La península del Lagarto (2009) Técnica mixta (acrílico y

tierra sobre tela)20x25 cm.

Corazón de Chamán (2009)Técnica mixta (acrílico, semillas, corteza de ahuehuete

y tierra sobre tela)20x25 cm.

Juan Jorge Díaz Rivera nació en la ciudad de México en 1955 y desde hace 25 años radica en la ciudad de Texcoco, Estado de México.

Es egresado del Instituto Nacional de Bellas Artes en la licencia-tura de Diseño Gráfico.

Ha trabajado por más de treinta años como diseñador gráfico en la Dirección General de Difusión Cultural y Servicio de la Uni-versidad Autónoma Chapingo.

Es también terapeuta en adicciones y promotor cultural, así como Director de la revista de literatura y humanidades “Molino de Letras”, ganadora de tres premios a nivel nacional.

En 2008 organizó y fue Coordinador General de la Primera Bienal Internacional de Arte Contemporáneo “Arte con Raíz en la Tie-rra” realizada en noviembre en la Universidad Autónoma Cha-pingo en donde se dieron cita más de 250 artistas de todos los continentes.

Desde hace más de una década ha incursionado en el terreno de las artes plásticas logrando crear con mucha creatividad y dedicación sus Territorios Heredados, obra plástica que ha reno-vado constantemente y que ha transitado por diversas partes del mundo a lo largo de más de una década.

Su técnica predominante es mixta, pero con mayor predomi-nio de las tierras y el acrílico en relieves que nos evocan vistas aéreas.

En esta obra se conjugan los elementos fundamentales del di-seño con el manejo de materiales naturales (piedras, cortezas, semillas, figuras de barro, etc), que dan vida a un mundo ima-

Cruz de olvido (2009)Técnica mixta (acrílico y tierra sobre tela)

50 x 75 cm.

ginario lleno de figuras geométricas, humanas y zoomorfas, en una alegoría cromática que nos permite diversas alternativas de interpretación: lo fantástico, lo primitivo y la abstracción, carga-das de visiones simbólicas en un homenaje a la tierra y a la vasta tradición prehispánica, además es de resaltar su fusión con las culturas africanas, indoamericanas y latinoamericanas.

Sus formatos van desde los 25x25 cm. hasta los de 300x300 cm.

Las exposiciones individuaLes de TerriTorios Heredados han sido:

Universidad Autónoma Chapingo, Estado de México, Mayo de 1998Archivo General del Estado de Hidalgo, Pachuca, Hidalgo, junio de 1998Escuela Superior de Ingeniería y Arquitectura, Unidad Tecama-chalco del InstitutoPolitécnico Nacional, México, Distrito Federal, mayo de 1999Casa de la Cultura de Atzcapotzalco, México DF, junio de 1999Centro Cultural El Ágora (Parque Naucalli) Naucalpan, Estado de México, julio-agosto de 1999Casa de la Cultura Raúl Anguiano, Parque Huayamilpas, Co-yoacán, DF, agosto de 1999

Una espiral como palabra de vida (2009)Técnica mixta (acrílico, papel amate trenzado

y tierra sobre tela)50x50 cm.

Colegio de Posgraduados de Chapingo, Montecillos, Estado de México, diciembre de 1999Casa de la Cultura Jesús Romero Flores, Colonia Hipódromo-Condesa, DF, marzo 2000Casa de la Cultura del ISSSTE, Pachuca, Hidalgo, julio de 2001Biblioteca Nacional de Ciencia y Tecnología del IPN, Zacatenco, DF, octubre de 2001Universidad Autónoma Chapingo, Estado de México, mayo de 2002Quinta Gameros, Chihuahua, Chihuahua, febrero de 2003Museo de Arte Moderno del INBA, Ciudad Juárez, Chihuahua, Mayo de 2003Galería Las Guacamayas, Paquimé, Chihuahua, julio-septiembre de 2003Galería Donatello, Florencia, Italia, Octubre de 2004Museo Nacional de Agricultura, Universidad Autónoma Chapin-go, diciembre de 2006Universidad Tecnológica de Chalco, Estado de México, noviem-bre de 2009Exconvento de Tiripetío, Michoacán, mayo de 2010

exposiciones coLectivas

Como miembro fundador del Colectivo Viajes al Nocturno Sol, ha participado en más de treinta exposiciones a lo largo de la República Mexicana.

