er edito table des matières - holvoetœuvres de paulo bellinati, axel jungbluth, astor piazzolla......

Guitares… La revue belge de la guitare et des guitaristes

Guitares… n° 60-61 – page 1

Guitares… n° 65 – 1er

trimestre 2007

Guitares... est la revue belge de la guitareet des guitaristes où chacun peuts'informer ou s'exprimer.

Nous sommes en effet ouvertsà tous les courants età toutes les énergies positives.

Tous les sujets en rapport avec cemerveilleux "média" qu'est la guitare ontleur place ici: présentation de disques oupartitions, annonces de concerts ouévénements, publicité commercialespécialisée, petites annonces departiculiers, compositions musicales,articles musicologiques ou billetsd'humeur, sans oublier notre courrier deslecteurs...

Simple amateur ou professionnel, chacunest bienvenu. La rédaction se charge defaire passer le message au mieux de soncontenu.

QUAND ET COMMENT ?- 4 parutions rédactionnelles(octobre / janvier / avril / juillet)

Les informations doivent nous êtreenvoyées (si possible)

UN MOIS AVANT LES PARUTIONSFacile à retenir ! ... donc facile de s'y tenir !!!

Prochain numéro: avril 2007

-------------------Guitares… propose désormais aussi unagenda régulièrement mis à jour (selonl'arrivée des informations) disponible enligne sur Internet. Même si vous êtes troptard pour le papier, envoyez-nous vosinfos (si possible par courriel pour éviter lasaisie) et recommandez notre site.

Guitares...Karel Gilsonstraat, 9 - B-1601 Ruisbroek (Bt)

B e l g i q u eTelefax 32 / (0)2 / 377 81 27

Site internet (actuellement):www.holvoet.org/guitares

Email: [email protected]

Comptes bancaires (pour les dons généreux) Fortis 001-2409680-82

La Poste 000-0073336-04

Edito

Les bourgeons éclosent au printemps; lesidées naissent; la sève monte; les artistescréent et les musciens jouent...

Les guitaristes sortent leurs nouveautés etmême certains programment des concertsou des festivals.

En Belgique ou ailleurs, c'est une époqued'effervescence. Cette édition voit le jouraprès le Festival de Guitare de Verviersqui ne nous a malheureusement pastransmis d'informations, malgré laprogrammation de Katim Baggili etRaphaëlla Smits...

Le printemps, c'est aussi le temps desévaluations techniques dans les écoles demusique... c'est l'occasion de fournir unematière à réflexion avec deux études deFernando Sor dont nous fournissons lesfac-simile.

Le printemps, enfin, c'est la saison del'amour... qui ne compte pas et qui,comme l'explique La Fontaine dans unede ses fables, est guidé par la folie.C'est tout ce quel l'on nous souhaite !!!

www.holvoet.org/guitares

Table des Matières

16ème Biennale de Guitare en Tricastin (Drôme, France) 2

En Bref... 4

Jad AZKOUL à Louvain-la-Neuve 5

Nouveaux Cds 7

Festival d'Anthony (France) 8

Supplément musical 9- Ferdinando SOR Etudes op 6 n° 9 & 11 (facsimile)

_________________________

_________________________

Responsable de la publicationFabrice Holvoet

Collaborateurs à ce numéro

Hugues Kolp, Bernard Piris,Fernando Sor (+), ThérèseDesorbay, Fabrice Holvoet

Les propos publiés dansGuitares... n’engagent que leursauteurs et en aucun cas larédaction.

Ils ne peuvent toutefois êtreutilisés ou reproduits sansl’autorisation conjointe desauteurs et de l’éditeur.


Guitares… n° 65 – page 2

16ème Biennale de Guitare en Tricastin

Saint-Paul-Trois-Châteaux du 30 mars au 7 avril 2007

_________________________________________________________Fabrice HOLVOET_____________

En avril 2007, ce sera la 16ème

foisque Saint Paul Trois Châteaux,municipalité drômoise fera la fêteautour de la guitare. Bernard piris,guitariste, luthiste et compositeurlui-même, défendra une foisencore 'sa' conception de laguitare, ouverte sur le monde etsur les autres disciplinesartistiques, mais en même tempsancrée dans le prestigieuxhéritage de son histoire avec toutesa richesse et son exigence.

