NOTAS DE PRODUCCIÓN

“LA CONJURA DE EL ESCORIAL”

INTRODUCCIÓN

La Conjura de El Escorial es un trepidante thriller con intrigas políticas

y policíacas, encuadrado en las luchas y disputas entre la Casa de Alba y sus

fieles por un lado, y la Casa de los Mendoza, con Antonio Pérez y la Princesa

de Éboli por otro.

Dirigida por Antonio del Real, la película narra un hecho histórico poco

conocido entre el gran público, como es la traición de la Princesa de Éboli al

Rey de España Felipe II, y las luchas de poder en la corte. Despierta, por

tanto, curiosidad e interés cultural no sólo por el hecho histórico en sí, sino

por ser un filme de intrigas palaciegas y aventuras para todo tipo de público.

Jasón Isaacs, Julia Ormond, Jürgen Prochnow, Jordi Mollá, Joaquim de

Almeida, Juanjo Puigcorbé, Blanca Jara, Fabio Testi, Rosana Pastor, Pablo

Puyol, Concha Cuetos y Anthony Peck componen el reparto internacional de

esta coproducción entre Máscara Films (España) y Settima Luna (Italia) y

exportable a todos los países, ya que, a pesar de ser un hecho histórico

sucedido en España, no deja de ser una historia de ficción que puede interesar

a cualquier ciudadano del mundo.

El atractivo casting internacional garantiza el interés de La Conjura de

El Escorial en el mercado europeo, y, por tanto, su estreno comercial en la

mayoría de los territorios. Y esta proyección internacional de la película, es

una oportunidad única e inmejorable de promocionar aspectos culturales de

las Comunidades de Madrid, Castilla La Mancha y Andalucía en todo el

mundo, sobre todo de sus elementos artísticos y arquitectónicos como El

Escorial, o la Catedral de Toledo, Los Baños Arabes de Jaén entre muchos

otros.

COMENTARIOS DEL DIRECTOR

“Mi intención como director de este film era, en primer lugar, hacer una

película histórica, que hable de intrigas palaciegas y de la lucha por el poder en

la época de mayor esplendor del reino de España. Una época singularísima, en

la que se está preparando la nueva concepción de la tierra y del cosmos, pero

también una era de guerras y calamidades.

Sobre esta época y sobre su rey, Felipe II, se han escrito cientos y

cientos de libros por toda Europa, por lo tanto, lo que aquí hemos filmado no

es un hecho aislado y desconocido…

He querido hacer un thriller policiaco-político que, sin faltar al rigor

histórico de la época (siglo XVI), consiga atrapar al espectador por ser,

además, un espectáculo para que los más jóvenes puedan conocer la historia

de una forma amena, divertida e incluso didáctica. Esta es una película de

género, de calidad, entretenida, de aventuras, con duelos a espada,

emboscadas, persecuciones a caballo y grandes enfrentamientos entre los

protagonistas que potencian las dos historias de amor que se narran. Una llena

de ternura y grandioso amor y la otra de deseo carnal, erotismo, ambición,

avaricia y traiciones. De esta forma, intentaremos atraer a todos los targets

posibles. Rodear la película de grandes actores y de magníficos y singulares

decorados de la época, encabezados por el marco incomparable del

Monasterio de El Escorial, poner especial énfasis en la fotografía, la música y

sobre todo el guión, hará que el interés del público nos acoja o nos muestre su

desidia porque se trata de una película española… Espero que la vean sin

prejuicios y después nos juzguen.

Pero por encima de todo, ha sido determinante el trabajo, el esfuerzo y

el amor que han puesto la mayoría de las personas que me acompañan en esta

aventura nada fácil, que es hacer cine en España en esta época en que vivimos

(siglo XXI).

Si te sumas a esta aventura seguro que te contagiaremos nuestro

trabajo, entusiasmo, fortaleza y amor al cine, ya que sólo con amor puede

emprenderse un esfuerzo tan colosal como es „La Conjura de El Escorial‟.

Hacer una película como esta ha sido para mí un acto de amor…”

NOTAS DE GUION

En tiempos del rey Felipe II, en España tienen lugar tres procesos que

menoscabarán internacionalmente la fama de quien, para sus partidarios, es El

Rey prudente por antonomasia. El primero de estos procesos es el

protagonizado por el príncipe don Carlos, desdichado hijo y heredero de

Felipe II, que dará el salto al teatro de la mano de Schiller y a la ópera, de la de

Verdi. El del entonces heterodoxo arzobispo Carranza, que visto con los ojos

de hoy no es más que un ortodoxo precursor es el segundo proceso. Y en

tercer lugar el de Antonio Pérez, el muy ambicioso secretario universal del rey,

y en tiempos, su confidente, muy pronto enriquecido y amante de la bellísima,

y no menos ambiciosa, Princesa de Éboli, una cortesana viuda y tuerta que

corresponde a sus sentimientos y que, en un pasado no tan remoto, había sido

amante del propio rey.

En su insaciable pasión de mandar, el secretario Antonio Pérez ha

llegado a establecer relaciones políticas secretas con Don Juan de Austria,

hermano bastardo del rey, que desde su victoria naval en Lepanto, frente al

Turco, se había convertido en un personaje tan ambicioso como era norma en

aquellos tiempos en que la española --que imperaba sobre Portugal y sus

dominios africanos, asiáticos y de ultramar-- era la monarquía más poderosa

de la tierra. El embajador Escobedo --que será asesinado por orden de

Antonio Pérez, al parecer con la aquiescencia real-- había sido su valedor, un

valedor que llegará a convertirse en peligroso para el poder establecido porque

sabe demasiado y está dispuesto a utilizar cuanto sabe en su favor.

Es Mateo Vázquez, capellán real y componente de la secretaría

universal, quien descubre las criminales intrigas de Antonio Pérez con los

enemigos del rey --el demonio del medio día, como éstos lo motejan-- y el

que, desesperado, asiste a su ambigua y tardía reacción: la de entregar a su

desleal secretario al tribunal de la Inquisición.