Como miembro del grupo europeo DINA4 ha participado en di-versas exposiciones en distintas ciudades de Europa.

IV Bienal Internacional de Arte Contemporáneo, Florencia, Italia, diciembre de 2003

Las almas saludan a Tonatiuh (2009)Técnica mixta (acrílico, papel amate trenzado

y tierra sobre tela) 50x50 cm.

Madre Sabina, la iluminadora (2010)Técnica mixta (acrílico, asbesto, cuentas de

barro, jadeíta y tierra sobre tela)25x25 cm.

Quien lee las Piedras Mivia (2009)Técnica mixta (acrílico, piedra de obsidiana,

malaquita y tierra sobre tela)40x40 cm.

Galería MKT, Torino, Italia, noviembre de 2004

Fundación Alzheimer, León, Guanajuato, junio de 2005

4ta. Feria Internacional de Arteclásica, Buenos Aires, Argentina, julio de 2007

5ta. Feria Internacional de Arte Contemporáneo, Channia, Gre-cia, agosto de 2008

Galería de la Marina, Patagonia, Ushuaia, Buenos Aires, marzo de 2009

Expo internacional Argentina-México en el Museo Borges, Bue-nos Aires, Argentina, julio de 2009

1ª Expoarte y cultura, World Trade Center, México, DF, septiembre de 2009

otros

Realizó durante el 2007 el mural en mosaico veneciano “Sinfonía de la Madre Tierra” en el frontis del auditorio Álvaro Carrillo de la Universidad Autónoma Chapingo, con una dimensión de 11 x 25 metros.

Ha impartido clases de técnicas contemporáneas en la pintura y ha impartido conferencias sobre su obra y diversos movimientos de la plástica mexicana.

Su obra se encuentra en colecciones particulares, galerías, cen-tros culturales y museos nacionales e internacionales

Tiene su propia Galería llamada Muralla Siempreviva en el pue-blo de Huexotla en Texcoco.

Historia de la sangre derramada (2010)Técnica mixta (acrílico, cuentas y máscara de barro, semillas y tierra sobre tela)

20x25 cm.

Extraños animales tiene la tarde (2009)Técnica mixta (acrílico, semillas

y tierra sobre tela) 25x25 cm.

Pochteca del blanco viento (2009)Técnica mixta (acrílico y tierra sobre tela)

25x25 cm.

Los rezos de la senda de madera (2009)Técnica mixta (acrílico, corteza de ahuehuete y tierra sobre tela)

25x25 cm.

De niño el mar (2009)Técnica mixta (acrílico, papel amate trenzado y tierra sobre tela)

50x50 cm.

Bajo Tonatiuh, reposa el sueño del Tzompantli (2010)Técnica mixta (acrílico, figuras de barro, papel amate trenzado

y tierra sobre tela) 100x50 cm.

Encuentro en la arena de Huexotla (2010)Técnica mixta (acrílico y tierra sobre tela)

20x25 cm.

Vestigios del cruento amanecer (2010)Técnica mixta (corteza de cedro, cuentas de barro, tierra

y acrílico sobre tela) 25x25 cm.

Sor Juana la palabra (2010)Técnica mixta (tierra, asbesto, barro y acrílico)

Políptico 20x25 cm c/pza.

Cuentacuentos en la hierba (2009)Técnica mixta (acrílico y tierra sobre tela)

20x25 cm.

Diálogo de los dioses de piel roja (2009)Técnica mixta (acrílico y tierra sobre tela)

20x25 cm.

Coatl, el curandero de las serpientes (2010)Técnica mixta (acrílico y tierra sobre tela)

20x25 cm.

La sombra de un caballo de metal (2009)Técnica mixta (acrílico y tierra sobre tela)

20x25 cm.

La espera de Xochiquetz (2009)Técnica mixta (acrílico, papel amate trenzado

y tierra sobre tela) 50x50 cm.

Aguilas de corazón poeta (2009)Técnica mixta (acrílico y tierra sobre tela)

50x50 cm.

Peces de piedra y poesía (2009)Técnica mixta (asbesto, piedras de malaquita, acrílico

y tierra sobre tela)50x50 cm.

De las espirales en Texcoco (2009)Técnica mixta (acrílico, papel amate trenzado

y tierra sobre tela)50x50 cm.

