escola de calor juliol 2012

ESCOLA DE CALOR PROGRAMA D’ESTIU AMB TRES CURSOS, UN VIATGE I UNA ACCIÓ-ESPECTACLE A L’ESPAI PÚBLIC Del 2 al 29 de jul iol de 2012

Escola de calor Juliol de 2012

T’AGRADA CRITICAR? TEORIA I PRÀCTICA AL VOLTANT DE LA DIVULGACIÓ DE L’ART I LA CRÍTICA

T’agrada criticar? és un taller de cinc sessions que sorgeix del grup de treball Antena de difusió del LABmediació del CA Tarragona Centre d’Art. La finalitat del taller és aprofundir en els fonaments de la crítica com a eina de coneixement artístic, les seves actituds i les seves sortides professionals, i, alhora reflexionar sobre els públics de les arts visuals contemporànies posant especial èmfasi en les possibilitats de traducció entre el pensament i la divulgació. El taller compta amb la col·laboració d’Encuentros. Diari de Tarragona, Artiga i l’Aula d’Art de la URV; una selecció dels treballs resultants es publicaran en les diferents plataformes i les pròpies del CA Tarragona. DOCENTS Pilar Bonet, Mery Cuesta, Oriol Fontdevila, Carles Guerra, Joana Hurtado i Antonio Salcedo DATES I HORARIS Del 2 al 5 de juliol, de 10 a 14 h 6 de juliol, de 10 a 14 h i de 16 a 20 h LLOC Campus Catalunya de la Universitat Rovira i Virgili (av. de Catalunya, 35) QUOTA 100 €; 80 € (alumnes de la URV); 20 € (sessions individuals) INSCRIPCIÓ Per telèfon al 977 239 751 o per correu electrònic a [email protected]. Data límit d’inscripció, dilluns 25 de juny. Places limitades.


PROGRAMA Dil luns 2 / Sessió 1 Teoria i gèneres de la crítica, a càrrec de Carles Guerra Dimarts 3 / Sessió 2 Explicar, interpel·lar i elucubrar, a càrrec d’Antonio Salcedo Dimecres 4 / Sessió 3 Taller d’escriptura, a càrrec de Pilar Bonet Di jous 5 / Sessió 4 Els llocs de la crítica i les seves sortides professionals, a càrrec de Mery Cuesta Divendres 6 / Sessió 5 Critileaks, a càrrec de Joana Hurtado i Oriol Fontdevila

PILAR BONET és historiadora, crítica d’art, comissària d’exposicions i

professora d’art contemporani a la Universitat de Barcelona. És membre de la Comissió de Programes d’Hangar, del Consell de Direcció de Can Xalant i de l’associació ACM.

MERY CUESTA és llicenciada en Belles Arts i Màster en Comunicació i Crítica

d’Art a la Universitat de Girona. Escriu al suplement Cultura/s de La Vanguardia, a Temps d'Art, i a TMEO. Col·labora amb Paramount Comedy i amb Com Ràdio.

ORIOL FONTDEVILA és comissari independent i crític d’art. Forma part de l’equip gestor de la Sala d’Art Jove de la Generalitat de Catalunya. És coordinador del programa d’investigació i educació Prototips en codi obert a la Fundació Antoni Tàpies.

CARLES GUERRA és artista, crític d’art i comissari d’exposicions. És conservador en cap del MACBA i professor associat d’art contemporani a la Universitat Pompeu Fabra.

JOANA HURTADO és crítica d’art i cinema i comissària independent. Coordina

el programa d’arts visuals de Can Felipa, comissaria el cicle Catedrals a la capella de la capella de Sant Roc i escriu per al suplement Cultura/s de La Vanguardia.

ANTONIO SALCEDO és crític d’art, doctor en Història de l’Art i professor

titular d’Art del segle XX a la Universitat Rovira i Virgili de Tarragona. Membre de l’equip de redacció Artiga. Revista d’art i pensament contemporani. Amb la col · laboració de: Encuentros. Diari de Tarragona, Artiga i l’Aula d’Art de la URV.


CÒMIC RARO UN TALLER DE DIBUIX I NARRATIVA

Un taller pràctic amb Francesc Ruiz en el qual experimentarem col·lectivament alguns usos i pràctiques laterals extretes i adaptades de la narració gràfica contemporània. El taller es construeix a partir de tres sessions de 4 hores, cadascuna composta d’una introducció i de diversos exercicis pràctics. Aquest taller està dirigit a qualsevol persona que vulgui experimentar amb

nous formats narratius. No és necessari saber dibuixar. DOCENT Francesc Ruiz DATES

Del 3 al 5 de juliol de 2012

HORARIS De 16 a 20 h

LLOC

Tinglado 2 (Moll de Costa) QUOTA

60 € INSCRIPCIÓ

Per telèfon al 977 239 751 o per correu electrònic a [email protected].

