festival cultural no.15, domingo 15 de abril del 2012

Cierre de imprevistos y comunión

DOM15

ABRIL

ACTIVIDADES DEL ÚLTIMO DÍA

Foto: Alejandro Ortega Neri

En el concierto de cierre de la emisión 26 del Festival Cultural Zacatecas, efectuado en su principal escenario, Plaza de Armas, el grupo Moce-dades tuvo como imprevisto la hemorragia nasal de uno de sus integrantes y, en consecuencia, una emergente sección de chistes para salvar el momento. De tal modo, el grupo armónico vocal, que inició a finales de los 60 con ocho voces, comenzó su presentación en Zacatecas con cinco y terminó sólo con cuatro; sin embargo, abrazado por completo por un público generoso y comprensivo que lo recibió todo con buen humor.


Suplemento del Festival Cultural Zacatecas 2012, distribuída e impresa por Información para la Democracia S.A. de C.V. Prohibída la reproducción total o parcial del contenido de esta publicación, por cualquier medio sin permiso de los editores.

DIRECTORIOCarmen Lira Saade / Dir. General

Raymundo Cárdenas Vargas / Dir. La Jornada de Zacatecas

Araceli Rodarte Solórzano / Coordinadora del Suplemento

Sandra Andrade Trinidad / Arte y Diseño

Margarita de Jesús Camacho Félix / Correctora

Carlos I. García Sánchez y Joaquín Zamora García / Sistemas

DOMINGO 15 DE ABRIL DE 2012

Los tres cantantes también interpretaron, por consecuencia, piezas que adquirieron famaen la voz de Lola Beltrán

Por Martha Ramírez

El teatro Fernando Calderón se llenó de un ambiente totalmen-te mexicano al recibir a Ma-ría Elena Leal Beltrán, Héctor Saucedo y Benjamín Medrano, quienes interpretaron los éxitos más reconocidos del compositor Tomás Méndez y de la cantante Lola Beltrán. Con el mariachi México, de Manuel Vargas, y algunas de las imágenes más representativas de los dos de los iconos de la mú-sica ranchera en el país comenzó el tan esperado concierto. Héctor Saucedo, origi-nario de Zacatecas, salió con un traje de mariachi color café y de-talles dorados, para comenzar a cantar su primera canción Ni con-tigo, ni sin ti y así seguir con uno de los ramilletes de huapangos más representativos de México La Verdolaga. El cantante interpretó con gusto melodías como Tu ena-morado, Paloma Negra y La ma-drugada, dejando al público con un buen sabor de boca. Benjamín Medrano hizo acto de presencia en el escenario, con un traje color beige con azul, para cantarle a sus fieles segui-dores temas como: Leña de Pirul, Tres días, Sueño y fantasía, Te miré a los ojos, Serenata Huasteca y Como han pasado los años. Durante su participa-ción, además de interactuar con los asistentes, agradeció que lo hayan invitado al Festival Cultural Zacatecas (FCZ) 2012, igualmen-te mencionó que con las cancio-nes recordarían amores y desa-mores, así como las melodías que forman parte de “nuestra tierra”.

Fotos: Alejandro Ortega Neri

En la Plaza Miguel Auza, escenario que en la 26 edición del Festival Cultural Zacatecas se destinó al ámbito del folclor y la música mexicana, la Compañía Estatal de Danza Folklórica se presentó ayer para cerrar dicho programa en este espacio, al haber sido antecedida por 13 grupos y artistas solistas en los días pasados.

