LA DANZA Y ALGUNOS DE SUS CONCEPTOS

DANZA: Es de las expresiones corporales más ancestrales que caracterizan a la historia del ser humano. Se trata de la expresión principalmente corporal que acompaña un ritmo acústico. De este modo, encontramos que se dice que la danza es “el lenguaje del cuerpo”.Las danzas son características de la cultura que la realiza, de este modo encontramos diferencias en los distintos tipos de danzas según la sociedad en la cual se desarrolla. Esto mismo es motivo por el cual millones de turistas se trasladan a visitar zonas particulares donde las danzas regionales son coloridas y aportan una expresión característica del lugar.Actualmente la danza es sinónimo de baile, constituye una forma de arte con diversos fines como la diversión, artísticos o religiosos, siempre conlleva la interacción humana.Más profundamente se entiende que la danza es la expresión de emociones internas, en la cual a través de los movimientos gestuales persigue la intención

de comunicarlas.La danza tiene sus propias reglas y pasos fundamentales que deben ser respetados para su ejecución, estos requieren del entrenamiento y por supuesto de la cualidad particular de cada uno de los bailarines. De este mismo modo la danza se caracteriza por tener sus propias vestimentas confeccionadas para permitir el movimiento de los bailarines.

FOLCLORE Ó FOLKLORE: se designa el conjunto de expresiones culturales tradicionales de un pueblo, así como la disciplina que se encarga del estudio de estas materias. La palabra, como tal, es un anglicismo que se forma con el

vocablo folk, que significa ‘pueblo’, y lore, que traduce ‘acervo’ o ‘saber’. En español, lo aconsejable es escribir folclore o folclor.

Como tal, el folklore es parte del patrimonio colectivo de una comunidad, que ha venido desarrollándose de manera espontánea a lo largo de los siglos y siendo trasmitido

oralmente de generación en generación. De allí que el folklore se considere parte fundamental de la identidad cultural de un pueblo o naciónLos estudiosos distinguen entre cuatro etapas del folklore: el folklore naciente incluye los rasgos culturales de creación reciente; el folklore vivo es aquel que todavía se practica en la vida cotidiana; el folklore moribundo preserva ciertos elementos tradicionales, en especial en los ancianos del grupo; el folklore muerto, en cambio, pertenece a una cultura extinta.

PASOS: cada uno de los movimientos realizados por el bailarín con el cuerpo. 

PASO BASICO: Son los movimientos esenciales que realiza el bailarin

FIGURAS: formas planeadas que presentan los distintos bailes, ejecutados por personas que adoptan diversas posiciones artísticas con sus cuerpos, para generar belleza visual. Es un ciclo de movimientos independiente y planificado.

LA PLANIMETRÍA: son aquellos movimientos que se pueden representar en un plano, los movimientos realizados en dicho baile se representan por medio de signos para saber cómo se mueve cada persona o todas las personas, los hombres tienen que ir diferenciados de las mujeres y viceversa para identificar cual es la posición de estos géneros (masculino y femenino) La planimetría también puede ser la manera de idear un baile para después practicarlo ya en movimientos corporales

COREOGRAFÍA: Es una estructura de movimientos que se van sucediendo unos a otros, al ritmo de una danza en particular, que puede ser interpretada a través de los movimientos corporales por una o más personas. La coreografía en grupo en general suele ser armónica, es decir, que las personas realizan simultáneamente los mismos movimientos o bien no lo hacen pero se

coordinan y combinan de tal manera que no entorpezca la armonía del cuadro musical.

ESCENOGRAFIA: son todos los elementos visuales que conforman una escenificación, sean corpóreos (decorado, accesorios), la iluminación o la caracterización de los personajes (vestuario, maquillaje, peluquería); ya sea la escenificación destinada a representación en vivo (teatro, danza), cinematográfica, audiovisual, expositiva o destinada a otros acontecimientos.

ESTEREOMETRIA: Es la parte de la coreografía que ordena lo relacionado con los cuerpos de los bailarines. El equilibrio de nuestro cuerpo es un estado activo y un proceso que tiene lugar de forma ininterrumpida. Aprender a controlar el equilibrio en la danza o el baile no se limita únicamente en mantenerse en equilibrio sobre una pierna, sino en saber disociar cada una las partes de nuestro cuerpo para lograr un equilibrio interno, así como sentir la relación entre cada una de las partes involucradas en el baile.

ADORNO: Es algo que se usa con el fin de adornar, o sea, embellecer una cosa con fines estéticos. Muchos objetos pueden servir con este fin, dependiendo lo que se pretenda embellecer. Un firulete es un adorno de gusto dudoso y superfluo. Su función es aportar belleza para mejorar la apariencia de algo.