Data límit d’inscripció dilluns 25 de juny. Places limitades. PROGRAMA Dimarts 3 / Sessió 1

24 h COMIC BOOK REDUX

Scott McCloud va desenvolupar el concepte de 24h Comic Day com un experiment en el qual còmic, productivitat i vida es fusionen en un pacte

molt especial a través del qual es poden explorar les nocions de creativitat, resistència física i estats alterats de consciència. Adaptacions d’aquest

format aplicades a certs gèneres com l’autobiografia o el reportatge ens permetran jugar amb el flux narratiu i experimentar amb la memòria i el

temps.


Dimecres 4 / Sessió 2

TROLEANDO AL MEME

Enllaçat a la tradició del détournement situacionista, el boom que els memes-vinyetes estan tenint a la xarxa a través de pàgines com ¡Cuánto

Cabrón! és l’origen d’aquesta sessió, en la qual n’estudiarem el significat, crearem diferents historietes i intentarem subvertir-ne la lògica paròdica.

Di jous 5 / Sessió 3

TEATRE D’AVATARS

Construir narratives col·lectivament a partir de la creació d’avatars i escenaris en temps real sembla fàcil als mons virtuals de Second Life, però què succeeix quan intentem traslladar aquesta lògica al món del còmic?

Experiments com La Maison Close de Ruppert et Mulot, o els crossovers que es donen dins del còmic mainstream, poden ajudar-nos a fer-ho possible.

FRANCESC RUIZ (Barcelona, 1971). Artista plàstic. El seu treball,

centrat des dels anys noranta en el dibuix, ha derivat en una pràctica que utilitza el còmic com a mitjà expandit. Aplicant certes estratègies provinents

de la tradició de l’art conceptual i del situacionisme, crea instal·lacions i intervencions vinculades a contextos específics. Està interessat en la

història del còmic àrab i llatinoamericà, l’esperpent, el détournement i la deriva, Barcelona, la paròdia porno, el pastitx i el comissariat experimental,

entre altres coses. Entre les seves últimes exposicions individuals es troben “The Paper Trail” (Fundació Suñol, Barcelona, 2011), “Gasworks Yaoi”

(Gasworks, Londres, 2010), “The Paper Trail” (Contemporary Image Collective, El Caire, 2010) i “Big Boom” (Centre d’Art La Panera, Lleida,

2008).


DRETS D’AUTOR I ART CONTEMPORANI NOCIONS BÀSIQUES DE DRETS D’AUTOR PER A ARTISTES I GESTORS CULTURALS, I ALTERNATIVES COPYLEFT A LA GESTIÓ TRADICIONAL DE DRETS

Curs estructurat en dues sessions que pretén, d’una banda, donar a conèixer als alumnes els conceptes bàsics dels drets d’autor i, de l’altra, analitzar l’art contemporani i la seva problemàtica específica tenint en compte la legislació de propietat intel·lectual vigent. A la primera sessió es pretén donar a alumnes sense coneixements jurídics

previs les eines fonamentals per a saber, d’una banda, quan es pot utilitzar l’obra de tercers sense demanar permís i quan és necessari fer les gestions pertinents per obtenir una llicència de drets. D’altra banda, els alumnes

també assoliran els coneixements bàsics per saber quins drets tenen sobre les seves pròpies obres i com poden defensar-se en cas que terceres

persones les copiïn sense el seu consentiment. La sessió conclou amb una breu presentació sobre les alternatives als drets d’autor: el copyleft i les

llicències creative commons. Tots els blocs temàtics s’expliquen a través d’exemples concrets que ajuden l’alumne a assimilar els conceptes.

A la segona sessió es tracta la problemàtica específica de l’art contemporani

i els drets d’autor. En els darrers anys s’ha fet un gran esforç d’adaptació de la llei de propietat intel·lectual a la nova realitat digital. No obstant això, la

llei no ha parat esment als canvis que en art ja van aparèixer des de la Font de Duchamp el 1917. L’apropiació no encaixa en cap de les excepcions que

la llei preveu per a l’ús d'obres de tercers sense demanar permís i en molts casos l’art conceptual no es pot incloure dins de la definició del que la llei de

propietat intel·lectual defineix com a obra. Quines són les raons i les conseqüències pràctiques d’aquest desencaixament? DOCENT Eva Sòria DATES I HORARIS 13 de juliol, de 16 a 20 h 14 de juliol, de 10 a 14 h

LLOC

Tinglado 2 (Moll de Costa)


QUOTA

40 € INSCRIPCIÓ

Per telèfon al 977 239 751 o per correu electrònic a [email protected].

