programa nacional de comunicaciÓn educativa … · una ventana abierta a otros museos la catedral...
TRANSCRIPT
BOLETÍN DEL PROGRAMA NACIONAL DE COMUNICACIÓN EDUCATIVA
COORDINACIÓN NACIONAL DE MUSEOS Y EXPOSICIONES
AÑO III, NÚM. 9, MAYO-AGOSTO DE 2005.
Cuando propuse la revisión delmontaje museográfico de las salasbiográficas permanentes delMuseo Casa Carranza en el plande trabajo anual 2005, pensé quenuestra prioridad debía ser la ela-boración de propuestas para estu-diantes de escuela primaria ysecundaria, público mayoritario del
recinto que paradójicamente noencuentra en él ni espacios ni mon-tajes diseñados especialmentepara sus necesidades.
Para llevar a cabo este pro-pósito, tomé como punto de parti-da las estadísticas de visitantesdel museo, las cuales me llevarona cuestionarme qué elementos
debía considerar para que los jóve-nes aprovecharan mejor la informa-ción que les presentamos. De aquísurgió la siguiente disyuntiva sobrela forma de diseñar la museografía:dar mayor peso discursivo al conte-nido científico, en este caso, históri-co, o bien desarrollar una propuestade comunicación que propiciara elsentido lúdico del visitante.
Si consideramos la nece-sidad de encontrar el justo medioentre ambos aspectos, reflexionaren torno al asunto no deberá sernuestra mayor preocupación. Sinembargo, como nuestro público es-colar asiste en grupos que recibenvisita guiada, resulta evidente laimportancia de utilizar recursos co-municativos y nuevos formatos queimpacten positivamente en los estu-diantes en la adquisición del conte-nido científico durante su visita.
Para fines analíticos, algunosautores han propuesto distintos ni-veles de experiencia en la visita almuseo. En su caso, Rodrigo Witkerhabla de tres niveles: el emotivo oritual, que se relaciona con el goce
SSaabbeerreess cciieennttííffiiccooss vvss ppllaacceerr ddee ccoonnoocceerrEL DILEMA COMUNICATIVO EN LOS MUSEOS CONTEMPORÁNEOS
PROGRAMA NACIONAL DE COMUNICACIÓN EDUCATIVA
Alfonso Muñoz*
Valorando nuestro patrimonio. Taller de verano. Museo Casa Carranza.
LA VOZINAH2
SUMARIO
EN PORTADASaberes científicos vs placer de conocer ..........................................1
EDITORIAL ..........................................................................................3
PNCE Nuevas formas de comunicación educativo-museológica ................4
LA PRÁCTICA EDUCATIVA EN EL MUSEOPrograma de atención a personas con necesidades especiales ......6
NUESTROS PÚBLICOSLos visitantes de la sala lúdica “¿Qué hay detrás de las máscaras?” ..................................................7
UNA VENTANA ABIERTA A OTROS MUSEOSLa Catedral Metropolitana. Centro de arte, cultura y fe ..................10
REFLEXIONESPropuesta “Cómo ver una obra” ......................................................12
ENTEVISTA CON...Una mañana con el Faraón ...............................................................15
NUESTROS PÚBLICOS DICENMi experiencia en el Museo Nacional de Antropología ..................17
¡ENTÉRATE! ......................................................................................18
CAMARILLA DE EXPERIENCIASMás que un paseo por Teotihuacan .................................................19
¡CHARLEMOS UN RATO! .................................................................19
COMPRENDER PARA TRANSFORMARProyecto de innovación de acción docente .....................................20
PARA RECORDARCuerpo humano e ideología .............................................................22
OBJETOS CON HISTORIAEl mamut de Catarina .......................................................................23
CONSEJO NACIONAL PARA LA CULTURA Y LAS ARTESSari Bermúdez
Presidenta
INSTITUTO NACIONAL DE ANTROPOLOGÍA E HISTORIA Luciano Cedillo Álvarez
Director GGeneralCésar Moheno PérezSecretario TTécnico
Luis Armando Haza RemusSecretario AAdministrativo
COORDINACIÓN NACIONAL DE MUSEOS Y EXPOSICIONESJosé Enrique Ortiz LanzCoordinador NNacional
Emilio Montemayor AnayaDirector TTécnico
LA VOZINAHCoordinación eeditorial
Ma. Engracia Vallejo BernalJefe dde RRedacción
Diego Martin MedranoConsejo eeditorial
Patricia Torres Aguilar UgarteMartha Elena Robles
Editoras Patricia Torres Aguilar UgarteCitlalli Hernández Delgado
Patricia Herrera LazariniMartha Elena RoblesCorrección dde eestiloPaola García Souza
Diseño eeditorialRoxana González MenesesAdriana Valverde Ortega
COLABORADORESMartha Aguilar Ugarte
Diana AltamiranoMargarita Armenta
Gabriela BuenrostroGlenda Cabrera
Siddharta J. CarrilloConcepción CastroAlejandro CortésGabriela FrancoRodolfo GalvánSonia García
Alfonso MuñozRosa Luz Nava
José PérezMaría del Socorro Sentíes
Katia TeodocioDolores Torres
LA VOZINAH es una publicación del Programa Nacionalde Comunicación Educativa de la Coordinación Nacional
de Museos y Exposiciones del Instituto Nacional de Antropología e Historia.
El contenido de los artículos es responsabilidad de sus autores.
Año III, número 9, mayo-agosto de 2005.
DIRECTORIO
LA VOZINAH 3
EDITORIAL
estético; el didáctico, referente a la transmisión del mensaje educati-vo, y el lúdico, asociado a la participación activa del espectador en elproceso de aprendizaje. En conjunto, los tres niveles tienen comoobjetivo hacer llegar al espectador impresiones de impacto vivencialque se fijen en la memoria en forma de un saber adquirido que searelevante, es decir, una experiencia significativa. Este es el sentidoque todo guión museográfico debe tener al trasladar fórmulas comu-nicativas al mundo del montaje tridimensional.
Lo que buscamos en el Museo Casa Carranza es que los estu-diantes dejen de asistir al recinto con el objetivo de copiar cédulas ysacar fotografías que a corto plazo se olvidarán, para transformar suvisita en una oportunidad para adquirir nuevos saberes por medio deexperiencias lúdicas que, por su novedad, representen un estímuloque incite a "tratar de comprender y asimilar" aquello que muestra eldiscurso museográfico.
En este sentido, la búsqueda de nuevos diseños en el mobi-liario, en los formatos de las cédulas y en el montaje general de lassalas, puede contribuir a trascender de propuestas muy academi-cistas en las que el objeto domina en el discurso, a propuestas de
montaje que promuevan relacionesinteractivas y participativas entre elpúblico y la colección.
El reto de este año es, pues,lograr un discurso comunicativo a tra-vés de la museograf ía , con el quehagamos llegar mensajes signifi-cativos que permitan a los jóvenesestudiantes que nos visiten adquirirconocimientos de forma más lúdicaymenos "formalista", sin considerarlosmenos importantes en el acompaña-miento de su educación académica.
*JEFE DEL DEPARTAMENTO DE MUSEOGRAFÍA. MUSEO CASA CARRANZA.
La riqueza de una revista está en la variedad de los colaboradoresque en ella escriben, así como en la presentación de temas de actua-lidad, que en ocasiones contrastan con las "visitaciones" de algunosasuntos que la historia se ha encargado de consagrar como clásicos.Este ha sido el caso de La Vozinah, que todos nosotros hemos segui-do con el gusto que sólo puede dar una cadenciosa y constante mar-cha que dio inicio en octubre de 2002 y que hasta hoy continúa.
Este noveno número es un recordatorio para el equipo edito-rial de este boletín, sobre el compromiso que hemos asumido connuestros lectores como médicos y parteros en el proceso de gesta-ción y alumbramiento de esta publicación que no busca otra cosasino difundir la voz de quien le ha dado vida: la tuya, lector.
Revistas van y vienen, y muchas de ellas han sido fugacesestrellas en el firmamento de las publicaciones periódicas, en el quelas ha habido malas, buenas y muy buenas por múltiples motivos. Nosabremos decir, ni nos corresponde juzgar a La Vozinah, esa tarea esde ustedes; sin embargo, pensamos que sus tres años ininterrumpi-dos de existencia bien pueden tomarse como una señal de la utilidad
e importancia que ha ganado enla comunidad de educadores demuseos, puesto que de no ser así, yahace tiempo que esta bocina habríadejado de sonar.
El trabajo en equipo y la refle-xión de los grupos de trabajo permi-ten que otros espacios sean testigosde dichas experiencias. Por tal motivoestamos animados a extender nues-tro ámbito museal al vincularnos concompañeros educadores de otrospaíses, tanto de Latinoamérica con elILAM, como con ICOM-CECA y conEspaña.
LA VOZINAH44
PNCE
Nuevas fformas dde ccomunicacióneducativo-mmuseológica
Considerar nuevas formas de comunica-ción con los visitantes lleva a plantear unadisyuntiva en los equipos de trabajo delmuseo: seguir un esquema tradicional enlo que se dice de los objetos es funda-mental, o bien optar por una propuestaen la que el objeto y su presentaciónmuseográfica provoquen en los visitantesnuevas formas de ver las exposiciones,estimulando la reflexión y el diálogo conel prójimo y con el museo.
Francisca Hernández, en suManual de museología, dice que a lasfunciones tradicionales de conservar,exponer e investigar, que actualmente serealizan con las colecciones, deben con-siderarse otras dirigidas al público quefrecuenta los museos. La comunicación,la difusión, el carácter educativo y elsentido lúdico deben formar parte de laesencia y el sentido último de un museo,ya que sin ellas dejaría de cumplir su fun-ción primordial, que apunta al encuentrodirecto con el público.
Se considera que a través de losdiversos proyectos educativos, el visitan-te es invitado a desarrollar los sentidos(oído, vista, olfato y hasta el tacto), paraenfatizar la transmisión del mensaje yconvertir al espectador en un elementoactivo de la exposición.
En los planteamientos pedagó-gicos, se considera que las piezas delmuseo presentan diversas lecturas y exi-gen un cierto esfuerzo de interpretaciónpor parte del visitante. Por ello, abordarconceptos educativos como comuni-cación y educación es apuntar a proce-sos comunicativos y formativos en loscuales cada equipo educativo debe esta-blecer nuevas formas de participaciónactiva, que les permitan fortalecer su
práctica a través de un trabajo colegiado y de la construcción de proyectosacordes con el museo y sus públicos.
