programaciÓn didÁctica de guitarra conservatorio ... · adquirir una postura adecuada del cuerpo...

PROGRAMACIÓN DIDÁCTICA

DE GUITARRA

Conservatorio Profesional

de Música de Getafe

1

PROGRAMACIÓN DE GUITARRA

ÍNDICE

ÍNDICE……………………………………………………………….……..…………1

E. ELEMENTALES………………………………………………...…………....…….5

PRIMER CURSO…………………………………………….……………..….....……5

Objetivos………………….…………………………..……………….………...……5

Contenidos………………………………..…..…….………………..…………...…..5

Criterios de Evaluación………….…………………………………...…………...…..6

Criterios de Calificación……………………………………..………….....…….…...6

SEGUNDO CURSO…………………………………………………………..……..…8

Objetivos……………………………………………………………………….……...8

Contenidos………………………………………………………...…………………..8

Criterios de Evaluación………………………………………………….…....….........9

Criterios de Calificación………………………………………..………….………….9

TERCER CURSO………………………………………………..…………...……….10

Objetivos.....…………………………..………….………………………………..10

Contenidos……………….………………………………...……………………...10

Criterios de Evaluación………………………………………..……...……...……11

Criterios de Calificación…………………………………………..……..…...……11

CUARTO CURSO………………………………………………..….…...…….…….13

Objetivos………………………………………………..………..………....…..…13

Contenidos……………………………………………………….…………..……13

Criterios de Evaluación…………………………………………………….….….14

Criterios de Calificación……………………………………................…….……14

CLASE COLECTIVA…………………………………………………………….….16

AUDICIONES……………………………………………………………….….……17

MATRÍCULA DE HONOR Y PREMIO……………………………………….……17

PRUEBAS DE ACCESO …………………………...………………………….……19

Prueba de acceso a 2ºEE……………………………………………………….…20

Objetivos………………………………………….………………………….…20

2

Contenidos…………………………………………………………………...…20

Criterios de Evaluación……………………………………….……………..…20

Criterios de calificación………………………………………..……….………21

Prueba de acceso a 3ºEE…………………….……………..………..…...……...22

Objetivos…………………………………………………………………......…22

Contenidos...........................................................................................................22

Criterios de evaluación……………………………………….…………………22

Criterios de calificación……………………………………………………...….23

Prueba de acceso a 4º EE……………………………..……………….….………24

Objetivos…………………………………..…………………………………….24

Contenidos…………………...………………………………………………….24

Criterios de evaluación……………………………………………………….…24

Criterios de calificación……….………………………………….…………..…25

REPERTORIO ORIENTATIVO……………………………………...…………….26

Primer curso…………………………………………………….……………...…26

Segundo curso……………………………………………………….…..…….…26

Tercer curso…………………………………………………………...….………27

Cuarto curso………………………………………………………………………28

E. PROFESIONALES…………………………….……………………….…..……30

PRIMER CURSO………………...…………………………….…………...………30

Objetivos……………………………………………...…………….……………...30

Contenidos…………………………………………………….……..….…………30

Criterios de evaluación………………………………………….…………………31

Criterios de calificación………………………………….…….………………..…31

SEGUNDO CURSO………………………………………….……………..………32

Objetivos……………………………………………...…………….……………...32

Contenidos…………………………………………………….……..….…………32

Criterios de evaluación………………………………………….…………………32

Criterios de calificación………………………………….…….………………..…33

TERCER CURSO………………………………...………………..…….…….……34

Objetivos………………………………………….…………………….....………34

Contenidos……………………………………………………….…………..……34

3

Criterios de evaluación……………………………..……………………………34

Criterios de calificación…………………………………….……………………35

CUARTO CURSO……………………………………………...…………………36

Objetivos…………………………………………………………………………36

Contenidos…………………………………………………….…………………36

Criterios de evaluación………………...……...…………………………………36

Criterios de calificación……………………………………….…………………36

QUINTO CURSO………………………………………………….………...…….38

Objetivos…………………………………………………………………………38

Contenidos……………………………………………………………….………38

Criterios de evaluación……………………………………..……………………38

Criterios de calificación………………………………….………………………38

SEXTO CURSO…………………………………………………………...………40

Objetivos…………………………………………………………………………40

Contenidos……………………………………………………………….………40

Criterios de evaluación……………………………………..……………………40

Criterios de calificación………………………………….………………………41

PÉRDIDA DEL DERECHO A LA EVALUACIÓN CONTÍNUA..................……42

CONVOCATORIA EXTRAORDINARIA……………….………………….……44

Criterios de evaluación………………………………………..…………………44

Criterios de calificación…………………………………….……………………44

EXAMEN FINAL DE 6º E.P.……………………………………………………...45

MATRICULA DE HONOR…………………………….……………………….…45

Criterios de evaluación………………………..……………………………….…45

PREMIO EXTRAORDINARIO FIN DE GRADO…………………………..……45

Criterios de evaluación………………………..…………………………………46

PRUEBAS DE ACCESO ………………………………………………………….47

Prueba de acceso a 1º EP……………………………..………………………..…47

Objetivos…………………………………………………………….….………47

Contenidos……………………………………………….………………...……47

Criterios de evaluación………………………………………………………….47

Criterios de calificación………………………………….…………………...…48

4

Prueba de acceso a 2ºEP…………………………………………………….….....…49

Objetivos…………………………………………………………..………….….…49

Contenidos………………………………………………….……………….…...…49

Criterios de evaluación……………………………..……………………….…...…49

Criterios de calificación…………………….……………………..………….….…50

Prueba de acceso a 3ºEP………………..……………………………………….…...51

Objetivos…………………………………………………………………...….……51

Contenidos………………………………………………………….………..…..…51

Criterios de evaluación………………………………………..…………..………..51

Criterios de calificación………………………………………………...………..…52

Prueba de acceso a 4ºEP……………………………………………..………………53

Objetivos…………………………………………………………………..….….…53

Contenidos………………………………………………………….………………53

Criterios de evaluación………………………………………..…………..……..…54

Criterios de calificación………………………………………………...………..…54

Prueba de acceso a 5ºEP………………………………………………………….…..55

Objetivos……………………………………………………………………………55

Contenidos………………………………………………………….………..……..55


Criterios de calificación………………………………………………...…………..56

Prueba de acceso a 6ºEP…………………………………………….………………..57

Objetivos…………………………………………………………………..……..…57

Contenidos………………………………………………………….……..…..……58


Criterios de calificación………………………………………………...…………..58

REPERTORIO ORIENTATIVO……………………………...………………...…60

Primer curso…………………………………………………….…………………..60

Segundo curso……………………………………………………….…..……...…61

Tercer curso……………………………………………………….……………..…62

Cuarto curso…………………………………………………..……………….……63

Quinto curso…………………………………………………….…………….……64

Sexto curso……………………………………………………….…..………....…65

5

E. ELEMENTALES

Primer curso

Objetivos

Adquirir una postura adecuada del cuerpo respecto a la guitarra que posibilite y

favorezca la acción del conjunto brazo-antebrazo-manos utilizando la guitarra

adecuada a la altura del niño y en su defecto uso de cejilla.

Colocar la mano derecha sobre las cuerdas, trabajando los dos tipos pulsación

apoyado-enganchado.

Utilizar el pulgar en los bajos y los dedos índice y medio en los tiples.

Conocer el sonido de las cuerdas al aire: afinación.

Colocar la mano izquierda sobre el diapasón, utilizando los dedos 1 2 3 4 en

trastes respectivos.

Sincronizar ambas manos.

Desarrollar la memoria a través de análisis musicales.

Interpretar canciones a una sola voz o con acompañamiento de un bajo de forma

individual.

Trabajar obras y ejercicios para conjunto.

Contenidos

Conocimiento del sonido de las cuerdas pulsadas en los cinco primeros trastes y

sus correspondencias o equísonos.

Interpretación de canciones a una sola voz o con acompañamiento de un bajo en

las tonalidades de Do Mayor, Sol Mayor y ritmos de 2/4, 3/4, 4/4

Realización de ejercicios sobre acordes y arpegios de tres notas, combinando en

los últimos diferentes tipos de digitación.

Lectura a primera vista de melodías a una sola voz: cuerdas al aire, cuerdas

pulsadas en los tres primeros trastes.

Desarrollo de la memoria a través de sencillos análisis musicales: memorización

visual y musical.

Análisis de las obras musicales con un elemental empleo de la articulación y

fraseo

Trabajo en clases colectivas: Interpretación de dúos, tríos, cuartetos.... aplicando

lo expuesto en los apartados anteriores.

6

Criterios de Evaluación

Interpretar melodías a una sola voz o con un acompañamiento sencillo, de

acuerdo con lo expuesto en el apartado de contenidos.

Diferenciar todos los sonidos correspondientes a las cuerdas al aire, y a las cuerdas

pulsadas en los cinco primeros trastes.

Conocer las diferencias existentes entre ejercicios de distintas tonalidades: Do

Mayor, Sol Mayor, La menor.

Poseer un dominio elemental de la técnica, que permita realizar con suficiente

holgura los contenidos expuestos en la programación.

Conocer las distintas formas de pulsación: enganchado y apoyado y su uso

correspondiente.

Leer correctamente melodías con los sonidos correspondientes a las cuerdas al

aire y pulsadas en los cuatro primeros trastes y con los ritmos que se indican en el

apartado de contenidos.

Criterios de Calificación

La evaluación será contínua siendo requisito primordial la asistencia a clase, y

valorando el trabajo desarrollado durante todo el curso.

