por juan carlos mariana valdÉs fulgor...
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Mariana Valdés nació en la Ciudad de México en 1986.
[email protected] @Expresiones_Exc
EXCELSIORDOmIngO 22 DE nOvIEmbRE DE 2015 RICARDO PIGLIA. Ofrecemos un avance del
más reciente libro del autor argentino: La forma inicial. Conversaciones en Princeton, editado por Sexto Piso. >3
CERTAMEN DE TV EN CHINA
PEKÍN.— La televisión esta-tal de China, CCTV, celebró ayer la final de su segundo concurso de español para po-ner a prueba el dominio de la lengua de Cervantes entre los estudiantes chinos de este idioma, cada vez más popular.
Una popularidad aún más visible desde que la CCTV, con 20 canales nacionales e inter-nacionales, decidió realizar
un concurso hace dos años y repetirlo de nuevo en 2015, a cuya final llegaron hoy seis jó-venes, cinco chicas y un chi-co, con al menos varios años atrás de aprendizaje de espa-ñol a sus espaldas.
Du Nanxi, Wang Junyi, Zou Le, Li Suangqing, Zhang Tianci y Lin Yuehao, el único caballero, comenzaron pro-bando al público y al jurado
sus conocimientos del país hispanohablante que les ha-bía sido otorgado, teniendo que deslumbrar al "respeta-ble" no sólo por su destreza gramatical, sino también por sus nociones culturales.
El tango argentino, las hormigas "culonas" colom-bianas, el "chifa" en Perú (tér-mino para referirse a la cocina adaptada al paladar originaria
de inmigrantes chinos), los vinos chilenos, el "tapeo" es-pañol o los tacos mexicanos fueron destacados por los en-tusiasmados concursantes, de entre 19 y 23 años.
La ganadora fue Du, quien fue la primera en responder la pregunta acerca del apo-do del autor del Quijote: "El manco de Lepanto", respon-dió con desparpajo y finalizó su atropellada alocución con un aplaudido: "ya no sé ni lo que estoy diciendo".
El español, de moda en PekínLos participantes debieron demostrar destreza gramatical y cultura general
Participaron seis alumnos chinos: cinco mujeres y un varón.
Foto: EFE
POR JUAN CARLOS [email protected]
L a soprano Mariana Valdés (Ciudad de México, 1989) es una estrella del belcan-
to que ha comenzado a brillar. Dicen que es una joven pro-mesa cuya voz aterciopelada alcanza registros como pocos, se le recuerda porque hace seis años fue la revelación juvenil del Concurso “Carlo Morelli” y se augura que podría ser la he-redera de María Katzarava.
Hace unos días ganó el XVIII Concurso Internacio-nal de Canto Lírico de Truji-llo, Perú, que le garantizó su debut en Londres para 2016. Ahora conversa con Excélsior sobre sus estudios en Quebec, sus clases con María Katzara-va y el curso de perfecciona-miento que tomará en SIVAM (Sociedad Internacional de Valores de Arte Mexicano A.C.) durante los próximos meses.
“Sobre su voz puedo decir que desde que estudió conmi-go hace unos meses atrás, me ha resultado uno de los tim-bres más aterciopelados de soprano, que en pocos años será una voz lírica plena y se-guramente abordará un re-pertorio muy similar al mío”, dice María Katzarava desde Italia, con quien recientemen-te tomó algunas clases de per-feccionamiento vocal.
Mariana Valdés obtuvo el premio a la revelación juve-nil en el Concurso Nacional de Canto “Carlo Morelli” de 2009. Su carrera inició como soprano lírico ligero y hasta hace poco se ha inclinado por el repertorio más lírico.
Sus roles van desde Susana en Le nozze di Figaro (Las Bo-das de Fígaro), Adina de L’elisir d’amore (El elíxir de amor), la Papagena de Die Zauberflöte (La flauta mágica) y Musetta en La bohème (La bohemia). Sin embargo, ahora dirige su repertorio hacia papeles más líricos como la Liù de Turan-dot, Julieta de Romeo y Julieta, Micaela de Carmen y Giulietta en I Capuleti e i Montecchi.
“Fue a partir de que empe-cé a recibir la guía y consejos de María Katzarava que en-tré a un repertorio más lírico,
Me ha resultado uno de los timbres más aterciopelados de soprano, que en pocos años será una voz lírica plena".MARÍA KATZARAVASOPRANO
pues ella piensa que puedo dar ese salto”, dice la soprano que tiene en mente alcanzar los grandes escenarios.