Las cuentas pegadas a la memoria (2009)Técnica mixta (acrílico, papel amate trenzado y tierra sobre tela)

50x50 cm.

Pirámides en el cielo de marzo (2009)Técnica mixta (acrílico, tierra, asbesto, obsidiana

y cuentas de barro sobre tela) 50x50 cm.

El papalote de Tequexquinahuac (2009)Técnica mixta (acrílico, papel amate trenzado

y tierra sobre tela)50x50 cm.

Tezcatlipoca, señor del espejo negro (2010)Técnica mixta (acrílico, asbesto, figuras de obsidiana

y tierra sobre tela)50x50 cm.

contactos

territoriosheredados@yahoo.com.mxwww.blogspot.territoriosheredados.comtel. 01595 9547543Tabachines 16, Unidad Emiliano Zapata, ISSSTE, CP 56230, Texcoco, Estado de México

Quetzalcoatl ipalnemohuani , aquel por quien se vive (2009)Técnica mixta (acrílico, piedras de jadeíta y tierra sobre tela)

50x50 cm.

Mural Sinfonía de la Madre Tierra (2007)Auditorio Álvaro Carrillo de la Universidad Autónoma Chapingo, Estado de MéxicoMosaico veneciano 11x22 mts.

Así, traza formas, perspectivas en relieve que no aspiran a reflejar como espejo fidedigno la tenebrosa realidad o las actuales mi-serias interiores del hombre moderno, arropado en el trajín caó-tico, individualista: “mío”, “mío”. Al contrario, pienso que es otro el interés artístico en su trabajo; para lo cual despliega, busca plasmar sus constantes indagaciones metafóricas o elementos de cariz simbólico que le permiten reunir en un todo significativo su profundo y amoroso homenaje a la tierra heredada, la mexi-ca y la de distintas comunidades ya extintas o que aún perviven. Legado palpable en su conocimiento cosmogónico, científico y de intensa religiosidad, el artista nos regala con su obra una especie de códice memorioso, mostrándonos acaso el paisaje de un paraíso recobrado. Al admirar su interpretación plástica, nos percatamos de la convivencia en armonía que alguna vez existió entre los hombres, los animales y la naturaleza; de ahí que en su propuesta sinfónica se desaten al viento de nuestra mirada incrédula múltiples símbolos o íconos que lo mismo dejan entre-ver las huellas de la pareja humana rumbo al Teocalli o casa de estudio, que la confluencia en el cruce de caminos de los elementos indispensables en el origen del universo: fuego, agua, viento y tierra.

Paraíso recobrado, dije, el concebido por Díaz Rivera, y en el cual no olvida establecer grafías admirativas que engrandecen la estancia del hombre en la tierra. Me re-fiero a la palabra que es poesía, que es diálogo, que es música. Son profusos y variados los timbres visuales que se pueden mencionar; sólo agregaré la presencia de cara-colas marinas que anuncian o envían a los cuatro puntos cardinales la simiente, el dios Maíz, planta que se extiende en el temple colectivo como milenaria fuente nutricia en la vida terrenal.

Como corolario, me atrevo a comentar que el mural que hoy nos convoca permanecerá como entrañable testi-monio creativo de los avatares de un hombre, un amigo, Jorge Díaz Rivera, que en fechas cercanas se asomó a la oscuridad, como el mismo sol prehispánico, para lue-go incorporarse fortalecido en la vibración límpida de su mirada. Sol que cae. Sol que renace. Momentos o par-teaguas que influyeron de manera decisiva en el plantea-miento poético-pictórico que propone su Sinfonía de la Madre Tierra.

Finalmente, quiero dejar en tinta el prodigio de este ins-tante. Lunes en mayo: un mural que se deja acariciar por las aves de paso, las ramas de un viejo árbol que todo lo ha visto, que todo lo sabe. Mural. Ofrenda a la tierra del artista que trabaja en equipo y las alegrías de las aves en el sueño vivo del árbol. Paraíso recobrado.

Gildardo Montoya Castro

Parte del texto leído el lunes 7 de mayo de 2007, en la inauguración del mural Sinfonía de la Madre Tierra, realizado por Jorge Díaz Rivera y sus colaboradores,

en la parte frontal del auditorio Álvaro Carrillo de la Universidad Autónoma Chapingo.