oboe ertaina 2014/2015 irakaslea: césar...

OBOE ERTAINA 2014/2015 Irakaslea: César Zapirain

Easo, 45 Tfno.: 943 466488 2006 Donostia-San Sebastián Fax: 943 451892

GIPUZKOA www.franciscoescudero.org - 1 -

OBOE MAILA PROFESIONALA

SARRERA

Musika, arte dramatikoaren antzera, produktu artistikoa jasotzen duen

publikoaren eta egilearen artean bitartekaria behar duena da: bitartekari

hori interpretea da (instrumentista, kantaria, zuzendaria, e.a).

Interpretazioaren koska, testua zuzen ulertzean dago. Testuak, partituran

bildutako ikur-sistema horrek, mendeetan aberastu izanagatik, fenomeno

musikala errepresentatzeko muga gaindiezinak ditu eta izango ditu; izan

ere, berregitea eskatzen duen fenomenoa da, eta baita subjektiboki

desberdinak diren ikuspuntuetatik aztertu beharrekoa ere.

Interpretatzea dibertsoa da berez, anitza. Eta ez bakarrik idazketaren

planotik hainbeste urruntzen den errealitatea (soinu-denborazko fenomenoa

den musika, alegia) espresatzeko grafiak dituen zailtasun

gaindiezinengatik. Anitza da, batez ere, musikaren izaera bereziagatik,

espresibitatez jantzitako goren mailako hizkuntza, "afektuen" hizkuntza

(XVII. eta XVIII.eko maisu zaharrek ziotenez), zirraren hizkuntza,

musikaren mezua deszifratu eta transmititzera hurbildu diren gaitasunezko

artista adina modu desberdinez espresa daitezkeen zirrarak adierazten

dituen hizkuntza delako.

Horrek, lehenbizi, musikaren ikur-sistema, beharrezko datuak paperean

gutxi gorabehera besterik ez bada ere finkatzeko erabiltzen dena, ikastea

eskatzen du. Hori, instrumentua jotzen hasi baino lehen eta jotzen ari dela

ikas daiteke. Beraz, interpretegaiaren lan nagusia hauxe izango da:

1) partitura zuzen irakurtzen ikastea;

2) gero, irakurketaren bidez, idatzitakoari zentzua bilatu bere balio

estetikoa baloratu ahal izateko eta;




3) horrekin batera, instrumentua erabiltzeko behar den trebetasuna

garatu, testu musikal hori exekutatzean mezu esanguratsuaren

dimentsio osoa lor dadin eta partituran zifraturiko obra musikalak

interpretearengan sorrarazten duen zirrara estetikoa argi eta garbi

transmititu ahal izateko.

Helburu horiek lortzeko, instrumentistak aukeratu instrumentuak

eskaintzen dizkion aukera guztiak erabat menperatzen lagunduko dioten

ahalmen espezifikoak garatzera iritsi beharko du, aukera horiek mendeetan

zehar konpositoreek utzitako literaturan azaltzen direlarik (errepertorio-

zerrenda zabala da eta zabaltzeari utzi ez diona, gainera)

Trebetasun horren garapenari, instrumentua erabiltzean trebezia hori guztiz

menderatzeari deritzo teknika.

Instrumentuaren errepertorioak exekutatzeko dituen arazoak menderatzea

du interpreteak lehen lana. Bere musika-heziketa osoan ordu asko eskatzen

dizkion lana da, gainera.

Dena dela, kontutan hartzekoa da oso, lan teknikoak, (instrumentuarekin

asko jota egiten dena) interpreteak gero bideratu nahi duen errealitate

musikalarekin erabat lotuta egon behar duela eta ordu horiek ariketa

gimnastiko huts izateko arriskua saihestu egin behar dela.

Ildo horretatik, beharrezkoa da, ezinbestekoa ez esateagatik, instrumentista

oroimenak -funtsezko ahalmen intelektual horren garapenak- exekutatzaile

hutsa izateko heziketan (eta are gehiago interprete izateko heziketan), duen

garrantziaz jabe dadin. Garrantzia du bere praktika profesional normalean

orkestrako instrumentista, ganbara-taldeko instrumentista delako, eta abar

idatzizko zatiaren laguntzarik gabe jotzeko premia ez badu ere.

Ez da hau interpretearen ahalmenen garapenean oroimenak duen

garrantziaz luze hitz egiteko tokia. Baina, instrumentua jotzeko

ezinbestekoak diren automatismo edo ekintza erreflexuzko sare konplexu

eta handiez osatutako oinarrizko subkontziente-oroimena alde batera utzita,

honakoa aipatu behar da: 1) edonoiz gogora daitekeena besterik ez dago




ikasita; 2) memorizazioa oso laguntzaile bikaina da ikasteko, zeren, hainbat

abantailaren artean, denbora asko aurreztu baitezake eta momentu batean

partitura alde batera uzteko aukera ekar baitezake, arreta osoa arazo

teknikoak konpontzera eta musika eta espresioaren ikuspegitik errealizazio

baliagarrira zuzenduz, eta 3) oroimenak obra bat, oro har, bere osotasunean

ulertzeko garrantzi handiko zeregina du; obra denboran zehar garatzen den

heinean, hark bakarrik berreraikitzen baitu bere koherentzia eta

bilakaeraren osotasuna.

Sentikortasun musikala sortu eta garatzea (ikasleak berezko dituen jarrera

eta afinitate batzuetatik abiatuz, noski), prozesu jarraia da; instrumentuaren

literatura sakon eta zabal ezagutuz aberasten den prozesua.

Sentikortasuna garatzeko lanean, beste diziplina teoriko-praktiko batzuek

ere laguntzen dute, jakina, eta interpreteari bere interpretazioak estilo

aldetik zuzenak izan daitezen bide egokia hartzen lagunduko dioten historia

buruzko beste ezagutza batzuek ere.

Beste gai horiek landuta (instrumentistari begira osagarritzat har daitezke

gai horiek, baina ez dira horregatik, premia txikiagokoak), musika

hizkuntza moduan eta komunikabide moduan erabat ulertuko du. Hori

horrela izanik, musika sintaxi eta printzipio estruktural batzuen arabera

artikulatu eta eratzen da. Printzipio horietaz interpretea bere heziketaren

hasierako etapetan intuitiboki jabe badaiteke ere, ez dute balio osoa hartuko

interpreteak kontzienteki erabat asimilatu eta bere ezagutza kultural eta

profesionalean txertatzen ez dituen bitartean.

Horrek guztiak pentsarazten digu instrumentistaren heziketa zabaltasun

handiko diziplinarteko frontea dela, heziketa luzea dakarrena. Heziketa

horretan, batetik ahalmen fisiko eta psikomotoreak txikitatik lantzeak eta

bestetik, interpretegaiaren heldutasun pertsonal, emozional eta kulturalak

berebiziko garrantzia dute.