En cada trimestre se realizará una serie de ejercicios técnicos destinados a alcanzar el

nivel deseable, siendo imprescindible que todo el alumno realice dichos ejercicios con

los contenidos expuestos anteriormente para aprobar el curso.

Durante el primer trimestre el alumno conocerá las notas al aire y en los cuatro

primeros trastes y realizará una serie de ejercicios técnicos (escalas, arpegios, etc) con

el fin de conseguir una sincronización de

las manos, trabajando fundamentalmente la posición de la guitarra con respecto al

cuerpo.

En el segundo trimestre el alumno comenzará a tocar melodías a una sola voz con los

contenidos anteriormente expuestos.

En el tercer trimestre el alumno tocará tres obras con los elementos técnicos

correspondientes a su nivel del apartado de metodología. El listado es orientativo

pudiendo el profesor elegir otras piezas que ofrezcan una dificultad similar. Las piezas

deben englobar distintas épocas y estilos musicales

Al final de cada trimestre se realizará una audición donde cada alumno tocará el

trabajo realizado en éste tiempo y se mandará un boletín informativo a los padres.

7

La calificación del alumnos se llevará a cabo de la siguiente manera:

1. Un 10 % de la nota en función de la asistencia a clase, su actitud en la misma

2. Un 40% de la nota dependerá de las calificaciones diarias del profesor de la

asignatura.

3. Un 50% de la nota según la calificación que reciba por su actuación en audiciones

o exámenes, siendo cada profesor responsable de la calificación de sus alumnos.

En este curso la calificación será numérica del 1 al 10.

8

Segundo curso

Objetivos

Conocer las características y posibilidades sonoras del instrumento para conseguir

un perfeccionamiento continuo de la calidad sonora.

Interpretar un repertorio básico integrado por obras de diferentes épocas y estilos,

de una dificultad acorde con éste nivel.

Conocer las posibilidades sonoras y tímbricas del instrumento.

o Dinámica: fuerte, piano, crescendo, diminuendo.

o Acentuación

o Tímbrica; matices, distintos tipos de timbre.

o Armónicos naturales.

Interpretar obras a más de una voz individual y colectivamente de diversos estilos.


Leer a primera vista ejercicios melódicos con acordes de dos o tres notas.

Contenidos

Conocimiento del sonido de las cuerdas pulsadas en los siete primeros trastes y

sus correspondientes o equísonos.

Interpretación de melodías a varias voces y acompañamiento de bajo en las

tonalidades de Do Mayor, Sol Mayor, Re Mayor y La Mayor y ritmos de

subdivisión ternaria: 6/8, 9/8 y alternancia de ritmos binarios y ternarios.

Realización de ejercicios sobre acordes y arpegios hasta seis notas combinando

en los últimos diferentes tipos de digitación: p.i.m.a.; p.i.m.a.mi.; p.i.m.i. etc

Lectura a primera vista ejercicios melódicos a una o varias voces o con

acompañamiento de bajo hasta el quinto traste.

Desarrollo de la memoria a través de análisis musicales: memorización visual y

memorización musical.

Análisis de las obras musicales desde el punto de vista de la articulación y el

fraseo: diferenciar las estructuras musicales: células rítmicas, motivos, periodos,

secciones, frases, etc.

Desarrollo de las posibilidades y características sonoras del instrumento:

o Dinámica: fuertes, piano, crescendo, diminuendo.

o Acentuación Tímbrica: dulce, metálico

9


Interpretar ejercicios a varias voces con todos los contenidos expuestos en el

apartado anterior, demostrando un dominio básico de la técnica.

Leer correctamente ejercicios a primera vista en base a lo expuesto en los

contenidos.

Conocer las diferencias existentes entre ejercicios de diferentes tonalidades.

Interpretar obras de diferentes épocas y estilos haciendo uso correcto de la

dinámica y el fraseo.

Diferenciar todos los sonidos correspondientes a las cuerdas al aire v a las cuerdas

pulsadas en los siete primeros trastes.

Conocer las distintas formas de pulsación: enganchado y apoyado y su uso

correspondiente.


La evaluación será contínua siendo requisito primordial la asistencia a clase y valorando

el trabajo desarrollado durante todo el curso.

En cada trimestre se realizarán una serie de ejercicios técnicos y obras destinados a

alcanzar el nivel deseable, siendo imprescindible que todo alumno realice dichas obras

con los contenidos expuestos anteriormente para aprobar el curso.

En cada trimestre se realizarán 4 ejercicios y 3 obras de diferentes épocas y estilos

elegidos por el profesor, variando la dificultad técnica. El listado es orientativo, pudiendo

el profesor elegir otras piezas que ofrezcan una dificultad similar. Las piezas deben

englobar distintas épocas y estilos musicales

Se realizará una clase colectiva semanal destinadas al trabajo de la música de conjunto.

Al final de cada trimestre se realizará una audición donde el alumno mostrará el trabajo

realizado en el mismo, una de las obras se tocará de memoria, y se mandará un boletín

informativo a los padres.

La calificación de los alumnos se llevará a cabo de la siguiente manera:



asignatura.



En este curso la calificación será numérica del 1 al 10.

10

Tercer curso

Objetivos

Conocer las características y posibilidades sonoras del instrumento para

conseguir un perfeccionamiento continuo de la calidad sonora.

Interpretar un repertorio básico integrado por obras de diferentes épocas y estilos



Leer a primera vista ejercicios melódicos con acordes de 4 o 5 notas.

Afinar la guitarra conforme a distintos procedimientos.

Conocer los distintos elementos de la agógica y la dinámica

Contenidos

Conocimiento del sonido de las cuerdas pulsadas en los 12 primeros trastes y sus

correspondientes o equísonos.

Interpretación de melodías a varias voces en tonalidades de hasta tres alteraciones

y ritmos de subdivisión ternaria : 3/8, 6/8 y alternancia de ritmos binarios y

ternários.

Realización de ejercicios de arpegios sobre acordes de 5 o 6 notas combinado

diferentes tipos de digitación para la mano derecha.

Realización de ejercicios con los intervalos de 3a y 6a en las tonalidades antes

mencionadas.

Realización de escalas con diferentes digitaciones de ambas manos en las

tonalidades correspondientes.

Realización de ejercicios para el desarrollo de la mano izquierda: abertura de

dedos, desplazamientos, ligados, cejillas.

Conocimiento de los armónicos naturales.

Lectura a primera vista ejercicios melódicos a varias voces en distintas

tonalidades y diferentes ritmos.

Desarrollo de la memoria a través de análisis musicales, memorización visual y

musical.

Análisis de las obras musicales desde el punto de vista de la articulación y fraseo:

diferenciar las estructuras musicales: células rítmicas, motivos, periodos,

secciones, fraseos, etc.

Desarrollo de las posibilidades y característica sonoras del instrumento. Agógica

y dinámica:

o Forte-piano, crescendo-diminuendo

o Calderón

o Acentuación

o Tímbrica: contrastes dulce-metálico

11

o Ritardandos-acelerandos

Trabajo y desarrollo de las clases colectivas: interpretación de dúos, tríos,

cuartetos aplicando lo expuesto en los apartados anteriores.

Conocimiento de las distintas formas de afinación

Criterios de evaluación


apartado anterior, demostrando un dominio básico de la técnica,

Leer correctamente ejercicios a primera vista en .relación a lo expuesto en los

contenidos anteriormente señalados.


Afinar correctamente la guitarra.


dinámica y la agógica.

Criterios de calificación

La evaluación será continua, siendo requisito primordial la asistencia a clase y

valorándose el trabajo desarrollado durante todo el curso.

En cada trimestre se realizarán una serie de ejercicios técnicos y obras destinadas a

alcanzar el nivel desarrollado siendo imprescindible que todo alumno realice dichas

obras con los contenidos expuestos anteriormente para aprobar el curso.


elegidos por el profesor de diferentes dificultades técnicas del apartado de Metodología.

El listado es orientativo pudiendo el profesor elegir otras piezas que ofrezcan una

dificultad similar. Las piezas deben englobar distintas épocas y estilos musicales

Se dedicará un cuarto de hora de la clase para ejercitar la lectura a primera vista.

Se realizará una clase colectiva semanal destinada al trabajo de la música de conjunto.

Al final de cada trimestre se realizará una audición donde cada alumno tocará el trabajo

realizado en cada trimestre, una de las obras se tocará de memoria, y se enviará un boletín

informativo a los padres.

La calificación del alumnos se llevará a cabo de la siguiente manera:



asignatura.

12



La calificación final será numérica del 1 al 10.

13

Cuarto curso

Objetivos

Conocer las características y posibilidades sonoras del instrumento para conseguir

un perfeccionamiento continuo de la calidad sonora.




Leer a primera vista ejercicios a varias voces y con acordes de 5 o 6 notas y

deferentes combinaciones rítmicas.

Correcto entendimiento de la partitura y signos musicales.

Contenidos



Interpretación de melodías a varias voces en las tonalidades de hasta cuatro

alteraciones y con ritmos de subdivisión ternaria: 3/8, 6/8, 9/8 y alternancia de

ritmos binarios y ternarios.

Realización de ejercicios de arpegios sobre acordes de hasta 6 notas combinando

diferentes tipos de digitación para la mano derecha.

Realización de ejercicios con los intervalos de 3ª, 6ª y 8ª en las tonalidades antes

mencionadas.

Realización de escalas con diferentes digitaciones para ambas manos y distintos

diseños rítmicos en las tonalidades entes mencionadas.

