PENSIONADOS DELCURSO DE PINTURA

DE PAISAJE

1 al 26 de agosto de 2019Segovia - El Paular

Edita: Real Academia de Historia y Arte de San Quirce

Presentación: Laura Ríos Villar

Fotografía cuaderno: Arcadio Mardomingo y Diego Conte Bragado

Fotografías curso: Alumnos y colaboradores

Maquetación: Diego Conte Bragado

ISBN: 978-84-947587-3-7

Depósito Legal:

Imprime: Taller Imagen - Segovia

3

Pintores pensionados

Lucía Tello. Facultad de Bellas Artes, Universidad de Sevilla.

Fran Carmona. Facultad de Bellas Artes, Universidad de Málaga.

Irene Anguita Cuadra. Facultad de Bellas Artes, Universidad Complutense de Madrid.

Irene García Beltrán. Facultad de Bellas Artes, Universidad de Salamanca.

Luis Utrillas Pérez. Facultad de Ciencias Sociales y Humanas de Teruel, Universidad de Zaragoza.

Fátima Gómez Arroyo. CES Felipe II de Aranjuez, Universidad Rey Juan Carlos.

Alejandra Pardo Martínez. Facultad de Bellas Artes de Pontevedra, Universidad de Vigo.

Teresa Camacho Belmonte. Facultad de Bellas Artes de Altea, Universidad «Miguel Hernández».

Elia Estévez Noda. Facultad de Bellas Artes, Universidad de La Laguna (Tenerife).

Celia Rancelot.. Facultad de Bellas Artes, Universidad de Granada.

Naia Aristondo Rodrigo. Facultad de Bellas Artes, Universitat Politècnica de Valencia.

María Garres Sánchez. Facultad de Bellas Artes, Universidad de Murcia.

Irene Carmona Navarro. Facultad de Bellas Artes, Universidad del País Vasco.

Petra Silveria Pericàs Valles. Facultad de Bellas Artes, Universidad de Barcelona.

Directora artística: Laura Ríos Villar. Universidad Complutense de Madrid.

Coordinador: Juancho del Barrio Álvarez. Real Academia de Historia y Arte de San Quirce

Productor: Fernando Herranz Solís.

Exposición

22 al 25 de agostoen la Casa de la Alhóndiga

(Segovia)

4

5

Lo primero que quiero es dar las gracias:

A todos los que han asistido a los actos organizados en torno al curso de pintores pen-

sionados del paisaje, y a la inauguración de la exposición que aquí presentamos.

A las instituciones y patrocinadores, por apoyar y creer en esta beca, centenaria ya.

A la Real Academia de San Quirce, a sus académicos, por hacerla posible, defenderla

y conformarla cada año.

A Carlos Muñoz de Pablos, por su entrega a este proyecto y por guiarnos cada año.

A Juan Vielva, por acercar El Paular y la Sierra de Guadarrama de Madrid a Segovia,

hacia un lazo histórico necesario.

A Juancho del Barrio y Fernando Herranz, por encargarse con tanto cariño y dedica-

ción a la cristalización anual del curso.

A todos los que hacen posible que cada año vengan –vengamos–, desde las distintas

universidades del país a pintar, a compartir, a aprender tantas cosas.

Por este acto de generosidad hacia los becados y el director artístico de cada año.

A Irene Anguita, Naia Aristondo, Teresa Camacho, Fran Carmona, Irene Carmona,

Elia Estévez, Irene García, María Garres, Fátima Gómez, Petra Pericàs, Alejandra Pardo,

Celia Rancelot, Lucía Tello y Luis Utrillas; un grupo maravilloso de doce pintoras y dos pin-

tores que han venido con ilusión y entrega, a mirar, a experienciar este paisaje y a enseñarnos

lo que riega sus entrañas a través de su pintura.

Y gracias a mi facultad, la Facultad de Bellas Artes de Madrid (Universidad

Complutense); gracias a mi decana, Elena Blanch, por creer en mí para desempeñar esta

labor en un año tan especial.

***

6

Me preguntaban sobre el sentido de una beca así: de pintura, de paisaje, en pleno

siglo XXI.

Para el caso, me preguntan también demasiado a menudo sobre el sentido de la pintura

en nuestros días; al parecer todos fueron invitados, menos yo, a su funeral en 1921, y de las

paredes colgaron tres lienzos de Rodchenko1.

Si la pintura ha muerto y no podemos ni invocar su espíritu: porque lo asesinaron tam-

bién en 19352...

Si la contemplación del paisaje ya no es posible porque vivimos en la hiperactividad

y nos falta «vida contemplativa», como bien percibe el filósofo Byung-Chul Han3... ¿Qué

contemplación sensitiva que conduzca al conocimiento del mundo, a la verdad, qué contem-

plación sensitiva –decía– es posible, si miramos el mundo a través de pantallas al ritmo de 30

fotogramas por segundo?

Dice Félix Duque que […] «el arte» (sensu lato: todavía no separado para uso de los

elegantes como Beaux Arts, ni degradado como ornamento de la casa burguesa) es previo a

religión y ciencia. Previo ontológicamente […] incluso cronológicamente» […]4

Yo creo profundamente en la pintura, porque es lo que nos define como hombres, desde

las cuevas: mancharse los dedos con un pigmento y hacer algunas marcas sobre otra superficie

es una necesidad antropológica universal que nos conforma.

Decía Malevich que oscurecer su cuadrado negro con un lápiz era «el acto más humilde

que puede realizar la sensibilidad humana»5.