Zehar-txirula, oboea, klarinetea, fagota eta saxofoia




Helburuak

Musika-irakaskuntzetako maila ertainak ikasleengan ondoko ahalmenak

garatzen lagunduko du:

a) Musika entzutera ohitzea, musika-kultura eratu eta kontzeptu estetikoa

ezartzeko, bakoitzaren interpretazio-irizpideak garatu eta oinarritzearren.

b) Musikaren kalitatea beren barne-balioen arabera analizatu eta kritikoki

baloratzea.

c) Gure kulturaren musika-ondarea ezagutu eta aintzat hartzea, eta beste

herrietako aniztasuna ulertzea, gogoz eta errespetuz.

d) Musikaz gozatzea beste batzuengana hedatzeko esperientzia bizitzeko

aukera emango dioten musika- eta kultura-jardueretan parte hartzea.

e) Gorputzaren eta adimenaren kontrola baloratzea, teknika seguru erabili

eta entzuketa-interpretazioetan zentratzearren.

f) Ezagutza harmoniko, formal eta historikoak aplikatzea, kalitatezko

interpretazio artistikoa lortzearren

g) Aro eta estiloen panorama zabalaren barnean, bere instrumentuarentzako

banakako eta taldekako errepertorioa ezagutzea.

h) Talde batean beste kideen pare edo taldeburu jarduten jakiteko behar den

gogoa izatea.

i) Jendaurrean aritzea autokontrolez, oroimenaren jabe eta komunikatzeko

gaitasunez.

j) Bat-bateko irakurketa eta inprobisazioa erraz erabiltzea.

k) Egungo musika-hizkuntzetan idatzitako obrak ezagutu eta interpretatzea,

eta munduko musika eta estetiketara hurbiltzea erraztea.

l) Ikasitako banakako errepertorioa buruz interpretatzea.




m) Nork bere buruaren, nolakotasunen eta gaitasunen irudi egokia eratu eta

ikasketa-ohiturak garatzea, errendimendua erabilitako denboraren arabera

baloratuz.

Edukiak

a) Abiadura eta artikulazio-aukera guztiak (legatoan, staccatoetan,

jauzietan, eta abarretan) sakon garatzea.

b) Estiloek interpretaziorako eskatzen dutenarekin bat etorriz, bibratoa

lantzen sakontzea.

c) Musika-fraseaketan parte hartzen duten elementu guztiak —lerroa,

kolorea eta espresioa— lantzea, estiloetara egokituz, eta tempo geldoei

arreta berezia eskainiz.

d) Erregistro gainaltua lantzea halakorik dute instrumentuetan.

e) Beste instrumentuekiko talde-jarduna, harmonia, afinazio, erritmo eta

abarrerako sena guztiz garatzeko.

f) Zenbait garaiko orkestrako solista-errepertorioa lantzea, instrumentu

bakoitzari dagokionez.

g) Antzeko instrumentuak lantzea. Musika garaikidea interpretatzen eta

bere grafia eta efektuak ezagutzen hastea.

h) Oroimena lantzeko ariketa iraunkor eta progresiboa.




i) Interprete handien bertsioak entzun eta konparatzea, bertsio

desberdinen ezaugarriak ikuspuntu kritikoz aztertzearren.

Instrumentuen ebaluazio-irizpideak:

a) Instrumentuzko exekuzioak eskatzen duenaren arabera egokia den

muskuluen ahalegin, arnasketa eta erlaxazioa erabiltzea. Irizpide horri

jarraituz mugimendu-koordinazioa mendean hartu, eta instrumentua jotzeak

eskatzen duen giharren ezinbesteko indarren eta instrumentua jotzean

kontrola galtzea ekarriko duten tentsioak saihesteko behar den erlaxazio

mailaren arteko oreka ebaluatu nahi dira.

b) Estudioak eta obrak jotzen direnean horiek menderatzen direla

egiaztatzea alderdi teknikoak eta musikalak banandu gabe. Irizpide honen

bitartez,interpretazio egokia lortzeko behar diren ezagutza tekniko eta

teorikoakelkarren artean lotzeko gaitasuna ebaluatzen da.

c) Afinazioan eta instrumentuaren soinuaren aukera desberdinak

erabiltzean entzumen-sentsibilitatea erakustea. Irizpide honen bitartez

instrumentuaren ezaugarrien eta funtzionamendu mekanikoaren gaineko

ezagutza, eta bere ninstrumentuaren aukerak ebaluatu nahi dira.

d) Errepertorioko obren inguruko ikasketei banaka heltzeko gaitasuna

erakustea. Irizpide honekin ikaslearen autonomia ebaluatu nahi da, baita

banakako ikasketari ekiteko daukan gaitasuna eta ikastean planteatzen

zaizkion arazoak konpontzeko daukan gaitasuna ere.

e) Bat-bateko irakurketan arintasuna erakustea eta instrumentuarekin

inprobisatzean gero eta gaitasun gehiago erakustea. Irizpide honen bitartez

ikasleak bat-batean irakurtzeko orduan bereganatzen ari den gaitasun gero

eta handiagoa ebaluatzen da, baita bereganatu dituen ezagutzak aplikatuz

instrumentuarekin inprobisatzean nola moldatzen den ere.

f) Garai eta estilo desberdinetako obrak interpretatzea, bai bakarka, bai

taldean. Ikasleek, euren instrumentuaren eta obra nagusien

errepertorioaren inguruan daukaten ezagutza ebaluatuko da, baita




dagozkion irizpide estetikoak aplikatzeko daukaten sentsibilitate eta

irudimen maila ere.

g) Estilo bakoitzari dagokion irizpideei jarraituz, errepertorio bakarlariko

obrak buruz jotzea. Ikaslegoak obraren ulermena eta gainditzea kontutan

izango da, baita soinuaren emaitzari buruzko konzentrazioaren gaitasuna

ere.

h) Musika testuak ahalbidetzen duen malgutasun tartearen barruan

interpretatzeko beharrezkoa den autonomia erakustea. Irizpide honen

bitartez, testua errespetatuz interpretatzeko askatasuna eta kontzeptu

pertsonal estilistikoa ebaluatzen da.

i) Arazo teknikoak eta interpretazioko arazoak konpontzeko gero eta

autonomia handiagoa erakustea. Irizpide honekin ikasleek ikasteko ohitura

eta autokritika egiteko gaitasunaren alorretan lortu duten garapena

egiaztatu nahi da.

j) Jendaurrean beren mailarako egokia den programa bat aurkeztea eta

komunikazio ahalmena eta kalitate artistikoa erakustea. Irizpide honen

bitartez norbere burua kontrolatzeko gaitasuna eta bere izaera artistikoaren

heldutasun maila ebaluatu nahi dira.

OINARRIZKO EDUKI KONTZEPTUALAK

1) Gorputza prestatzeko behar diren ezagupideen barneraketa, tresna

jo aurretiko baldintza moduan.

2) Gure kulturaren musika ondarea ezagutu.




3) Harmonia, forma eta garai historikoa ezagutu, estiloa zehazteko.

4) Obra nabarmenenen ezagutza, bere garaikokatzea eta estiloaren

sailkapena.

5) Bibratoaren ezagutza, soinuaren apaingarri gisa.

6) Musika garaikidearen ezagutza , garaian garaiko musikarekin

kontaktua izateko.

7) Ornamendu guztien ezagutza, (grupetoak, apoiaturak, e.a.)

8) Erregistro guztien arteko berdintasuna.

9) Esaldian agertzen diren elementu guztien ezagutza.

10) Instrumentu gertukoen ezagutza, batez ere korno

ingelesarekin.

11) Irizpide musikala edukitzea.

