programación noviembre

Programación // Noviembre 2014

CinematecaDistrital

Funciones de lunes a sábado

12:30 / 3:00 / 5:00 / 7:00 p.m.domingos / 12:30 / 3:00 / 5:00 p.m.

Boletería

$ 2.500 // General // $ 2.000 Estudiantes * Docentes * Adultos mayores

Taquilla abierta 30 minutos antes de cada funciónCierre de taquilla 10 minutos después de iniciada la función

Las funciones inician a la hora programada

Consulte nuestra programación, convocatorias, noticias y publicaciones

electrónicas en internet:

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Cinemateca Distrital / Carrera 7 Nº 22/79 / Tel. 3795759 Ext. 250, 251,260

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1 SÁBADONOVIEMBRE

ESTRENOS COLOMBIANOS

12:30 pmLOS HONGOS. Dir. Óscar Ruiz Navia. 2013. Colombia. 95 min.

Cada noche después del trabajo, Roberto pinta grafitis en distintos muros de su barrio al oriente de Cali. Un día Roberto pierde su trabajo por robar varios tarros de pintura con los que venía haciendo un gran mural en el lote contiguo a su casa. Sin dinero para ayudar a su madre, atraviesa la ciudad en busca de Eduardo, otro joven grafitero, que por esos días vive unos días difíciles. Los jóvenes irán sin rumbo fijo por la ciudad, y como dos hongos contaminarán su entorno, esta vez de inmensa libertad. Ganadora del Premio del Jurado al Festival de Locarno 2014.

LOS HONGOS. Dir. Óscar Ruiz Navia. 2013.

Colombia. 95 min.

5:00 pmMATEO. Dir. María Gamboa. 2013. Colombia. 86 min.

Mateo es un adolescente que trabaja con su tío cobrando extorsiones a pequeños comerciantes. Una vida llena de promesas monetarias lo tienen a punto de ser expulsado del colegio. La condición para poder seguir con sus estudios es formar parte del grupo de teatro que dirige el cura del pueblo. El tío de Mateo ve aquí la oportunidad para infiltrarlo como informante, sin embargo a través del arte Mateo conoce otra opción de vida. Ganadora del premio a desarrollo de guión del Fondo para el Desarrollo Cinematográfico y la beca para desarrollo de Ibermedia.

MATEO. Dir. María Gamboa. 2013.

Colombia. 86 min.

5:00 pmEntrada libre

ESTRENO DE CORTO COLOMBIANO

AÑEJO. Dir. María Cristina Pérez González. 2014. Colombia. 9,20 min.

Una historia de hombres viejos y de conexiones invisibles que nos unen. La llegada a un bar en el que nada funciona. La dueña dormida, el perro a su lado atiende el lugar. Un viejo roba los últimos sorbos de trago de las mesas. Al final todo se pierde, hasta la razón... Un último trago los volverá humanos. Añejo estuvo en la selección oficial de festivales como el Festival Internacional de Cortometrajes de la Hayah, The Americas Film Festival of New York, AnimaSivo-Foro de Animación Contemporánea 2014, entre otros. AÑEJO. Dir. María Cristina Pérez

González. 2014. Colombia. 9,20 min.


CARTOGRAFÍAS SUR

La Corporación Cartografía Sur invita a la Premier de Periscopio invertido: Escuela de memoria y audiovisual en su versión 2014 con la temática Corporeidades ausentes: El arte como posibilidad de recuerdo. Se presentarán los cuatro cortometrajes productos del proceso formativo: El cuerpo de la memoria, Libertad, Los hijos de la Yuca no se van de casa y Nomen Nescio: Desconozco su nombre.

2 DOMINGO NOVIEMBRE




3:00 pmTIERRA EN LA LENGUA. Dir. Rubén Mendoza. 2014. Colombia. 89 min.

Silvio Vega, hombre criado en la orfandad y la violencia del campo colombiano, en el ocaso de su vida, viaja con dos nietos para forzarlos a que lo maten antes de que lo haga la vejez. Al acercarse a la indescifrable esencia del viejo ellos prefieren prolongar su agonía y la sórdida inutilidad de esos días en mitad de la indiferencia de una naturaleza voraz, misteriosa y poderosa como la del Casanare, en los Llanos de Colombia. Mejor largometraje y director en el Festival de Cine de Cartagena, FICCI.



3 LUNESNOVIEMBRE


4-8 MARTESNOVIEMBRE

INTELIGENCIA AUDIOVISUALCON JAN HARLAN (ALEMANIA-INGLATERRA)PRODUCTOR DE STANLEY KUBRICK Y STEVEN SPIELBERG

Taller organizado por Extramuros Colombia: los interesados en participar deben enviar ficha de inscripción y hoja de vida a [email protected].

Jan Harlan, (Alemania, 1937), productor de cine quien empezó a trabajar para Kubrick en 1968 como investigador en Napoleón, épica de Kubrick nunca filmada sobre el líder militar francés. Con Kubrick fue el productor ejecutivo de Barry Lyndon (1975), El resplandor (1980), Full Metal Jacket (1987), Ojos bien cerrados (1999) y fue asistente del productor para La naranja mecánica (1971). Harlan, también fue el productor ejecutivo de Inteligencia artificial (2001) de Spielberg y dirigió el documental Stanley Kubrick: una vida en imágenes (2001). Harlan ha sido profesor invitado en el

European Film College, y en la Universidad de Cine y Televisión de Herfordshire, en donde le otorgaron el título honorífico Doctor honoris causa en 2011. Todos los días del taller de 12:00 a 12:30 cada película programada será presentada por Jan Harlan a los asistentes del taller.

4 MARTESNOVIEMBRE

JAN HARLAN EN LA CINEMATECA

12:30 pmEntrada libreStanley Kubrick: una vida en imágenes. Dir. Jan Harlan. 2001. Estados Unidos. 142 min.

Documental sobre la vida, carrera y personalidad del controvertido director Stanley Kubrick (1928-1999), en el que participaron numerosos actores como Tom Cruise, Woody Allen, Shelley Duval, Nicole Kidman. El documental alterna entrevistas de personajes que le conocieron y trabajaron con él, junto con secuencias de todas sus películas y muestra a Kubrick con su dualidad permanente, su genialidad pero también su obsesión, y en general ese carácter que los críticos han definido como: neurótico genial.

25 AÑOS DE LA CAÍDA DEL MURO DE BERLÍN

El 9 de noviembre de 1989 sucedió una de las acciones político-sociales más relevantes del siglo XX: la caída del Muro de Berlín. Un evento que hizo posible la reunificación de las dos Alemanias tras 28 años de división entre Berlín Occidental y la República Democrática Alemana (RDA). El cine ha logrado reflejar estos momentos históricos a través de diversas películas de ficción y documental. La Cinemateca Distrital y el Goethe Institute organizan este ciclo para conmemorar la caída del Muro del Berlín, que ya cumple 25 años.

3:00 pmADIÓS A LENIN (GOODBYE LENIN). Dir. Wolfgang Becker. 2003. Alemania. 121 min.

Berlín en otoño de 1989: La madre de Alex Kerner, una ferviente socialista, cae en estado de coma luego de haber sufrido un infarto. En verano de 1990 se despierta y muchas cosas han cambiado: el Muro ha caído, miles de productos occidentales invaden las calles y las tiendas de Berlín Este. El médico explica que cualquier tipo de excitación podría tener consecuencias fatales para la paciente. Alex tiene que impedir que se entere del derrumbamiento del Estado del SED (Partido Socialista Unico). Él y sus amigos hacen como si la RDA (República Democrática Alemana) siguiera existiendo para engañar a la mujer enferma. Premio Ángel Azul en el Festival Internacional de Cine de Berlín de 2003.

ADIÓS A LENIN (GOODBYE LENIN). Dir. Wolfgang Becker.

2003. Alemania. 121 min.

5:00 pmLUCES (LICHTER). Dir. Hans-Christian Schmid. 2003. Alemania. 105 min.

Una historia de dos ciudades situadas al lado y lado del río Oder, sobre Frankfurt en Alemania y Slubice en Polonia. El río separa no sólo dos ciudades y dos países, sino también dos mundos diferentes, dos formas de vivir. El conflicto de aquel entonces entre Este y Oeste sigue persistiendo después del final de la Guerra Fría. Un grupo de personas luchan por encontrar su camino en el confuso mundo que les ha tocado vivir: algunos lo harán en la luz y otros en la oscuridad. La historia pone de manifiesto los negocios legales e ilegales y escenifica una historia de amor entre Este y Oeste sin perspectivas de esperanza. Premio de la Crítica Internacional FIPRESCI en el Festival de Berlín.

