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TRABAJO DE GRADO
INFORME DE INVESTIGACIÓN
LA RECEPCIÓN ACTIVA EN TELEVISIÓN: MÁS ALLÁ DE UN MEDIO
JOSÉ MAURICIO BERNAL CASAS
Código: 20151191031
UNIVERSIDAD DISTRITAL FRANCISCO JOSÉ DE CALDAS
FACULTAD DE CIENCIAS Y EDUCACIÓN
MAESTRÍA EN COMUNICACIÓN EDUCACIÓN
BOGOTÁ
2016
TRABAJO DE GRADO
INFORME DE INVESTIGACIÓN
LA RECEPCIÓN ACTIVA EN TELEVISIÓN: MÁS ALLÁ DE UN MEDIO
PROYECTO DE INVESTIGACIÓN: ESTRATEGIAS DE PRODUCCIÓN Y
RECEPCIÓN TRANSMEDIA EN TELEVISIÓN EN COLOMBIA 2014 – 2015
GRUPO DE INVESTIGACIÓN EDUCACIÓN, COMUNICACIÓN Y CULTURA
JOSÉ MAURICIO BERNAL CASAS
Código: 20151191031
DIRECTOR: FERNANDO ARANGUREN DIAZ
UNIVERSIDAD DISTRITAL FRANCISCO JOSÉ DE CALDAS
FACULTAD DE CIENCIAS Y EDUCACIÓN
MAESTRÍA EN COMUNICACIÓN EDUCACIÓN
BOGOTÁ
2016
NOTA DE ACEPTACIÓN
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FIRMA DEL JURADO:
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FIRMA DEL JURADO:
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DEDICATORIA:
A Dios, por permitirme crecer como profesional.
A mis padres, una dedicatoria especial por estar en los momentos
más especiales de mi vida, por sus esfuerzos que también son los
míos.
A mi esposa, quien siempre me ha acompañado y ha sido un apoyo
incondicional en mí recorrido por la academia.
AGRADECIMIENTOS:
A mi alma mater, la UD FJC por abrir las puestas del pensamiento.
A todos los maestros y compañeros de la maestría por ser fuente de
conocimiento y amistad en este logro.
En especial, al grupo de investigación por formarme como
investigador.
TABLA DE CONTENIDO
INTRODUCCIÓN ......................................................................................................................... 7
ANTECEDENTES DE LA INVESTIGACIÓN ..................................................................... 9
MARCO TEÓRICO..................................................................................................................... 27
La recepción activa en la TV: más allá de un medio ................................................................ 32
DISEÑO METODOLÓGICO ...................................................................................................... 40
Primera fase......................................................................................................................... 41
Segunda Fase ....................................................................................................................... 42
Tercera fase ......................................................................................................................... 47
Cuarta Fase ......................................................................................................................... 75
HALLAZGOS ............................................................................................................................. 76
CONCLUSIONES ....................................................................................................................... 77
BIBLIOGRAFÍA GENERAL.................................................................................................... 78
INTRODUCCIÓN
El presente trabajo analiza de manera sintetizada el desarrollo conceptual y teórico de la
investigación, estrategias de producción y recepción transmedia en televisión en Colombia
2014 – 2015, el cual traza una linea investigativa alrededor de la ficción televisiva y la
aparición transmedia en la relación retorica que existe entre las distintas miradas de la
televisión tradicional y de la era digital, es así como se encuentran distintas formas de
apropiación del tema.
En caso particular, este informe hace una mirada alrededor del proceso de recepción
activa en la transformación de la televisión en la sociedad de los medios digitales y el rol
que tiene la convergencia tecnológica en los nuevos modelos comunicativos
transmediáticos.
A través de un recorrido teórico y práctico consecuente al fenómeno televisivo y las
distintas redes de comunicación transmediática, se realizó el estudio diagnóstico,
explorativo y compresivo de los fenómenos comunicativos y educativos en los procesos de
innovación de la transmediación de la ficción televisiva, para la comprensión de la
mutación cultural y social del consumo progresivo de la televisión en Colombia.
Esta apropiación conceptual gira alrededor de siete subcategorías, donde se evidencia
todo el bagaje teórico que recoge la televisión en los procesos de recepción y producción,
con el corpus “Diomedes, el cacique de la junta” serie biopic, transmitida en Colombia en
los años 2014 -2115. Estas sub categorías son: televisión, ficción televisiva, recepción
activa, recepción interactiva, convergencia tecnológica, transmediación y televisión
transmedia.
Finalmente, se recoge la experiencia del trabajo de campo y los resultados de la
investigación.
ANTECEDENTES DE LA INVESTIGACIÓN
¡Bienvenida sea la explosión de nuevos medios y experiencias de comunicación!
Carlos Scolari
En la búsqueda de antecedentes que permitan acercarse a las nuevas formas
comunicarnos y de ver el mundo real, mediante los instrumentos y contenidos digitales en
nuestra era, son el centro de interés de la manera de comprender y analizar las dinámicas de
la velocidad de la información y la metamorfosis de los medios que nos permiten
comunicarnos de múltiples formas e interfaces.
La nociones del pasado, del presente y sin ir más allá, de los futuros que son inciertos a
la celeridad de la luz tecnológica son el foco investigativo para tratar de resolver las
calamidades generacionales por la inmersión tan rápida de la forma mediática de
comunicarnos en la época de la globalización de la información y del conocimiento.
La investigación centra su mirada en focalizar la televisión como un fenómeno que día a
día se transformando en nuevos espacios de participación y de interacción con la audiencia,
aparece el concepto de transmedia que hace que la televisión tenga un cambio en su
estructura comunicativa; esta televisión, junto con los mecanismos de las redes de la
información, cobra un papel sumamente interesante de considerar para vislumbrar la
movilidad de la tecnología en los procesos comunicacionales de la televisión con los
nuevos dispositivos de la informática social y plural que gobierna nuestra era digital.
Scolari en su libro tvmorfosis escribe: ¡bienvenida sea la explosión de nuevos medios y
experiencias de comunicación!: esta es una expresión que nos acerca a la tesis que se
plantea de la desaparición de la televisión como medio de difusión de información,
mostrando así una gran oferta de medios que conscientemente reemplazan a la televisión
tradicional.
La televisión es hoy en día, no solo un medio de transmisión de señales sino un
potenciador de los nuevos valores post-modernos donde las relaciones interpersonales son
cada vez más diversos y confusos. Para comprender esto es muy importante traer a colación
el concepto de mediación que permite situarnos en medio de estos medios, el autor Manuel
Martín Serrano en su trabajo investigativo encontró distintas maneras en que se compone
este concepto, que tienen un carácter social, cultural y político de la comunicación. Él nos
señala que las mediaciones pueden ser social, narrativas, tecnológicas, cognitivas y
estructurales; con esto, la recepción de la televisión que es sumamente activa tiende cada
vez a ser interactiva.
Desde esta perspectiva nos encontramos con Pérez Tornero. (2000) quien traza un
vínculo muy fuerte entre el emisor y receptor de medio suscitando fenómenos que no se
cumplen en este proceso comunicativo, hace una crítica frente a la competencia que
tenemos frente a una pantalla (uso, reflexión crítica) y la capacidad de concebir los
contenidos trasmitidos. Sin embargo propone tres dimensiones que nos ayuda a entender
estos sucesos mediáticos y que los televidentes los deben buscar, ellos son: el
reconocimiento del aparato como un invento tecnológico que tiene cualidades científicas
específicas; que la televisión es un lenguaje como los conocidos tradicionalmente con
criterios de sintaxis y contenido semántico; y finalmente que la televisión dentro de su
lenguaje maneja un discurso profundo de carácter social y político.
El Argentino Carlos Scolari nos dispone el concepto de convergencia que aclara esta
evolución que han sufrido los medios en este ecosistema complejo y diverso: “La
convergencia es la mutua remediación de al menos tres importantes tecnologías –teléfono,
televisión y computadora –, cada una de las cuales es un hibrido de prácticas técnicas,
sociales y económicas, que ofrece su propio camino hacia la inmediatez” este enunciado
nos induce a vislumbrar que las convergencias se transmutan y se diversifican entre sí para
crear unos nuevos lenguajes comunicativos; las modalidades de los medios generan
nuevos espacios de interacción social convirtiendose en híbridos comunicacionales.
Sumado a esto: “Más que hablar de extinción de medios, conviene apuntar nuestra
mirada teórica hacia los procesos de remediación (…) o la contaminación entre interfaces.”
El autor muestra una manera distinta de ver y pensar los medios, usa el concepto de
remediación para referirse a esos fenómenos transmediáticos entre interfaces por donde se
mueven los contenidos y enlaces comunicativos.
Es así como esta investigación cuenta con una estructura metodológica que consiste en
abordar a nivel mundial los nuevos modos de concebir la televisión del siglo XXI, para ello
fue necesario ajustar criterios investigativos alrededor de siete tópicos o categorías, estos
tópicos permiten acercarnos al contexto completo que emerge la televisión, vista desde
aristas distintas y que se consolida en un criterio particular; la ficción televisiva, como
principal categoría recoge este fenómeno de transformación y mutación de la televisión,
donde la creación de una atmosfera inhóspita se debate entre la realidad y la ficción
mediante contenidos de carácter puramente estereotipados de la cultura y la cotidianidad de
la teleaudiencia, es decir, se construyen relatos que se enlazan con la realidad, los impactos
emocionales, de identificación social, económica y cultural son articulados con el fin de
desarrollar en la audiencia una influencia racional desde lo emocional sin importar su
condición y clase social Fuenzalida (2002). Aportes importantes como el de Obitel quien se
ha encargado de presentar los grandes logros investigativos en el campo de la
comunicación y específicamente lo que nos concierne, en las transformaciones de los
múltiples significados de la televisión en Latinoamérica, a partir de un análisis de la
transición e influencia del consumo de la televisión marcado por políticas en instituciones
universitarias, las cadenas privadas e incluso del arte en la producciones de series y
telenovelas. Las producciones de ficción elaboran un discurso basado en el pasado heroico
de personajes representativos de una cultura, la violencia y la identidad nacional, etc.
Morales (2009) analiza, desde un estudio comparativo, el mapa de la industria de la ficción
audiovisual a partir de la evolución de los formatos que cobran gran importancia a la hora
de orientar las temáticas de diferentes países en Iberoamérica. Surgen factores de
diversificación en cuanto a oferta se refiere, se abordan las mutaciones de los soportes
digitales y la adaptación de los lenguajes a las diferentes pantallas en las que se ofrecen los
productos audiovisuales. Lo anterior conduce al autor a dar cuenta del éxito o fracaso de
diferentes ofertas ficcionales a partir de los índices de sintonía.
En este punto podemos aclarar que la ficción televisiva es un fenómeno que se construye
a partir la incursión de nuevos soportes donde esta se muta y converge con otras
tecnologías que la hacen más vital en su ecosistema.
El tópico de Televisión, redondea la idea de la televisión tradicional por la convergencia
tecnológica que esta enfrenta en el mundo digital, es así como los procesos de recepción se
adecuan a los fenómenos sociales y culturales de los consumidores por televidentes mas
activos y aun mucho mejor, más interactivos. Pensar la televisión del siglo XXI es crear
universos de conectividad por medio de las redes mediáticas que ofrece la internet y las
múltiples interfaces asociadas a vanguardia de la comunicación de masas, siendo este el
panorama podemos decir que la televisión no ha perdido su relevancia en ser el medio más
influyente en la cultura de la comunicación, es por ello que en esta investigación trae a
colación grandes pensadores que nos invitan a pensar la televisión no solo como un medio
de comunicación de imágenes y sonidos paralelamente sino que es un elemento
fundamental para a analizar los procesos de recepción de la información y la multiplicidad
de estos para crear un efecto de masificación e interacción entre medios digitales.