El guión ha tratado de exponer, en toda su miseria y en toda su

grandeza, los interesados motivos de unos personajes históricos--del rey hacia

abajo…-- que, al actuar como lo hicieron --y ellos lo sabían-- determinaban la

suerte, no solo de los súbditos del reino, sino de todos los hombres o muy

poco menos, porque recordémoslo, en el Imperio Español del momento no

se ponía el sol.

EL HECHO HISTÓRICO

Se cumplen 430 años del hecho histórico que nos ocupa, pero las

sombras siguen ocultando al público ese gran momento histórico y la

trascendencia que tuvo aquel suceso, ocurrido el lunes de Pascua de 1577 en la

corte renacentista del rey Felipe II.

Es fundamental destacar la enorme importancia que tenía entonces el

reino de España. Se decía que el célebre monarca gobernaba un reino en

cuyos dominios no se ponía el sol.

Deberíamos tener la misma inteligencia de este monarca y saber

aprovechar la fuerza de esta historia y de este maravilloso escenario

renacentista que ilustran la existencia de Felipe II y su época. Mostrar el arte y

la historia desde un punto de vista cinematográfico.

Entendemos la creación artística cinematográfica como la suma de un

conjunto de artes: literatura, arquitectura, pintura, historia, música, etc.

Pretendemos, como no podía ser de otra manera, que nuestra película sea un

conjunto de todas estas bellas artes. No se podría hacer esta película sin tener

en cuenta los valores estéticos y éticos de la historia de la humanidad.

El cine, como el resto de las artes, ha narrado siempre de una forma u

otra las luces y las sombras del género humano. Con mayor motivo, “La

Conjura de El Escorial” llena de aquellas luces y sombras, recoge un hecho

histórico importantísimo recreado en el marco artístico llamado

“Renacimiento”, caracterizado e inspirado en el renacer de las ideas del

mundo clásico. Un nuevo arte, un nuevo camino de expresión, de

comunicación en el ámbito de las ciencias y de las artes.

No dejemos pasar este gran momento histórico y dejémonos atrapar

por la magia del cine, por sus grandes propuestas visuales y artísticas, que

están planteadas para esta película sobre el reinado de Felipe II. Seguir

contando historias bien contadas, con contenido, con emoción, que nos

conmuevan y nos atrapen. Dejarnos llevar donde nos llevan las historias sobre

el género humano, asombrándonos con sus contradicciones y con su

capacidad de hacer el bien y el mal.

El cine siempre va a existir, el espectador siempre demanda contenidos,

quiere que se le cuenten historias, emocionarse, escaparse, divertirse,

reflexionar. Todo esto tiene sentido si está al servicio de una buena historia y

una buena historia de cine está llena de muchos autores de las artes, que con

su creatividad la hacen posible.

Nuestra película “La Conjura de El Escorial”, contribuirá a la memoria

histórica, artística y cultural de una época, con una mirada hacia el pasado,

desde el presente y ofreciéndonos una proyección de futuro del cine español.

LOGROS DE FELIPE II

La historia de España, de Europa, del mundo conocido en el siglo XVI,

es incomprensible si no se tiene en cuenta a Felipe II. Su gobierno fue tan

universal que se hizo palpable en todos los ámbitos de la vida de su época y

en, prácticamente, todo el mundo. Durante medio siglo Felipe II gobernó el

imperio más extenso del mundo en una de las épocas más importantes de la

historia.

Sus territorios abarcaban todo el planeta, desde Extremo Oriente a los

territorios americanos, pasando por el Índico y el Mar de China, por África y

por Europa del norte, centro y sur, además de toda la Península Ibérica, para

atravesar el Atlántico y volver a unirse por el Pacífico, a través de la ruta del

“galeón de Manila”.

Pocas veces en la historia han podido unirse bajo un mismo soberano

territorios y países con tan diversas lenguas, culturas, mentalidades, estructuras

sociales y políticas, lo que fue posible no sólo gracias a sus circunstancias

como heredero de un imperio, sino también a sus características personales y a

su ejercicio como monarca. Estos dos aspectos - personalidad y poder- son ,

posiblemente, los dos rasgos de Felipe II que más han atraído el interés y la

curiosidad de los historiadores y también del público en general.

Felipe II fue, sin duda, un monarca enigmático -Fernand Braudel

afirmaba que el rey español “era un enigma para los historiadores”- que combatió

al protestantismo, al islam, a los movimientos independentistas y a todo

aquello que pudiera hacer peligrar la unidad de su imperio.

Este obsesivo cumplimiento de sus obligaciones y de su destino como

cabeza de la gran Casa de Austria supuso una combinación histórica

irresistible que le ha proporcionado a Felipe II un lugar preeminente entre

los personajes más importantes de la historia universal, tanto desde un punto

de vista académico y científico como desde una perspectiva más popular y

divulgativa.

Por él se han interesado los grandes historiadores pero también, como

el personaje atractivo y sugerente que fue, Felipe II ha generado la curiosidad

del gran público en los aspectos más anecdóticos de su biografía –su

educación, sus esposas, sus hijos, sus aficiones, ... – y , muy especialmente, la

admiración por la gran obra del Monasterio de El Escorial una de los grandes

monumentos del mundo, considerado casi desde el momento de su

construcción como la “Octava Maravilla” y hoy catalogado entre las obras

Patrimonio de la Humanidad. Concebido, en origen, como panteón real, el

Real Monasterio de El Escorial constituye el gran sueño arquitectónico de

Felipe II pues es la obra donde se sintetizaron todas sus ideas y deseos en

torno al arte y a la arquitectura, como lugar de glorificación a Dios y defensa

de la fe y como expresión simbólica de su derecho al poder y su conciencia

sagrada como soberano..El Escorial -definido por Chueca Goitia como un

“Alcázar de la fe, capital de lo intangible, de lo trascendente”- es como el espejo que

refleja el alma plural del monarca y nos proporciona la imagen que de sí

mismo quería dar el rey, como si de un autorretrato en piedra se tratara.