Il est organisé sur deux W-E commel'édition précédente l'avait déjàproposé, avec, pour les participantsà l'ensemble, le travail de la piècecommandée spécialement aucompositeur Sergio Assad.

______________________________________

L'ouverture du Festival, puisque c'estbien de cela qu'il s'agit en définitive,sera assumée par la guitariste TaniaCHAGNOT, élève de MauriceRosset puis Alberto Ponce à l’ÉcoleNormale de Musique de Paris etlauréate de concours internationauxprestigieux. Carpentras, Sassari,Rome, Toronto, Benicasim, etsurtout le Prix de Paris / RadioFrance en 1985 lui ouvriront les

portes d'une carrière internationale etla produiront sur les scène du mondeentier.

Bien qu'elle joue des musiques detoutes les époques, elle avoue uneréelle vocation à promouvoir lamusique contemporaine (Ohana,Takemitsu, Ibarrondo, Lejet...), ainsiqu’un désir d’imposer son instrumentdans le cadre de créations.La générosité et le talent de cettesoliste sont unanimement célébréset, à n'en pas douter, s'exprimerontdans les pièces de son programmede ce soir (Dowland, Huwet,Rodrigo, Ponce, Henze...)

UN WEEK - ENDAVEC LEO BROUWER

Il est difficile en peu de lignes deprésenter l’immense personnalité deLeo BROUWER et d’évoquer saplace dans l’univers de la musique,bien au-delà des frontières de laguitare dont il a pourtant renouveléradicalement l’écriture, l’inspiration etla vitalité... Guitariste virtuose (il s’estproduit dans le monde entier et aenregistré pour DeutscheGrammophon, Erato, Music HeritageSociety...), compositeur (musiquesymphonique, électro-acoustique,ballets, opéras, musiques de films,formations de chambre...), il s'estplus récemment converti en chefd'orchestre; il a dirigé plus d’unecentaine d’orchestres, incluant la



Philharmonie de Berlin et a été chefattitré de la Orquesta SinfonicaNacional de Cuba (1981-2003), ainsique de la Orquesta de Cordoba, enEspagne (1992-2001). Soncatalogue de compositionscomprend plus de 300 opus,couvrant tous les genres et formesmusicales et plus de 400enregistrements consacrés à sesœuvres ont vu le jour de par lemonde, servis par les plus grandssolistes et orchestres.Distingué par diverses institutions,fondations et universités, il parcourtle monde et sa présence lors de la12ème Biennale avait frappé biendes esprits. C'est donc une joie pourl'équipe de la Biennale de le recevoirà nouveau.Il assumera une masterclass durantdeux jours et un double hommage luisera rendu, le samedi avec laprojection du film Leo Brouwer,homo ludens de Angel Alderete(2005) (en sa présence et suivi d'unediscussion avec le public) et ledimanche lors d'un concert quiproposera une sélection des solos,duos, ensembles joués durant lamasterclass, avec la participation,entre autres, du Quatuor Cordoba,de l’Ensemble de Guitares de l’ArcAlpin (conservatoires d’Annecy,Chambéry, Grenoble, BourgoinJallieu)...

Fin de la semaine qui suit, lesfestivités reprendront avec unspectacle pluridisciplinaire autour deLuys de Narvaez, vihueliste deCharles Quint.

Le luthiste et vihuéliste RenéVillermy a en effet conçu et réaliséun spectacle Yuste, les mémoiresimaginaires de Luis de Narvaezqu'il présentera en compagnie deFrançois Lamy (comédien) et LucGaugler (viole de gambe). Il s'agit del’évocation imaginaire de ce qu’auraitpu se remémorer, au soir de sa vie,

ce fameux vihuelista du Siècle d’orespagnol... René Villermy se risqueà conférer une voix à un temps deluttes religieuses, de violences etd’ambitions où le fracas des armescoexistait avec une floraisonartistique sans précédent. Si lespersonnages et les situations sontimaginaires, ce spectacle musicalrespecte néanmoins le cadrehistorique qui fut celui du Siècle d'Orespagnol

JOURNEE DECOUVERTES

Autre originalité jalousementpréservée dans ce festival, lajournée découvertes qui proposetrois mini-concerts de talents peudiffusés jusqu'ici mais prometteurs.