Homenajean a Tomás Méndez Sosa

Por su parte, María Elena Leal Beltrán, hija de Lola Beltrán, dejó al público con la boca abierta, ya que salió al estrado con un vesti-do muy mexicano color plata, bor-dado con lentejuelas brillantes y un rebozo color verde. “Estoy feliz de estar en Zacatecas recordando a dos gran-des de la música mexicana, esta-mos aquí demostrándoles cariño y que este homenaje sea el inicio de muchos más”, declaró la hija de Lola Beltrán. El repertorio estuvo compuesto por Huapango torero, Gorrioncillo pecho amarillo, Los laureles y Puñalada trapera. Leal Beltrán mencionó que, para los músicos actuales, es una obligación enseñarles a las nue-vas generaciones sobre la historia de Tomás Méndez y Lola Beltrán. Los aplausos y los gritos no se hicieron esperar cuando los acordes de Cucurrucucú paloma sonaron por el recinto, logrando así hacer de la noche mágica y algo inolvidable. Un momento especial fue cuando el trío Rey de Zacate-cas acompañó a los cantantes que interpretaron piezas de María Cristina Saucedo Rivas y Abelar-do Vega Esparza; asimismo delei-taron con tres temas mexicanos de corte ranchero, un corrido y dos boleros, siendo estos: El co-rrido de La Kahuasaqui, Unas por otras, El divorcio, Cantinas abran sus puertas y Te miré a los ojos. Fue así como María Elena, Benjamín y Héctor brindaron un merecido homenaje a quienes le die-ron realce a la música mexicana, que con sus melodías han acompañado y conquistado el corazón de muchos.

• Cucurrucucú paloma interpretada por María Elena Beltrán, hija de Lola la Grande, fue de las más aplaudidas


Por Alma RíosComo lo dijo Tania Libertad an-tenoche: en el Festival Cultural de Zacatecas pasa de todo. En el concierto de cie-rre de esta emisión 26, efectua-do en su principal escenario, Plaza de Armas, allí donde Ta-nia ha recibido aplausos, grani-zo y lluvia, el grupo Mocedades comprobó la aseveración y esto fue lo que pasó: la hemorragia nasal de uno de sus integrantes, una emergente sección de chis-tes para salvar el momento y un grupo armónico vocal que inició a finales de los 60 con ocho vo-ces y que comenzó su presen-tación en Zacatecas con cinco y terminó sólo con cuatro. No obstante a lo anterior, fue abra-zado por completo, eso también sucedió, por un público genero-so y comprensivo que lo recibió todo con buen humor. El concierto de Mo-cedades resultó especialmente emotivo e íntimo; en él se esta-bleció un diálogo entre el cuer-po colectivo conformado por

Marcha atrás memoria del público en concierto clausural de Mocedades

Con esta presentación, en la que ocurrió de todo –hemorragia nasal, chistes y conclusión con cuatroy no con cinco integrantes-, concluyó la edición 26 del Festival Cultural Zacatecas

• Además de éxitos que por sí mismos les han dado fama, como Eres tú y Tómame o déjame, interpretaron en idioma español los temas California dreaming, que originalmente se lanzara a la fama con Mamas&papas, y Somebody to love, de Freddy Mercury y éxito de Queen.

una audiencia cálida y un grupo musical que en México ha tenido uno de sus bastiones más fuertes. Con sólo escuchar-se la introducción a Eres tú, el tema que le dio su fama inicial y con el que se hace la presen-tación al público de Mocedades, la audiencia comenzó la marcha atrás en la memoria, promovida por los temas que se conservan como la banda sonora de miles de películas personales. Así pudiera describirse este 26 Festival Cultural Zaca-tecas, como una especie de re-visión por una gran parte de las sonoridades que en el siglo 20, por lo menos para México, se catalogarían como la música que llegó para quedarse, tanto en sus géneros como en sus intérpretes o compositores. El concierto de anoche con Mocedades también puede insertarse en esta revisión. Ini-ciado el grupo en 1967, bajo la tutela de Juan Carlos Calderón, productor y compositor de sus Fotos: Alejandro Ortega Neri