Si bien Felipe II no quiso que durante su vida se escribiera ninguna

biografía suya, posiblemente para evitar que le adularan aunque con ello

favoreció a sus detractores, sí le preocupó construir una imagen muy precisa

de la majestad, imagen que empieza a gestarse y manifestarse en los primeros

retratos, realizados por Antonio Moro y Tiziano, en que se presenta como un

príncipe del renacimiento de mayor contenido político, que se consolida en los

retratos posteriores, como el realizado por Sofonisba Anguisola , de rey

devoto, en tono solemne y distanciado, y culmina con las esculturas de los

cenotafios de Pompeo Leoni, donde crea una imagen de contenido político,

dinástico, dogmático y religioso.

Felipe II fue un hombre complejo, profundamente religioso,

gobernante prudente que se arriesgaba mucho y, sobre todo, absolutamente

convencido de su destino como rey, del carácter sagrado de la dinastía de los

Austrias a la que pertenecía y por lo tanto del poder, que como tal ejercía y de

cómo él debía contribuir a conservar y mantener ese estatus, el Estado Real,

en la línea que defendía Campanella en su escrito “De Monarchia Hispanica

Discursus”, en que veía a Felipe II no sólo como portador de luz, sino como

gobernador del mundo por orden de Dios. Este convencimiento le llevo a

actuar de una forma determinada, difícil de entender con los parámetros

actuales, lo que le ha hecho pasar a la historia como un monarca absoluto –

por otro lado, lo habitual en el siglo XVI- heredero de un gran poder, que

llevó la monarquía personal a su momento más estelar, que confió en su

propio juicio por encima del ajeno, que tomó decisiones difíciles y que además

fue consciente de que el tiempo y la distancia tergiversarían esas decisiones.

Fue un rey trabajador, volcado en su trabajo hasta en los más mínimos

detalles, lo que, en muchas ocasiones le valió duras críticas por entender que

perdía el tiempo con cosas que podía dejar en manos de sus subordinados.

Lamentablemente, por otra parte, también le consideraron un hombre duro,

negativo, frío, falto de sentimientos consideración de la que el propio rey era

consciente y que le llevó a escribir: “Yo no sé que piensan de mí, sino que soy de

hierro o de piedra, y en verdad han de ver que soy mortal como los demás” (Madrid, 29 de

noviembre de 1578).

Sus enemigos le identificaron con la represión, el fanatismo y la

intolerancia, y criticaron duramente los acontecimientos políticos de su

reinado, a ello se añadió el que sus contrincantes políticos , sus adversarios

(entre ellos su antiguo secretario Antonio Pérez) y los protestantes fomentaran

y divulgaran una imagen siniestra del monarca.

Durante su vida y después de su muerte Felipe II ha sido

frecuentemente juzgado de manera muy poco objetiva y sobre todo con

bastante desconocimiento del personaje. También hay que tener en cuenta

que, en otras ocasiones, las críticas negativas, mas que responder a un análisis

objetivo, se han debido a tópicos y planteamientos banales, así como a las

circunstancias de una época , los siglos XVI y XVII, en que la hegemonía

española provocó no poco resentimientos entre sus contemporáneos.

La mayoría de los estudios sobre el monarca no han sido hechos por

españoles, lo que de alguna manera también ha contribuido a generar una

imagen desfavorable, aunque afortunadamente hay una generación de

especialistas españoles que, en los últimos años están haciendo importantes

contribuciones para conocer y valorar en su justa medida al rey, por eso es, no

sólo importante sino fundamental que desde otros medios y formas de

conocimiento que puedan alcanzar la máxima difusión, se contribuya a un

mejor conocimiento, análisis y valoración del monarca , de su política, etc...

Una de las formas históricas de aproximación es hacerlo a través de

aquellos acontecimientos principales, y por ello sin duda más controvertidos

de su reinado, como pudieron ser los hechos acontecidos por las diferencias

entre su secretario Antonio Pérez y el secretario de D. Juan de Austria, Juan

de Escobedo, que culminaron con el asesinato de éste último.

Para valorar hay que conocer, sin conocimiento no hay valoración posible,

por eso es tan importante contribuir al conocimiento de la figura del rey

Felipe II en el contexto social, cultural y religioso de la Europa de su tiempo,

hay que recuperar los momentos más estelares de su vida y de su historia, que

es también la nuestra, y para ello hay que conocer al hombre, al marido, al

padre, al cristiano, al rey,.. para poder poner nueva luz sobre su vida personal

y política y sobre los hechos más controvertidos de su reinado, motivos todos

estos más que suficientes para presentar una nueva visión de Felipe II, actual

y rigurosa tratando de comprender su política, tanto desde él mismo como

desde su compromiso con su época y su dinastía y desde una perspectiva

objetiva y plural, poniendo así en valor la riqueza histórica de la época y del

personaje, pues, efectivamente, a medida que aumenta el conocimiento

histórico y la historiografía científica suministra más datos sobre Felipe II y su

época se deshacen las leyendas derivadas de las luchas políticas e ideológicas.

Felipe II es, sin lugar a dudas, una figura irrepetible, que dejó su

impronta y las huellas de su actividad por todas partes, fue, en palabras de J.

Lynch , “un rey prudente....y un hombre realista” al que merece la pena que todos

conozcamos mejor.

SINOPSIS LARGA

A finales del siglo XVI, en la corte de Felipe II, la Casa de Alba pugna

por recuperar el favoritismo real que goza su oponente, la Casa de los

Mendoza, a cuya cabeza está la Princesa de Éboli.

La noche del lunes de Pascua de 1578, unos asesinos a sueldo

emboscan a Juan de Escobedo, dándole muerte.

Mateo Vázquez, un sacerdote e íntegro funcionario de la secretaria

real, es encargado de investigar el crimen.

El Duque de Alba que, a pesar de sus 71 años, no ha perdido ni un

ápice de su energía y vigor legendarios, lleva tiempo postergado en la Corte, a

expensas del protagonismo creciente que tiene el principal secretario del

soberano, el Primer Ministro Antonio Pérez.

La situación en Flandes, bajo el mando del carismático hermano

bastardo del Rey, es extremadamente delicada.

Por un lado, Guillermo de Orange, por el otro, Inglaterra y, de forma

aún latente, la herejía protestante, hacen de los Países Bajos un lugar

inhóspito y en continuo conflicto, donde, quien posea información

privilegiada, puede llegar a hacerse con una inmensa fortuna.