- Nicolas GUAY est issu d’une filièreclassique (élève, entreautres, deJavier Quevedo et Alberto Ponce). Ila donnédes récitals en France,Belgique, Espagne et GrandeBretagne - où il a enregistré pour laBBC (West Wilts Festival). Sapremière opportunité de musicien destudio lui est offerte par le filmRoselyne et les lions, sur la musiquede Reinhardt Wagner. Attiré par lescontrastes, la chaleur desinstruments acoustiques, il aborde lacomposition en autodidacte. L’albumHeaven Way (2002) est enregistréavec son groupe Nema, qui seproduit notamment à Jazz à Vienne,au Festival International de Musiqueen Catalogne... et marque sontournant vers le « classicoflamenco-jazz ». En 2005, il est lauréat en tantque compositeur du Concours desNuits de la guitare de Lausanne,reconnaissant la singularité de sontalent.Il est accompagné par lepercussionniste Ismail Mesbahi.

- Duo Sara CHENAL & OlivierPELMOINE (violon & guitare)Sara CHENAL a obtenu un prix deviolon au CNSM de Lyon, puis suit lecycle de perfectionnement auRotterdams Conservatorium dans laclasse de J.J. Kantorow.

Olivier PELMOINE, après l’ENM deGap et le CNR de Dijon, intègre laclasse de Rafael Andia à l’ÉcoleNormale de Musique de Paris, où ilobtient la Licence de Concert en2000. Il remporte ensuite le prix du

CNSM de Paris en 2004 (classed’Olivier Chassain et Carel Harms).Depuis décembre 2006, il estprofesseur au CNR de Chambéry. Lacréation de leur duo CORDES ETAMES (2001) est d’embléeprometteuse : 2 prix internationaux(UFAM / France et Mauro Giuliani àBari / Italie), en plus du Prix deMusique de Chambre du CNSM deParis... Il est sollicité par les JMFpendant quatre ans, et est invité en2006 à l’émission Dans la cour desgrands de France Musique...

- TIMBRAL!Martine FRANCE déploie uneactivité multiforme :concerts,compositions, collaboration avecdanseurs, comédiens, peintres etpoètes... Elle se produit avec l’Ensemble Orchestral Contemporainet dans des formations telles leQuatuor Choros, le Duo Eurydice,l’Ensemble Orion... Elle estprofesseur au CNR de Saint Etienne.Jean-Michel ROBERT, s’il estpassionné par les instrumentsanciens, il développe aussi unerecherche poussée sur l’informatiquemusicale, qui l’amène à collaboreravec la classe d’acoustique duCNSM de Paris, le Grem...Dans TIMBRAL!, ces deux fortespersonnalités mettent en communleur sens du toucher, du contraste…pour créer une musique qui leur estpropre et pourtant dans la traditionancestrale des luthistesimprovisateurs-compositeurs... Ilsnous révèlent la richesse et lefoisonnement de ces timbres rares :guiternes, théorbe, oud arabe, ceteracorse, saz turc, vihuela, hajoujgnaoua, daf et zarb iraniens...

Le même jour (samedi) en soirée, leguitariste argentin Eduardo ISAAC,bien connu en Belgique pour savictoire au Concours Printemps de laGuitare, nous gratifiera d'un récitaloù son talent et sa personnalitépourront se déployer une nouvellefois.Interprète exceptionnel, maiségalement arrangeur de premierordre, il est sans doute à placer lestout premiers guitaristes de notreépoque. Une puissance de travailhors du commun, un engagementartistique allant bien au-delà desstandards du répertoire, une



présence scénique inoubliable... luivalent une admirationinconditionnelle du monde de lamusique.

Le dimanche soir enfin, le pointd'orgue de la manifestationconsistera en la création de l'oeuvrecommandée par la Biennale auguitariste et compositeur brésilienSergio Assad Trois Brésiliens àSaint Paul. Cette création estdestinée à un ensemble de 14guitaristes de provenances trèsdiverses...

Au programme également de ceconcert final, le jeune ensemble dufestival Guitare Vallée (Loire,direction Daniel Sassolas) dans TroisCiels, pièce commandée à BernardPiris et créée en Janvier 2007, ainsique d’autres formations invitées,parmi lesquelles des ensembles duconservatoire du Tricastin, dans desœuvres de Paulo Bellinati, AxelJungbluth, Astor Piazzolla...