Espacios lúdicos, caminos de experiencia"La comunicación realizada por los museos se ha limitado exclusivamente ala transmisión de conocimientos desde la perspectiva conductista. Sin embar-go, el modelo idóneo, debería contemplar estrategias y productos de comu-nicación fundamentados en los intereses y necesidades del público visitante"1,ya que es a partir de ellos que el museo diseña sus acciones de comunica-ción y educación para que el público observe, analice, interprete y reflexionesobre los contenidos expuestos, al mismo tiempo que despierte su imagi-nación y creatividad, lo que redundará en una experiencia significativa.
En los últimos tiempos, una de las alternativas innovadoras que hanaplicado algunos museos es la presentación de espacios lúdicos, ya seacomo complemento de exposiciones temporales o como espacios de sensi-bilización para colecciones permanentes.
Sin embargo, es necesario plantear algunas consideraciones sobreestos espacios, sus características y lineamientos generales, respecto a suplaneación, diseño, producción, exhibición y posterior evaluación.
Si consideramos que el juego es un proceso que todos los sereshumanos compartimos, veremos que a través de él tenemos la posibilidad deinteractuar con nuestro entorno. El juego nos permite comunicar ideas y sen-timientos, así como recibir respuestas, logrando una interacción cognitiva conlos objetos que nos rodean. Nos permite penetrar la realidad, pero al mismotiempo alejarnos de ella y transformarla, comprenderla y enriquecerla connuevos significados.
En el contexto del museo, el juego es mediador de formas y signifi-cados de la realidad; además, permite el surgimiento de nuevas formas dediálogo con el museo. Así, el visitante tiene la posibilidad de aprender a jerar-quizar, formular juicios, analizar, sintetizar y resolver problemas. De estemodo, los datos concretos, los contenidos y conceptos sobre las coleccionesse comprenden y se retienen mejor.
Desde esta perspectiva, estamos promoviendo un espacio que con-templa la relación entre la experiencia educativa del usuario y la dimensiónlúdica2; un espacio donde encuentren sentido las elaboraciones simbólicaspersonales, desarrolladas de acuerdo con la edad, las capacidades indivi-duales y la fase de desarrollo cognitivo de los distintos públicos.
El espacio lúdico en el museo propicia que el visitante establezca dis-tintos significados con respecto a los contenidos que propone el museo; asi-mismo, promueve la participación y los momentos para compartir. Es unespacio de crecimiento personal, donde se dan procesos de reelaboración,significación e interpretación.
Patricia Torres*
LA VOZINAH 5
El juego, utilizado como una estrategia para el aprendizaje en espacios espe-cíficos del museo, deberá:
• Considerar al visitante como agente activo que puede construir omodificar sus estructuras de conocimiento a partir de la interaccióncon la exposición.• Valorar los conocimientos previos del visitante y promover procesosde investigación, análisis, síntesis y reflexión mediante las estrategiaseducativas.
Un espacio lúdico museablePara desarrollar una propuesta educativa de este tipo, los educadores nece-sitan considerar:
• Que forme parte de un proyecto integral del museo o de una expo-sición temporal.• Que el educador del museo inicie un proceso de investigación, aná-lisis, síntesis y reflexión del guión científico realizado por los investi-gadores, para adecuarlo a la diversidad de visitantes. • Que establezca una planeación metodológica que considere:1. El contenido o currículo que se va a proponer (qué queremos decir).2. Los propósitos educativos (qué queremos que aprendan losvisitantes).3. Un guión museopedagógico que introduzca, reafirme o comple-mente la exposición (cómo lo vamos a hacer).a. Decidir los subtemas a tratar en el espacio lúdico.b. Proponer las estrategias de aprendizaje más adecuadas para de-tonar procesos de construcción del conocimiento de acuerdo a cadasubtema.c. Considerar la interacción del visitante con el espacio y con losdemás públicos. d. Decidir los diversos niveles de conocimiento que se trabajarán:declarativo (lo que saben); procedimental (lo que saben hacer); acti-tudinal (disposición para el aprendizaje).e. Diseñar la propuesta para un área específica. Los espacios puedencontener las siguientes estrategias dirigidas a los visitantes:• Expresión: plástica, literaria o escénica, mediante la cual el visitantepondrá en juego su creatividad.• Manipulación de objetos: permitirá al público, mediante la percep-ción, involucrar los sentidos y hacer uso de su inteligencia quinestésica3. • Observación: el visitante puede hacer uso de sus habilidades depensamiento como la observación, comparación, ordenación o clasifi-cación por medio de preguntas4.• Experimentación: permite conocer procesos de trabajo para investi-gar sobre alguna disciplina o actividad artística.• Reflexión: a través de los materiales se puede analizar, interpretar yhacer inferencias respecto al contenido presentado.f. Hacer una propuesta museográfica que traduzca el guión museope-dagógico en espacio, imagen, color, textura y mobiliario.g. Producir la propuesta.h. Evaluar los resultados. Se puede hacer un sondeo de opinión queintegre los tres tipos de conocimiento antes mencionados para corro-borar si el espacio logró detonarlos y de qué manera.
Por tanto, un espacio lúdico NO es:• Un área desvinculada de la colección y el museo.• Un sitio en el que exclusivamente hay juegos didácticos como lote-rías, memorias o rompecabezas distribuidos en áreas específicas.• Un espacio sólo para niños, ya que en los museos hay diversos tiposde público.• Un sitio de juego por el juego.
• Un sitio únicamente de interac-tividad.• Un taller.• Sinónimo de actividades ma-nuales.• Interactividad concebida comomanipulación de objetos.
Estas son sólo algunas apreciacionessobre la construcción de estos espacios;lo importante es que un equipo colegiadointegrado por educadores, investigadoresy museógrafos genere proyectos de estetipo para probar sus posibilidades, expe-rimentar con las estrategias educativas ydimensionar los contenidos y las piezasde una manera diferente, que resulteatractiva no sólo a los niños, sino tambiéna los jóvenes y adultos.
Espacio Lúdico ¿Qué hay detrás de las máscaras?Antropología Física Los huesos hablan.
Foto Gliserio Castañeda.
*LICENCIADA EN EDUCACIÓN. PROGRAMA NACIONAL
DE COMUNICACIÓN EDUCATIVA. CNMYE.
1 VALLEJO BERNAL, MARÍA ENGRACIA, COMUNICACIÓN EDUCATIVA:ANALIZAR PARA TRANSFORMAR, EN COLECCIÓN OBRA VARIA,MÉXICO, INAH, 2002, P. 13.2 TÉRMINO QUE SE REFIERE AL JUEGO.3 DE MOVIMIENTO.4 PARA UNA EXPLICACIÓN AMPLIA DE ESTOS CONCEPTOS, SE PUEDE
CONSULTAR: CANALES RODRÍGUEZ, LETICIA. ACTIVACIÓN DEL PEN-SAMIENTO1. ESPAÑOL. ACTIVIDADES PARA EL DESARROLLO DE
HABILIDADES COGNITIVAS, MÉXICO, SANTILLANA, 2001.
LA VOZINAH6
LA PRÁCTICA EDUCATIVA EN EL MUSEO
Este es uno de los programas másimportantes del Museo de Sitio delTemplo Mayor, ya que ofrece a perso-nas con distintas discapacidades unaserie de servicios, información y aten-ción iguales a los que recibe el restode los visitantes de la Zona Arqueo-lógica y el museo.
Cabe mencionar que al sereste un museo de sitio, es el único ensu género que proporciona este tipode servicios, siendo además pioneroen dicho género de actividades.
El Programa de Atención aPersonas con Necesidades Especialesnació en 1989 a partir de la inquietuddel entonces director del museo, el ar-queólogo Eduardo Matos Moctezuma,quien desde su apertura mostró preo-cupación e interés por atender a laspersonas ciegas que ocasionalmentesolicitaban el servicio de visita guia-da, provenientes en general de laEscuela Nacional de Ciegos, vecinadel propio museo.
Los encargados de desarrollarel Programa fueron los profesoresRaúl Guerrero y Gabriela Buenrostro,asesores educativos que iniciaron eltrabajo de atención a niños ciegos ydébiles visuales en coordinación conel Instituto Nacional para la Rehabi-litación de Niños Ciegos y DébilesVisuales (INRNCDV).
Como parte del trabajo, surgióla idea de contar con materiales enBraille, transcritos en el propio plantel,para que los niños pudieran leerlos
antes de su visita al museo y contar así con información breve y cla-ra del sitio.
Esto motivó el nacimiento de un nuevo proyecto, que consistióen elaborar una guía de visita completa que permitiera a las personasciegas acceder a la información y contenidos del museo. Para ello, sesolicitaron los guiones de cada sala, mismos que fueron adaptados aun lenguaje sencillo bajo la supervisión del propio profesor Matos ycon el apoyo del INRNCDV para la transcripción del texto.
En 1994, en el marco del Plan Nacional de Desarrollo que pro-pone la integración de personas discapacitadas a través de estra-tegias específicas dentro de los sistemas de educación, cultura ydeporte, y con el apoyo de la Dirección General de EducaciónEspecial de la SEP, se logró la trascripción de 50 ejemplares de la"Guía de Visita al Museo para Personas Ciegas".
Lo anterior permitió ampliar la atención del público mediante elpréstamo de algunos de estos ejemplares, los cuales se irían sustitu-yendo conforme su deterioro lo ameritara. Sin embargo, la gran mayoría
Gabriela Buenrostro*
PPrrooggrraammaa ddee AAtteenncciióónn aa PPeerrssoonnaassccoonn NNeecceessiiddaaddeess EEssppeecciiaalleess
Un lugar para todos. Museo del Templo Mayor.
LA VOZINAH 7
LLooss vviissiittaanntteess ddee llaa ssaallaa llúúddiiccaa““¿¿QQuuéé hhaayy ddeettrrááss ddee llaass mmáássccaarraass??””
NUESTROS PÚBLICOS
se confinó a la biblioteca del museo, quedando únicamente tres ejem-plares bajo el resguardo de la Subdirección de Protección al Patri-monio Cultural del Museo de Sitio del Templo Mayor, cuyo personal seencargaba de proporcionar el material cuando era requerido.