Se hace un recorrido epistemológico para abordar la televisión desde la mirada del
prosumidor como resultado de una audiencia participativa e interactiva, es asi como velez
nos dice que el espectador medio de la televisión convencional ha pasado a ser creador y
consumidor, también conocido como “prosumer” que es un acrónimo formado por la fusión
original de las palabras en inglés producer (productor) y consumer (consumidor), esto
suscita preguntas como: ¿Qué procesos intervienen en el tránsito de un espectador que pasa
a ser prosumidor? ¿Por qué el consumidor es la vez creador? ¿En el marco de qué
desarrollos teóricos se sitúa esta afirmación? Pues bien, para responder a estos y otros
interrogantes que quizá dicho planteamiento pueda suscitar en el lector, es necesario
contextualizarlo textualmente; a éste propósito parece oportuno precisar que fue Ricardo
Vélez Amador (2013) quien en su texto La Televisión Digital Terrestre: una oportunidad
para la interactividad explicó que el cambio de una televisión analógica a una digital en
Colombia supone una mayor interactividad que está simultáneamente articulada al
crecimiento de la convergencia tecnológica entre dicho medio y el internet y a posibilidades
tecnológicas como las aplicaciones interactivas y el canal de retorno. De lo anterior se
obtiene, que el consumidor ya no sea solamente un receptor pasivo del contenido televisivo
sino que tenga oportunidad de participar activamente mediante la T.V digital; de ahí que el
autor comprenda este fenómeno bajo la figura del prosumidor.
Esta interactividad crea en el televidente una acción superior en su recepción pasiva y
activa, permitiéndole accionar sobre el efecto de la concentración de información, es decir
que estamos en medio de consumidores y receptores más participativos. El aporte de
Franquet y Villa (2012) al estudiar la interpretación y el análisis del contenido cross-media
en la televisión de Cataluña, centra su análisis sobre el impacto de las nuevas formas de
comunicación en el receptor y el desarrollo teórico sobre la transtextualidad y la
intertextualidad como modos de identificar las relaciones entre textos, les permite declarar
que la audiencia se ha familiarizado con el contenido transmedia tornándose participativa al
relacionarse con otros formatos y formas de consumo; para González y López (2011) el
modelo televisivo denominado hipertelevisión (donde la audiencia tiene grandes
posibilidades interactivas), la convergencia tecnológica y la telefonía móvil han
transformado las dinámicas de la recepción pues “[…] no se trata de un abandono del
consumo de televisión, sino que se abandona la forma de consumo convencional.”(2011, p.
36).
Para concluir el tópico de televisión, es importante traer a colación a uno de los autores
cuyos aportes han sido indudablemente relevantes a la hora de redefinir las audiencias, a
saber: Guillermo Orozco, específicamente su texto La audiencia frente a la pantalla en el
cual se pregunta cómo tiene lugar la relación entre la audiencia y la televisión. Para Orozco
(2012) la audiencia es un sujeto, no un objeto, cuya recepción no es mecánica pues se
inserta en procesos socio-culturales cargados de mediaciones que pueden ser: video
tecnológicas, las cuales refieren a las formas culturales desde las que se realizan
asociaciones y efectos del lenguaje televisivo; cognoscitivas, es decir, aquellas que de
acuerdo con Durkin (1985) –citado por Orozco- se constituyen como guiones o
representaciones mentales de una secuencia de eventos dirigidas a unas metas;
referenciales, que tienen que ver con referentes como la cosmovisión familiar o la
orientación educativa; e institucionales, que son hechas por la familia, la cultura u otras
instituciones sociales.
Dando continuidad a las categorías que se relacionan de manera global en la
investigación, la recepción interactiva, cumple un papel fundamental en el proceso de
comprensión la nueva forma de apreciar la televisión en el universo digital. Son los medios
digitales quienes se han encargado de darle vida a la forma pragmática de ver televisión, es
por ello que la interactividad y el consumo de contenidos digitales son la clave para
analizar el desarrollo morfológico de la televisión en el siglo de la comunicación de redes,
movilizando así grandes industrias a la conectividad con el consumo masivo de la
televisión.
El efecto “opino, luego existo”, traído de la famosa frase de descartes, nos ayudara a
comprender el carácter de la relación entre los televidentes, los contenidos y los medios
mediados por las practicas naturales de interrelacionarse en la era digital, al estar
observando un producto frente a su televisor o en la web no solo reciben el mensaje de
manera individual o colectiva sino que pueden además opinar y producir, generar contenido
en una sociedad que consume y se comunica constantemente. Las convergencias
tecnológicas, culturales y virtuales como procesos, son necesarias para poder realizar una
recepción interactiva, gracias a ellas, el consumidor tiene la opción de ser un televidente
pasivo a uno activo y quizá a uno que sea crítico en cuanto a lo que consume.
Gracias al auge de los cibermedios la televisión se vio obligada a transformar su forma
tradicional de comunicarse con el televidente, debió mutar y reinventarse para proponer
nuevos usos generando así un televidente activo. En los cibermedios se pasa de un modelo
lineal a otros interactivos en los que los usuarios juegan unos papeles muy activos (Cebrian,
2009 p.18), la recepción es interactiva, es decir, no solo reciben el contenido sino que
además se relacionan por diferentes medios con las historias y generan nuevas narrativas,
opiniones críticas o participan en actividades propias de la web que ofrece la producción;
“gracias a la ubicuidad e hiperconectividad de sistemas, redes, medios y tecnologías hoy
es posible personalizar las ofertas, pudiéndose decidir el cómo, cuándo y dónde distribuir
(por parte de los productores) y acceder ( por parte de las audiencias) a contenidos, ya que
lo que inicialmente se produce para un medio luego ser incluido en la oferta de otro, o
mejor aún, producido originariamente pensado en su presencia cross-media” (Lafaurie
2013). Sumado a esto, el rol del televidente no sería únicamente de receptor pasivo sino que
pasaría a estar activo en el medio ofrecido por la producción y los que él pueda crear. ,
(Abadia, 2012).
Encontrar otra posibilidad como la planteada por el autor Hirsjarvi, I. (2013) sobre la
Cultura Participativa (Fenómeno Fandom), el cual habla sobre la cultura donde las
personas en convenciones pueden conocer a otras personas que tengan gusto similares en
literatura, ciencia ficción, entre otros; y otra como los programas de T-Learning
relacionadas con el aprendizaje televisivo.
En latinoamerica se reconoce algunos procesos de recepción interactiva que han
marcado como es el caso de Rodríguez, J (2011) con la Narratopedia y las reflexiones que
giran en torno a la narrativa digital, la cibercultura y la creación colectiva.
Franquet, R. y Ribes, F. (2010) señalan que la evolución de los servicios interactivos en
los principales mercados europeos en dos momentos concretos para determinar en qué
medida se ha producido una consolidación o un estancamiento de dichas aplicaciones. Los
resultados que se obtuvieron demostraron realidades muy dispares, que van desde la
ausencia de aplicaciones y servicios interactivos a una presencia significativa de oferta.
Es así como la recepción interactiva se ha dado por la importancia que tiene mantener al
televidente interesado y unido a la producción, finalmente es el usuario quien mantiene o
baja una historia de la cima pues sus opiniones y participación llevan construir una nueva
versión de la televisión.
Autores como Bonilla, J; Cataño, M.; Rincón, O.; Zuluaga, J.; Hinojosa, A. señalan que
la inserción tecnológica en el hogar desarrolló fuertes cambios en la audiencia, empezando
por la modificación de los espacios. El teléfono móvil rompe la rutina y se convierte en el
medio de la intimidad, de la inmediatez; donde cada individuo es el centro de un nuevo
mundo construido alrededor de sus intereses y preferencias, donde se cruzan seguidores y
comentarios públicos, donde lo importante es la conversación, donde todo texto es motivo
de intercambio, de interacción y de creación.
Desde esta mirada introducimos la categoría de convergencia tecnológica, la cual
permite vislumbrar los procesos mediáticos y tecnológicos que confluye la televisión con
relación al nuevo televidente prosumidor que hemos venido definiendo a través de cada
tópico.
Es así como, “La convergencia debe ser entendida como un proceso impulsado de arriba
hacia abajo por las corporaciones de los medios, quienes están aprendiendo a acelerar el
flujo de contenidos a través de canales de distribución para aumentar oportunidades de
ingresos; y de abajo hacia arriba por los consumidores, quienes están aprendiendo cómo
controlar ese flujo de medios e interactuar con otros usuarios” (Lafaurie, 2013)
En la discusión de la convergencia se logra evidenciar la relación directamente
proporcional que existe entre, el avance de las tecnologías de la información y
comunicación y su efecto en las esferas sociales, causantes de un considerable aumento de
las convergencias. Por otro lado, el asunto de la convergencia tecnológica plantea la
creación de redes interdependientes de comunicación e información a partir de las
diferentes plataformas, medios y por ende de las diversas posibilidades de producción y
creación en especial entre los usuarios jóvenes.
Ahora bien, podemos decir que el termino de convergencia no solo se refiere a una sola
idea de intercomunicación social y cultural sino que se abre el espectro para habar de
convergencias; estas convergencias tecnológicas, como lo describe García, F. (2006) en su
texto “De la convergencia tecnológica a la convergencia comunicativa en la educación y el
progreso”, son productos de un avance en las tecnologías de la información y la
comunicación, pues éstas se articulan desde este horizonte y afectan diferentes esferas
relacionadas con la técnica, la comunicación, la educación y la nueva sensibilidad social.
En el texto: Pensar lo contemporáneo de la cultura situada a la convergencia tecnológica.
(AGUILAR, M…2009). Se señala que nos encontramos en una sociedad donde la vida
aparece en una red de interdependencias que crean estructuras interrelacionadas para la
producción de textos, imágenes y todo tipo de mensaje que se van integrando en la
televisión, la computadora y el celular, esta etapa de digitalización requiere de otro tipo de
políticas culturales consecuente a los hábitos de la cultura y que se adapten a esa
convergencia de medios a través nuevas formas, lugares de contacto y relación humana que
permitan la transformación de la identidad de los sujetos.
Bajo la perspectiva de Cardoso, G. (2011) en su texto “El nacimiento de la
comunicación en red. Más allá de internet y de los medios de comunicación de masas.”
Establece que el modelo de desarrollo informacional, derivado de la comunicación en Red,
se basa en el papel que desempeña la información, es decir, que la comunicación en masa
impacta de manera importante el paradigma comunicacional y la sociedad establece
modelos informacionales de comunicación interpersonal de uno a muchos, en masa y de
auto comunicación. Citando autores como Bourdieu, Ferres, Jacques Attali y Paul Sibilia.
Bacher habla de la presentación continua de diversas plataformas en el ámbito
comunicativo las cuales cada día ganan mayores adeptos y donde los programas de
televisión se vuelven el tema común entre los sujetos.
La hibridación de plataformas en todos sus aspectos: técnicos y comunicativos obliga a
proponer nuevas categorías de análisis, novedosas y más certeras. No sólo para describir las
interacciones entre el hombre y la máquina sino para revelar que dicho intercambio también
está regulado por el ambiente donde pueden encontrarse las multitudes inteligentes. En la
era de la convergencia, la significación de cada elemento audiovisual se da dentro de una
situación comunicativa fragmentada e incompleta, ya que está en progresiva construcción a
través de diferentes medios como: La televisión, la red y la radio. (Bacher)
En la construcción epistémica que rodea a la televisión y articulando los discursos que
enfocan el campo edu-comunicativo, es preciso acercarnos al modo trans- que adquiere la
televisión de la era digital, esto es el transmedia. Este concepto aparece para darle un giro
innovador y tecnológico a la forma de narrar historias y en el caso de la televisión, se
apropia para darle una nueva luz de vida desde las multipantalla y la convergencia
tecnológica, es así como La Transmedia se define básicamente como un método narrativo,
en donde existe un medio o unidad de sentido; una gramática y semiótica de cada medio;
así como un discurso y un uso. Retomando la idea inicial de Neil Postman y Marshal
McLuhan sobre Media Ecology o Ecologia de los medios, en la que nos presentan a cada
medio como una especie dentro de un mismo escenario, se puede establecer, a razón de la
evolución de las especies –propia de Darwin-, que las especies sobreviven gracias a su
capacidad de adaptación y cambio; es por eso que en la actualidad los medios cada vez más
de adaptan o se integran a otros medios produciendo nuevas estéticas, discursos, narrativas
y, por supuesto, nuevos medios. A partir de allí podemos elaborar una heteroglosia,
dialogismo o polifonía propia en cada una de estas.
