacción de organizar todo, el equi-po, las noticias. No estaba quieto. Fue una vorágine. No me estresó, pero a veces me molestaba atender llamadas de la oficina cuando almorzaba o cenaba con la familia. Pero tenía que hacerlo.

¿Tiene un "lado oscuro"?–Todos tenemos un lado oscuro (risas), pero pro-

curo no tenerlo, mis demonios los tengo bien encerra-dos. Soy una persona pacífica, pero cuando me llega algo, me enojo, reviento y, generalmente, lo hago mal.

Es violento...–No lo soy, es hartazgo. No sé odiar, por fortuna, ni envidiar.

No enveneno mi alma con rencores ni resentimientos. Si alguien me hace daño, lo perdono.

Su apellido materno es húngaro, ¿ha heredado algo de esa cultura?

–Tengo el temperamento de mi abuelo materno, Andrés. Él si era húngaro. Aprendí de él a no tenerle miedo a quien es poderoso o cree serlo. Y eso me sirvió en la larga batalla que sostuve con la administración anterior.

¿Qué recuerda de su abuelo?–Llegó al Perú con sus padres y herma-

nos, a los 9 años, antes de la Segunda Guerra Mundial. Dejó de hablar el húngaro y aprendió el asháninka porque se fueron a la selva central. Viajaron y en el camino su hermana murió de neu-monía. Él, su hermano y su mamá se quedaron. Fue muy luchador..

Tiene 24 años de periodista, y no se aburre. José Mariño se describe como luchador y se siente provinciano. Admite que algunas veces, cuando se enoja, explota; pero trata de mantenerse tranquilo.