ARQUITECTURA DEL RENACIMIENTO

Introducción

La Arquitectura del Renacimiento estuvo bastante relacionada con una visión del mundo durante ese período sostenida en dos pilares esenciales: el clasismo y el humanismo.

Búsqueda del ideal clásico: A través del clasicismo, los hombres del Renacimiento miraban hacia el mundo greco-romano.

Visión profana sobre temas religiosos: Los valores clásicos, desde el punto de vista del Cristianismo, (donde la presencia de la Iglesia Católica fue decisiva para el Arte), eran considerados paganos y de carácter pecaminoso. Para superar esta censura de la Iglesia Católica, se integró la visión del mundo cristiano los ideales clásicos, a través de escenas desacralizadas y edificios hechos a la medida del hombre.

Influencia de la naturaleza: La naturaleza era vista como la creación suprema de la obra de Dios y el elemento más próximo a la perfección .

Antropocentrismo y humanismo: Además de la naturaleza como creación perfecta, se vuelve la mirada al ser humano: se deja atrás el teocentrismo medieval para entrar en el antropocentrismo. El hombre se analiza, en vez de como ser creado a imagen y semejanza de Dios, como medida y referencia del Universo.

CAPILLA PAZZI

I. Introducción

A la Capilla Pazzi se accede desde el claustro de la basílica de Santa Croce (Florencia) ya que se encuentra ubicada en el jardín de ésta. Encargada por la familia Pazzi en 1441 a Filippo Brunelleschi, fue su última obra. Se construyó como recinto funerario de los Pazzi.

Brunelleschi emplea la medida de la proporción áurea (ya empleada anteriormente por los griegos en sus templos) en el diseño de su planta y fachada.

A la muerte de Brunelleschi intervinieron en la obra Michelozzo y Giuliano da Maiano.

Inicio de construcción: 1441 Terminada: 1451 Estilo Arquitectónico: Arquitectura del Renacimiento Lugar: Florencia, Italia

II. Análisis Arquitectónico

a) Ubicación

Lugar: Florencia, Italia

a) Forma – volumetría

b) Fachada

Planta rectangular con cúpula central y pórtico. Su fachada es un pórtico de cinco tramos entre seis columnas de orden compuesto, los cuatro extremos adintelados y el central en forma de arco de triunfo semicircular muy alto y de doble anchura, que se cubre por una bóveda de cañón. Sobre tal pórtico se alza un ático decorado con pilastras corintias y seccionado por el gran arco del centro, que se corona en una cornisa muy ornamentada. Combina el adintelado griego con el arco central de origen romano, serviría para suavizar la luz.

Rectángulos áureos

Cuadrados

Linterna

Cúpula

Ático decorado con pilastras corintias.

- Presenta simetría - Presenta un pórtico de seis columnas de orden corintio- Bóveda de cañón en la parte central- Vanos rectos o arquitrabados adosados a la bóveda de cañón - Tras este pórtico aparece la fachada de la capilla, la cual presenta 4 altos ventanales

centrados sobre los vanos rectos.- Una puerta de acceso en el eje central, coronado por un clásico frontón (forma

triangular).

c) Estructura

d) Función – Zonificación

e) Función – Ingresos

Espacio central

Capilla

Cúpula central

Espacio de transición

Cúpula

CLAUSTRO

N

A la Capilla Pazzi se accede desde el claustro de la basílica de Santa Croce (en Florencia).

TEMPLETE DI SAN PIETRO IN MONTORIO

Donato Bramante. Renacimiento Italiano

Roma.

I. INTRODUCCIÓN

Fue encargado por los Reyes Católicos para conmemorar la Toma de Granada en 1492.

En un lugar de Roma donde, según la tradición, el apóstol San Pedro había sido crucificado y decapitado.

Fue costeado por los Reyes Católicos y proyectado por el arquitecto Donato Bramante, quien, después de una larga estancia en el Milán de los Sforza, se trasladó a la ciudad de los Papas, comenzando así, la última y más trascendental etapa de su actividad artística.