Es así como la integración progresiva de la televisión y los avances de las tecnologías de
la información y comunicación, presenta un desafío para los medios tradicionales de
comunicación (Orozco 2012); los espacios culturales de la televisión se relaciona con la
implicación que tiene esta, en los procesos emancipatorios de los contenidos digitales,
podemos encontrar una variedad de hipótesis que nos acercan a esta nueva manera de
apreciar el vínculo entre los medios digitales y la televisión, que cobra relevancia en la
movilidad de la información. La relación entre medios tecnológicos–televisión, López
Maritza analiza la influencia que tienen los medios tecnológicos y las comunicaciones en la
configuración de la sociedad actual, donde la imagen y la influencia que ejerce sobre el
pensamiento cognitivo de los sujetos, permite comprender las nuevas percepciones que se
tienen de la realidad y la verdad.
Después de hacer un considerable recorrido por cada una de las categorías que desarrolla
la investigación con el sentido de encontrar esas estrategias de producción y recepción
transmedia en televisión en Colombia, mi aporte a la búsqueda documental para la creación
del estado del arte se centra en los procesos de recepción activa entorno a los procesos
tecnológicos que sumergen a la televisión, esta búsqueda se basó en el perfil del televidente
activo que inevitablemente se ha convertido en interactivo, siendo esta la perspectiva los
autores “ver tele” es una actividad que va más allá del mero hecho de prender y apagar la
televisión, se inserta en un proceso social más amplio; así, lo más importante no es cuándo
inicia o termina el proceso, ni cuánto tiempo dura, sino cómo transcurre y se articula en la
vida cotidiana” en el contexto en el que se mueve la sociedad contemporánea y en un
mundo cada vez más tecnológico, es importante reconocer y manipular adecuadamente las
herramientas que facilitan una comunicación adecuada; lo cual, solo es posible lograr si se
incluye desde la educación básica una formación crítica en medios, con el fin de obtener
una comunidad participativa, consciente y prosumidora en este mundo mediatizado. hay
una tv para ellos y es la del reposo y la de la idealización de la vida a partir de modelos
estereotipados para surtir contemplación cultural y política. Así mismo en el artículo de
Roig, A. “La participación como bien de consumo: una aproxi- mación conceptual a las
formas de implicación de los usuarios en proyectos audiovisuales colaborativos.” Está
dirigido al análisis de la participación de usuarios en los medios contemporáneos a partir de
la producción de contenidos audiovisuales
Guillermo Orozco, en su artículo “Lo pedagógico, lo institucional y lo cultural en la
educación mediática”, desglosa una serie de reflexiones sobre las diferentes concepciones
y prácticas de la educación mediática, en el cual resalta la importancia de los cambios de
los procesos de recepción, que han venido transformándose y es importante
“asumir a la escuela como la institución articuladora de la diversidad de lenguajes, códigos y
géneros narrativos y mediáticos, frente a la multiplicidad de las fuentes de información y
conocimiento y frente al protagonismo creciente de los medios y tecnologías de información
en la vida cotidiana de la sociedad contemporánea, más que una utopía hueca de posibilidad,
es simplemente,, asegurarle un futuro a la escuela” (Orozco,1999,p. 28)
Planteando así un aspecto relevante en el proceso de recepción, involucrando la escuela
como un espacio en que la alfabetización en los medios, se presenta con dinámicas que
son cambiantes, en donde la escuela debe propiciar que se vaya más allá de un una mirada
instrumentalista, ya que debe permitir comprender que
“los códigos audiovisuales, telemáticos y digitales requieren ser aprendidos, antes de ser
usados, no solamente para permitir una adecuada recepción e interacción con los contenidos
que vehiculan, sino también porque constituyen nuevas gramáticas sin cuyo dominio no
podría considerarse cabalmente alfabetizado el ser humano del siglo XXI.” (Orozco,1999,p.
27).
Por lo tanto
“el aprendizaje esperado no se daría, entonces, a partir de una exposición y mera asimilación
del contenido recibido por parte de su usuarios, sino a partir de una interacción múltiple con
ese contenido, y con otros elementos del contexto y la propia experiencia y habilidades de los
educandos, manifestándose en una nueva producción. Una producción que puede ser una re-
producción del contenido transmitido, pero también una producción que puede diferir
sustancialmente de ese contenido”. (Orozco, 1999, p. 27)
Es decir, es el receptor quien permite comprender las posibilidades que brinda una
formación mediática a partir de la apropiación, transformación y re-creación del
contenido, es decir una recepción activa.
La edu-comunicación podría jugar un papel importante en esta formación de recepción
tal cual es el caso de los estudiosos que le apuestan a distintos modos de producción de
literatura digital que devienen de ficciones televisivas. Se propone considerar las obras de
literatura electrónica como sistemas de información, como solución tentativa desde la
academia, que tienen como objetivo permitir el flujo de información, desde la captura hasta
el consumo, entre personas y/o máquinas para ellos es bueno tener en cuenta esta
producción como una configuración de componentes claramente separados en por lo menos
tres capas independientes: datos (el contenido textual), procesos (interacciones
computacionales) y presentación (despliegue de la narrativa en pantalla).1
Los estudios de las recepciones activas nos refleja que la televisión ha tomado otros
rumbos, grandes pasos que hacen que la televisión se vea con otros ojos, permitiendo que
sus audiencias tengan participación activa en las producciones; la percepción de los
contenidos conllevan a un trasfondo cultural y social que en la era de la comunicación
trasciende a otros escenarios no solamente frente a la pantalla televisiva sino que por el
contrario se muta a otras esferas o plataformas haciendo alusión a la metaformafosis
ideológica y cultural para permitirnos jugar con las experiencias sensibles de los
audiovisual.
Es importante aclarar que dichos autores nombrados tienen un sello particular frente a
los medios masivos y su controversia cara a las audiencias de series, telenovelas, films, y
programación de entretenimiento, en fin, veremos cómo de esta recepción activa emergen
nuevas formas de comprender estas técnicas de ver y consumir medios televisivos.
El siglo XX considerado el siglo de la tecnología, pone en la base un sistema epistémico
de procesos tan importantes como las recepciones en el desarrollo cognitivo del televidente
que hace que se generen hábitos visuales y un espécimen idolatra al medio; es así como la
realidad de la sociedad está dominada por la cultura de lo visual, creando en la sociedad
una gran confusión entre la palabra y la imagen (Sartori, 1998), homovidens, es el acampo
ampliamente explorado durante estos últimos años, mostrando que las audiencias
televisivas son ampliamente trastornadas desde la imagen creando nociones sobre
1 Juan B. Gutiérrez y Mark C. Marino, (2007) Entretenimientos de n capas: Literatura electrónica como un sistema de información. Revista Cuadernos de Literatura - Narrativa Digital. Pontificia Universidad Javeriana. Pág. 132 - 144
personajes, iconos y productos. habla de la primacía de la imagen y como esta fue
introducida en la vida cotidiana convirtiéndola en la única posibilidad de entender la vida y
razón humana; en el segundo, la opinión teledirigida hace una reflexión crítica de cómo los
medios sirven para legitimar un poder político y la manera en que se usa el medio para
dominar las masas y por último nos habla de la democracia en la red social y la obra
majestuosa del control político y la influencia que tiene la televisión en el discurso de la
sociedad. El consumo masivo de televisión es un fenómeno que viene con alto grado
epistémico que logra posicionarse en el mercado como un seudo proceso o avance de
modernización, es por ello que se configura a la televisión como un espacio de
socialización en el seno familiar, que alimenta prácticas, identidades y costumbres
culturales (Barbero 2006)
El concepto de recepción activa es compuesto, ya que trata de reunir al grupo enfermo
de televidentes para creerlo partícipe de un cúmulo de contenidos vanos que consume en su
televisor diariamente, y también el grupo de organizadores mentales que trabajan las
mentes de este grupo de televidentes para engañarlos con una bandeja de productos
televisivos nocivos para la salud y para su inteligencia, esto quiere decir que la recepción
activa es la capacidad de sentirse activo en un medio que entretiene las neuronas y
posteriormente las mata. La recepción activa no sólo trastorna no solo nuestra capacidad de
análisis y de crítica social y política, es también un búnker de posibilidades para
introducirse en el mundo mágico de la televisión y su estructura mecanicista y mediática
para cambiar la cultura y la sociedad, incluso funciona para mover votos políticos y hacer
de la democracia un fenómeno tecnológico y de masas vivas que se mueven en medio de
los medios como zombies ambulantes sin querellas.
Para terminar es importante señalar que la realización de 280 reseñas nos sitúan en el
camino de pensar en una televisión vinculada y a la ves asociada a la transformación y
mutación de su accionar comunicativo en el siglo XXI; el carácter comunicativo de la
televisión tiene formas aleatorias, disyuntas y contrapuestas para lograr vínculos entre
medios que le periten subsistir y resistir al exterminio de su ecosistema.
MARCO TEÓRICO
La construcción semántica de los procesos comunicativos de la transformación de la
televisión genera cambios en la producción y recepción de estos contenidos que hacen
parte unas rutinas totalmente distintas a las tradicionales; el estado del arte, producto de una
búsqueda documental en diferentes archivos de la ciudad y páginas web a nivel
internacional, nos arroja una serie de claves metodológicas y conceptuales para comprender
cada una de las categorías. En estas categorías se dialoga con una serie conceptos como
narrativas, discursos sociales, políticos y culturales, convergencias multimediales,
audiencias, consumo, interactividad, conexión, redes, etc., que buscan aclarar el mundo
digital de la televisión y su metamorfosis en el siglo XXI.
Este estado del arte se construyó de manera sincronizada para darle equilibrio teórico a
la práctica desarrollada en 4 instituciones públicas de la ciudad de Bogotá, con 2 series
televisivas “Diomedes, el cacique de la junta y La Selección II”, siendo este el corpus
investigativo para dar un lugar a la ficción televisiva en Colombia, y posteriormente
realizar los análisis mediante un instrumento de recolección de datos (matrices), donde se
establecieron criterios más reales sobre dichas series.
La búsqueda detallada de producciones académicas sobre el tema de “Ficción
Televisiva” y realizando la búsqueda para dar respuesta a la pregunta, ¿cuáles son las
principales estrategias de producción y recepción transmedia en televisión en Colombia
para poder explicar las metamorfosis que se dan actualmente en el circuito de la
comunicación dado el impacto de las innovaciones y metamorfosis tecnológicas asociadas
al cambio y la revolución digital? se teje todo un andamiaje teórico se rescata los trabajos
de Steinberg, Gutierrez, Mazzioti, Fuenzalida, Cisneros, Morales, Vesga, Castillo, Lacalle,
Orozco y otros, para definirlo como un elemento configurador de la sociedad. En ellos se
aprecia una línea de trabajo que intenta explicar los comportamientos y prácticas sociales
de determinados grupos entre los que se destacan los jóvenes.
Centrados en la relación jóvenes – televisión, Cisneros, Olave y Rojas (2009) analizan
cómo las novelas modifican el comportamiento y la arquitectura del pensamiento de los
individuos que la consumen. Señalan que la transformación de las relaciones está
determinada por los lenguajes que se imponen desde las producciones, donde los jóvenes
son los actores más propicios a las influencias de la televisión, pues adoptan estereotipos
sociales y culturales que se insertan y manifiestan en las formas de hablar y pensar; la
producción de diferentes contenidos televisivos es apoyada por la creación de personajes de
ficción presentados como modelos a seguir para los más jóvenes.
