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Conferencia de Tomás Motos Postgrado de Teatro en la Educación

Universidad de Valencia

14 y 15 de noviembre 2014 MuVIM

Impacto de la experiencia artística en el desarrollo social y personal de los jóvenes

Tomás Motos (tomas.motos@uv.es)

Estoy profundamente convencido de que el

arte es útil a la sociedad, contribuyendo

a la educación de los jóvenes, y a elevar y a fortalecer la dimensión humana y espiritual del

ser humano.

Jordi Savall

Guión

1. Ejes y modelos de la educación artística. 2. Qué entendemos por experiencia artística. 3. Desarrollo personal y social 4. El teatro y yo: impacto del teatro en el desarrollo personal y social de los jóvenes.

Comprensión y producción de cultura para incrementar la experiencia estética.

¿Educación artística o educación estética?

Educación estética reflexión sobre el arte;

educación reflexiva y crítica.

dimensión receptiva

dimensión interpretativa

Educación artística preceptos prácticos, saber-

hacer concreto.

dimensión productiva

dimensión imaginativa

dimensión normativa

educ

ación

artíst

ica

espec

ializa

da

educ

ación

estét

ica

para to

dos

apreciación conocimiento expresión esencialismo

contextualidad

Adaptado de (Gimeno (2000) “La construcción del discurso y de la práctica de la educación artística”.

Ejes de la educación artística

academicista

Modelos de formación artística

arte como expresión expresión libre, libertad frente a la norma

alfabetización visual

educación artística como disciplina

planificación y secuenciación de los contenidos del área artística

educación artística postmoderna y educación para la comprensión

de la cultura visual

transmisión de normas y conocimientos

“Arte”+ cultura popular + cultura visual

producir y aprender a leer imágenes

artista absoluto

receptor como creador

tradicionales portadores sociales de la esteticidad

nuevos sujetos de esteticidad

cultura de lo estático-artesanal

cultura de lo dinámico-tecnológico

Experiencia artística o estética

relación vivida entre persona y productos artísticos

Experiencia artística o estética

relación vivida entre persona y productos artísticos

agudizar los sentidos y la sensibilidad búsqueda de recursos y la experimentación para crear y transmitir significados

Supone

Fines de experiencia artística

Comprender la realidad y e x a m i n a r l o s fenómenos y artefactos artísticos

Construir “visiones" y “versiones"

Entender la obra artística como espacio potencial de significaciones y emociones. Y compartirlas.

Gunter  von  Hagenss  

Gunter  von  Hagenss  

Orlan

Valor de las actividades artísticas

- Desarrollo de la capacidad de simbolización por medios (visuales, musicales, dramatización, danza, etc. )

- Distensión, placer- Ordenación visual y verbal de la experiencia- Insight, autoconciencia, reflexión- Creatividad: expresividad, espontaneidad, inventiva- Fomento de la confianza, reconocimiento del propio valor- Aumento de la autonomía y de la motivación personal- Libertad para tomar decisiones, experimentar, probar ideas, etc.- Expresar ideas, sentimientos, emociones, conflictos- Trabajar con la fantasía y el inconsciente.

Barragán, J. Ma. y Moreno, A. (2004) “Experiencia artística y producción cultural, ámbitos para la intervención socioeducativa” Educación Social, 28,

En el trabajo individual

En el trabajo grupal y comunitario

- Conciencia, aceptación y aprecio por partes de los demás- Cooperación, implicación en una actividad grupal- Comunicación- Compartir problemas, experiencias e insight - Descubrimiento de la universalidad de la experiencia y de la unicidad del individuo- Relacionarse con los demás, comprender el efecto que produce el propio yo en los demás y las relaciones que de ello surgen- Sentirse socialmente apoyado, confianza- Cohesión grupal- Examinar temas en grupo

Desarrollo personal y social

habilidades, cualidades,

capacidades y recursos

transición exitosa a la edad adultaayudan a hacer

una vida sana, segura e independiente que permita el desarrollo de potencialidades

conducen a

factores de protección y soporte a los jóvenes

- fuertes relaciones con padres, profesorado y otros adultos

- rasgos individuales: sociabilidad, extroversión e inteligencia

- participación activa en la familia, la escuela, la vida comunitaria, especialmente en actividades fuera del centro educativo.

