Por

Franklin Gòmez

Sr. Carlos Basantes

ContenidoHISTORIA ABORIGEN Y FOLKLORE ECUATORIANO.....................................................................2

INTRODUCCIÓN..................................................................................................................................2

CONCEPTOS ETIMOLÓGICOS DE FOLKLORE..............................................................................2

ORIGEN DEL FOLKLORE ECUATORIANO.....................................................................................3

EL FOLKLORE EN EL ECUADOR....................................................................................................3

CLASIFICACIÓN..................................................................................................................................4

DIFUSIÓN Y FUNCIÓN.......................................................................................................................4

DIA MUNDIAL DEL FOLKLORE...........................................................................................................5

FOLKLORE Y TRADICIONES POPULARES........................................................................................5

CONCEPTO GENERAL DE FOLKLORE............................................................................................5

CONCEPTO DE TRADICIONES POPULARES..................................................................................6

ORIGEN DE LAS TRADICIONES POPULARES...............................................................................6

DIFERENCIA ENTRE FOLCLOR Y TRADICIONES POPULARES.................................................7

FOLKLORE...............................................................................................................................................7

CLASIFICACIÓN DEL FOLCLOR ECUATORIANO.........................................................................7

2.2 LOS NOMBRES GEOGRÁFICOS................................................................................................11

LOS QUICHUISMOS Y QUISHCAS.................................................................................................11

LOS QUICHUISMOS..........................................................................................................................11

LOS QUISHCAS..................................................................................................................................12

LA CULTURA FOLCLÓRICA DE LA DANZA TRADICIONAL ECUATORIANA..........................12

MÙSICA DE AMERICA LATINA..........................................................................................................15

CARACTERÍSTICAS Y GÉNEROS................................................................................................16

MÚSICA INDÍGENA PRECOLOMBINA.........................................................................................17

MÚSICA INDÍGENA COLONIAL Y MODERNA............................................................................17

ORÍGENES...........................................................................................................................................17

LOS BAILES LATINOAMERICANOS..................................................................................................18

El Palo de Mayo..............................................................................................................................18

La Bomba........................................................................................................................................18

La Cumbia......................................................................................................................................19

El Bolero .................................................................................................................................20

La Milonga.....................................................................................................................................20

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Franklin Gòmez

Sr. Carlos Basantes

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El Mambo.......................................................................................................................................21

WEBGRAFÌA...........................................................................................................................................21

HISTORIA ABORIGEN Y FOLKLORE ECUATORIANO

INTRODUCCIÓN.El folclor o Folklore es la esencia cultural de los pueblos, por tanto, para mantener y evitar que estas manifestaciones culturales desaparezcan, la UNESCO proclamó el 22 de agosto de cada año “Día mundial del folclor”.

El folclor comprende el estudio e investigación de todas las manifestaciones culturales como: costumbres, tradiciones, vestuarios, comidas, música, danza, fábulas, canto, leyendas, refranes, proverbios, etc., que se transmiten oralmente en los medios rurales y también, en los medios populares urbanos pertenecientes a las regiones naturales del país. El estudio de tales fenómenos sociales, constituye una ciencia generalmente designada con la palabra inglesa folklore, el termino fue acuñado el 22 de agosto de 1846 por el arqueólogo británico William John Thoms quien deseaba crear una palabra para denominar lo que entonces se llamaba “antigüedades populares”, la palabra en si proviene de Folk, pueblo, y lore; termino arcaico que significa doctrinaEn el estudio de las tradiciones populares se puede señalar, la existencia de dos posiciones. La primera, limita su atención casi únicamente a las tradiciones orales (fabulas leyendas mitos, etc.). La segunda, extiende su campo geográfico tanto a las sociedades de los medios rurales, como a los medios urbanos populares.