La sociedad en su conjunto concibe la televisión como un mero artefacto que transmite
programas que informan y que entretiene, pero es necesario acudir a una segunda intención
de observar y analizar la televisión, es decir, crear en el televidente un sentido global de lo
que significa políticamente “mirar” televisión. No obstante, desde la academia se ha venido
dando la discusión frente a los procesos comunicativos, sociales, políticos y culturales de la
televisión y su convergencia tecnológica, y como lo muestra este trabajo investigativo
haciendo énfasis en su desarrollo trasnmedial que la televisión en particular presenta como
un fenómeno de mutación. Es así como trabajos como el de Vesga (2013), argumentan que
la televisión es un instrumento de poder que imprime en los receptores una idea de mundo
que varía según el estrato social. Para ella el lenguaje televisivo, al combinar imagen y
audio, es determinante en la creación de estilos de vida que influyen y moldean los
comportamientos de los receptores en la forma de vestir, la forma de hablar, la forma de
socializar, etc. Sin embargo, Lacalle (2013) señala que las diferentes investigaciones que se
han adelantado con relación al fenómeno de la ficción televisiva, muestran cómo aspectos
como el sexo, el amor y la amistad crean estereotipos entre los más jóvenes que determinan
sus comportamientos y formas de socialización. La influencia que ejerce la televisión sobre
ellos, determina la construcción de identidad desde estrategias transmediáticas que son
creadas, en este caso, por las producciones europeas a nivel mundial.
Teniendo en cuenta lo anterior, es de destacar la importancia del Internet que se ha
convertido en la herramienta principal y quizás la más completa para disfrutar e indagar,
además en ella se encuentra inmersa la televisión tal como lo menciona Meray 2. La autora
realiza un informe con jóvenes estudiantes de comunicación audiovisual en la que se
pretendió reflexionar sobre la relación de las jóvenes generaciones y el consumo de la
ficción televisiva y los videojuegos, los cuales hacen parte de las prácticas de ocio y de
elementos identitarios de los mismos. Además de ello, el artículo destaca, la comedia como
el género más consumido por los adolescentes y el favorito de las producciones extranjeras.
Por otro lado, se habla acerca de la existencia de la ficción televisiva desde el internet el
cual posibilita a los usuarios crear sus propios contenidos a través de las webseries “El uso
de Internet como soporte a través del que consumir televisión es ya un hecho constatado y
cuantificado. Ya en 2011 el 18% de los internautas accedía el mismo día a la televisión
tradicional y a través de Internet, cifra que se eleva al 54% si incluimos los 30 últimos
días.” Pp. 83. Este informe pone en discusión la dificultad que existe de apuntar a las
preferencias y consumos juveniles puesto que se es consciente de la gran oferta que se
2 MERAYO, Mar (2014). Jóvenes, ficción televisiva y videojuegos: espectáculo, tensión y entretenimiento.
Tendencias generales de consumo. Revista de Estudios de Juventud, Nº. 106, 77-91.
presenta frente a la ficción televisiva, sin embargo el entretenimiento del producto y la
expectativa del mismo desarrollan el hedonismo de los adolescentes.
Es trascendental analizar cómo los diferentes contenidos que se transmiten en los medios
influencian de manera importante a las audiencias sin importar su condición, en el texto:
Aulas, publicidad y ficción televisiva: Una experiencia de innovación docente. Estudios
sobre el mensaje periodístico, por Pacheco3. El autor se basa en un proyecto de innovación
docente “Aprender con Mad Men”, de estudios sobre el mensaje periodístico realizado en la
Universidad de Valladolid durante el 2010 – 2012, dirigido a la adquisición de
competencias establecías por la Teoría de la Publicidad, el nombre del proyecto hace
referencia a una serie televisiva “Mad Men” emitida por diferentes cadenas en el mundo
desde el 2007.
La relación que se establece entre la ficción y la realidad está estrechamente sujeta a que
la ficción recrea elementos de la realidad, y en algunas producciones no es fácil establecer
el punto de convergencia y diferencia entre los dos, debido al manejo que se da a aspectos
de la vida cotidiana, es decir, en cuanto se toman y recrean elementos culturales, sociales y
políticos que obedecen a modelos reales, esto hace que las ficciones presenten diferentes
universos con los que el televidente se identifica a sí mismo e identifica su realidad. Este es
el caso de nuestra investigación con las series televisivas de Diomedes y La Selección. Por
consiguiente, la ficción se constituye en un elemento de formación, información y
educación, ya que brinda elementos que influyen en la formación de identidad, a partir de la
identificación con personajes y situaciones representados en las narrativas, se buscan
3 PACHECO R., M. (2013). Aulas, publicidad y ficción televisiva: Una experiencia de innovación docente.
Estudios sobre el mensaje periodístico. En Revistas Científicas Complutenses Vol. 19, pág. 361-369.
referentes con la realidad para solucionar conflictos, relacionarse con los otros,
desarrollarse personal y grupalmente, entre otros aspectos.
La convergencia de la televisión en la era digital, cumple un papel fundamental para
explorar la televisión del siglo XXI, por ello es importante resaltar algunos aportes de
OBITEL (2007) para la comprensión del campo comunicativo en el desarrollo de la
televisión en América Latina, que nos permiten analizar las nuevas estrategias de
producción y difusión de los contenidos ficcionales.
La influencia de la situación política, cultural y social de los diferentes países en la televisión,
determina el comportamiento de los diferentes géneros y formatos que consumen las
audiencias; los contenidos se producen para lograr un espacio en los horarios del prime time,
que lleve a la consecución de nuevas audiencias que justifiquen el mantenimiento de las
series en televisión. OBITEL (2007)
El académico Guillermo Orozco (2013) presenta los avances en las políticas públicas
dictadas por el Ministerio de las TIC han permitido abrir la televisión a nuevas plataformas
mediáticas en las que convergen diferentes pantallas. El estudio sobre la memoria social y
el contexto colombiano se convierte en eje de trabajo en la producción de nuevos productos
televisivos en el país.
Para Gutiérrez E., la apuesta por un modelo educativo crítico que vincule a la televisión
y la escuela permite identificar los medios de comunicación como instrumentos y
escenarios que posibilitan la comprensión de los modos de recepción y participación de las
audiencias, así como las formas en las que los estudiantes aprenden.
Teniendo en cuenta lo desarrollado hasta este punto, es importante resaltar la ficción
televisiva como un género formativo e informativo de alto valor social. En este sentido
existe influencia de los contenidos de las ficciones, los personajes, las temáticas, los
estereotipos y los valores, en los procesos de construcción de identidades, tanto
individuales como colectivas; además los contenidos y narrativas pueden brindar al
espectador explicaciones e interpretaciones en relación con el pasado y el presente de una
sociedad, esta constituye otra manera de relación entre la ficción y la realidad. Desde esta
perspectiva la representación de elementos culturales como costumbres y tradiciones,
contribuyen no solo al conocimiento y reconocimiento de las mismas, sino a construir y
reforzar identidades nacionales.
Después de dar un vistazo a distintas formas de comprender la ficción televisiva y de
ubicar de manera parcial el fenómeno tecnológico de la televisión en la era digital, es
necesario referirnos a un conjunto aportes desde la recepción activa para entender este
cambio semántico y discursivo de la televisión transmedia.
No obstante es importante señalar que este es un concepto muy discutido ya que tiene
demasiada inferencia en todos los procesos comunicacionales de la televisión y su difusión
por las redes de información y telemática.
La recepción activa en la TV: más allá de un medio
En concordancia con el recorrido documental que se abordó sobre el tópico de recepción
activa, (textos electrónicos, libros, artículos de revistas, etc.), siendo estos el foco de
interacción metodológica para realizar este compilado o resultado epistemológico que
busca dar a entender desde distintas miradas y de distintos autores como se da el proceso de
recepción activa en el uso de la TV en función de la ficción y transmediatización.
No obstante surgen cuestionamientos alrededor de conceptos que permiten un
acercamiento más profundo para esta construcción epistémica de la investigación de las
estrategias de producción y recepción transmedia en televisión en Colombia; es importante
aclarar que dichos autores tienen un sello particular frente a los medios masivos y
controversia frente a las audiencias de series, telenovelas, films, y programación de
entretenimiento, en fin, veremos como de esta recepción activa emergen nuevas formas de
comprender estas técnicas de ver y consumir medios televisivos que con la ayuda de la
convergencia tecnológica le permite recuperarse de un estado pasivo a uno dinámico y
transmediático.
El siglo XX considerado el siglo de la tecnología, pone como base un sistema epistémico
de procesos tan importantes como las recepciones en el desarrollo cognitivo del televidente,
en primera instancia, hace que se generen hábitos visuales y un espécimen idolatra al
medio; es así como la realidad de la sociedad está dominada por la cultura de lo visual,
creando en la sociedad una gran confusión entre la palabra y la imagen. El autor, (Sartori,
1998) en su libro homovidens, “el hombre imagen” señala que las audiencias televisivas
son ampliamente trastornadas desde la imagen creando nociones sobre personajes, iconos y
productos. Adicionalmente, dice que es la primacía de la imagen fue introducida en la vida
cotidiana convirtiéndose en la única posibilidad de entender la vida y razón humana; este
autor aporta una reflexión crítica de cómo los medios sirven para legitimar un poder
político y la manera en que se usa el medio para dominar las masas, la democracia en la red
social y la obra majestuosa del control político así como la influencia que tiene la televisión
en el discurso de la sociedad, a este fenómeno lo llamo: la opinión teledirigida.
Las funciones principales de la televisión según el artículo Expectativas educativas de
las audiencias televisivas son: informar, entretener y educar. En la década de los cuarenta
del siglo XX se pensaba que mediante la televisión se podría llegar a la población escolar
para mejorar la calidad de educación ofertada especialmente en los países subdesarrollados.
Hacia la década del sesenta y setenta los organismos internacionales de ayuda al desarrollo
concluyeron que “los mayores esfuerzos conducentes a la mejoría de la calidad de la
escuela no debían focalizarse tanto en los procesos intraescolares de enseñanza aprendizaje,
sino en una intervención tecnológica externa mediante la televisión pública instruccional”
(Fuenzalida, 2005 p.14). Este apartado nos introduce a un dialogo necesario para
comprender el discurso de la teleaudiencia frente a un nuevo sistema televisivo conformado
por redes tecnológicas de la comunicación de masas. Ya no es simplemente hacer el
ejercicio monocromático de encender la TV y esperar la parrilla propuesta por una
producción estática, por el contrario las dinámicas del mercado y de la cultura de la
movilidad digital lleva al receptor tener una visión más global de sus series o programas
que le atrae.
El consumo masivo de televisión es un fenómeno que viene con alto grado epistémico que
logra posicionarse en el mercado como un seudo proceso o avance de modernización, es por
ello que se configura a la televisión como un espacio de socialización en el seno familiar, que
alimenta prácticas, identidades y costumbres culturales (Barbero 2006).
No es posible establecer un diálogo entre la televisión y el televidente si no hay una
reflexión desde la recepción activa que tiene este último con el medio, por ello que la
democratización de los medios y la cultura es lo que permite se establezcan relaciones
estables entre televidente-espectador-tv, y que estas sean cada día más complejas y
diversas, y que aumente su consumo mediático tras convertir dicho consumo en un agente
que regule la cultura y por ende la política social; las prácticas cotidianas son obligadas a
ser de una misma manera dejando la autonomía en la elección de productos televisivos. El
televidente se ve obligado a sentirse agradado por la basura con la que se le obliga a
interactuar y se cree el cuento que es activo y participativo porque le alteran el ego propio,
pues estas nuevas series y telenovelas dejan de ser simples emanadoras de sueños para
convertirse en un vasto activismo cultural.
Sin embargo, es tal el avance tecnológico y las posibilidades de convergencia hacia otros
contenidos, más allá del televisivo que se hace necesario y extensivo hablar de otras formas
de recepción en “una ecología de medios”, es decir volcar la mirada hacia la producción de
contenidos como: podcast y las plataformas de video entre otras manifestaciones posibles;
gracias a la producción de los New media, posibilitando una génesis del consumo
alternativo de productos por parte de las audiencias, que a su vez pueden producir
contenido. Aquí las convergencias tecnológicas, culturales y virtuales como procesos son
necesarias para poder realizar no solo un recepción activa sino que surge una nueva forma
de comprender este fenómeno televisivo: la recepción interactiva, gracias a ella, por
ejemplo, el consumidor tiene la opción de ser un televidente pasivo a uno activo y quizá a
uno que sea crítico en cuanto a lo que consume.
Así pues, sobre el panorama que se presenta hasta ahora, es vital hablar del influjo de
consumidores y prosumidores sobre las nuevas formas de producción de contenido.