7:00 pmLAS LÁGRIMAS DE MI MADRE (DIE TRANEN MEINER MUTTER). 2008. Alemania. 91 min.

Álex, hijo de refugiados argentinos, se crió en Berlín en los ochenta. Para sus padres la adaptación al nuevo entorno resulta todavía más difícil que para él. Convencido de poder cambiar las cosas con sus ideas, intenta utilizar este espíritu cuando la relación de sus padres se tambalea. Años más tarde, de camino a Buenos Aires, Alex visita a su padre que yace moribundo, allí, su madre y viejos amigos de la familia recuerdan su pasado en Berlín, cuando se refugiaron durante la dictadura militar de su país. Para su madre supuso una oportunidad de ver crecer a su hijo libre. Sin embargo, su padre sufrió el exilio anhelando volver a Argentina. Ganadora del premio Max Ophül en el año 2008.

5 MIÉRCOLESNOVIEMBRE

5:00 pmBERLÍN ESTÁ EN ALEMANIA (BERLIN IS IN GERMANY). Dir. Hannes Stöhr. 2001. Alemania. 91 min.

Martín de 36 años fue puesto en libertad en 2000, luego de haber estado internado desde las épocas de la RDA y se encuentra con la nueva y reunificada ciudad de Berlín. En su calidad de ciudadano de la anterior República Democrática Alemana, de Berlín Este, vivió la caída del Muro de Berlín desde su celda en la prisión. Al salir, le entregan los objetos que llevaba en el momento de su detención: un carnet de identidad de la RDA, de color azul, un permiso de conducir de la RDA y una cartera con dinero de la RDA. Ya en la ciudad, encuentra a viejos compañeros, a su esposa, que vive con su nuevo amigo, a su hijo, a quien no conocía, y nuevos conflictos con la policía.


3:00 pmTREN DE LA LIBERTAD (ZUG IN DIE FREIHEIT). Dir. Sebastian Dehnhardt. 2014. Alemania. 90 min.

Es 30 de septiembre de 1989 en Praga. La embajada de la República Federal de Alemania en Praga se encuentra en el ojo de la política mundial. Desde hace semanas, refugiados de la República Democrática Alemana se han asentado en las inmediaciones y los jardines del Palacio Lobkowitz. Dentro de pocos días, los límites de la embajadas se han transformado en un gran campo de refugiados. En el foco de este documental se hallan testigos de época que junto con miles de otras personas que habían huído de la RDA, se encontraban esa noche del 30 de septiembre en el jardín de la embajada alemana en Praga, donde habían hallado refugio y esperaban poder viajar a la República Federal de Alemania (RFA).



LA NARANJA MECÁNICA (A CLOCKWORK ORANGE). Dir. Stanley Kubrick. 1971. Reino Unido. 137 min. Asist. Prod. Jan Harlan.

Ambientada en Inglaterra en un futuro indeterminado, Alex (Malcolm McDowell) es un joven delincuente sociópata y carismático cuyos placeres son la música clásica, el sexo y la violencia desaforada. Lidera una banda de matones a los que llama drugos, que sueltan sus instintos más salvajes violando y aterrorizando a la población. Alex es capturado y, en prisión, se someterá voluntariamente a una innovadora experiencia de reeducación a través de la psicología conductista para anular drásticamente cualquier atisbo de conducta antisocial. Alex narra la mayoría de la película en lenguaje «nadsat», un argot contemporáneo usado por ellos, que combina el eslávico (especialmente el ruso) con el inglés y el cockney (jerga rimada de las clases populares de Londres).

7:00 pmLA VIDA DE LOS OTROS (DAS LEBEN DER ANDEREN). Dir. Florian Henckel von Donnersmarck. 2006. Alemania. 137 min.

La película transcurre en Berlín, durante los últimos años de la República Democrática Alemana. Gerd Wiesler un hombre solitario, es un competente oficial del servicio de la Stasi, la policía secreta del régimen comunista de la RDA. Su labor es investigar a una pareja formada por un prestigioso escritor y una actriz, una misión que influye en su profesión y su concepción de la vida y que evidencia la influencia de la Stasi sobre los círculos intelectuales. Fue galardonada con siete premios del cine almenán y más de 50 premios internacionales, entre los que se destacan el Premio Oscar a Mejor película extranjera 2006 y el BAFTA a mejor película de habla no inglesa.

LA VIDA DE LOS OTROS (DAS LEBEN DER ANDEREN).

Dir. Florian Henckel von Donnersmarck. 2006. Alemania.

137 min.

6 JUEVESNOVIEMBRE


Jan Harlan en la Cinemateca CON ZINEMA ZOMBIE FEST

INTELIGENCIA ARTIFICIAL (A.I. ARTIFICIAL INTELLIGENCE). Dir. Steven Spielberg. 2001. Estados

Unidos. 145 min. Prod. Jan Harlan.La película fue originalmente un proyecto de Stanley Kubrick a mediados de los setenta, quien trabajó con una serie de escritores para adelantar el guión. El film se estancó hasta que en 1995 Kubrick se lo entrega a Spielberg, quien finalmente lo lanzó en 1999. Inteligencia artificial se ubica en un mundo futuro, en donde los seres humanos conviven con sofisticados robots llamados Mecas. Los sentimientos son lo único que diferencia a los hombres de las máquinas. Pero, cuando a un robot-niño llamado David se le programa para amar, los hombres no están preparados para las consecuencias, y David se encontrará solo en un extraño y peligroso mundo.

3:00 pm, 5:00 pm y 7:00 pm

ZINEMA ZOMBIE FEST Festival internacional de cine fantástico y de terror

Zinema Zombie en este 2014 llega a su sexta edición que se realizará del 6 al 13 de noviembre. Desde la temática Satán es bacán se exhibirán más de 250 títulos distribuidos en 11 secciones. El invitado principal es el director de culto Ruggero Deodato de la afamada película Holocausto Caníbal. Las actividades se concentrarán en la Cinemateca Distrital, Sala Fundadores de la Universidad Central, Cine Tonalá y A Seis Manos. Consulte la programación en http://www.zinemazombie.com/

7 VIERNES NOVIEMBRE


Jan Harlan en la Cinemateca CON ZINEMA ZOMBIE FEST

EL RESPLANDOR (THE SHINING). Dir. Stanley Kubrick. Estados Unidos. 1980. 146 min. Prod. Jan Harlan.

Jack se traslada con su mujer y su hijo de siete años al impresionante hotel Overlook, en Colorado, para hacer el mantenimiento de las instalaciones durante el invierno, época en la que se cierra y aísla por la nieve. Su objetivo es encontrar paz y sosiego para escribir una novela. Sin embargo, poco después de llegar al hotel, Jack empieza a padecer inquietantes trastornos de personalidad,

y debido a la incomunicación, sus propios fantasmas y la influencia maléfica del lugar, también se verá inmerso en una espiral de violencia contra su familia que a su vez parece víctima de espantosos fenómenos sobrenaturales. La película está basada en la novela homónima de Stephen King.

3:00 pm, 5:00 pm y 7:00 pm


8 SÁBADO NOVIEMBRE

luna, despierta el interés de los científicos. Por último, durante una misión de la NASA, una máquina dotada de inteligencia artificial, se encarga de controlar todos los sistemas de una nave espacial tripulada. Recibió el Oscar a Mejores efectos visuales y Mejor producción extranjera en los Premios David di Donatello (1968).

3:00 pm, 5:00 pm y 7:00 pm




2001: UNA ODISEA DEL ESPACIO (2001: A SPACE ODYSSEY). Dir. Stanley Kubrick. 1968. Reino Unido. 139 min.

Esta es una película de culto en el género de la ciencia-ficción. Narra diversos periodos de la historia de la humanidad, tanto del pasado, como del futuro abordando temas como la evolución humana, la tecnología, la inteligencia artificial y la vida extraterrestre. Hace millones de años, antes del homo sapiens, unos primates descubren un monolito que los lleva a un estadio de inteligencia superior. Millones de años después, otro monolito, enterrado en una

9 DOMINGONOVIEMBRE

12:30 pm, 3:00 pm y 5:00 pm

L ibertad y Orden


10-13 LUNES AL JUEVESNOVIEMBRE


12:30, 3:00, 5:00 y 7:00 pm

ZINEMA ZOMBIE FEST Festival internacional de cine fantástico y de terror.

14 VIERNESNOVIEMBRE


12:30 pmADIÓS A LENIN (GOODBYE LENIN). Dir. Wolfgang Becker. 2003. Alemania. 121 min.