Paralelamente a estas acciones, se promovió la integración ensala de algunas reproducciones de piezas arqueológicas que desdeun inicio se habían utilizado como parte del Programa. Dichas piezasfueron incorporadas y se les agregaron cédulas en Braille para queformaran parte del discurso museográfico. Con ello se logró enriquecerla visita al museo, haciéndolo más atractivo y reforzando la posibilidadde realizar visitas de manera independiente con el apoyo del texto y delas piezas que se podían tocar.
A lo largo de estos años, el museo ha sido reestructurado enalgunas salas, por lo que en el año 2001 el Departamento de ServiciosEducativos presentó ante el INAH el proyecto "Actualización de GuíasBraille". Tras la aprobación del proyecto fue necesario retirar las guíasque se encontraban en la biblioteca y solicitar el apoyo de la Direcciónde Educación Especial para la transcripción del texto de las salas unoy ocho. El actual director del museo, el antropólogo físico JuanAlberto Román Berrelleza, ha mostrado gran interés por continuarcon el Programa.
Ya que se ha logrado integrar el material con el nuevo texto, esposible extender el servicio y la información sobre el Museo de Sitio
del Templo Mayor a los planteles einstituciones que atienden a niños yadultos ciegos mediante la donaciónde un ejemplar de la "Guía de Visita alMuseo del Templo Mayor" transcritaen Braille. Por ello, este documentopodrá formar parte del acervo biblio-gráfico de los planteles con el objeti-vo de ser consultado antes de la visitaal museo, como complemento didác-tico a los planes y programas de estu-dio o simplemente como material deconsulta que aporte informaciónsobre el sitio o la cultura mexica.
En el esquema del museo contemporáneo el visitante juega un rolfundamental en dos sentidos: es un ente activo que participa, refle-xiona y propone, lo cual hace posible que el museo sea un verdaderoespacio de diálogo, y es además el destinatario del trabajo de losmuseos, por lo que se convierte en el eje principal de la construcciónde las políticas culturales. Conocer a los visitantes, encontrar sus dife-rencias, saber sus intereses y necesidades o bien, recibir sus críticasy comentarios, permite adecuar las políticas de atención y servicioque ofertan los museos.
Los museos del INAH estánconstruyendo nuevas formas exposi-tivas basadas principalmente enestrategias comunicativas que ofrez-can al visitante la opción de obtenerinformación en distintos niveles o pormúltiples medios, buscando con elloresponder a las necesidades e intere-ses de los diferentes públicos.
* JEFA DEL DEPARTAMENTO DE GUÍAS Y SERVICIOS
EDUCATIVOS. MUSEO DEL TEMPLO MAYOR.
Alejandro Cortés y Katia Teodocio*
LA VOZINAH8
En este sentido, una de las es-trategias que está impulsando el Insti-tuto es la creación de espacios lúdicos.
Si bien los servicios educativosdel INAH tienen ya una larga historiaque abarca más de 50 años, reali-zando un trabajo fundamental parala atención a los visitantes de losmuseos del Instituto, fue hasta estaadministración cuando mediante elPrograma Nacional de ComunicaciónEducativa de la CNME inició el diseñode los primeros espacios lúdicos,principalmente para las exposicionestemporales. El primero de ellos fue elespacio llamado "¿Qué hay detrás delas máscaras?", creado ex profesopara la muestra itinerante "RostrosMayas, linaje y poder"1, que se ha ve-nido presentando tanto en museosdel INAH como externos.
La relevancia de esta propues-ta educativa llevó al Programa Nacio-nal de Estudios de Público a realizarun estudio específico no sólo con elfin de ampliar las áreas de indaga-ción del Programa, sino también paraevaluar el funcionamiento de los equi-pamientos y conocer el impacto edu-cativo que han tenido entre losvisitantes. La información que aquípresentamos corresponde a losdatos recopilados durante la presen-tación de la exposición en el MuseoNacional de Antropología.
El estudio consistió en la apli-cación de una muestra estadística de116 encuestas, las cuales estabanconformadas por dos secciones: laprimera era una guía de observación,en la cual se registró informacióncuantitativa de los recorridos y tiem-pos empleados en la sala lúdica porlos diversos tipos de público; lasegunda recogió información cuali-tativa de los mismos visitantes obser-vados a través de una entrevista,orientada principalmente a conoceren qué medida las estrategias decomunicación de la sala lúdica con-tribuyeron a la comprensión de lostemas tratados, mediante la pre-sentación de módulos dedicados aexplicar las disciplinas involucradas
en la creación de la exposición (antropología física, epigrafía, arqueo-logía y restauración). La información obtenida por el estudio de públi-co2 nos ofrece un panorama de las dinámicas y aportaciones delespacio lúdico en varios sentidos:
• Se logró propiciar la participación de los visitantes a travésde la propuesta del juego, ya que prácticamente todos losentrevistados señalaron haber realizado alguna acción durantesu recorrido por la sala (armar, colocar, observar, identificar,calcar, etc.).• Se generó cierto grado de aprendizaje sobre los temasexpuestos.• Se incentivó la reflexión en torno a la importancia que tienenlas disciplinas presentadas no sólo como parte del mundo cien-tífico, sino como herramienta para comprender mejor el mundocotidiano.• Finalmente, el público logró captar el propósito central de lasala lúdica.
A continuación, presentamos los comentarios de los visitantes sobrecada uno de los módulos:
Antropología física• Armar y desarmar el esqueleto resultó ser la actividad quemás gustó no sólo del módulo sino de toda la sala lúdica, prin-cipalmente a las familias. • La información que aprendieron en este módulo correspondiócon el propósito del mismo, ya que comentaron que a travésdel conocimiento de los huesos del esqueleto es posible saberdatos como la estatura del individuo, el sexo, su oficio, la ali-mentación, etc. Como mencionó un visitante: "los huesoshablan". Epigrafía • Esta actividad resultó ser un acierto, ya que logró incentivar alos visitantes para que formaran sus nombres con los glifosmayas.
LA VOZINAH 9
• El público adquirió información sobre el método de escrituramaya y conoció los símbolos que la forman. Además mencionóque faltan muchos glifos por descifrar. Arqueología• De todos los módulos, esta fue la actividad que menos llamó laatención de los visitantes. Sin embargo, a algunos les gustóporque tenían que observar con más detenimiento y, sobretodo, porque aprendieron sobre el trabajo que realiza el arqueó-logo. Un visitante lo sintetizó así: "aprendí a ver el trabajo de unarqueólogo, me sentí parte del espacio de los arqueólogos".• El panel de las máscaras que presentaban hipótesis sobre elcontenido de la exposición fue bien valorado por los visitantes,ya que mencionaron que a través de este módulo lograron rea-firmar una gran cantidad de datos referentes a la exposición. Restauración• No se hizo referencia a la actividad.• Los visitantes reflexionaron sobre la complejidad del procesode restauración y sobre la dificultad del trabajo del restaurador.
• Sobre el propósito de la sala lúdicaEste dato es importante porque hubo visitantes que señalaronalgún tipo de aprendizaje asociado con el conjunto de la salalúdica, es decir, que captaron el propósito principal de esteespacio; por ejemplo, "conocí a los especialistas de historia,arqueología y antropología física; su trabajo es muy complejo ylos desconocemos".
• Sobre el contenido de la exposiciónEste dato es significativo porque demostró que la informaciónofrecida en la sala lúdica contribuyó a reforzar la comprensiónde los temas de la exposición, a pesar de que este no era elpropósito central. Un último dato es que el 10% de los entrevistados dijeron nohaber aprendido nada en la sala lúdica.
Durante muchos años en México, el museo fue concebido como unelemento educador que debía funcionar como un complemento for-mal de los programas educativos de las escuelas. Sin embargo, ladiferencia que existe entre el museo y la escuela está en el tipo deexperiencia que cada uno ofrece. El aprendizaje que se da en elmuseo está relacionado con el contexto personal del visitante y suscaracterísticas, que pueden variar completamente dependiendo deltipo de público de que se trate. La información que se proporciona enun museo es susceptible de aprehenderse e interpretarse de diversas
maneras porque diversos son lospúblicos, y en ese sentido, el apren-dizaje en el museo está relacionadocon muchos factores como el contex-to personal del visitante, sus conoci-mientos previos, sus capacidades eintereses o la preferencia de obte-ner información a través de algúnsentido en particular, como puede serel tacto o la vista.
El museo debe detectar es-tas diferencias y proponer estrate-gias de comunicación adecuadasque correspondan a dichas diferen-cias. Los resultados del estudio depúblico del espacio lúdico ¿Qué haydetrás de las máscaras? sugiere quees posible un aprendizaje diferenteen el museo, a través de la interacción,detonando en los visitantes la emoti-vidad, la reflexión o la evocación.
* PROGRAMA NACIONAL DE ESTUDIOS DE PÚBLICO, CNMYE.
1 LA PRIMERA SEDE FUE EL MUSEO DE ARTE SAN PEDRO, EN
PUEBLA; LA SEGUNDA EL MUSEO DE SITIO DE PALENQUE,CHIAPAS, LA TERCERA EL MUSEO NACIONAL DE ANTROPOLOGÍA
Y ACTUALMENTE SE PRESENTA EN EL EX CONVENTO DE SAN
JOSÉ, CAMPECHE.2 EN ESTE ARTÍCULO SE PRESENTA ÚNICAMENTE LA INFORMA-CIÓN CUALITATIVA.
LA VOZINAH10
UNA VENTANA ABIERTA A OTROS MUSEOS
LLaa CCaatteeddrraall MMeettrrooppoolliittaannaaCCeennttrroo ddee aarrttee,, ccuullttuurraa yy ffeeMaría del Socorro Sentíes*
La majestuosa catedral de México,ubicada en el corazón de nuestrocentro histórico que se levanta sobrelos restos de la gran Tenochtitlán, esel monumento más importante y sig-nificativo de nuestra ciudad capital.Se encuentra emblemáticamente ubi-cada a un costado de Palacio Nacional,lugar donde también se gestaronacontecimientos históricos que nosmarcaron como nación.
Indiscutiblemente, la catedral esun fiel testimonio del legado del artevirreinal, que nos ha dejado todo uncúmulo de riquezas, fruto del talentode los mejores artistas de dicha época.
En 1573 se puso la primerapiedra para su edificación, y fue elarquitecto Claudio de Arciniega quienrealizó la traza para el edificio. Sinembargo, fue hasta 1813 cuando elarquitecto Manuel Tolsá terminó laobra iniciada 240 años antes, unifi-cando excelentemente todoel edificio.