L'agenda en détail...

Vendredi 30/0319 h 30 Inauguration21 h 00 Tania CHAGNOT

Samedi 31/03 et Dimanche 1/04MASTERCLASS Leo Brouwer

Samedi 31/0321 h 00 Film HOMO LUDENSDimanche 1 avril LEO BROUWER17 h 00 CONCERT HOMMAGE

Vendredi 6/0421 h 00 YUSTE, LES MÉMOIRESIMAGINAIRES DE LUIS DE NARVAEZ

Samedi 7/04Concerts découvertes15 h 00 Nicolas GUAY16 h 30 DUO CORDES ET AMES SaraChenal et Olivier Pelmoine18 h 00 DUO TIMBRALMartine France et Jean-Michel Robert

21 h 00 Eduardo ISAAC

Dimanche 8 avril15 h 00 Répétition publique21 h 00 CONCERT FINAL*CREATION Trois brésiliens à St Paulde et dirigé par Sérgio Assad

* BUFFET à l’issue du concert (surréservation)

RENSEIGNEMENTSService culturel 04.75.04.55.87Office de Tourisme 04 75 96 59 60Bernard PIRIS 04 75 04 76 02

BILLETTERIEService culturel 04 75 04 55 [email protected] de Tourisme 04 75 96 59 60

Le site du Festival:www.guitareentricastin.fr.st

___________________________

En Bref...Concert d'Hugues KOLPà la Station d'Art du Franc Boisà Hemptinne

Le dimanche 1er avril 2007 à 11h00,le guitariste Hugues Kolp donnera unrécital à la Station d'Art du FrancBois à Hemptinne .Il y jouera les pièces qu'il aenregistrées en 2003 pour le lableGHA, soit Krieger, Takemitsu,Coeck, D'angelo et Murail.

Adresse du jour:Rue de la bataille, 835620 Hemptinne (Belgique)

Contact: Tél. et fax : 071/655931 (http://www.francbois.be/ )



Jad AZKOUL à Louvain-la-Neuve en mai prochain

Mieux jouer grâce à son corps, non pas malgré lui.

______________________________________________________________________________Chrisitine DERECK____________

Petite biographie...

Né à New York, Jad Azkoul reçoitson éducation musicale sur quatrecontinents. Tout d'abord au Libanpendant qu'il fait ses étudesuniversitaires en psychologie (il esttitulaire d'un Master of Arts), et puisaux Etats-Unis où il travaille le Jazzen plus de la guitare classique.

Plus tard, aidé par une bourse dugouvernement français, il étudie lacomposition et l'orchestration à Parisavec Narcis Bonet, Pierre Petit, TonyAubin, Nadia Boulanger, et la guitareavec Carel Harms, AlexandreLagoya, Oscar Cáceres, AlbertoPonce.

Une rencontre avec l'UruguayenAbel Carlevaro, au cours de sesétudes en France, remet totalementen question son approcheinstrumentale. La logique et lasimplicité qu'il découvre chez cegrand pédagogue lui apparaissentalors comme indispensables. Surl'invitation du Maître, il se rend àMontevideo où il refait durant troisans toute sa technique guitaristique.Plus tard Azkoul devient l'assistantde Carlevaro dans de nombreuxstages.

Azkoul a su utiliser la base de cetterévolutionnaire école de guitare,ainsi que ses connaissances enpsychologie et dans la TechniqueFM Alexander, pour développer uneapproche personnelle del'enseignement. C'est ainsi qu'il estsouvent invité pour enseigner àl'étranger et appelé comme membrede jury dans des concoursinternationaux. Il est professeur auConservatoire Populaire de Genève.__________________________

Depuis que j’ai rencontré Jad Azkoulen Vendée en 2004 l’idée de vousproposer un stage avec lui mûrit.Dans un premier temps je pense à

un week-end de deux jours, uneprise de contact, des portes que jevous invite à ouvrir.

J’ai vu trop d’amis professionnelsdéposer leur guitare dans un coin,trop d’élèves découragés par lesefforts démesurés, trop de collèguesdésarçonnés par leurs élèves « pasdoués ». Je souhaite partager avecvous la rencontre avec quelqu’un quim’a saisi et qui n’attend qu’une seulechose : partager son expérience toutsimplement.