Esta obra se considera como el manifiesto de la arquitectura del clasicismo renacentista, dada su pureza de líneas y austeridad decorativa.

Este gran arquitecto, nacido en 1444 cerca de Urbino, tiene en Roma sus mejores creaciones. Aquí trabaja como urbanista al servicio del Papa Julio II, realizando una serie de proyectos que tuvieron como objetivo transformar esta emblemática ciudad en un núcleo urbano típicamente renacentista

II. ANALISIS ARQUITECTONICO

a) Ubicación

En la vía Giuseppe Garibaldi y Porta San Pancrazio, en uno de los patios del convento franciscano

homónimo en Roma, actual Academia de España en Roma.

b) Forma – volumetría

Adopta una forma esférica, que la Región de la Naturaleza y el Reino de la Materia. El universo entero está vivificado por una influencia que emana de Dios, como una corriente ilimitada de energía sobrenatural que fluye de arriba abajo y que revierte de

abajo arriba, formando, lo que llama un circuitus spiritualis.

Bramante parte de un módulo que no es una medida sino una forma: el cilindro, pues cilíndricas son las columnas, pórtico, balaustrada, cella y tambor. La construcción arquitectónica estaba moldeada por gruesos muros que eran tallados en su grosor para dar un efecto escultórico, o realizados en relieve por medias columnas o columnas enteras. Bramante

quiso plasmar con ella la figura que transmite más fielmente la idea de eternidad, coronada por una cúpula que nos transporta desde el mundo terrenal al celeste.

San Pietro in Montorio es un directo descendiente de los viejos templos de Vesta y de la Sibila, así como también del no menos famoso Panteón de Agripa, que tanto fue admirado por Bramante, y sigue la tradición conceptual de los mausoleos paleocristianos y bizantinos. En él se resume toda una serie de formas arquitectónicas que fueron válidas en otros tiempos y que van a continuar marcando los gustos estéticos del mundo occidental. Por ello, el templo circular será un modelo habitual en las escenas paganas de los pintores de épocas posteriores.

C) Zonificación

El templete tiene un acceso a un pequeño edificio circular de dos pisos. Tanto en uno como en otro, los paramentos alternan profundas hornacinas con grandes ventanales, separados entre sí por pilastras. Dichas hornacinas, vacías, sólo permiten algún elemento decorativo en su parte

superior, ya que éstas culminan con una media cúpula gallonada, como una venera. Este cuerpo interior se halla cubierto con una cúpula bulbíforme, con un perfil de curva y contra curva, coronada por una forma apuntada. El conjunto arquitectónico, a pesar de su grandiosa apariencia, es de pequeñas proporciones.

Su planta es circular tiene un radio 4.5 metros y sobre un cuerpo de tres gradas, a modo de estilóbato, descansa una fila de dieciséis columnas de fuste liso, siguiendo los modelos del orden toscano. Este elegante peristilo sostiene un friso que recuerda al entablamento dórico, con triglifos y metopas sobre las que se dibujan, en un relieve poco pronunciado, algunos objetos litúrgicos. Hasta aquí todos los elementos descritos se enmarcan dentro de la más pura tradición arquitectónica que sigue los modelos del clasicismo greco-romano; pero este esquema compositivo se rompe en la parte superior de tan bello pórtico, porque en él se alza una diminuta balaustrada que rodea el cuerpo superior, creando un espacio de transparencia casi etérea, que contrasta con la pesadez de formas de la columnata que la soporta.

c) Estructura-materiales

El sistema construcción que se emplea en el templete es de arcos y bóvedas, además el peso de la cúpula descansan en los pilares clásicos greco-romano.

La gran cúpula semiesférica distribuye su peso al tambor con nichos, luego a las columnas y finalmente a la cúpula achatada.

El templete fue realizado en granito, mármol, travertinos, con acabados de estuco y revoco.

