Antecedentes

• La Fotografía Digital existe desde hace varias décadas.

• De hecho durante los primeros vuelos de naves rusas y norteamericanas a la luna en los años sesenta, la transmisión de imágenes se hacía utilizando esta tecnología.

• La aparición moderna acaeció ya iniciada la década de los noventa.

• Su aceptación por parte de un amplio grupo de fotógrafos profesionales está siendo tan vertiginosa que podemos afirmar que será la única tecnología utilizada en la práctica totalidad de aplicaciones fotográficas.

Cámaras digitales

• Dentro de las cámaras digitales de tipo profesional, la tendencia es reutilizar los componentes clásicos de una cámara de gran formato; se sustituye el chasis de la película por otro uno computarizado.

• Las cámaras digitales para aficionados de gama media, pueden ser utilizadas de forma independiente del ordenador. Las fotografías se almacenan directamente en formato digital en tarjetas. Después de haber tomado las fotografías, este disquete puede ser copiado a un ordenador para su visualización o procesado.

• La tecnología utilizada se basa en la sustitución de la película por un chip sensible a la luz.

Ventajas

• Almacenamiento de la imagen mediante dígitos inmutables a lo largo del tiempo; la calidad de la imagen no disminuirá nunca. Las películas convencionales tienen una vida mucho más corta.

• La reproducción puede ser repetida tantas veces como se desee; mantiene la misma calidad.

• Enorme cantidad de procesos de retoque que facilitan la labor de producción de copias con mejor calidad que los propios originales: Enfoque/desenfoque, aplicación de filtros, modificación de la gama de colores, de contrastes, de brillos, etc.

Inconvenientes

• Tecnología relativamente inmadura; los equipos quedarán rápidamente obsoletos. Aún así, las ventajas permitirán su rápida amortización.

• Elevados precios y los excesivos tamaños.

• La calidad aportada por la fotografía digital es suficiente pero inferior a la que se puede conseguir con materiales químicos.

El fotoperiodismo

• Wilson Hicks, ex editor de fotografía de la famosa revista Life , afirma que la "particular integración de los medios verbales y visuales de comunicación es, en una palabra, fotoperiodismo.

• La práctica fotoperiodística es una labor colectiva en la que participan, de manera directa e interdependiente, el editor de fotografía, el fotógrafo y el redactor, e indirectamente, los directivos, el jefe de información y la junta editorial.

• El papel del redactor, no suficientemente destacado en la literatura sobre fotoperiodismo, es fundamental; se refiere a la escritura de los pies de foto, que se colocan debajo de las imágenes que aparecen en un diario.

• Así, además de que la fotografía acompaña, ilustra o complementa una noticia escrita, según el uso que se le dé, también suele haber un texto

que la ancla o la releva.

Fundamentos

• Los objetos que nos rodean son fuentes de señales físicas o químicas que estimulan los sentidos.

• El periódico es el canal transmisor de una variedad de señales visuales fijas: la palabra impresa, signos gramaticales, imágenes gráficas y fotográficas.

• Las imágenes periodísticas dependen en buena medida, de los elementos de anclaje. La función de anclaje permite desechar un amplio repertorio de connotaciones del mensaje gráfico y situar la imagen en un contexto más o menos definido, para otorgarle la significación elegida.

Fundamentos 2

• En la percepción del mensaje impreso las probabilidades de ruido mecánico se traducen en los defectos de elaboración material del mensaje: calidad de la tinta, propiedades de absorción del papel, reflexión de la luz, características de la tipografía, distancias entre letras, espacios en blanco, manchas de tinta, errores en el uso del color.

• En el periodismo impreso, las señales o intenciones comunicativas de la fuente se plasman en conjuntos gráficos.

• Se trata de la visualización de acontecimientos, ideas y sentimientos a través de la fotografía, caricaturas, mapas, esquemas, croquis; en cada caso cumplen con funciones de apoyo documental, de redundancia, de amplificación e interpretación, valoración y aún de presentación de elementos nuevos de información.

La fotografía

• La fotografía es la prueba documental de la noticia: valor probatorio.

• La cámara capta un trozo de la realidad, pero significa la captura de una porción ínfima del acontecimiento, no su totalidad y es incapaz de registrar los elementos circunstanciales no materiales que rodean al suceso.