PROZEDURAZKO EDUKI OINARRIZKOAK

1) Arnas ariketa diafragamtikoak burutu, gorputza ahalik eta

lasaien edukitzeko.




2) Musika zuzenean entzun, interprete handiekin obsesiorik ez

izan.

3) Joko den obraren analisia, bere maila eta aukeren arabera.

4) Joko diren obren ikasketa.

5) Bibratoaren ikasketaren sakontasuna, arnas diafragmatikoa

kontutan hartuta, (ez eztarrikoa)

6) Musika garaikidea abiapuntu erabiliz, baita bere efectu eta

grafien bidez.

7) Irakurketa, eta ariketak, apaingarri hauek azaltzen diren

obretan.

8) Nota luzeak egin inongo bibratorik gabe, soinu garbia lortzeko

asmoz.

9) Esaldian agertzen diren elementu guztien lantzea, denbora

moteletatik hasita.

10) Instrumentu honen eta gertukoen, soinu aberastasunaren

ikasketa.

11) Musika entzutea, taldekideen arteko entzunaldi

kolektiboak burutuz.




JARRERAZKO EDUKI OINARRIZKOAK

1) Imitatzeko gaitasuna edukitzearren, lasai egon, kontzentratuta, eta

tentuz egon.

2) Beste musikoen interpretazioak kontutan eduki, ikusmin eta interesa

edukiz.

3) Jarrera serioa, erantzulea eta kontzentraziozkoa.

4) Egunean eguneroko ikasketa egitea, eta zailtasunak gainditzeko

irmotasuna.

5) Erabateko atentzioa eta soinu kalitatearen balorazioa.

6) Musika garaikideak behar duen errespetu eta ikusmina.

7) Musika barrokoari dagokion ikusmin berezia, apaingarri gehien

agertzen den musika da eta.

8) Jotzen denaren kontzentraziozko entzutea.

9) Afinazaioari arreta, baita nota luze eta nota bukaerari ere.

10) Gertuko instrumentuekiko ikusmina.

11) Taldekideen interpretazioak errespetatu, baita norberarenak

ere, eta autokritika egin.




OINARRIZKO MAILAKO ETA MAILA ERTAINEKO

METODOLOGIA-OINARRIAK

Bakoitzaren gorpuzkera instrumentuen berezitasunetara egokitu beharrak

komenigarri egiten du musika-ikasketak lehenbailehen hastea, adinari

begiratuz gero.

Ikasketa horien zailtasunaren ondoriozko hezkuntza-ibilbide luzeak,

ezinbestean dakar musika-ikasketak derrigorrezko hezkuntzakoekin eta

Batxilergokoekin batera egitea. Hortaz, bi irakaskuntza-moten hezkuntza-

prozesuek eraikuntza-jarduerako oinarri berberei jarraitzea komeni da,

irakaskuntza-jardueran faktorerik garrantzitsuena den aldetik, azken finean,

ikasleak berak eraikiko du eta, bere ezagutza-eskemak aldatuz eta landuz.

Curriculum irekietako irakaskuntza-metodoak irakaslearen erantzukizun

dira, neurri handi batean, eta hezkuntza-arduradunek ez dituzte osorik

garatu behar.

Ezarri behar den curriculumare n kontzeptu eta edukietarako funtsezko

diren neurrian bakarrik aipatu behar dira pedagogia-oinarriak.

Horregatik, irakasleen hezkuntza-jarduera erregulatzeko eta Egitasmo

kurrikularra honetan ezarritako curriculuma garatzeko, ondoko oinarri

metodologiko orokorrak aipatzen dira, arau honetan erregulatzen diren

instrumentu-espezialitate eta asignatura guztientzat baliagarri direlakoan.

Instrumentu-irakaskuntzen helburu den musika-interpretazioa, definizioz,

ekintza dibertsoa eta oso subjektiboa da; eta horren azken soinu-emaitzan

ondokoak elkartzen dira, banandu ezin den unitatean: obran dagoen

sortzailearen mezua, eta interpreteak mezu hori emateko duen modu

berezia, egilearen mezua bereganatzen baitu, bere sentsibilitatearekin

modulatuz.

Hezkuntza-jarduera orotan bezala, hemen lortu nahi den azken helburua

ikaslearen nortasuna eta sentikortasuna garatzea da, musika emozio-

adierazpidea baita, kontzeptu-komunikazioa baino gehiago;

subjektibotasunak, beraz, lehen maila betetzen du.

Mota honetako irakaskuntza-prozesuan zehar, irakasleak gidari edo

aholkulari izan behar du, inoiz baino gehiago. Eta arazo edo zailtasun

konkretuei soluzio konkretuak ematearekin batera, aukerak eskaintzen

saiatu behar du, irizpideak inposatzen baino gehiago; orientabideak

erakusten, aurrez erabakitako emaitza batzuetarantz eskutik helduta

eramaten baino gehiago; eta gertaera artistikoaren aurrean ikaslearen

harrera-ahalmena eta erantzun-ahalmena zabaltzen eta bultzatzen.




Inoiz behin betikotzen ez den nortasun artistikoaren eraikuntzan, ikaslea da

protagonista nagusi, bakarra ez esatearren. Irakasleak "arte maieutiko"ari

dagokion lana baino ez du egin behar.

Honen moduko gaiek, beraz, programazio irekia eta malgua behar dute.

Ikastetxeek eta bertako irakasleek nahikoa malgutasuna duen programazioa

ezarri behar dute; interpretazio-gaitasuna mailaz maila hobetzea ("teknika

hobetzea") kontuan hartuz, ikasle bakoitzaren ezaugarri eta beharretara

egokitzea posible izan dadin, ikaslearen aukerak garatuz eta hutsuneak

betez.

Teknikari dagokionez, sakon ulertu behar da (eta hala ulertarazi behar zaio

ikasleari ere), exekuzioaren mekanika hutsaren kontzeptua gainditzen duen

egiazko "interpretazio-teknika" bezala, mekanika hori interpretazio-

teknikaren zati den arren. Izan ere, teknika, esanahirik zabalenean, obra

artistikoaren errealizazioa da eta, beraz, bertan bat egin eta integratzen da,

eta aldiberean da bitarteko eta helburu.

Irakaskuntza-prozesuak ikaskuntzen funtzionaltasuna bermatu behar du,

ikasleak behar duenean, edozein egoeratan, erabiliko dituela segurtatuz.

Irakaskuntza funtzionala ez da bakarrik jasotako ezagutzen aplikazio

praktiko posiblea, baizik eta, batez ere, edukiak beste ikaskuntza batzuk

burutzeko beharrezko eta erabilgarri izatea, eta beste eduki batzuk

arrakastaz bereganatzeko baliagarri izatea.

Bestalde, edukien egiturak argiro erakutsi behar ditu edukien arteko

erlazioak, eta, beharrezkotzat jotzen denean, alor bereko edukien arteko eta

irakasgai desberdinen edukien arteko erlazioa ere planteatu behar da.

Musika-hizkuntzak, Harmoniak, Analisiak eta Konposizo-oinarriak

osatutako katearen funtsezko ezaugarri gehienen izaera teoriko nabariaren

ondorioz, alderdi praktikoa nahikoa bazterturik utzi duen irakaskuntza atera

izan da.