“Por ahora me ayuda-rá mucho a trabajar en estas arias porque me ayudan a ex-pandir técnicamente la voz. Sin embargo, estoy conscien-te de que aún necesito mu-cho trabajo para cantar en los
grandes teatros de Europa. Es más,
si ahora me contra-taran en algún teatro
grande, cantaría pape-les más ligeros, como Su-
sana, Adina o Norina”.Mariana Valdés creció
en la Ciudad de México, pero su formación vocal comenzó en Canadá. Su incursión en el terreno de la ópera no estaba planeado desde la niñez. “Du-rante mi adolescencia pasé años obsesionada con la ópe-ra, pero antes de eso me enfo-qué al teatro musical, después al género crossover. Pero a los 17 años descubrí la ópera”.
Poco después se inscribió en la academia de Música de Vancouver y tomó un diplo-mado que debió truncar para viajar a Italia, donde estudió con el bajo italiano Donato di Stefano y la soprano italiana Renata Scotto.
Sin embargo, este año vol-vió a México y tomó nuevas
clases con Katzarava. “Ella aceptó darme clases, me dio seguimiento y consejos en cuanto a la técnica, el reper-torio y me sugirió participar en algunos concursos. De he-cho ya había concursado en el Concurso Internacional de Canto Montserrat Caballé y el Concurso en la Ópera en Te-nerife, donde fui finalista”, ex-plica vía telefónica.
¿Por qué volver a México?, se le inquiere a la joven. “Mi familia vive en México y, a pe-sar de los ocho años que viví en el extranjero, he regresado porque quiero continuar con mi formación en SIVAM. Des-pués haré algunas audiciones en los Opera Studio de Europa y Estados Unidos”.
Después se presentará con las agencias de Europa y Es-tados Unidos. “Digamos que México es mi base porque aquí tengo el apoyo de mi fa-milia; si no estuvieran ellos aquí, supongo que no regre-saría. Pero definitivamente mi mayor ambición es tener una carrera internacional”, acepta.
¿Qué ha comentado Kat-zarava? “En el verano tomé clases intensivas con ella, pri-mero en México y después en Italia. Ella me ayudó téc-nicamente y con la cuestión del repertorio, de orientarme al hecho de los cantantes no podemos pasar toda la vida estudiando, o en la escuela, porque al paso de los años uno nunca se siente listo. Pero ella me motiva, igual que a otros jóvenes cantantes para salir y empezar a concursar”.
Es más, reconoce que de no haber sido por la soprano que ha triunfado en Italia, no habría entrado a los concur-sos de este año. “Porque ella me convenció de que uno nunca deja de aprender en el terreno técnico y artístico”.
Por último, María Katza-rava admite que en algún momento no muy lejano le gustaría coincidir en concier-tos con esta talentosa joven, y confiesa que ahora mismo también apoya a la soprano Daniela Zamudio, quien se irá becada a Italia para trabajar en su perfeccionamiento vo-cal, con ayuda de ProÓpera”y de benefactores que confían en sus facultades vocales.
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AJEDREZ ARTURO XICOTÉNCATL
La solución. El sugerente movimiento 1. Ad2 con el control del escaque c1 conduce a un jaque mate en tres movimientos. 1. ... Axd4 2. Re2+ Ag1. 3. Txg1++. Si 1. Ce2 Ae5 2. Ad2 Ab2 3. Cxb2 Rxb2+ 4. Ad1++. El movimiento correcto es 1. Rg2! que amenaza el descubierto. Y si 1. ... Axd4 2. Af2++. Si 1. ... Ac3+ 2. Ad2++.
Mate en dos jugadas. Juegan Blancas. Sólo hay que apretar un poco más el dogal al monarca negro, el quid estriba, se observa a golpe de vista, en cómo dominar la casilla de escape c1. Cuidado: el alfil negro aspira entrar en liza y descubrir la fuerza de la torre, en la segunda fila, con la velocidad de un cohete.
N. Easter The Problemist 1929.
Fulgor vocalPara la brillante
soprano María Katzarava, la joven cantante
mexicana posee un prometedor futuro en el belcanto internacional
MARIANA VALDÉS
2: EXPRESIONES DOmINgO 22 DE NOvIEmbRE DE 2015 : EXCELSIOR
Víctor Manuel TorresCoordinador
Edgar HernándezEditor
Paola RodríguezCoeditora Visual
Mario PalomeraDiseño
Foto: Cortesía Jovani Torres
Esta obra forma parte de la exposición Pintores de callejón y banderas vaudou.