Del importante acervo sacro-cultural que conserva, destacanalgunas obras como el espléndido Altar de los Reyes. Este retablo fueel primero hecho en México con pilastra estípite. Fue elaborado entre1718 y 1737 por Gerónimo de Balbás, quien también es autor del Altardel Perdón, donde se ubica una de las imágenes de mayor veneraciónen la catedral: el Señor del Veneno o Cristo Negro, como muchos loconocen por la leyenda que lo caracteriza1.
La sacristía contiene seis grandes pinturas realizadas por dosde los mejores artistas de la Nueva España, Cristóbal de Villalpandoy Juan Correa. En la sala capitular hay un medio punto con el temade Pentecostés, del pincel de Nicolás Rodríguez Juárez, de 1714.Comparte el mismo espacio otro cuadro de la Virgen del Carmen conSanta Teresa y San Juan de la Cruz, obra de Luis Juárez, bisabuelo delanterior. El coro ostenta dos órganos monumentales, uno español quedata de 1695 y el otro mexicano, estrenado en 1735. Su reja de tum-baga hecha en Macao, China, resguarda la magnífica sillería y el facis-tol que fue elaborado en Filipinas con esculturas de marfil. Tambiénestán los cuatro grandes óvalos del crucero dedicados a la SantísimaVirgen María, que pintó Miguel Cabrera en 1767.
Entre sus capillas, llama la atención la dedicada a los SantosÁngeles y Arcángeles, ya que es la única con sus tres retablos talla-dos en estilo barroco salomónico, los cuales relacionan el tema de losángeles y sus jerarquías, conformando una unidad completa y unifor-me. En la capilla de Nuestra Señora de la Soledad, existe una magní-fica tabla de Los Cinco Señores, de Andrés de la Concha, quien fuemaestro mayor de la catedral entre 1599 y 1612.
Del pintor flamenco Simón Pereyns, quien llegó a México en elséquito del virrey Marqués de Falses en 1566, se conserva un SanCristóbal, pintado en 1588 para un retablo de la antigua catedral.Actualmente está ubicado en la capilla de la Inmaculada Concepción,donde también se encuentra el óleo sobre tabla Las Lágrimas de SanPedro, realizado por Baltazar de Echave Orio en 1618. De Martín deVos, otro pintor flamenco, es el óleo sobre tela del Arcángel San Rafaelcon Tobías.
En cuanto a la obra escultórica se puede mencionar al Señordel Cacao, realizado en pasta de caña modelada y policromada, delsiglo XVII; también se encuentra el Señor del Buen Despacho; el Se-ñor de la Columna, hecho en madera policromada y articulada, delsiglo XVIII; la excelente talla de San Pedro que tiene su lugar en laCatedral Metropolitana de la Ciudad de México.
LA VOZINAH 11
capilla del mismo nombre, y el Santo Niño Cautivo, atribuido al escul-tor español Juan Martínez Montañés, del siglo XVI.
La capilla de las Reliquias o del Santo Cristo de los Conquista-dores tiene gran importancia, puesto que conserva en sus retablosreliquias de santos, las cuales únicamente los días uno y dos denoviembre de cada año son expuestas para su veneración.
La hermosa catedral metropolitana, además de ser el principalcentro religioso de la Ciudad de México, es para la población un cen-tro cultural muy importante en virtud de que ahí se conjugan artescomo la arquitectura, pintura, escultura, música, orfebrería, literatura ydiseño textil. Además se llevan a cabo diversos eventos culturales deinterés para todas las personas, ya sea exposiciones, conferencias,publicaciones, conciertos, obras de teatro, visitas guiadas y cursos.
Por todos los hechos, acontecimientos y obras artísticas que hagenerado desde el inicio de su notable construcción en el siglo XVIhasta nuestros días, la catedral es una síntesis de la historia y del artemexicano de casi cinco siglos. Por lo tanto, este valioso monumento,herencia de nuestros antepasados, es, por sí mismo, un centro dearte, cultura y fe muy importante e incomparable, tanto para mexica-nos como para extranjeros. De esta forma y tomando en cuenta laimportancia del valioso legado de la catedral, que se conforma por símisma como un centro cultural, surge el interés y el placer de dar aconocer sus riquezas.
Por lo tanto, nuestro objetivo primordial es promover y difundirel patrimonio sacro-cultural de este monumento nacional con tantahistoria y arte. Para ello, se lleva a cabo el programa de visitas guia-das y se imparte el curso "Visita y conoce tu Catedral", mediante loscuales nuestro público puede conocer detalladamente la catedral conel fin de difundir su importancia y conservarla.
Otro objetivo es llevar fuera del recinto catedralicio toda la infor-mación relacionada por medio de pláticas, conferencias y exposicio-nes en universidades, museos, empresas, embajadas, entre otros.
Por último, es de considerable importancia la labor que eldepartamento de difusión cultural realiza en cuanto al enlace conotros centros culturales y medios de comunicación para promocionarlos diversos eventos y programas que se llevan a cabo.
Las visitas guiadas se realizan tanto en el día como en la noche,y consisten en recorrer los lugares más bellos e interesantes de estemonumento escuchando interesante información cada uno. En estosrecorridos se permite penetrar a rincones que no es posible visitarnormalmente, ya que no hay acceso a todo público. Se pueden cono-cer las capillas que normalmente se mantienen cerradas, así como lasacristía, la sala capitular y el coro, lo cual brinda, en algunas ocasio-nes, la oportunidad de escuchar y deleitarse con la música delBel'Canto.
Las visitas nocturnas cuentan con algunos atractivos más,como conocer esta suntuosa catedral cuando ya cesó la actividad.
Entonces, con las puertas cerradas,es un deleite disfrutar del recintovacío y de su silencio, además derecorrerlo en la penumbra de lanoche y gozar al escuchar en el coropiezas de música sacra provenientede los monumentales órganos barro-cos del siglo XVII.
Visitar y conocer la catedral deMéxico es una experiencia maravillo-sa e inolvidable, que vale la pena serdisfrutada tanto por el turismo na-cional e internacional como por lospaseantes que viven en esta Ciudadde México.
1EL CRISTO NEGRO ES UNA IMAGEN DEL SIGLO XVIII REALIZA-DA EN PASTA DE CAÑA, LA CUAL SE ENCONTRABA EN EL NOVI-CIADO DE LOS DOMINICOS LLAMADO PORTA COELI. FUE
TRASLADADO A LA CATEDRAL EN 1928. ACTUALMENTE SE
ENCUENTRA UBICADO PARA SU VENERACIÓN EN EL ALTAR DEL
PERDÓN, Y EN TORNO A ESTA HERMOSA IMAGEN DE CRISTO
CRUCIFICADO SE NARRAN VARIAS LEYENDAS.UNA DE ESTAS HISTORIAS HABLA DE UN CLÉRIGO QUE TODAS
LAS NOCHES ANTES DE IR A DORMIR SE ARRODILLABA A REZAR
ANTE LA IMAGEN Y PIADOSAMENTE BESABA SUS PIES. EL RELI-GIOSO TENÍA UN ENEMIGO QUE CONOCIENDO ESTA COSTUMBRE,INTENTÓ ASESINARLO COLOCANDO UN POTENTE VENENO EN LOS
PIES DEL CRISTO. EL HOMBRE DE MALAS INTENCIONES SE
OCULTÓ PARA OBSERVAR Y VIO CON ADMIRACIÓN QUE EN EL
MOMENTO EN QUE EL SACERDOTE INTENTABA BESAR LOS PIES
DEL CRISTO, LA IMAGEN FLEXIONABA LAS RODILLAS Y LEVANTA-BA LOS PIES PARA IMPEDIR SER BESADA, AL MISMO TIEMPO QUE
IBA ABSORBIENDO EL VENENO DE PIES A CABEZA, MIENTRAS
CAMBIABA EL COLOR BLANCO ORIGINAL HASTA QUEDAR CON-VERTIDO EN UN CRISTO NEGRO. EL HOMBRE QUE HABÍA QUERI-DO ASESINAR AL CLÉRIGO, AL SER TESTIGO DEL HECHO SE
ARREPINTIÓ Y SE CONVIRTIÓ AL SEÑOR. DESDE ENTONCES LA
IMAGEN FUE CONOCIDA Y VENERADA COMO EL SANTO CRISTO
NEGRO SEÑOR DEL VENENO.
*DIFUSIÓN CULTURAL.
LA VOZINAH12
REFLEXIONES
PPrrooppuueessttaa ""CCóómmoo vveerr uunnaa oobbrraa""Gabriela Franco*
Este texto es una adaptación de otromás extenso que escribí con el pro-pósito de compartir una experienciade trabajo. Parte de él se utilizó comoun glosario informativo para un espa-cio lúdico en invierno de 2004, en unaexposición de arte titulada CincoSiglos de Arte Europeo, presentadaen el Museo Nacional de San Carlos.El reto fue acercar al público a la obrade manera sensorial a través de dife-rentes dinámicas, invitando a experi-mentar con la vista, el tacto, el oído,el gusto y el olfato. El título del ensa-yo refiere a una actividad donde el es-pectador debía leer con atención untexto, para después observar conatención quince tarjetas, con las cua-les tenía la posibilidad de clasificarlos cinco siglos de arte europeo apartir de ciertos criterios como gé-neros, técnicas, estilos y autores. Porello, se utilizó un lenguaje claro ydirecto, invitando a todo público aleer y aplicar esta sencilla forma decómo ver una obra.
La propuesta sensorial invitaa ver la obra artística como una for-ma simbólica, que se explica a travésde los sentidos y que adquiere unsignificado, cuya interpretación co-necta lo emocional con lo intelectual.Para fines de publicación, explico losconceptos que ayudarán a entendereste ensayo.
Cuando hablamos de arte ysentidos es necesario referirse a loestético. La estética trata de la com-plicada relación que mantenemos
con los objetos artísticos y la reflexión que hacemos acerca del arte.Hegel explica el arte como una creación del espíritu, hecha por elhombre y para el hombre, en la que intervienen los sentidos a partirde dos formas de considerar a los objetos sensibles y su relación conel espíritu. La primera es la mera y simple percepción de los objetos,es decir, la interpretación de la forma particular, concreta y directa.La segunda es la ley del pensamiento científico, donde la inteligenciabusca más que la forma concreta, la esencia de las cosas. El arte tienemucho de las dos percepciones: una sensible y otra la abstracciónracional, es decir una interpretación que da forma y significado.