Egitasmo kurrikularra honetan bildutako ebaluazio-irizpideek hainbat

hezkuntza-alderdi garatzen dituzte, eta irakasleak alderdi horiek erabili

behar ditu ikasleari orientabideak emateko, ikaslearen akatsen edo gabezien

arabera. Irizpide horien bitartez, era berean, ikasteko modu bat bultzatuko

da, zeinetan musikaren alderik praktikoena, soinu-materiarekiko zuzeneko

kontaktua, ikasketa hauetan burutu behar den hausnarketa teorikoaren

batera garatuko baita.

Harmonia, Analisi eta Konposizio-oinarrien irakaskuntzari buruz,

adibideak entzutea, ariketa horiek teklatuz irakurtzea, aztertutako elementu

eta prozedurak erabiltzen diren eskema harmonikoak repentizatzea eta

soinuarekin harreman zuzena duten metodologia-oinarriak ezinbestekoak




dira irakaskuntza hauen planifikazioan, idatzizko errealizazioaren osagarri

logiko gisa, aipatu elementu eta prozedurak erabat barneratu aurretik.

Bestalde, etapa honetan ikasiko ditugun aro eta estiloetako musika-

konposizioan nagusitu diren arau konplexuak –ikasketa hauek taxutu izan

dituzten konposizio-teknika zorrotzen oinarrian daudenak- enfokatzeko

garaian, ondoko irizpideak hartu beharko dira kontuan: erabilerraztasuna

eta behar bezalako balorazioa egin ahal izatea, ikasleak ikuspegi egokia

izan dezan aro historiko desberdinetako musikan izandako erabileraz iritzia

emateko –eta horretarako analisia eta azterketa estilistiko praktikoa oso

baliagarri izango zaizkio-, arauak erabat menderatu beharrak zekarren

zurruntasuna saihestuta.

Azken hori lortzeko, ikaslearen nortasun sortzailea bera -musika-ikasketen

hasieratik aplikatzea komeni da- ez da ohiko teknikak ikastearen eraginez

atzeratu behar, eta indartu egin behar da, ohiko konposizio arautuarekin

batera obra libreak konposatuz.

Irakasleen proiektu eta programazioek azpimarratu egin behar dituzte

instrumentu-espezialitate eta irakasgai bakoitzak lanbide-eremuan duen

helburua eta esanahia, ikastetxe eta lan-munduaren arteko lotura handiagoa

ezarriz, eta lan-mundua irakaskuntzaren eta ikaskuntzaren helburutzat

hartuz, eta lehen mailako pedagogia-baliabidetzat kontsideratuz.

Curriculum-proposamenaren izaera ireki eta malguak garrantzi handia

ematen dio irakaskuntza-ekipoaren baterako lanari.

Curriculum-proiektua hezkuntza-jarduerari buruzko gogoetari lotutako

tresna da, eta horren bitartez, irakasle-taldeak aukera du curriculuma

ikastetxearen testuinguru bereziari egokitzeko.

Ebaluazioak ematen duen informazioak jarduera pedagogikorako

erreferentziatzat hartu behar dira.

Hori dela eta, era jarrai eta pertsonalizatuan burutzeko prozesua izango da

ebaluazioa, ikaslearen garapen partikularrari dagokion heinean, eta

informazioa eman behar dio ikasleari, bere aukerak eta gaitasunak kontuan

hartuta zenbat aurreratu duen jakin dezan, aurrez ezarritako ustezko

errendimendu-arauekin konparatu gabe.

Izan ere, ikasleen irakaskuntza eta irakaskuntza prozesu bera dira

ebaluazioaren helburu.

Ebaluazioak ematen duen informazioa baliagarria da irakasle-taldeak

informazio azpimarragarria izan dezan, bere hezkuntza-jarduera kritikoki

analizatu, eta erabakiak hartu ahal izateko.




Horregatik, ikasleen ebaluazio jarraiak ematen duen informazioa, noski,

bete nahi diren asmoekin eta horiek gauzatzeko ekintza-planarekin

erlazionatu behar da.

Beraz, ondokoak ebaluatzen dira: irakaskuntza-prozesuaren programazioa,

eta irakaslearen parte-hartzea, prozesu horien antolatzaile den aldetik.

Curriculum-proiektuaren barnean, hortaz, ebaluazio-mota hori gauzatzeko

forma, tresna eta egoerarik egokienak zehaztu behar dira.

Bertan, irakasleen ekipoek, mailako helburu orokorrak eta ebaluazio-

irizpideak testuinguruan jartzeaz gain, ikasturte edo ziklo bakoitzerako

ebaluazio-helburu eta -irizpideak zehaztu beharko dituzte, dagozkien

curriculum-proiektuarekin erlazionatutako irakaskuntzak kontuan hartuz.

Ikasleak ere parte hartu behar du prozesuan, autoebaluazioaren eta

koebaluazioaren bidez. Izan ere, ikasleen autonomia eta parte hartze

arduratsua bultzatu nahi dira etapa honetan, eta zenbait gairi buruzko uste

eta irizpide pertsonalak lantzea hezkuntzaren lehentasuna da.

2014-2015 IKASTAROKO PROGRAMAZIOA

MAILA PROFESIONALA

LEHEN MAILA

HELBURUAK

1- Bere mailaren arabera, soinu kalitatea hobetu.

2- Eskalak re gaingorena arte egin baita beheko si-ra arte.

3- Pixkanaka ikastaroko obra garrantzitsuenak buruz ikastea.




4- Estilo ezberdinetako obrak jotzea, barrokoak batez ere.

5- Bat bateko irakurmena hobetzea.

6- Eskala kromatikoak goiko re-raino gainditzea.

EDUKIAK

1) Urte honetako eskaeren araberako jotze instrumentalak eskatzen

duen arnas eta esfortzu muskularra.

2) Oinarrizko mailan landutako Instrumentuaren sonoritatearen

handitzea. Afinazioaren gainditzearen aurreratzea, artikulazioa,

e.a, eta soinu ezberdinen interpretatzearen malgutasuna lantzea.

3) Teknikoki zailak diren zatien ikasketari nola aurre egin erakutsi.

4) Pikatu sinplea, T eta D eta mihia erabiliz.

5) Eskala eta arpegioen lantzea

6) Bat bateko irakurketaren arintasuna eta erraztasuna.

7) Publikoaren aurrean egoteko ziurtasunaren balorazioa .

Gainditzeko eta bere araberako programa jendeaurrean aurkeztu.

8) Gutxienez 4 obra eta 4 ikasketa burutu hiruhilabetero.




JARRERAK

1- Joko dituen obrei errespetua adierazi.

2- Zentzu autokritikoa eduki.

3- Instrumentua eta kainaren zaintza ona.

4- Interpretazioaren kalitateari garrantzia eman.

5- Afinazioari garrantzia eman, batez ere erdi-goiko erregistroan , baita

soinuaren egonkortasunari ere.

6- Irakaslearen azalpenei garrantzia eman.

7- Musikarekin ondo pasa.

8- Entzunaldietan parte hartzeko interesa azaldu.

EBALUAZIO IRIZPIDEAK

1- Bere mailari dagokion textu musikalak azkartasun eta arintasunez

irakurtzea. Irizpide honekin ikaslearen textu irakurketaren inguruan

duen gaitasuna eta autonomia ebaluatuko dira.