Tratando de poner orden en mis li-bros, qué dejo y qué elimino, en-contré listas de mujeres que he amado intensa y pasionalmente. Hice los recuentos muchos años
atrás, sin embargo, pienso que podría repetir-los. En lustros no he dado con una mujer que me atormente como lo hicieron las enlistadas. Uno de los capítulos lleva por título Las muje-res inalcanzables y lo inicio con El nacimiento de Venus de Botticelli, a quien vi por vez pri-mera en Florencia, en la Galería de los Uffizi, en 1970. Adquirí una copia y, desde entonces, la he tenido cerca. Mi devoción hacia esa be-lleza compite con una que pintó Modigliani: Desnudo acostado. Son cuerpos hermosos y distintos, la primera es virginal y la segunda erótica. Pero es la Venus de Milo la que más he amado. He publicado minificciones en libros y en internet donde, pese a las diferencias de edades, narro mi amor por ella.
En la cinematografía también he teni-do pasiones mayores. No en filmes mexi-canos, aunque debo hacer una precisión: si bien no idolatraba a María Félix ni a Dolores del Río, por extrañas perversiones no podía dejar de lado los horrendos dramones cam-piranos o arrabaleros donde disfrutaba a Sofía Álvarez, Elsa Aguirre (a quien Rafael Solana me presentó alguna vez), Rosita Quintana y María Elena Marqués. Las re-cuerdo, yo niño y ellas jóvenes. Luego, la nada; borré el cine mexicano: las actrices de hoy parecen hechas con el mismo mol-de, carecen de la distinción de aquellas divas que tenían poderosas personalidades. Pocos han dejado de impresionarse con el rostro de la Félix fotografiado por Gabriel Figueroa.
Las soberbias mujeres vistas en los gran-des cines, como el Roble, Manacar o el Pala-cio Chino, que me dejaron huella indeleble fueron otras: me soñé besando a Kim Novak o bailando con Cyd Charisse o con Ginger Rogers. Cuánto quise ser Fred Astaire para tomarlas de la cintura y moverme siguien-do cadencias memorables. No compar-tí la devoción de los Kennedy por Marilyn Monroe. Escribí: “…tuve la fortuna de ena-morarme de Jean Harlow y no de Mae West, de Mary Pickford y no de Theda Bara”. Al contrario de Carlos Fuentes, no me gustaba Gloria Swanson o de Bonifaz Nuño, quien le regaló versos luminosos a Lucía Méndez. Otros han sido mis gustos, otra mi idea de belleza femenina e incluye siempre sensi-bilidad y audacia para no esperar órdenes de los varones o disposiciones sociales. Me fue suficiente con ver a Claudia Cardinale y a Audrey Hepburn, tan opuestas, en filmes basados en novelas de Moravia y de Capote.
Los milagros no son frecuentes y en mi mundo no existen, nunca pude ver a esos amores. Pero en París los portentos ocurren: una vez, cruzando el jardín de Luxemburgo (con Iris, mi hermana), en una banca, esta-ba sentada la perfecta Catherine Deneuve, quien me cautivó al verla en Belle de jour, de Luis Buñuel. Mi descripción viene de esos días: “Hierática, imperturbable, perfecta, con
estupendos problemas sexuales. Estaba sola, con las manos juntas, como una escultura de mármol cubierta por un chal rojizo y una lar-ga falda negra… Su belleza era aún mayor que en la pantalla. Nadie se acercaba a ella. Ni siquiera sus compañeros. No me pasó por la mente la posibilidad de pedirle su firma en mi cuaderno escolar. Sólo la miré hasta que el sueño concluyó y Catherine desapareció lenta, elegantemente, majestuosa, con rum-bo a la salida del jardín, hacia un automóvil oscuro. No maldije mi timidez, me bastó ver-la a corta distancia durante eternos minutos, que para mí fueron años, siglos”. Una amada reciente es Michelle Pfeiffer, aun madura, me encanta.
Si he de ser franco, en esta apretada sín-tesis, las mujeres que más he amado son aquellas que están en las páginas de la gran literatura. Amo, digamos, a Emma Bovary, a la Karenina, a lady Chatterley y a Lolita, ado-lescente perversa. A todas ellas les he puesto otras caras y diferentes cuerpos distantes de las actrices que las interpretaron y, cuando alguna “heroína” aparece en mis novelas, suele ser a mi gusto y siempre es bella, de cuerpo perfecto, morena, sensual, cabello sedoso… Son mis creaciones, puedo ponerlas como me dé la gana y así me placen.