• El periodismo informativo es más pródigo en imágenes fotográficas. El interpretativo prescinde de ellas pues no le son tan urgentes.

Clasificación de las fotografías

• Fotografía noticia (fotonoticia): Contiene algunos elementos informativos del acontecimiento noticiable, inmediatamente captables. Es referente del hecho real, trozo de su acaecimiento; sin embargo, precisa del elemento de anclaje que le da la palabra escrita.

• Fotografía auxiliar de la noticia: contiene algunos elementos informativos imprecisos y ambiguos, no referentes al hecho, sino a antecedentes, resultantes o situaciones derivadas. Necesita más de la palabra.

• Fotografía ilustrativa: Se caracteriza por no guardar una relación inmediata con el acontecimiento, sino con circunstancias colaterales o analógicas.

• Otras: fotografía unitaria, portadora de información sobre un instante; la composición(imágenes referenciales sin conexión cronológica); las secuencias; y por diagramación.

El ruido en fotografía

• Una preocupación constante es el control de las interferencias físicas y semánticas de los mensajes que se emiten o procesan en toda transmisión.

• El ruido es toda perturbación que se introduce en el canal y puede alterar la estructura física de la señal.Estas pueden resultar inevitables debido al carácter discreto de las señales.

• Cuando las señales pasan por las distintas fases de un proceso informativo, el ruido viene definido por la suma de las interferencias producidas en cada una de las etapas: entre más etapas más ruido.

El ruido en la fotografía

• La codificación de la imagen visual por el sistema fotográfico tendrá que considerar al ruido en las siguientes etapas:

1. En la modulación de la imagen por medio del sistema óptico de la cámara.

2. En el encuentro de las señales con la emulsión sensible de la película.

3. En el proceso químico del revelado de la imagen latente.

4. En el proceso del positivado.

El ruido en la fotografía

• Otra interferencia depende de la técnica de impresión. Offset o tipografía.

• En la impresión en offset, se trata de la transferencia de la fotografía a una placa negativa.

• En el sistema tipográfico, se enfrentan interferencias en:

• Transferencia de la imagen fotográfica a la plancha de zinc u otro material, por los métodos de grabado mecánico o eléctrico.

• Procesamiento y entintado del cliché en las matrices de esteroetipia.

• Procesamiento en las tareas de ajuste mecánico, nivelación y otras para la impresión en la rotativa.

El ruido en la fotografía

• El control, en la cámara se efectúa eligiendo un objetivo que reduzca al mínimo posible la cantidad de reflejos fantasmas, así como las aberraciones que suelen portar los objetivos fotográficos.

• El principal ruido en el encuentro de la señal con la película se debe a la calidad del material empleado. Importa la selección de la película.

• Entre más grande sea el grano la película tendrá mayor dificultad de registro espacial, con lo que será menor el número de señales registradas; y será menos nítida.

• Si la película contiene grano más fino será más nítida.• La menor finura da menor sensibilidad, restringiendo los niveles

lumínicos de la escena.

El ruido en la fotografía

• En el revelado la interferencia se da en el laboratorio.

• En el positivado: ampliación, copiado.

• En la transportación de la imagen: recodificación de la imagen, tratamiento con tintas y papeles.

Reproducción tonal

• La capacidad fotográfica puede ser tratada desde dos puntos:

1. Reproducción en relación con la capacidad perceptual humana de la imagen.

2. Reproducción de los valores intrínsecos de luminosidades, independientemente de que puedan o no ser captados por el ojo humano.

Reproducción en color

• Hay que considerar los siguientes aspectos:1. La reproducción no es jamás exactamente

igual a la realidad cromática de la escena original, debido a que los colorantes que se emplean para la representación técnica no poseen las mismas características que el color natural del objetivo.

2. La escala tonal es mucho más extensa que la de la fotografía en blanco y negro, ya que existen tantas escalas tonales como matices puedan ser captados.

Resolución espacial

• Es la medida y cantidad de información espacial que proporciona una imagen fotográfica.

• La resolución espacial es una función de la imagen frente al ruido.

• La capacidad de resistencia de la imagen a las interferencias está en proporción directa al grado de información espacial y tonalidades:– A mayor resolución espacial, menor ruido.– A menor resolución espacial, mayor ruido.