Aunque el folclore puede contener elementos religiosos y mitológicos, se preocupa también con tradiciones a veces mundanas de la vida cotidiana. El folclore relaciona con frecuencia lo práctico y lo esotérico en un mismo bloque narrativo. Ha sido a menudo confundido con la mitología, y viceversa, porque se ha asumido que cualquier historia figurativa que no pertenezca a las creencias dominantes de la época no tiene el mismo estatus que dichas creencias dominantes.

CONCEPTOS ETIMOLÓGICOS DE FOLKLORELa palabra Folklore es un término anglosajón, proviene de dos voces inglesas folk y lore, que significa: lo que la gente sabe, lo que el pueblo acostumbra.

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Actualmente este término inglés se encuentra españolizado por folclor, y se traduce: lo que se aprende de la gente, lo que el pueblo enseña por medio de su lenguaje y sus costumbres, de sus cantos y sus bailes, de sus versos y refranes, de sus relatos y creencias, de todo cuanto el pueblo produce y conserva como tesoro espiritual de la vida cotidiana de antaño.

ORIGEN DEL FOLKLORE ECUATORIANO

La palabra folclor, empieza a utilizarse por gente extranjera para designar las diferentes manifestaciones de los pueblos aborígenes de nuestros territorios, cuando en 1972 se entregan las concesiones y exploraciones petroleras a Compañías Internacionales, sobre todo de norteamericanos e ingleses, quienes denominan folklore a todas las costumbres y tradiciones de los diferentes grupos étnicos del Ecuador.

“El verdadero folclorismo nace de un amor profundo por el solar nativo, por todo lo que en el se produce y por la personalidad que traduce. Nuestro folclor debe ser una visión nacional, mediante actividades ubicadas en lugares hombres identificados al medio que les rodea, debe ser, un campo abierto para poder estrechar nuestras raíces étnicas”.

La era científica del folclor ecuatoriano comienza con Dario C. Guevara, quien dio a conocer al país sus inquietudes folclóricas con sus libros publicados en 1951, “Esquemas didácticos del folclor ecuatoriano” y en 1965, “Folclor del coro infantil ecuatoriano”. Guevara fue un hombre muy autentico por su actividad y esfuerzo, por su obra y los resultados de sus estudios.

Siguieron a Guevara, Humberto Toscano Mateus, el maestro del folclor Filológico, desde las columnas del diario “El Comercio”, Pedro Pablo Travesari Salvado, con su libro “La música en todos y para todos”, Rafael Vallejo Larrea y su libro “Festival de danzas indígenas”; Antonio Santiana, con su libro “Los indios Mojandas, Etnografía y Folclor”; y, Gonzalo Rubio Orbe, el más grande indigenista y estudioso de la Antropología Social y Cultural de nuestras comunidades mestizas y campesinas, junto a los miembros del Instituto Ecuatoriano de Antropología y Geografía.

EL FOLKLORE EN EL ECUADOR

Cada región del Ecuador tiene su propia manifestación de folklore representativos de cada sector.El folklore se manifiesta a través de diferentes maneras: fiestas, danzas, música, etc.Ecuador ofrece alegres festivales durante todo el año.Muchas ciudades tienen celebraciones únicas, que muestran la mezcla de las creencias  indígenas, que caracterizan a la cultura ecuatoriana.Los  feriados y fiestas folclóricas del Ecuador más relevantes en orden cronológico son:

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Día de la Región Amazónica:Descubrimiento del río Amazonas Carnaval fin de semana antes de la Cuaresma Festival de las Frutas y las FloresInti Raymi (Fiesta del Sol) (21 y 22 de junio) – Se celebra desde antes del colonialismo, en honor al sol. Las fiestas ocurren a lo largo de junio y julio, con el evento principal en el solsticio de verano. Festival de la Cosecha de Maíz (16 de agosto) – Se celebra en Tarqui, cerca de Cuenca. Las fiestas incluyen la elección de la Sara Ñusta (Reina del maíz), danzas, y bandas locales.La Mama Negra (23 y 24 de septiembre y el 11 de noviembre) - En la ciudad de Latacunga hay un desfile que culmina con la aparición de la Mama Negra (Madre Negra) que es en realidad un hombre vestido de mujer, pintado de negro y llevando muñecos, para representar a sus hijos.Día de los Muertos (2 de noviembre) – Se celebra en todo el Ecuador. Las familias visitan las tumbas de sus seres queridos, para limpiarlas, colocar flores en el lugar, y compartir una comida. Los ecuatorianos tiene la tradición de realizar la colada morada, una bebida espesa de zarzamora a base de fruta, y las guaguas de pan, que son pedazos de pan adornados con forma de niñas.