Realización de ejercicios para el desarrollo de la mano izquierda. Extensión de

dedos, desplazamientos, arrastres, glissandos, ligados, mordentes de dos y tres

notas y cejillas en distintos trastes.

Conocimiento de los armónicos naturales, y los octavados en los 4 primeros

trastes.

Lectura a primera vista de ejercicios melódicos a varias voces en distintas


Desarrollo de la memoria a través de análisis musicales: memorización visual y

musical.


fraseo;

Diferenciar las estructuras musicales; células rítmicas, motivos,

periodos/secciones, frases, etc.

Análisis básico de las obras desde el punto de vista formal y estilístico:

diferenciando las distintas formas musicales y las características más elementales

de los distintos estilos musicales.

14

Desarrollo de las posibilidades y características sonoras del instrumento. Agósica

y dinámica:

o Forte-Piano. Crescendo y diminuendo.

o Calderón

o Acentuación Tímbrica: contrastes dulce- metálico, armónicos, equísonos.

Trabajo en clases colectivas: interpretación de dúos, tríos, cuartetos, etc.,

aplicando lo expuesto en los apartados anteriores.

Participación al menos en un concierto anual.



apartado anterior, demostrando un dominio adecuado a la técnica solicitada.

Leer correctamente ejercicios a primera vista según lo expuesto en los

contenidos.

Conocer las diferencias existentes entre ejercicios de diversas tonalidades.

Interpretar obras de diferentes épocas y estilos reconociendo las peculiaridades de

cada uno y haciendo uso correcto de la dinámica y la agógica.


La evaluación será continua siendo requisito primordial la asistencia a clase valorándose

el trabajo desarrollado durante todo el curso.

Estas actividades serán tomadas en cuenta a la hora de establecer una evaluación final por

considerarlas imprescindibles en dicha formación.

En cada trimestre se realizarán una serie de ejercicios técnicos y obras destinadas a

alcanzar el nivel deseable, siendo imprescindible que todo alumno realice dichas obras

con los contenidos expuestos anteriormente para aprobar el curso.


elegidos por el profesor de diferentes dificultades técnicas del apartado de Metodología.

El listado es orientativo pudiendo el profesor elegir otras piezas que ofrezcan una

dificultad similar. Las piezas deben englobar distintas épocas y estilos musicales Se

dedicará un cuarto de hora de la clase para ejercitar la lectura a primera vista. Se realizará

una clase colectiva semanal destinada al trabajo de la música de conjunto. Al final de

cada trimestre se realizará una audición donde cada alumno tocará el trabajo realizado en

el mismo y se mandará un boletín informativo a los padres.

La calificación de los alumnos se llevará a cabo de la siguiente manera:



asignatura.

15



La calificación final será numérica del 1 al 10

16

CLASE COLECTIVA

Los alumnos de grado elemental recibirán semanalmente una hora de clase colectiva,

además de su propia clase individual.

La programación de la clase colectiva se realizará atendiendo a las distintas

combinaciones que pueden surgir tanto por el número de alumnos, como por su nivel

musical o edad y también por las limitaciones de medios y espacio, intentando, en la

medida de lo posible, adecuar las distintas características para garantizar el mejor

funcionamiento de la clase.

Dentro de las actividades a realizar en la clase colectiva y que pueden ser consideradas

imprescindibles para el desarrollo de la misma, señalamos las siguientes:

1. Realizar trabajos de técnica en conjunto, que por su aridez o dificultad pueden

resultar más conflictivos en una clase individual.

2. Conocimiento del instrumento y sus partes. Distintos modos de afinación.

3. Trabajo de obras en conjunto: tríos, cuartetos, etc.

4. Análisis del repertorio para guitarras y guitarra con otros instrumentos. Iniciación

a su estudio.

5. Audiciones del repertorio guitarrístico de todas las épocas y estilos, haciendo

especial mención al repertorio de cámara.

17

AUDICIONES

Los objetivos de las audiciones son:

- Actuar en público con autocontrol, dominio de la memoria y capacidad

comunicativa.

- Colaboración y trabajo en equipo de los profesores.

Las audiciones se celebrarán en días concretos, siendo coordinados entre los Jefes de

Departamento y el Vicedirector. El Jefe de Departamento es el responsable de acordar

con los profesores del mismo, de los días que se disponga para las audiciones, la

programación de cada audición y la asistencia de los alumnos y profesores.

La realización de audiciones por parte de los alumnos es un objetivo básico dentro de

nuestras enseñanzas, y su cuidada preparación es una prioridad pedagógica para

nosotros.

El alumnado y profesorado trabajará a lo largo del curso para la aparición pública del

alumnado en un mínimo de dos audiciones, siendo este requisito imprescindible para

poder ser evaluado.

MATRÍCULA DE HONOR Y PREMIO

Matrícula de Honor (1º a 3º)

En la evaluación del tercer trimestre, los profesores de la especialidad valorarán

la concesión de las matriculas de honor según las notas obtenidas en los trimestres

anteriores, valorándose también la participación en las actividades del centro.

Para la obtención de esta calificación, se convocará un tribunal y los alumnos

deberán dar un recital con el programa que hayan trabajado a lo largo del curso.

Premio de Enseñanzas Elementales (solo 4º)

En el último curso de las enseñanzas elementales, se podrá conceder el Premio

Extraordinario.

A este premio podrán optar los alumnos que hayan obtenido la calificación de 10

en el cuarto curso en la asignatura de Instrumento, y tengan una nota media final

de 8,5 o superior en las Enseñanzas Elementales de Música, en la especialidad

instrumental cursada.

Para la obtención del Premio, el alumno tendrá que presentarse a un examen

extraordinario que se realizará en sesión posterior a las sesiones de la 3ª

Evaluación.

18

El tribunal estará formado por al menos tres profesores nombrados por la

Dirección del Centro a propuesta del Departamento, y no podrá incluir al profesor

tutor del alumno que se presente.

No se concederá más de un premio por cada especialidad.

Contenido del examen:

El alumno ofrecerá un recital con todo el programa de 4º, más una obra obligada que

elegirán los profesores de la especialidad.

Criterios de evaluación:

Interpretar el programa requerido para la prueba con sobrada solvencia técnica,

diferenciando e interpretando correctamente las obras y estudios de las diferentes

épocas y estilos, reconociendo las peculiaridades de cada uno y haciendo uso

correcto de la dinámica y la agógica.


19

PRUEBAS DE ACCESO A LOS CURSOS 2º, 3º Y 4º DE LAS ENSEÑANZAS

ELEMENTALES

Se podrán realizar pruebas de acceso a cualquier curso dependiendo del nivel del alumno,

tal y como establece el Decreto 756/92 del 26 de Junio. Estas pruebas se realizarán

durante el mes de junio por un tribunal designado por el director del centro.

Para el acceso a un curso de enseñanzas elementales distinto de 1º, será preciso superar

una prueba. Esta prueba constará de un único ejercicio que comprenderá dos partes que

se calificarán de 0 a 10 puntos cada una, siendo precisa una calificación mínima de 5

puntos en cada una de ellas para superarla. Dicha prueba consistirá en:

a) Instrumento: Los alumnos interpretarán tres obras elegidas por un tribunal de una lista

de cinco que presente el alumno, cuyo nivel deberá corresponder, al menos, al curso

anterior al que se opte, según los contenidos que aparecen en la presente Programación

Didáctica.

b) Lenguaje Musical: Los alumnos deberán demostrar conocimiento de la asignatura en

los mínimos exigibles establecidos en el curso anterior al que se opte, según los

contenidos que aparezcan en la Programación Didáctica de Lenguaje Musical.

La puntuación definitiva de la prueba será la media ponderada de la calificación obtenida

en ambos ejercicios, ponderándose el primero de ellos en un 70% y el segundo en un

30%.

La superación de la prueba surtirá efecto únicamente para el curso académico

inmediatamente siguiente a la fecha de realización de la misma, y dará derecho a la

adjudicación de plaza en la especialidad de Guitarra excepto en el caso de que no haya

vacantes disponibles en el centro.

20

Prueba de acceso a 2º E.E.

Objetivos

Tener una postura adecuada del cuerpo respecto a la guitarra que posibilite y

favorezca la acción del conjunto brazo-antebrazo-manos.

Utilizar el pulgar en los bajos y los dedos índice y medio en los tiples.

Conocer el sonido de las cuerdas al aire: afinación.

Colocar la mano izquierda sobre el diapasón, utilizando los dedos 1 2 3 4 en

trastes respectivos.

Sincronización de ambas manos.

Contenidos

Conocimiento del sonido de las cuerdas pulsadas en los cinco primeros trastes y

sus correspondencias o equísonos.

Interpretación de canciones a una sola voz o con acompañamiento de un bajo en

las tonalidades de Do Mayor, Sol Mayor y ritmos de 2/4, 3/4, 4/4

Realización de ejercicios sobre acordes y arpegios de tres notas, combinando en

los últimos diferentes tipos de digitación.

Lectura a primera vista de melodías a una sola voz: cuerdas al aire, cuerdas

pulsadas en los tres primeros trastes.


Interpretar melodías a una sola voz o con un acompañamiento sencillo, de

acuerdo con lo expuesto en el apartado de contenidos.

Diferenciar todos los sonidos correspondientes a las cuerdas al aire, y a las cuerdas

pulsadas en los cinco primeros trastes.

Conocer las diferencias existentes entre ejercicios de distintas tonalidades: Do

Mayor, Sol Mayor, La menor.

Poseer un dominio elemental de la técnica.