Redundancia

• La imagen fotográfica posee muchísimos elementos de redundancia cuya función principal es el reforzamiento de la estructura básica de la forma y el fondo y su actuación como anticuerpo para combatir a los agentes del ruido.

• Los elementos de redundancia pueden formar parte de nuevas estructuras que resultarán del incremento en la cantidad de puntos de información.

• Cuantos más elementos de redundancia porta una imagen fotográfica, menos susceptible será a los efectos del ruido.

• La redundancia de forma vigoriza la resistencia al ruido de fondo.

Diagramado gráfico

• Las columnas exteriores no son convenientes para la inserción de imágenes gráficas.

• Las columnas naturales 1 y 8 polarizan la atención del receptor cuando en ellas hay una imagen gráfica.

• Las imágenes de perfil dan la sensación de fuga fuera de la página cuando se las ubica de espaldas al campo informativo restante.

• La leyenda fotográfica se ubica por lo general debajo de la fotografía y cuando es muy corta, el nombre de una persona, pude ir dentro del cuadro de la imagen, encima o a un costado.

• Leyendas cortas se localizan también en columnas angostas en uno de los extremos laterales de la fotografía.

• Los caracteres tipográficos de las leyendas son casi siempre, negritas y cursivas.

La cadena de formación

• En la toma fotográfica: cámara fotográfica. Se mantienen intactas la profundidad de campo, el control óptico de la perspectiva y el ángulo, el control del movimiento de la escena mediante el fraccionamiento del tiempo a través del obturador, la elección de la textura (ISO), etc.

• En la etapa de procesamiento de la imagen es donde varia. Se reemplaza el revelado por el ingreso de las imágenes capturadas a un computador y e escaneo,dando origen al proceso denominado híbrido.

• Manipulación y edición. Los softwares de manejo de imagen permiten cambios cualitativos y cuantitativos: el manejo de la precisión del enfoque, variaciones de la temperatura de color, manipulación de la gama de revelado, forzados, efectos especiales, transformación de color a blanco y negro, facilidad de retoque y mezcla de imágenes.

La cadena de formación 2

• Las salidas ofrecen:

• A) Almacenaje de imágenes en medios adecuados, como discos duros, discos ópticos, CD fotográfico, diskettes de alta capacidas, los que constituyen medios ideales de transporte, conservación, copia y precisión de rastreo.

• B) Reconvertirlas imágenes digitales mediante una impresora termal en positivado sobre papel, negativos o transparencias sobre películas en variados formatos. Todo ello con resultados de alta definición.

• C) Transmitir directa e instantáneamente, vía módem, a sistemas compatibles de post-script en pre-impresión, o bien a satélites de comunicación colocando a la imagen a la par de la transmisión de textos.

Alcance del fotoperiodismo

• a) El fotógrafo de prensa, el redactor y el editor son trabajadores de la organización y deben asumir reglas y obedecer órdenes.

• b) El medio posee, porque las ha establecido explícita o implícitamente, políticas de tratamiento de la información que estos sujetos (fotorreportero, redactor, editor) deben considerar y que intervienen en la definición de lo que se presenta, o no, en las páginas del diario (selección).

Tipos de fotógrafos

• Según el grado de participación en el proceso de producción de la imagen fotográfica, hay tres categorías para clasificar a los fotógrafos de prensa:

• 1. Fotógrafo de prensa o reportero gráfico. Trabajan en un periódico y su opinión no es considerada en absoluto para la toma de decisiones.

• Su autoría en la realización del reportaje está determinada por el acontecimiento mismo, por el material fílmico que le han proporcionado, por los otros acontecimientos que ha de cubrir en el mismo día y por los parámetros relativos a las posibilidades de publicación establecidos en su fuente de trabajo, los que ha internalizado en forma de censura.

• 2. Fotorreportero. Genera la idea de un proyecto o forma parte activa de él. Sus opiniones son consideradas al publicarsu material.

• 3. Fotoensayista. Expresa casi de manera exclusiva su punto de vista sobre un determinado fenómeno mediante imágenes, al margen de órdenes editoriales. "Un ensayo [...] se distingue del reportaje por el grado en que la expresiónde las ideas del fotógrafo tiene preeminencia sobre la comunicación de la información de un acontecimiento"

Señales gráficas y fotográficas

• Las ambigüedades no eliminan la incertidumbre.• ¿Qué se entiende por una buena imagen?