La mujer que más admiro es hechura de Goethe: Clara. Su hermosura va de la mano de su sinceridad y coraje. Es capaz de en-frentar las críticas sociales y familiares y decirle a Egmont: “¡Oh!, dejadme morir, de-jadme; no hay mayor goce que éste.” Pero Clara va más lejos cuando oye que su madre le reprocha el amor por el noble: “¿No es bas-tante mi dolor que seas una perdida?”, Clara, audaz, se defiende con argumentos distan-tes de su educación aldeana: “¡Una perdida! ¡La amante de Egmont una perdida!... ¡Qué princesa no envidiaría a la pobre Clara ese puesto en su corazón!... Madre, por Dios, no hables así… Querida mamá… sé indulgente… ¡Mamá!... Vaya con lo que el pueblo piensa y charlan los vecinos… este cuartito, esta casa es un paraíso desde que la habita el amor de Egmont”. Este momento de grandeza amo-rosa me cautivó. Goethe había creado una mujer distinta.
Desde niño pensé en mujeres, ignoro si todas eran como las recuerdo, guapas, de-seables, pero al escribir sobre ellas he trata-do de darles no sólo hermosura física, sino también cultura, inteligencia y la dignidad que otros autores les han restado.
— www.reneavilesfabila.com.mx
Estaba sola, con las manos juntas, como una escultura de mármol cubierta por un chal rojizo y una larga falda negra…
Las mujeres que más he amadoLas recuerdo, yo niño y ellas jóvenes. Luego, la nada; borré el cine mexicano: las actrices de hoy parecen hechas con el mismo molde.
El búho
RENÉ AVILÉS [email protected]
FESTIVAL DEL CARIBE
Una muestra de óleos y tapetes de creadores anónimos haitianos se encuentra en un recinto de Chetumal
Hoy cumpleKENT NAGANOMÚSICO / 64 AÑOSBatuta de origen nipón nacido en EU. Fue director musical de la Ópera de Lyon.
EL RADAR [email protected] @Expresiones_Exc
Nace un inmoralistaUn día como hoy, pero de 1869, nació en París el escritor André Guide. Novelista, ensayista y poeta, ganó el Premio Nobel de Literatura en 1947. Entre su obra destacan sus libros Las cuevas del Vaticano y El inmoralista. Murió el 19 de febrero de 1951.
RECOMENDACIONES EFEMÉRIDES AGENDA
¿SABÍAS QUE?
Hace 15 años en Nueva York fue subastado el óleo Sandías, de Rufino Tamayo. Alcanzó un precio de 250 mil 750 dólares.
GALARDONADOClásico y contemporáneo Doctor honoris causa por la Universidad de McGill y la Universidad de Montreal.
La obra “fallida” de ChéjovNo existe registro de que Ivanov haya sido puesta antes en México, pues suele considerarse una obra “fallida” de Chéjov, pero es fascinante pues en ella se presentan los temas y algunos de los caracteres de algunas de sus obras posteriores. Teatro Jiménez Rueda (Plaza de la República 154, Tabacalera). Hoy, último día. 18 h. Entrada: $45.
El libro“Hay que leer este libro con ojos inocentes”, escribió Juan García Ponce en el prólogo de esta traducción.
TÍTULO: Retrato del artista adolescente
AUTOR: James Joyce
EDITORIAL: Lectorum, México, 2015; 249 pp.
POR LUIS CARLOS SÁ[email protected]
Cuando el ministro de Cultura de Francia, André Malraux, vi-sitó Haití quedó sorprendido. “Aquí vive un pueblo de pinto-res”, dijo al ver la infinidad de obras que de manera empíri-ca producían los pobladores. Fue a partir de 1940 cuando la pintura haitiana comenzó a llamar la atención: encantado por el colorido y destreza del pincel caribeño, el profesor estadunidense Dewett Peters fundó en 1944 el Centro de Ar-tes de Puerto Príncipe.
El arte haitiano se desarro-lló en dos vías, una producida por los artistas que comenzó a atraer el espacio fundado por Peters, y otra que sigue con gran vitalidad hasta hoy y que se conoce como arte de ca-llejón. “Está hecha por pinto-res desconocidos, que nunca fueron a una escuela de pin-tura, es un ánimo que tienen en el corazón por pintar; a ve-ces son analfabetos, es una obra de calle, que se hace en la calle, se vende por la calle y se nutre de la calle”, explica el embajador de Haití en Méxi-co, Guy G. Lamothe.