Leer correctamente melodías con los sonidos correspondientes a las cuerdas al

aire y pulsadas en los cuatro primeros trastes y con los ritmos que se indican en el

apartado de contenidos.

21


Posición Cuerpo-Relajación (20 %)

Con este criterio se pretende calificar la correcta posición del conjunto CUERPO-

INSTRUMENTO. Posición de los elementos anatómicos: Antebrazos-Brazos-Muñeca-

Manos-Dedos para establecer el equilibrio entre la relajación muscular y el esfuerzo

indispensable para la ejecución instrumental.

Sonido-Dinámica (20 %)

Con este criterio se pretende calificar el correcto tratamiento del sonido y sus variables

sonoras a través de la dinámica.

Mecánica (10 %)

Con este criterio se pretende calificar la correcta función, posición y establecimiento de

los diferentes elementos articulatorios que participan en la práctica instrumental,

(Antebrazos-Brazos-Muñeca-Manos-Dedos).

Ritmo (10 %)

Con este criterio se pretende calificar el respeto a lo expresado en la partitura tanto en

carácter como en exactitud rítmica

Fraseo-Articulación (20 %)

Con este criterio se pretende calificar la correcta ejecución de las diferentes

articulaciones así como el gesto musical.

Memoria (10 %)

Con este criterio se pretende calificar el dominio y la comprensión que el alumno posee

de las obras en ausencia de la partitura.

Control Escénico (10 %)

Con este criterio se pretende calificar la capacidad de autocontrol a la hora de presentar el

programa del curso.

22


Objetivos

Conocer las características y posibilidades sonoras del instrumento.

Interpretar un repertorio básico integrado por obras de diferentes épocas y estilos,

de una dificultad acorde con este nivel.

Conocer las posibilidades sonoras y tímbricas del instrumento.

o Dinámica: fuerte, piano, crescendo, diminuendo.

o Acentuación

o Tímbrica; matices, distintos tipos de timbre.

o Armónicos naturales.

Interpretar obras a más de una voz individual y colectivamente de diversos estilos.

Leer a primera vista ejercicios melódicos con acordes de dos o tres notas.

Contenidos

Conocimiento del sonido de las cuerdas pulsadas en los siete primeros trastes y

sus correspondientes o equísonos.

Interpretación de melodías a varias voces y acompañamiento de bajo en las

tonalidades de Do Mayor, Sol Mayor, Re Mayor y La Mayor y ritmos de

subdivisión ternaria: 6/8, 9/8 y alternancia de ritmos binarios y ternarios.

Realización de ejercicios sobre acordes y arpegios hasta seis notas combinando

en los últimos diferentes tipos de digitación: p.i.m.a.; p.i.m.a.mi.; p.i.m.i. etc

Lectura a primera vista ejercicios melódicos a una o varias voces o con

acompañamiento de bajo hasta el quinto traste.


fraseo: diferenciar las estructuras musicales: células rítmicas, motivos, periodos,

secciones, frases, etc.

Desarrollo de las posibilidades y características sonoras del instrumento:

o Dinámica: fuertes, piano, crescendo, diminuendo.

o Acentuación Tímbrica: dulce, metálico



apartado anterior, demostrando un dominio básico de la técnica.

Leer correctamente ejercicios a primera vista en base a lo expuesto en los

contenidos.



dinámica y el fraseo.

23

Diferenciar todos los sonidos correspondientes a las cuerdas al aire y a las cuerdas

pulsadas en los siete primeros trastes.

Criterios de calificación









Mecánica (10 %)




Ritmo (10 %)






Memoria (10 %)





programa del curso.

24


Objetivos

Conocer las características y posibilidades sonoras del instrumento.


de una dificultad acorde con este nivel.

Leer a primera vista ejercicios melódicos con acordes de 4 o 5 notas.

Afinar la guitarra conforme a distintos procedimientos.

Conocer los distintos elementos de la agógica y la dinámica

Contenidos



Interpretación de melodías a varias voces en tonalidades de hasta tres alteraciones

y ritmos de subdivisión ternaria: 3/8, 6/8 y alternancia de ritmos binarios y

ternarios.

Lectura a primera vista ejercicios melódicos a varias voces en distintas


Análisis de las obras musicales desde el punto de vista de la articulación y fraseo:

diferenciar las estructuras musicales: células rítmicas, motivos, periodos,

secciones, fraseos, etc.

Desarrollo de las posibilidades y característica sonoras del instrumento. Agógica

y dinámica:

o Forte-piano, crescendo-diminuendo

o Calderón

o Acentuación

o Tímbrica: contrastes dulce-metálico

o Ritardandos-acelerandos

Conocimiento de las distintas formas de afinación



apartado anterior, demostrando un dominio básico de la técnica,

Leer correctamente ejercicios a primera vista en relación a lo expuesto en los

contenidos anteriormente señalados.



dinámica y la agógica.

25










Mecánica (10 %)




Ritmo (10 %)






Memoria (10 %)





programa del curso.

26

REPERTORIO ORIENTATIVO

1ºE.E.

Elementary Studies for Guitar .....................Shawn Bell

LaGuitarra:volumen I...................................Bernat Rövenstrunck.

La Guitarra Clásica; volumen I...................Mourat.

14 mini-études .............................................Mourat.

Método para Guitarra: volumen I............Daniel Fortea.

Preparatorio de Guitarra...........................Sociedad Didáctico- Musical

Piezas fáciles para dos guitarras op. 120..F. Carulli

60 Ejercicios fáciles para principiantes .. J.Küffner

Estudios ……………………………………. F. Sor

Método de Guitarra LOGSE.1º……….….J. L. Rodrigo/ M. A. Jiménez

Basic Pieces.Vol I……………………………J. A. Muro

The guitarrist Way…………………………..Nutall and Whitworth

2ºE.E.

La Guitarra, teoría y práctica I y II................................ Nicolás Alfonso.

Studi per Chitarra .......................................................... F. Carulli.

Estudios para Guitarra .................................................. F. Sor

La Guitarra clásica, volumen A ............................ Mourat.

14 mini-etudes ......................................................... Mourat

15 Piezas Breves ...................................................... F. Chaviano.

2 Guitarras .............................................................. J. Küffner .

12 piezas fáciles ..................................................... A. Tansman.

Estudios op. 1 .......................................................... M. Giuliani

Guitarcosmos 1 ...................................................... Smith Brindle

Método para guitarra vol. I y II ............................ D. Fortea.

27

Primeras lecciones de Guitarra ............................ I. Sagreras

La Guitarra paso a paso .................... L. Sanz.

Método de Guitarra LOGSE.1º…………………….Rodrigo/Jiménez

The Guitarrist Way……………………………………Nutall and Whitworth

3ºE.E.

Estudios

D. Aguado Método de guitarra

F. Sor Estudios: Op 31: 3, 7, 9,Op. 35: 2, Op. 44: 3, 4, 7, 8, Op. 60: 4, 6, 7, 11, 12, 13,

15, 17, 18, 19, 24

F. Carullli Studi per chitarra: 5, 8, 9, 12, 13, 14, 16, 17, 20, 22, 24, 25

Casas Miró Volumen 4

B. Lester Essential Guitar Skill: Vol. Escalas: 7-10, Vol. Cejillas: 4, 6, 10, 11, Rap in C,

Vol. Arpegios: 2, 5, Vol. Trémolo: 1-3, 5-7, 11

D. Aguado Metodo de Guitarra: 1ª parte: 1, 3, 19, Estudios para los 4 dedos: 2, 5

M. Giuliani Le Papillon, op.50: 2, 4, 5, 6, 8, 11, 12, 14, 15, 18-20, 22, 31

A.Diabelli 30 Studi facili op. 39: 1, 2, 5, 7, 8, 9, 10, 13, 14, 16, 17, 19, 20-25, 27

M. Carcassi 25 Estudios Op. 60: 1

L. Brouwer. Estudios sencillos: II, III, IV Y V

J.Mourat. 14 Mini-etudes

Rövenstrucnck. Toquem... La Guitarra

J. Küffner. 60 ejercicios fáciles para principiantes

Obras

A. Tansman 12 piezas fáciles, cuaderno no 2

J.W. Duarte Six easy pictures

Mourat Antología para Guitarra

F. CarullI 24 preludios, Op. 114, Piezas fáciles y progresivas, Andante (Guitar

Collection, Ed. Schott

D. Fortea Romanza, op. 7, Canción de cuna, op. 12

B. Bartok. Dúos para dos guitarras

L. Berio 6 Duettos

F. Sor Dúos fáciles para principiantes

J. M. Fdez Piezas en Sol

J. A, Muro Basic Pieces. Vol II: Milonga

L. Sanz La Guitarra paso a paso: Kem’s jims, Minueto a dos voces, Minueto en la m

28

M. Linnemann “Neue Folklorestücke für Gitarre”: Violeta Toribio, Chant du Matin,

Cold finger blues, “Suite de los Piratas”, “Suite de los Fantasmas”

J. K. Mertz Adagio (Guitar Collection, Ed. Schott), Tres Nocturnos, Op. 4

M. Carcassi Capriccio nº1 (Seis carprichos, Ed. UME)

A. York Snowfligh

4ºE.E.

