UNIVERS1DAJ) b~ MEXICO

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nales- ir más allá en el corazón hu­mano que este vagabundo de andar tar­tajoso. El mundo, decía Marcel Proust

, I 'no .se creo una so a .vez, sino que ser~pIte cada.vez que eXls.te un artista ge­111al. Chaplll1 fue el primer creador enuna época en que el cine era documentonoticiario, apariencia. Fue el prime;poeta y el primer filósofo del cine. "Nun­ca proclamaremos bastante -escribe Re- ­né Clair-- el amor, el reconocimiento yla humildad que su obra nos inspira."

.1 En Al margm de 1m libro sobre' Chaplill,articulo publIcado en esta misma Revista (n. 7,vol. x), hago un breve comentario de las pe­lículas anteriores a la Que nos ocupa.

El problema de Los Frutos Caídos esel de q;:¡ insatisfacción absoluta e irre­mediable que los personajes no son ca­paces de superar aunque adquieran con­ciencia de ella: la aceptan como el re­sultado ineludible de un sistema de vidaque es el único a su alcance. Celia no esheroica y por tanto no puede ir másallá de si misma: está incapacitada parasuperarse y su única solución posible esla de los demás: la aceptación conscientede su estado. La obra desarrol'la la lucha~e .est?s personajes contra sus propiaslUTIltaclOnes hasta llegar a la derrota fi­nal, solución que !la es positiva, perosí lógica, y sobre todo, auténtica.

Luisa Josefina Hernández no se li­mita a exponer: juzga a sus personajes,pero sin falsificarlos, otorgándoles unaindependencia que los llevará a decidírconscientemente su destino.

Sin embargo, no le bastarían a LuisaJosefina Hernández su capacidad de ob­servación o su profundidad de pensa­miento para hacer de Los Frutos Caídosla obra importante que es, si ademásno hubiera alcanzado la identificaciónperfecta y el conocimiento absoluto de latécnica realista que manifiesta con todaclaridad. La eficacia de la forma en queha encerrado sus ideas las convierte en

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aquello. No hay pretexto para hablar enplan de crítico cinematográfico. Chaplinha compuesto su película Con una asom­brosa simplicidad de elementos. N o hatorturado la cámara: la ha puesto en loslugares adecuados y ha dicho: observa.A veces la acerca a un rostro o un pe­queño detalle, pero es siempre el gesto-el hombre- y no la cámara lo que('estaca. Chaplin niega la técnica y afir­ma el cine. Es decir: el cine como ex­presión de una inteligencia y una sensi­bilidad, como expresión del genio, camacreación pura. El llamado séptimo arte!l? ha logrado aÚn -con technicolor, so­mdo estereofónico, efectos tridimensio-

Por José Luis IBAÑEZ

Los Frutos Caídos- "resultado inelud'ible de un sistema de vida"

LOS FRUTOS CAlDOS

LoS FRUTOS CAÍDOS de Luisa JosefinaHernández es el resultado del en­cuentro de la autora con la clase

media mexicana 'en su c-Dndición másrepresentativa: la órbita familiar en elmomento de crisis, cuando la serie deconvenciones que la estrecha obliga asus miembros a buscar una forma de li­beración. En el caso de Los Frutos Caídoses sólo uno de ellos el que inicia la bús­queda: Celia se decide actuar de acuerdocon sus intereses personales y se revelacontra el pasado y los prejuicios, únicoslazos tangibles que la atan a su familia;pero encuentra que no está sola: su vi­sión de la vida la une y la hace coincidircon ellos. Sus a-ctos influirán directa­mente sobre la forma de vida que su fa­milia había aceptado. Celia descubriráque en su búsqueda ha arrastrado consigoa los demás hasta el conocimiento desu realidad interior, realidad que losidentifica con ella y que la hará recono­cer su incapacidad para vivir bajo otroorden moral. La búsqueda le revelaráque la feliciciaci es inaccesible; pero en­contrará una tranquilidad en el cumpli­miento del deber.

"luego vuelve a la soledad"

racteres que aunque recuerdan los de susanteriores películas, tienen variacionesmuy importantes. Siguen siendo, sí, .se­cundarios personajes de una danza alre­dedor de Charlot, pero son humanos. Yano hay malos y buenos. Black Larsenafecta poco la aventura de Charlot y ade­más desaparece en seguida; en realidadno hada ninguna falta. Mack Swain, quereruerda a Eric CampbeU, el gigante avie­so de La calle de la paz,l es ahora unaespecie de oso bonachón que sólo por laimposición del hambre perseguirá conuna escopeta a su pequeño camarada.Jack, el monstruoso amigo de Georgia,es un bromista que carga un .tanto la ma­no y nada más. Y Georgia es una ver­dadera novedad en el retablo de figurasff-l11eninas de Chaplin; difiere totalmentede aquellas protagonistas lánguidamenterubias e ingénuas que interpretaba EdnaPurviance: es dura y voluntariosa, semueve con desenvoltura entre hombresrudos e incluso es capaz de burlarse delenamorado hombrecillo. aunque al finalse vea ganada por su ternura. Esta C0­

media del Arte es también una comediahumana.