2- Estilo ezberdinetako obrak jotzea. Irizpide honekin ikasleak denbora,

dinamika, eta artikulazioa nola erabiltzen dituen ebaluatuko da, izan

ere, interpretazioaren elementu funtsezkoak baitira.

3- Ikasketa eta obretan aurrerapausoko ikaskuntzan gaitasuna azaltzea.

Irizpide honekin irakasleak gelan ematen dituen azalpenei kasu

egitea eta ondorioz ikasketetan aplikatzea ebaluatuko dira.

4- Taldekide moduan jardutea eta beraiekin bat egiteko gaitasuna

adieraztea. Irizpide honekin, kontzentrazioa, taldekako afinazioa

lantzeko gaitasuna adieraztea ebaluatuko dira.

5- Interpretazioak eskatzen duen araberako ahalegin muskularra eta

arnasa erabiltzea. Irizpide honekin, interpretazioak gidatzeko




koordinazioa eta ahalegin muskularraren arteko orekaren gainditzea

ebaluatuko dira baita ere lasaitasun maila desegonkortasunak

ekiditeko, zeinak jotzearen galerara dakartzan.

6- Instrumentuak dituen soinuari buruzko ñabardurak nabaritzea.

Gutxieneko afinazioa gainditzea, baita artikulazioa ere, soinu

ezberdinak jo eta aldatzen direnean, malgutasuna adierazi. Ikasketa

zein obrak jotzen direnean, ez baztertu atal musikalak teknikoetatik.

Instrumentuaren ezaugarri mekanikoak zein bere

funtzionamenduaren ezagutza ebaluatuako dira, baita ezagutza

tekniko eta teorikoak lotzeko gaitasuna ere, honek guztiak eramango

baitio interpretazio egokira.

7- Garai eta estilo ezberdinetako obrak jotzea, bakarrik nahiz taldeka.

Instrumentuaren erreportorioaren ezagutza eta baita bere obra

ordezkagarrienen ezagutza ebaluatuko dira, baita sentsibilitate eta

irudimen maila dagozkion irizpide estetikoak aplikatzeko

8- Ikastaroa gainditzeko, eskatu daitekeen gutxienezko edukinarekin

betetzea, hots, 4 obra eta 4 ikasketa hiruhilabetero. Irizpide honekin

ikaslearen ikaskuntzaren erritmoa ebaluatuko da, beti ere, obra

berdinetan geldirik ez egoteko helburuarekin, horrela obra eta

ikasketa ezberdinak gauzatzeko gaitasuna ebaluatuko dira.




ARIKETA ETA METODOAK

EGILEA IZENBURUA EDITOREA

BLEUZET LE TECHNIQUE DU HAUTBOIS LEDUC (AL 19308)

(Louis)

GEKELER METHOD FOR OBOE II BELWIN-MILLS (95)

(Kenneth)

PAGE METODO DE OBOE CHOUDENS (AC 20395)

(Roger)

REMAUD APPROCHE DE LA MUSIQUE CON-BILLAUDOT (G 4629 B)

(Guy) TEMPORAINE POUR HAUTBOIS

SELLNER METODO PARA OBOE II BILLAUDOT (3092)

(Joseph)





BROD 40 ÉTUDES PROGRESSIVES ET FACILES LEDUC

(Henri) (Vol. I)

WASTALL FIRST REPERTOIRE PIÉCES FOR OBOE BOOSEY

(P.)

SALVIANI ESTUDIOS Y EJERCICIOS (VOL.II) RICORDI

(C.)

PIANOAREKIN

CORELLI-BARBIROLLI CONCIERTO BOOSEY

GRIEG FOUR PIECES J.W.C

(E.)

HANDEL CONCERTO Nº1 BOOSEY

(G.F.)

HOLSTEIN CHANSONS DE HAUTBOIS LEDUC

(Jean Paul)

HOUDY PRELUDE LEDUC (AL 21547)

(Pierrick)

HUGON ADAGIO EMT (TROO 0884)

(Georges)

JAY CANTILENE LEMOINE (HL 24418)

(Charles)





JOLLET DEUX PETITS MOMENTS MUSICALES BILLAUDOT

(Jean-Clement)

JONGEN HUMORESQUE LEDUC (AL 20992)

(Leon)

LADRIERE CANTILENE BILLAUDOT (G 3389 B)

(Alain)

RIBAULT PASTOURELLE COMBRE (MO 4671 C )

(Andre)

ROBBINS SONATINA LEDUC

(Geoffrey)

ROESGEN-CHAMPION DEUXIEME NOCTURNE

LEDUC (AL AL 21338) (Marguerite)

WURMSER BARCAROLLES COSTALLAT

(Lucien)

BIGARREN MAILA

HELBURUAK


2- Eskalak re gainaltura arte egin baita beheko si-ra arte.







6- Eskala kromatikoak goiko resostenido-raino gainditzea.

EDUKIAK

1) Urte honetako eskaeren araberako jotze instrumentalak eskatzen duen arnas

eta esfortzu muskularra.

2) Oinarrizko mailan landutako Instrumentuaren sonoritatearen handitzea.

Afinazioaren gainditzearen aurreratzea, artikulazioa, e.a, eta soinu

ezberdinen interpretatzearen malgutasuna lantzea.

3) Bibratoa eta bere aukerekin hastea. Interpretazioan sartzea, bibratoa

kainarekin , ahotsarekin, eta imitazioz.

4) Pikatu sinplea, beheko erregistroak dituen zailtasunekin erreparatuz.

5) Bat bateko irakurketa.

6) Publikoaren aurrean egoteko ziurtasunaren balorazioa . Gainditzeko eta

bere araberako programa jendeaurrean aurkeztu.

7) Gutxienez 4 obra eta 4 ikasketa burutu hiruhilabetero.




JARRERAK

















3- Ikasketa eta obretan urrerapausoko ikaskuntzan gaitasuna azaltzea.








BARRET MÉTODO COMPLETO DE OBOE BOOSEY & HAWKES

(Apolon)

SELLNER MÉTODO PARA OBOE BILLAUDOT (3092)

(Joseph)

FLEMMING 60 ESUTUDIOS PROGRESIVOS ZIMMERMAN (ZM

(Fritz) 1200)

SOUS ESTUDIO PETERS (30766)

(Alfred)

MICHAEL SOUND GOOD ROYAL SCHOOL OF

(Jacques) MUSIC SIC (AB 2275)

PIANOAREKIN

AMELLER SONATINE BILLAUDOT (G 3006

(André) B)

ARNE PASTORALE CHESTER

(Michael)

BARILLER PAYSAGES LEDUC (AL 23118)

(Robert)

BROUQUIÉRES A TIRE LARIGOT ROBERT MARTIN

(Jean)





CAURETTE HAUTBOIS EN LIBERTÉ BILLAUDOT (G 3229

(André) B)

CAURETTE ZAMIR COMBRE (CO 4623)

(André)

CLASSENS AIR TRISTE- AIR GAI COMBRE (PO 4508)

(Henri)

CLERISSE L´ADIEU DU BERGER COMBRE (PO 3248)

(Robert)

DOURNEL BERCEUSE BILLAUDOT

(Roger)

FARGUES TROIS PIECES MIGNONNES:INTERMEZZO DELRIEU (JF

(Charles) 565)

GABUS AUTOMNE LEMOINE (HL

(Monique) 24358)

GRIEG CHANSON DE SOLVEIG FENTONE

(Edvard)

NIVERD ELEGIE BILLAUDOT

(Lucien)

RAMEAU GAVOTTE SCHOTT (ED 10389)

(Jean Philippe)




AINTZIN MUSIKA


BABELL SONATA IN G MINOR OUP

(William)

BOYCE GAVOTTE AND GIGUE CHESTE

(William)

KREBS ACHT CHORALE HEINRICHSHOFEN

(Johann Ludwig)

RAMEAU GAVOTTE SCHOTT (ED 10389)

(Jean – Philipp)

HIRUGARREN MAILA

HELBURUAK


2- Eskalak mi gaingorena arte egin baita beheko sib-ra arte.