éxitos indelebles, el grupo es-pañol nacido en Bilbao se com-pone hoy en día por cinco can-tantes: Fernando González, Rosa Rodríguez, Luis Hornedo, Javier Garay e Izaskum Uranga, esta última, la única de los fundado-res que todavía forma parte de esta agrupación, misma que ha tenido diversos cambios en sus integrantes a través de los más de 40 años de su fundación. Los éxitos emblemá-ticos iniciaron con El vendedor, que en México conoció su di-fusión en los 70. Esta presenta-ción, que no tuvo otra que aludir constantemente al siglo pasado, estuvo plagada de interjecciones al estilo ¡Uuuuuuuh! para expre-sar el sentido de lo remoto cada vez que los asuntos de las tem-poralidades se hacían notar. Mocedades intercaló al principio temas conocidos con otros menos difundidos en este país; así, empezó con Pan-gue lengua, que en sus inicios, comentaron, tuvo censura por abordar esta canción religiosa en latín que iba mal con un arre-glo contemporáneo. Los territorios conoci-dos se abrieron con Tómame o déjame, otro de sus famosísimos éxitos, con el que se dio también el diálogo en el que participaron los más añejos integrantes del

grupo, Izaskum Uranga y Javier Garay. El diálogo fluyó y las expresiones de gusto por la es-tancia en la ciudad y en el fes-tival se intercalaron con las peticiones que a grito en cuello hacía la gente. Y la conversación mu-sical también siguió con todas esas canciones que el público recibió como un regalo de su propio pasado: Secretaria, Los Amantes, ¿Quién te cantará?, ¿Dónde estás corazón?, Desde que tú te has ido y varios covers que, en la versión armónico vocal de Mocedades, fueron bien recibi-dos por la audiencia: Lo más vi-tal, que aparece en el disco que hizo la agrupación interpretan-do temas de Disney y que no ha sido distribuido en la República Mexicana. Asimismo, otros dos muy agradables: California Dreaming, que originalmen-te se lanzara a la fama con Mamas&papas, y Somebody to love, de Freddy Mercury, éxito de Queen. Debido a la altura de la ciudad, se dijo, Javier Garay presentó una hemorragia nasal que le hizo batallar en esta pre-sentación. El público se lo tomó ligero y, solidario, sólo decía en voz fuerte ¡sí se puede, sí se pue-

de!, el grito de combate de todo mexicano, para convocarlo a sa-lir a escena. Mientras Garay arre-glaba su problema, Luis Horne-do inició una sección de chistes que fueron bien recibidos, e Izaskun, nerviosa, hacía lo ne-cesario por distraer el tiempo un poco, pero todo marchó bien gracias a un público paciente. El artista salió toalla en mano y bromeando con haber dado muerte a un toro, de ahí la sangre derramada; el grito para animarle después cambió por ¡Torero, torero! Sobre el ruedo vinie-ron después Amor de hombre y Eres tú. El final fue memorable. Convocados por Izaskum Uran-ga, quien divertida dijo nunca les había pasado algo así en el escenario, y ya con la ausencia de Garay, terminaron cantando La otra España, y el público, agi-tando a modo de pañuelos cual-quier cosa que sirviera para ello, incluidas bolsas de plástico y fri-turas, acompañó esta interpreta-ción de clausura, aquí, justo en la Noble y Leal Ciudad de Nuestra Señora de los Zacatecas, punto nodal del territorio novohispa-no. Zacatecas no es la marinera que huele a caña, tabaco y brea, pero sí la de tierra adentro don-de todo puede suceder.


• Los autores recorrieron esta ciudad con su lente de 1945 a 1960, a fin de crear fotopostales que hoy en día narran lo que fueron entonces lugares como el cerro de La Bufa, las avenidas J. Jesús González Ortega y Juan de Tolosa, y el callejón de las Campanas

• En ella se refleja la cotidianidad de la vida humana, el homo ludens y el homo faber

Por Alma Ríos

Por Alma Ríos

Todo tiempo pasado fue…diferente. La obviedad se admite ante el tes-timonio que las imágenes captadas por los hermanos Manuel y Salvador García, fotógrafos de Guanajuato en Zacatecas (1945-1960), recupera-ron, y que ofrece esta lectura poste-rior, integrada ahora a las muestras que la Fototeca del estado definió para participar en este 26 Festival Cultural Zacatecas y que se puede observar como muestra del trabajo de estos viajeros por la capital zaca-tecana en la primera mitad del siglo 20 en Herencia de plata. Fotografías de Zacatecas y su cerro de La Bufa AdolfoRuizCor-tinizado, sus calles empedradas con piedra de río, buicks en sus calles; chévrolets que ahora son modelos clásicos, orillas que ahora son centro,