Technique Alexander.Les crispations que nous engageonsdans notre jeu prennent racine dansl’usage que nous avons de notrecorps. Jad m’a dit un jour, « on auraitdit qu’Abel n’avait pas besoind’Alexander ». Depuis que je connaisJad, je rêve d’un stage où les deuxtechniques sont confrontées, et voilàque tout à fait spontanément se rêveprend corps. Ce qui est tout à faitexceptionnel à ce week-end, c’est laprésence de Lieve Hermans,professeur Alexander, et elle nouspropose de faire sentir en quoi la« Technique Alexander » peut nousaider.

Master ClassC’est plus qu’un cours en publique,c’est aussi un cours pour le public,où toutes les personnes en présencesont acteurs. Jad fait participer lesauditeurs dans l’observation duguitariste dans son évolution. Toutau long du cours chacun est invité às’observer dans les mouvementsnaturels de la vie courante.

Pourquoi un atelier ?Les nombreux exercices proposéspar Abel Carlevaro prennent un toutautre sens quand ils sont exécutésdans le respect du corps. Voird’autres guitaristes faire le mêmeexercice que soi, apprécier la fluiditédu geste, entendre le résultat del’écoute, sont tellement d’occasionsd’accorder sa perception.

Ce qui me saisit dans le jeu de Jadc’est qu’on a l’impression qu’il tientun orchestre dans les mains. Dans laplus grande simplicité demouvement, les pièces revivent,elles gagnent en relief. Tout est clair,beaucoup plus limpide, tantd’objectifs à se donner. Et pourclôturer cet article, je vous proposed’entendre Jad lui-même parler dequ’il souhaite vous transmettre.

________________________

« Je suis passionné par les stages etmaster class que je donne parce quej’aime le contact avec les gens,surtout avec les personnes quiaiment tellement la guitare. Quandon vient me voir pour des conseils, jeme sens toujours inspiré puisquec’est à ce moment là que j’arrive àmieux verbaliser mes pensées. Enanalysant les difficultés quiempêchent une personne de bienjouer, je me réjouis de trouver lesmeilleures manières de montrer etd’expliquer les solutions.

Le style que j’utilise dans mesmaster class fut inspiré partiellement



par le guitariste virtuose AbelCarlevaro, qui a créé une vraie Ecolede guitare. Mon expérience auprèsde ce Maître m'a fourni deprofondes et immensesconnaissances sur sa pédagogie.Mes contacts auprès de ce géant dela musique ont duré beaucoupd'années. Je l'ai rencontré pour lapremière fois en 1975 dans lepremier des cinq stages que j'aisuivis avec lui, des stages quiduraient une quinzaine de jourschacun. On a même fait appel à moipour traduire ses cours de l’espagnolà l’anglais et au français! De 1978jusqu'en 1981, je suis allé habiter àMontevideo pour prendre des leçonshebdomadaires avec lui. J’ai aussicollaboré à quelques uns de sesouvrages pédagogiques. Plus tardj'ai eu le privilège d'être maintes foisson assistant dans des stages.

Parmi toutes ses qualités, sesstagiaires notaient sa gentillesse etson accueil: il acceptait tous lesniveaux et avait une superbepatience pour chacun. J'aimeraispenser qu'il m'a transmis ce don.Mais la chose la plus importante quej'ai apprise, et pour cela mareconnaissance est totale, c'est sacapacité de capter en quelquesinstants la raison pour laquelle lesguitaristes ont leurs difficultés et depouvoir prescrire la voie à suivrepour les résoudre.

Examinons quelques situationscourantes en prenant d’abord leou la guitariste qui répète unpassage difficile à l’infini pourensuite souvent terminer avecune sensation de frustration, ouavec l’acceptation de ce défautcomme étant inévitable. Ouencore, il y a les guitaristes qui selimitent à n’employer que deuxattaques de la main droite, pourainsi s’empêcher de trouver desidées nouvelles pour leursinterprétations. Et puis,l’instrumentiste qui s’obstine àmodifier sa main droite pouraméliorer un son dur quand cettedureté est en fait due à unemauvaise utilisation de l’autremain!