6- Eskala kromatikoak goiko mi-raino gainditzea.




EDUKIAK

Urte honetako eskaeren araberako jotze instrumentalak eskatzen duen arnas


Ikasitako obrak dituen ezaugarri bereziak bereizteko ahalmenaren balorazioa,

baita bere jotze tekniko-musikala egokia. Ikasleak estilo zehaztuen bidez estilo

ezberdinei egokitzeko duen malgutasuanaren balorazioa.

Instrumentuaren soinuaren ziurtapena. Artikulazio, afinazio, erregistroen

berdintasun eta soinuaren helaraztearen gutxikako gainditzea.

Pikatuaren progresioa.

Bibratoan progresioa eta bibratorik gabeko soinua. Soinuaren egonkortasuna.

Gutxienez 4 obra eta 4 ikasketa burutu hiruhilabetero.

JARRERAK


































BLEUZET LA TECHNIQUE DU HAUTBOIS 2ª PARTE LEDUC ( AL

(Louis) 19308)





SINGER METODO TEORICO- PRÁCTICO PER L´OBOE RICORDI (ER

(Sigismondo) 967)

TOLKSDORF SCHULE FUR OBOE DVFM (30028)

(Alfred)

IKASKETAK

BROD ETUDES ET SONATES LEDUC (AL 20752)

(Henri)

FERLING 48 ETUDES COSTALLAT

(Wilhelm)

FLEMMING 25 ETUDES MELODIQUES ZIMMERMAN (ZM

(Fritz) 1283)

JOPPIG 100 LEICHTE KLASSICHE STUDIEN UNIVERSAL (UE

(Gunther) 17507)

PIANOAREKIN

ALBINONI CON RE m Op.9 nº2 IMC

(Tomaso)

BERTHOMIEU ANDANTE ET RIGAUDON BILLAUDOT

(René)





BRITTEN TWO INSECT PIECES FABER (F 0592)

(Benjamin)

CIMAROSA CONC EN UT MAJEUR BILLAUDOT

(Domenico)

DARKE SIX MINIATURES SCHOTT (11127)

(Harold)

FAURÉ PIÉCE LEDUC (AL 16155)

(Gabriel)

LELOUCH CONFIDENCE COMBRE ( C 5531)

(Emile)

LOCHE BAGATELLE BILLAUDOT

(Henri)

MAURICE MINI CONCERTO COMBRE (CO 5258)

(René)

NIVERD MUSETTE ET TAMBOURIN ANDRIEU

(Lucien)

PASCAL REFLETS COMBRE (CO 5267)

(Claude)

PLANEL CHANSON ROMANTIQUE LEDUC (AL 21355)

(Robert)

VILLETE SERENADE LEDUC

(Pierre)




ORKESTRAREKIN


ALBINONI CONCERTO, Op 7 Nº 2 DO MAYOR KUNZELMANN (GM

(Tomaso) 340)

ALBINONI CONCERTO, Op.7 Nº6 RE MAYOR BOOSEY & HAWKES

(Tomaso) (BH 16205)

CORELLI CONCERTO BOOSEY & HAWKES

(Arcangelo) (BH 16237

VIVALDI CONCERTO IN DO MAGGIORE RICORDI (Tomo 139)

(Antonio) para 2 oboes, F VII nº3

AINTZIN MUSIKA

BACH CANONIC TRIO MARX

(Johann Sebastian)

FINGER SONATA IN B FLAT NOVA MUJSIC

(Goodfrey) (NM 109)

HAENDEL AIR AND RONDO CHESTER (JWC

(Georg Friedrich) 1572)

LOEILLET SONATA IN E, Op,5. nº1 MUSICA RARA

(Jean Baptiste) (MR 1053)





TELEMANN SONATA E Moll BARENREITER (HM

(Georg Philipp) 224)

VIVALDI TRIOSONATA IN G MINOR MUSICA RARA

(Antonio) (MR 1622)

MUSIKA GARAIKIDEA

LOUVIER QU´EST DEVENU CE BEL CEIL? HEUGEL

(Alain)

RICHER DARISSIMO ESCHIG( ME8845)

(Jeanine)

LAUGARREN MAILA

HELBURUAK


2- Eskalak sol gorenera arte egin baita beheko sib-ra arte.




6- Eskala kromatikoak sol gorena arte gainditzea.

7- Orkestra pasarteak ezagutu eta jo




EDUKIAK

Urte honetako eskaeren araberako jotze instrumentalak eskatzen duen arnas



berdintasun eta soinuaren helaraztearen gutxikako gainditzea.




Errepertorio solistaren obrak buruz jotzea, estilozko irizpideak jarraituz.

Instrumentuaren soinuaren helaraztearen progresioa.

Bibratoa eta bere aukeren kontrola.

Tonalitate ezberdenetan ariketen lantze txukuntzea.


JARRERAK

























8- Ikastaroa gainditzeko,eskatu daitekeen gutxienezko edukinarekin










GILLET EXERCICES LEDUC (AL 21721)

(Fernand) Sur les gammes, les intervalles et le stacatto

IKASKETAK

BROD ETUDES ET SONATES LEDUC (AL 20753)

(Henri)

CAPELLE 20 GRANDES ETUDES LEDUC (AL 20085)

(Antoine)

FERLING 18 ETUDES, Op 12 BILLAUDOT

(Wilhelm) (MR 1180 B)

FLEMMING 25 ETUDES MELODIQUES ZIMMERMANN

(Fritz)





GIAMPIERI SEDICI STUDI GIORNALIEN DI PERFEZIONA RICORDI (

(Alamiro) MENTO ER 1849)

GILLET 20 MINUTES D´ETUDE LEDUC (AL 24747)

(Fernand)

LAMOTTE 18 ETUDES BILLAUDOT (G 1123)

(Antony)

REMAUD APPROCHE DE LA MUSIQUE CONTEMPO BILLAUDOT

(Guy) RAINE POUR LE HAUTBOIS ( G 4631 B)

PIANOAREKIN

ALBINONI CONC RE MENOR Op. 9 nº2 IMC

(Tomaso)

BRITTEN SIX METAMORPHOSES D´APRES OVIDE,Op,49 BOOSEY &

(Benjamin) HAWKES

DONIZETTI SONATE LITOLFF (5919)

(Gaetano)

DUKAS ALLA GITANA LEDUC (AL 16172)

(Paul)