CLASIFICACIÓN 

Para ayudarnos en una correcta apreciación de las diferentes categorías y clases del folclore, tengamos en cuenta que el sincretismo y el paralelismo cultural ayudan a su mejor comprensión. 

Recordemos además que existen el folclore muerto, agresivo, desechable, vivo, regional, aprovechable, moribundo, naciente y motivador que, como las mismas palabras lo indican, van acorde con el momento o circunstancia de su manifestación. En definitiva, la clasificación más común del folclore se enmarca en los siguientes campos: 

Poético: cancionero, romance, refranero, adivinanzas. Narrativo: mitos, leyendas, cuentos, casos, chistes, cachos. Lingüístico: apodos, caló, pregones, mímica. Mágico: brujería, tabúes, fetichismo, creencia. Ergológico: cocina, cerámica, habitación, transporte, escultura comestibles (guaguas de pan), trabajos en cuero y hueso, trabajos en cuero y papel, pirotecnia. Social: fiestas, actos dramáticos, música, bailes, juegos de prendas, ferias, juegos de azar, disfraces, juegos de competición entre humanos y juegos de competición con animales. Interdisciplinario: sicoanálisis, educación, criminología. 

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DIFUSIÓN Y FUNCIÓNEl folclor, al ser el saber del pueblo, tiene que ser conocido por todo el mismo; por lo que necesita de uno o varios tipos de difusión dentro o fuera del pueblo nativo como los mencionados a continuación:

Transmisión oral entre familiares y/o de parte de profesores a estudiantes.

Enseñanzas en centros educativos.

Aprendizajes  en las calles.

DIA MUNDIAL DEL FOLKLORE.La UNESCO declaró que cada 22 de agosto, se conmemore el ''Día Mundial del

Folclore'', elegida en recuerdo a aquel 22 de agosto de 1846, cuando el

arqueólogo británico William G. Thorns público en la revista londinense

“Atheneum” un carta en la que por primera vez usó el término “Folclore”.

El folclore es la expresión auténtica de un pueblo que abarca sus tradiciones,

leyendas, costumbres, música, danzas, etc. Precisamente estas peculiaridades

distinguen una cultura de otra.

FOLKLORE Y TRADICIONES POPULARES

CONCEPTO GENERAL DE FOLKLORE

El folclor es una ciencia antropológica-cultural, que estudia las costumbres y las manifestaciones colectivas del arte popular, literario, musical y creencias de carácter descriptivo, propias de un país, comarca o región, transmisible de generación en generación por la herencia popular.

Hay que distinguir entre conocimiento folclórico, que se aprende solamente de manera tradicional, oralmente y por imitación; y, la ciencia folclórica, que estudia todas las

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expresiones populares como: leyendas, cuantos, cantos, danzas y música, que se trasmiten mediante la palabra.

En la educación del niño y del adolecente, el folclor debe cultivarse en dos sentidos: como formación y como información.

El folclor de formación o formativo llega al estudiante procurando la consecución de finalidades estéticas, éticas, nemónicas, etc…

El folclor de información tiene por objetivo inmediato la prestación del hecho por el hecho mismo, como novedad y como riguroso de conocimientos.

CONCEPTO DE TRADICIONES POPULARESEn sentido estricto esta expresión abarca el conjunto de manifestaciones culturales como, el lenguaje,

las costumbres, las creencias, las leyendas, la fabulas, los proverbios, la religión, la música, los cantos,

etc., que se transmiten oralmente en los medios rurales o en los medios populares urbanos, utilizando

generalmente los sentimientos o el corazón.