Don Juan de Austria, ha enviado a su secretario particular, Juan de Escobedo a que interceda ante su rey Felipe II.

Juan de Escobedo, todo presunción y arrogancia, ha regresado a El

Escorial con la misión de exigir dinero a Felipe II, para financiar la liberación

de María Estuardo, reina de Escocia, y así iniciar una nueva línea

monárquica, casándola con Don Juan de Austria.

La casualidad hace que Escobedo sea testigo de los turbios y

apasionados amoríos entre Ana de Mendoza, Princesa de Éboli, cuya

extraordinaria belleza es tan peligrosa como su ambición, y ante la cual es

difícil no sucumbir, con el Primer Ministro Antonio Pérez.

Además, es también conocedor del plan de ambos para impedir que sea

enviada cualquier ayuda a las tierras flamencas, ya que ello truncaría sus

intereses financieros.

A partir de entonces, una serie de intentos fallidos ponen en peligro la

vida de Juan de Escobedo...

SINOPSIS CORTA

La Conjura de El Escorial es un trepidante thriller histórico con intrigas

políticas y policíacas, encuadrado en las luchas y disputas entre la Casa de Alba

y sus fieles por un lado y la Casa de los Mendoza con Antonio Pérez y la

Princesa de Éboli por otro.

La noche del lunes de Pascua de 1578, unos asesinos a sueldo

emboscan a Juan de Escobedo, dándole muerte.......

La Conjura de El Escorial es una película histórica basada en hechos

reales, donde el poder y la muerte conspiran en la Corte de Felipe II.

RODAJE EN LUGARES Y EDIFICIOS DE VALOR HISTÓRICO Y ARTÍSTICO DE LA COMUNIDAD DE

MADRID SAN LORENZO DE EL ESCORIAL REAL SITIO DE SAN LORENZO DE EL ESCORIAL

El Monasterio de El Escorial, conocido también como Monasterio de San

Lorenzo El Real y Monasterio de San Lorenzo de La Victoria, fue concebido

por Felipe II. Esta situado junto al Monte Abantos, en la Sierra del

Guadarrama.

LA CASITA DEL INFANTE

Conocida también como la Casita de Arriba, debe su nombre al Infante Don

Gabriel de Borbón, hijo de Carlos III. El edificio se sitúa en un promontorio

al sur del Monasterio y fue concebido para albergar conciertos de música de

cámara.

LA HERRERÍA

Enclave situado al norte de la Comunidad de Madrid, formado por un paisaje

montañoso en el que abundan bosques de especies muy variadas, entre los que

podemos encontrar robles melojos, pinos silvestres y pinos laricios,

combinados con encinas, castaños y fresnos.

MONTE ABANTOS

El Monte Abantos es uno de los más importantes de la Sierra de Guadarrama

(Sistema Central). Toma su nombre del abanto, término que comprende

diferentes especies de buitre de los que en esta parte de la sierra no queda sino

el recuerdo. En tiempos del rey Felipe II, el Abantos era también conocido

como Buen Monte del Oso, debido a la abundancia de especies de caza

mayor.

NAVACERRADA LA BARRANCA

El Valle de la Barranca es un valle de montaña situado a las faldas de la Bola del

Mundo y La Maliciosa, en la Sierra de Guadarrama (Sistema Central).

TALAMANCA DEL JARAMA LA CARTUJA

Edificio representativo de Talamanca del Jarama. Destaca por su gran valor

histórico y arquitectónico, así como por sus considerables dimensiones.

GUADALAJARA MONASTERIO DE LUPIANA El Real Monasterio de San Bartolomé de Lupiana fue la casa matriz de la

orden Jerónima desde su fundación en el siglo XIV. Con su magnífico

claustro (siglo XVI), joya del Renacimiento Español, obra de Alonso de

Covarrubias, fue declarado monumento nacional en 1931.

RODAJE EN LUGARES Y EDIFICIOS DE VALOR HISTÓRICO Y ARTÍSTICO DE LA COMUNIDAD DE

CASTILLA - LA MANCHA TOLEDO MUSEO – PALACIO TAVERA Tiene la peculiaridad de que está habitado, y que en el puedes ver valiosas

pinturas de El Greco, Ribera y Tintoretto, entre otros maestros. El conjunto

data del XVI y todo su mobiliario pertenece a dicha centuria y a la siguiente.

Este edificio cobija también el archivo histórico nacional, sección nobleza.

CATEDRAL La Catedral de Toledo fue construida de 1226 a 1493, y este largo proceso se

refleja en su variedad de estilos. La gran Catedral, que mide casi 120 metros de

altura y posee un ancho de 60 metros, fue empezada por el Maestro Martín,

pero es principalmente el trabajo de Petrus Petri, que murió en 1291. Esta

construcción, en la que ocurrieron muchos eventos históricos desde su puesta

en marcha, tiene cinco pasillos y cruceros grandes, con la capilla principal

cercada por un doble ambulatorio, lo que hace que tenga un concepto original

del espacio.

PLAZA DEL AYUNTAMIENTO La Plaza del Ayuntamiento está formada por el propio edificio del

Ayuntamiento de Toledo, el Palacio Arzobispal y La Catedral de Toledo.

PUERTA BISAGRA Compone la entrada más bella y emblemática de la ciudad, mandada construir

por el emperador Carlos V. Aunque su origen es árabe, fue reconstruida y

ampliada en 1550 por el torrijeño Alonso de Covarrubias, pasando así a ser de

estilo renacentista. Sobre dos solemnes torreones de mampostería, la portada

se corona con el escudo del águila bicéfala que Carlos V otorgó a Toledo.

CIUDAD REAL VISO DEL MARQUÉS (Pueblo) La localidad manchega de Viso del Marqués se fundó tras la reconquista

cristiana en el siglo XII. Esta villa estuvo bajo la influencia de los Bazán, tras

comprar el territorio en el siglo XVI a Carlos V.