Debemos encontrar una total vinculación con el hecho noticiable y la cantidad de información comunicada a los receptores.

• Una buena imagen no es un valor puramente estético, sino fundamentalmente carga informativa, atributo resultante de las interrelaciones de la imagen con lo que representa el hecho real o lo que se puede presentar.

Imagen y valor

• La imagen, en el sentido de la semiología vendría a ser el referente icónico de lo referido (acontecimiento, idea, sentimiento, hecho noticiable)

• La imagen arranca su valor expresivo de un complejo sistema de procesos de relación y de comunicación.

• Se aúna a la palabra escrita para conformar un mensaje -cualidad emergente- cuyo valor va más allá del comportamiento aislado de palabras e imágenes.

Ética digital

• La fotografía, desde siempre, ha tenido como carácter implícito la manipulación.

• Desde sus comienzos, para sus cultores más que para sus observadores, se ha manifestado como un lenguaje subjetivo, capaz de "mentir", por sobre su aparente cualidad de "objetividad".

• La fotografía periodística posee, siempre, un autor que le confiere la subjetividad de la elección de un tiempo y un espacio, su impronta genérica consiste en su validez como testimonio.

• La manipulación del proceso constituye un procedimiento técnico, desde la toma al impreso, que no altera el contenido espacio-temporal del testimonio. En pocas palabras, el no añadir ni restar personas, elementos o cambiar paisajes a la toma original y validar, con el nombre del autor del documento periodístico, la veracidad del texto que precisa lo fotografiado. En estas razones se fundamenta la capacidad de una imagen fotográfica de dar testimonio periodístico.

Ética digital

• Por un lado, la fotodigrafía libera al fotógrafo de la realidad, que lo acorralaba en sus posibilidades de expresión; producirá imágenes cada vez más oníricas, más virtuales y menos "reales".

• No obstante, esa misma cualidad pondrá en jaque el valor informativo del testimonio de la fotografía de crónica, en tanto enfrenta un público desconfiado ante la facilidad de manipulación.

Lenguaje audiovisual

• Comparación de lenguajes • Tipos de procesamiento de la información: secuencial y global. Interacción entre

sistemas simbólicos y cognición. El lenguaje audiovisual: características generales y dimensiones.

• - El multimedia hipertextual e interactivo. • Fotografía • - La cámara fotográfica: elementos y técnicas de uso. • - La fotografía digital. • Gramática audiovisual y semántica • - Morfología. La imagen fija: tipos, elementos (punto, línea, forma, encuadre,

luz, colores...), funciones. La imagen en movimiento: espacio, tiempo, estructura narrativa...El sonido.

• - Sintaxis. Técnica expresiva. Planos. Ángulos. Encuadre y composición. Profundidad de campo. Distancia focal. Iluminación, temperatura y colores. Las transiciones. Movimientos de cámara. Estructuras narrativas. Ritmo.

• - Semántica. Denotación y connotación. Los recursos estilísticos.

La imagen y el fotoperiodismo

• Para hablar de la imagen periodística es necesario comenzar por hacer referencia al concepto tradicional de imagen, vocablo que parece provenir de la raíz indo-báltica-céltica: yem, lexema original que significa "hacer doble" o "fruto"

• La acepción etimológica de la palabra nos indica que está relacionada con el sustantivo latino "imago", que significa figura, sombra e imitación, y con el griego "eikon", vale decir, icono o retrato

• Manuel Alonso y Luis Matilla entienden por imagen la reproducción parcial de algo, de una realidad que se asemeja a otra, y cuando hablan de realidad, se refieren a aquello que "termina en sí mismo".

• Para John Berger una imagen es una visión recreada o reproducida. Es una apariencia que ha sido separada del lugar y el instante en que apareció por primera vez y preservada por unos momentos o siglos.

• Lluis Busquets dice que la imagen "visual" es una representación material -en papel, cartulina, hierro o pantalla- de los contornos visuales de las cosas. Otro concepto, propuesto por José María Casasús, define a la imagen como un figura o representación mental de alguna cosa percibida por los sentidos.

La imagen y el fotoperiodismo

• Mariano Cebrián Herreros considera que la imagen -manual o técnica- es un reflejo de la configuración aparente de los objetos y de las acciones, y tiene como referente a la realidad. Olga Dragnic define a la imagen como la representación material de una persona, cosa o situación.

