MARÍA FERNÁNDEZ GARCÍA1º D EDUCACIÓN PRIMARIA

0% GLÚTEN. ESCULTURA DE PAN.

GUÍA

ANÁLISIS DE LA OBRA

ANÁLISIS OBJETIVOANÁLISIS SUBJETIVO

PROGRAMACIÓN DIDÁCTICA

OBJETIVOSCONTENIDOSMETODOLOGÍADESARROLLO DE LA ACTIVIDADTEMPORALIZACIÓNCRITERIOS DE EVALUACIÓNCOMPETENCIAS

ANÁLISIS OBJETIVO

1. Autora: MARTINA MARQUÉS FEDELICH2. Obra: 0% GLUTEN3. Fecha: 20124. Localización: SALA ALTA DEL PALACIO DE LOS CONDES DE GABIA.5. Dimensiones: 10 METROS.6. Descripción: ESCULTURA DE PAN

ANÁLISIS SUBJETIVO

Al ver esta pieza se nos podrían venir a la mente varias ideas sobre lo que la autora quiere transmitirnos con ello.Podemos comprobar, que esta hecha de pan. Pero no cualquier pan, sino, pan sin glúten. El gluten es una glicoproteína encargada de la elasticidad de la masa de la harina. Podríamos deducir de esto que el pan se ha quedado mermado, como raquítico, no esponjoso como solemos verlo. También podemos destacar que esta obra no permanecerá mucho tiempo conservando sus características, se irá deteriorando, moheciendo, putrefaciendo. Podemos pensar aquí en la fugacidad de las cosas, también de las obras de arte. A su vez, la pieza se presenta con una estructura lineal, como si quisiera representarnos una línea del tiempo, quizás de ese tiempo que permanecerá expuesta para ser observada y para que el espectador se sorprenda y se deleite con esta línea ascendente o descendente, según se observe. Podríamos pensar que, en esta época de profunda crisis, en la que muchísimas cosas se desvanecen y se esfuman, hasta el pan, un bien básico, barato, y muy preciado podría ser utilizado con otro fin, para hacernos ver que también es efímero, y que le falta un halo de energía, de esa proteína que le hace estar más elástico, más flexible.

OBJETIVOS

- Observar y diferenciar las características visuales y estéticas de figuras.- Potenciar la lectura de imágenes diversas; verbalizarlas e interpretarlas plásticamente de forma original.- Experimentar en algunas composiciones plásticas con nuevas texturas y descubrir sus posibilidades expresivas de un modo lúdico.- Analizar las formas básicas que contienen determinados objetos y convertirlos en otros que sean completamente diferentes.- Disfrutar realizando creaciones artísticas propias a partir de trazos sencillos y parecidos.- Utilizar nuevas técnicas para aprender disfrutando.- Mostrar confianza en la propia capacidad creativa (manipular libremente, imaginar situaciones posibles...) y saber recibir y expresar críticas y opiniones.

CONTENIDOS

Ubicación geográfica del MuseoFunción: para que sirvePautas y normas de convivencia durante la visita.Observación e identificación de formas básicas y combinación en la creación de nuevos objetos.Manejo cuidadoso de los materiales utilizados.Análisis e identificación de los distintos elementos que conforman una determinada obra y su ubicación adecuada en los lugares reservados para ellos.Exploración de una obra.Valoración de la relación de los tamaños entre los elementos pertenecientes a una obra de arte.Buena disposición a la identificación y al análisis de diferentes elementos de una obra de arte.Valoración de todos los elementos que conforman una obra, teniendo en cuenta su utilidad.Recreación de una obra como expresión artística.Búsqueda de la variación dentro de un tema dado.Fruición en la imaginación de nuevos modelos.Descubrimiento de los valores expresivos de los nuevos materiales

METODOLOGÍA

A esta edad de 7 y 8 años, el niño se siente atraído por las composiciones simples ( con una o pocas figuras en el espacio, caso de la pieza que estamos viendo), y los pequeños detalles. Podemos citar también la atracción que suscita en ellos los objetos que guardan relación con la vida cotidiana ( el pan, en este caso), que captará su atención desde el primer momento, y la relación con su propio cuerpo, al sentarse se puede dibujar la misma silueta.Todo ello hará que nuestra metodología sea dinámica, abierta, de experimentación en el entorno cotidiano, con objetos e instrumentos cotidianos.