BASILICA DE SAN ANDRES EN MANTUA

I. INTRODUCCION

San Andrea, proyectada en el año de 1470 e iniciada en 1472, ilustra el nuevo enfoque Albertino de la arquitectura clásica. Tras la fachada de san Andrea, no solo se alienta la idea del frente de templo sino también la de arco triunfal. El modelo seguido en este caso era del tipo de arco de Constantino en Roma, con un solo y amplio pasaje y dos entrepaños a los lados. En alguno de estos arcos de triunfo la moldura sobre la cual descansa el arco central se continua transversalmente en los entrepaños pequeños y prosigue detrás del orden mayor, Alberti repitió este motivo reforzando la impresión producida por las pilastras mismas que tanto pertenecen al arco de triunfo como al frente del templo, ambos sistemas se superponen y se funden el uno en el otro.

Alberti reunió aquí, dos sistemas incompatibles en la antigüedad. Su combinación en una unidad no es clásica, y abre las puertas a la amanerada concepción de la arquitectura que impero en el siglo XVI.

II. ANALISIS ARQUITECTONICO a) ubicación

PLANO DE UBICACIÓN: LOMBARDIA – MANTUA – ITALIA

f) Forma – volumetría

Fachada de San Andrés de Mantua.

BASILICA SAN ANDRES

Este interés por la proporción aurea, las recomendaciones de Alberti lo abarca todo, desde el aspecto general de la iglesia hasta los detalles de la decoración. El reseñar las formas más apropiadas para las iglesias, Alberti comienza por el elogio del círculo, también recomienda otras figuras geométricas básicas como el cuadrado, el hexágono, el octágono, el decágono y el dodecágono, todas estas determinadas por el círculo.Alberti se muestra explicito en cuanto al carácter de la iglesia ideal, esta debe ser el ornamento más noble de una ciudad y su belleza debe superar toda imaginación, esta belleza

abrumadora consiste en una integración racional de las proporciones de todas las partes de un edificio, de tal manera que cada parte tenga un tamaño y una forma absolutamente fijos, sin que nada pudiera agregarse o quitarse sin destruir la armonía del todo.

Sin ese equilibrio geométrico orgánico, en que todas las partes se hallan armónicamente relacionadas como los miembros de un cuerpo, la divinidad no puede revelarse. Su volumetría no es tan compleja está formada por un triangulo grande en la parte de arriba que viene a ser el frontón y en la parte de abajo en una sección rectangular Se aprecia el profundo vacío del gran arco representado por una semicircunferencia que va apretado entre los dos volúmenes que afloran en el plano de pilastras.

Planta de San Andrés de Mantua.

El diseño de planta es rectangular siguiendo con el uso de rectángulos áureos establecidos por la divina proporción aurea .cabe resaltar también el empleo del prototipo de el diseño en planta de la típica cruz latina

la forma de este recinto eclesial, desarrollado sin atenerse a un modelo concreto sin nada mas que usar la típica planta de cruz latina.

se crea un solo ambiente ensanchando la nave central, un solo recorrido, una sola idea, una sola unidad de medida, y esta es la voluntad humana y humanista clásica y nunca clasicista de la arquitectura del Renacimiento. La composición es modular y el módulo es el cuadrado”.

La planta de una sola nave rectangular, con transepto y cúpula sobre el crucero tiene grandes capillas laterales y seis capillas más pequeñas en los gigantes pilares de la nave

g)

Estructura

SISTEMA CONSTRUCTIVO - MATERIALES: FACHADA.

La composición es modular y el módulo es el cuadrado”. La planta de una sola

nave rectangular .

Ensanchado de la nave central, un solo recorrido, una sola idea

Solo para la fachada se usa el sistema adintelado y abovedado .adintelado por todo el conjunto que comprende el gran pórtico junto con los pilares y dinteles que sostienen el frontón de la fachada y el abovedado que se encuentra como principio del ingreso a la basílica menor

Esta fachada, construida colindando con un campanario preexistente, se basa en el esquema del antiguo Arco de Tito. Es en gran medida una estructura de ladrillo con estuco endurecido usado como superficie. Se define por un gran arco central, flanqueado por pilastras corintias. Hay aberturas menores a la derecha y la izquierda del arco.