GROVLEZ SARABANDE ET ALLEGRO LEDUC (AL 21162)

(Gabriel)





HINDEMITH SONATE SCHOOT (ED3676)

(Paul)

HUMMEL INTRODUCTION, THEME UND VARATIONEN MUSICA

(Johan Nepomuk) Op.102 RARA

KALLIWODA MORCEAU DE SALON Op..228 NOVA MUSIC

(Johannes Wenceslaus)

RAVEL PIECE EN FORME DE HABANERA LEDUC (AL 16171)

(Maurice)

ORKESTRAREKIN

ALBINONI CONCERTO, Op.7, Nº 9 FA MAJEUR KUNZELMANN

(Tomaso) (GM 347)

ALBINONI CONCERTO , Op.9, nº3 FA MAJEUR MUSICA RARA

(Tomaso)

ALBINONI CONCERTO A CINQUE, Op.Nº 6 G MAJOR MUSICA

(Tomaso) RARA

BACH KONZERT D-MOLL SIKORSKI (ARS 40)

(Johann Sebastian)

FESCH KONZERT B-DUR, Op. 3, Nº 2 RICORDI (SY 584

(Willem de)

MARCELLO KONZERT D-MOLL SCHOOT

(Alessandro)





TELEMANN KONZERT B-DUR SIKORSKI

(Georg Philipp)

VIVALDI CONCERTO IN DO MAGGIORE (F I Nº 31) RICORDI

(Antonio) (tomo 85)

VIVALDI CONCERTO EN SOL MAGGIORE (F XII Nº 36) RICORDI

(Antonio) (tomo

280)

BAKARRIK

JACOB SEPT BAGATELLES OUP

(Gordon)

AINTZIN MUSIKA

BACH SIX SONATAS HEINRICHHOFEN

(Johan Christian)

BOISMORTIER SONATE G- MOLL BARENREITER

(Joseph Bodin de) (3333)

FASCH SONATE D-MOLL SIKORSKI

(Johann Friedrich)

HAENDEL THE THREE AUTHENTIC SONATAS NOVA MUSIC (NM

(Georg Friedrich) 100)

SAMMARTINI SONATE G-DUR SCHOOT (OBB 20)

(Giuseppe)




MUSIKA GARAIKIDEA


BICHET DESERT II LEMOINE (HL

(Robert) 24805)

GAUSSIN LA CHEVELURE DE BERENICE SALABERT (EAS

(Allain) 18975)

DUSSEK 6 PARTHII SUPRAPHON

(Frantisek Xaver)

ORKESTRA PASARTEAK

Le tombeau du Couperin, La scala di seta. Brahms concierto para violin e.a

BOSTGARREN MAILA

HELBURUAK


2- Eskalak sol gorenaino egin baita beheko sib-ra arte.




6- Eskala kromatikoak sol gorena artere gainditzea.

7- Orkestra pasarteak ezagutu eta jo.




EDUKIAK

Urte honetako eskaeren araberako jotze instrumentalak eskatzen duen arnas eta

esfortzu muskularra.


berdintasun eta soinuaren helaraztearen gutxikako gainditzea. Ahoaren

malgotasuna kaina ezberdinak erabiltzean.

Obraren ezaugarri berezien ezagutza.

Zailtasunak agertzen direnean, horiek konpontzeko agertzen den autonomian.

Kontutan hartuko da, hartzen den erabakiarekin honen guztiaren inguruan.

Soinuaren bolumenaren handitzea .Dinamika ezberdinak lortzeko lana,

erregistro guztietan bada ere. Baita instrumentuaren resonantziaren jabetzeaz

areto ezberdinek ematen duten aukeren artean.

Bibratoa eta bere aukeren kontrola.

T eta Drekin atakeak goiko notetan.

Goiko erregistroaren gainditzea (sol goikoena arte), eskaletan zein hirukoetan,

tonalitate ezberdinetan.

Artikulazio ezberdinen gainditzea.

Arazo teknikoei aurre egiteko kontrola, zati zailak erritmo ezberdinekin lan

egitea.

Soinu dezberdinak ateratzeko, digitazio ezberdinen ezagutza, baita kolore eta

dinamika ezberdinak ateratzeko ere.





JARRERAK






















GILLET EXERCICES LEDUC (AL 21721)

(Fernand) Sur les gammes, les intervalles et le stacatto

IKASKETAK

BESOZZI 24 ETUDES MOLENAAR

(Carlo)

CAILLERET 20 ETUDES BILLAUDOT

(André)

LUFT 24 ETUDES BILLAUDOT (G 3083)

(Johann Heinrich)

PIANOAREKIN

AUBAIN DEUX ETUDES RIDEAU ROUGE

(Jean) (R 324 R)

AUBIN CONCERTINO DELLO SCOIATTOLO LEDUC (AL 24439)

(Tony)

BERNAUD VARIATIONS BILLAUDOT (G 3252

(Alain) B)

BRITTEN TEMPORAL VARIATIONS FABER (F 0591)

(Benjamin)

DAMASE RHAPSODIE LEMOINE (HL

(Jean-Michele) 23420)





DUBOIS VARIATIONS LEDUC (AL 23324)

(Pierre-Max)

HUMMEL INTRODUCTION, THEME UND VARATIONEN MUSICA

(Johan Nepomuk) Op.102

HINDEMITH SONATE SCHOOT (ED 3672)

(Paul) pour cor anglais et piano

KALLIWODA MORCEAU DE SALON Op..228 NOVA MUSIC

(Johannes Wenceslaus)

LEBRUN KONZERT Nº 1 D-MOLL SCHOOT

(Ludwig August)

MILHAUD CONCERTO HEUGEL

(Darius)

SAINT SAENS SONATA. Op.166 DURAND (DF 13851)

(Camile)

SHUMANN DREI ROMANZEN. Op.94 BREITKOPF (847)

(Robert)

SCHUMANN ADAGIO ET ALLEGRO. Op70 BILLAUDOT

(Robert)

ORKESTRAREKIN

ALBINONI CONCERTO A CINQUE. Op 9 Nº 2 (D-Moll) KNEUSSLIN

(Tomaso)





BACH KONZERT Es-Dur SIKORSKI

(Carl Philipp Emanuel)

BACH KONZERT F-DUR SIKORSKI

(Johann Sebastian)

BELLINI KONZERT LEUCKART

(Vincenzo)

FIALA CONCERTO Nº 1 IN D MAJOR BOOSEY & HAWKES

(Josef)

KRAMAR-KROMMER CONCERTO FA MAGGIORE. Op.52 ARTIA (MAB 27)

(Frantisek—Vincenc)

VIVALDI CONCERTO IN LA MINORE (F VII Nº 5) RICORDI (Tomo 215)

(Antonio)

VIVALDI CONCERTO IN DO MAGGIORE (F VII Nº 11) RICORDI

(Antonio) (Tom 283)

VIVALDI CONCERTO IN SOL MINORE (Op 1X. Nº 3) RICORDI

(Antonio) (Tomo

127)

AINTZIN MUSIKA

BACH SONATE G-Moll (Wotq. 135) BREITKOPF

(Carl Philipp Enamuel)

BACH SONATA C- Dur , BWV 1033 BARENREITER

(Johann Sebastian)





COUPERIN LES NATIONS FUZEAU (4894)

(François)

HANDEL SONATE EN SOL MINEUR BILLAUDOT

(Georg Friedrich)

HOTTETERRE SUITES IN G, Op. 2, Nº 2a and 2b NOVA MUSIC

(Jacques, dit le Romain)

MUSIKA GARAIKIDEA

EDWARD RITUELS CHOUDENS

(Michael)

LUTOSKAWSKI EPITAPH CHESTER

(Witold)

RICHER PIEGE V AMPHION

(Jeanine)

TISNÉ DINOS II EMT(TROO 1228)

(Antoine)

ORKESTRA PASARTEAK

Le tombeau du Couperin, La scala di seta. Brahms concierto para violin e.a




SEIGARREN MAILA

HELBURUAK


2- Eskalak sol gorena arte egin baita beheko sib-ra arte.