Antes de la visita prepararemos al niño, haciéndole comprender donde vamos a ir y orientándole como debe comportarse. Pero será él el que investigue sobre lo que vamos a ver, indague, será una metodología básicamente de investigación y muy creativa.En los espacios que vamos a visitar, dejaremos que sea el niño el que interaccione con la pieza y con el entorno donde nos encontramos ( un Museo o una Panadería), que manipule, experimente, cree, toque, huela, y mantenga en todo momento un contacto en “libertad vigilada”. Esto podrá ser así porque previamente se le habrá educado e instruido sobre como estar y comportarse en los sitios que vamos a visitar.El profesor jugará un papel de acompañamiento y el niño irá construyendo su aprendizaje, siempre partiendo del nivel de desarrollo del niño, las ideas previas y conceptos que posea.Intentaremos despertar el interés comentando aspectos que llamen la atención al niño. Una vez en el museo, lo estimularemos para que sea capaz de apreciar, a su manera, las obras de arte. El niño será el protagonista de este espacio de ocio, y así evitaremos que lo aborrezca. Proponemos actividades que fomenten la participación del niño en todo momento.Según la edad del niño, lo ayudaremos a realizar las actividades que proponemos. Probablemente nos sorprenderá con peculiares interpretaciones sobre lo que ha visto. Al fin y al cabo, cada uno entiende el arte a su manera y el niño, sin conocimientos ni prejuicios previos, expresará con absoluta espontaneidad todo lo que le sugieran las imágenes. Y así debe ser. Iremos al museo con una mente abierta, sin transmitir a los niños ideas preconcebidas sobre la obra en cuestión.Todo el aprendizaje se articulará a través de la percepción y la expresión.

DESRROLLO DE LA ACTIVIDAD

Búsqueda de información sobre la obra y la autoraAnticipaciones sobre la idea de Museo y función. Acuerdo grupal sobre las pautas de convivencia durante la salida.Observación de la situación geográfica del Museo.Visita a una panadería. Manipulación de los diferentes ingredientes en la fabricación del pan.Realizar nuestra propia obra, con nuestra interpretación subjetiva.Exposición de las obras realizadas.

TEMPORALIZACIÓNLa temporalización será de cuatro sesiones, aunque flexible, atendiendo a las necesidades de nuestros alumnos/as, y a las características propias de esta.

CRITERIOS DE EVALUACIÓN

Observa un modelo, conoce las formas básicas y las cualidades del material utilizado.Obtiene resultados plásticos adecuados mediante su manipulación.Realiza otro de iguales características, de manera creativa.Busca el óptimo resultado en la realización de una obra de arte propia.Discrimina con facilidad los elementos que caracterizan a modelos dados.Es capaz de interesarse en la realización de otra obra de su propia imaginación.Descubre el uso de materiales comunes como una forma más de expresión y representación plástica y los manipula de forma lúdica.Describe cualidades y características de materiales, objetos e instrumentos presentes en el entorno natural utilizados en la creación de nuestraobra.

COMPETENCIAS

- Tener interés por el conocimiento de los materiales.- Aprovechar la información ofrecida por el entorno humano y modélico.- Conocer el entorno próximo.- Transmitir información mediante técnicas plásticas.- Conocer diferentes códigos artísticos.- Adquirir capacidad de realización autónoma.- Desarrollar la curiosidad respecto al resultado final de una actividad manipulativa.- Esforzarse por alcanzar resultados originales.- Indagar y planificar procesos de trabajo.- Esforzarse por alcanzar resultados originales.- Percibir formas, colores, texturas, luz y movimientos presentes en una obra de arte.- Experimentar con técnicas y materiales.- Explorar sensorialmente los espacios.- Explorar el medio, manipularlo y recrearlo.- Manipular materiales y adquirir bagaje plástico expresivo.- Conocer diferentes códigos artísticos.- Seguir normas e instrucciones.- Valorar la obra artística.- Analizar la imagen y el mensaje que transmite.- Respetar otras formas de pensamiento y expresión.- Buscar información- Esforzarse por alcanzar resultados atractivos.