Inaugurada el 29 de marzo pasado en la Fototeca de Zacatecas, la expo-sición XV años del taller fotográfico de Mary Ellen Mark en Oaxaca inte-gra dos muestras que dan una lectura complementaria de la cotidianidad de la vida humana, la lucha por el sus-tento diario y el juego; el homo ludens y el homo faber -¿en qué momento de la vida termina uno y empieza el otro? Se observa, a través de estas imágenes, a la gente en su batalla personal para sobrevivir y a la gente jugando para aprender a vivir.

Las imágenes fueron captadas por los hermanos guanajuatenses Manuel y Salvador García

Las imágenes pertenecen al taller fotográfico de Mary Ellen Mark en Oaxaca y fueron captadas, en su mayoría, por estadunidenses

y centro otrora con una Plaza de Ar-mas jardinizada, hoy despejada para albergar a miles de personas en mí-tines, eventos de todo tipo y, por su-puesto, festivales culturales, se pue-den observar en estas visiones que llevan a echarle un ojo a los ayeres de esta ciudad. Flaviano Chávez, quien se encargó de hacer el texto de intro-ducción a esta muestra, señala que Manuel y Salvador García Martínez fueron hijos del ilustre fotógrafo guanajuatense Romualdo García (Si-lao, Guanajuato, 1852-1930), y que, al retirarse su padre del oficio en 1914, tomaron a su cargo el estudio fotográfico. Ciertas adversidades de la época para las empresas de este tipo los llevaron a intentar fotos fue-ra del estudio.

Sus trabajos con fotopos-tales fueron de gran éxito en su natal Guanajuato, por ello, comenzaron a recorrer la República Mexicana has-ta convertirse en los distribuidores principales de este tipo de imágenes en todo el país durante los años de 1930 a 1970. Es así como ahora se exhi-ben estas fotos de la capital zacateca-na, tomadas entre 1945 y 1960. “Personas transitando en la actual avenida J. Jesús Gonzá-lez Ortega. En la imagen se puede apreciar cómo se iba construyendo en esa parte de la ciudad, ca. 1952; Zacatecas, Zac”. Esto pertenece al pie de foto de una de las piezas. Esos eran los límites de una ciudad que en los 50 comenzaba su expansión para dejar colonias como


Sierra de Alica, Lomas de la Soledad y el parque Enrique Estrada, entonces en ciernes; y otros elementos arquitectó-nicos y urbanísticos que hoy son re-corridos cotidianamente. Una toma de frente de la Escuela Normal Avila Camacho co-rrespondiente a su momento de 1950, en la que, como detalle, aparece un burro paciendo y sin cabresto ni silla, en un espacio que hoy en día ocupan una tienda y casas habitación. O la avenida Juan de Tolo-sa en 1960 con una fuente distinta a la denominada De los conquistadores que en la actualidad ocupa ese espa-cio, y cuya reproducción puede verse ahora pero en la Plazuela de García. El callejón de las Campanas abierto a la circulación, empedrado y con banquetas, imagen de entre 1950 y 1960.

La vista panorámica de la ciudad de Zacatecas con un letrero en las faldas del cerro de La Bufa que anuncian su fidelidad al presidente en turno: “Zacatecas con Ruiz Cor-tinez” de 1958. En este juego de las gene-raciones de conservar, destruir, cons-truir y recuperar monumentos, casas, edificios, jardines, fuentes, calles, co-mercios y servicios; modos, usos y costumbres, se involucra la vista, la memoria y el tiempo como referente de lo que ha sido y es la ciudad que hoy en día las personas transitan y recorren indiferentes a sus cambios, a su vida propia como el espacio que alberga sus iniciativas de vida colecti-va. Esta es una invitación a asomarse a su pasado reciente y recuperarlo por un momento nada más.