Hablemos entonces, de la solidificación de masas a través de los medios colectivos e
históricamente legitimados como masivos (televisión y radio) frente a la cristalización de la
sociedad red y de información, considerando esta última como el lugar en el que se produjo
el cambio cultural y de apertura a nuevos espacios televisivos en el nuevo siglo, apelando a
un nuevo discurso que incluye al receptor como crítico y como productor de contenido.
La televisión se consolida en múltiples escenarios desarrollando nuevas prácticas
culturales industriales, por ejemplo las tecnologías móviles han abarcado diferentes
tendencias que tenía medios tradicionales como la televisión, estas actividades configuran
que la audiencia se fragmente, que se potencialice las redes sociales, la prioridad de los
gustos y preferencias por los usuarios que escogen el tiempo y los espacios para observar e
interactuar contenidos.
“los códigos audiovisuales, telemáticos y digitales requieren ser aprendidos, antes de ser
usados, no solamente para permitir una adecuada recepción e interacción con los contenidos
que vehiculan, sino también porque constituyen nuevas gramáticas sin cuyo dominio no
podría considerarse cabalmente alfabetizado el ser humano del siglo XXI.” (Orozco, 1999, p.
27).
Por lo tanto,
“el aprendizaje esperado no se daría, entonces, a partir de una exposición y mera asimilación
del contenido recibido por parte de su usuarios, sino a partir de una interacción múltiple con
ese contenido, y con otros elementos del contexto y la propia experiencia y habilidades de los
educandos, manifestándose en una nueva producción. Una producción que puede ser una re-
producción del contenido transmitido, pero también una producción que puede diferir
sustancialmente de ese contenido”. (Orozco, 1999, p. 27)
Las diferentes dinámicas que se generan en internet alrededor del consumo y la
interacción, determinan diversas experiencias que conllevan a consolidar nuevas maneras
de participación y patrones de conductas que crean una mella importante frente a las nuevas
manifestaciones y construcciones culturales. Es decir los procesos de recepción se
relacionan directamente con la cultura. En este sentido hablar de recepción activa conlleva
a comprender que la participación en la red no puede limitarse al papel del consumidor
frente a las industrias culturales o de entretenimiento, cuando da su opinión o accede a
contenidos de diferentes maneras, la participación conserva un sentido mucho más amplio y
es importante revisar el sinfín no solo de posibilidades que brindan los escenarios virtuales
y digitales, sino también la posición de los consumidores, audiencias, productores y
prosumidores. En este sentido se amplía el escenario de la recepción que no solo queda en
la trasmisión del mensaje, sino en el recorrido en el que puede ser transformado y
reconstruido por el usuario. El autor nos dice: “(…) la participación se estructura
fundamentalmente alrededor de las plataformas que permiten a sus usuarios subir o
compartir contenidos y que centralizan, sin duda, una parte importante de las prácticas
culturales en Internet” (Roig, A. 2010 pág. 104).
Pensar que la televisión es estática es un error, la televisión ha cambiado, se ha
trasformado para ser activa y genera en los televidentes una movilidad mediática que
permuta la natural forma de entender la televisión, esta recepción alcanza a todo tipo de
audiencias y con mayor énfasis en los niños quienes se convirtieron en punto de fuga para
el consumo de tv.
La tecnología televisiva converge con la cultura y la sociedad, no son ajenos, pues la
televisión y sus televidentes expresan una singular manera de comunicarse: una es
plataforma que dirige mensajes a miles de gentes ausentes pero videntes de conceptos e
ideologías económicas y otros son víctimas en la cadena de consumo de contenidos inertes
que confunden la identidad cultural de cada televidente.
“la aparición de estas tecnologías, responde a un momento histórico particular que expresa
un nuevo orden económico, social y cultural, y a la entrada de las sociedades
contemporáneas a un modelo económico posindustrial, donde el sector de los servicios y la
manipulación y producción de información son el eje constituyente de las actividades
económicas.” (Alonso 2011)
Adicional a esto,
Una recepción interactiva depende de los servicios que ofrezca la producción para que el
usuario o televidente pueda recibir, opinar y producir basándose en el contenido inicial que
genera la narrativa
“gracias a la ubicuidad e hiperconectividad de sistemas, redes, medios y tecnologías hoy
es posible personalizar las ofertas, pudiéndose decidir el cómo, cuándo y dónde, distribuir
(por parte de los productores) y acceder ( por parte de las audiencias) a contenidos, ya que
lo que inicialmente se produce para un medio luego ser incluido en la oferta de otro, o
mejor aún, producido originariamente pensado en su presencia cross-media” (Lafaurie
2013)
Entonces, ¿qué podemos decir la recepción activa del televidente? ¿Se podría decir que
la televisión ya no es lo que era, un fin para todos?, partiendo que la televisión ha mutado
en distintas esferas digitales, no es posible pensar que desapareció su intención
comunicativa sino que ahora es más cambiante y difícil de definirla desde el aparato
instrumentalizado.
Finalmente, decimos que la tv es un espécimen en constante cambio, que emerge según
las condiciones del espacio-tiempo, que el papel tecnológico junto con la forma narrativa
transforma el sentido y la perspectiva interactiva de la televisión y las audiencias, es esta
convergencia tecnológica la que le permite a la televisión ser algo más en el mundo digital.
DISEÑO METODOLÓGICO
De acuerdo con los recursos metodológicos en investigación, y asumir un modelo para el
desarrollo de la investigación “Estrategias de Producción y Recepción Transmedia en
Televisión en Colombia 2014 – 2015” del grupo de investigación Educación,
Comunicación y Cultura, es preciso aclarar que dicho método tiene un enfoque teórico
conceptual de tipo mixto, donde se orienta la investigación al análisis de información que
nos permitiera hacer un recorrido tanto conceptual como practico para resolver las
problemáticas socio-culturales y tecnológicas que afronta la televisión transmedia como un
fenómeno novedoso en la era digital.
Este diseño consististe en un estudio diagnóstico, explorativo y comprensivo de los
procesos educativos, comunicativos y tecnológicos involucrados en la ficción televisiva en
Colombia en la relación de los usos y prácticas en los jóvenes escolarizados.
Dado que esta investigación cuenta con un diseño tipo mixto, se divide en cuatro fase
que orientan todo el desarrollo investigativo a partir de un corpus integrado por dos
realizaciones del género ficción televisiva – Diomedes, el cacique de la junta y La
Selección II - emitidas en 2014 – 2015, y que gozaron de un amplio rating y aceptación por
parte de las audiencias: estas fases cuentan con una descripción que organizan el método y
lo direccionan a la búsqueda de los resultados:
1. Fase inicial, se consolida el grupo investigativo (estudiantes de maestría y pregrado,
y profesores de la maestría) que tiene como objetivo sensibilizar sobre el tema y las
problemáticas a investigar para así realizar el diagnostico exploratorio.
2. Fase de elaboración teórica, está compuesta por la búsqueda exhaustiva de
documentación que alimenten el cuerpo teórico, para la respectiva construcción documental
y donde se teje el orden diferenciado de los tópicos investigativos.
3. Fase de análisis e interpretación, tras la comprensión teórica y retórica del fenómeno
televisivo donde convergen la tecnología, la cultura y las nuevas formas narrativas para una
nueva interpretación comunicativa se camina hacia un análisis representativo del cuerpo
teórico.
4. Fase comunicativo- pedagógica, esta fase es la que recoge la experiencia con un
grupo de estudiantes de cuatro instituciones educativas del distrito de Bogotá.
Para comprender cada una de estas fases es necesario ponerlas en contraste con el
trabajo realizado con cada uno de los participantes de la investigación; surgieron cuatro
subgrupos para el desarrollo de cada fase, cada grupo se encargó de la construcción del
estado del arte de las categorías establecidas por los directores del grupo de investigación,
estas categorías son: ficción televisiva, televisión, recepción activa, convergencia
tecnológica, recepción interactiva, transmedia y televisión transmedia, siendo estos los ejes
que guiaron la propuesta metodológica para la construcción teórica.
Primera fase
El equipo de trabajo se consolido por 12 estudiantes de la maestría Comunicación
Educación, 8 estudiantes de pregrado (semillero de investigación), y cinco profesores
coordinadores de los subgrupos creados para desarrollar las tareas de la investigación;
donde se mostró la perspectiva teórica y su metodología. Una vez consolidado el grupo, se
socializo la propuesta y se dieron las pautas para abordar las fuentes de recolecciones datos.
De aquí en adelante se inicia un trabajo de revisión bibliográfica a rededor de los tópicos de
televisión interactiva, internet y redes sociales, plataformas digitales multimedia, recepción
y producción interactiva y transmedia, escuela, innovación tecnológica y cambio cultural,
realizando una valoración crítica a dichos hallazgos bibliográficos con el fin de ver su
pertinencia a las categorías. Ver figura 1.
Figura 1. Matriz de fuentes
Segunda Fase
En esta etapa se reúne el cuerpo bibliográfico encontrado en 75 fuentes virtuales y
físicas (revistas indexadas, bibliotecas virtuales, bibliotecas universitarias, centros
especializados en estudios sociales, etc.), este corpus está compuesto por 738 documentos
consultados, de los cuales se elaboraron 280 reseñas en torno a los 7 tópicos que tejen el
problema investigativo, estas reseñas son el resultado del abordaje cognitivo y
epistemológico de cada uno de los textos para orientar la estructura metodológica; una vez
realizadas las reseñas estas se convirtieron el insumo para la elaboración del estado del arte
y posterior construcción del marco teórico. Ver figura 2.
Figura 2. Formato de reseña
Paralelamente, al proceso de indagación teórica, se consolido el grupo de trabajo en las
instituciones educativas, que en caso particular fue la IED Tomas Carrasquilla de la
localidad 12 de la ciudad de Bogotá. Como preámbulo, se realizó un encuesta diagnostico
(ver figura 3) a través del cual se indagó por su relación con el medio en general y con la
ficción televisiva en particular. También se exploró el uso del tiempo libre por parte de los
jóvenes, sus hábitos de consumo cultural y el lugar de los medios, las tecnologías de la
información y la comunicación, la televisión y la ficción televisiva en la organización de
sus tiempos cotidianos, se exploró sobre de las pautas de relación y consumo del medio
televisivo; lo concerniente a la transición entre la televisión tradicional y la televisión
transmediática, con énfasis en la digitalización tecnológico – comunicativa.
Figura 3. Formato encuesta
Los resultados del cuestionario aplicado sirvieron como premisa para la interacción del
equipo de trabajo con los participantes, y esto permitió la divergencia de percepciones y
perspectivas entre los jóvenes y el equipo de investigación alrededor del fenómeno
estudiado, de forma de poder esclarecer los aspectos de encuentro-desencuentro entre
ambas perspectivas y, con ello, poder revisar las posibles implicaciones que en uno u otro
caso se reflejaran en los modos, prácticas y representaciones característicos del grupo de
participantes frente a la ficción televisiva en ambos escenarios, convencional y
transmediático.
Posteriormente se consolido un grupo de 11 estudiantes de los grados 10° y 11°, algunos
de ellos pertenecientes al proyecto de la emisora estudiantil, para el desarrollo del enfoque
comunicativo –educativo. Con este grupo se implementaron unos instrumentos
metodológicos de recolección de datos para el análisis de la producción televisiva
Diomedes, el cacique de la junta, producción televisiva tipo serie, del canal caracol y
transmitida en los años 2014-215. Con el fin de comparar los contenidos temáticos,
escenarios, personajes, roles y simbólicas predominantes encontrados en contrastes como:
La serie y la cotidianidad social. La serie y la identidad cultural. La serie y representaciones
sociales predominantes. La serie en relación a la memoria individual y memoria colectiva.
Ver figura 4
Una vez se apreció el complicado de la serie, se desarrollaron talleres para realizar un
análisis semiótico textual, se crearon grupos focales de discusión y conversatorios libres
acerca de las pautas orientadoras de la producción e interpretación realizadas en torno a
contenidos y formatos predominantes de consumo cultural juvenil encontrados en la serie
televisiva.
Figura 4. Matriz 1
La búsqueda en reconocer los procesos la producción, la recepción desde el productor y
la recepción desde la audiencia y con ello reconocer los nuevos dispositivos, ambientes y
mediaciones que posibilitan el cambio comunicativo y cultural y las nuevas relaciones entre
escuela y sociedad; así como apreciar el discurso crítico de los estudiantes frente a los
fenómenos tecnológicos y su cotidianidad vista desde la ficción televisiva.