El teatro y yo: impacto personal y social de hacer teatro

(Ignacio Aranguren, IES Navarro Villoslada, “Primera vez”)

IES Federica Montseny IES Jordi de Sant Jordi Escola Les Carolines Mare de Déu de l’Olivar II IES Isabel de Villena IES Tirant lo Blanc IES Marjana IES José Rodrigo Botet IES Misericòrdia IES Faustí Barberà IES La Senda Colegio Helios

N = 144 Muestra

(Ignacio Aranguren, IES Navarro Villoslada, “Primera vez”)

Mínimo-Máximo Media Moda

Edad 12-19 15,6 14

Género Frecuencia Porcentaje

Mujer 95 66,4

Hombre 49 33,6

Curso Frecuencia

1-2 ESO 27 18,43-4 ESO 78 54,2

Bachillerato 16 16,4TASOC 13 9

Modalidad Frecuencia

Optativa Dramat. 85 62Taller extraescolar 31 22,8Bachillerato AAEE 14 10,3

Otras 4 + (8) 4,4

(Ignacio Aranguren, IES Navarro Villoslada, “Primera vez”)

4,56%4,04%

0,08% 0,09%0"

1"

2"

3"

4"

5"

Animado/Desanimado" Ligero/Pesado"

Factor"Potencia"

Media"

DS"

4,3$ 4,1$

0,10$ 0,09$0"

1"

2"

3"

4"

5"

Amistoso/Hos0l" Seguro/Inseguro"

Factor"Seguridad"

Media"

DS"

Resultados. Diferencial Semántico

4,17% 4,38% 4,35%

0,09% 0,09% 0,08%0"

1"

2"

3"

4"

5"

Cálido/Frio" Sa3sfactorio/Frustrante" Cómodo/Incómodo"

Factor"Clima"

Media"

DS"

4,56% 4,65%4,28%

4,46%

3,30%

0,79%

0,06% 0,09% 0,09% 0,09%0"

0,5"1"

1,5"2"

2,5"3"

3,5"4"

4,5"5"

Posi-vo/Nega-vo" Agradable/Desagradable"

Ú-l/Inú-l" Buen"aprend/Mal"Aprend"

Fácil/Dificil"

Factor"Evaluación"

Media"

DS"

4,47$4,20$

4,47$ 4,39$

0,08$ 0,10$ 0,09$ 0,09$0"

0,5"1"

1,5"2"

2,5"3"

3,5"4"

4,5"5"

Ac+vo/Pasivo" Variado/Monótono" Crea+vo/No"crea+vo" Es+mulante/Aburrido"

Factor"Ac+vidad"

Media"

DS"

Iniciativa/imaginación 2,94

Asumir riesgos 2,98

Compromiso 3,38

Autoconfianza 3,67

Expresión/comunicación 3,34

Identidad 3,13

Contexto de apoyo 3,28

Apertura mental 3,25

Participación ampliada 3,31

Resultados. Participación en clases o talleres de teatro, preparación o representación de obras de teatro

3,55$ 3,61$

2,96$3,24$ 3,28$ 3,32$

3,61$ 3,53$

2,66$3,04$

1"

1,5"

2"

2,5"

3"

3,5"

4"

Confianza"

Comp.""Repres."

Amigos"

Iden:dad"

Apertura"mental"

Trabajo"equipo"

Expresión"

Sa:sfacción"

Desv."Problem

"

Afront."Problem

."

Resultados. Impacto y huella

DS máxima = 0.95 DS mínima = 0.53

Resultados. Grupos de discusión

Oportunidad para explorar y expresar sentimientos y pensamientos

3 grupos de 8 participantes

Razones por las que hace teatro

“Yo empecé en teatro por esto de que vas con un compañero de clase a una extraescolar y te apuntas para pasar el rato. Pero con los años se ha ido convirtiendo…ya no en una actividad que me guste, en una actividad que es necesaria, que necesito hacer para yo sentirme completo. Porque necesito el teatro, es por eso por lo que voy a teatro”.