ORIGEN DE LAS TRADICIONES POPULARESLas tradiciones populares no se limitan solamente a las comunidades rurales, sino que

también aparecen en las ciudades y que, en vez de extinguirse, continua siendo parte

activa del aprendizaje de todos los grupos

humanos, desde las unidades familiares y los poblados hasta las naciones, aunque con

formas y funciones diferentes.

Las tradiciones populares han llegado a ser consideradas como parte del proceso de

aprendizaje social y como fuente importante de información para la historia de la

humanidad.

Las tradiciones populares engloban todo tipo de ideas sobre los temas que por tradición

han preocupado al hombre, desde la causa y curación de enfermedades, hasta la

especulación sobre la vida después de la muerte, así como, supersticiones, magia,

adivinación, brujería y apariciones fantasmales y mitológicas.

“ Desde los primero días de la Independencia se dio comienzo a un proceso de gestación

nacional, identificándonos con lo que somos, con nuestras vivencias y con nuestras

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tradiciones; hemos perdido el miedo al colonialismo y la imposición europea; estamos

enfrentándonos a lo que somos, estamos cultivando lo que nuestros orígenes étnicos

supieron, lo que nuestro antepasados han sido y estamos preocupados por llegar a ser:

costeños, serranos, colonos, lojanos, quiteños, guayaquileños, morlacos, mashcas,

guaytambos, etc., y, ecuatorianos ante todo”.

DIFERENCIA ENTRE FOLCLOR Y TRADICIONES POPULARESEl folclor es la manifestación de las costumbres visibles de un pueblo, en cambio las

tradiciones populares son la transmisión oral de las costumbres de una generación a otra

generación.

Es muy difícil diferenciar entre las actividades del folclor y las tradiciones populares, la

siguiente lista de actividades nos aclara un tanto estas diferencias:

FOLKLOREAgricultura, arqueología, arquitectura, artesanías, bailes, bautizos comidas, curaciones,

danzas, deportes, entierros, ferias, fiestas paganas, fiestas populares, fiestas religiosas,

instrumentos musicales, matrimonios, medicinas, pinturas, tipismos, vestuarios, etc…

TRADICIONES POPULARES Adivinanzas, brujerías, cantos, canticos, coplas, creencias,

cuentos, cultos, devociones, dialectos, dichos, fábulas, hechicerías, historietas, leyendas,

mesadas, mitos, moralejas, música, profecías, refranes, relatos, religión, supersticiones,

vaticinios, versos, etc…

CLASIFICACIÓN DEL FOLCLOR ECUATORIANOFolclor filológico: toponimias, nombres geográficos, quichuismos o quishcas y pasquines.

Folclor literario: versos amorosos, versos campestres, versos religiosos, versos tristes, versos errantes, desesperanzas, picapleitos, dichos, refranes, proverbios, máximas, apotegmas, sentencias, adivinanzas, acertijos y misceláneas.

Folclor social: Artesanías, ferias tradicionales, fiestas religiosas, ceremonias funerarias, fiestas populares, trajes indumentarios, música, instrumentos musicales, danzas, juegos y tipismos recreativos.

Folclor alimenticio: comidas típicas del Litoral, comidas típicas de la Sierra, comidas típicas del Oriente, bebidas y otros platos acordes al trabajo.

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Folclor mágico: magias, magos, brujerías, brujos, supersticiones, hechicerías, buenas costumbres y malas costumbres.

Folclor medicinal: enfermedades, creencias populares, consejos, recetas, tratamientos, curanderos, mesadas, sanaciones, hierbateros, brujos y chamanes.

Folclor narrativo: novelas, dramas, comedias, sainetes, rondas, cuentos, relatos, leyendas, milagros, devociones, promesas, profecías, maldiciones y vaticinios.

Folclor musical: bailes: albazo, alza que te han visto, aire típico, cachullapi, caporal, danzante, despedida, escurriendo la botella, pasacalle, pasillo, sanjuanito, tonada, yaraví, Yumbo.