Berlín en otoño de 1989: La madre de Alex Kerner, una ferviente socialista, cae en estado de coma luego de haber sufrido un infarto. En verano de 1990 se despierta y muchas cosas han cambiado: el Muro ha caído, miles de productos occidentales invaden las calles y las tiendas de Berlín Este. El médico explica que cualquier tipo de excitación podría tener consecuencias fatales para la paciente. Alex tiene que impedir que se entere del derrumbamiento del Estado del SED (Partido Socialista Unico). Él y sus amigos hacen como si la RDA (República Democrática Alemana) siguiera existiendo para engañar a la mujer enferma. Premio Ángel Azul en el Festival Internacional de Cine de Berlín de 2003.

3:00 pmBERLÍN ESTÁ EN ALEMANIA (BERLIN IS IN GERMANY). Dir. Hannes Stöhr. 2001. Alemania. 91 min.

Martín de 36 años fue puesto en libertad en 2000, luego de haber estado internado desde las épocas de la RDA y se encuentra con la nueva y reunificada ciudad de Berlín. En su calidad de ciudadano de la anterior República Democrática Alemana, de Berlín Este, vivió la caída del Muro de Berlín desde su celda en la prisión. Al salir, le entregan los objetos que llevaba en el momento de su detención: un carnet de identidad de la RDA, de color azul, un permiso de conducir de la RDA y una cartera con dinero de la RDA. Ya en la ciudad, encuentra a viejos compañeros, a su esposa, que vive con su nuevo amigo, a su hijo, a quien no conocía, y nuevos conflictos con la policía.

BERLÍN ESTÁ EN ALEMANIA (BERLIN IS IN GERMANY).

Dir. Hannes Stöhr. 2001. Alemania. 91 min.

7:00 pmTREN DE LA LIBERTAD (ZUG IN DIE FREIHEIT). Dir. Sebastian Dehnhardt. 2014. Alemania. 90 min.

Es 30 de septiembre de 1989 en Praga. La embajada de la República Federal de Alemania en Praga se encuentra en el ojo de la política mundial. Desde hace semanas, refugiados de la República Democrática Alemana se han asentado en las inmediaciones y los jardines del Palacio Lobkowitz. Dentro de pocos días, los límites de la embajadas se han transformado en un gran campo de refugiados. En el foco de este documental se hallan testigos de época que junto con miles de otras personas que habían huído de la RDA, se encontraban esa noche del 30 de septiembre en el jardín de la embajada alemana en Praga, donde habían hallado refugio y esperaban poder viajar a la República Federal de Alemania (RFA).

5:00 pmDESPUÉS DE LA REVOLUCIÓN (NACH DER REVOLUTION). Dir. Marc Bauder y Dörte Franke. 2012. Alemania. 92 min.

¿Qué sucedió en Berlín justo después de la caída del Muro? ¿Qué sueños y qué estrategias siguieron los opositores que hicieron que el régimen del Partido Socialista Unificado de Alemania (SED) fracasara? ¿Qué sería de la RDA? Este documental da cuenta de las agrupaciones de la oposición y los representantes de la antigua autoridad que se sentaron en la “Mesa Redonda” y discutieron tanto sobre el futuro como acerca de la superación del pasado.

15 SÁBADONOVIEMBRE


25 AÑOS DE LA CAÍDA DEL MURO DE BERLÍN12:30 pmLA VIDA DE LOS OTROS (DAS LEBEN DER ANDEREN). Dir. Florian Henckel von Donnersmarck. 2006. Alemania. 137 min.


3:00 pmLUCES (LICHTER). Dir. Hans-Christian Schmid. 2003. Alemania. 105 min.

Una historia de dos ciudades situadas al lado y lado del río Oder, sobre Frankfurt en Alemania y Slubice en Polonia. El

río separa no sólo dos ciudades y dos países, sino también dos mundos diferentes, dos formas de vivir. El conflicto de aquel entonces entre Este y Oeste sigue persistiendo después del final de la Guerra Fría. Un grupo de personas luchan por encontrar su camino en el confuso mundo que les ha tocado vivir: algunos lo harán en la luz y otros en la oscuridad. La historia pone de manifiesto los negocios legales e ilegales y escenifica una historia de amor entre Este y Oeste sin perspectivas de esperanza. Premio de la Crítica Internacional FIPRESCI en el Festival de Berlín.

5:00 pmLAS LÁGRIMAS DE MI MADRE (DIE TRANEN MEINER MUTTER). 2008. Alemania. 91 min.

Álex, hijo de refugiados argentinos, se crió en Berlín en los ochenta. Para sus padres la adaptación al nuevo entorno resulta todavía más difícil que para él. Convencido de poder cambiar las cosas con sus ideas, intenta utilizar este espíritu cuando la relación de sus padres se tambalea. Años más tarde, de

camino a Buenos Aires, Alex visita a su padre que yace moribundo, allí, su madre y viejos amigos de la familia recuerdan su pasado en Berlín, cuando se refugiaron durante la dictadura militar de su país. Para su madre supuso una oportunidad de ver crecer a su hijo libre. Sin embargo, su padre sufrió el exilio anhelando volver a Argentina. Ganadora del premio Max Ophül en el año 2008.


HACE 25 AÑOS :UNANOCHE EN NOVIEMBRE-CUANDO CAYÓ EL MURO DE BERLÍNCine-memoria-música-testigosInvita:Goethe-Institut

Evento especial con la partisipación de representantes europeos

16 DOMINGONOVIEMBRE


12:30 pmLA VIDA DE LOS OTROS (DAS LEBEN DER ANDEREN). Dir. Florian Henckel von Donnersmarck. 2006. Alemania. 137 min.


3:00 pmLAS LÁGRIMAS DE MI MADRE (DIE TRANEN MEINER MUTTER). 2008.Alemania. 91 min.

Álex, hijo de refugiados argentinos, se crió en Berlín en los ochenta. Para sus padres la adaptación al nuevo entorno resulta todavía más difícil que para él. Convencido de poder cambiar las cosas con sus ideas, intenta utilizar este espíritu cuando la relación de sus padres se tambalea. Años más tarde, de camino a Buenos Aires, Alex visita a su padre que yace moribundo,

allí, su madre y viejos amigos de la familia recuerdan su pasado en Berlín, cuando se refugiaron durante la dictadura militar de su país. Para su madre supuso una oportunidad de ver crecer a su hijo libre. Sin embargo, su padre sufrió el exilio anhelando volver a Argentina. Ganadora del premio Max Ophül en el año 2008.

5:00 pmSONNENALLEE.Dir. Leander Haußmann. 1999.Alemania. 94 min.

Micha tiene 17 años y vive con sus padres y hermana en la calle Sonnenallee, cuyo tramo más largo es el oeste, y el más corto por la zona este de Berlín. Micha vive en el tramo más corto, y sueña con convertirse en una gran estrella del pop. La política le es más bien indiferente, no está a favor del sistema de la RDA pero tampoco realmente en contra. De lo único de lo que está seguro es de que está enamorado de Miriam. Sonnenallee ofrece una mirada más sentimental que dramática sobre la RDA. Trata sobre la juventud, las canciones y bailes prohibidos, y sobre el amor que todo lo cambia. En la película se plasma de manera humorística el estado de ánimo

del Berlín Oriental a la vez que caricaturiza los problemas típicos de los ciudadanos de la RDA y las zonas fronterizas en 1973.

SONNENALLEE.Dir. Leander Haußmann. 1999.

Alemania. 94 min.


17 LUNESNOVIEMBRE


12:30 pmDESPUÉS DE LA REVOLUCIÓN (NACH DER REVOLUTION). Dir. Marc Bauder y Dörte Franke. 2012. Alemania. 92 min.

¿Qué sucedió en Berlín justo después de la caída del Muro? ¿Qué sueños y qué estrategias siguieron los opositores que hicieron que el régimen del Partido Socialista Unificado de Alemania (SED) fracasara? ¿Qué sería de la RDA? Este documental da cuenta de las agrupaciones de la oposición y los representantes de la antigua autoridad que se sentaron en la “Mesa Redonda” y discutieron tanto sobre el futuro como acerca de la superación del pasado.

3:00 pmSONNENALLEE. Dir. Leander Haußmann. 1999. Alemania. 94 min.

Micha tiene 17 años y vive con sus padres y hermana en la calle Sonnenallee, cuyo tramo más largo es el oeste, y el más corto por la zona este de Berlín. Micha vive en el tramo más corto, y sueña con convertirse en una gran estrella del pop. La política le es más bien indiferente, no está a favor del sistema de la RDA pero tampoco realmente en contra. De lo único de lo que está seguro es de que está enamorado de Miriam. Sonnenallee ofrece una mirada más sentimental que dramática sobre la RDA. Trata sobre la juventud, las canciones y bailes prohibidos, y sobre el amor que todo lo cambia. En la película se plasma de manera humorística el estado de ánimo del Berlín Oriental a la vez que caricaturiza los problemas típicos de los ciudadanos de la RDA y las zonas fronterizas en 1973.