Michael Sledge dice en su presentación a esta muestra conme-morativa que la característica fun-damental de Mary Ellen Mark como fotógrafa es “su hondo compromiso emocional con sus sujetos”. Derivado de ello y por me-dio de los integrantes de su taller, pro-venientes de Estados Unidos, Canadá, Inglaterra, Suiza y Bélgica, principal-mente, se puede apreciar la atención desde un primer mundo cada vez más lejano de la realidad social, de los ava-tares que en tiempos del terrorismo

laboral –informalidad, desmantela-miento de la seguridad social, desem-pleo creciente, recesión-, se viven en México para sobrevivir y ganarse el pan diario. En una introducción con-textual a las imágenes de hombres y mujeres del pueblo llano, enfrentán-dose a la cotidiana tarea de ganarse la vida, J.M. Servín expresa: “todo aquel que trabaja duro, sobre todo por unos cuantos pesos tiene una vocación de maromero. Enfrenta los riesgos de tropezar con el paro forzado haciendo malabares que co-mienzan al llenar una solicitud de empleo... esa hoja amarillenta repleta de preguntas, obliga a resumir el in-fortunio del propio linaje. Al tener un trabajo y luchar por él, estamos bajo el escrutinio de los otros: jueces y verdugos de nuestros sueños cuando no compañeros de mal fario”. Las fotos muestran a di-versas personas buscando “el sus-tento como en un circo de múltiples pistas donde se suda el jornal, para que cuando redoble el tambor de los recortes no caigamos de ese trapecio sin red que nos salva del abismo”, se-ñala Servín. Un pepenador -Héctor Amescua-; el vendedor ambulante

halando un diablito con la vendimia a cuestas –Kelly Ryan-; la imagen de unos policías plantados en su guar-dia a la par de una mujer que, mien-tras tanto, transita por la calle con su carrito de paletas “Aby”, tomada por Alfonsina Betancourt; un tabla-jero con el mandil ensangrentado y viendo fijamente a la cámara, sujeto de la obra de Mónica Gripman, y el infortunio pero la entereza de una limosnera sin piernas y quizás ciega buscando la vida de Sharzad Kamali son temáticas de la obra que se rese-ña, la mayoría de autoría de fotógra-fos estadunidenses. “Es ahí donde los favoreci-dos de la suerte se conmueven ante la destreza del equilibrista…que siempre lucirá estoico en su oficio de tan com-plicadas maniobras para ganarse el pan de cada día”, concluye J.M. Servín en su presentación de esta muestra gráfica. Pero también están las otras imágenes, las del otro juego, ése que no implica la sobrevivencia, sino sim-plemente el gusto de interactuar con la realidad y con los otros, aprendiendo y explorando los límites; ese ejercicio que en la infancia es el mejor de los pa-satiempos, el deber ser de todo niño y, en la adultez, la continuidad del placer de involucrarse con la vida.

“Nada como jugar para vencer el tiempo. La ciencia y la me-ditación lo han intentado, y el arte también, en cuyo fracaso creemos… sólo el juego lo vence, la eternidad sucede solamente ahí… Basta un ju-guete, un espontáneo acuerdo para inaugurar algo más que un parénte-sis…”, comparte Julio Trujillo en su invitación a ver esta serie de fotogra-fías correspondientes también a los integrantes del taller de Mary Ellen Mark. Un niño lanzado al aire, en ese vértigo que recuerda los prime-ros deseos de ser pájaros, se muestra en la imagen de Susan Griak –EUA-; Andreas Kalmes –EUA- propone ese otro juego favorito de la niñez de compartir con las palomas, en un parque o plaza, esa interacción es-quiva y efímera entre los pedestres y los alados. El juego de pertenecer al mundo de los adultos también apa-rece en la imagen de Mary Amor –EUA-, quien captó a dos niñas muy pequeñas fumando cigarrillos en ac-titud transgresora de su edad. La exposición XV años del taller fotográfico de Mary Ellen Mark permanecerá en la Fototeca de Zacatecas hasta el 20 de Mayo.