Instrumentos Musicales: de cuerda, de viento y de percusión, bocina, bombo, caja, campanillas, caracol, conuno, cuerno, charango, chilchil, chirimía, churo, flauta, guitarra, guarumo, marimba, ocarina, pífano, pingullo, quena, quipa, rondador, tambor, tunduli, violín y zampoña.

FOLCLOR FILOLÓGICO

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ECUADOR.png

El lenguaje dice mucho del hombre y se puede partir del hombre para llegar al hombre. El

lenguaje es significante y referencial, es una ayuda para entender mejor los vínculos

humanos.

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Los signos simbólicos codificados y regulados por leyes homólogas a las de la lengua, hacen

la sociedad y hablan de la realidad en general. Cada pueblo tiene sus expresiones y

manifestaciones de expresarse y significar lo que ve, oye y siente a través de su lengua.

El lenguaje es el medio más importante de vinculación entre los hombres al relacionarlos

socialmente, se torna en expresión nacional, sobre todo cuando las vinculaciones

comerciales unifican a los pueblos.

2.1 LAS TOPONIMIAS

Toponimia es la ciencia que estudia el origen y significado de los nombres propios del lugar.

Esta ciencia se denomina también Toponomástica.

Presento una corta lista de toponimias que servirán de mucha ayuda en la interpretación

etimológica y grafías de nombres lugareños aborígenes. Estos nombres corresponden

exclusivamente a las comunidades indígenas y campesinas de la Sierra, y tratan de

demostrar rápidamente el sentido de estas nominaciones en quichua y en cholo al español.

Los términos son tomados del Profesor Hernán Gallardo Moscoso:

“Arcacana: Del malacatus-palta; término que significa: roca blanca. Nombre geográfico del

nudo de Arcacana y de una de las elevaciones del norte de Loja.

Achira: Planta tuberosa popular y cultivada en toda la Sierra y Austro andinos. Las Achiras,

barrio situado en una de las estribaciones del Cerro de las Achiras, del nudo de Cajanuma.

Achirano, apodo que significa: oriundo de Las Achiras.

Acllas: quichua; clase de sacerdotisas de los adoratorios del Sol, que hacían sacrificios y se

sacrificaban en el yaguar-rumi: piedra de sangre. Yaguarcocha: lago de sangre.

Agualoja: es el agua de las cascarillas. A la cascarilla se le atribuye un origen lojano o por lo

menos su descubrimiento por parte del Indio Leiva.

Aguacuyana: del verbo quichua cuyar: acariciar. Es la misma bebida con bajo porcentaje

alcohólico que el vulgo lo llama “gloriado”. La autoctonía llama aguacuyana a toda bebida

alcohólica.

Aguaytar: quichuismo generalizado en todo el país. Interpreta el verbo observar. El quichua

andino: chapar. Al vigilante del orden público, el pueblo le llama chapa.

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Ahuaca (Aguaca): del palta uaca: tesoro escondido. Nombre de un cerro e importante

comuna asentada en las estribaciones del cerro Ahuaca. Guaco, fantasma cuidador del

tesoro.

Oñacápac, Huaynacápac. Etc.

Cari: quichuismo que nombra al sexo masculino. Guarmi ala mujer.

Cariamanga. Del dialecto paltense: curi manga, que significa: olla de oro. Nombre de la

cabecera cantonal Calvas.

Carishina: quichuismo mujer sin adornos mujeriles; mujer descuidada que no sabe hacer las

cosas de casa. Mujer machona.

Catacocha: paltense. De catay: aquí y cocha: lagunilla. Otra versión: tataycocha: hedionda

cocha.

Catamayo: paltense que quiere decir gran río. Nombre del rio Catamayo y la cabecera

cantonal, llamada también La Toma.

Caynando: caynador. Del verbo quichua caynar: permanecer en función vigilante.

Caynador: viviente, el día y noche, como servidora. Función creada por el feudalismo criollo.