6- Eskala kromatikoak sol gorenaino gainditzea.

EDUKIAK

Urte honetako eskaeren araberako jotze instrumentalak eskatzen duen arnas eta

esfortzu muskularra.

Instrumentuaren soinuaren kontrola. Afinazio eta artikulazioen gainditzea, eta

soinu ezberdinen interpretazioari aurre egiteko malgutasuna.




Errepertorio solistaren obrak buruz jotzea, estiloa at utzi gabe.

Instrumentuaren garapenaren ezagutza, bai teknikoko, historikoko, eta expresio

mailan ere.




Zailtasunak agertzen direnean, horiek konpontzeko agertzen den autonomian.

Kontutan hartuko da, hartzen den erabakiarekin honen guztiaren inguruan.

Soinuaren bolumenaren handitzea .Dinamika ezberdinak lortzeko lana,

erregistro guztietan bada ere. Baita instrumentuaren resonantziaren jabetzeaz

areto ezberdinek ematen duten aukeren artean.

Pikatu sinplearen gainditzea.

Erregistro guztien arteko oreka bolumenaren atalean.

Bibratoaren kontrola apaingarri gisa, eta soinuaren egonkortasuna bibratorik

gabe.

Mihi eta mihi gabeko atakearen gainditzea, batez ere goi eta behe erregistrotan.

Tonalitate ezberdinetan ariketen lantzea.


JARRERAK





























SINGER METODO TEORICO- PRACTICO PER L´OBOE RICORDI (ER

(Sigismondo) Parte V 968)




IKASKETAK


BOZZA 18 ETUDES LEDUC (AL 20727)

(Eugene)

CAPELLE 20 GRANDES ETUDES LEDUC(AL 20086)

(Antoine)

CROZOLLI DODICI STUDI POLIRITMICI CURCI (E 9673 C )

(Sergio)

GILLET ETUDES POUR L´ENSEIGNEMENT SUPERIEUR LEDUC (AL

(Fernand) DU HAUTBOIS 19499)

LAMORLETTE DOUZE ETUDES LEDUC (AL 21267)

(Roland)

LOYON 32 ETUDES BILLAUDOT (G 3060

(Ernest) B)

PIANOAREKIN

AUBAIN DEUX ETUDES RIDEAU ROUGE

(Jean) (R 324 )

BOZZA FANTASIA PASTORALE LEDUC(AL 19878)

(Eugene)

BOZZA FANTASIA ITALIENNE LEDUC (AL 21152)

(Eugene)





BRITTEN TEMPORAL VARIATONS FABER (F 0591)

(Benjamín)

BRITTEN SIX METAMORPHOSES D´APRES OVIDE, Op,49 BOOSEY &

(Benjamin) HAWKES

DAMASE RHAPSODIE LEMOINE (HL

(Jean –Michel) 23420)

DUTILLEUX SONATE LEDUC (AL 21159)

(Henri)

HINDEMITH SONATE SCHOOT (ED 3672)

(Paul)

HUBER ROMANZE KUNZELMANN (GM

(Hans) 142)

KALLIWODA MORCEAU DE SALON, Op. 228 NOVA MUSIC

(Johannes Wenzeslaus)

MOZART QUATUOR EN FA MAJEUR,KV 370 (368b) FUZEAU

(Wolfgang A.) (1039)

POULENC SONATE CHESTER

(Francis)

RIVIER IMPROVISATION ET FINAL LEDUC (AL 21178)

(Jean)

SAINT SAENS SONATE, Op.166 DURAND (DF 10062)

(Camile)

SCHUMANN DREI ROMANZEN. Op.94 BREITKOPF (847)

(Robert)





SCHUMANN ADAGIO ET ALLEGRO. Op70 BILLAUDOT

(Robert)

MOZART KONZERT IN C, K 314 (285a) BARENREITER

(Wolfgang Amadeus)

ORKESTRAREKIN

BACH KONZERT F-DUR SIKORSKI

(Johann Sebastian)

BELLINI KONZERT LEUCKART

(Vincenzo)

HAYDN KONZERT C-Dur BREITKOPF

(Joseph)

HUMMEL INTRODUCTION,, THEME UND VARIATIONEN, MUSICA

(Johann Nepomuk ) Op. 102) RARA

KALLIWODA CONCERTINO, Op 110 MUSICA RARA

(Johannes Wenzeslaus) (MR 1656)

KOZELUCH CONCERTO IN F NOVA MUSIC

(Johann Anton)

LEBRUN KONZERT Nº 1 D-MOLL SCHOOT

(Ludwig August)

MOZART KONZERT IN C, K 314 (285a) BARENREITER

(Wolfgang Amadeus)





STRAUSS CONCERTO BOOSEY &HAWKES

(Richard) (BH 16157)

VIVALDI CONCERTO IN DO MAGGIORE F VII Nº 7 RICORDI (Tomo

(Antonio) 217)

ZIMMERMANN KONZERT SCHOOT

(Bernd Alois)

BAKARRIK

DORATI CINQU PIECES BOOSEY & HAWKES

(Antal)

DUOAK ETA HIRUKOTEAK

BEETHOVEN TRIO IN C- Dur. Op.87 BREITKOPF (1552)

(Ludwig van)

AINTZIN MUSIKA

BACH PARTITAIN A-Moll AMADEUS (BP

(Johann Sebastian) 460)

BACH TRIOSONATE D-Moll, BWV 1036 UNIVERSAL (UE

(Johann Sebastian) 15969)





MARAIS LES FOLIES D´ESPAGNE LEDUC (AL 25553)

(Marin)

MOZART SONATE EN UT MNEUR K 457 BILLAUDOT

(Wolfgang Amadeus)

ZELENKA SONATA IV G- Moll BARENREITER (HM

(Johann Dismas) 147)

MUSIKA GARAIKIDEA

AMY JEUX UNIVERSAL (UE I

(Gilbert) 4988)

BANCQUART SONATINE JOBERT (JJOO 0763)

(Alain)

BERIO SEQUENZA VII UNIVERSAL (UE

(Luciano) 13754)

HOLLIGER STUDIE II SCHOOT (AVV 118)

(Heinz)

JOLIVET CONTROVERSIA BILLAUDOT

(Andre)





XENAKIS DMAATHEN SALABERT

(Iannis) (18282P/D3)

ORKESTRA PASARTEAK

Le tombeau du Couperin, La scala di seta. Brahms concierto para violin. Etc…

oboe ertaina 2014/2015 irakaslea: césar...

Documents