Un aspecto novedoso del diseño era la integración de un orden inferior, comprendiendo las aflautadas columnas corintias, con un orden colosal, comprendiendo a las pilastras más altas, no aflautadas. Todo el conjunto estaba coronado por un frontón y por encima una estructura abovedada

SISTEMA CONSTRUCTIVO - MATERIALES: GRAN BOVEDA INTERIOR.

Su sistema constructivo es principalmente el abovedado generado por una gran bóveda de cañón corrido y pequeñas bóvedas laterales en toda la basílica

. La nave del interior techada por una bóveda de cañón. Por falta de recursos se planeo que se construyera como una simple bóveda de cañón con los casetones pintados. Originariamente, el edificio se planeó sin transepto, y posiblemente incluso sin una cúpula. El interespacio central dobla en anchura los de los laterales y, mientras que la altura de estos se divide en tres pisos, la central acoge un profundo atrio cubierto por una bóveda de casetones, que supuestamente seguirá en la cubierta de la nave central y en el espacio al que se abren las capillas laterales.

1. Elementos constructivos2. Estructura en planta3. estructura de la fachada

h)

Función

Grandes pilares de apoyo

Gran cúpula central

Arcos y bóvedas Gran bóveda de cañón

Casetones de madera pintados

por encima una estructura abovedada

Hay aberturas menores a la derecha y la izquierda del arco

Gran arco central

Pilastras corintias

Todo el conjunto estaba

PORTICO Y FACHADA

BOVEDA DE CAÑON CORRIDO

SEMICUPULA

LA CUPULA CENTRAL

Naves laterales(Capillas grandes)

GRANDES PILARES

El propósito del nuevo edificio fue contener a los peregrinos que lo visitaban durante la fiesta de la Ascensión cuando un vial, que los creyentes entienden que contenía la Sangre de Cristo, se eleva de la cripta inferior a través de un agujero en el suelo directamente bajo la cúpula. La reliquia, llamada Preziosissimo Sangue di Cristo («La más preciosa Sangre de Cristo»), está conservada en los Vasos Sagrados, según la tradición fue llevado a Mantua por el centurión romano Longino. Fue muy venerado durante el Renacimiento. Estos santuarios se muestran sólo en viernes Santo, a los creyentes y luego se lleva a lo largo de las calles de Mantua en una procesión. Su funcionamiento sigue una ruta unidireccional que empieza por el ingreso que es el pórtico o fachada seguida por la gran nave central donde se congregaban los fieles .a los costados se ubican las capillas que albergan esculturas de los santos para su culto .luego sigue el tansepto, con dos grandes capillas laterales también con esculturas de santos y finalmente termina el recorrido con el ábside central donde se encuentra el altar y se guarda la ostia.

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Finalmente el ábside ,en el que se ubicaba el altar y se guardaba la hostia

Seguía un transepto de dos naves laterales que albergaba dos grandes capillas

Se abría paso a la nave central que albergaba pequeñas capillas destinadas para rendir culto a los santos

El ingreso se daba a través de un gran pórtico

i) Zonificación

Esta capilla tiene una sola nave sin lados aislados mientras tres bóvedas de cañón están en cada lado de la nave, el cruce está marcado por una cúpula. En la absise que sobresale de la fachada posterior del templo se encuentra el altar mayor.

El piso muestra líneas y figuras relacionadas con la geometría del edificio.

Las ventanas se establecen a cierta altura con el fin de que no mantengan ningún contacto con el fluir cotidiano de la vida exterior; desde ellas solo podrá verse el cielo.

La entrada de bóveda de cañón se repite en su interior en la nave, mientras que la bóveda loggia repite la bóveda de cañón en las capillas interiores en ángulos rectos a la nave.

Así tenemos una zonificación más sencilla del interior de la basílica:

Ábside central

Espacio iluminado por la cúpula

Transepto y naves laterales(Capillas grandes)

Fachada e ingreso

Nave principal y pequeñas capillas