Estudios

D. Aguado Método de Guitarra (UME): 1ª Parte: 4, 10-16, 20, 21, 27//Estudios para los

cuatro dedos: 1, 3, 6, 2ª Parte: 5, 6

F. Sor Estudios: Op. 6: 1, 5, Op. 31: 2, 4, 5, 11, 13, Op. 35: 3-5, 9, 14, 18, Op. 44: 9-11,

14, 15, 18, 21, 23, Op. 60: 5, 14, 16, 20-22

M. Carcassi 25 Estudios melódicos progresivos Op. 60: 1, 3, 4, 7, 8, 10 (ligados)

L. Brouwer Estudios sencillos: VI, VIII

F. Carulli Studi per chitarra: 11, 15, 18, 21, 23, 26-30

M. Giuliani Le Papillon, op. 50: 7, 9, 10, 16, 17, 23, 24, 26-30, 32

N. Coste 25 Estudios para guitarra Op. 38: 1, 2

F. Tárrega Etuden: 1, 2 (U. E. ), Estudio de campanelas

A. Diabelli 30 Studi facili op. 39: 6, 11, 12, 15, 18, 26, 28-30

B. Lester Essential Guitar Skill: Vol. Escalas: 11-15, 20, Vol. Cejillas: 1, 3, 5, 8, 9, 11,

13-15, Vol. Arpegios: 3, 4, 6, 10, Vol. Trémolo: 4, 8-10, 12, 13

Obras

M. Castelnuovo Tedesco Appunti 1º, Libro 1

P. Lerich Seis preludios: 2, 3, 4 (Max Eschig)

A. Tansman 12 piezas fáciles: 4, 6-10

F. Chaviano 15 piezas breves: 7, 9, 10, 12 (Emec)

V. Bielsa Canciones populares españolas: Burgalesa, Jota

R. Riera Serenata Ingenua

M. Linneman Ragtime

Ch. Byrd Spanish Guitar Blues

J. M. Mourat La Guitare Clasique Vol. B.: Romanesca (Anónimo),Sarabanda (J.S.

Bach) Chacone (D. Kellner) Gigue (J. A. Logy)

G. A. Brescianello Partita en LaM (Entrèe)

F. Sor Minuetos

M.Carcassi Seis Caprichos: 2-6

F. Tárrega "Lágrima”

J. Absil Preludio y Barcarola

29

Anónimo Mi Favorita

A. Diabelli Preludio Op. 103

J. Dowland What if a day (Casas Miró, vol. 4)

D. Aguado El Arrastre (nº 27 del Método, Ed. Ume)

J. Duarte Six Easy Pictures Op. 57: Folk Song

A. G. Abril Vademécum 1ªparte: 4, 6-9, 11

J. M. Fernández Variaciones sobre un tema infantil, 5 Bagatelas

J. Sagreras Mª Luisa ( Mazurca)

F. Carulli Rondós

30

E. PROFESIONALES

Primer curso

Objetivos

Ampliar los conocimientos adquiridos sobre digitación.

Perfeccionar toda la gama de articulaciones y modos de ataque.

Conseguir una mayor precisión en la interpretación de las indicaciones referentes

a la dinámica.

Conseguir una mayor precisión en la interpretación de las indicaciones referentes

al fraseo.

Potenciar la emisión sonora, en función de las características individuales del

alumno.

Iniciación a la práctica de la ornamentación.

Consecución de una interpretación consciente y no intuitiva, tanto a nivel

individual como de conjunto sobre el repertorio previsto.

Practicar la scordatura. (3a cuerda en fa #).

Analizar comprensivamente el esquema formal de las obras y estudios trabajados.

Emplear la grana contemporánea en el repertorio del curso.

Contenidos

Entrenamiento de la memoria.

Práctica elemental de ornamentos.

Aplicación y desarrollo de principios de digitación.

Comprensión de los esquemas formales de las obras y estudios trabajados.

Aplicación y desarrollo de los conocimientos adquiridos en cuanto a dinámica,

fraseo y emisión sonora.

Utilización de la scordatura. (3a cuerda en fa =).

Iniciación al empleo de la grafía contemporánea en el repertorio del curso.

Interpretación de un repertorio guitarrístico adecuado a las dificultades del curso,

en el que se incluyan obras de los distintos apartados que figuran en el repertorio

orientativo.

31


1. Lectura a primera vista de frases musicales de una dificultad adecuada al curso.

2. Mostrar a través del repertorio la capacidad de aprendizaje progresiva individual.

3. Cada trimestre, interpretación en una audición pública de tres piezas del programa. Al

menos, una de ellas deberá ser interpretada de memoria. A lo largo del curso se deberán

interpretar como mínimo dos estudios y obras de diferentes épocas y estilos.










Mecánica (10 %)

Con este criterio se pretende calificar la correcta función, posición y establecimiento de los

diferentes elementos articulatorios que participan en la práctica instrumental, (Antebrazos-

Brazos-Muñeca-Manos-Dedos).

Ritmo (10 %)




Con este criterio se pretende calificar la correcta ejecución de las diferentes articulaciones

así como el gesto musical.

Memoria (10 %)

Con este criterio se pretende calificar el dominio y la comprensión que el alumno posee de

las obras en ausencia de la partitura.



programa del curso.

32

Segundo curso

Objetivos

Desarrollo de la audición interior a través del estudio analítico de la partitura.

Toma de conciencia de los parámetros: espacio y tiempo, que condicionan la

interpretación de una obra musical, a través de repertorio cuya complejidad sea

adecuada al curso.

Consolidación de la metodología de trabajo que requiere el estudio de una

partitura en su integridad.

Ejercitación de la memoria musical. Desarrollo de recursos mnemotécnicos con

relación

referentes formales del discurso musical: frase, período, cadencia...

Ejercitación de la medición objetiva del silencio. Control y estabilidad del pulso

interno.

Contenidos

Perfeccionamiento de la articulación de la frase musical, fundamentándose en los

contextos histórico y estético de la partitura.

Ampliación de las posibilidades tímbricas del instrumento.

Aplicación de los casos particulares de la digitación, atendiendo a criterios

interpretativos e instrumentales: tímbrica, carácter y dinámica.

Análisis formal y estético de las obras del repertorio.

Perfeccionamiento de la técnica de la mano derecha adquirida en cursos

anteriores.

Procedimientos de digitación atendiendo a la textura de la partitura: monódica,

polifónica, escalas, arpegiados, etc.

Utilización y perfeccionamiento de los apagadores de resonancias, implicando en

la acción a ambas manos tanto conjunta como separadamente.

Lectura a primera vista, con y sin ejercicios específicos, orientada al conocimiento

del diapasón en su totalidad.


1. Lectura a primera vista de frases breves, polifónicas, hasta la novena posición, cuya

rítmica pueda combinar diferentes valores: semicorcheas, puntillo, valores irregulares.

dosillos, tresillos, seisillos, síncopas, y notas a contratiempo.

2. Cada trimestre, interpretación en público de tres piezas del programa. Al menos, una

de ellas deberá ser interpretada de memoria.

33










Mecánica (10 %)




Ritmo (10 %)






Memoria (10 %)





programa del curso.

34

Tercer curso

Objetivos


Ejercitación de la memoria musical. Práctica de recursos mnemotécnicos en

relación a referentes formales del discurso musical: frase, periodo, sección...

Control y estabilidad del pulso interno con respecto a la música. Medición

objetiva del silencio y de los tiempos de espera. Control del acoderando y

ritardando.

Contenidos

Práctica de las diferentes articulaciones de acuerdo con el contexto histórico y

estético de la partitura.

Práctica de las posibilidades tímbricas del instrumento de acuerdo con las

características del repertorio.

Aplicación de casos particulares de digitación atendiendo a parámetros

interpretativos e instrumentales: estética, carácter, dinámica...

Interpretación de un repertorio adecuado a las dificultades del curso, en el que se

incluyan obras de los dos apartados referidos en el punto V.

Procedimientos de digitación atendiendo a la textura de la partitura: acórdica,

contrapuntística, monódica, escalísticas, arpegiada.

Concepto y necesidad del apagado de resonancias. Utilización y

perfeccionamiento de los apagadores de resonancias implicando en la acción a

ambas manos, tanto conjunta como separadamente.

Práctica de la lectura a primera vista, con o sin ejercicios específicos, orientada a¡

conocimiento del diapasón en su totalidad

Signos universales y particulares de grana musical, usos específicos.


1.- Lectura, a primera vista, de frases breves polifónicas; incluyendo semicorcheas,

puntillos de prolongación, grupos irregulares-, síncopas y notas a contratiempo, hasta .1a

décima posición.

2- Cada trimestre, interpretación en público de las piezas del programa. Al menos, una de

ellas deberá ser interpretada de memoria.

35










Mecánica (10 %)




Ritmo (10 %)






Memoria (10 %)





programa del curso.

36

Cuarto curso

Objetivos



relación a referentes formales del discurso musical: frase, periodo, cadencia...

Toma de conciencia de la problemática que afecta a la ejecución instrumental: la

técnica y las cuestiones interpretativas. Cómo pueden compaginarse ambos

aspectos, y cuál debe prevalecer.

Ejercitación de la técnica instrumental a través de ejercicios y estudios que incidan

sobre los aspectos técnicos fundamentales: escasas, arpegios, acordes, ligados.

Contenidos

Estudio, sobre el repertorio del curso, de planteamientos agógicos y de fraseo, de

acuerdo con el contexto histórico y estético de la partitura.

Estudio de las posibilidades tímbricas del instrumento de acuerdo con las

características del repertorio el curso.

Análisis básico de la relación entre el lempo musical y la textura de la partitura.

Práctica de la transcripción de obras musicales que siendo originales para otro

instrumento pueden considerarse aptas para su interpretación en la guitarra.

Estudio y aplicación de casos particulares de digitación atendiendo tanto a

consideraciones interpretativas como a la mecánica instrumental.