Si una persona se para a mirar el mundo, la realidad, e intenta alcanzar a vislumbrar

algo de la verdad, mediante la pintura, y entonces mira, y pinta, y se equivoca, y busca un

color que está ahí, o que está quizá más allá, una verdad, y vuelve a buscar, y se vuelve a equi-

vocar: en ese acto no hace falta la justificación; la búsqueda sincera desde la pintura, humil-

de, descubriendo nuestra incapacidad constante, en contacto físico, directo, tangible con el

mundo, es una acto que trasciende. Y mientras existamos, habrá pintura; y las vacas seguirán

contemplando el horizonte a nuestro a lado, enseñándonos a mirar, enseñándonos también la

abnegación que hay en el no comprender.

7

Muchas gracias a todos los que hacéis posible que vengamos aquí hoy, este mes de

agosto, cada año, y nos regaláis tiempo de contemplación del mundo, ¡vaya regalo!, para que

busquemos, en silencio, y con sinceridad.

***

Celebremos ahora con esta exposición un centenario muy especial: 101 años se cum-

plen, el destino ha querido que las particularidades del mundo de la pintura, que siempre

tiene enterrados sus pies en la tierra, y tiembla con cada movimiento tectónico, se reflejen

en esta curiosa celebración. La pintura es silencio, es búsqueda en medio de la confusión;

tanto tiempo ilusionados por celebrar el centenario en 2019, y este mismo año descubrieron

que el centenario se cumplió en 2018. Porque la pintura no obedece a las leyes humanas, ni

políticas, ni a currículos predefinidos. ¡Felices 101 años!

Laura Ríos Villar

Directora artística del Curso de Pintores 2019

1. La última pintura, tres lienzos monocromos: rojo, azul y amarillo, que desde la lógica racional suponían para Rodchenko la muerte de la pintura.

2. 1935 es el año en el que muere Malevich de cáncer, después de que el gobierno de Stalin le prohibiera hacer arte primero, lo encarcelasen, le confiscaran sus trabajos y manuscritos, le quitaran su trabajo como docente de arte, le prohibieran después pintar cuadros abstractos, y lo marginasen. Siempre he pensado que murió de pena y de asfixia por el terror que vivió.

3. Byung-Chul Han: La sociedad del cansancio. Ed. Herder. 20174. Félix Duque: «La fresca ruina de la tierra (del arte y sus deshechos)». Ed. Calima territorios. 20025. Extraído de Conceptos de arte moderno. Compilación de Nikos Stangos: Capítulo 9: «Suprematismo»,

Aaron Scharf. Alianza Editorial. 2004

PINTORES PENSIONADOS

10

Lucía Tello

Facultad de Bellas Artes de la Universidad de Sevilla

Todas las piedras. Óleo sobre papel. 15 x21 cm.

11

Fran Carmona

Facultad de Bellas Artes de la Universidad de Málaga

Fueron colorines y comieron colorados. Óleo sobre lienzo. 100 x61 cm.

12

Irene Anguita Cuadra

Facultad de Bellas Artes de la Universidad Complutense de Madrid

11:36 a.m. Óleo sobre tabla. 46 x 38 cm.

13

Irene García Beltán

Facultad de Bellas Artes de la Universidad de Salamanca.

Cinturón verde. Óleo sobre tabla. 116 x 81 cm.

14

Luis Utrillas Pérez

Facultad de Ciencias Sociales y Humanas de Teruel. Universidad de Zaragoza

Silencio ominoso. Óleo sobre papel. 17 x 11 cm.

15

Fátima Gómez Arroyo

Universidad Rey Juan Carlos, Campus de Aranjuez

El encanto del Alcázar. Óleo sobre tabla entelada. 20 x 50 cm.

16

Alejandra Pardo Martínez

Facultad de Bellas Artes de Pontevedra, Universidad de Vigo

Verano en Castilla. Óleo sobre tabla. 20 x 40 cm.

17

Teresa Camacho Belmonte

Facultad de Bellas Artes de Altea (Alicante), Universidad «Miguel Hernández»

Eresma. Óleo sobre lienzo. 55 x 46 cm.

18

Elia Estévez Noda

Facultad de Bellas Artes de La Laguna (Tenerife)

Invasión del paisaje. Acrílico sobre lienzo. 60 x73 cm.

19

Celia Rancelot

Facultad de Bellas Artes de la Universidad de Granada

Sin título. Óleo sobre tabla. 22 x 22 y 25 x 25 cm.

20

Naia Aristondo Rodrigo

Facultad de Bellas Artes de Universitat Politècnica de Valencia

Sosiego. Acuarela sobre papel. 14,8 x 21 cm.

21

María Garres Sánchez

Facultad de Bellas Artes de la Universidad de Murcia

El hombre de estos campos que incendia los pinares. Óleo sobre tabla. Díptico.15 x 15 cm.

22

Irene Carmona Navarro

Facultad de Bellas Artes de la Universidad del País Vasco (Bilbao)

Desde el jardín de María. Óleo sobre lino. Díptico 13,5 X 18,5 cm.

23

Petra Silveria Pericàs Valles

Facultad de Bellas Artes de la Universidad de Barcelona

Casa de huertas. Acuarela sobre papel. 21 x 29,7 cm.

IMÁGENES DEL CURSO

26

27

28

29

30

31

Lucía Tello Irene GarcíaIrene AnguitaFran Carmona

Luis Utrillas Teresa CamachoAlejandra PardoFátima Gómez

Elia Estévez María GarresNaia AristondoCelia Rancelot

Irene Carmona Laura RíosPetra Silveria Pericàs