PALACIO ÁLVARO BAZÁN Se encuentra en la localidad de Viso del Marqués y dicen que Don Álvaro de

Bazán, el marqués de Santa Cruz, el almirante de la Armada española que no

perdió ninguna de las 13 batallas que disputó, “hizo un palacio en el Viso

porque pudo y porque quiso”. Su Palacio del Viso, situado en las

estribaciones de Sierra Morena, es una joya arquitectónica del siglo XVI, ya

que es el único en España que conserva las líneas italianas de los palacios

europeos. Las salas superiores, expuestas al público, cuentan con pinturas y

retratos de personajes de la época, y el edificio, construido en un lugar

equidistante del Atlántico, el Mediterráneo y el Cantábrico, es hoy sede del

Archivo General de la Marina Española.

JAÉN BAÑOS ÁRABES Construidos en el siglo XI, los Baños Árabes están ubicados en los sótanos

del Palacio de Villardompardo. A juzgar por los restos de decoración

almohade que se conservan en algunas de sus salas, debieron de ser

restaurados hacia finales del siglo XII.

BAEZA Localidad de una gran importancia arquitectónica por sus edificaciones

puramente renacentistas en las que destaca la Plaza de Santa Cruz y la Plaza de

Santa María. Ambas plazas están situadas respectivamente a los pies de la

Iglesia de Santa Cruz y la Catedral de la Natividad de Nuestra Señora.

ÚBEDA La ciudad de Úbeda es importante porque se pasado ha dejado en la ciudad

huellas imborrables de su esplendor de antaño. Durante el Renacimiento,

Úbeda alcanzó su plenitud y sus calles y plazas se fueron llenando de Palacios,

Conventos, Murallas y Casas Señoriales, definiéndose ahora como la Joya del

Renacimiento Andaluz, rico en patrimonio Cultural y Monumental. Un

ejemplo de este patrimonio es el Palacio Vázquez de Molina, construido hacia

la mitad del siglo XVI, cuya fachada es un claro estandarte del arte que hay en

Úbeda.

REPARTO

Antonio Pérez: Jason Isaacs

Princesa Éboli: Julia Ormond

Espinosa: Jürgen Prochnow

Mateo Vazquez: Jordi Mollá

Juan Escobedo: Joaquim de Almeida

Felipe II: Juanjo Puigcorbé

Damiana: Blanca Jara

Duque de Alba: Fabio Testi

Doña Juana de Coello: Rosana Pastor

Insausti: Pablo Puyol

Doña Bernardina: Concha Cuetos

Tiépolo: Anthony Peck

y 56 actores más…

EQUIPO ARTÍSTICO

JASON ISAACS Harry Potter y la orden del fénix (2007), de David Yates Amigos con dinero (2006), de Nicole Holofcener Harry Potter y el cáliz de fuego (2005), de Mike Newell Elektra (2005), de Rob Bowman Peter Pan (2003), de P. J. Hogan. Harry Potter y la cámara secreta (2002), de Chris Columbus El Esmoquin (2002), de Kevin Donovan Windtalkers (2002), de John Woo Resident Evil (2002), de Paul W.S. Anderson En el último minuto (2001) , de Stephen Norrington Black Hawk derribado (2001), de Ridley Scott Noviembre dulce (2001), de Pat O‟Connor Hotel (2001), de Mike Figgis El patriota (2000), de Roland Emmerich El fin del romance (1999), de Neil Jordan Todo por amor (1998), de Harry Hook Horizonte final (1998), Paul W. S. Anderson Armageddon (1998), de Michael Bay Divorcing Jack (1998), de David Caffrery Dragonheart (Corazón de Dragón) (1996), de Rob Cohen Solitario para dos (1995), de Gary Sinyor JULIA ORMOND The Curious Case of Benjamin Button (2008), de David Fincher Inland Empire (2006), de David Lynch Resistance (2003), de Todd Komarnicki Estafadores (2000), de Gregory Mosher El barbero de Siberia (1999), de Nikita Mikhalkov Smilla (1997), de Billie August Sabrina (1995), de Sydney Pollack El primer caballero (1995), de Jerry Zucker Leyendas de pasión (1994), de Edward Zwick Cautivos (1994), de Angela Pope Nostradamus (1994), de Roger Christian El niño de Macon (1993), de Peter Greenaway

JÜRGEN PROCHNOW Cocodrilo, un asesino en serie (2007), de Michael Katleman El Código Da Vinci (2206), de Ron Howard House of the Dead (2203), de Uwe Boll Tormenta en el Báltico (2203), de Reuben Leder El poeta (2003), de Paul Hils Asesino de reemplazo (1998), de Antoine Fuqua Wing Commander (1998), de Chris Roberts Air Force One (1997), de Wolfgang Petersen El paciente ingles (1996), de Anthony Minghella En la boca del miedo (1995), de John Carpenter Juez Dredd (1995), de Danny Cannon Twin Peaks: El fuego camina contigo (1992), de David Lynch El cuerpo del delito (1992), de Uli Edel Robin Hood, el magnífico (1991), de John Irvin La cuarta guerra (1990), de John Frankenheimer La séptima profecía (1988), de Carl Schultz Superdetective en Hollywood II (1987), de Tony Scott Una árida estación blanca (1987), de Euzhan Palcy Dune (1984), de David Lynch El Submarino (1981), de Wolfgang Petersen JORDI MOLLÀ Elizabeth. La edad de oro (2007), de Shekhar Kapur Gal (2006), de Miguel Courtois Ausentes (2005), de Daniel Calparsoro The Tulse Luper Suitcases, Part 2: Vaux to the Sea (2204), de Peter Greenaway The Alamo (2004), de John Lee Hancock Bad Boys II (2003), de Michael Bay The Tulse Luper Suitcases: The Moab Story (2203), de Peter Greenaway No somos nadie (2002), de Jordi Mollà Blow (2001), de Ted Demme Son de mar (2001), de Bigas Luna Segunda Piel (2000), de Gerardo Vera Nadie conoce a nadie (1999), de Mateo Gil Volavérunt (1999), de Bigas Luna El pianista (1998), de Mario Gas Los años bárbaros (1998), de Fernando Colomo La buena estrella (1997), de Ricardo Franco