Últimamente he leído a Michael J. Parsons, quien invita al lectora conocer una nueva perspectiva cognoscitiva-evolutiva de la expe-riencia estética. Su tesis fundamental es que las personas respondende forma distinta a los cuadros, porque los entienden de diferentemanera. Las habilidades cognoscitivas refieren a que cada individuodesarrolla la capacidad de observar, analizar, entender e interpretar lainformación que recibe a través de una forma libre e individual. Porevolución no se refiere a la adquisición paulatina de capacidades pa-ra entender el arte, sino que es necesario "haber tenido experienciacon el arte, una experiencia en que nos hayamos afanado en com-prender la diversidad de obras. Esto supone años y edad, y tambiénla exposición adecuada a las pinturas, además de cierto tesón en elesfuerzo por comprender".
También menciona que lo habitual es que el espectador busquebelleza, expresividad, estilos y algunas cualidades formales, y que eldesarrollo estético consiste en llegar a comprender conceptos comoestos. En su libro comenta que, "aunque el arte expresa nuestrasnecesidades y emociones, las interpretaciones del arte pueden sermás o menos razonables, y los juicios más o menos defendibles".
Parsons se dedicó a escuchar al espectador y a hacer anota-ciones a partir de sus interpretaciones. Mi propuesta parte de la pre-gunta ¿cómo ver la obra?, por ello invito a comprender el objetoartístico a partir de una observación meticulosa de todo lo que le dacuerpo: materiales, técnica, época, estilo, etc.
Al dar una visita guiada, es fundamental escuchar la partici-pación del público y rescatar cada una de sus impresiones, ademásde ofrecerle algunos conceptos formales que aparecen a propósito desus comentarios. Como Parsons, creo en el debido acercamiento alarte, pero también creo en la aproximación libre y espontánea.
LA VOZINAH 13
Por supuesto, hay una infinidad de autores dedicados al análi-sis estético que proponen diversas metodologías de análisis, perotambién es cierto que el espectador no está obligado a conocerlas. Mipropuesta parte de la idea de que el espectador no está obligado aser un conocedor de arte. Esta es el resultado de mi formación y tra-bajo, que consiste en acercar, en la medida de lo posible, a todopúblico al lenguaje plástico para que aprenda nuevas formas de inter-pretar e interactuar con su entorno.
Para mí, lo importante es rescatar la primera impresión con-creta y directa del público, para después dirigir su mirada hacia el ob-jeto artístico percibido como algo que tiene más que una primeraopción. Éste último es el momento de comprometer al espectador conla obra, quien ofrece su libre interpretación, con apoyo de algunoselementos formales del lenguaje plástico proporcionados por el guía(soporte, técnica, composición, estilo, etc.).
Primero veamos la naturaleza inmediata del objeto. Un ejemplopuede ser el material, para lo que resulta muy efectivo tener a manoalgunos instrumentos que hacen posible la obra, como pinceles,tubos de óleos, una caja de pasteles, lápices, espátulas, gubias, pun-zones, buriles, etc. Esto nos permitirá inducir la vista a las extensasposibilidades de los materiales, e invitar a los visitantes a adivinar tex-turas, temperaturas y estados de ánimo. Es importante advertir alespectador que no podemos tocar con las manos, pero sí con la vista,y que la memoria táctil, visual e incluso olfativa nos permite remitirnosa lo sensorial, donde cada uno de los sentidos se alertan para recor-dar texturas, sabores y olores con la simple observación de la obra.Posteriormente se puede preguntar cuántos personajes hay en lapieza (en caso de que los haya), qué papel desarrollan en el discursoy porqué actúan de una u otra forma.
Cuando nos aproximemos al tema de la época, es importantedar al espectador elementos que le ayuden a relacionar tempora-lidades, por ejemplo invitándolo a observar la vestimenta de los
personajes, los muebles o utensiliosque formen parte del discurso de laobra. Asimismo, la técnica y los mate-riales nos pueden ayudar a determi-nar la temporalidad de la pieza. Paraesta actividad es preciso contar conuna línea del tiempo gráfica o con lá-minas de reproducciones gráficas,que ayuden al espectador a contex-tualizar la obra.
La razón de cada paso, es quecada concepto que se trabaja intro-duce al siguiente, es decir, que lostres primeros términos (soporte,época y técnica) ayudan a la lectura ycomprensión de los siguientes. Al lle-gar a la noción de "composición"advertiremos que ésta se revela casiautomáticamente tras haber observa-do el soporte, deducido la época yvisto las diversas posibilidades plás-ticas de las distintas técnicas. Esteproceso incluso nos permite hablarde la pintura mediante conceptos for-males como volumen y profundidad.
Por supuesto, hacer estos ejer-cicios de observación y análisisrequiere paciencia y conocimiento dealgunos de los conceptos mencio-nados; también demanda aprender aescuchar, rescatar las impresionesdel público y hacer que el espectadoranalice sus propias deducciones.
Para hablar ante el espectador,es necesario que un guía haya inves-tigado y preparado el tema de laexposición permanente o temporal.Es importante que la visita guiada nose vuelva monótona, así como crearherramientas que faciliten nuestrodiálogo con el público. Para ello, re-sulta útil contar con material didácticodurante los recorridos, así como per-mitirse aprender y sorprenderse conla mirada del otro frente al objetoartístico.
Cuando una persona mira unaobra, es indudable que verá una seriede cosas que otros no ven. Sinembargo, existen algunos puntos encomún, entre los cuales mencionoaquellos que nos pueden ayudarcomo guías de museos:
La historia a través del arte. Museo Nacional de Virreinato.
LA VOZINAH14
SOPORTE. Es el materialsobre el que se efectuó la obra. Pue-de ser tela, madera, papel, lámina,cristal, hueso, pergamino, entre otros.
ÉPOCA. Entre los elementosque nos pueden ayudar a identificarla época en la que se realizó la obrase encuentra el vestuario de los per-sonajes y el tipo de objetos ilustrados.
TÉCNICA. Es la manera en laque el artista emplea los distintosmateriales como el óleo, acuarela, lá-piz, temple, pastel, cera, pintura acrí-lica, tierra, madera, metal, alambre,piedra, entre otros. Cuando se mez-clan distintos materiales se denominatécnica mixta.
COMPOSICIÓN. La compo-sición es el conjunto de elementos(personajes, objetos, paisaje) que elartista ha elegido para narrar el temaprincipal del cuadro. Dichos elemen-tos se encuentran arriba y abajo o deizquierda a derecha; esto se llamaprimer plano.
TEMA. Es muy importanteidentificar de qué se trata el cuadro.Se habla de pintura figurativa cuan-do aparecen personajes humanos oanimales actuando en determinadassituaciones, y pintura no figurativacuando se emplean formas hechasa base de combinación de colores,figuras geométricas o ensamblaje dedistintos materiales.
COLOR. El color o los colorespueden provocar efectos de luz u os-curidad. Es necesario observar dón-de nace el punto de luz más intensoy de dónde proviene la oscuridad.Una composición llena de coloresvivos y llenos de luz, nos trasmitiráalegría, mientras una pintura concolores ocres y apagados, evocarátristeza y encierro.
FORMA. La forma son las figu-ras, cuerpos u objetos, que puedenser fuertes o suaves, grandes opequeños, borrosos o bien definidos.Asimismo, es importante la maneraen que se encuentran dispuestos ysu relación entre ellos, la cual puedeser armoniosa o contraria.
ESTILOS. Es la manera en que el artista realiza su obra, la cualmuchas veces está determinada por la escuela, la zona geográfica, laépoca. Ejemplo de estilos son: gótico, renacentista, barroco, realista,naturalista e impresionista.
Esta propuesta invita a observar y descubrir en grupo la obraplástica o el objeto histórico. Dicha invitación nació en un museo dedi-cado a preservar y exhibir arte europeo. Hoy en día colaboro con elMuseo Nacional del Virreinato y mi tarea es incentivar el conocimien-to y la apropiación de este periodo histórico de la sociedad mexicana.Bueno, pensemos que acercar al público a la historia también nospermite mostrar sus manifestaciones culturales; no podemos separarun hecho del otro, por lo tanto, esta propuesta nos ofrece la posibili-dad de diversificar nuestras herramientas de trabajo.
BIBLIOGRAFÍA DE APOYO
LUCIE-SMITH, EDUARD, DICCIONARIO DE TÉRMINOS ARTÍSTICOS, MADRID, EDICIONES DESTINOS, 2003.HEGEL, G. F., LECCIONES DE ESTÉTICA, MÉXICO, EDICIONES COYOACÁN, 2002.MAYER, RALPH, MATERIALES Y TÉCNICAS DEL ARTE, MADRID, HERMANN BLUME, 1999.PARSONS, MICHAEL J., CÓMO ENTENDEMOS EL ARTE, BARCELONA, PAIDÓS (ARTE Y EDUCACIÓN), 2002.SÁNCHEZ VÁZQUEZ, ADOLFO, INVITACIÓN A LA ESTÉTICA, MÉXICO, GRIJALBO, 1999.TEXTOS DE ESTÉTICA Y TEORÍA DEL ARTE, MÉXICO, UNAM, 1990.
Aprendizaje Compartido. Museo Nacional del Virreinato.
*JEFA DE DIFUSIÓN. MUSEO NACIONAL DEL VIRREINATO.
LA VOZINAH 15
ENTREVISTA CON...
UUnnaa mmaaññaannaa ccoonn eell FFaarraaóónn**
Esta narración fue realizada por el grupo de maestros jubilados queactualmente trabajan como voluntarios en un proyecto especial extra-muros asesorados por el equipo del PNCE. Estos maestros trabajarondurante varios años en distintos museos en las áreas educativas, loque los convierte en agudos observadores sensibles a los problemasinherentes a la visita al museo y al manejo de su información.
Acudimos a la exposición Faraón. El culto al sol en el antiguoEgipto con sede temporal en el Museo Nacional de Antropología pararealizar entrevistas a algunas de las personas que asistieron a veresta muestra. Abordamos a un grupo de sonrientes señoras mayoresen el vestíbulo que iban haciendo comentarios entre sí, quienes gus-tosamente accedieron a responder nuestras preguntas.
Para comenzar, les preguntamos su opinión acerca de la expo-sición a lo que nos respondieron que eran amigas de hace muchotiempo y una de las cosas que compartían es el interés por visitar dife-rentes museos y las exposiciones que en ellos se presentan. Ésta enespecial llamó su atención por el tema, por la extensa publicidad quede ella se había hecho (en parabuses, autobuses, y diversos medios) yporque habría piezas que por primera vez se presentarían en México.
