Diseño Industrial/Licenciatura en Diseño Industrial Programa de Unidad Curricular: Medios 3_Textil-Indumentaria Carrera: Licenciatura en Diseño Industrial. Plan: 2013 Ciclo: Ciclo de orientación Área: Área Proyectual Perfil: Producto Nombre de la unidad curricular: Medios 3_ Textil-Indumentaria Tipo de unidad curricular: asignatura curricular Año de la carrera: 3º año Organización temporal: Semestral Semestre: Quinto Docente responsable: Beatriz Tobler, Eduardo Sganga Equipo docente: Ethel Mir, Fabiana Oteiza, Sabrina Pérez Régimen de cursado: Presencial Régimen de asistencia y aprobación: -Asistencia: obligatoria al 80% de las clases. -Aprobación: aprobación de curso con calificación igual o superior a 3 puntos (60%). El estudiante que no alcance el mínimo de asistencia y/o aprobación será eliminado, debiendo cursar nuevamente la unidad curricular. Créditos: 14 Horas totales: 210 Horas aula: 105 Año de edición del programa: 2015 Conocimientos previos recomendados: Los adquiridos con el cursado y aprobación de Medios 2T. Soltura en la representación de la figura humana, conocimiento de sus proporciones, diferencias por género y edad, capacidad para representarla en diferentes vistas y posiciones, etc. Conocimientos y manejo de técnicas de claroscuro, perspectiva y proporciones. Conocimiento y manejo de programas informáticos vectoriales y pixelares. Objetivos generales: -Lograr que el estudiante desarrolle el medio gráfico como herramienta de trabajo, incorporandolo en las diversas etapas de su proceso creativo. Objetivos específicos: -Potenciar la capacidad natural de cada estudiante para que integre fluidamente el lenguaje gráfico en la labor profesional como herramienta de diseño, expresión de diseño terminado y comunicación expresiva para la difusión del producto. -Incentivar al estudiante en su búsqueda de un lenguaje personal, integrando técnicas manuales e informáticas.

Contenidos: Los contenidos de la unidad curricular se distribuyen en seis módulos: 1. REPASO DE CONOCIMIENTOS SOBRE EL DIBUJO DE FIGURA HUMANA Repaso/refuerzo de los conocimientos sobre el dibujo anatómico: - generación y representación de distintas poses de la figura humana; - puntos de vista; - dibujo de pies, manos y rostro; - repaso de los distintos cánones estéticos para la representación de pies, manos y rostro. 2. BOCETO Y TRAZO El valor del boceto en el proceso creativo. El trazo como herramienta de expresión. Manejo de diferentes materiales y técnicas manuales (fibras, lápices, tinta, pastel, collage, etc) y digitales. Colores y texturas 3. REPRESENTACIÓN DE MATERIALES Y PRENDAS. Representación de volúmen, claroscuro, retícula, mancha. Estudio de diferentes materiales textiles y su representación y síntesis. Tejidos planos, tejidos de punto, estampados, etc. Estudio y representación de volúmenes textiles, prendas y accesorios sobre la figura humana. Geometrización y movimiento. 4. REPRESENTACIÓN DE PRENDAS PARA ILUSTRACIÓN TÉCNICA/PLANA. Representación en el plano de una prenda. Representaciones de prendas planas, pensadas para ilustrar una ficha técnica. Detalles de costura, uniones, avíos, etc. 5. PRESENTACIÓN DE TRABAJOS_ ESCALAS Estudio de figura y fondo. Contextos de la ilustración. Colección de ilustraciones. Concepto de familia aplicado a la presentación de trabajos gráficos. Elección de escalas en trabajos originales y en ilustración final. Armado de presentaciones finales 6. REFERENTES ESTÉTICOS. Análisis de distintos ilustradores contemporáneos e históricos, tanto en la ilustración de moda como en otras áreas. Metodología de enseñanza: Para los objetivos del curso se desarrollaran trabajos y ejercicios en clase y trabajos domiciliarios, orientados a brindar técnicas y herramientas para lograr una efectiva representación y presentación de ideas y diseños. Al inicio de cada módulo del curso, se desarrollará una presentación teórica que introducirá al tema, donde se compartirán fundamentos teóricos, visualización de trabajos referentes, etc.. En cada ejercicio realizado se experimentarán diferentes técnicas de representación, herramientas y metodologías.

Se realizarán devoluciones individuales y grupales de los conceptos principales de cada trabajo realizado. De manera de fortalecer los conocimientos y aprender de los errores individuales y grupales. Formas de evaluación: Evaluación continua del proceso desarrollado por el estudiante a través de trabajos prácticos. Valoración de actitudes y aptitudes desarrolladas a lo largo de las ejercitaciones previstas. Se favorecerá la evaluación formativa. Las instancias de evaluación son principalmente con ejercicios en clase, los cuales se complementan con trabajos domiciliarios. A mediados y a fines del curso se realiza una recopilación de todos los trabajos, dónde se realiza una evaluación de proceso general. Bibliografía básica: BENVIGNAT Loreto. Ilustración Digital de Moda . Una guía práctica paso a paso. Promopress, año 2011. DRUDI, Elizabetta; PACI, Tiziana. Figure drawing for fashion design. Amsterdam: The Pepin Press BV, 2001. 201p. ISBN 90-5496-080-9 DRUDI, Elisabetta, PACI, Tizián "Dibujo de figurín para diseño de moda" Amsterdam, Pepin Press BV, 2007, 213 pag. HAYES, Colin - "Guía completa de pintura y dibujo, Técnicas y materiales", Oxford, Phaidon Press Ltd 4ta. edición 1986, 223 pag. IRELAND Patrick John. Figurines para el Dibujo de Moda (2a ED) (En papel). Parramon, año 2013. MORRIS, Bethan. Ilustración de moda. Barcelona: Blume, 2007. 208p. ISBN (10) 84-9801-126-4. ISBN (13) 978-84-9801-126-5 PIPPES, Alan. Dibujo para diseñadores, Técnicas, bocetos de concepto, sistemas informáticos, ilustración, medios, presentaciones, diseño por ordenador. Barcelona: Blume, 2008. 224p. ISBN 978-84-9801-250-7 SANMIGUEL, David, "Todo sobre la anatomía artística", Barcelona Parramon Ed. S.A , 2002 , 143 pag.

SEIVEWRIGHT, Simon. Manuales de diseño de moda: Diseño e investigación. Barcelona: Editorial Gustavo Gili, 2008. 176p. ISBN978-84-252-2251-1 TALLON, Kevin. Ilustración digital de moda. Barcelona: Parramon, 2008. 176p. ISBN 978-84-342-3411-6

ZAIDENBERG, Artur -"Cómo ver con el lápiz y el pincel" México D.F, ,Edit. Diana S.A, lra.edic 1964, l71 pag.

Bibliografía recomendada:

CEBALL Alex. Moda & Ilustración (Spanish Edition). CreateSpace Independent Publishing Platform, año 2014. COMAMALA, Juan T- "Pintando a la acuarela", Barcelona. Edit CAC S.A. 1ra. edición l969. l62 pag. NUNNELLY Carol A- Enciclopedia de Técnicas de Ilustración de Moda. Acanto, año 2010 SAN MARTIN Macarena. Color Imprescindible en la Ilustración de Moda.. Index Book, año 2008. WESEN B. Michele Dibujo de moda. Técnicas de ilustración para diseñadores de moda. Blume, año 2012.