¿ Y el personaje central, Charlot? Unpersonaje que en cada momento está ha­blando a todos y a uno solo. Una mez­cla de San Francisco de Asís y Lázarode Tormes, una conjunción de lo sagrador ]0 profano, de lo dionisíaco y lo apo­¡íneo. Juglar y trágico. Hamlet y Fals­taff. Pierrot y Arlequín. En resumen,el personaje más vivo que ha creado elcine, el único mito universal nacido enla pantalla. Es, también, una sensibilidadvibrante que recoge la historia -la infra­historia y la suprahistoria-, que no pue­de pasar por ning-ún lugar sin que sualma sea rozada: reúne todo aquello quele rodea, lo vasto y lo minúsculo, lo belloy lo feo, y lo transforma, lo espiritualiza.Es un poeta, hace que las cosas trascien­dan su materia, que se pongan en piey bailen, que se vuelvan metáfora. Nuncaexpone una teoría socialista, pero su len­guaje es lenguaje de comunión. En unasoc:iedacl perfecta no hallaría felicidad niacomodo. Remueve el mundo de los de­más, introduce en él la verdad, la poesía,pero no lo comparte. Comparte hastadonde puede el calor humano, el calorde alguien con un rostro y un nombreindividuales, pero luego vuelve a la so­ledad a cargarse de cosas que entregaráen su próximo contacto.

¿ Qué más podemos decir de La qui­mera del oro? Ante ella sólo cabría se­

. ñalar la pantalla y decir: eso, )' esto, y

UNIVERSIDAD DE MEXIeO

A. M. BARRENECHEA y E. S. SPERATTI

PIÑERO, La literatura fantástica m Ar­gentina. Imprenta Universitaria. México,1957. XIV + 100 pp.

más apropiada el melodrama. o puedecensurársele por haber recurrido a estegénero, que si bien ha caído en desuso(precisamente por su falta de valores au­ténticos y trascendentales), no es de nin­guna manera indigno: todos los génerosson lícitos y cada autOr tiene derecho autilizar el que considere más accesible asus posibilidades. Pero el uso y el abusode todos los elementos mencionados hahecho que La Locura de los Angelesadolezca de una notable inconsistenciateatral. La obra pretende transmitir unmensaje de optimismo: que la prostitu­ción se regenere y desaparezca; que losdelincuentes se arrepientan y se entreguena la justicia; que perezcan la avaricia yla maldad; que triunfe el amor. Pero¿ son lícitos los medios de que se valeel autor para llegar a estas soluciones?Los personajes con qúe plantea el con­flicto son los más fácilmente reconociblesen la vida mexicana: la abuelita, el nie­to, la criada, la vecina, el ladrón, la pres­tamista, el policía, la prostituta. Ningunode ellos alcanza la dimensión necesariapara formar un carácter teatral: son ti­pos personajes d~ un solo perfil sin otraevolución que la que al autor convienepor simple requisito teatral. Y es queBasurto parece preferir la inserción de

La intención de esta literatura no· e~

simplemente introducirnos en un mundoirreal, sino presentarnos problemas me­tafísicos, problemas del tiempo y el es­pacio, del ser y el no ser, de la vida yel sueño. Macedonio Fernández está máscerca de la filosofía "en broma" que dela auténtica creación: elabora su humo­rismo sofístico construyendo lógicamentea partir del absurdo, elevando el equívo­co, el retruécano y el chiste a la categoríaconceptual. También Borges está cerca­no a la filosofía, pero su don poético,su lenguaje rico y c_eñido, su humor, leconvierten en un artista de la narración.Antes que Borges y Fernández se haHanEduardo vVilde, precursor, con algunasgreguerías engarzadas en sus relatos ro­mánticos; Lugones, modernista, retórico,preocupado por las "fuerzas extrañas"que rodean al hombre; Quiroga, que ver­tió en sus relatos realistas algunos vis­lumbres de lo irreal alcanzados porsus inquietudes espiritistas, cientificistasy ... paternales; después de Borges, J u­lio Cortázar, entre otros, ha escrito cuen­tos fantásticos en los que destaca el tenndel peligro humano de volver a lo pri­mitivo o a lo animal. Las autoras hanhe~.ho un estudio cuidadoso, metódico.que revela, a pesar de su aparente frial­dad, mucho amor. A. M. Barrenecheaanaliza a Macedonio Fernández y JorgeLuis Borges; E. S. Speratti Piñero aLeopoldo Lugones, Horario Quiroga yJulio Cortázar. A esta literatura la dis­tingue su intención intelectual: está he­cha para la inteligencia, no para la emo­ción. Ahora bien: ¿ la literatura no sepropone tocar a la vez estos dos térmi-

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un baile de la primera actriz en el pri­mer acto; un' discurso demagógico sobrela policía, una palabra vulgar y un "mu­tis" de despedida para el personaje cen­tral en el segundo, culminando en el ter­cero toda la acción con un Ave María,que profundizar en la psicología de suscaracteres. Algunos de los recursos queusa Basurto pertenecen indudablementeal género teatral que ha escogido; perohace fa'lta algo más que malicia y habi­lidad. en los trucos, para que el conflictoplanteado se convierta en una verdad tea­tral producida por la evolución lógica deltema y de fas personajes. Nada de loque ocurre en La Locura. de los Ange­les puede producirnos la sensación deuna imagen de la realidad. Los persona:jes son simples marionetas movidas algusto del autor, por eso las solucionesdan la impresión de ser también al gustodel autor, pero con muy remotas posibi­lidades. de tomar contacto con la realidad.Para lograr esto Basurto necesita ho­nestidad en la exposición y autenticidaden las motivaciones entre otras cosas más.