• En opinión de Ignacio de la Mota, la imagen es una representación figurativa, y constituye la base o unidad de la ilustración y, "en sentido nato", la fotografía de los objetos, ambientes o personas.

Niveles de iconicidad

• A comienzos de los años 70 Abraham Moles propuso su escala de iconicidad decreciente o de abstracción creciente a partir de esta semejanza con lo denotado, es decir, con lo que muestra la imagen.

• Los extremos de esa escala son el objeto, que tal cual es, poseería una iconicidad total, mientras que la palabra que lo designa tendría, por el contrario, una iconicidad nula, así como las ecuaciones y fórmulas.

• La escala contempla dentro de las modalidades más icónicas a la fotografía tridimensional y a los dibujos mientras en los niveles más abstractos, además de los ya mencionadas, están los organigramas y las figuras geométricas

• Justo Villafañe propone una escala de once grados, luego de criticar la de Moles por considerar que puede servir para la clasificación de esquemas y símbolos "normalizados", pero resultar "bastante ineficaz" cuando se aplica a la imagen.

Niveles de iconicidad

• En el nivel más elevado coloca a la "imagen natural", la cual está ligada, según él, a una función pragmática de reconocimiento. Luego, en un orden decreciente de iconicidad, Villafañe pone, respectivamente, en los grados 10, 9, 8, y 7 a los modelos tridimensionales a escala, a la imagen de registro estereoscópico, a la fotografía en color, y a la fotografía en blanco y negro, que están unidos a la función pragmática de descripción.

• Los niveles 6 y 5, a su juicio, corresponden a la pintura realista y a la representación figurativa no realista, que cumplen con una función artística. En los grados 4, 3, y 2 están ubicados, respectivamente, los pictogramas, los esquemas motivados y los esquemas arbitrarios, cuya función es netamente informativa.

• Por último, en el nivel más abstracto de iconicidad, vale decir, en el uno, está la representación no figurativa que, a juicio, de Villafañe, cumple una función pragmática de "búsqueda de nuevas formas de expresión visual".

Reproducción de imágenes

• Es fundamental considerar cual será el fin de imagen digital; es completamente distinto si el trabajo tiene como objetivo generar fotografías para reproducir en una página web, que si se trata de preparar un póster, o para diseño editorial.

• La fotografía digital resulta extraordinariamente versátil e imprescindible, bien sea usando una cámara digital; escáneres y programas de retoque.

Tipos de imagen

• Se dividen en dos grandes grupos:

1. Imágenes raster o vectoriales: la información se recoge en forma de ecuación matemática que lo relaciona con el resto de los puntos que forman la imagen. La calidad de la imagen no varía al modificar el tamaño. Ocupa poco espacio. Es el tipo adecuado para el diseño de línea y figura y no es soportado de forma directa por los programas navegadores de Internet.

2. Imágenes de mapa de bits o bitmap: se construyen describiendo cada uno de los puntos que componen la imagen y llevan, por tanto, información acerca de la posición absoluta y el color de cada uno de ellos. Recoge una amplísima gama tonal. La variación de tamaño supondrá modificaciones en la calidad. Su tamaño es muy grande.Dentro de este tipo se encuentran muchos formatos.

Formatos digitales

• Los principales tipos de archivos utilizados en la cámaras digitales (JPG, TIF, RAW); en los programas de retoque fotográfico (PSD, TIF, JPG); para importar/colocar fotografías en los programas de Diseño (TIF, EPS); y para la web (JPG, GIF).

• El formato GIF solo soporta 256 colores, el JPEG puede presentar 16,7 millones.

• TIF/TIFF: Tagged Image File Format. Puede trabajar con imágenes de blanco y negro (un bit), escala de grises (8 bits), RGB, lab. (24 y 48 bits) y CMYK (32 y 64 bits). Soporta un modo de compresión matemático sin perdida de información, (LZW), que reduce el peso de la imagen alrededor de un 40%.

Formatos digitales

• JPG/JPEG: Joint Photographic Expert Group

• Es el formato de compresión por excelencia, y permite varios grados, la pérdida de información no es visible por el ojo humano. Esto reduce el peso desde un 50%, (máxima calidad) hasta un 5% del original (mínima calidad).