Festival Danza en la Ciudad 2014

En el marco del Festival VII Festival Danza en la Ciudad que surge en el año 2008, como el primer festival distrital de carácter gratuito que reconoce y promueve la practica dancística y en el que convergen los distintos géneros y estilos que la conforman, la Gerencia de Danza y la Cinemateca Distrital-Gerencia de Artes Audiovisuales presentan la película experimental en danza: Nomaden. La proyección contará con la participación de la directora quien conversará con el público asistente.

NOMADEN. Dir. Silvia Ospina. 2012. Alemania. 40 min.

“Es un espacio, no un lugarsin comienzos, sin limitacionessus voces están vibrando, una canción! un camino!con cada paso, un sonido perpetuo”

18 MARTES NOVIEMBRE

CIUDADES EN EL CINE

A partir de la exposición “Endless” de la artista Diana Londoño que se expone en el Corredor de la Cinemateca Distrital, la cual que recrea espacios arquitectónicos fallidos que entremezclan espacios existentes e imaginados de las ciudades, presentamos una serie de películas alusivas a ciudades, inspiradas en ellas, y en donde las historias de sus personajes suceden dentro de una relación con la ciudad, y no de otra forma. La selección nos invita a contemplar distintas concepciones de la ciudad contemporánea en el cine durante la última década y a generar un espacio de apreciación sobre las diversas formas de vivir y experimentar lo urbano en ciudades tan emblemáticas como Nueva York, París, Berlín, Estambul y Barcelona.

CIUDADES EN EL CINE

12:30 pmSYNECDOCHE NY. Dir. Charlie Kaufman. 2008. Estados Unidos. 124 min.

Caden, es director de teatro. Él proyecta representar una obra utilizando una réplica de Nueva York, de tamaño natural, dentro de un almacén. Después del inicio de su nueva obra, descubre que sus diversas funciones autónomas se van parando una a una. La película trata temas como la naturaleza de la familia, el hogar y las relaciones entre el hombre y la mujer. Synecdoche, New York (traducida como Nueva York en escena y como Synecdoche, New York - Todas las vidas, mi vida) fue estrenada en 2008 compitiendo en el Festival de Cannes, y obtuvo el premio Mejor diseño de producción en la Asociación de Críticos de Los Ángeles.

Synecdoche NY. Dir. Charlie Kaufman. 2008.

Estados Unidos. 124 min.

5:00 pmVICKY CRISTINA BARCELONA. Dir. Woody Allen. 2008. Estados Unidos. 96 min.

Vicky y Cristina son dos amigas norteamericanas que van a Barcelona a pasar unas vacaciones. Vicky es sensata, racional y tiene intención de casarse. Cristina es apasionada y tiene una vida sexual desinhibida. En Barcelona, ambas se ven envueltas en una relación poco convencional con Juan Antonio, un conocido y carismático pintor que no ha roto su vínculo sentimental con su tempestuosa y sensual ex mujer María Elena. Obtuvo los premios Mejor actriz secundaria (Penélope Cruz) en los Oscar , BAFTA, Goya, National Board or Review y Mejor película comedia o música en los Globo de Oro.

7:00 pmCRUZANDO EL PUENTE.Dir. Fatih Akin. 2005. Alemania. 91 min.

Documental sobre un compositor europeo que busca en Estambul nuevas formas musicales. Alexander Hacke, miembro de la vanguardista banda alemana “Einstürsende Neubaten” descubrió la ciudad y su música durante más de 20 años mientras componía la banda sonora de Contra la pared. Enamorado de la experimentación sonora, recorre las calles con su estudio móvil de grabación. Descubre una increíble variedad, desde la electrónica, pasando por el rock y el hip-hop, hasta la música árabe. Pasea por un mundo desconocido, contradictorio, seductor y lleno de vida, recogiendo impresiones y sonidos, empujado por la poderosa corriente de la multifacética ciudad.

3:00 pmUN VERANO EN BERLÍN. Dir. Andreas Dresen. 2005. Alemania. 107 min.

Verano en Berlín. Katrin y Nike son dos amigas que viven en una casa antigua de lo que fue Berlín Este. El piso de Nike tiene un balcón, donde pasa noches enteras charlando con Katrin, que vive con su hijo en la planta baja. Suspendidas entre el cielo y la tierra, se instalan en el balcón y observan la existencia diversa y compleja de los hombres, reflexionando acerca de sus propias vidas y de sus deseos. Es la ciudad y la vida, vista desde el balcón. Premio del Jurado al Mejor Guión en el Festival de Cine de San Sebastián.

19 MIÉRCOLES NOVIEMBRE

CIUDADES EN EL CINE

12:30 pmPARÍS. Dir. Cédric Klapisch. 2008. Francia. 130 min.

Pierre, un bailarín profesional enfermo ve que su muerte se acerca. Convaleciente, desde el balcón de su apartamento en París, se dedica mirar a las personas a su alrededor. Poco a poco, en lugar de bailar a sí mismo, es París y los parisinos quienes bailan delante de sus ojos: vendedores de verduras, una mujer que trabaja en una panadería, un trabajador social, una bailarina, un arquitecto, un sin-techo, un profesor, una modelo, un inmigrante ilegal. Empieza entonces a ver a la gente con la que se encuentra de una forma nueva y distinta. Imaginar su muerte le da de repente un nuevo significado a su vida, a la vida de otras personas e, incluso, a la vida de toda la ciudad.

PARÍS. Dir. Cédric Klapisch. 2008. Francia. 130 min.

3:00 pmCRUZANDO EL PUENTE. Dir. Fatih Akin. 2005. Alemania. 91 min.

Documental sobre un compositor europeo que busca en Estambul nuevas formas musicales. Alexander Hacke, miembro de la vanguardista banda alemana “Einstürsende Neubaten” descubrió la ciudad y su música durante más de 20 años mientras

CIUDADES EN EL CINE

componía la banda sonora de Contra la pared. Enamorado de la experimentación sonora, recorre las calles con su estudio móvil de grabación. Descubre una increíble variedad, desde la electrónica, pasando por el rock y el hip-hop, hasta la música árabe. Pasea por un mundo desconocido, contradictorio, seductor y lleno de vida, recogiendo impresiones y sonidos, empujado por la poderosa corriente de la multifacética ciudad.

CRUZANDO EL PUENTE. Dir. Fatih Akin. 2005. Alemania.

91 min.

20 JUEVES NOVIEMBRE


Vicky y Cristina son dos amigas norteamericanas que van a Barcelona a pasar unas vacaciones. Vicky es sensata, racional y tiene intención de casarse. Cristina es apasionada y tiene una vida sexual desinhibida. En Barcelona, ambas se ven envueltas en una relación poco convencional con Juan Antonio, un conocido y carismático pintor que no ha roto su vínculo sentimental con su tempestuosa y sensual ex mujer María Elena. Obtuvo los premios Mejor actriz secundaria (Penélope Cruz) en los Oscar , BAFTA, Goya, Nataional Board or Review y Mejor película comedia o música en los Globo de Oro.

CIUDADES EN EL CINE



VICKY CRISTINA BARCELONA. Dir. Woody Allen. 2008. Estados

Unidos. 96 min.

5:20 y 7:00 pm

FECI - FERIA INTERNACIONAL DE CINE INDEPENDIENTE DE BOGOTÁ

Del 20 al 23 de noviembre el - FECI - Feria Internacional de Cine Independiente de Bogotá, presentará en la Cinemateca Distrital, una selección con las obras cinematográficas más representativas que hicieron parte de esta primera versión, la cual se desarrolla del 7 al 9 de noviembre. Entre las películas más destacadas están: La distancia y Finisterrae del director español Sergio Caballero; Four Eyed Monster de los directores estadounidenses Arin Crumley y Susan Buice; El enigma de Kaspar Hauser del director Italiano Davide Manuli, además de 2 selecciones de festivales invitados de Perú y España. Esta selección de películas, da testimonio de una serie de procesos de producción alternativos que abren nuevos caminos para la realización del cine independiente nacional.

21 VIERNES NOVIEMBRE



3:00 pmCRUZANDO EL PUENTE. Dir. Fatih Akin. 2005. Alemania. 91 min.