El instrumento utilizado para esta exploración consiste en una matriz se concentra el
proceso de búsqueda en medios y de apreciación de la serie desde ellos, permite observar
que los sitios y micrositios abordados por las audiencias fueron determinantes para el
despliegue publicitario de la telenovela, así, los registros de los estudiantes fueron objeto de
análisis y posibilitaron las guías de producción transmediática y talleres de construcción de
contenidos digitales y narrativas transmedia, orientados a desarrollar procesos crítico
creativos con los jóvenes, que les permitan tomar las ficciones y generar sus propios
procesos de construcción de sentido mediante el uso de múltiples plataformas y
herramientas como el video, el hipertexto y los lenguajes mediáticos. Figura 5
Figura 5. Matriz 2
Tercera fase
En esta fase de interpretación de datos, la cual facilita la construcción de resultados se
señala la forma de apreciación de la serie televisiva Diomedes, el cacique de la junta, y que
entreteje las distintas percepciones de la televisión, los contenidos digitales y la
convergencia tecnológica, así como su discernimiento acerca de las estructuras socio-
culturales y políticas haciendo una crítica desde la serie a la cultura mediática de la
televisión; cada estudiante registró su discurso frente a la televisión y las formas
transmediáticas que emergen en la era digital.
Estos son los resultados de la indagación en el grupo de estudiantes del IED Tomas
Carrasquilla con la serie Diomedes, el cacique de la junta:
Matriz 1 (matriz de análisis de la ficción televisiva)
Se aplicó la Matriz de Análisis de la Ficción Televisiva, con la telenovela (ficción
biográfica) “Diomedes Díaz el Cacique de la Junta” la cual busca reconocer los aspectos
técnicos de realización, el lenguaje, el discurso y la interpretación crítica de la ficción
televisiva y su relación comunicativa, social, político-cultural y la escuela; así como
apreciar el discurso crítico de los estudiantes frente a los fenómenos tecnológicos y su
cotidianidad vista desde la ficción televisiva. Esta matriz se exploró estos aspectos:
a. La parte técnica y realización de la ficción televisiva.
b. El Lenguaje de la ficción televisiva.
c. El discurso de la ficción televisiva.
d. La interpretación critica de la ficción televisiva.
De acuerdo con los anteriores aspectos, en los cuales se exploran categorías
fundamentales para evidenciar la recepción frente a la ficción trabajada, se encuentran los
siguientes resultados.
a. Aspectos técnicos de la realización de la ficción televisiva
Frente a este aspecto, se decidió trabajar de manera paralela con los jóvenes
reconociendo con los mismos la Casa Productora, así como sus directores, guionista, al
igual que el formato, la totalidad simbólico narrativa, el Número de unidades o capítulos
y el Año de realización de la ficción ya nombrada; garantizando de esta forma un mayor
conocimiento frente a la producción y agilidad en el proceso.
b. El lenguaje de la ficción televisiva
Dentro de este componente, se busca indagar cómo los adolescentes estructuran y
reconocen la ficción presentada frente a categorías importantes como lo son el lenguaje
compuesto, la narrativa audiovisual, el componente textual, la estructura narrativa, junto
con sus personajes y conflictos relevantes. Presentándose de manera significativa lo
siguiente:
Lenguaje Compuesto. Los recursos más destacados por los jóvenes en su matriz fueron
la música y las imágenes ya que: El 90% de los jóvenes ven la música de la telenovela
como un elemento vital y presencial que narra la vida de Diomedes Días y transmite
emociones al televidente. EL 36% de los jóvenes además de la música, reconocen las
imágenes como elementos que atrapan la atención de los televidentes. Entre el 18% y 9 %
de los estudiantes evidenciaron, además de la música, los diálogos, escenarios y
lenguaje, entre otros, unos recursos sustanciales dentro de la ficción.
0,00%
50,00%
100,00%
Texto Imagen Música Sonido Otrosrecursos
Lenguaje compuesto
Lenguaje compuesto
La Narrativa Audiovisual. Frente a este aspecto se pregunta a los jóvenes sobre ¿cómo
cuenta la televisión?, la manera en que la narrativa audiovisual recrea, desarrolla una
ficción. Sus respuestas más comunes fueron:
El lenguaje musical para los estudiantes es el más relevante, ya que, según estos, está
presente en la vida del personaje y narra los momentos más significativos del artista; es por
ello que el 90% los nombró. El 45% nombran, además de lo anterior, como algo claro en la
narración la presentación de la misma de forma lineal, “relata la vida de un personaje
desde que nace hasta que muere” (Alejandro Gutiérrez, estudiante de 15 años). El 18% y
9% de los jóvenes adicionan al lenguaje musical el drama y suspenso, con sus porcentajes
respectivamente.
La Estructura Narrativa. En cuanto este aspecto se busca indagar sobre el análisis e
interpretación que realizan los adolescentes al responder el siguiente interrogante ¿Qué
tipos de texto identifica en la narrativa de la telenovela/ficción?
El 90% dice que la ficción maneja un texto narrativo, y dentro de este rango además de
ser narrativo el 72% % lo cataloga a su vez como descriptivo y el 63% agrega el texto
0,00%
20,00%
40,00%
60,00%
80,00%
100,00%
Relato lineal LenguajeMúsical
Suspenso Drama
La narrativa audiovisual
La narrativa audiovisual
explicativo; generándose características contundentes de la telenovela, en la cual según
respuestas de los mismos jóvenes se narra y explica a través de textos y canciones la
historia de su protagonista.
Por otro lado el desarrollo argumental identificado por los estudiantes, dentro del
lenguaje compuesto de la ficción, donde se habla de los momentos claves y se responde a
los interrogantes ¿Cómo transcurrió la historia en el relato? ¿Qué ocurrió? ¿Cómo se
desarrolló? Se puede deducir que los jóvenes tienen presente el nacimiento, su primer amor,
la relación con el narcotraficante “pluma blanca”, la muerte de su fans y sus problemas de
drogadicción y alcoholismo; y desde luego su muerte, junto con el homenaje.
Conflictos Relevantes. En este componente se cuestionó uno de los tópicos más
relevantes frente a las circunstancias presentes en la telenovela por ello se indaga ¿Qué
situaciones o conflictos le llamaron la atención?
El 90% habla de los problemas familiares entre los cuales señalan las historias de amor y
sus respectivas separaciones. El 72% sostiene, a su vez, como situación conflictiva las
malas decisiones tomadas por el artista, allí enmarcan problemáticas como las drogas y el
0,00%
20,00%
40,00%
60,00%
80,00%
100,00%
Narrativa Explicativa Descriptiva
La estructura narrativa
La estructura narrativa
alcohol y la muerte de su fans, en donde el cántate se vio envuelto. El 63%, además, habla
de la fama y cómo el dinero cambio su vida.
Finalmente, y para terminar el análisis del aspecto B (lenguaje compuesto) de la matriz,
se observa, frente a otros aspectos como el marco espacio temporal (¿cuándo y dónde
ocurre el relato?) y sus personajes, los jóvenes en su totalidad evidencian lugares como
Valledupar, Bogotá, Medellín, la Junta, entre otros, a su vez la fecha de nacimiento de
cantautor colombiano, en quien es inspirada la ficción. Los personajes relevantes
catalogados entre ellos sus diferentes esposas, su madre, compañeros de su vida musical
etc. a quienes algunos les dieron su rol dentro de la telenovela.
c. El Discurso de la Ficción Televisiva
Este componente de la matriz de Ficción televisiva, indaga sobre los procesos
socioculturales que se movilizan desde el discurso de la serie de Diomedes, por lo tanto a
partir de las valoraciones realizadas por los jóvenes se encuentra que son diversas las
percepciones que tienen sobre el relato que construye la serie, aunque tienen puntos de
encuentro. Por consiguiente entre los aspectos más significativos son:
0,00%
50,00%
100,00%
Problemasfamiliares
Malasdecisiones
Fama
Conflictos relevantes
Conflictos relevantes
Sentido del relato. Para este grupo de estudiantes la visión que les deja el relato es
positiva en un 100%, ya que les permitió reflexionar sobre la vida que tuvo el personaje de
Diomedes, que no es perfecta como ellos creían, sino que por el contrario hay dificultades y
problemas que se pueden superar. Igualmente, un 20% ve la relevancia de los problemas
que conlleva ser un personaje público, ya que la fama influye en cómo se da la vida.
Las representaciones Sociales. Así mismo se evidencia que reconocen en la serie
diferentes representaciones sociales, un 45% de los estudiantes coincidieron en que se ve
puede ver la representación de la pobreza, la familia y la humildad, un 36% encontró
aspectos como la drogadicción, siendo relevante en la serie, ya que les permitió
reflexionar sobre la vida del personaje. Así mismo en un 27% vieron el esfuerzo o
superación personal. Un 18 % el narcotráfico y el alcoholismo. Y un 9% otras
representaciones como, la fama, la religión y los fanáticos, como representaciones sociales
que se dieron en la serie televisiva trabajada.
0%
50%
100%
150%
Aspecto positivo Problemas de ser personajePublico
Sentido del Relato
Los Actores Sociales. En el caso de los actores sociales un 100 % encontró como actor
social el celador y 90% el cantante, un 72% el policía, así mismo un 36% coincidieron en
actores como la familia y 27% periodista. Y finalmente un 18% identificaron otros actores
como los fans, el doctor y los vecinos.
Los Procesos Socioculturales. Frente a los procesos socioculturales se registró por parte
de los jóvenes que un 90% vio en la serie una exaltación en la cultura vallenata, y un 63
% a representaciones en tradiciones religiosas, situaciones relacionadas con el amor y
mezcla de culturas, finalmente un 9% consideraron otros procesos como machismo y
vicios.
0%10%20%30%40%50%
Representaciones sociales
0%20%40%60%80%
100%120%
Actores sociales
La Intencionalidad del Relato. En relación con la intencionalidad del relato de la serie,
en los estudiantes se evidencia que en un 54,6 % se puntualiza desde lo implícito y
explicito, la importancia de cumplir los sueños y ver lo significativo que fue de la vida del
personaje de Diomedes. Mientras que un 45,4% no especifican desde lo implícito o
explícito del relato, ya que lo hacen de una forma general en la que expresan la relevancia
de la vida de Diomedes, de las dificultades por las que tuvo que pasar y de cumplir lo que
se quiere.
Finalmente se puede señalar que los estudiantes frente al discurso televisivo tienen la
capacidad para reconocer una serie de aspectos que articulan y movilizan unos relatos de
0%
20%
40%
60%
80%
100%
Culturavallenata
Tradicionreligiosa
Mezcla deculturas
Amor Otrasprocesos
Procesos socioculturales
0,00%
20,00%40,00%
60,00%
desde lo implicito yexplicito
desde lo general
Intencionalidad del Relato
representaciones sociales propias de la cultura colombiana, específicamente de la cultura
vallenata desde la vida del personaje principal de la serie de Diomedes, es importante
resaltar que aunque los estudiantes comprenden aspectos como los de actores sociales,
procesos socioculturales y la intencionalidad del discurso, lo hacen resaltando elementos
positivos, como el de cumplir los sueños, la importancia de vida de un personaje famoso,
la familia, la religión, entre otras particularidades, dejando en un segundo plano aspectos
como la drogadicción, el narcotráfico y otro tipo de problemáticas que se dan en la serie.
d. La interpretación crítica de la ficción televisiva
En este punto los estudiantes tuvieron la oportunidad de reflexionar frente a la ficción
como un proceso audiovisual de la realidad, es por ello que se les invitó a pensar en la
ficción televisiva desde una mirada crítica y cargada de ideas propias: la interpretación
subjetiva se basa en categorías, y estas a su vez contienen tópicos que guían el análisis.