Al diplomático ha corres-pondido inaugurar la expo-sición Pintores de callejón y banderas vaudou, que se presenta como parte de las
actividades del Festival de Cultura del Caribe 2015 La Mar de las Artes. En total se trata de más de 30 óleos e igual número de banderas o tapetes que se utilizan de ma-nera ritual en la religión vudú y que se exhiben en el Museo de la Cultura Maya de la ciu-dad de Chetumal, uno de los 10 municipios de Quinta Roo en los que este año se ha lle-vado a cabo el encuentro ar-tístico que concluye hoy.
El arte haitiano, dice Lamothe, “no respeta normas for-males de la pintura, pero tiene mucho colorido y se realiza con gran habilidad; aparecen escenas de mercados, peleas de ga-llos, escenas que toda la gente vive diariamente”. Aglomera-ciones, mujeres que destacan por el color de su piel entre los productos que ofrecen en los mercados o paisajes costum-bristas que muestran el día a día de una Haití aun rural.
El mismo colorido, des-taca en las banderas vudú o drapós. Aparentemente es-tos tapetes de tela brillante, adornados con lentejuelas y
chaquiras, pueden no tener sentido pero para los haitia-nos cobran un valor simbóli-co además del planteamiento estético que ofrecen. En Haití, dice el diplomático, “98% de la población practica el vudú, una de las religiones oficiales. Como todas las religiones, tie-ne sus banderas, la bandera es una especie de unión, de salu-do para la gente”.
“No son obras que se rea-lizan con maquinaria; dentro
de la confección de esas banderas hay sincretismo y un poco de misterio del vudú como existen en la religión católi-ca, son símbolos de personas que bai-
lan y pueden hacer los dibujos con los pasos al bailar; esto se llama vevé”.
El V Festival de Cultura del Caribe tuvo a Cuba como país invitado. Para crear nuevos públicos y ampliar la oferta cultural a todo el estado, se realizó en los 10 municipios de la entidad: Othón P. Blan-co, Bacalar, Carrillo Puerto, Morelos, Tulum, Solidaridad, Cozumel, Benito Juárez, Isla Mujeres y Lázaro Cárdenas.
NOTASEl profesor esta-dunidense Dewett Peters fundó en 1944 el Centro de Artes de Puerto Príncipe.
Pueblo de pintores
EXCELSIOR : DOmIngO 22 DE nOvIEmbRE DE 2015 EXPRESIOnES :3
Con autorización del sello Sexto Piso ofrecemos un fragmento del más reciente libro de Ricardo Piglia
POR RICARDO PIGLIAEspEc i a l
ADELANTO EDITORIAL
TÍTULO: La forma inicial
AUTOR: Ricardo Piglia
EDITORIAL: Sexto Piso. Ensayo, México, 2015; 248 pp.
T iempo de lectura
[Conversación con Horacio González y Sebastián Scol-nik (Biblioteca Nacional de la Argentina), en Buenos Ai-res, 2007].
Ricardo Piglia es quien, qui-zás con más persistencia, ha pensado la presencia del lec-tor en la obra. Una teoría del lector, el último lector —qui-zás él mismo—, que aparece dejando marcas en la escri-tura. En este diálogo que se produjo a partir de su visita a la Biblioteca, Piglia anali-za las variaciones técnicas como profundos virajes en las prácticas de lectura que, sin embargo, no han logrado alterar su condición funda-mental: la lectura sigue con-sistiendo en una secuencia lineal de desciframiento que va de un signo a otro, pese al carácter fragmentario que asume en la metrópoli.
La Biblioteca: Desde hace tiempo se está desarrollando una discusión, y la Biblioteca Nacional es un espacio natu-ral para ella, pues se encuen-tra especialmente afectada por las modificaciones téc-nicas en curso; nos referimos al debate acerca de cuál es la relación de la lectura con las nuevas tecnologías; si se tra-ta de un vínculo virtuoso o de la desaparición de la figura del lector moderno, si es ne-cesario repensar la relación y el lugar social de la lectura en la vida contemporánea. En estas discusiones hay lamen-tos y euforias, desmedidos en ambos casos.