Nos enteramos por amistades que el museo abriría sus puertaslos lunes para facilitar la visita a la exposición. Al llegar nos sorpren-dió ver un gran número de asistentes ya formados, esperando paraentrar. Dudamos entre formarnos en la larga fila o regresar otro día.Finalmente, decidimos esperar y poco a poco nos dimos cuenta dela buena organización que había, pues desde la explanada habíajóvenes y policías dando información sobre la mejor forma de realizarla visita. Era necesario entrar sin mochilas, ni botellas de agua, por loque se colocaron casilleros especiales en el piso inferior de la plazade acceso.
Después de una hora de espera, llegamos a la taquilla, presen-tamos nuestra identificación y recibimos un boleto sin costo ya que seestableció que la entrada los lunes sería gratuita. Este contaba con uncódigo de barras, y debíamos presentarlo tanto a la entrada como ala salida para ser verificado por un vigilante.
Nos extrañó enterarnos que las visitas guiadas sólo eran por lanoche para las cuales ya había una larga lista de espera.
También se nos informó de la existencia de materiales impresosa la venta en la tienda contigua a la sala de exposiciones temporales.
Adquirimos un periodiquito y un libroobjeto; aunque dirigidos a escolares,nos fueron de gran utilidad durante elrecorrido. Otro recurso que se ofrecíaera la audioguía.
Luego de la espera, por finestábamos en el interior de la primerasala, en donde nos recibió una escul-tura impactante y misteriosa. Despuésde esta bella sorpresa, observamosque la presentación de las piezas, laambientación e iluminación, contri-buían a dar un toque de magia acordecon esta escultura. Aunque hacía frío
Esfinge de la reina Hatshe Psut. Fotografía: Patricia Herrera.
LA VOZINAH16
en la sala, no nos importó pues com-prendimos que las piezas requeríande esta temperatura para su mejorconservación.
Algo que nos agradó y nos fueútil, fueron las cédulas de pared yaque presentaban de manera poéticala información concerniente a cadasala, destacando el culto al sol. Otroexcelente recurso audiovisual, fueronlas pantallas estratégicamente colo-cadas que describían y detallabanalgunas piezas significativas.
Casi todas coincidimos en elgusto por las mismas piezas, porejemplo: El sarcófago, impactantepor ser de una sola pieza, nos hizoreflexionar lo importante que era paraellos el culto a la otra vida, pudimosapreciar en sus caras exteriores lamagnífica talla de los 42 jueces ydeidades que intervenían en el juiciodonde se decidía el destino del alma.
Otra pieza que llamó nuestraatención gratamente fue “El libro delos muertos” el cual perteneció a unamujer llamada Neferini. En él serepresenta todo el ritual de la muertedurante el juicio del alma. Al finalizaresa sala nos esperaba otra piezaimpactante: el sudario de una momiaque destaca por la brillantez del oro ylos colores aún nítidos aplicadossobre papel maché.
Al terminar el recorrido y valorar la visita, podemos decir quehay un avance notable y grato en la presentación actual de las expo-siciones, no obstante seguimos observando que las cédulas de cadapieza siguen siendo con letra pequeña y colocadas en lugares bajoscon poca visibilidad para el público.
Con esta visita pudimos aclarar algunas dudas, que sobre eltema teníamos y aunque quedan interrogantes no podemos negarque es interesante seguir incursionando en la cultura Egipcia.
Es innegable que estas exposiciones enriquecen la vida culturalde México, sobre todo cuando el acceso a ellos es para todo público.
Antes de terminar, les preguntamos qué si encontraban algunarelación entre los objetos funerarios egipcios y los usados el “día demuertos” en México, a lo que respondieron que en esencia sí, ya queen ambas culturas hay una preocupación muy grande por el mundodel Más Allá. En ambas, el muerto se llevaba sus ofrendas, conta-ban con dioses que los protegían y animales que los ayudaban ensu camino.
Para finalizar, les preguntamos qué harían ellas para promover elgusto por visitar museos entre la población.A lo que respondieron que a través de exposiciones nacionales einternacionales con temas variados que interesen a todo tipo de públi-co, con amplia difusión por diferentes medios, estableciendo progra-mas que incluyan a grupos con capacidades diferentes y personas dela 3ª edad y por supuesto al escolar, que es un público cautivo.
También una parte muy importante es la visita guiada, quedebe ser amena y que capture la atención del visitante y deje la semi-lla de la inquietud por el conocimiento.
*CONCEPCIÓN CASTRO, DIANA ALTAMIRANO, DOLORES TORRES, JOSÉ PÉREZ, MARGARITA ARMENTA, MARTHA AGUILAR UGARTE Y ROSA LUZ NAVA.VISTA CON...
LA VOZINAH 17
MMii eexxppeerriieenncciiaa eenn eell MMuusseeoo NNaacciioonnaall ddee AAnnttrrooppoollooggííaa
NUESTROS PÚBLICOS DICEN...
Tenía yo 9 años cuando, en 1999, entré por primera vez al MuseoNacional de Antropología. Mi primera impresión fue de sorpresa alencontrarme con un lugar tan impresionante, con tanta luz, tan gran-de y tan hermoso.
Lo que me dejó marcado para siempre fueron las salas dearqueología, pues a causa de ellas ha nacido en mí un enorme interéspor todo lo que tiene que ver con el México antiguo, al igual que unafascinación por recorrer, semana tras semana, cada pasillo, cada sala,cada rincón y encontrarme siempre cosas nuevas.
Hay muchas cosas que me gustan del museo, pero lo que másme interesa es revisar con mucha atención las piezas arqueológicas yencontrar rasgos, colores... en pocas palabras, conocerlas a fondo.
Mucha gente que me conoce no entiende mi gusto por estar eneste gran recinto; en este bello lugar donde tengo muy buenos ami-gos que comparten conmigo esta pasión. Cada sábado es una nuevaexperiencia, puesto que todos los días voy obteniendo más conoci-mientos sobre las culturas antiguas.
Conozco cada sala, podría decirse que he leído casi todaslas cédulas.
Tengo mis piezas favoritas, que son varias en cada sala: Tláloc,que nos da la bienvenida y de quien sé su historia por medio de librosy algunas conferencias. Es muy interesante conocer los orígenes delos primeros pobladores de América, pero lo bueno empieza en elpreclásico: En el acróbata veo mucho movimiento, sé que es unaofrenda, tal vez para alguien muy importante. Huehuetéotl, uno de losprimeros dioses soportando sobre la cabeza su misterioso brasero.La máscara de la dualidad: representación de la vida y la muer te, tanpresente en Mesoamérica.
En Teotihuacán hay tres piezas arqueológicas que son misfavoritas. Una de ellas es “La muerte del sol y el sacrificio”, porqueuno de mis temas preferidos es la muerte en el México prehispánico;Chalchitlicue, “la de la falda de jades o piedras preciosas” es de untamaño impresionante, al igual que el arte del artista anónimo que ledio vida a esta bella escultura, y por último, el dios Xipe Totec, “nues-tro señor el desollado”, que me trae buenos recuerdos del Colegio deSan Ildefonso, donde el maestro Miguel León Portilla me explicó lasparticularidades de esa gran escultura durante una visita guiada quetuve el honor de ofrecerle.
En la sala Tolteca mis piezaspredilectas son las esculturas deXochicalco, Morelos, que represen-tan a dos de mis dioses preferidos:Tláloc y Quetzalcoatl, sobre los cua-les hablé en la exposición “Descubri-dores del pasado en Mesoamérica”.
El Atlante de Tula es impresio-nante por su altura y la maestría de sudiseño. Tengo la impresión de con-templar a un guerrero del pasado, unguardián del tiempo.
Quisiera describir la emociónque siento cada vez que me acerco ala sala Mexica y a la gran sala Maya.
Rodolfo Galván*
Patio interior del Museo Nacional de Antropología.
LA VOZINAH18
Cuando estoy en la sala Mexicame parece retroceder en el tiem-po, pues conozco cada escultu-ra y, en especial, cada vez quepaso cerca del Ocelotl Cuauhxi-calli siento que me acecha yque en cualquier momento sal-tará ... Es tan real, que sólo lehace falta rugir.
La cultura maya es paramí la más importante. Mi primercontacto con ella fue en la fabu-losa exposición “Los mayas”, enSan Ildefonso. Fue una granexperiencia recorrer cada una delas salas de exposición, descu-brir un mundo tan misterioso ynuevo para mí.
Cuando visité hace variosaños este lugar, nada sabía acer-ca de esta cultura. Hoy puedodecir con orgullo que compren-do muchas cosas de aquellosque alguna vez transformaron lapiedra, el estuco, la madera, elbarro, la pintura. Conozco algu-nos nombres de gobernantesque fueron muy poderosos.
Aunque todavía no he visitado ningún sitio arqueológico maya, estoyseguro de que si fuera en este momento a alguna de las ciudadesmayas, como Palenque, Bonampak, Chichen Itza, Copan o Tikalpodría explicarlas. He devorado tantas páginas, visto tantos videosy participado en tantas conferencias que las conozco como si yahubiera ido. La escultura de Palenque es mi preferida y los tesoros dela tumba de Pakal me siguen sorprendiendo.
No puedo pasar por alto las demás salas del museo. Oaxaca,con los tesoros de la tumba 7 de Monte Albán, la fabulosa máscaradel dios murciélago, o el gran jaguar. En la sala de las culturas delGolfo, las famosas cabezas olmecas, el luchador de Minatitlán, el ado-lescente de Tamuín. En Occidente, con sus famosas tumbas de tiro.En la sala del Norte de México, la colección de Paquimé y la recrea-ción de las pinturas rupestres de Baja California. Tal vez lo que mehace falta conocer más es sobre las hermosas salas de etnografía.
El Museo Nacional de Antropología representa mi segundacasa, donde he encontrado muy buenos amigos que me han brindadosu amistad y sus conocimientos, que me han motivado a conocer másacerca de mi pasión sobre las culturas prehispánicas.
Durante el tiempo que me he desarrollado como guía, he cono-cido a grandes personalidades y a mucha gente a la que le agradez-co su apoyo de todos los días, lo que me anima a continuar, pues séque este es mi destino.