“Yo la verdad es que antes me había imaginado que decir lo que piensas era una falta de educación y cuando entré en teatro pensé que ya no era tanto, o sea, que decir lo que piensas ya no es una falta de educación, y en eso si que me ha cambiado un poco, ahora digo todo lo que pienso, y si puedo y más, y ya no me callo nada”.

“Yo en teatro, puedo expresar mejor mis sentimientos porque conozco más a la gente y porque son diferentes a la gente con la que yo estoy fuera de teatro. Me cuesta muchísimo menos expresar mis sentimientos con ellos, que luego fuera, con la gente de mi instituto… Para mí es mucho más fácil expresarlos dentro de las clases de teatro.”

Medio para establecer relaciones diferentes con los amigos

“Completamente diferente hasta en el trato con los compañeros en el instituto, el trato es muy diferente y es un sitio en el que te sientes realmente a gusto”.

“El trato que tengo con los compañeros en teatro no es comparable con el que se tiene en la escuela. Y es una maravilla poder tratar así a los compañeros y poder expresarte”.

“Necesitas el teatro. Es una manera para expresarte y además porque el trato que tengo con los compañeros en teatro no es comparable con el que se tiene en la escuela. Y es una maravilla poder tratar así con los compañeros y poder expresarte”.

Trabajar por propia iniciativa: imaginación

Medio para establecer una identidad positiva

“Yo creo que el teatro no te cambia sino que hace que seas realmente tú. Que no tengas miedo de mostrarte, porque no creo que por tener más papeles o menos por haber hecho más obras eres diferente sino que tienes la confianza de que realmente eres tú”.

“Lo que más me ha gustado también es que puedo utilizar mi imaginación cuando quiera y eso que no sé, pocas veces podía utilizarla y ahora siento que todo fluye”.

“En el momento que haces teatro te sientes pleno como persona”.

Mejoras obtenidas haciendo teatro

“Me acuerdo que en el colegio siempre me decían que no conocían mi voz. Nunca hablaba. Y fue a partir de cuando me apunté a teatro que los profesores me decían “has empezado a hablar”. Porque era muy muy tímida, muy tímida”.

“Tengo menos vergüenza que antes”.

“Más abierta que antes”.

“Yo empecé a ser persona con el teatro”.

“Te quita miedo a los escenarios, miedo escénico, en todos los ámbitos… tanto artísticos como también en el discurso, puede ser. Te hace ser muy polifacético y te hace ser muy abierto, mucho más”.

“El teatro me ha ayudado mucho a ponerme en el punto de vista de otras personas y también a perder la vergüenza y, sobre todo, la vergüenza a quedar mal delante de otros”.

“Tengo más confianza. Me da más confianza…no sé. Confianza.Yo antes era una persona con la autoestima bastante baja y ahora, gracias al teatro, sinceramente, me ayudó a subírmela. Antes me importaba lo que decían de mí y ahora ya, como que me da igual. Me ha ayudado a eso, a subirme la autoestima”.

“Me ha ayudado el teatro…a tener más seguridad en mí misma”.

Sentirse apoyado

“Te sientes muy acogida, bueno yo desde el primer momento me sentí muy acogida y desde entonces hasta ahora”.

“Si falla uno, todos se preocupan por él, y es que es como un equipo en el que todos, damos, aportamos cosas”.

“Nuestra profesora … hace que nos sintamos muy apoyados. Porque realmente cuando ha habido muchos nervios y enfados por cosas que a lo mejor no han tenido tanta importancia, pero como estabas tan nerviosa, tenías más aún y lo pagan personas que no han hecho nada. Pero si que es verdad que cuando llega el momento que igual te equivocas en algo, dice no pasa nada, estate tranquila…Yo por ejemplo tengo a Diego para que me diga, cuando salgo de escena, que lo he hecho muy bien. Y así cada uno”.