Prenons aussi les obstacles dus àune méconnaissance du

fonctionnement anatomique despouces, une situation responsabledes résultats suivants: (1) pour lamain gauche : une fatigue excessiveet une augmentation des difficultés,et dans des cas extrêmes, unetendinite;et (2) pour la main droite : un seultimbre, ou encore pire, une qualité etun volume sonore appauvris.

Si Abel Carlevaro m’a donné lesmeilleurs outils pour mieuxm’exprimer avec ma guitare, la

Technique Alexander que j’utilisem’aide pour écarter les interférenceset les pièges dans lesquels je risquede tomber. Ce que nous lesuitaristes ne devons jamais ignorerc’est le fait que la guitare et lamusique ne se jouent pasuniquement avec les doigts et lesmains. Tout le corps est engagé, etce n’est qu’en libérant le corps etl’esprit que nous arrivons à produirela meilleur musique qui est en nous.

Jad Azkoul

Introduction Christine [email protected]

Ottignes-Louvain-La-Neuve -12 & 13 mai 2007

www.jadazkoul.com

Rens.: Christine Dereck (Rue desAnnettes, 23 1348 Louvain La Neuve)Tél.: 010/45.40.87Hébergement et repas possibles à prixmodiques



DisquesNorbert LECLERCQ, Charabia

Second opus autoproduit par leguitariste compositeur belge, ceCharabia propose 26 plagesalternant pièces pour guitare seulepar Norbert Leclerq lui-même, pourduo (rejoint par Nadine Rooseleir) oupour ensemble de guitares (parl'ensemble Color).

Si le titre de l'album - qui est celui dela pièce qui l'ouvre- estparticulièrement bien choisi pour sasonorité propre, nous souhaitonstoutefois qu'il ne soit pas pris à lalettre par les auditeurs. En effet,emprunté au provençal, ce motdésigne en principe une manièreincorrecte de parler ou d'écrire et,par extension, un langageinintelligible.

Au contraire, ce Charabia

d'ouverture est une pièceparticulièrement réussie où, malgréla modernité de l'écriture, toute la

couleur propre de la guitares'exprime avec force. Les musiquesdu Sud de l'Espagne, teintée deflamenco et de culture arabisante ypointent le bout du nez. Le sonpuissant et maîtrisé produit par les12 guitares de l'Ensemble Color n'yest sans doute pas pour rien.

Autres perles de cet enregistrement,les deux Photos pour duo et Eire

(inspiré par la musique celtique) quile clôt dans la liesse. On retrouveégalement avec plaisir Graffiti, quifigurait sur le premier disque ducompositeur en version quatuor, etArc-en-Ciel qui ont toutes deux figuréau répertoire des 100 Guitares.

Au sein de ces pièces d'ensemble,les recueils à caractère pédagogique(Imaginaires 9 & 7 Facettes)semblent un peu en retrait, maisc'est sans doute le corollaire de cetype d'enregistrement présentantdivers aspects d'une productionartistique.

Eric Penicaud, Musique deChambre avec GuitareQuantum QM 7036

Nouvel opus également pour EricPenicaud, guitariste-compositeurfrançais qui propose la guitareenracinée dans la musique de notretemps déclinée, cette fois, dans sadimension chambriste.

Mis à part deux pièces, dévolues àl'instrument dans sa plénitude desoliste, l'enregistrement met en effeten lumière diverses formations du

duo au quintette.Les interprètes nombreux de cedisque (Laure Florentin, chant, desmusiciens de l'ensemble Polychro-nies, Jean-Christophe Selmi, violon,Jean-Marc Boissières et JanetteFilipas, flûtes, Franck Pantin,claviers, et Gilbert Cambus,darbouka) dialoguent avec lesguitaristes Renaud Duret, SylvainCinquini et Eric Pénicaud enpersonne. Signalons aussi YannickPignol qui interprète une des rarespièces en solo évoquées plus haut(Irisation).