Documental sobre un compositor europeo que busca en Estambul nuevas formas musicales. Alexander Hacke, miembro de la vanguardista banda alemana “Einstürsende Neubaten” descubrió la ciudad y su música durante más de 20 años mientras componía la banda sonora de Contra la pared. Enamorado de la experimentación sonora, recorre las calles con su estudio móvil de grabación. Descubre una increíble variedad, desde la electrónica, pasando por el rock y el hip-hop, hasta la música árabe. Pasea por un mundo desconocido, contradictorio, seductor y lleno de vida, recogiendo impresiones y sonidos, empujado por la poderosa corriente de la multifacética ciudad.

5:00 y 7:00 pm

FECI - Feria Internacional de Cine Independiente de Bogotá

CIUDADES EN EL CINE

22 SÁBADO NOVIEMBRE



3:00 pm

FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE CONTRACORRIENTE

A propósito de Ciudades en el cine la Cinemateca Distrital presenta una selección de cortos del catálogo 2014 de este Festival que organiza la Corporación de Cine Contracorriente: un festival de inclusión, diversidad y creatividad, que agrupa cine hecho por realizadores independientes, que buscan diferenciarse con sus obras, generar impacto y cambio social creando una identidad cinematográfica con unas características muy específicas de su lugar de origen, estilos o corrientes.

CIUDADES EN EL CINE

RUTA DE FUGA. Dir. Bruno Bralfperr . 2013. Brasil. 12 min. Diferentes realidades están interconectadas en la ciudad. Las rutas de acceso para los muchos lugares son escasas. Un relato sobre el tiempo actual, la rutas que van y vienen. A BHADRALOK’S ADVENTURE Dir. Aastha Singh. 2013. India. 5 min. La aventura de un bhadralok es la unión de nuestros sueños de infancia. La fascinación por la ciudad en que vivimos, nuestro amor por el cine, que trasciende todas las lenguas, y la esperanza de que algún día alguien sutil tiene éxito en la construcción de una máquina del tiempo. Igor Galuk. 2014. Argentina. 15 min. Natalia se va de su pequeña ciudad natal, Palo Blanco, hacia la gran ciu-dad de Buenos Aires en busca de un mejor futuro, modernidad y progreso. Pero los nuevos tiempos que corren en la gran ciudad son difíciles para la subsistencia de una joven mujer.

Blackout. Dir. Manuel Camacho Bustill. 2013. México. Min. 14.Una noche cualquiera los habitantes de la Ciudad de México son sorprendidos por un blackout de energía, el cual provoca encuentros, tanto internos como con los demás. Esta es la historia de Beto y Enrique, dos seres humanos que trabajan en un parque de diversiones como intérpretes de personajes de la feria dentro de unas botargas. Hace parte de los mejores cortos 2013 del Festival Internacional de Cine de Guanajuato (giff) y el Instituto Mexicano de Cinematografía (imcine). JOYCE. Dir. Luis Arellano. 2013. España y Kenia. 20 min. Joyce Matthew, como muchos otros, tuvo que escapar en busca de protección, dejando a sus hijos en su ciudad natal Nzega, al cuidado de sus vecinos. Nairobi, la capital de Kenia se convirtió en un refugio desde donde poder buscar la libertad y la estabilidad económica necesaria para poder seguir.

5:00 y 7:00 pm


23 DOMINGONOVIEMBRE

son sorprendidos por un blackout de energía, el cual provoca encuentros, tanto internos como con los demás. Esta es la historia de Beto y Enrique, dos seres humanos que trabajan en un parque de diversiones como intérpretes de personajes de la feria dentro de unas botargas. Hace parte de los mejores cortos 2013 del Festival Internacional de Cine de Guanajuato (giff) y el Instituto Mexicano de Cinematografía (imcine). JOYCE. Dir. Luis Arellano. 2013. España y Kenia. 20 min. Joyce Matthew, como muchosotros, tuvo que escapar en busca de protección, dejando a sus hijos en su ciudad natal Nzega, al cuidado de sus vecinos. Nairobi, la capital de Kenia se convirtió en un refugio desde donde poder buscar la libertad y la estabilidad económica necesaria para poder seguir. ÍNDIGO. Dir. Paul Jerndal . 2014. Suecia-EEUU. 19 min. Índigo es un drama corto sobre la soledad y la esperanza. La historia trata de dos jóvenes perdidos en Nueva York. Ellos a la vez luchan con la adaptación a una vida a la que sienten que no pertenecen, hasta que toman una decisión que cambiará sus vidas y los llevará a otra.

3:00 pm

CIUDADES EN EL CINE

UN VERANO EN BERLÍN. Dir. Andreas Dresen. 2005. Alemania. 107 min.


5:00 pm


12:30 pm

FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE CONTRACORRIENTE

A propósito de Ciudades en el cine la Cinemateca Distrital presenta una selección de cortos del catálogo 2014 de este Festival.RUTA DE FUGA. Dir. Bruno Bralfperr . 2013. Brasil. 12 min. Diferentes realidades están interconectadas en la ciudad. Las rutas de acceso para los muchos lugares son escasas. Un relato sobre el tiempo actual, la rutas que van y vienen.

A BHADRALOK’S ADVENTURE Dir. Aastha Singh. 2013. India. 5 min. La aventura de un bhadralok es la unión de nuestros sueños de infancia. La fascinación por la ciudad en que vivimos, nuestro amor por el cine, que trasciende todas las lenguas, y la esperanza de que algún día alguien sutil tiene éxito en la construcción de una máquina del tiempo. Igor Galuk. 2014. Argentina. 15 min. Natalia se va de su pequeña ciudad natal, Palo Blanco, hacia la gran ciudad de Buenos Aires en busca de un mejor futuro, modernidad y progreso. Pero los nuevos tiempos que corren en la gran ciudad son difíciles para la subsistencia de una joven mujer. Blackout. Dir. Manuel Camacho Bustill. 2013. México. Min. 14.Una noche cualquiera los habitantes de la Ciudad de México

24 LUNESNOVIEMBRE

CIUDADES EN EL CINE

12:30 pmCRUZANDO EL PUENTE. Dir. Fatih Akin. 2005. Alemania.91 min. Documental sobre un compositor europeo que busca en Estambul nuevas formas musicales. Alexander Hacke, miembro de la vanguardista banda alemana “Einstürsende Neubaten” descubrió la ciudad y su música durante más de 20 años mientras componía la banda sonora de Contra la pared. Enamorado de la experimentación sonora, recorre las calles con su estudio móvil de grabación. Descubre una increíble variedad, desde la electrónica, pasando por el rock y el hip-hop, hasta la música árabe. Pasea por un mundo desconocido, contradictorio, seductor y lleno de vida, recogiendo impresiones y sonidos, empujado por la poderosa corriente de la multifacética ciudad.


Verano en Berlín. Katrin y Nike son dos amigas que viven en una casa antigua de lo que fue Berlín Este. El piso de Nike tiene un balcón, donde pasa noches enteras charlando con Katrin, que vive con su hijo en la planta baja. Suspendidas entre el cielo y la tierra, se instalan en el balcón

y observan la existencia diversa y compleja de los hombres, reflexionando acerca de sus propias vidas y de sus deseos. Es la ciudad y la vida, vista desde el balcón. Premio del Jurado al Mejor Guión en el Festival de Cine de San Sebastián.


Vicky y Cristina son dos amigas norteamericanas que van a Barcelona a pasar unas vacaciones. Vicky es sensata, racional y tiene intención de casarse. Cristina es apasionada y tiene una vida sexual desinhibida. En Barcelona, ambas se ven envueltas en una relación poco convencional con Juan Antonio, un conocido y carismático pintor que no ha roto su vínculo sentimental con su tempestuosa y sensual ex mujer María Elena. Obtuvo los premios Mejor actriz secundaria (Penélope Cruz) en los Oscar , BAFTA, Goya, Nataional Board or Review y Mejor película comedia o música en los Globo de Oro.

CIUDADES EN EL CINE

7:00 pm

PRESENTACIÓN DEL DOCUMENTAL COLOMBO ALEMÁN: TRES MUJERES GUERRERAS

TRES MUJERES GUERRERAS. Dir. Alexander Preuss y Cletus Gregor Barié. 2014. Alemania y Colombia. 55 min.

Son las historias de tres mujeres que luchan por una Colombia diferente: Diana Avella, una madre soltera y una de las cantantes de hip-hop más conocidas de Colombia, Teresa Castrillón, madre y viuda que construyó en Puerto Berrío una de las primeras organizaciones de las víctimas de la violencia, y Yamili Ocampo, pedagoga y actriz quien vivió de cerca la violencia desatada por el narcotraficante Pablo Escobar en Medellín de los años 90.