Relación Ficción – Realidad. En este componente se busca la reflexión frente a la
manera de comprender el fenómeno televisivo desde la novela en formato ficción, es por
ello que la realidad en este formato se convierte en un punto de partida para la creación de
un imaginario de la vida de Diomedes Días, y la novela con su mismo nombre más el
énfasis de “El cacique de la junta”. Creando así un espectro que vislumbra lo que podemos
entender como realidad desde el consumo mediático la ficción televisiva. Estos son los
tópicos que se encuentran para recrear la concepción de dicha relación.
La superación de condiciones socio-económicas difíciles: Es evidente que la vida de
Diomedes quedo en la memoria de los estudiantes, por eso el 72% manifiesta que si hubo
una representación de su situación económica y social, relacionado fuertemente en la
novela ficción.
Representa la vida del artista: Este aspecto nos permite evidenciar que el 54% de los
estudiantes conectan la telenovela con la con la vida de Diomedes dando por sentado que su
relación con la realidad es grande.
El vínculo de la música con la vida del artista: Aunque en la novela se narra la vida de
Diomedes desde su música, el 81% de los estudiantes creen que su vida en la realidad no
fue así o por lo menos no siempre.
Interpretación de la Ficción. Esta categoría cuestiona a los estudiantes frente a su
propia interpretación de la novela de Diomedes, esto con base a la pregunta ¿Qué me dice
la ficción? A partir de esta sugerencia interrogativa podemos encontrar aspectos relevantes
tales como:
Cuestionan aspectos de la realidad –ficción: El 63% de los estudiantes creen que la vida
de Diomedes no se narra tal cual como aconteció, hay descontento y asumen una postura
0,00%
50,00%
100,00%
La superación decondiciones socio-
económicas difíciles
Representa la vidadel artista
El vínculo de lamúsica con la vida
del artista
Relación ficción – realidad
Relación ficción – realidad
de rechazo frente a los aspectos negativos de la vida de Diomedes y de los artistas en
general.
Consumo de drogas y alcohol: La interpretación en este tópico se centra en el rechazo
del consumo de drogas del artista y aun como lo señala la ficción televisiva, es evidente que
ellos, el 36% de los estudiantes resaltan que aun siendo una novela no es agradable verlo
por TV.
La exageración y su extensión: La ficción busca cargar a los televidentes de un
entusiasmo enmarcado por lo bonito de la vida de Diomedes, esto creo rechazo por parte
del 45% de los estudiantes quienes creen que se exagera y que a su vez es aburrida por lo
extensa.
Relación Ficción – Conocimientos Socio-Culturales. En este apartado se referencia los
conocimientos de los estudiantes respecto al país para contextualizarlos con la ficción
televisiva; a partir de cuestiones como ¿Qué opiniones surgen de la realidad del país frente
a la ficción? ¿Qué nos cuenta la ficción? De acuerdo a estas sugerencias podemos observar
que los estudiantes tienen una opinión crítica ante la sociedad Colombia.
0,00%20,00%40,00%60,00%80,00%
Cuestionan aspectos de la
realidad –ficción
Consumo de drogasy alcohol
La exageración y suextensión
Interpretación de la ficción
Interpretación de la ficción
Diomedes: representación cultural: El 90% de los estudiantes hacen una interpretación
de Diomedes como un iono representativo de la cultura a través de su música, esto puede
vincularse por el lenguaje compuesto de la ficción televisiva.
Representaciones sociales: En este aspecto el 100% de los jóvenes dejan entrever su
posición frente a las representaciones sociales de la vida de Diomedes, señalan el
narcotráfico, la violencia como aspectos vergonzosos.
Realidad del país: Es evidente que este grupo de jóvenes ven en Diomedes una realidad
del país desde una mirada negativa o pesimista, esto por el actuar del artista, esto equivale
al 72% de los estudiantes.
La vida de Diomedes: El 63% de los estudiantes no conocían la vida de Diomedes, pero
que esta novela biográfica les permitió acercarse al artista y reconocer en él virtudes y
aspectos negativos de la vida de él, como el alcoholismo.
Argumentación. En este último apartado de análisis, podemos resaltar el discurso
argumental de los estudiantes donde refuerzan aspectos que la ficción tiene desde la
concepción de telenovela, argumentado su inconformidad con el formato, al manejo de la
0,00%
50,00%
100,00%
150,00%
Diomedes:representación
cultural
Representacionessociales
Realidad del país La vida deDiomedes
Relación ficción – conocimientos socio-culturales
Relación ficción – conocimientos socio-culturales
privacidad de la vida de los artistas y lo trascendental a la cultura del país. Estos fueron los
resultados:
Todas las novelas biográficas son lo mismo: El 90% de los estudiantes se muestran
inconformes con las realizaciones televisivas, manifiestan que todo tiene el mismo tratado
audiovisual y el mismo lenguaje.
Privacidad: El grupo de jóvenes no están de acuerdo con el uso de la privacidad para
fines económicos y de rating, juegan con la intimidad de las personas, esto es el 36% de la
población.
Manejo de la ficción en Colombia: Los estudiantes siendo muy críticos, el 63%
manifiestan inconformidad con las producciones de ficción porque son una copia de otros
países, y que no hay mucha creatividad para otros retos audiovisuales.
Estos fueron los resultados de la matriz 1, Análisis de la Ficción Televisiva. Procurando
haber elaborado un trabajo juicioso de interpretación de los datos registrados por este grupo
de 11 estudiantes del IED Tomas Carrasquilla, finalmente podemos observar que esta
medición estadística y cualitativa nos permite comprender la manera en que los jóvenes se
0,00%
50,00%
100,00%
Todas las novelasbiográficas son lo
mismo
Privacidad Manejo de la ficciónen Colombia
Argumentación
Argumentación
acercan a la televisión, y tienen una postura crítica frente a los acontecimientos inmersos en
ella y toda la intención tanto cultural como económica de dicha producción.
Partiendo de dichos resultados, nos invita a reflexionar sobre la influencia social y
cultural que tienen este tipo de realizaciones en los procesos mediáticos y tecnológicos en
los estudiantes donde logran identificar roles sociales y evidenciar en su cotidianidad un
auge por el consumo masivo de productos mediáticos que modifican estilos de
producciones y así mismo las audiencias.
Matriz 2 (matriz de análisis de producción y recepción transmedia)
Esta matriz busca reconocer los procesos la producción, la recepción desde el productor
y la recepción desde la audiencia y con ello reconocer los nuevos dispositivos, ambientes y
mediaciones que posibilitan el cambio comunicativo y cultural y las nuevas relaciones entre
escuela y sociedad; así como apreciar el discurso crítico de los estudiantes frente a los
fenómenos tecnológicos y su cotidianidad vista desde la ficción televisiva. Se desarrolló
teniendo en cuenta los siguientes niveles:
a. Nivel de Producción
b. Nivel de recepción desde el productor
c. Nivel de recepción desde la audiencia
De acuerdo con los anteriores niveles, en los cuales se exploran categorías
fundamentales para evidenciar la recepción frente a la ficción trabajada, se encuentran los
siguientes resultados.
a. Nivel de Producción
El análisis desde la producción de la serie, nos acerca a las intenciones mediáticas con el
uso y manejo del lenguaje, la creación de micrositios donde se crea una interfaz para la
interacción con la audiencia; el productor busca crear un ambiente tecnológico alrededor de
la telenovela, redes, conexiones, interfaces, etc. son las herramientas que permiten esa
interacción. En consecuencia con lo anterior estos fueron los aspectos abordados desde la
producción:
Lenguaje utilizado y medios tratados. Los estudiantes consideran que la radio con un
63%fue el medio más tratado de la producción para la difusión publicitaria, seguido de un
36 % en las redes sociales, un 18% el periódico y un 27% otros medios.
Esquema de diseño de la narrativa. El 54% de los estudiantes considera que, aunque
existe un micrositio creado por la producción el nivel de interacción con las audiencias es
nulo, es decir, no hay respuestas a sus cuestionamientos frente a la serie; por lo tanto
determinaron que este micrositio es cerrado y el 27% considera que es abierto por la
interacción entre el público.
0%20%40%60%80%
Radio RedesSociales
Periódico Otros Medios
Lenguaje
Lenguaje
Procesos de enlace entre los productos y medios. Frente a esta temática los estudiantes
escribieron en un 27% que evidencian como proceso de conexión la publicidad hacia los
fans y los sitios web. Por otro lado un 18 % consideran que la estrategia se dio desde las
redes sociales, otros como los que se dan desde el micro sitio de la serie y otros consideran
que no hay conexión.
Herramientas V.O.D y micrositios. En este apartado el 72% de los jóvenes consideraron
que la serie tiene un micrositio en el que pueden encontrar herramientas que les permite
acercarse a la serie televisiva, con algunas restricciones; el 18 % considera que no hay
micrositio, y el 9% que el productor no cuenta con un sistema V.O.D.
0%
20%
40%
60%
Abierta Cerrada
Narrativa
Narrativa
0%
20%
40%
No hayconexiones
Publicidad RedesSociales
Otros
Enlace entre productos y medios
Enlace entre productos y medios
Ejes conceptuales y significativos de los elementos del transmedia. Dentro de este
componente, se identifica que el 45% de los estudiantes consideran como eje conceptual la
forma en que se cuenta la historia del personaje. Y un 27% consideran que el eje conceptual
se dio desde las redes sociales, a partir de videos y contenidos de la serie.
Elementos cardinales de los productos incluidos en el transmedia. El 45% de los
estudiantes ubican como elemento cardinal de los productos transmedia la participación del
usuario, a partir de la opinión, los contenidos y la interacción. Por otro lado el 27% de los
jóvenes lo ven en la importancia de la vida del personaje desde la controversia y el manejo
de la información, finalmente el 9 % considera importante la música como elemento
relevante.
0%
50%
100%
Tiene micrositio No tiene No tiene V.O.D.
Herramientas V.O.D. y Micrositio
Herramientas V.O.D. y Micrositio
0%
20%
40%
60%
Redes sociales Historia del ídolo "ElCacique"
Ejes conceptuales
Ejes conceptuales
Se puede concluir que los estudiantes tienen la capacidad interpretativa y de relación
con el nivel de producción, en donde identifican los diferentes elementos que se dieron
desde éste hacia el público. De ahí, que se pueda afirmar que aunque hubo una gran
estructura mediática de promoción de la serie en diferentes plataformas, consideran que no
había una interacción entre la producción y los usuarios.
b. Nivel de Recepción desde el Productor
La matriz en su segundo momento, nos permite analizar la revisión que los jóvenes
hacen a la recepción desde el productor para esto se tiene en cuenta el microsite oficial de
RCN encontrado en el link http://www.canalrcn.com/diomedes/capitulos que es la mayor
fuente de información que se encuentra desde el productor.
Apertura del producto desde su narrativa. En este componente el 90% de los jóvenes
encuestados consideran que la apertura del producto es abierta, “Esta producción es abierta
ya que por medio de los micrositios y redes sociales se pudo interactuar con más
aficionados”. Argumentan que se puede interactuar y opinar sobre la serie, si les gusto o
no, que hacer, que cambiar, etc., aunque el productor no responda. Así como los
espectadores también por medio de las redes sociales asociadas a este micrositio pueden
dejar un comunicado, opinión o crítica, hay espacio para esto. El otro 10% considera que no
0%20%
40%
60%
Participacióndel usuario
La vida delpersonaje
Música
Elemetos cardinales
Elemetos cardinales
hay posibilidad de interactuar ya que en el micrositió no es retroalimentado por el productor
“los comentarios lo único que hacen es publicarse, no hay respuesta”. Sólo es un espacio
para la confrontación de los televidentes.
Flexibilidad en la estructura. El nivel de continuación o reescritura de la ficción se
considera bajo esto teniendo en cuenta que el 90% opina que al ser basada en la vida de
alguien nadie puede alterar la vida de otros. “No hay dicha reescritura ya que es un hecho
real”. Prácticamente no debido a que la historia es basado en un hecho real . Por la
interpretación de las respuestas los jóvenes consideran que la audiencia no tiene mayor
incidencia sobre las decisiones de la producción. Así como suponen que al ser una
estructura sobre la vida de alguien, debe termina cuando la persona muere. Por otro lado un
10 % considera que hay muchísimas posibilidades de agregar a la historia y hacerla más
interesante para que las audiencias aumenten. Quizás con homenajes o documentales o el
nacimiento de algo a partir de ese cantante. De allí la importancia de la ficción.