• En el caso de una imagen TIF de 14,09 Megas se puede transformar en un archivo de 3,18M (en la máxima calidad que permite Photoshop) calidad 12, en calidad 10:1,052, en 8: 451K, en 6: 291K, en 4:173K, en 2: 131K y en 0(cero) apenas 94K.

Formatos digitales

• EPS, (Encapsulated PostScript Files) Formato que utiliza el lenguaje PostScript, es muy usado en el entorno de la preimpresión offset. Puede manejar en un mismo archivo gráficos de tipo vectorial y mapas de bits. Pesa mucho y son muy compatibles.

• PSD. Es el formato nativo de Photoshop, guarda el archivo con transparencias, distintas capas, ocupa mucho espacio. Una vez lograda la imagen final, conviene guardarlo como TIF o JPG.

• GIF Muy usado por ahorrar espacio en Internet; permite guardar archivos con fondo transparente y seleccionar la cantidad de colores a utilizar. Útil para las imágenes que utilizan colores planos, como isos y logotipos pero no para fotos

Formatos digitales

• BMP (Bitmapped File Format)Formato que surge con Windows 3.0; es similar al Tif, aunque no permite el manejo de 4 colores (CMYK) de fotocromía.

• RAW Guarda las imágenes en las cámaras tal cual fueron sacadas, sin ningún tipo de manipulación. Ocupa mucho más espacio que un jpg. Necesitamos abrir la imagen en el software de cada fabricante.

Resolución de la imagen

• Es la dimensiones física de la imagen.

• Imagen a 72 dpi

• 150 dpi

• 300 dpi

Manipulación gráfica

• En el caso del sistema óptico-químico, tenemos que decidir:

– En la toma: Material a utilizar: Color o ByN, sensibilidad del material y formato (tamaño) de la película.

– En el procesado de la película, químicos para procesar (producen alteración en el tamaño del grano, en el contraste tonal, en el equilibrio cromático y en el detalle.

– En el proceso de la copia, se produce alteración en el, contraste tonal, en el equilibrio cromático, densidad final, tamaño de la ampliación, y superficie del papel.

• En el caso de la captura digital:

– En la toma: Color o ByN, sensibilidad del material y tamaño de la película.

– En la computadora, tamaño de ampliación, contraste, densidad,gama tonal.

– Y en el laboratorio, superficie del papel.

• Toma Fotográfica

– Las condiciones de luz y el resultado que deseo obtener, el tiempo de obturación, punto de enfoque, diafragma, lente a utilizar, encuadre, ángulo, y momento de toma (2) .

Usos

• Fotografía, Infografía: La fotografía digital avanza hacia el reemplazo de los métodos tradicionales. Han reducido sus precios. El "scanner" ha resuelto el problema de la transmisión de la imagen. La Infografía combina sabidurías informáticas, artísticas y periodísticas.

• El Periodismo Audiovisual. La radio en Internet con técnicas periodísticas distintas a las emisoras corrientes.

• El Periodismo Digital: integra todas las habilidades y configura una nueva manera de recoger, editar, difundir información y que exige una revisión de las teorías clásicas del periodismo: reducción de información; el Hipertexo y las nuevas maneras de atraer y atrapar atención de los lectores.

Otros usos

• Boletines y marketing

• Folletos, volantes y afiches.

• Publicidad con impacto fotográfico

• Correo directo, sobres y etiquetas

Impacto

• Impacto político: conocimiento es poder; protección de intereses.Legislación.

• Impacto cultural: Necesidad de segunda alfabetización. Información es cultura,tradiciones,valores sociales y morales,modos de vida.

• Impacto psicológico:adicción,cambios de costumbres,hábitos.

• Impacto económico: reducción de costos.

Revolución editorial

• Hace diez años, y al mismo tiempo que las primeras cámaras digitales para profesionales, se lanzó al mercado europeo la primera cámara digital para aficionados: la Fotoman de Logitech que era estéticamente poco agraciada, tenía una resolución de 376 x 284 pixeles y sólo podía hacer fotografías en blanco y negro; su precio, en cambio, no estaba tan limitado, ya que se vendía por la excesiva cantidad de 1.000 euros.

• Muchos no creyeron en el futuro de la tecnología fotográfica digital: una calidad deficiente de la imagen (tanto en el sector profesional como en el de aficionados) a precios exorbitantes contribuyó a que aumentara el escepticismo.