Piglia: Bueno, tratemos de no tener una posición centrista, ¿no? [risas] Siempre hay la-mentos y euforias. Lo prime-ro que tendríamos que decir, es que hay muchos historia-dores de la cultura trabajan-do este tema. Hay que pensar sobre todo en Roger Chartier, que ha reflexionado sobre la cuestión del cambio en los soportes de la lectura, des-de los papiros, los rollos y los libros hasta la lectura en la pantalla. Chartier ha insistido en la importancia de la ma-terialidad del formato en la discusión sobre la construc-ción del sentido y en la his-toria de la lectura. Hay que situar el problema en la larga
duración. ¿Qué es lo que per-siste de las formas de leer y qué es lo que se ha transfor-mado? Yo tiendo a pensar que el modo de leer —des-de la perspectiva que a mí me interesaba en el libro (El último lector, 2005)— no ha variado. Leer ha sido siem-pre pasar de un signo al otro. Puede haber cruces, cortes y virajes en la linealidad, pero la construcción del sentido, el modo de descifrar los sig-nos al leer, no ha cambiado. Es una práctica de larguísima duración. Desde luego la lec-tura supone el aislamiento, el lector es un sujeto que está descifrando una serie de sig-nos y está solo en eso. Lo que cambia es la escena en la que se lee, y la actitud. No sólo el formato en que leemos los textos cambia y por lo tanto la posición del cuerpo, sino también el tipo de atención.
Yo he construido una es-pecie de modelo histórico, un poco en broma, con dos posiciones. La primera, que podríamos llamar la pose Kafka, es el modelo del lec-tor que se encierra y se aísla y no quiere ser interrumpido. La ambición de Kafka de en-cerrarse en un sótano y que le dejaran la comida en la puerta, para poder caminar un poco, pero no ver a na-die y estar aislado. O la me-táfora que los medios usan siempre: ¿qué libro se lleva-ría usted a una isla desierta?
— Conversación publicada en la revista
La Biblioteca # 6, con el título Piglia:
'Las bibliotecas no sólo acumulan
libros, modifican el modo de leer.
www.conaculta.gob.mx www.mexicoescultura.com síguenos en:
LOS MODERNOSEl desarrollo del arte moderno durante el siglo XX, a partir de una selección de 150 obras de artistas como Pierre Bonnard, Albert Gleizes, George Braque, Pablo Picasso, Henri Matisse y Pierre Soulages, en diálogo con Saturnino Herrán, Ángel Zárraga, Gerardo Murillo, Diego Rivera, David Alfaro Siqueiros, José Clemente Orozco y Remedios Varo, entre otros.
MUSEO NACIONAL DE ARTE MAR A DOM, 10 a 18 h Tacuba 8, col. Centro Histórico Hasta abril 3
exposición
CENTRO NACIONAL DE LAS ARTES GALERÍAS: CENTRAL, A/B Y ESPACIO ALTERNATIVOLUN A DOM, 10 A 19 hRío Churubusco y Tlalpan, col. Country Club Entrada libre* | Hasta enero 22
DEVELAR Y DETONAR. FOTOGRAFÍA EN MÉXICO CA. 2015 Exposición colectiva en el marco de Foto México, Festival Internacional de Fotografía, con las colecciones contemporáneas de Fundación Televisa. ex
posición
*Este programa es público, ajeno a cualquier partido político. Queda prohibido el uso para fines distintos
a los establecidos en el programa.
exposición
VANGUARDIA RUSA. EL VÉRTIGO DEL FUTURO
Por primera vez en México, obras de museos como el Estatal del Hermitage, el Estatal de Bellas Artes A. Pushkin y el Estatal Ruso, entre otros, sobre los movimientos y artistas vanguardistas rusos durante la primera mitad del siglo XX.
MUSEO DEL PALACIO DE BELLAS ARTES MAR A DOM, 10 A 18 hAv. Juárez y Eje Central Col. Centro Histórico Hasta enero 31
MÚSICA EN ARMONÍA II Movimiento Nacional de Agrupaciones Musicales Comunitarias.Gabilondo Soler: Popurrí de Cri-Cri Beethoven: Sinfonía núm. 5 en do menor, op. 67Holst: Marte, portador de la guerra, de Los planetas, entre otras obras sinfónicas y populares
música
ALTAR A LA PATRIA MONUMENTO A LOS NIÑOS HÉROES SÁB 5 DE DICIEMBRE, 17 hBosque de Chapultepec, 1.a secciónEntrada libre*
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