Aprendo cada día más acerca de mi hermoso país y me sientomuy orgulloso de conocerlo desde lo más profundo de sus raíces. Lasvisitas guiadas son para mí muy importantes porque me permitendar a conocer a los demás la grandeza de aquellos que alguna vezhabitaron México.
*ESTUDIANTE DE SEGUNDO GRADO DE SECUNDARIA.
¡ENTÉRATE!
No dejes pasar la oportunidad de visitar la exposición internacional titulada "España medieval y el legado de occi-dente", muestra que se presentará simultáneamente en los Museo Nacional de Antropología y Nacional deHistoria de octubre de 2005 a febrero de 2006.El propósito de esta muestra es presentar la España medieval de los siglos V al XV d.c. y su incorporación a losvalores políticos, religiosos, artísticos y culturales de Europa y posteriormente su legado cultural al Nuevo Mundo.A través de trescientas piezas de extraordinaria calidad, tanto de España como de México, se pretende transmitiral visitante sensaciones estéticas y valores históricos, culturales y antropológicos.Asimismo, ambas sedes contarán con un interesante programa cultural al cual se han unido el Museo Nacionaldel Virreinato y el Centro Cultural de España con actividades para sus diversos públicos.Para mayor información, comunícate a los siguientes teléfonos:· Museo Nacional de Antropología. Con la Lic. Alejandra Razo. 55536253.· Museo Nacional de Historia. Con la Lic. Julia Rojas. 52413112.· Museo Nacional del Virreinato. Con la Lic. Gabriela Franco. 58760245.· Centro Cultural de España. Con la Lic. Ruth González. 55211925/28 ext. 108.
oco
LA VOZINAH 19
MMááss qquuee uunn ppaasseeoo ppoorr TTeeoottiihhuuaaccaann
CAMARILLA DE EXPERIENCIAS
En esta ocasión tocó a los Teotihuacanos darnos la bienvenida alos participantes de la primera camarilla de experiencias de este añoel pasado 19 de abril, a través del área de servicios educativos de laZona Arqueológica, del Museo de Sitio, del Centro de EstudiosTeotihuacanos y del Museo de La Pintura Mural Teotihuacana.
Todo comenzó en las instalaciones de los servicios educativosde la zona arqueológica, donde la maestra María Engracia VallejoBernal, coordinadora del Programa Nacional de ComunicaciónEducativa (PNCE), presentó a las autoridades de la zona el progra-ma de actividades para ese día. Como parte de la bienvenida, el direc-tor de la zona de monumentos arqueológicos de Teotihuacan, elingeniero Manuel Zárate, proyectó un video sobre el espectáculo deluz y sonido que se presenta en el sitio, en el que se narra la leyendamexica sobre la creación del sol y la luna. Asimismo, habló sobre elprograma de servicios educativos, el cual se basa en los lineamientosestablecidos por el PNCE.
Posteriormente, Pilar Delgadillo y Ricardo Martínez, encargadosdel área de servicios educativos, presentaron el programa de acti-vidades del área y las vicisitudes que este departamento ha sufridodesde 1986. Nos dieron algunos tips que utilizan como estrategias deautofinanciamiento, mostraron un recorrido virtual con las modifica-
ciones que se tienen pensadas parala mejora del edificio, presentaron laestadística de las personas atendi-das por su departamento y nos invi-taron a trabajar en los talleres queofrecen a los niños que visitan la zonaarqueológica. Al salir del edificio, unsimpático trenecito nos esperaba pa-ra recorrer la calzada de los muertos,la ciudadela y la pirámide de la luna,para detenerse finalmente en el Museode Sitio de Teotihuacan.
Ya en este edificio de agrada-ble estructura, el personal del museonos dio una visita guiada por sus dife-rentes salas: la de recursos naturales,la de desarrollo teotihuacano -con suimpresionante maqueta-, y la de sis-temas de enterramiento. Al final delrecorrido nos presentaron su propues-ta de servicios educativos 1994-2004,las estadísticas, fotografías de lostalleres y expusieron su proyecto decreación de una página web y denuevo cedulario.
Al término del recorrido, comi-mos en el restaurante “La Gruta”el cualestá instalado dentro de una cuevaen donde, además de agradar nues-tro paladar con una deliciosa comidaranchera, disfrutamos de un recital decanciones en náhuatl y zapoteco in-tepretado por un grupo de niños deuna escuela primaria campesina dela zona.
En el Centro de Estudios Teoti-huacanos tuvimos la oportunidad derecorrer dos pequeñas salas de ex-posición permanente donde está
Sonia García*
Una experiencia participativa. Fotografía Patricia Herrera.
LA VOZINAH20
creativamente montada una muestrasobre indumentaria prehispánica. Alfinal de la visita, el arqueólogo JesúsTorres Peralta nos comentó que estecentro surgió con el propósito deapoyar la investigación académicaen Teotihuacan.
Por último, visitamos el Museode La Pintura Mural Teotihuacana,donde pudimos observar algunasreproducciones de las grandes obraspictóricas de la zona, las cuales per-miten al espectador recrear un Teo-tihuacan lleno de color. Al final de lavisita a las salas, el personal encarga-do de los servicios educativos nos
condujo a un pequeño auditorio, donde pudimos conocer las activi-dades que realizan. Uno de los aspectos más interesantes fue eltaller “ Ven a hacer tu museo”, en el que participan tanto los niñoscomo los padres de familia.
Al término de esta plática, la maestra Maria Engracia Vallejonos dijo las últimas noticias referentes al PNCE y, después de un fuer-te aplauso para todos los organizadores y asistentes, se dio por ter-minada la primera camarilla de experiencias de este año.
A través de estas líneas podrán darse cuenta de lo valiosas queresultan estas camarillas, ya que además de propiciar el compañeris-mo entre las personas que trabajan en los museos de los diferentesestados, podemos aprender de las anécdotas y actividades quenos presentan las sedes en las que se organizan, además de ver yvalorar el entusiasmo que se contagia y así poder aplicar los conoci-mientos adquiridos y las ganas de mejorar cada día nuest ros espa-cios museísticos.
COMPRENDER PARA TRANSFORMAR
Patricia Torres*
*RESPONSABLE DEL ÁREA DE SERVICIOS EDUCATIVOS DEL MUSEO REGIONAL DE HIDALGO.
PPrrooyyeeccttoo ddee iinnnnoovvaacciióónn ddee aacccciióónnddoocceennttee
Abstract del proyecto de innovaciónde acción docente que presentóPatricia H. Torres Aguilar Ugarte paraobtener el grado de Licenciada enEducación por la Universidad Peda-gógica Nacional. Titulado Cuadernode estrategias de enseñanza yaprendizaje a través de los objetosdel museo.
Esta investigación tiene comopropósito plantear nuevas alternati-vas de atención y estrategias quepermitan a los visitantes establecer
una comunicación efectiva con las colecciones, bajo un paradigmaconstructivista que destaca la participación activa de los públicos y lamediación del museo para el logro de experiencias significativasdurante la visita.
Las visitas que realizan los grupos escolares a museos son muyhabituales, y las experiencias que pueden tener son tan amplias comoel número de piezas que observan, ya que éstas abren la posibilidadde hacer diversas lecturas. Para acceder a este potencial de las co-lecciones, es necesario que maestros y asesores educativos esta-blezcan prácticas educativas innovadoras que incluyan nuevasestrategias educativas, promoviendo que los alumnos generen proce-sos autogestivos, mediante los cuales puedan acercarse al acervo y alos contenidos de una manera más critica y reflexiva.
LA VOZINAH 21
*LICENCIADA EN EDUCACIÓN. PROGRAMA NACIONAL
DE COMUNICACIÓN EDUCATIVA. CNMYE.Actividad en sala. Fotografía: PNCE.
Independientemente de si el museo cuenta o no con un pro-grama de actividades pedagógicas, sabemos que pone en contac-to al visitante con objetos patrimoniales que reflejan su historia, conproducciones artísticas o con elementos del medio natural que difícil-mente están a su alcance en su entorno cotidiano e inmediato.
En su fase diagnóstica, el presente trabajo aborda algunosaspectos centrales sobre la práctica educativa en el museo, toman-do en cuenta los elementos involucrados en el proceso: los asesoreseducativos; las actividades que generan para sus públicos (visitasguiadas, talleres post-visita y de verano), los materiales didácticos ypublicaciones, así como el público escolar.
A partir del análisis de estas variables, se definió el plantea-miento del problema con respecto a los grupos escolares durante suvisita al museo: los alumnos se enfrentan a cédulas cargadas deinformación, escritas en un lenguaje poco claro o muy técnico, y enocasiones a piezas descontextualizadas que no les permiten ge-nerar significados. Las prácticas educativas de maestros y alumnosen el museo son las tradicionales: los primeros dan más importanciaa la información sobre los objetos y no a la experiencia misma dedescubrimiento y construcción del objeto de conocimiento porpar te del alumno.
Para dar una alternativa desolución al problema, propuse la ela-boración de un cuaderno de estrate-gias que incluye una serie de temasrelacionados con la educación en elmuseo, que apoyen a maestros yeducadores con fundamentos teóri-cos relacionados con el paradigmaeducativo conocido como constructi-vismo; asimismo, este cuaderno con-tiene herramientas metodológicas deobservación y estrategias para moti-var a los alumnos a que activen sucuriosidad, cultiven su imaginación,estimulen su autonomía, pongan enpráctica sus habilidades de pensa-miento e interactúen de una maneradiferente en el contexto del museo.
A partir de este proyecto, elmuseo y quienes laboran en élpodrán brindar a los visitantes laposibilidad de discutir, reflexionar eintercambiar experiencias, al contarcon materi ales autogestivos paralograr vistas significativas.
Desde esta perspectiva, esteproyecto de innovación incluyó, en el2003, la realización de un curso-tallerpara dar a conocer el “Cuaderno deestrategias de enseñanza y aprendiza-je a través de los objetos del museo”,y sus aplicaciones en diversas activi-dades para que los asesores educa-tivos, promotores y divulgadores quetrabajan en las áreas educativas delos museos del INAH en el DistritoFederal, Guerrero, Puebla, Estado deMéxico y Morelos los apliquen consus grupos escolares.
LA VOZINAH22
PARA RECORDAR
Glenda Cabrera**
CCuueerrppoo hhuummaannoo ee iiddeeoollooggííaa**
Es importante, nos dice AlfredoLópez Austin en su libro, el estudiode las representaciones conceptua-les que se tienen del cuerpo humano,sin dejar de lado el contexto en lasque se manifiestan.