Data límit d’inscripció divendres 6 de juliol. Places limitades. PROGRAMA Divendres 13 / Sessió 1

LLEI VIGENT DE PROPIETAT INTEL·LECTUAL

Característiques que ha de tenir una obra per gaudir de la protecció dels drets d’autor. Quins són els drets d’autor (morals, patrimonials). Quins són

els límits dels drets d’autor que permeten a tercers utilitzar obres sense permís (comparació amb altres sistemes i, concretament amb la legislació

americana). Les entitats de gestió. El contracte de cessió de drets. Les alternatives: el copyleft i les llicències creative commons. Dissabte 14 / Sessió 2

PROBLEMÀTICA DE PUNTA DE L’ART CONTEMPORANI EN LA LLEI

ACTUAL L’art apropiacionista. L’artista que utilitza l’obra d'un tercer no es pot

refugiar en cap dels límits. Com solucionar aquesta inseguretat jurídica? Exemples: Joan Fontcuberta, Daniel G. Andujar, Bildo, Sherry Levine, etc.

L’art conceptual: no és obra segons la definició de la Llei de propietat intel·lectual. No hi ha protecció. Exemples: Dora Garcia, Wilfredo Prieto, etc.

Conclusió. Necessitat de reforma legislativa. Com? EVA SÒRIA (Barcelona). Coordinadora d'Arts Visuals a l’Institut Ramon

Llull. Especialista en Dret de la Propietat Intel·lectual.


DOMINI PÚBLIC ACCIÓ-ESPECTACLE DE ROGER BERNAT / FFF

Una proposta escènica que prescindeix de l’actor com a punt central de l’espectacle i deixa el públic com a únic participant. No es tracta de convertir l’espectador en actor, sinó d’atendre a les possibilitats narratives del grup a partir d’eines estadístiques. Els espectadors formen part d’una ficció sense necessitat d’exposar-se com a individus en un escenari que, d’altra banda, disposa de tants actors com espectadors assisteixen a la funció. Domini Públic s’emmarca dins un treball més ampli al voltant del públic i la participació. Com a complement de l’espectacle, s’ha publicat el llibre Querido público. ESPECTACLE DIUMENGE 15 DE JULIOL, A LES 19 H PLAÇA DEL REI, TARRAGONA

DURADA

60 min.

ENTRADA

10 € RESERVA I COMPRA Per telèfon al 977 239 751 o per correu electrònic a [email protected]. Places limitades. Espectacle recomanat per a persones majors de 16 anys.


FITXA ARTÍSTICA Creació, direcció i locució: Roger Bernat / FFF Estudiants que van col·laborar a la creació: Adriana Bertran, Aleix Fauró,

Anna Roca, Sonia Espinosa, Tonina Ferrer i María Salguero Música: W.A. Mozart, A. P. Borodin, G. Mahler, A. Dvorak, B. Smetana, J.

Sibelius, J. Williams i E. Grieg Selecció musical, edició i versions: Juan Cristóbal Saavedra Vial Fotografia: Txalo Toloza, Cristina Fontsaré

Direcció tècnica: Txalo Toloza Grafisme: Marie-Klara González

Coordinació: Helena Febrés Agraïments: Víctor Molina i Mia Esteve

Una producció de la Mekánica / APAP (Advancing Performing Arts

Projects), Teatre Lliure, Centro Párraga i Elèctrica Produccions amb el suport del CoNCA - Consell Nacional de la Cultura i les Arts i la Unió

Europea - Direcció General d’Educació i Cultura / Programa Cultura 2007-2013 i INAEM - Ministeri de Cultura d’Espanya.

Domini públ ic en gira

2012, Festival FITBH, Belo Horizonte; Festival Furies, Chalon en Champagne;

Festival Theaterformen, Braumschweig. 2011, Teatro Stabile CSS,Udine; La Villette, París; Festival Ras de Suelo,

Palmas Gran Canarias; Fedtival Aux Arts Citoyens, Villeneuve sur Lot; Festival Oerol, Terschelling; Festival Cratère/Surfaces, Alès; Festival Dièse,

Dijon; Festival Les Tombées de la Nuit, Rennes; BudaCentrum, Kortrijk; Centre Pompidou, Metz; Waves Festival, Vordingborg; FIAC Festival,

Salvador de Bahia; Panorama Festival, Rio de Janeiro; SESC_SP, Sao Paolo. 2010, Festival Hybrides, Montpellier; Festival BO:M; Seúl; Scène Nationale

Annecy, Annecy; Festival Transamériques, Montréal; Teatro Maria Matos, Lisboa; Santarcangelo dei Teatri, Santarcangelo di Romagna; Northern

Stage, Newcastle; The Lowry, Salford; International Festival, Milton Keynes; Watch This Space Festival / National Theatre, London; URB10 / Kiasma Theatre, Helsinki; Pronomades, L’isle en Dodon i Aspet; Festival

Francophonies, Limoges; Lieux Publics, Marseille i Martigues; Festival/Tokyo, Tokyo.