0%
100%
Abierta Cerrada
Apertura de la narrativa
Apertura de la narrativa
Estrategia de social media. Utilizar medios y redes sociales fue una estrategia por parte
del productor que realmente funciono mucho, un 90% considera que básicamente se
utilizan para publicidad. “Facebook, YouTube por medios de propagandas se encargaron en
hacerle la publicidad al producto por medio de muchas cosas.” Los usa de una manera
abierta ya que esta “causa publicidad y como televidentes nos incita más a ver la serie y no
dejarla”. Un 50% opina que el productor lo usa para comunicar, para que los televidentes
no se pierdan capítulos o especiales, esta información ayuda a los aficionados a conocer
mejor la vida del personaje y publicidad de que llama cada vez más y más a la gente. Un
20% considera que el productor las utilizan para que la gente hable de la novela, para crear
tendencia en si polémica, para esto se utilizan principalmente los tipos de redes sociales
más usadas por los televidentes (Facebook, tweets, Instagram). Un 20% las utiliza como
agregando un pequeño tráiler que para muchas personas es muy interesante ya que genera
curiosidad e intriga sobre la historia de esta manera siguen la telenovela.
0%
50%
100%
Baja Alta
Flexibilidad
Flexibilidad
Uso de tecnologías móviles. Las respuestas frente al uso de tecnologías móviles fue
muy variada se coincide en que los celulares, tabletas y computadores portátiles son los
más utilizados. Así la novela sea trasmitida en televisión por el canal RCN gracias a estos
dispositivos se puede obtener más información, sobre Los personajes, sus capítulos,
música etc. Además se puede descargar la página web para ver en vivo la serie así como
llegan mensajes a los suscriptores de claro, “le llegaban a las personas como mensajes de
texto dando la publicidad a las personas de que estaba pasando que paso y cosas así”.
Apertura del microsite - Interacción y participación de la audiencia. Al ser el
micrositio de la producción es la mayor opción que tiene el televidente de acercamiento a la
novela. “Mucho ya que podemos comentar, podemos compartir, agregar, incluso ir y mirar
dar en me gusta y seguirlos, son muchas opciones que nos brindan pero muchas se salen de
0%
50%
100%
Publicidad Compartirinformación
Polémica Intriga
Estrategia Social-Media
Estrategia Social-Media
0%
50%
100%
Celular ComputadorPortatil
Tablet
Tecnología Móvil
Tecnología Móvil
contexto”. Los encuestados en un 72% consideran que la interacción es alta Es importante
reconocer la importancia del acceso libre y sin costo a la información especialmente de los
capítulos. “se pueden ver todos los capítulos de la novela sin pagar.” Entre usuarios,
mucho por ejemplo agregando historias a la historia, respondiendo comentarios de los
demás usuarios. Y un 18% piensa que la interacción es baja pues esperarían más desde la
productora. “no mucho pero se consigue lo que se desea una mínima parte del concepto o lo
más principal. Se puede comunicar con otros aficionados y demás personas hasta actores
pero no con los productores.” Al revisar el micrisitio efectivamente de parte del productor
no se llega a interactuar ya que no hay respuesta a los mensajes.
Como conclusión del nivel de recepción desde el productor se puede afirmar que la
publicidad fue bastante buena en todo el trayecto de la novela, es decir en el momento del
estreno, durante y al finalizar la transmisión, en ese caso se puede verificar por la
participación de la gente en la redes sociales y en el micrositio diseñado por la producción
sobre la novela. En twitter era tendencia para hablar a favor, en contra o sobre ella. En
Facebook era común hacer comentarios y también permitir que las personas puedan a
través del like transmitir su agrado. En Youtube Interactúan comentando sobre la historia o
0%
100%
Alta Baja
Apertura a la audiencia desde el
Micrositio
Apertura a la audiencia desde elMicrositio
creando canales para publicar esa historia con homenajes y más videos de imitadores o
personas que pueden hacer lo mismo. Es importante destacar que según lo manifiestan los
encuestados si la novela está en un momento de drama puede llamar más la atención de
los televidentes. Cabe resaltar que aunque no se siga emitiendo la novela se nota la
exaltación que aún se tiene por la historia de Diomedes Diaz.
c. Nivel de Recepción desde la Audiencia
En esta tercera parte de la matriz se busca que los jóvenes reconozcan el nivel de
participación y creación por parte de los televidentes y la productora en los diferentes sitios
creados por la audiencia y fans.
Para lograr lo anterior, se tiene en cuenta la interpretación que hacen los adolescentes
sobre los sitios creados por los fans, los productos mediáticos creados por la audiencia, los
niveles de participación de la audiencia en sus redes sociales propias, Los usos de memes,
lemas o ideas surgidos desde la audiencia en otros contexto, Eventos y movimientos
impulsados desde las audiencias, y finalmente los niveles de participación de las
productoras en los sitios diseñados por audiencias.
Sitios creados en las redes sociales por los fans. Dentro de este campo se reconoce ¿qué
sitios han sido creados por los usuarios sobre la ficción? Respuesta en la que toman más de
una opción presentándose los siguientes resultados
Facebook fue la plataforma más nombrada por los jóvenes con un 54%
seguido de Twitter con un 27%
Páginas web lo nombran un 18 %
Videos, Instagram, You Tube 9%
No responde 9%
Productos mediáticos creados por la audiencia. En este aspecto se indagó sobre ¿qué
productos mediáticos han creado los usuarios a partir de la ficción? Dentro de lo cual
respondieron con los siguientes porcentajes.
Imitaciones, en video, por parte de niños del cantautor 45%
Memes, imágenes, twist 18%
Creación de Instagram 9%
Audios 9%
0%
20%
40%
60%
Facebook Twitter Páginasweb
Videos Instagram Youtube Noresponde
Sitios creados por los fans
Sitios creados por los fans
0%10%20%30%40%50%
Imitacionespor parte de
niños delcantautor
Memes,imágenes,
twist
Creación deInstagram
Audios No responde
Productos mediáticos creados por la audiencia
Productos mediáticos creados por la audiencia
Niveles de participación de la audiencia en sus redes sociales. Frente al interrogante
¿qué tanto participan los usuarios en las redes creadas por las audiencias? La respuesta fue
bastante clara ya que en su totalidad los jóvenes manifestaron una intervención contundente
por parte de los usuarios, en donde según estos también se genera un publicidad de la
ficción.
Uso de memes, lemas o ideas surgidos desde la audiencia en otros contexto. Respecto al
uso de memes, lemas y demás ideas en otro contexto que no es el de la ficción, los
estudiantes aclararon que se realiza con el fin de criticar, burlar, generar diversión y gracia
frente al contexto en el que se están moviendo. Todo ello con un 100% de uso.
0%
100%
200%
Alta Media Baja Nula
Niveles de participación de la audiencia en sus
redes sociales
Niveles de participación de la audiencia en susredes sociales
Eventos y movimientos impulsados desde las audiencias. Cuando se interrogó sobre qué
eventos masivos u offline se han realizado desde la ficción, impulsados por la audiencia.
Las respuestas de los adolescentes no fueron claras, pues estos tomaban eventos realizados
por la productora, como el lanzamiento de la novela, conciertos, homenajes etc. como si
estos hubieran sido impulsados desde las audiencias; generándose una confusión entre lo
que hacen los fans y la productora.
Nivel de participación de las productoras en los sitios diseñados por audiencias. Al
responder el interrogante ¿qué tanto participan las productoras en los sitios creados por los
usuarios? El 90% se cobijó bajo la respuesta de nunca, señalando que no lo realizan porque
no son páginas oficiales y quienes lo realizan son “terceros” y tan solo un 10% tomo la de
poco señalando pero con un sentido publicitario.
0%
100%
200%
Mucho Poco Nada
Uso de memes, lemas o ideas surgidos desde la
audiencia en otros contexto
Uso de memes, lemas o ideas surgidos desde laaudiencia en otros contexto
Finalmente podemos concluir que los jóvenes catalogan la participación de la audiencia
como un punto álgido dentro de lo creado por los mismos, ya que se genera una
intervención alta en la creación de sitios forjados por estos sobre la ficción y los productos
mediáticos, permitiendo que se genere una crossmedia donde hay cruce de plataformas sin
extender el universo narrativo. Por otra parte, a su vez, reconocen que la intervención de la
productora en lo realizado por los mismos se efectúa con intereses publicitarios, pues no
hay una respuesta o mediación en lo comentado dentro redes sociales de los fans que
determine el interés de los creadores de la ficción en lo cooperado por la audiencia.
¿QUÉ PROPUESTA TENDRÍAN PARA REHACER O EXPRESAR UNA
OPINIÓN CRÍTICA DE LA FICCIÓN TELEVISIVA OBSERVADA?
A partir de todo el ejercicio realizado en el trabajo de campo con los jóvenes del colegio
Tomas Carrasquilla, se generó una socialización en la cual ellos querían aportar desde sus
habilidades y aptitudes, una crítica a la Ficción televisiva “Diomedes Díaz el cacique de la
junta” para lo cual se desarrollarían ejercicios de canción de rap, videos tipo youtuber,
historieta, memes y una página interactiva donde se publicaran todos los ejercicio
0
5
10
Mucho Poco Nunca
nivel de participación de las productoras en los sitios
diseñados por audiencias
nivel de participación de las productoras en los sitiosdiseñados por audiencias
pertinentes y creados por ellos mismos. Es así como se busca hacer de este proceso un
trabajo que enriquezca la escuela y por ende la investigación.
Cuarta Fase
Esta fase recoge la divulgación y socialización de todo el proceso investigación:
Evento público de socialización en los colegios distritales y en la universidad.
Publicación de los resultados de la investigación por parte del CIDC UD.
Divulgación de materiales y preparación de la publicación de resultados.
Construcción de un apartado especializado en el anuario OBITEL 2015 acerca de la
producción transmediática en la ficción televisiva.
Formación y capacitación en investigación de 12 estudiantes de maestría y la
construcción de sus tesis de maestría.
La conformación de un semillero de investigación en educación y medios con 10
estudiantes del pregrado LEBHLC.
HALLAZGOS
La investigación en estrategias de producción y recepción transmedia en televisión en
Colombia 2014-2015, arrojo los siguientes hallazgos:
1. La consolidación de un cuerpo teórico y conceptual al rededor del fenómeno de la
televisión transmedia en Colombia.
2. Realizar un estudio socio-cultural y de contexto de las estrategias de producción y
recepción transmedia en televisión.
3. El reconocimiento de nuevos dispositivos y ambientes digitales.
4. La construcción de material didáctico y pedagógico con instrumentos digitales.
5. La valoración de plataformas y redes comunicativas de la televisión transmedia en
Colombia.
6. La construcción critica de los estudiantes frente a las formas mediáticas y alfabéticas
del ecosistema multimedial.
7. La creatividad e imaginación para entender la televisión transmedia en Colombia.
CONCLUSIONES
1. Este informe de investigación aporta al campo comunicativo y educativo un
consolidado teórico frente a las demandas culturales de las estrategias de la recepción
activa de las narrativas transmedia en la ficción televisiva en Colombia.
2. Se presenta un estudio del fenómeno transmedia de la serie “Diomedes, el cacique de
la junta” y su relación con los aspectos culturales, sociales y políticos.
3. En el trabajo de campo con la IED Tomás Carrasquilla, los estudiantes reconocieron
las diferentes plataformas digitales, que convergen con la televisión en su estructura
multimedial.
4. La valoración y aprehensión de los distintos procesos de lectura crítica de la ficción
televisiva en Colombia.
5. La metodología orientó la creación de un material didáctico y pedagógico en red, para
la socialización de la apropiación y experiencia transmedia en televisión.
BIBLIOGRAFÍA GENERAL
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de literatura y definiciones. Sistemas & Telemática. Vol. 10 No. 22 (Julio/Septiembre
2012): 5° Encuentro Internacional de Investigación en Diseño Diseño + 2012 Pag. 149 –
157.
AGUADED, J. (1999). Convivir con la televisión familia, educación y recepción
televisiva. Barcelona. Paidós Ibérica, S.A.
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