Estudio e interpretación de un repertorio adecuado a las dificultades del curso.


1. Lectura a primera vista de un fragmento musical, cuyas notas podrán presentarse en

cualquier posición del mástil, con un grado de dificultad adecuado al curso,

2. Interpretación en público de la selección de cinco piezas del programa abordado

durante el curso, en la que deben de figurar, al menos, tres obras de memoria.







37




Mecánica (10 %)




Ritmo (10 %)






Memoria (10 %)





programa del curso.

38

Quinto curso

Objetivos



relación referentes formales del discurso musical: frase, periodo, cadencia...


técnica las cuestiones interpretativas. Cómo pueden compaginarse ambos



sobre los aspectos técnicos fundamentales: escalas, arpegios, acordes, ligados.

Profundización en el estudio de la ornamentación. Conocimiento de recursos

técnicos y estilísticos; aplicación en el repertorio correspondiente.

Profundización en el estudio de la grafía contemporánea. Conocimiento de

recursos técnicos y estilísticos; aplicación en el repertorio correspondiente.

Contenidos





Análisis de la relación entre el lempo musical y la textura de la partitura.



Estudio e interpretación de un repertorio adecuado a .las dificultades del curso.



cualquier posición del mástil, con un grado de dificultad adecuado al curso.

2. Interpretación en público de una selección de cinco piezas del programa trabajado

durante el curso, en la que deben de figurar, al menos, tres obras de memoria.





39






Mecánica (10 %)




Ritmo (10 %)






Memoria (10 %)





programa del curso.

40

Sexto Curso

Objetivos



relación referentes formales del discurso musical: frase, periodo, cadencia...


técnica y las cuestiones interpretativas. Cómo pueden compaginarse ambos



sobre los aspectos técnicos fundamentales: escalas, arpegios, acordes, ligados.

Profundización en el estudio de la ornamentación. Conocimiento de recursos

técnicos y estilísticos; aplicación en el repertorio correspondiente.

Profundización en el estudio de la grafía contemporánea. Conocimiento de

recursos técnicos y estilísticos; aplicación en el repertorio correspondiente.

Contenidos





Análisis de la relación entre el tempo musical y la textura de la partitura.



Estudio e interpretación de un repertorio adecuado a las dificultades del curso, en

el que se incluyan obras de los dos apartados señalados en el repertorio

orientativo.



cualquier posición del mástil, con un grado de dificultad adecuado al curso.

2. Descripción, con posterioridad a una audición, de los rasgos característicos de la obra

u obras escuchadas.

3. Interpretación en público de un estudio, una obra antigua, otra clásica y otra obra

contemporánea elegidos del repertorio trabajado durante el curso. Al menos dos de ellas

deberán se tocadas de memoria.

41










Mecánica (10 %)




Ritmo (10 %)






Memoria (10 %)





programa del curso.

42

PÉRDIDA DEL DERECHO A LA EVALUACIÓN CONTÍNUA

La evaluación será continua, siendo requisito primordial la asistencia a clase,

valorándose el trabajo desarrollado durante todo el curso. Cuando el número de faltas de

asistencia (justificadas o no) sea de tres por trimestre o nueve a lo largo del curso, se

perderá el derecho a la evaluación continua y en consecuencia, el alumno deberá

realizar una prueba en la que presentará el programa de ese trimestre o curso, quedando

a elección del profesor el número de obras o estudios a interpretar. Los criterios de

evaluación y calificación de esta prueba serán los mismos que los del curso

correspondiente.

CONVOCATORIA EXTRAORDINARIA

Tal como señala la actual legislación, aquellos alumnos que obtengan una calificación

negativa en la evaluación ordinaria, tendrán la oportunidad de volver a examinarse dentro

de las pruebas extraordinarias que se realizarán a finales del mes de junio.

Para la Evaluación de la Prueba Extraordinaria en las especialidades instrumentales, el

Departamento correspondiente deberá proponer un tribunal de al menos tres profesores

a la dirección del Centro para su nombramiento y publicación.

En dicha prueba se tendrán en cuenta los mismos objetivos seleccionados para el curso

correspondiente en esta programación. La consecución de estos objetivos se valorará a través

de una prueba, en la que el alumno deberá interpretar un mínimo de tres obras de diferentes

estilos de las propuestas dentro del apartado de materiales para este curso, u otras de nivel

similar. El alumno deberá entregar un listado con todas las obras trabajadas durante el curso

y en las vacaciones de verano.

CRITERIOS DE EVALUACIÓN

- Interpretar el programa requerido para la prueba con sobrada solvencia técnica,




- Afinar correctamente la guitarra.

CRITERIOS DE CALIFICACIÓN

- Posición Cuerpo-Relajación (20 %)





43

- Sonido-Dinámica (20 %)



- Mecánica (10 %)




- Ritmo (10 %)



- Fraseo-Articulación (20 %)



- Memoria (10 %)



- Control Escénico (10 %)


programa del curso.

La calificación obtenida, corresponderá a la nota obtenida en esta convocatoria

extraordinaria. No obstante, se tendrá muy en cuenta el trabajo realizado por el alumno

durante el curso escolar, así como el interés prestado, la motivación y el trabajo de refuerzo

realizado durante los meses de verano.

44

EXAMEN FINAL DE SEXTO CURSO DE LAS ENSEÑANZAS

PROFESIONALES

En el último curso de las Enseñanzas Profesionales el alumno tendrá que presentarse a un

examen con tribunal que estará formado por al menos tres profesores propuestos por el

Departamento a la dirección del Centro para su nombramiento y publicación.

El alumno ofrecerá un recital con el programa trabajado a lo largo del curso. Al menos

una de las obras tendrá que tocarse de memoria.

Esta prueba tendrá un peso del 40% de la nota final que se dé al alumno, dejando el 60%

restante a la evolución del alumno a lo largo del curso a criterio de su profesor- tutor.

En este examen se tendrán en cuenta los siguientes criterios de evaluación y calificación:


Interpretar el programa requerido para la prueba con sobrada solvencia técnica,




Afinar correctamente la guitarra

CRITERIOS DE CALIFICACIÓN









Mecánica (10 %)




Ritmo (10 %)



45




Memoria (10 %)





programa del curso.

MATRICULA DE HONOR (1º A 5º)

En la evaluación del tercer trimestre, los profesores de la especialidad valorarán

la concesión de las matriculas de honor según las notas obtenidas en los trimestres

anteriores, valorándose también la participación en las actividades del centro.

Los alumnos que opten a esta calificación, deberán dar un recital delante de un

tribunal, con el programa que hayan trabajado a lo largo del curso






- Afinar correctamente la guitarra

PREMIO EXTRAORDINARIO FIN DE GRADO

En el último curso de las enseñanzas profesionales, sexto curso, se podrá conceder el

Premio Extraordinario. A este premio podrán optar todos los alumnos que hayan obtenido

la calificación de sobresaliente en el último curso. Para la obtención de este Premio el

alumno tendrá que presentarse a un examen extraordinario que se realizará en sesión

posterior a la Evaluación de 6º de las ee.pp. El tribunal estará formado por tres profesores

nombrados por la Dirección del Centro a propuesta del Departamento, y no podrá incluir

al profesor tutor del alumno que se presente. Contenido del examen:

o El alumno tendrá que presentar una obra obligada, que elegirán los profesores de

la especialidad, y una obra de libre elección de la programación de sexto o de

nivel superior.

46






- Afinar correctamente la guitarra

47

PRUEBAS DE ACCESO

Prueba de acceso a 1º E.P.

Objetivos

a) Demostrar un dominio y control sobre la guitarra para garantizar una buena calidad

sonora.

b) Aplicar los conocimientos musicales de su nivel para solucionar cuestiones

relacionadas con la interpretación: Posición, sonido, Comprensión, Digitación,

Acentuación, Articulación, Dinámicas y Fraseo musical.

c) Interpretar un repertorio que incluya obras representativas de la literatura musical

tanto original para el instrumento como transcripciones de diferentes estilos, lenguajes

y técnicas de importancia musical y dificultad adecuada a este nivel.

d) Actuar en público con autocontrol.

Contenidos

Desarrollo del perfeccionamiento técnico-interpretativo en función del repertorio.

Desarrollo de la velocidad y flexibilidad de los dedos.

Perfeccionamiento de la técnica de la mano derecha para conseguir calidad de sonido

(uña- yema).

Profundización en el trabajo de articulación y acentuación.

Profundización en el estudio de la dinámica.

Reconocimiento de la importancia de los valores estéticos de las obras.

Toma de conciencia de las propias cualidades musicales y de su desarrollo en función

de las exigencias interpretativas.

Entrenamiento permanente y progresivo de la memoria.

Estudio del repertorio adecuado para este nivel.


1. Demostrar el dominio en la ejecución de estudios y obras sin desligar los aspectos

técnicos de los musicales.

Este criterio evalúa la capacidad de interrelacionar los conocimientos técnicos y

teóricos necesarios para alcanzar una interpretación adecuada.

2. Interpretar obras de las distintas épocas y estilos.

Se trata de evaluar el conocimiento que el alumno posee del repertorio de su

instrumento y de sus obras más representativas.

48

3. Interpretar de memoria obras del repertorio solista de acuerdo con los criterios del

estilo correspondiente.

Mediante este criterio se valora el dominio y la comprensión que el alumno posee de

las obras, así como la capacidad de autocrítica.

4. Presentar en público un programa adecuado a su nivel demostrando seguridad y

control.