• Hoy en día la frontera entre los equipos para profesionales y para aficionados se va difuminando cada vez más, por lo menos en cuanto a la resolución: las cámaras para aficionados ya ofrecen más de 5 millones de píxeles por menos de 1.000 euros; en el mercado de los respaldos digitales profesionales para cámaras de medio y gran formato se anuncia ya la próxima generación de resoluciones con un nuevo sensor de 11 millones de píxeles de la empresa Phillips; y Kodak ya comercializa desde hace algún tiempo un respaldo de 16millones de píxeles.

Revolución editorial

• Tiempo.• Avances técnicos.• Bajos precios.• Profesionalización• Eliminación de procesos.• Preprensa e impresión• Fidelidad • Distribución

Periodismo digital

• El periodismo digital ha cambiado el proceso informativo tradicional, posibilitando una mayor inmediatez en su transmisión y potenciando su contextualización y la interacción con el lector, al que hace partícipe de la noticia, pero siempre fundamentándose en los principios básicos del periodismo convencional.

• El perfil del periodista digital es, incluso, diferente al de medios 'offline' ya que debe ofrecer información de forma "muy rápida" y absorber todos los procesos de la noticia, desde su documentación, hasta ofrecer enlaces a otras webs con datos sobre el tema central y fotos sobre el tema.

• La fuente del periodista digital se fundamenta en agencias y otras ediciones 'online', a diferencia de otros medios donde el periodista sale a la calle en busca de la noticia. Otro de sus elementos diferenciadores con los medios convencionales es su capacidad para hacer partícipe de la noticia al lector, con el que se establece una interacción que sólo permite Internet.

Periodismo digital

• La inmediatez del formato 'online' obliga al periodista a "comprobar continuamente" lo que se publica porque el lector de diarios digitales se caracteriza por tener un perfil de nivel cultural alto, más activo y con gran capacidad de reacción, que establece "exhaustivos" controles sobre la información.

• Las publicaciones 'online' facilitan el acceso a un mayor número de personas, lo que se ha traducido en un crecimiento de lectores de estos medios a un ritmo más rápido que el experimentado por los convencionales.

• Los portales han incrementado su audiencia en sólo un año, lo que supone que se está "creando una masa crítica" de lectores que encuentran utilidades complementarias en Internet "no sustitutivas con otros medios".

Periodismo digital

1. El periodismo digital se ha conformado como "un subgénero con características y exigencias distintas" a otros medios, y destacó como un elemento unido a la edición 'online' -aunque no exclusivo- las informaciones impersonales conocidas como 'confidenciales'.

• Un periodista digital, a diferencia del convencional, su trabajo no limita en la redacción de la noticia, sino que debe ofrecer múltiples vías de documentación a través de enlaces ofreciendo información adicional al lector.

• El perfil de un periodista es siempre el mismo con independencia del soporte en el que trabaje. Internet permite ofrecer audio, imagen y texto de forma inmediata, y su capacidad de actualización de su contenido permanentemente.

Periodismo digital

• Las ediciones de pago han superado en suscriptores y que viene a reafirmar la confianza depositado en el funcionamiento del modelo que ofrece nuevos contenidos adicionales a la edición impresa y un valor añadido "estimulante".

• La preocupación existente entre los periodistas por el desequilibrio en la relación entre las empresas editoras y los profesionales a la hora de negociar la defensa de los derechos de propiedad intelectual, un desequilibrio agudizado con la aparición de los medios digitales.

• Las controversia en torno a la conveniencia de que los resúmenes de prensa distribuidos de forma masiva paguen por uso de derechos de propiedad intelectual a los medios que han originado las informaciones originales deberá tener en cuenta en todo caso los derechos de los periodistas autores de esas informaciones.

• La irrupción de Internet en el mundo de la comunicación ha difuminado la figura y el papel del periodista y ha empeorado en muchos casos las condiciones laborales.

Periodismo digital

• Las agencias de noticias digitales representan una de las fórmulas informativas que mejor están aprovechando las posibilidades de distribución y teletrabajo que ofrece Internet, lo que a su vez permite impulsar iniciativas de comunicación que están ayudando a vertebrar informativamente los territorios en los que se desarrollan.