La Locura de los Angeles fue esce­nificada, con absoluta fidelidad al texto,por Fernando Wagner con un grupo deexcelentes actores encabezados por doñaPrudencia Grifel y Consuelo Guerrero deLuna.

J. de la C.

nos? Borges lo logra a veces; los demás,excluyendo a Quiroga, sólo son cons­tructores de laberintos o de tratados degeometría verbal que poco tienen que vercon el libre vuelo de 'la imaginación.

EDMUND WILSON, Los' Rollos del MarMuerto. Breviarios (124), Fondo de Cul­tura Económica. México, 1956. 125 pp.

Sobre un asunto que a simple vistaparece que interesaría sólo a los eruditos,Edmund \iVilson esuibió un reportajeque produjo revuelo entre los lectoresde periódicos de los Estados Unidos. En1955 lo publicó en "The New Yorker".Luego, alentado por la entusiasta acogi­da dispensada a su trabajo, 10 arregló enforma de libro, del que ya se han ago­tado varias ediciones. Ahora, gracias ala presente versión, los lectores de hablaespañola pueden juzgar de la razón delgran éxito alcanzado por Los Rollos delMar Muerto en los Estados Unidos.

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material artístico susceptible de propor­cionar un goce estético. Su diálogo, comolo exige el estilo realista, no correspondeal de una mera conversación familiar,ha extraído las palabras de su limitadoámbito físico para que trasciendan loslímites de su simple condición informa­tiva 'y se internen en un terreno poéticoque es el de la verdadera dimensión tea­tral.

La escenificación de esta obra ha co­rroborado los propósitos de la autor~ confidelidad absoluta, gracias a la direccióncuidadosa e inteligente de Seki Sano. Lalínea subjetiva del texto expone la obraa una equivocación en cuanto al tono queella requiere, principalm~nte porque. lasdecisiones de los personajes son motIva­das por una e;volución interna más suge­rida que directamente ~:cpresad.a. Marc~rcon claridad esa evoluclOn ha sido el me­rito fundamental de la interpreta'ción deSeki Sano, y el factor deci~ivo para queLos Frutos Ca:ídos haya sIdo llevada aescena con la máxima dignidad que suscualidades requieren.

La elección cuidadosa de un repartoeficaz y apropiado cont~i~uy? notabl~­mente al éxito de la esCel11f¡caClon. ManaDouO'las se identifica con Celia, enri-o .queciéndo1a y afirmándola como p.erso-na1idad teatral. A su lado, Lola T1l10COhace manifiesta su ca'lidad de intérprete,huyendo de los trucos fác.iles y con.v~ri­

cionales que Paloma. hubIera permitidoaprovechar. Carmen de Mora, sensi~ley exacta, conmueve y convence amplJa"mente en Magdalena. Amado Zumay~

encarna con soltura y veracidad a Fer­nando. Y por último, Adriana Roel, apesar de su inexperiencia s~ muestra dú~~til a las órdenes de un dIrector expen­mentado y logra convencer en su Dora~

La escenografía de Antonio LópezMancera mantiene la sobriedad caracte­rística de todo el espectáculo.

LA LOCURA DE LOS ANGELES

Luis G. Basurto es, posiblemente, elautor mexicano de mayor éxito comer­cial en estos momentos. Ha logrado re­unir un público que sigue su trayectoriade autor con interés y fidelidad; un pú­blico que acude a ver sus obras con laseguridad de que recibirá las emocionesque desea. Para corresponder a esta fi-'delidad, Basurto posee una indiscutiblemalicia que es producto de su larga ex~

periencia como hombre. de teatro. El h;¡¡ido descubriendo cuáles son los elemen:tos que apresan la atención del públicocon mayor eficacia y ahora que los do­mina absolutamente, se ha decidido a uti~

lizarlos con prodiga'lidad. El camino esseguro y fácil, pero es necesario pregun~

tarse hasta qué extremo puede seguirse,sin que por ello pierda seriedad el drann­turgo.

En La Locura. dI' los Angeles, laúltima de sus obras, Basurto se ha de­jado llevar por su apasionada conside­ración de los espectadores. En ella hareunido el mayor número posible de ele~

mentas morbosos, presentándolos en hforma que el público los imagina conven­cionalmente: la avaricia, la maldad, elcrimen, la prostitución, la envidia, etc.:con venientemente amalgamados en un~

abierta lucha contra otras tantas virtucldpara plantear un obvio conflicto entre"el mal" y "el bien".

Para desarrollar este conflicto, Ba­\lurto ha escogido como forma teatral