Perdona bonita, pero Lucas me quería a mí (1997), de Dunia Ayaso y Félix Sabroso La Celestina (1996), de Gerardo Vera Los hombres siempre mienten (1995), de Antonio del Real La flor de mi secreto (1995), de Pedro Almodóvar Alegre ma non troppo (1994), de Fernando Colomo Mi hermano del alma (1994), de Mariano Barroso Historias del Kronen (1994), de Montxo Armendáriz Todo es mentira (1994), de Álvaro Fernández Armero Historias de la puta mili (1993), de Manuel Esteban Jamón, jamón (1992), de Bigas Luna JOAQUIM DE ALMEIDA The Burning Plain (2009), de Guillermo Arriaga Guerrilla (2008), de Steven Soderbergh El corazón de la Tierra (2007), de Antonio Cuadri Moscow Zero (2007), de Luna (María Lidón) 53 días de invierno (2006), de Judith Colell Whore (Yo, puta) (2004), de Luna (María Lidón) Stranded: Náufragos (2002), de Luna (María Lidón) Tras la línea enemigo (2201), de John Moore La voz de su amo (2201), de Emilio Martínez-Lázaro Capitanes de Abril (1999), de María de Medeiros Héroes sin patria (1999), de Lance Hool Ellas (1998), de Luis Galvao Telles Corazón loco (1997), de Antonio del Real Sostiene Pereira (1996), de Robero Faenza Adán y Eva (1995), de Joaquim Leitao Desesperado (1995), de Robert Rodríguez Peligro inminente (1994), de Philip Noyce Sólo tú (1994), de Norman Jewison Sombras en una batalla (1993), de Mario Camus Una estación de paso (1992), de Gracia Querejeta El maestro de esgrima (1992), de Pedro Olea El día que nací yo (1991), de Pedro Olea El rey pasmado (1991), de Imanol Uribe Sandino (1990), de Miguel Littin Buenos días Babilonia (1986), de Paolo Taviani y Vittorio Taviani

JUANJO PUIGCORBÉ Inconscientes (2004), de Joaquín Oristrell Trileros (2004), de Antonio del Real Besos de gato (2003), de Rafael Alcázar Amnesia (2001), de Gabriela Salvatore Invocación (2000), de Héctor Faver, Patricio Guzmán y Fred Kelemen Novios (1999), de Joaquín Oristrell La mirada del otro (1997), de Vicente Aranda Al límite (1997), de Eduardo Campoy No se puede tener todo (1997), de Jesús Garay Corazón loco (1997), de Antonio del Real Suerte (1997), de Ernesto Tellería Mirada líquida (1996), de Rafael Monleón El dedo en la llaga (1996), de Alberto Lecchi El amor perjudica seriamente la salud (1996), de Manuel Gómez Pereira Gran slalom (1995), de Jaime Chavarri Amores que matan (1995), de Juan Manuel Chumilla Carbajosa Justino, un asesino de la tercera edad (1994), de La Cuadrilla Una chica entre un millón (1993), de Alvaro Sáenz de Heredia Todos los hombres sois iguales (1993), de Manuel Gómez Pereira Mi hermano del alma (1993), de Mariano Barroso La reina anónima (1992), de Gonzalo Suárez Un paraguas para tres (1992), de Felipe Vega Rosa Rosae (1992), de Fernando Colomo El diario de lady M (1992), de Alain Tanner Como ser mujer y no morir en el intento (1991), de Ana Belén Salsa rosa (1991), de Manuel Gómez Pereira Barrios altos (1987), de José Luis Berlanga La vaquilla (1985), de Luis García Berlanga La noche más hermosa (1984), de Manuel Gutiérrez Aragón BLANCA JARA Vete de mí (2006), de Víctor García León Arroz y Tartana – Especial T.V.E. (2003), de José Antonio Escrivá Y decirte alguna estupidez, por ejemplo, te quiero (2000), de Antonio del Real El río que nos lleva (1989), de Antonio del Real FABIO TESTI Torrente 3: El protector (2005), Santiago Segura La iguana (1998), de Monte Hellman Adiós pequeña (1986), de Imanol Uribe

Musolini y yo (1985), de Alberto Negrin El sueño de Tánger (1985), de Ricardo Franco Embajador en Oriente Medio (1984), de J. Lee Thompson La herencia Ferramonti (1976), de Mauro Bolognini Nada (1974), de Claude Chabrol Lo importante es amar (1974), de Andrzej Zulawski El jardín de los Findi Contini (1971), de Vittorio de Sica ROSANA PASTOR La bicicleta (2006), de Sigfrid Monleón Arena en los bolsillos (2006), de César Martínez Herrada Un ajuste de cuentas (2006), de Manane Rodríguez 100 maneras de acabar con el amor (2005), de Vicente Pérez Herrero A ras del suelo (2005), de Carles Pastor La mujer del emperador (2003), de Julien Vrebos El coche de pedales (2003), de Ramón Barea Mi casa es tu casa (2002), de Miguel Álvarez El refugio del mal (2002), de Félix Cábez Juana la Loca (2201), de Vicente Aranda El verano de Ana (2001), de Jeanine Meerapfel Leo (2000), de José Luis Borau Sobreviviré (1999), de Alfonso Albacete y David Menkes Un banco en el parque (1999), de Agustí Vila El árbol de las cerezas (1998), de Marc Recha No se puede tener todo (1997), de Jesús Garay En brazos de la mujer madura (1997), de Manuel Lombardero Sólo se muere dos veces (1997), de Esteban Ibarretxe Un gesto más (1996), de Robert Dornhelm Tierra y libertad (1994), de Ken Loach Una chica entre un millón (1993), de Álvaro Sáenz de Heredia Las edades de Lulú (1990), de Bigas Luna Monte bajo (1989), de Julián Esteban Rivera PABLO PUYOL Prime Time (2008), de Luis Calvo Ramos Chuecatown (2007), de Juan Flahn 20 centímetros (2005), de Ramón Salazar Tánger (2004), Juan Madrid

CONCHA CUETOS La vida perra de Juanita Narbone (2205), de Farida Benlyazid La mujer de mi vida (2001), de Antonio del Real Y decirte alguna estupidez, por ejemplo, te quiero (2000), de Antonio del Real Slugs, muerte viscosa (1988), de Juan Piquer Simón El río que nos lleva (1988), de Antonio del Real Los Pájaros de Baden-Baden (1975), de Mario Camus