Espacio para olvidar por unas horas los problemas personales

“Es una actividad que me hace salir, salir del mundo alrededor en el que vivo y todo eso, que no sé como es... Lo necesito para quitarme los problemas de la cabeza, el estrés del instituto y todo”.

“Dejo de pensar en cosas que me han pasado durante el día, el instituto u… otras cosas y la verdad es que está bien porque desconectas”.

“Me ayuda muchísimo a evadirme de los problemas que tengo. Y, además, también al relajarme, es una forma de solucionarlos porque al salir, estoy más calmada, lo pienso todo con más calma y veo otras soluciones”.

“Yo tengo ganas de empezar teatro, porque es entrar y decir “adiós problemas”, porque es como otro sitio donde estás, disfrutas, sonríes, te lo pasas bien. Es como que los problemas se van disolviendo, se van diluyendo… Y luego no están y luego cuando sales de teatro, vas a hablar con las personas y estás como más receptivo, ya puedes hablar más tranquilo. Ayuda a solucionar problemas”.

“Pienso que no te ayuda a solucionar tus problemas, pero sí a dejar de pensar en ellos para poder evadirte en ese momento y no estar siempre pendiente de tus problemas”.

Tomar parte de un proceso de trabajo disciplinado y comprometido

“Porque tú has decidido hacerlo. Claro, si no vas no puedes dejar tirados o colgados a algunos compañeros. Y tienes que pensar no solo en ti. Te ayuda a que pienses en los demás y veas cómo se sienten”.

“Yo es lo único que me he tomado en serio”.

“La verdad es que a nivel de compromiso he aprendido que aunque te sepas tu guión y que todo lo tengas super controlado, si te dicen que hay un ensayo tienes que ir porque eres parte del grupo. No te puedes escaquear diciendo “como yo ya me lo sé ya iré el día de la obra”. Aunque lo sepas muy bien estás ahí apoyando a los demás, porque sois un grupo. Somos un grupo.

Transferencias

“He aprendido mucho a razonar porque antes era una persona que no salía de mis 13 y no veía el punto de vista de otra persona. Y el teatro me ha ayudado mucho a ponerme en el punto de vista de otras personas y también a perder la vergüenza y, sobre todo, la vergüenza a quedar mal delante de otros”.

“En el escenario, lo que tienes que hacer cuando algo te sale mal es improvisar y, al fin y al cabo, lo que haces en el escenario también lo puedes llevar fuera”.

“Y no solo en el ámbito del teatro, sino también en una entrevista de trabajo. Que estás apunto de entrar, agobiada, nerviosa y pensando que lo vas a hacer fatal, es una situación muy parecida a la que vives en el teatro. Y empiezas a relajarte. Y esas técnicas igual nos sirven después para una entrevista”.

“Yo pienso que no solo queda en nosotros ese compromiso, no queda solo en el grupo de teatro el compromiso… Nosotros vivimos cerca del Cabanyal y, bueno no sé si lo sabréis, que lo quieren destruir y nosotros no queremos. Hubo una obra que preparó una profesora sobre eso y sobre que las apariencias engañan, de tolerancia hacia los demás… Con el teatro puedes expandir tus pensamiento y tus ganas de que la gente cambie y vean un punto de vista más tolerante”.

El verdadero poder de la música -del arte- radica en el hecho de que puede transmitir los sentimientos de un modo en que el lenguaje no puede hacerlo, pues sus formas significantes poseen esa ambivalencia de contenido que las palabras no pueden tener […]. El arte es revelador allí donde las palabras son oscuras, porque puede tener no un contenido sino un juego transitorio de contenidos […] La atribución de significados [en e l ar te]es un juego cambiante , calidoscópico, probablemente debajo del umbral de la conciencia y sin duda fuera de los límites del pensamiento discursivo.

Howard Gardner

El teatro es un arte efímero,

pero siempre deja huella.