25 MARTESNOVIEMBRE





la “U” En la cinemateca

Muestra de la Universidad Jorge Tadeo Lozano

PROYECTO DE GRADO. Dir. Vanessa Balcarcel. 2013. / JET 7. Dir. Robert Díaz. 2013. / TSUGUNAI. Dir. Sebastian Muñoz. 2013. / OCASO. Dir. Oscar Hernandez. 2012. / LA OBRA. Dir. Juan Pablo Rodriguez. 2012. FÁBULA. Dir. Federico Torrado y Juan Ancines. 2012. / FOOGLE. Dir. Paola Rojas. 2014.

26 MIÉRCOLESNOVIEMBRE

FUNDACIÓN PATRIMONIO FÍLMICO COLOMBIANO PRESENTA: MEMORIA ACTIVA 2014

Las películas que hacen parte de este ciclo fueron rescatadas desde copias de exhibición y a partir de estos materiales, se adelantó la duplicación para su preservación. Este importante trabajo fue realizado por la Fundación Patrimonio Fílmico Colombiano con recursos del Fondo para el Desarrollo Cinematográfico -FDC-, administrado por Proimagenes Colombia, en el marco del Programa Fortalecimiento del Patrimonio Audiovisual Colombiano aprobado por el Consejo Nacional para las Artes y la Cultura en Cinematografía, CNACC, presidido por el Ministerio de Cultura. En la Cinemateca Distrital ponemos a disposición de los bogotanos estas joyas del cine colombiano.

12:30 pmEL MILAGRO DE SAL. Dir. Luís Moya Sarmiento. 1958. Colombia. 105 min.

Las difíciles condiciones en que laboran los operarios de las minas de sal constituyen el marco en el que se desarrollan las intrigas, tanto entre los patrones y directivos, como entre los trabajadores. Una exploración por el interior de la mina y como un casto y humilde romance terminan convertidos en tortuosas situaciones de las que se sobrevivirá sólo por un milagro. El milagro de sal fue el resultado de grandes esfuerzos en una década convulsionada social y políticamente en Colombia. El productor antioqueño Antonio Ordóñez maudró la idea de un largometraje de ficción y

FUNDACIÓN PATRIMONIO FÍLMICO COLOMBIANO PRESENTA: MEMORIA ACTIVA 2014

CLAVES DE LA HISTORIA DEL CINE COLOMBIANO EN LA CINEMATECA

seleccionó como director al mexicano Luis Moya quien tenía una larga pero modesta carrera como escenógrafo y director de arte, y quien compartió su oficio con personajes como Luis Buñuel o Gabriel Figueroa.

3:00 pmEL RÍO DE LAS TUMBAS. Dir. Julio Luzardo. 1965. Colombia. 87 min.

En una población situada a la orilla de un gran río, cuyo ardiente clima sofoca a sus habitantes todo el tiempo, sus habitantes se contagian de una soporífera condición que los hace indolentes frente a todo lo que sucede a su alrededor. Ni siquiera la aparición de cadáveres flotando en el río, logra conmocionarlos: cada quien presencia este violento panorama con la abulia correspondiente. Un cadaver llega, nada se resuelve. Llega otro inoportuno cadáver al que dejan pasar para que se ocupen de él en el siguiente pueblo. El río de las tumbas, es una obra clave en el desarrollo

Márquez, Álvaro Gómez Hurtado, Monseñor Darío Castrillón, Diego Montaña entre otros. Dijo el crítico Valencia Goelkel sobre esta película “es la primera obra importante que produce el cine nacional”.

7:00 pmLA MANSIÓN DE ARAUCAIMA. Dir. Carlos Mayolo. 1986. Colombia. 86 min.

En una vieja y misteriosa casona tropical cohabitan el supuesto dueño, un fraile, un piloto convaleciente, el sirviente haitiano, el guardián mercenario y la Machiche, ninfómana madura y dominante. Seis personajes que establecen seis realidades con sus propias reglas y que conviven en aparente equilibrio rechazando a todos los extraños, hasta que por casualidad llega Ángela, una sensual modelo que desata todo tipo de pasiones y quien termina penetrando en el mundo cerrado de la mansión. Basada en relato de Álvaro Mutis publicado en 1983 y adaptado por Carlos Mayolo, se considera parte del llamado género “gótico tropical”. Recibió el Premio especial del jurado en el Tercer Festival Internacional de Cine, Televisión y Video de Río de Janeiro.

de la cinematografía nacional ya que planteó por primera vez problemas de estructura y estilo en el lenguaje, y construyó niveles de significación y sentido reflexivo en la atmósfera creada.

5:00 pmCAMILO, EL CURA GUERRILLERO. Dir. Francisco Norden. 1974. Colombia. 96 min.

Documental sobre Camilo Torres, sacerdote católico perteneciente a la burguesía colombiana que murió en 1966 durante un enfrentamiento de la guerrilla con el ejército. Después del Che Guevara ̧ Camilo fue el símbolo más notorio de la revolución en América Latina y el primer gran personaje de los tiempos modernos que asumió la lucha armada en su calidad de sacerdote. La película es un recorrido por su vida, a través de los testimonios de quienes lo conocieron, muchos de los cuales han sido también personajes importantes en la vida pública colombiana: Gabriel García

CAMILO, EL CURA GUERRILLERO.

Dir. Francisco Norden. 1974. Colombia. 96 min.

27 JUEVES NOVIEMBRE

MEMORIA ACTIVA 2014CLAVES DE LA HISTORIA DEL CINE COLOMBIANO EN LA CINEMATECA



3:00 pmMARÍA CANO. Dir. Camila Loboguerrero. 1990. Colombia. 106 min.

Colombia años 20. El país recibe la indemnización por la entrega de Panamá y se abre al crédito

MEMORIA ACTIVA 2014CLAVES DE LA HISTORIA DEL CINE COLOMBIANO EN LA CINEMATECA externo para emprender grandes

obras de desarrollo. Crece la masa de trabajadores, aunque no mejoran sus condiciones, la cuales son las mismas desde la época colonial. El ambiente es propicio para las luchas reivindicativas y para el surgimiento de aguerridos líderes: María Cano fue una de las más destacadas. Loboguerrero fue la primera mujer en Colombia en incursionar como directora de largomentrajes. María Cano recibió Premio del público a Mejor película en el 16 Festival de Cine de San Antonio (Texas-Estados Unidos), Mejor fotografía en el 30 Festival de Cine de Cartagena y Mejor actor (Frank Ramírez en el 7 Festival de Cine de Bogotá.

5:00 pm

RETROSPECTIVA DE FRANÇOIS CAILLAT: UNA CITA CON LAS FIGURAS DE LA AUSENCIA

La Embajada de Francia en colaboración con la Cinemateca Distrital presentan una retrospectiva de uno de los documentalistas más importantes del cine francés: François Caillat quien desde 1997 realiza documentales en los que mezcla su formación filosófica

con mirada intimista y cotidiana. Sus temas son la ausencia, la memoria y las marcas, y la presencia del pasado en la intimidad de los cotidiano. François Caillat realizó cortometrajes y películas musicales antes de orientarse hacia el documental de creación. Además de su trabajo de realizador, fundó y dirige la colección “Cine documental” con la editorial L’Harmattan y participa en varias asociaciones para promover los documentales franceses y extranjeros. Ha realizado también retratos de intelectuales y escritores como Peter Sloterdijk, Julia Kristeva o J.M.G. Le Clezió. Sobre Calliat, afirma el documentalista chileno Patricio Guzmán “…es un cineasta de la palabra”.

LA CUARTA GENERACIÓN (LA QUATRIÈME GÉNÉRATION). Dir. François Caillat. 1997. Francia. 80 min

Premio Louis Marcorelles Cinéma du Réel 1998. La cuarta generación describe la historia de una familia de Mosela vinculada al comercio de la madera, su ascensión y su decadencia de 1870 a nuestros días. Esta saga familiar revela un extraño destino nacional, el de todos los nativos de Lorena que, en un siglo, vivieron cinco veces rupturas entre su identidad francesa y su anexión a Alemania. La cuarta generación, a la cual pertenece el realizador, es aquélla que viene después de, la que ya no tiene más que el recuerdo y los fantasmas del pasado.

7:00 pmEntrada libre con presencia del director

JUVENTUD ENAMORADA (UNE JEUNESSE AMOUREUSE). Dir. François Caillat. 2011. Francia. 113 min.

El narrador cuenta su juventud enamorada en París durante los años setenta: un relato de educación sentimental, a corazón y cuerpos perdidos. Una historia íntima tanto como la aventura de una generación. Filmando la geografía de la ciudad, el tiempo se superpone mezclando imágenes de viajes, descubriendo a los 20 años la contracultura americana y más tarde la dictadura militar chilena, fotografías, correspondencias… Fragmentos de una vida revelada para reencontrarse consigo mismo y acordarse de todo.