Si les parties de guitare de cerépertoire laissent transparaître uneconnaissance intime de l'instrument,les contreparties des autresinstruments révèlent un compositeurqui a le sens des coloris et de lamise en perspective des différentsplans sonores. C'est le travail d'unmusicien mature qui révèle unenature complexe et nourrie demultiples langages. Ainsi Oviri, petitconcerto pour le grand large conçupour un instrumentarium évoquant lejazz (Fender Rhodes et flûte)récupère de manière originale lessensations harmoniques de ce stylemusical.De même, l'écriture des cordes duquintette (Le nuage d'inconnais-sance) ne laisse apparaître aucunmanque, ni d'inspiration, ni d'effi-cacité instrumentale ou sonore,distillant des atmosphères variéescontrastant avec l'espèce d'urgence

caractéristique du langageguitaristique de ce compositeur.Par ailleurs, on retrouve cettedernière tout au long de cetenregistrement et plusparticulièrement dans le Chant duTorrent, une superbe pièce pourguitare 10 cordes, et dans Pour unfinale qui clôt le CD, toutes deuxmenées avec brio par lecompositeur.

Fabrice HOLVOET



Festival d'ANTHONY28 mars au 1er avril 2007

__________________________________________________________________________Fabrice HOLVOET______

Autre événément de la vieguitaristique française, c'est la15

ème édition des “Rencontres

Internationales de la Guitare” queproduit la ville d’Antony dans labanlieue sud de Paris. C'estl'envie de découvrir des talents,de promouvoir l’éclectisme desgenres, d'encourager le partage etla convivialité de la musique qui aguidé Gérard Verba, initiateur etdirecteur de cette manifestation.Cet état d'esprit ne s'est pasdémenti depuis la première éditionde 1993, à la programmationvaste et passionnante de cettenouvelle édition.

Ce Festival est également lié à unecompétition qui se tientconjointement aux concerts, ceux-cimettant en lumière le lauréat del'édition précédente.

Le mercredi 28 mars à 19h30,Anatoly Izotov, lauréat du concoursinternational de Guitare d’Antony2006, donnera, en ouverture de cettemanifestation, un récital comportantdes œuvres de Brouwer, Mertz et

Cadstelnuovo-Tedesco. Soulignonsque ce musicien il poursuitactuellement ses études auConservatoire Royal de Bruxelles,dans la classe d’Antigoni Goni.

Le lendemain, jeudi 29 mars à20h30, concert “Guitare et Quatuor"avec Quatuor d’Ile-de-France etPhilippe Azoulay en première partie(Castelnuovo-Tedesco & R.Coinel)et Gérard Verba en deuxième partie(Boccherini & création d'AlainMiteran)

Le vendredi 30 mars, Sylvain Luc &.Biréli Lagrene seront présents pourun concert où planera la figure deDjango Reinhardt.(à AuditoriumSainte-Marie)

Le samedi 31 mars sera consacré àdes masterclasses avec le belgePhilippe Lemaigre (14h) et lefrançais Judicaël Perroy (17h) .

Le lendemain, dimanche 1er avril à16 h, ce sera le concert de clôture,sous forme de patchwork qui feravoyager le public à travers le monde:Arménie, Espagne, Bulgarie,Russie,Vénézuéla, Equateur,France, Argentine…

Gérard Abiton & Gérard Verba(musique française), Laurent Boutros(sonorités arméniennes), les FrèresFlorès (“Chamamé” d’Argentine), Leduo Iberia (Romuald Ballet-Baz -guitare et Mariam Guéguétckori -chant-, romances russes), QuatuorBarrios Mangore (du Vénézuela àl’Argentine), Jean-Baptiste Marino(flamenco), Thanh Nguyen(chansons françaises), AtanasOurkouzounov et Mie Ogura(inspirations Bulgares), duo CristobalPazmiño / Floriane Charles (couleursd’Amérique Latine) et JudicaëlPerroy (Italie et Espagne) seront dela partie pour clore cettemanifestation avec faste et panache.

Notez que le samedi 31 mars, il yaura également une conférence surla diversité des guitares à l’époquede Fernando SOR (1778-1839) avecillustration musicale, par BrunoMarlat__________________________

Pour tous renseignements :Ville d’Antony/ Service culturelBP 8692161 ANTONY cedex

Tél. : +33/(0)1.40.96.72.82Fax : +33/(0)1.42.37.00.10

E-mail : [email protected]

er edito table des matières - holvoetœuvres de paulo bellinati, axel jungbluth, astor piazzolla......

Documents