• Internet está dando lugar en muchos casos a una hiperespecialización de los medios de información. Esto debería permitir realizar un periodismo de mayor calidad y rigor siempre que no se olvide la vigencia de los criterios básicos que han caracterizado al buen hacer periodístico.

• Internet ofrece a los medios digitales una inmediatez comparable a la radio y la televisión, pero con la ventaja de contar con un mayor nivel de profundidad informativa.

• La Red aporta grandes posibilidades, en un entorno de globalización, para utilizar la información como elemento de movilización solidaria y de ayuda a poblaciones necesitadas.

Periodismo digital

• Los periodistas digitales deben esforzarse en informar de otra manera, manteniendo la actitud humanista que siempre ha caracterizado el buen periodismo y reflexionando sobre cuáles son los contenidos que interesan de verdad a los lectores.

• Los medios digitales necesitan ante todo buenos periodistas que sepan, además, aprovechar todas las virtudes de este nuevo medio.

• Los medios digitales deben encontrar su propia forma de convivencia con una publicidad que, dada la inmadurez del medio y los escasos resultados obtenidos hasta ahora, se ve impulsada a una experimentación que en ocasiones resulta demasiado intrusiva para los usuarios.

• Internet permitirá avanzar hacia nuevos formatos de publicidad basados en la personalización, la relación de confianza con el receptor y el manejo adecuado de bases de datos.

Funciones del periodista digital

• Laboresperiodísticas:

• - Investigación, utilizando las fuentes tradicionales como personas y documentación, pero no sólo físicas sino también virtuales; es decir, internautas y sitios web, para crear contenidos propios.

• - Redacción de la información considerando la heterogeneidad de los usuarios.

• - Presentación de la información considerando el texto, audio, imágenes, foros, etc.

• - Utilización del hipertexto para contextualizar y relacionar las informaciones dentro del mismo sitio o enlazando con otros sitios.

• - Actualización constante.

• - Editorializar los contenidos, valorando, seleccionando, jerarquizando y opinando sobre la información.

Funciones del periodista digital

• Labores de gestión: • - Diseñar la interfaz donde se presentarán los

contenidos, a nivel gráfico y la forma cómo se estructurarán los contenidos y cómo se interrelacionarán los textos, imágenes, audio,etc.

• - Diseñar las formas de almacenamiento de la información y acceso a los archivos.

• - Trabajar codo a codo con documentalistas, diseñadores, programadores, administradores de sistemas, área comercial, etc.

Funciones del periodista digital

• Labores de comunicación: • - Diseñar y administrar la interactividad,

creando espacios para la participación de los usuarios.

• - Interactuar con los usuarios brindando mayor información sobre algún tema, absolviendo consultas y creando redes de fuentes de información virtuales, confiables, con otras personas u organizaciones.

Aptitudes del periodista digital

• - Conocer el sistema de comunicación y características de Internet.

• - Conocer los distintos lenguajes: sonido, imagen, vídeo, texto y otros recursos multimedia.

• - Tener capacidad para seleccionar y procesar la información de manera que pueda ofrecerla en forma sintetizada, referenciada y contrastada. El contenido debe ser fiable y factible de convertirse en conocimiento.

• - Tener criterio para seleccionar y relacionar todos los formatos de información: gráficos, enlaces, bancos de fotos, etc.

• - El periodista digital deberá tener excelente redacción y ser un interlocutor para el usuario; es decir, un comunicador activo.

• - La veracidad y calidad del trabajo del periodista lo avalarán en el caos informativo de Internet y frente al resto de usuarios informantes.

Aptitudes del periodista digital

• - Ser versatilidad para aprender y adaptarse a las nuevas tecnologías y los procesos de información y comunicación que se desprendande ellas.

• - Demostrar su capacidad para trabajar con otro tipo de profesionales como diseñadores, programadores o ingenieros.

• - Mostrar disposición para ser corregidos por los usuarios e integrarlos como fuentes para la elaboración de contenidos.

• - Manejar herramientas tecnológicas básicas como procesador de texto, editores web, ftp, funcionamiento de Internet, scaneo, tratamiento de imágenes, correo electrónico, etc.

Novedades

• Producto digital

• Hipertexto

• Instantáneo

• Actualizable

• Contenidos personales

• Mundial

• Accesibilidad

• Interactividad

• Personalización

• Multimedia

• Confiable

• Nueva retórica

• Gratuito