Mediante este criterio se pretende evaluar la capacidad de autocontrol y valorar la

actitud del alumno en su interpretación ante el público.






indispensable para la ejecución instrumental..




Mecánica (10 %)




Ritmo (10 %)






Memoria (10 %)





programa del curso.

49


Objetivos

a) Demostrar un dominio y control de la mano derecha para garantizar una buena

calidad sonora.


relacionadas con la interpretación: Posición, Comprensión, Digitación, Acentuación,

Articulación, Dinámicas y Fraseo musical.





Contenidos



Perfeccionamiento de la técnica de la mano derecha como medio para conseguir

calidad de sonido.

Iniciación en el estudio de la dinámica.
















50




control.












Mecánica (10 %)




Ritmo (10 %)






Memoria (10 %)





programa del curso.

51


Objetivos

Demostrar un dominio y control progresivo de la mano derecha para garantizar una buena

calidad sonora.


relacionadas con la interpretación: Posición, Comprensión, Digitación, Acentuación,

Articulación, Dinámicas y Fraseo musical.


tanto original para el instrumento como transcripciones de diferentes estilos,

lenguajes y técnicas de importancia musical y dificultad adecuada a este nivel.


Contenidos



Perfeccionamiento de la técnica de la mano derecha como medio para conseguir

calidad de sonido.

Profundización en el trabajo de articulación y acentuación (legato)

Iniciación en el estudio de la dinámica.
















52




control.








indispensable para la ejecución instrumental..




Mecánica (10 %)




Ritmo (10 %)






Memoria (10 %)





programa del curso.

53


Objetivos

a) Demostrar un dominio y control progresivo de la mano derecha para garantizar una

buena calidad sonora.


relacionadas con la interpretación: Posición, comprensión, digitación, acentuación,

articulación, dinámicas y fraseo musical.

c) Iniciar la práctica de la lectura a primera vista.

d) Interpretar un repertorio que incluya obras representativas de la literatura musical



e) Actuar en público con autocontrol y capacidad comunicativa.

Contenidos



Perfeccionamiento de la técnica de la mano derecha como medio para conseguir una

buena calidad del sonido.

Profundización en el trabajo de articulación y acentuación (legato)

Profundización en el estudio de la dinámica.


Toma de conciencia las propias cualidades musicales y de su desarrollo en función de

las exigencias interpretativas.


Práctica de la lectura a primera vista.

Audiciones comparadas de grandes intérpretes para analizar de manera crítica las

características de sus diferentes versiones.


Iniciación a la interpretación de la música contemporánea y conocimiento de sus

grafías y efectos.

54


1. Iniciación en la utilización del esfuerzo muscular y la respiración aplicados a la

práctica del instrumento.

- Este criterio evalúa el dominio de la coordinación motriz y el equilibrio entre los

indispensables esfuerzos musculares que requiere la ejecución instrumental y el grado de

relajación necesaria.


técnicos de los musicales

- Este criterio evalúa la capacidad de interrelacionar los conocimientos técnicos y




- Mediante este criterio se valora el dominio y la comprensión que el alumno posee

de las obras, así como la capacidad de concentración sobre el resultado sonoro de las mismas.

4. Mostrar autonomía progresivamente mayor en la resolución de problemas

técnicos e interpretativos.

- Con este criterio se quiere comprobar el desarrollo que el alumno ha alcanzado en

cuanto a sus hábitos de estudio y capacidad de autocrítica.


control interpretando obras de diferentes épocas y estilos.

- Mediante este criterio se pretende evaluar la capacidad de autocontrol y valorar la

actitud del alumno en su presentación ante el público.










Mecánica (10 %)




55

Ritmo (10 %)






Memoria (10 %)





programa del curso.


Objetivos

a) Demostrar un dominio y control progresivo de la mano derecha para garantizar una

buena calidad sonora.


relacionadas con la interpretación: Posición, comprensión, digitación, acentuación,

articulación, dinámicas y fraseo musical.

c) Demostrar una solvencia progresivamente mayor en la lectura a primera vista.

d) Interpretar un repertorio que incluya obras representativas de la literatura musical



e) Actuar en público con autocontrol y capacidad comunicativa.

Contenidos



Perfeccionamiento de la técnica de la mano derecha para conseguir una buena calidad

del sonido.

Profundización en el trabajo de articulación y acentuación (legato) Profundización en

el estudio de la dinámica.


Toma de conciencia las propias cualidades musicales y de su desarrollo en función de

las exigencias interpretativas.



56

Audiciones comparadas de grandes intérpretes para analizar de manera crítica las

características de sus diferentes versiones.


Interpretación de la música contemporánea y conocimiento de sus grafías y efectos.


1. Iniciación en la utilización del esfuerzo muscular y la respiración aplicados a la

práctica del instrumento.





técnicos de los musicales

- Este criterio evalúa la capacidad de interrelacionar los conocimientos técnicos y






4. Mostrar autonomía progresivamente mayor en la resolución de problemas

técnicos e interpretativos.

- Con este criterio se quiere comprobar el desarrollo que el alumno ha alcanzado en

cuanto a sus hábitos de estudio y capacidad de autocrítica.


control interpretando obras de diferentes épocas y estilos.

- Mediante este criterio se pretende evaluar la capacidad de autocontrol y valorar la

actitud del alumno en su presentación ante el público.










57

Mecánica (10 %)




Ritmo (10 %)






Memoria (10 %)





programa del curso.


Objetivos

a) Demostrar un control de la mano derecha de manera que se garantice, además de la

calidad sonora adecuada, la consecución de los diferentes efectos propios del

instrumento requeridos en cada obra.

b) Solucionar por sí mismo los diversos problemas de ejecución que puedan

presentarse relacionados con la interpretación: posición, compresión, digitación,

acentuación, articulación, dinámicas y fraseo musical.




d) Adquirir la suficiente autonomía para demostrar los contenidos adquiridos ante un

público con control de la memoria, de la expresión y demás parámetros musicales.

e) Demostrar solvencia en la lectura a primera vista y aplicar con autonomía

progresivamente mayor los conocimientos musicales para la improvisación con el

instrumento.

58

Contenidos

Aplicación de técnicas interpretativas.

Técnica de la mano derecha como medio para conseguir una buena calidad del sonido

y conocimiento de los efectos acústicos propios del instrumento.

Profundización en la interpretación de la música antigua, iniciación a la tablatura.

Estudio del repertorio adecuado para este grado

Elección de la digitación, articulación, fraseo e indicaciones dinámicas donde no

figuren tales indicaciones.






1. Utilización del esfuerzo muscular y de la respiración aplicadas a la práctica del

instrumento.





técnicos de los musicales y utilizando las posibilidades sonoras del instrumento.

- Este criterio evalúa la capacidad de interrelacionar los conocimientos técnicos,

teóricos y de funcionamiento mecánico del instrumento necesarios para alcanzar una

interpretación adecuada.





4. Demostrar sensibilidad auditiva en el uso de las posibilidades sonoras del

instrumento.

- Mediante este criterio se pretende evaluar el conocimiento de las características y

del funcionamiento mecánico del instrumento y la utilización de sus posibilidades.





59






Mecánica (10 %)




Ritmo (10 %)






Memoria (10 %)





programa del curso.

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REPERTORIO ORIENTATIVO

1ºE.P.

ESTUDIOS

F Sor Op. 6 no 1, 8, Op. 31 no 4, 5, Op. 35 no 4,

M. Carcassi 5,9 y 17 (ed. U.M.E)

N. Coste 25 Études de genre op.38 no 1(la m)

L. Brouwer Estudios VII, IX, XI y XV

F. Kleynjans Estudines

OBRAS

L. Milán Pavanas (una)

J. Dowland Tarleton's Resurrection, The Round Battle galliard, My lady hunssdon’s

puffe

J.A. Logy Aria, sarabanda y giga

Visée, Logy, Kellner... Una pieza, de dificultad adecuada al curso a elegir entre las que

figuran en el álbum The baroque book (Ed.

Chanterelle, 2111)

J.K. Mertz Romanze (Bardenklange)

A. Barrios El Sueño de la muñequita

A. Tansman Barcarola (de la Cavatina)

M. M. Ponce Preludios (de dificultad adecuada al curso)

R. Riera Cuatro piezas venezolanas (Univ. Ed.). (De dificulatad adecuaca)

F Poulenc Sarabanda

D. Lerich Hommage á Satie.

B. Lester Essential Guitar Skill

A. York Snowflight

A. Lauro El Negrito

A. García Abril Canción, Divertimento

J. Cardoso Milonga

J. Guimaraes Sound of Bells

M. Llobet El Noi de la Mare

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2ºE.P.

ESTUDIOS

D. Aguado Nuevo Método de guitarra (1843): 25

M. Giuliani Estudios Op. 48: 8, 9, 11, 15, 16, 17, 19, 20, 23

N. Coste 25 Études op. 38 nº 2, n º 3, n º 4,

F. Sor Estudios: op.6nº4, op.31 nº16,.op.31 nº20, op.35 n° 17, op.35 no 22

M. Carcassi 25 estudios melódicos progresivos Op. 60: 10, 11, 12, 14, 15, 16, 18, 25

M.C.Tedesco Appunti op. 210nºI (marinaresco), n º II (preghiera)

L. Brouwer Estudios XIV, XVI y XVII

S. Dodgson Estudio nº 1

H. Villa-Lobos Estudio nº1

OBRAS

J. Dowland My lady hunssdon’s puffe

L. Milán Fantasía XVIII, Fantasía XII...

L. de Narváez Canción del Emperador, Guárdame las vacas

G. Sanz Suite de danzas(movimientos de dificultades apropiadas al curso)

S. L. Weiss Fantasía

F. Carulli Divertimentos op. 317 (Ed. Charrterelle)

F. Sor Dúos op. 55

E. Giuliani Preludio Op. 46, Nº1

J. Viñas Andante sentimental

N. Coste Berceuse

N. Paganini 37 Sonate (Ed. Ricordi Milano, 1984) Elegir una de entre las siguientes: nº

6,18,21,31,32.