Foto: Alejandro Ortega Neri


• El colectivo Ph trabajó el collage bajo la temática de los cuentos de hadasPor Martha Ramírez

En el Congreso del Estado se en-cuentra montada la exposición PH del grupo colectivo Ph, inte-grando por Almendra H. Terán, Carlos M. Román y Susana Sali-nas, quienes de una manera di-ferente trabajaron el collage con base en los libros viejos bajo la temática de los cuentos de hadas. En entrevista, Susana Salinas mencionó que para co-menzar a trabajar sobre la expo-sición, lo primero que hicieron fue presentarle la propuesta de la técnica a El Pasillo, AC, que los invitó a mostrar su trabajo. “Aparece la propuesta del collage y de los libros y yo ahora estoy muy metida en la si-cología y la relación de los cuen-tos de hadas y estoy leyendo un

En cada historia hay una visión diferente de los que participan en la muestraLas imágenes fueron captadas por los hermanos guanajuatenses Manuel y Salvador García

libro que trata de eso, entonces todo se dio y se impregnó de la idea de cada uno”, dijo. Después de haberles aceptado el proyecto, se dieron a la tarea de buscar libros que no fueran de ellos, ya que te-nían que cortarlos, sin embar-go, aún no tenían el nombre del colectivo. “Cuando los consegui-mos vino la tarea de buscar el nombre del grupo y decidimos ponernos Ph, debido a que en-tendimos que era como buscar la acidez que tienen las cosas, ya que a veces nosotros tene-mos toda la fantasía del cuento y del final feliz, pero cuando creces y retomas esos cuentos comienzan las dudas y las cosas

te sorprenden, fue por eso que quisimos buscar esa ‘acidez’ en los cuentos de hadas”, expresó. En relación al proce-so del collage, Susana dijo que no solamente se llega, se corta y se pega sino que se buscan, con base al tema, las ideas que van surgiendo a lo largo de las historias que ya tienes en la mente, además de que en cada uno de los collages se maneja-ron diferentes técnicas como la del rasgado, la de los diferentes canales de líneas recortadas y la del cambio de las palabras de al-gunos textos.“Hay una pieza de Blanca Nieves que está representada con todo el poder y el falo de los hom-bres que aparecen diminutos,

El amor y la amistad fueron los principales valores que se mostra-ron en la puesta en escena Histo-rias con ruiditos, original de Perla Schumacher y Larry Silvermán, que fue producida por el grupo zacatecano Teatro a Contraluz y dirigida por Iván Guardado. Historias con ruiditos comenzó con la aparición de la señora Leonor y su esposo Nico-lás, quienes, por la edad, se la pa-san peleando todos los días, sin embargo, a pesar de los pleitos que a diario tienen, su amor se ve reflejado en las acciones que ambos tienen. Don Nico y doña Leo-nor son dueños de una vecindad, y Rosalío es uno de sus inquili-nos, él casi siempre está al cui-dado de su sobrina Jazmín, pero por escolares, en ocasiones la deja en casa de los viejitos. Al quedarse la niña con ellos, don Nico le enseña su plan-ta llamada Encarnación, la cual ladra y hace ruidos extraños.

Diversión garantizada con la puesta en escena Historias con ruiditos

La obra fue producida por Teatro a Contraluz y dirigida por Iván Guardado

Se contó con la actuación de Mayela Venegas, Iván Iñiguez, Karla Ríos, entre otros

