Los museos y las multitudes sedientas

En una primera instancia de la problemtica del arte segn Arthur Danto, se nos presenta a modo de ejemplo un personaje ficticio de un libro del escritor Henry James llamado la copa dorada o the golden bow; Adam Verver, un opulento coleccionista de arte, sus fortunas familiares heredadas y su alto estatus le permitan camuflar su fealdad como l llama su vejez- con las ms valoradas y bellas obras de arte. Una de las caractersticas que llaman la atencin de Danto hacia este personaje es quiz, esa gran necesidad que siente de saldar su deuda con la civilizacin trabajadora, llena de tanta mugre y preocupaciones llenos de fealdad- de ojos vrgenes ante la belleza, quera erigir un templo gigantesco, un museo de museos[footnoteRef:1], que sirviera de contenedor de todas sus riquezas para ser mostradas a un pblico nato y sediento de belleza.Arthur Danto destaca el "espritu ververiano" que irradian los grandes museos erigidos en Amrica en la poca en que se publicaThe Golden Bowl, y nos trae como ejemplo el museo de Brooklyn, resaltndolo como un lugar vacio, tan abarcador pero tan accesorio. [1: En esta casa, que sera sobre todo un regalo a su ciudad y estado adoptivos, el seor Verver poda apreciar debidamente la urgencia de liberarlos de la fealdad de la servidumbre, con este museo de museos, palacio de arte que destacara por su carcter compacto como por compacto resplandece un templo griego Henry James, The Golden Bowl, Gore Vidal. Barcelona Espaa, 1985, Pg. 79]

El escritor de la novela trada como ejemplo destaca "la revelacin de la experiencia artstica" de Verver y, por su parte, Danto la compara con la intensidad de la experiencia vivida por John Ruskin -descrita en una carta dirigida a su padre en 1848- al intentar copiar un detalle deSalomon y la Reina de Sabade Veronese. Este en su experiencia escrita resalta el efecto del arte de una manera mucho ms transformacional y existencial a comparacin del ciego hombre millonario que se cubre de simples objetos que slo cumplan la formula Belleza=Verdad[footnoteRef:2]. Cuando en realidad por medio de la carta de Ruskin nos enteramos de ese tipo de relaciones y experiencias filosficas, religiosas, personales que una obra de arte puede llegar a brindarnos. La experiencia sigue siendo visual, esttica, pictrica, la razn de ser del nombre y la insistencia tambin, pero sin dudas estos dos personajes nos ilustran un sinfn de preguntas en torno al arte, y ciertamente son como los llamo Danto Ambos fueron misioneros estticos[footnoteRef:3] [2: Una visin muy primitiva del arte que en ese entonces se encontraba en una etapa de ascensin.] [3: DANTO, Arthur.Despusdelfindelarte: elartecontemporneo y el linde de la historia, Barcelona: Paids, 1999. Pg.204]

Del mismo modo como Danto nos trae a confrontarnos con estos dos personajes, tambin expresa sus experiencias en la exposicin llamada Culture In Action, que se realiz en chicago en 1993. En la que se presentaron una serie de obras controvertidas no slo por su proceso de creacin guiado por artistas tratando de darle identidad a un arte propio como lo llama Danto, sino que tambin fue controversial por sus obras. La ms polmica de estas creaciones artsticas expuestas en Culture In Action fue sin duda We Got It!, que se trataba de una golosina. Este objeto de mercado expuesto en un museo puede prestarse para generar un vnculo interesante entre todos los ejemplos mencionados hasta ahora, por ejemplo We Got It! fue elaborado por trabajadores por ellos y para ellos los pblicos en la fealdad- sedientos de experiencias estticas[footnoteRef:4], como si se tratara de pequeos nios necesitados urgentemente de alguna golosina que calmar sus ansias. [4: Experiencias elaboradas en este caso por un personal muy alejado de lo que es la figura del artista, como en el caso de Salomn y la Reina de Saba, que se supone que segn estudios es muy dudoso que haya sido realizada por el mismsimo Paolo Varonese. Cuestin en la que Danto se pregunta si acaso Ruskin no ignorando este detalle habra sucumbido ante esta obra de la misma manera?]

Es la sed del pblico, la que dio pie a la existencia de un arte pblico? Danto nos dice: siempre hubo cierto tipo de arte pblico, en especial, la ereccin de ciertos monumentos conmemorativos en los Estados Unidos. Pero ms que obras monumentales dedicas a prceres de la patria, el museo debe adecuarse a tiempos recientes; donde se considera que si el pblico no va al museo, es el museo el que debe ir al pblico. De ah surgen, los llamados museos sin paredes o espacios extra musesticos que posibilitan la coexistencia de estticas participativas que transforman al pblico en artistas. Pero si el arte contemporneo no tiene como principales ambiciones la esttica, sera ms acertado decir que el objetivo de estos museos sin paredes, es la unin entre arte y vida?Lo que vemos hoy en da es un arte que busca un contacto ms inmediato con la gente de lo que permite el museo[footnoteRef:5] . Un claro ejemplo de este contacto entre espectador y obra de arte, es dado por las obras de Christo, este todo el tiempo, compromete a un pblico especfico para hacer parte de sus obras efmeras. Running Fence, instalacin, que se complet el 10 de septiembre de 1976, quitada 14 das ms tarde, Consista en una valla velada 24,5 millas (39.4 km) que se extiende entre las colinas de Somona y Marincondados del norte deCalifornia,Estados Unidos; para ejecutar esta gran instalacin, se haca necesario contar con el permiso, de los dueos de esas tierras que atravesara la inmensa tela. En este tipo de sucesos, vemos la participacin del pblico, pero tambin podemos ver, como un espacio extra musestico, pasa a ser un recinto cerrado durante el tiempo de duracin de la obra. Por lo tanto, sigue el dilema: Qu relacin posee el arte del pblico con la comunidad, o en base a que se construye? Si de igual forma, para entender o hacer parte este tipo de intervenciones es necesario que el pblico tenga informacin como si se tratar de un cuerpo asesor, en sus propios deseos, preferencias y anhelos. [5: DANTO, Arthur.Despus del fin del arte: el arte contemporneo y el linde de la historia, Barcelona: Paids, 1999. Pg. 209. ]

El arte extra musestico abarca ciertos gneros no fcilmente considerados pertenecientes a los museos: el arte performativo o el arte directo[footnoteRef:6] Qu puede poseer ms relacin con la vida que las acciones performticas? La performance, no tiene ninguna pretensin de ser arte. [6: Ibd. Pg. 210.]

Los espacio extra musesticos permiten que el pblico tenga mayor posibilidad de expresin a cerca del arte con el que va a vivir, en espacios que no pertenecen al museo. Entonces se podra afirmar que crear arte extra musestico podra transformar al pblico mismo en artistas?