Evidentemente, es complejoadentrarse a estas particularidadesdel pensamiento indígena mesoame-ricano; sin embargo, el estudio delcuerpo humano y del ser son condi-ciones indispensables para decons-truir la visión del mundo que teníanlos antiguos nahuas y así compren-der las funciones que ejercían estoshombres en la sociedad.
En este sentido, el texto nosadentra precisamente en la revisiónde todos estos misterios del compor-tamiento de las sociedades antiguas,y da cuenta del papel que desempe-ñaba el cuerpo en las relacionessociales y su estratificación. Otro ele-mento que analiza es la ideología; lasideas, las creencias y el sistema devalores nos permiten acercarnos alpensamiento cosmológico.
La idea central de este libro esque la ideología permanece unidaindisolublemente al campo social y ala concepción del cosmos, y a partirde ella “el ser humano es capaz dereproducir y justificar el posiciona-miento social”.
Dicho lo anterior, resulta de sumaimportancia acercarnos a este libro, cuyostomos ofrecen una investigación cuidado-samente elaborada. Su lectura es no sólointeresante, sino indispensable para todasaquellas personas que deseen acercarse alconocimiento de la cosmovisión de los anti-guos nahuas del Altiplano Central.
Con un lenguaje sencillo y directo, elautor hace un análisis a conciencia de lasdiferentes concepciones del cuerpo huma-no que tuvieron dichos pueblos, abordandopara ello la compleja y diversificada pro-ducción ideológica de estas sociedades.
Es notable el ordenamiento delmaterial recopilado en cuatro ejes princi-pales, que son: cosmovisión e ideología,cuerpo humano, cuerpo humano y socie-dad, cuerpo humano y cosmovisión.
De esta manera, el autor nos invitaa descubrir con su texto que nuestracapacidad de asombro se mantiene in-tacta y nos convoca a aproximarnos anuestro pasado, ya que sin dicho conoci-miento seríamos incapaces de compren-der otras etapas y concepciones delhombre y del mundo.
Te invitamos a leer esta propuesta,resultado de una invest igación rigurosay exhaustiva.
*LÓPEZ AUSTIN, ALFREDO. CUERPO HUMANO E IDEOLOGÍA. 2 VOL. MÉXICO, UNAM, 1989.**PEDAGOGA. PROFESORA DEL COLEGIO DE PEDAGOGÍA DE LA FACULTAD DE FILOSOFÍA
Y LETRAS DE LA UNAM. ASESORA EDUCATIVA DEL MUSEO NACIONAL DE ANTROPOLOGÍA.
LA VOZINAH 23
OBJETOS CON HISTORIA
Siddharta J. Carrillo *
*ETNÓLOGO. ASISTENTE DE LA DIRECCIÓN DEL MUSEO
REGIONAL DE GUADALAJARA.
EEll MMaammuutt ddee CCaattaarriina
El 28 de enero de 1962, un grupo de amigos interesados por loscontinuos hallazgos de restos fósiles, organizó una expedición aCatarina, Municipio de Zacoalco, a unos 60 kilómetros deGuadalajara. Al pasar por el potrero de El Tule, uno de los miembrosde la expedición, el escultor Luis Larios Ocampo, originario de la loca-lidad, se detuvo a observar unos restos fósiles encontrados un añoatrás durante la perforación de un pozo de extracción de agua parariego de un plantío de sandías.
Inmediatamente decidió bajar por el pozo sostenido por unacuerda. En las paredes del interior pudo notar algunos huesos quesobresalían y que parecían ser la continuación de los observados enel exterior.
Suponiendo que podría encontrarse ante un esqueleto comple-to, solicitó permiso al Instituto Jalisciense de Antropología e Historiapara realizar la excavación. Después de varios días de trabajo, logra-ron desenterrar por completo el esqueleto de un mamut. La noticiase difundió el domingo 18 de febrero de 1962, y en 1963, bajo la direc-ción de José Guadalupe Zuno, se asignó una sala del MuseoRegional de Guadalajara para la exhibición del mamut en asociacióncon otros materiales paleontológicos.
Patrimonio natural por su valor para el conocimiento de las for-mas de vida que nos antecedieron, los fósiles pueden proporcionartambién información sobre el hombre y su entorno, constituyéndoseasí en patrimonio cultural. Tal es el caso de los materiales paleontoló-gicos del cuaternario (hace 2.5 millones de años y hasta nuestrosdías), época en que se sitúa la aparición del hombre y la cultura.
A este periodo (pleistoceno)corresponde nuestro Mamut de Cata-rina. Se trata de un mamut Columbi(falconi) que habitó el Valle Zacoalco-Sayula hace unos quince mil años;medía unos 3.50 metros de alturapor 5.50 metros de largo y debiópesar entre 7 y 10 toneladas. Este esel mamut de los paleontólogos, perosi ajustamos nuestra lente históricapara enfocar a menor distancia, nosencontramos con otro mamut quenos habla también del hombre, peroahora de aquél con el que convivedesde su descubrimiento en 1962.
Desde entonces, se ha conver-tido en personaje emblemático delMuseo Regional de Guadalajara y enreferente obligado para los visitantesde la ciudad. Constituye parte impor-tante de la historia del museo y de lapropia urbe, revitalizándosecomo pa-trimonio cultural de la comunidadlocal y regional.
LA VOZINAH24
MAMUT DE CATARINASala de Paleontología del Museo Regional de Guadalajara
M aestrosa los museos
Suplemento VOZINAHnúm. 5, mayo-agosto 2005
Maestros a los museos 1
Cuando mis jóvenes alumnos delcuarto semestre de la PreparatoriaIztapalapa 1 tuvieron ante sus ojos dosejemplares del facsímil de Los senti-mientos de la Nación, un silencio ex-pectante y luego un murmullo deadmiración se extendió en el aula.Este cuadro se repitió en dos ocasio-nes,con los dos grupos de estudiantesante quienes presenté el documentoeditado por el INAH.
En grupos pequeños, los mu-chachos fueron analizando los ejem-plares, tocándolos, por ambas caras,intentando leer la caligrafía deMorelos, analizando la firma, hacien-do conjeturas acerca de la tinta, elpapel... Los que esperaban para verel documento se desesperaban unpoco y estiraban el cuello hacia losque lo tenían.
La presentación de este mate-rial en nuestro estudio sobre laHistoria de México en el siglo XIX
(uno de los contenidos temáticos enel curso de historia II), fue una exitosaexperiencia por la motivación queprovocó en los alumnos. Resultó muyconveniente presentar el documentouna vez que los estudiantes tuvieronun contexto y referencias de su signi-ficado; además, algunos estudiantesadelantados o que recordaban cur-sos anteriores tenían en mente laimportancia del autor y de su figuraheroica. Así, pues, la pre-sentación del documen-to facsimilar resultóespecialmente útil co-mo recurso didáctico,no solamente por eltexto transcrito, sinopor las ideas que seanalizaron, compa-raron y compren-dieron. Parecíacomo si un tro-cito de aque l
t iempo irrecuperable se hecho pre-sente en el salón de clases.
El material fue muy útilpara presentar un
tema básico ydesarrollar habili-
dades de análisisen los estudiantes.
Esta experiencia diopie a otras activi-
dades, explicacionesy comentarios, acerca
de que es un facsímil,dónde está el docu-
mento original, qué es lapaleografía...
Sería deseable po-der acceder a otros mate-
riales de este tipo, no sólotextos sobre papel, sino, por
ejemplo, monedas, timbres,fotografías, folletería, que se-
rían valiosos apoyos en el aula,cuya eficacia como recurso
didáctico, para mí, queda másque comprobada.
LLooss SSeennttiimmiieennttooss ddee llaa NNaacciióónnFFaaccssíímmiill Clara García*
*PROFESORA DE HISTORIA DE LA PREPARATORIA IZTAPALAPA 1, DEL IEMS DEL DF.
¿esta fotito no lleva pie...?
BUZÓN DE COMENTARIOS Y SUGERENCIAS
Este espacio te necesita. Participa con ideas, opiniones, sugerencias, en fin, es un foro para escucharte.
Colabora con nosotros
Escribe a nuestra dirección de correo electrónico:[email protected]
Maestros a los museos2
Estos dos sobres forman parte de la colección de Documentos Históricos
titulado "Test imonios de nuestra historia ", realizados por el Programa
Nacional de Comunicación Educativa y que pueden adquirirse en la tienda
del Museo Nacional de Historia.
Cada sobre incluye:
•Una reproducción envejecida del documento.
•Una hoja didáctica que contiene su historia, fotos de objetos relacionados
con el tema y ejercicios didácticos para realizar en la casa o en la escuela.
Himno Nacional Mexicano,
Partitura
Francisco González Bocanegra (poesía)
Jaime Nunó (música)
Litografía de Hesiquio Iriarte
México. Casa Murguía, 1854
Documento original:
Museo Nacional de Historia,
Castillo de Chapultepec. Constitución Política de los Estados
Unidos Mexicanos
Promulgada el 5 de febrero de 1917,
en la ciudad de Querétaro.
Manuscrito
Documento original:
Archivo General de la Nación
Copias facsimilares:
Museo Casa Carranza,
Museo Regional de Guadalajara,
Museo Nacional de Historia
y Galería de Historia.
CONSEJO NACIONAL PARA LA CULTURAY LAS ARTESSari Bermúdez
Presidenta
INSTITUTO NACIONAL DEANTROPOLOGÍA E HISTORIA
Luciano CedilloDirector GGeneralCésar Moheno
Secretario TTécnicoLuis Armando Haza
Secretario AAdministrativo
COORDINACIÓN NACIONAL DE MUSEOSY EXPOSICIONES
José Enrique OrtízCoordinador NNacionalEmilio Montemayor
Director TTécnico
LA VOZINAHMa. Engracia Vallejo
Coordinación eeditorialDiego Martín
Jefe dde RRedacciónPatricia Torres
Martha Elena RoblesCitlalli HernándezPatricia Herrera
Consejo eeditorial
Paola García Corrección dde eestilo
Roxana González Adriana Valverde Diseño eeditorial
COLABORADORESClara García
LA VOZINAH es una publicación delPrograma Nacional de ComunicaciónEducativa de la Coordinación Nacional de Museos y Exposiciones del Instituto
Nacional de Antropología e Historia.
El contenido de los artículos es responsabilidad de sus autores.Número 5,mayo - agosto de 2005.
DIRECTORIO
Sobre número 1
Sobre número 3