F. Tárrega Mazurka en Sol, Rosita

M.M. Ponce Preludios (de dificultad adecuada al curso)

H. Villa-Lobos Preludios 1,2 y 3 (a elegir uno), Suite popular brasileña, (un movimiento)

R.S. Brindle Guitarcosmos (tres invenciones)

A. Gª Abril Canción

Pietro Pettoletti Fantasie Sur L’ymne National Russe

José de Azpiazu El vito

J.L. Merlín Evocación y Zamba

Ernest Shand Forever

Josep M. Mestres Quadreny Llera de Banús

P. Lerich Seis Preludios: 1, 6, Homenaje a Villa-Lobos

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3º E.P.

ESTUDIOS

N. Coste. 25 Études de genre op. 38 nº 11, nº 12, nº 13,

F. Sor. Op. 6 nº 3, Op.31 nº 19, 21, Op.35 nº 16

A. Barrios Estudio en La m (escalas)

H. Villa-Lobos Estudio nº 1

M.C.Tedesco Appunti op. 210. nos. IV (canto di mietitori), VII (stornellatrice)

L. Brouwer Estudios XIII y XIX

OBRAS

Mudarra Fantasía X

L. de Narváez Guárdame las vacas, Canción del Emperador, Baxa de contrapunto

Joan M. da Crema Tre Ricercari (Ed. Suvini-Zerboni)

J. S. Bach Preludio BWV 999

G. Sanz Canarios

S.L. Weiss Passacaglia

D. Scarlatti Transcripciones de sonatas cuyo nivel sea adecuado al curso.

F. Sor Andante Largo, 2ª Fantasía op. 4 en La M

F. Carulli 6 Divertimentos Op. 317: nº5 “Bolero” (Chanterelle)

M. Giuliani Variaciones sobre las folías

N. Paganini 37 Sonate. Elegir una de las siguientes; nº 16, 24, 25, 29, 33

Barrios Julia Florida

F. Tárrega Tango, Endecha y Oremus, Pavana, Marieta, María

M. Llobet Canciones catalanas

H. Villalobos Preludio n° 5.

E. Pujol Impromptu, Preludio tristón

Carlevaro Campo

M. M. Ponce Preludios, (cuyo nivel sea adecuado al curso).Vals, Scherzino mexicano...

L. Brouwer Un día de noviembre, Canción de cuna, Piezas sin título

M. Diego Pujol Milonga

F. Kleynjans Cinco Nocturnos: 2, 3, 5, Vals lento y nostálgico

R. S. Brindle Preludio etrusco nº 3

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4ºE.P.

ESTUDIOS

N. Coste 25 Eludes de genre op. 38 nº 7, en la m. Nº 9, en Sol M.

F.Sor Estudios op. 6 nº 9, op. 6 nº 11, op. 6 nº 12, op.31 nº 15,

M. Giuliani Estudios Op. 48: 9, 11, 14, 15, 18, 19, 22, 23, 24

F. Tárrega Estudio de velocidad

A. Barrios Estudio en Si m

M.C.Tedesco Appunti op. 210 nº VIII (serenatella)

H. Villa-Lobos Estudios 6 y 8

L. Brouwer Estudios XVIII y XX

S. Dodgson Estudio no 4, 5, 6

Sagreras Lección 4ª (trémolo)

E. Sainz de la Maza Campanas del Alba (trémolo)

OBRAS

J. Dowland A Fancy

L. de Narváez Canción del Emperador, Guárdame las vacas

Gaspar Sanz Rugero, Paradetas y Zarabanda, Canarios

G. Frescobaldi Aria detta La Frescobalda (Ed. Opera tres)

Scarlatti, Cimarosa, Soler... Transcripciones de sonatas, cuyo nivel sea adecuado al

curso.

S.L. Weiss Tombeau

J.S Bach Preludio BWV 998, BWV 1007 (de la Suite I cello)

F. Sor 6ª Fantasía op. 21 en mi m

F. Carulli Divertimento nº5 “Bolero”

F. Tárrega Vals Las dos hermanitas, Mazurca en Sol, María, Gran Vals

A. Barrios La Catedral, movimientos I y II, Julia Florida

M. Llobet Romanza, El Testament D’Amelia

N. Paganini 37 Sonate. Elegir una de las siguientes: nº 30, 34 y 35.

M.C. Tedesco Tonadilla sobre el nombre de A. Segovia

A. Tansman Danza Pomposa (V movimiento de la Cavatina)

F.M.Torroba Madroños

R. Rodney Bennet 5 Impromptus, nos. 1, 3 y 5

Leo Brouvwer Dos aires populares cubanos, Un día de Noviembre

Pedro Palacio Roman B (Ed. H. Lemome, Paris, Col. AuseÍ)

Jeffrey Van Elegy

Y. Yocoh Sakura

H. Villa- Lobos Preludios: 1, 4, Choros Nº 1

A. Lauro Vals venezolano Nº 2, Vals María Carolina

E. Sainz de la Maza Habanera

64

M. D. Pujol Preludio y Tango

E. Pujol Preludio Tristón

5ºE.P.

ESTUDIOS

N. Coste 25 Études de genre Op. 38, 5 en Mi M (XVI), 6 en La M(XXII),18 en la m(XX,

XII)

F.Sor Estudios op. 29nº 22, 13

F.Tárrega Sueño Recuerdos de la Alhambra

A. Barrios Las Abejas

E. Sainz de la Maza Campanas del Alba

E. Pujol El abejorro

H. Villa-Lobos Estudio 4, 5, 8

S. Dodgson Estudio nº 7

OBRAS

J. Dowland Fantasía nº7

J. S. Bach Preludio de la suite II para laúd, BWV 997, Preludio BWV 998

S.L. Weiss Fantasía

F. Sor Souvenirs d’une Soirée à Berlin Op. 56, Sonata en Do M Op. 15

M. Giuliani Variaciones sobre un tema de Gio Pacini op. 128, Variaciones sobre un tema

de Händel, Variaciones sobre la Folía de España

F. Tárrega Capricho Árabe, Danza MOra

N. Paganini 37 Sonóte. nos. 36 y 37.

J. K. Mertz Seis Lieder. Editorial Chanterelle, Variaciones Mignones

A. Barrios Vals op. 8 nº 4, Julia Florida, Vals Nº 3, Danza Paraguaya

Antonio José Minueto, Pavana triste, (de la Sonata). Válidas por separado

M. de Falla Homenaje a Debussy

M.C. Tedesco Platero, Melancolía, La arrulladora, La primavera..(de la suite Platero y

yo). Válidas por separado.

F. Mompou Canción, Cuna. (de la Suite Compostelana)

J. Rodrigo En los trigales

A. Lauro Variaciones sobre una canción infantil

R. Sainz de la Maza Zapateado

E. Sainz de la Maza Homenaje a Toulouse- Lautrec

W. Walton Bagatelas nos. 2, 3, 4

L. Brouwer Fuga nº 1, Danza característica

J. W. Duarte Suite inglesa nº 1, Sua Cosa Op. 52

65

A. York Sunburst

J. Van Elegy

Bennett Impromptus

R. Dyens Tango en Skäi

6ºE.P.

ESTUDIOS

N. Coste 25 Études op. 38 no 20, en Re M.no 22, en la m. (Tarentelle)

no 23, en La M, no 24, en re m.

F. Sor Estudios op. 6 no 6, op.29 n°17, 23,

Tárrega-Alard Estudio- brillante

Barrios Sueño en la floresta (trémolo)

H. Villa-Lobos Estudios 2, 3, 4, 5, 8, 11, 12

S. Dodgson- H. Quine Estudio 10

OBRAS

J. Dowland Fantasía 7

J.S. Bach Fugas (BWV 997, 998,1000...), Preludio BWV 997

S. L. Weiss Ciaccona

A. Mudarra Fantasía X

M. Giuliani

Sonata op. 15, Variaciones sobre un tema de Haendel Op. 107, Sonata heroica

F. Tárrega Recuerdos de la Alhambra, Las dos hermanitas, Capricho árabe, Fantasía

sobre motivos de La Traviata

J. K. Mertz Variaciones Mignones, El carnaval de Venecia Op. 6

A. Barrios La Catedral, Choro da saudade

I. Albéniz Asturias

J. Turina Fandanguillo, Homenaje a Tárrega (Garrotín y Soleares), Sevillana

E. Pujol Tonadilla, Seguidilla, Manola del Avapies, El abejorro

F. M. Torroba Madroños

J. L. Merlín Suite del recuerdo

Roberto Gerhard Fantasía

Ruiz Pipó Canción y danza n ° 1

V. Asencio Suite mística

L. Brouwer Elogio de la danza, Preludios epigramáticos, Tres apuntes, Canticum, Hika

S. Brotons Dos sugestiones

66

C. Chávez Tres piezas mexicanas

F. Martín Cuatro piezas breves (para un 6º muy avanzado)

programaciÓn didÁctica de guitarra conservatorio ... · adquirir una postura adecuada del cuerpo...

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