ATUENDO: La palabra atuendo tuvo su origen en el latín “attonitus” con el significado de sorprendido o aturdido, aludiendo al impacto provocado por las ropas suntuosas de la realeza, para luego ampliar su ámbito de aplicación a cualquier prenda de vestir, siendo los humanos los únicos seres de la creación que las emplean ya sea para abrigarse, por motivos morales, por moda, etcétera.

Por lo tanto cuando hablamos de atuendo nos referimos a la ropa con que alguna persona o un grupo de ellas, cubren su cuerpo; o más estrictamente al conjunto de sus prendas. Hablamos así de atuendos oficiales, atuendos lujosos, atuendos sencillos, etcétera, y dentro de ellos se comprenden la ropa interior, que va directamente sobre el cuerpo y cubiertas por otros atuendos que son exteriores, y algunos atuendos específicos para cada parte, como los gorros que cubren la cabeza, los guantes que abrigan las manos, etcétera. Se fabrican con telas, lanas, cueros, etcétera, todos materiales flexibles y en la mayoría de los casos lavables o con posibilidades de algún tipo de limpieza a seco. Sin embargo cuando hablamos de atuendo generalmente no nos referimos a cada una de las prendas sino al efecto del conjunto: “Luces un atuendo muy divertido” o “estás demasiado austera con ese atuendo”.Ciertos atuendos identifican a categorías o grupos sociales específicos, como los llamados atuendos femeninos (polleras o faldas, vestidos) o atuendos masculinos, los atuendos escolares o los que visten los miembros de ciertas comunidades religiosas

VESTUARIO: Considerada una de las partes más importantes del arte dramático, el vestuario es aquel que tiene como principal función vestir y decorar a los diferentes personajes de acuerdo a la particular visión de los directores y/o escritores de la obra. El vestuario se compone esencialmente de todos aquellos trajes, vestidos y ropajes que caracterizan a los que personajes de la obra en cuestión y que ayudan a generar una idea más completa de lo que se está representando. Hoy en día, el vestuario es considerado una sección tan importante para la representación actoral que siempre se la incluye en las entregas de premios y honores.Desde las primeras formas de representación dramática de la historia, el vestuario siempre ha sido una parte esencial de las obras o expresiones artísticas que tomaban lugar. El vestuario puede pasar desapercibido a los ojos de los espectadores. Sin embargo, su presencia es siempre de gran importancia aún en los casos en los que no se habla de un vestuario de época

ya que es otro elemento más que sirve para definir al personaje y permitir al espectador encontrar un significado a la obra.

PARAFERNALIA: La palabra procede del griego y, en la Roma Antigua, parafernalia sirvió para referirse a los bienes que la mujer conservaba como propios después del matrimonio, en oposición a los bienes dotales, que eran los aportados en la dote. En el uso moderno, parafernalia es el ‘conjunto de usos habituales en determinados actos o ceremonias, y de objetos que en ellos se emplean’ ‘conjunto de ritos y detalles que dan solemnidad u ostentación a un acto’ ‘conjunto aparatoso de elementos rituales o decorativos que rodean un acto o a una persona’ o ‘lo que rodea a algo, haciéndolo ostentoso, llamativo o solemne.’. Así, por ejemplo, la parafernalia de una boda sería todo lo accesorio al simple hecho de casarse en la iglesia o el juzgado: los trajes elegantes de los invitados, los mismos invitados, el coro contratado para la ceremonia, los coches elegantes que transportan a los novios, la recepción de los invitados en el restaurante, el convite, etc.

INDUMENTARIA: Es un atuendo, o vestido, ropa y accesorios característicos de algo. La palabra indumentaria proviene etimológicamente del latín “indumentum”, de “induere” que significa “lo que se lleva puesto sobre el cuerpo, el ropaje”. El ser humano necesitó utilizar ropaje o indumentaria para protegerse de las inclemencias climáticas y por razones de pudor; pero luego la indumentaria pasó a representar un modo de expresar sus gustos personales, una manera de mostrar su imagen, de adornarla, y la representación cultural de ciertos lugares y épocas, creándose en torno a la moda, una industria de enorme magnitud, que mueve mucho dinero. Por efectos de la globalización las tendencias en materia de moda, nacen de la mano de grandes diseñadores o personas influyentes y referentes en ese ámbito, y se expanden rápidamente por el resto del mundo. La moda es cambiante, y se divide por segmentos de edades y sexo, por tipo de actividad u ocasión