EL DIRECTOR

ANTONIO DEL REAL

Nacido en 1949 en Cazorla (Jaen). Ha estudiado Sociología y Aparejadores. Antonio del Real ha dirigido hasta el día de hoy catorce películas, cuatro series de televisión (una de ellas en co-producción con Rusia) y algunos documentales rodados en India, Grecia, Georgia o Praga. En los comienzos de su carrera, realizó spots para televisión, combinando esta actividad con la enseñanza de Técnicas de Realización y Medios Artísticos en la Comunidad Autónoma de Madrid (Conserjería de Educación y Cultura). Ha escrito más de veinte obras en colaboración con otros autores españoles y portugueses. Ha participado dos veces (en 1989 y en 2001) en la Quincena de Realizadores del Festival de Cannes, con sus películas “El río que nos lleva” y “La mujer de mi vida”. Ha sido invitado dos veces por el American Film Institute (Los Angeles) a participar en el Festival Europeo. Algunas de sus películas han participado en los festivales de Nueva York, Los Angeles, San Francisco, Mineápolis, Montreal, Tokio, Francia, Italia... Su película “El río que nos lleva” fue declarada de “gran interés” por la UNESCO (Paris) debido a la defensa de los valores culturales y ecológicos del Alto Tajo. Antonio del Real ha recibido más de diez premios internacionales y cerca de cuarenta premios españoles. Ha trabajado con actores y actrices de talla internacional como Claudine Auger, Christopher Mitchum, Joaquim de Almeida, Pedro Armendáriz, Esther Cañadas, Jean Sorel, Antonio Banderas, Julia Ormond, Jordi Mollá, Jürgen Prochnow, Jason Isaacs o Anthony Peck, hijo del gran Gregory Peck.

FILMOGRAFÍA

2007- La Conjura de El Escorial – (En postproducción) (Histórica). 2005 - Desde que amanece... – Gabino Diego, Arturo Fernández, Loles Leon... (Comedia) 2003 – Trileros – Juanjo Puigcorbe, Esther Cañadas, Juan Echanove. (comedia-drama) (Productor y Director). 2002 - La mujer de mi vida - José Sancho, Leticia Bredice, Emilio Gutierrez Caba (drama) 2000 - Y decirte alguna estupidez, por ejemplo, te quiero - Emilio Gutierrez Caba, Blanca Jara, Concha Cuetos (comedia romántica) 1998 - Cha Cha Cha - Eduardo Noriega, Jorge Sanz, Maria Adanez, Ana Alvarez (comedia romántica) 1997 - Corazón loco - Joaquim de Almeida, Juanjo Puigcorbe, Cristina Marcos, Beatriz Carvajal (comedia) 1995 - Los hombres siempre mienten - Gabino Diego, Beatriz Rico, Antonio Resines , Juan Luis Galiardo (comedia) 1994 - ¡Por fin solos! - Alfredo Landa, Juanjo Artero, Amparo Larrañaga (comedia) 1989 - El río que nos lleva - Alfredo Landa, Anthony Peck, Eulalia Ramon, Fernando Fernan Gomez (drama) (Productor y Director). 1984 - Café,coca y puro - Antonio Resines, Miguel Rellan, Fiorella Faltollano, Jose luis Lopez Vazquez (drama) (Productor y Director). 1983 - Y del seguro líbranos...¡señor! - Juanjo Menendez, Antonio Banderas (comedia) 1981 - Buscando a Perico - Luis Escobar, Agustin Gonzalez, Antonio Gamero (comedia) 1980 - El poderoso influjo de la luna - Adolfo Marsillach, Alfredo Landa, Agustin Gonzalez (comedia)

CORTOS

Ha realizado más de doce cortos. Los más importantes son: - Walterio y yo-Juan Lombardero - ¡Ay que ruina! Emilio Gutierrez caba - Tal vez Mañana-Carmen Maura, Alfonso del Real

TELEVISION

1999 – Jacinto Durante, representante – 13 capítulos para TVE 1996/1995 – Juntas pero no revueltas – 26 capítulos para TVE 1984 – Andar Georgia & La leyenda de Georgia - (Rusia) 1982 – La tía fingida (Cervantes) para TVE con Fiorella Faltollano, Emilio Gutierrez Caba

OTRAS ACTIVIDADES

Ha colaborado en revistas como AUTOR o PANTALLA 3 y en diversos periódicos como DIARIO 16. Dirigió el programa de radio CHOP SUEY DE POLLO en ONDA MADRID con Emma Cohen y Oscar Ladoire y ha participado como contertulio en un programa radiofónico de fin de semana en R.N.E. durante tres años. Ha sido Profesor en la Comunidad Autónoma de Madrid (Conserjería de Educación y Cultura).

PREMIOS

- FESTIVAL DE CINE DE NIMES (FRANCIA) – Mejor película por El rio que nos lleva - Cadena SER-Mejor película por El río que nos lleva - ADIRCE-Mejor película por El rió que nos lleva (Premio de la ASOCIACIÓN DE DIRECTORES ESPAÑOLES) - FESTIVAL DE CINE DE SHONNAN (TOKYO) – Premio a los valores humanos por El rio que nos lleva - PREMIO NUEVOS REALIZADORES en tres ocasiones del Ministerio de Cultura español. - Varias nominaciones a los Premios Goya.