Rosalío estudia para ser detective y siempre llega dis-frazado de varios personajes, la primera vez se caracterizó de El Conde, pero doña Leonor se en-furece cuando se da cuenta que es una broma de parte del vecino. Minutos más tarde, llega al cuarto Jorge, el nuevo in-quilino, y deja una caja de made-ra color roja con sus cosas, doña Leonor y don Nico comienzan a interrogarlo, pero él casi no les dice nada. Rosalío llega haciendo el papel de electricista y comienza a meterle cosas en la cabeza a los señores, pues se le hace sospecho-so el nuevo inquilino, para dejarlos tranquilos les promete investigarlo y así, de una vez por todas, sacar su tesis. Al encontrarse trabaja-do, Jazmín llega a interrumpir a su tío, pero éste entra en momentos de crisis, creyendo que el individuo es un asesino en serie, la niña trata de tranquilizarlo, pero él está emo-

Por Martha Ramírez

cionado por comenzar a investigar sobre Jorge y no le hace caso. Rosalío le dice a doña Leonor que Jorge metió un ca-dáver a su cuarto, pero ella no le cree, sin embargo, el estudiante empieza a imaginarse cosas en re-lación al cuerpo, mientras tanto el nuevo vecino se asoma para saber por qué se escucha tanto ruido en el patio. Jorge, al escuchar tanta boruca en el patio, decide salir a rosear agua bendita y echar al-gunas letanías para que espantar al “fantasma”, pero Rosalío entre tantas “alucinaciones” termina armando tremendo lío. Don Nico se desapare-ce para ir a buscar una cebolla, ya que amablemente se la iba a re-galar a Jorge, pues éste cocinaba el alimento para toda la semana, sin embargo Rosalío piensa que el muchacho mató al señor. Los habitantes de la ve-cindad, al darse cuenta que don Nico sigue vivo, le avisan a doña Leonor y, en ese momento, de-ciden enfrentar a Jorge, éste les dice que él es escenográfo y que ha estado trabajando para pre-sentar su nueva obra de teatro por esa razón se escuchaban rui-ditos raros, al comprender esto, don Nico, doña Leonor, Rosalío y Jazmín lo invitan a cenar y co-mienzan una inigualable amistad para toda la vida. El elenco estuvo con-formado por Karla Ríos que in-terpretó a doña Leonor; Kalio de León, como don Nico; Mayela Venegas, como Jazmín; Iván Iñi-guez, como Jorge, e Iván Guarda-do, como Rosalío.

los enanos, que a veces en tono de chiste decimos que es una ‘onda’ de poligamia, o por ejem-plo el narcisismo de la madras-tra, que son como enfermedades o traumas sicológicos que están representados en los cuentos”, mencionó.Explicó también que en el caso de las Habichuelas Mágicas ha-bía un niño que está sosteniendo una rama que le crece entre las piernas, que significa el paso de la niñez hacia la edad adulta. “La historia sí se trata sicológicamente de eso, la rama le crece a un niño porque se le está pidiendo que ya se haga adulto para que venda una vaca por tres habichuelas y que du-rante la noche ya se siente sa-

tisfecho como alguien mayor y ejerce el poder a través de la masturbación que es en realidad cuando trepa por la rama duran-te las noches y gana”, señaló. En cada una de las his-torias hay una visión diferente de los que participan en la expo-sición, “por ejemplo en el caso de Carlos M. Román que habla sobre La Bella y la Bestia en la que la mujer realmente busca siempre a una bestia como pa-reja, está representado por una jovencita y un hombre mayor”. La muestra se com-pone de 12 piezas y en ella se podrá encontrar Los tres cochi-nitos, Ricitos de Oro, Blanca Nie-ves, Caperucita Roja, La Bella y la Bestia, entre otras.

Foto: Alejandro Ortega NeriLa obra fue escrita por Perla Schumacher y Larry Silvermán

Mediante una obra pictórica de corte fantástico, influida por el mundo de las hadas, los duendes y los cuentos de reyes y reinas, el artista Andrés Fernández montó en la Sala 2 de la Galería Tie-rra Colorada, con permanencia desde finales de marzo pasado hasta ayer, su serie Santas descarriadas, en la que, bajo elevada imaginación, expuso un ludismo al estilo mexicano debido a sus personajes, colores y texturas.


ACTIVIDADES DEL ÚLTIMO DÍA DOMINGO 15 DE ABRIL DE 2012

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