28 VIERNES NOVIEMBRE


12:30 pmTIEMPO DE MORIR. Dir. Jorge Alí Triana. 1985. Colombia. 94 min

Juan sale de la cárcel tras pagar una condena de 18 años por matar en duelo a Raúl Moscote padre de Julián y Diego. Quiere recuperar el tiempo perdido. Busca a su novia que se cansó de esperarlo y enfrenta la persecución de los hijos de Moscote, criados en la obsesión de venganza. Llega de nuevo el miedo no solo de morir sino de matar. Con guión de Gabriel García Márquez, el mexicano Arturo Ripstein realizó una primera versión en 1965 donde adaptó diálogos y paisajes a una suerte de western, que también tiene el filme de Triana. Tiempo de morir recibió varios premios entre los que se destacan el Tucán de Oro a Mejor película y Mejor actor (Gustavo Angarita) y Makhila de plata en el 8 Festival de Biarritz du Film Ibérique et Latino-American.


TIEMPO DE MORIR. Dir. Jorge Alí Triana. 1985.

Colombia. 94 min

RETROSPECTIVA DE FRANçOIS CAILLAT: UNA CITA CON LAS FIGURAS DE LA AUSENCIA


EL CASO VALERIE (L’AFFAIRE VALÉRIE). Dir. François Caillat. 2005. Francia. 75 min.

Un cineasta investiga en pueblos de montaña, a orillas de los lagos alpinos, la desaparición de Valérie hace veinte años. Se dice que habría asesinado a un turista canadiense. A medida que los testimonios se suceden, Valérie parece desaparecer una segunda vez, imperceptible, literalmente absorbida por el paisaje alpino. Decorado atormentado, grandioso, donde pozos sin fondo y precipicios pasan a ser metáforas, personajes de una ficción que la cámara hace documental.

5:00 pmEntrada libreTRES SOLDADOS ALEMANES (TROIS SOLDATS ALLEMANDS). Dir. François Caillat. 2001. Francia. 75 min.

A partir de un hecho casual, la exhumación de un cadáver de un soldado desconocido y desaparecido en la Segunda Guerra Mundial, François Caillat desarrolla una historia compleja y animada que tuvo lugar en Lorena durante cien años. El realizador no sigue un relato lineal, descubre a otros personajes, revela pistas, explora la memoria de lugares. Los personajes son ausentes, sólo existen por la voz de los testigos, por fotografías y tarjetas postales, contrastando con imágenes sugestivas del paisaje.

7:00 pm

BOGOSHORTS

29 SÁBADO NOVIEMBRE

TEATRO EL PARQUE, PARQUE NACIONALDE 11:30 AM A 10:00 PM

La Cinemateca Distrital-Gerencia de Artes Audiovisuales del Idartes invita a todos los bogotanos a este espacio que se propone como un lugar de encuentro del sector audiovisual de la ciudad. Un lugar para para que las instituciones, los cinéfilos y cinematografistas compartan sus trabajos y experiencias. Se realizará la asamblea Distrital Audiovisual, habrá una feria Audiovisual, proyecciones para niños y niñas, presentación de la Comisión Fílmica de Bogotá, Videoperformance y cine al aire libre con el gran estreno de los cortometrajes ganadores de las convocatorias de la Cinemateca Distrital, trabajos resultantes de la estrategia Cinemateca Rodante, Ganadores FDC. Ser urbano. Esto y más ocurrirá en Cinemateca al parque. Consulte la programación detallada en www.cinematecadistrital.gov.co y www.idartes.gov.co.

TEATRO EL PARQUE, PARQUE NACIONALDE 11:30 AM A 10:00 PM

3:00 pmCAMILO, EL CURA GUERRILLERO. Dir. Francisco Norden. 1974. Colombia. 96 min.

Documental sobre Camilo Torres, sacerdote católico perteneciente a la burguesía colombiana que murió en 1966 durante un enfrentamiento de la guerrilla con el ejército. Después del Che Guevara ̧ Camilo fue el símbolo más notorio de la revolución en América Latina y el primer gran personaje de los tiempos modernos que asumió la lucha armada en su calidad de sacerdote. La película es un recorrido por su vida, a través de los testimonios de quienes lo conocieron, muchos de los cuales han sido también personajes importantes en la vida pública colombiana: Gabriel García Márquez, Álvaro Gómez Hurtado, Monseñor Darío Castrillón, Diego Montaña entre otros. Dijo el crítico Valencia Goelkel sobre esta película “es la primera obra importante que produce el cine nacional”.




en un diálogo de secuencias imaginarias en 8 milímetros, base del estilo de Caillat.

Julia Kristeva, extraña extranjera (Julia Kristeva, étrange

étrangère). Dir. François Caillat. 2005. Francia. 60 min.

7:00 pmFOUCAULT CONTRA SÍ MISMO (FOUCAULT VERSUS FOUCAULT). Dir. François Caillat. 2014. Francia. 52 min.

Con motivo de su trigésimo aniversario, este estrena este documental que refleja todas las facetas de la agitada vida de Focault quien murió en 1984. Su legendaria obra ha sido traducida a todos los idiomas y ha sido objeto de múltiples interpretaciones. Un

RETROSPECTIVA DE FRANçOIS CAILLAT: UNA CITA CON LAS FIGURAS DE LA AUSENCIA


JULIA KRISTEVA, EXTRAÑA EXTRANJERA (JULIA KRISTEVA, ÉTRANGE ÉTRANGÈRE). Dir. François Caillat. 2005. Francia. 60 min.

Parte del espíritu filosófico que anima a Caillat se ve reflejado en este documental, en el que se dedica a explorar la figura de la búlgara Julia Kristeva, famosa semióloga, filósofa, teórica de la literatura y el feminismo, quien forma parte del selecto grupo de grandes teóricos del último tiempo quien llegó a Francia en 1961, cayendo en un grupo de intensos escritores que escribían en la revista Tel Quel (Tal cual). En un documental que fabrica la reflexión y provoca el pensamiento, mezclando el presente, el pasado, los archivos, reflexiones, conferencias, paseos y momentos de la vida cotidiana. Todo esto, construido

hombre muy parecido a su obra: complejo y contradictorio. La película muestra el viaje de sus pensamientos siempre sujetos a variaciones a menudo negativas. Se mudó de una disciplina a otra cambiando de intereses pero construyendo un discurso coherente que tras treinta años ha dejado una trayectoria múltiple, plural, reconocida y muy seguramente de una originalidad inigualable..

30 DOMINGO NOVIEMBRE

3:00 pmEL RÍO DE LAS TUMBAS. Dir. Julio Luzardo. 1965. Colombia. 87 min.

En una población situada a la orilla de un gran río, cuyo ardiente clima sofoca a sus habitantes todo el tiempo, sus habitantes se contagian de una soporífera condición que los hace indolentes frente a todo lo que sucede a su alrededor. Ni siquiera la aparición de cadáveres flotando en el río, logra conmocionarlos: cada quien presencia este violento panorama con la abulia correspondiente. Un cadaver llega, nada se resuelve. Llega otro inoportuno cadáver al que dejan pasar para que se ocupen de él en el siguiente pueblo. El río de las tumbas, es una obra clave en el desarrollo de la cinematografía nacional ya que planteó por primera vez problemas de estructura y estilo en el lenguaje, y construyó niveles de significación y sentido reflexivo en la atmósfera creada.


7MO FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINEARTE PARA NIÑAS Y NIÑOS


12:30 pmEL MILAGRO DE SAL. Dir. Luís Moya Sarmiento. 1958. Colombia.1 05 min.

Las difíciles condiciones en que laboran los operarios de las minas de sal constituyen el marco en el que se desarrollan las intrigas, tanto entre los patrones y directivos, como entre los trabajadores. Una exploración por el interior de la mina y como un casto y humilde romance terminan convertidos en tortuosas situaciones de las que se sobrevivirá sólo por un milagro. El milagro de sal fue el resultado de grandes esfuerzos en una década convulsionada social y políticamente en Colombia. El productor antioqueño Antonio Ordóñez maudró la idea de un largometraje de ficción y seleccionó como director al mexicano Luis Moya quien tenía una larga pero modesta carrera como escenógrafo y director de arte, y quien compartió su oficio con personajes como Luis Buñuel o Gabriel Figueroa.

5:00 pmTIEMPO DE MORIR. Dir. Jorge Alí Triana. 1985. Colombia. 94 min.