EQUIPO TÉCNICO DIRECTOR DE FOTOGRAFÍA Carlos Suárez (Oviedo, 1946) es un cineasta global de amplia experiencia internacional, con más de un centenar de películas como director de fotografía con los más prestigiosos directores. Ha sido también director a su vez de cinco películas, así como guionista y productor de numerosas películas y series de televisión. Entre sus trabajos se podrían destacar: “Ditirambo vela por nosotros”, “Parranda”, “Epílogo”, “Remando al viento”, “Don Juan en los infiernos”, “El detective y la muerte”, “El Portero”, “Oviedo Express” de Gonzalo Suárez. “Juego de amor prohibido”, “La otra alcoba”, “Los placeres ocultos", de Eloy de la Iglesia. “Delirio d‟amore” de Tonino Ricci (Italia). “C‟era un castello con 40 cani” de Duccio Tessari (Italia). “Cinco tenedores” de Fernando Fernán Gómez., “Una noche embarazosa” de René Cardona (Méjico). “Pero, ¿no vas a cambiar nunca, Margarita?” de Chumy Chúmez. “Amo mi cama rica” de Emilio Martínez

Lázaro“. “Gospel” de Ricardo Franco. “Tac-tac” de Luis Alcoriza” (Méjico). “Historias de mujeres” de Mauricio Wallerstein (Venezuela). “Cóndores no entierran todos los días” de Pacho Norden (Colombia). “La escopeta nacional”, “Patrimonio nacional”, “Nacional 3”, “La vaquilla” de Luís G. Berlanga. “Cara de acelga” de José Sacristán. “Sinatra”, “La extraña pareja”, “El paraíso ya no es lo que era” de Francesc Betriú. “Memorias de Leticia Valle”, “Otra vez adiós” de Miguel Ángel Rivas. “Gary Cooper, que estás en los cielos” de Pilar Miró. “La noche más hermosa”, de Manuel Gutiérrez Aragón. “El río de oro”, “Yo soy el que tu buscas”, de Jaime Chavarri. “Tuno Negro” de Vicente Martín y Pedro Barbero. ”Dagon” de Stuart Gordon. “La luz prodigiosa” de Miguel Hermoso. “Una maravillosa puesta de sol” de Álvaro del Amo. “Gal” de Miguel Courtois, “La Torre de Suso”, de Tom Fernández., “Oviedo Express” de Gonzalo Suárez, “La Conjura de El Escorial” de Antonio del Real. Por algunas de estas obras ha recibido la mayoría de los premios nacionales destinados a la dirección fotográfica: “Goya”, “Circulo de Escritores Cinematográficos”, “AEC”, “Mejor Fotografía Festival de San Sebastián”, “Festival Cine del Mar”, “Premio De Película de TVE”, así como otras numerosas nominaciones, entre ellas tres al premio Goya, cinco al Círculo de Escritores Cinematográficos y representación de España en el Festival de la Imagen de Torün, Polonia (mejor fotografía del mundo). Con amplia experiencia docente, ha impartido clases y conferencias en el CEI, Universidad de Murcia, ECAM, Ayuntamiento de Alicante, Facultad de Ciencias de la Información... MÚSICO Alejandro Vivas Puig nació en Almería y realizó sus estudios musicales en Madrid, en las especialidades de Guitarra, Contrapunto, Fuga y Armonía. Ha sido director y coordinador de varios proyectos educativos convocados por la Comunidad de Madrid y el Ayuntamiento de Leganés. Ha realizado cursos de perfeccionamiento con los maestros Leo Brouwer, Brian Ferneyhough, Samuel Adler, Yvan Nommick, Stefano Russomanno, y Benet Casablancas. Como concertista ha recorrido toda la geografía española. Es creador del grupo Almeraya con el que ha actuado en Alemania, Suiza, Holanda, Austria y Egipto y miembro fundador del Coro de Cámara Talía y del Trío Fusión. Desde 2004 forma parte del Trío Hoquetus con el que ofrece un amplio repertorio de música Latinoamericana.

Ejerció como director del Coro de Castilla La Mancha y dirigió la Coral Miguel Hernández. Como Compositor ha estrenado dos Comedias musicales (premiadas por la Comunidad de Madrid en el Festival Interteatros). Ha obtenido el 2º accésit en el I concurso de Composición Coral “Poetas de habla castellana del siglo XX”, y el 1º Premio de Composición Coral de la Canción Mariana (El Tiemblo), el 2º premio Ciudad de Getafe 2001, el 2º premio en el Certamen “Tomás Luis de Victoria” de Ávila del año 2002. Ganador del 2º premio de composición “Ciudad de Getafe” 2003. Premio de composición “Día de internet” 2006. FIGURINISTA Javier Artiñano nace en 1942 en San Pedro Montes de Oca provincia de San Jose de la república centroamericana de Costa Rica. Hijo de emigrantes españoles, a los pocos años viene a España mas concretamente a Santander donde estudia el Bachillerato. Cursa estudios en la Escuela Superior de Bellas Artes de San Fernando (Madrid), y escenografía y figurinismo en la Escuela de Artes Decorativas (Madrid).Al mismo tiempo colabora con el grupo teatral Los Goliardos. Profesionalmente, debuta en 1968 diseñando el vestuario de la obra “La hora de la fantasía“, de Anna Bonacci, para la compañía de Irene Gutiérrez Caba. Para el cine, su primer trabajo fueron los diseños de “ Las melancólicas “ de Rafael Moreno Alba. Desde entonces ha diseñado escenografías para teatro y principalmente, vestuario para teatro cine y televisión.Ha creado más de ochenta diseños entre escenografías y vestuario para teatro, el vestuario de más de 40 películas y de varios programas y series de televisión. PRODUCTORA EJECUTIVA

María José Muñoz, abogada especialista en propiedad intelectual y con diversos masters y cursos en producción audiovisual, es una productora ejecutiva con gran experiencia en este campo gracias a otras películas en las que trabajó en este mismo cargo, como en “El Río que nos Lleva”, “Café, Coca y Puro” o “Trileros”.

LAS PRODUCTORAS

MÁSCARA FILMS es una Productora Cinematográfica constituida en

Madrid en el mes de junio del año 2.002 por iniciativa del director de cine

Antonio del Real, también responsable de series de televisión como Los

jinetes del alba, Juntas pero no revueltas y Jacinto Durante representante.

MÁSCARA FILMS fue creada para la realización de la película Trileros

con una clara vocación de futuro y el objetivo de conseguir hacerse con un

sitio en la industria cinematográfica, contribuyendo al fomento y crecimiento

de la misma.

SETTIMA LUNA, la productora italiana, ha coproducido este film.

Desde 1972 ha conseguido numerosos premios en sus proyectos y se ha

labrado una gran fama en el sector gracias a las buenas críticas tanto de los

profesionales del sector como de los espectadores. Entre su producción cabe

destacar Ormai E‟ Fatta (1999), Tutti Giu‟ Per Terra (1997) o Un Delito

Imposible (2000) protagonizada por la actriz española Ángela Molina.