2009, ARCO, Madrid; KunstenFestivalDesArts, Bruxelles; Teatre Escorxador, Lleida; Artium, Vitoria; Casa de la Cultura, Monterrey; Festival Transversales,

Pachuca i México DF; Festival Internacional de Arte Contemporáneo, León i México DF; Festival Andarte, Ponferrada; Festival Es.Terni, Terni;

Encuentros de Cabueñes – Laboral centro de arte, Gijón; Encuentros’09, Córdoba; BXL Bravo, Bruxelles; Théâtre Scène Nationale Héxagone, Meylan;

Festival Natura dei Teatri, Parma; Thâtre Garonne, Toulouse. 2008, Teatre Lliure, Barcelona; Centro Párraga, Murcia; Noche en Blanco,

Madrid; Feria de Huesca, Huesca; Kosmópolis, Barcelona; Teatre Principal, Olot; 5 Velesajam Culture, Zagreb.


ROGER BERNAT (Barcelona, 1968). Inicia la seva formació en el camp de l’arquitectura a partir de la qual s’interessa pel teatre. Estudia Direcció i

Dramatúrgia a l’Institut del Teatre de Barcelona on es gradua amb el Premi Extraordinari 1996. Durant el període 1997-2001 funda i dirigeix General

Elèctrica amb Tomàs Aragay, un Centre de creació per al teatre i la dansa. És autor i ha dirigit, entre d’altres, les següents peces teatrals: 10.000 Kg

(Premi Especial de la Crítica 96/97); Confort Domèstic (Premi de la Crítica al Text Dramàtic 97/98), Àlbum, Trilogia 70, Bones Intencions, el cicle Bona Gent, LALALALALA, Amnèsia de Fuga, Tot és perfecte o Rimuski. Actualment està de gira amb Domini Públic i La consagració de la primavera

i prepara dos nous projectes: S’il vous plaît, continuez amb Yan Duyvendak i Pendent de votació. I entre els projectes de vídeo: Polar, Vero, La Tribu o El que sap tothom i ningú no gosa dir.

Amb la col · laboració de: Sala Trono, ETC 2012 – FESTIVAL D’ESTIU DE TARRAGONA i Xiquets de Tarragona


dOCUMENTA (13) VIATGE ORGANITZAT A KASSEL

El CA Tarragona organitza un viatge a Frankfurt i Kassel amb motiu de la dOCUMENTA (13). Des de la seva creació al 1955, la Documenta de Kassel ha estat considerada una exposició internacional d’art contemporani de referència arreu del món i un moment de reflexió sobre la relació entre l’art i la societat. Es porta a terme cada cinc anys, i té una durada de 100 dies. 26/07/12 BARCELONA – FRANKFURT 06.50H – 09.10H 29/07/12 FRANKFURT – BARCELONA 21.00H – 23.00H 26/07/12

Presentació dues hores abans de la sortida a l’aeroport de Barcelona.

Tràmits de facturació i embarcament en el vol directe amb destinació Frankfurt.

Visita als espais d’art Frankfurter Kunstverein i Portikus.

Per la tarda, agafarem el tren que ens portarà fins a Kassel (aprox. 1h 30

min). Arribada i allotjament. 27-28/07/12

Visita a la dOCUMENTA (13).

29/07/12

Visita a la dOCUMENTA (13).

A primera hora de la tarda, sortida en tren cap a Frankfurt. A l’aeroport,

tràmits de facturació i embarcament en el vol directe amb destinació Barcelona.


OPCIÓ ALBERG DE JUVENTUT DE LA CIUTAT

OPCIÓ HOTEL ELWE KASSEL QUE S'HA OBERT PER A L'OCASIÓ A L'ANTIGA PRESÓ DE LA CIUTAT

EL PREU INCLOU

Bitllets d’avió amb Lufthansa Barcelona–Frankfurt–Barcelona en classe turista

Tren Frankfurt–Kassel–Frankfurt en classe turista 3 nits d’allotjament

Esmorzars (segons l’opció escollida) Assegurança bàsica de viatge

Taxes aèries IVA

NO INCLOU l'entrada als museus ni a la dOCUMENTA (13)

Consulta disponibilitat de places i preu a [email protected]


Per a més informació:

Oficina CA Tarragona Plaça del Pallol, 3

43003 Tarragona 977 239 751

[email protected] www.catarragona.net

escola de calor juliol 2012

Documents