Juan sale de la cárcel tras pagar una condena de 18 años por matar en duelo a Raúl Moscote padre de Julián y Diego. Quiere recuperar el tiempo perdido. Busca a su novia que se cansó de esperarlo y enfrenta la persecución de los hijos de Moscote, criados en la obsesión de venganza. Llega de nuevo el miedo no solo de morir sino de matar. Con guión de Gabriel García Márquez, el mexicano Arturo Ripstein realizó una primera versión en 1965 donde adaptó diálogos y paisajes a una suerte de western, que también tiene el filme de Triana. Tiempo de morir recibió varios premios entre los que se destacan el Tucán de Oro a Mejor película y Mejor actor (Gustavo Angarita) y Makhila de plata en el 8 Festival de Biarritz du Film Ibérique et Latino-American.

• La Cinemateca Distrital ofrece en las mañanas funciones especiales, encuentros con directores y talleres para estudiantes. Los colegios e instituciones educativas interesadas, comunicarse con Giovanna Segovia, asesora de formación y convocatorias: [email protected], 3795750 ext. 257.

Vea entre el 6 de y el 30 noviembre en el corredor de la CinematecaEXPOSICIÓN: “Endless” de la artista Diana LondoñoEndless es una serie de dibujos que parte de la estética del dibujo técnico, en el que la línea recta junto con el dominio de las dimensiones, formas y características de los objetos, es apropiada por la artista para

recrear espacios arquitectónicos fallidos. Estos espacios, entre existentes e imaginados, describen ciudades sumidas en una eterna construcción, reconstrucción y abandono. Así, estas visiones de urbes deshabitadas, atiborradas de concreto y de monumentales estructuras, presagian la muerte o desaparición de la civilización que las creó. Los dibujos resultan en una especie de evocación arquitectónica que, al no cumplir con los requerimientos necesarios para hacer viable un proyecto civil o urbanístico, evidencian la percepción de la artista sobre el entorno bogotano y sus intuiciones sobre el desarrollo de la ciudad.

FORMACIÓN, PUBLICACIONES Y OTROS EVENTOS

• BECMA, Mediateca especializada en cine y medios audiovisuales de la Cinemateca. Colecciones de libros, revistas, afiches y películas, entre otros. Cita previa para consulta: 3795750 ext. 253 o a los correos: [email protected], [email protected]

• “Rayito” es un Espacio Adecuado para la Primera Infancia del IDARTES ubicado en la Cinemateca Distrital, que atiende niños y niñas menores de 6 años, madres gestantes y cuidadores, con experiencias artísticas que remiten a elementos propios del lenguaje audiovisual. Horarios: martes y jueves de 9:00 am a 4:00 pm, miércoles y viernes de 9:00 am a 12:00 m. Primer y tercer domingo de cada mes de 10:00 am a 1:00 pm. Contacto: [email protected]. Teléfonos: 3152154778. Fijo: 3795750 Ext. 434.

ALABAOS, GUALÍES Y TUMBAS

FUNDACIÓN BOGOTART

15 de noviembre - 11:45 am

Cine Club La Chimenea

6 de noviembre - 6:30 pm

UN PEDAZO DE ÁFRICA ENCOLOMBIA

LA CINEHUERTA


FUNDACIÓN BOGOTART


SENTIMIENTO CIMARRÓN

FUNDACIÓN BOGOTART


ALLÁ

FUNDACIÓN BOGOTART


AGRIDULCE

ESCUELA DE COMUNICACIONPOPULAR

5 y 12 de noviembre - 9:00 am

ALGÚN DÍA ES MAÑANA

FUNDACIÓN BOGOTART

16 de noviembre - 12:00 m

BULLERENGUE. LA HISTORIA DE TRES VOCES

FUNDACIÓN BOGOTART


CESÓ LA HORRIBLE NOCHE

ESCUELA DE COMUNICACION POPULAR

9 y 19 de noviembre - 9:00 am

FUNDACIÓN BOGOTART


COCER Y CANTAR

FUNDACIÓN BOGOTART


DEFENSORA PÚBLICA

CINECLUB IMAGEN VIAJERA


FUNDACIÓN BOGOTART


EL SEPTIMAZO

ESCUELA DE COMUNICACIÓN POPULAR


FUNDACIÓN BOGOTART


CINE CLUB LA CHIMENEA


PROGRAMACIÓN EN NUESTRAS SALAS ASOCIADAS. SE PRESENTARÁN CORTOS DEL FESTIVAL DE CINE UNIVERSITARIO EQUINOXIO Y DE LA MUESTRA INTER-NACIONAL DOCUMENTAL MIDBO 2015.

ELAN

FUNDACIÓN BOGOTART


HÉROES

FUNDACIÓN BOGOTART


HOTEL AMÉRICA

FUNDACIÓN BOGOTART


INÉS, RECUERDOS DE UNA VIDA

FUNDACIÓN BOGOTART


LAS BROMELIAS

FUNDACIÓN BOGOTART


LOS HIJOS DEL CATATUMBO

FUNDACIÓN BOGOTART


ME VALE MADRE, EL PPP


17 y 19 de noviembre - 2:00 pm

FUNDACIÓN BOGOTART


PÁJAROS DE FRONTERA, AVES DE NINGÚN LUGAR

FUNDACIÓN BOGOTART




PARADOR HÚNGARO

FUNDACIÓN BOGOTART


URBÍLOGO, SUMERCÉ

ESCUELA DE COMUNICACIÓN POPULAR

18 de noviembre - 9:00 am23 de noviembre - 2:00 pm

FUNDACIÓN BOGOTART


SUR DE LA UNIVERSIDAD

FUNDACIÓN BOGOTART


TÉCNICAS PARA PINTAR UN PÁ-JARO EN PLENO VUELO

FUNDACIÓN BOGOTART


TENGO UNA BALA EN MI CUERPO

FUNDACIÓN BOGOTART


327 HUELLAS DEL OLVIDO

FUNDACIÓN BOGOTART


ALÉN

FUNDACIÓN BOGOTART


DAYIPÂPÂRÂ (LA MADRE)

FUNDACIÓN BOGOTART


ESTUDIO DE REFLEJOS


22, 25 y 29 de noviembre10:00 am

FUNDACIÓN BOGOTART


GOTAS QUE AGRIETAN LA ROCA

FUNDACIÓN BOGOTART


HECHO EN VILLAPAZ

FUNDACIÓN BOGOTART


MONTE ADENTRO

FUNDACIÓN BOGOTART


CAFÉ OMA PARQUE DE LA 93


PERSIGUIENDO AL DRAGÓN

FUNDACIÓN BOGOTART


UNO DEL BARRIO

FUNDACIÓN BOGOTART


USHUI

FUNDACIÓN BOGOTART


WUEJIA NYI / EL CAMINO DEL VIENTO

FUNDACIÓN BOGOTART


TROPIC POCKET

FUNDACIÓN BOGOTART


COMO CRECE LA SOMBRA CUANDO EL SOL DECLINA

FUNDACIÓN BOGOTART


LEO Y LA SOMBRILLA

LA CINEHUERTA


FUNDACIÓN BOGOTART


CORPORACIÓN ARTÍSTICA Y CULTURAL KATHARSIS


CONSTRUYENDO DIGINIDAD



EL CANAL



SILENT RIVER

FUNDACIÓN BOGOTART




TEMPORADA DE CAZA

FUNDACIÓN BOGOTART




JULIA

FUNDACIÓN BOGOTART




COLGADOS ALLÍ

FUNDACIÓN BOGOTART




DEL REVÉS

FUNDACIÓN BOGOTART




AFTER

FUNDACIÓN BOGOTART




EL GUARDIÁN DE LA MANADA

FUNDACIÓN BOGOTART




SEDA

FUNDACIÓN BOGOTART


OTRA NOCHE TRANSFIGURADA

FUNDACIÓN BOGOTART


LA MALETA

FUNDACIÓN BOGOTART


TODAS LAS COSAS Y NINGUNA

FUNDACIÓN BOGOTART


PASOS DE SEDA

FUNDACIÓN BOGOTART


CONTROL Z

LA CINEHUERTA


FUNDACIÓN BOGOTART



6 de noviembre 6:30 pm

EL CARACOLÍ

LA CINEHUERTA


FUNDACIÓN BOGOTART




HAY MUCHOS JOHN Y UN SOLO YO

FUNDACIÓN BOGOTART






ABUELAS



INFLUENCIA

FUNDACIÓN BOGOTART




UNOS DÍAS

FUNDACIÓN BOGOTART




UN VIAJE LIGERO

FUNDACIÓN BOGOTART


EL MURMULLO DE LA TIERRA

FUNDACIÓN BOGOTART


GOTEO LETAL

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