Chagra: termino para designar a los mestizos que no han nacido en la capital del país.

Chagrillo: mezcla de pétalos de flores de distintos colores para regarlas en los caminos por

donde pasan las procesiones.

Chancar: quechua popularizado. Machacar a golpes.

Chuspa: vulgarismo generalizado: bolsa para filtrar café. El café de chuspa es tenido como

el de mejor sabor.

Guagua: Nombre quichua con que se menciona a los bebes o recién nacidos.

Guallo: pescuezo de las aves, sobre todo de las gallinas cuando sirve de alimento en caldo o

estofado.

Gualo: El choclo cerca de su secamiento; maíz que se aproxima a la cosecha y en estado de

llamarse mazorca. Tortilla de gualo. Estas gualón: cerca de emborracharse.

Guando: criollismo; guando de oro (especie de ladrillo), de la época de rescate de

Atahualpa. También, floripondio de polen nocivo empleado por los brujos para ciertas

alucinaciones.

Guango: lío de lana para el hilado. Guanga, nombre de un lugar de la autoctonía celicana.

Jerga: tejido grueso de lana que sirve de alfombra en la cama de dormir o también entre el

sudadero y la carola en que se asienta la montura. Jerga conjunto de términos criollos o

ajenos a la terminología usual.

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Jíbaro: nombre genérico que se da a los hombres de la selva de Zamora Chinchipe. Una de

las clases de banano pequeño apropiado para el repe; se dice del ciudadano que no es

bautizado.

Jimba: trenza del pelo de las mujeres. Jimbo: apellido en la nobleza criolla.

Pongo: vasija de barro a amanera de cántaro para guardar agua o chicha.

Poto: calabazo que sirve como vasija. Apodo a las personas de poco razonamiento o

memoria: cabeza de poto.

Poyo: quichuismo asiento en forma de banca hecho de adobes y barro en los corredores de

las casas campesinas.

Pucaloma: quichua: loma colorada. Nombre de un cerro de Chaguarpamba.

Saraguro: nombre quichua que significa: olla de maíz. Nombre del canton y de su cabecera

cantonal.

Sinche: quichuismo: que se traduce el que sabe. Apellido aborigen lojano.

Sisalima: quichuismo que significa: flor de higuerilla. Apellido de algunos personajes

naturales.

Taquil: quichuismo de taqui guardador de la providencia. Nombre de una parroquia del

catón Loja; muy productiva de cereales.

Taralla: tallo de hoja de maíz para ser utilizado como forraje.

Tatay: quichuismo popularizado: exclamación de reproche que sustituye a la palabra asco.

Que repugna.

Tramojo: Armazón de palos en forma de triángulo para poner en el pescuezo de los

animales que no se acostumbran al corral, sino al pasto y pasan a las sementeras vecinas

para hacer daños.

Tumulle: quichua palta, nombre de armadillo

Uritusinga: quichuismo: nariz de mono uri, especie lojana. Nombre de la mejor clase de

cascarilla, de la región de Cajanuma.

Vilcabamba: del huilca: sagrado y bamba: llano. Nombre de la parroquia del catón Loja.

Valle de longevidad.

Vinoyacu: agua como vino. Nombre de una quebrada de San Lucas.

2.2 LOS NOMBRES GEOGRÁFICOSLos nombres geográficos especifican las regiones naturales, los accidentes orográficos,

los sistemas hidrográficos y otras características de la naturaleza. Estos nombres

geográficos son utilizados en los croquis, cartas y mapas.

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Estos nombres son casos idiomáticos: que se los escribe y pronuncia en quichua o en

español.

Los nombres geográficos significan historia, definen civilizaciones anteriores y actuales;

significan geografía, porque revelan la fisonomía de la cultura idiomática de la región.

Los nombres lugareños tienen un acuerdo con las características de los paisajes, de la

producción, de la propiedad natural y de los recuerdos familiares.

Seria muy extenso conocer todos los nombres geográficos del País, en razón de ello,

solamente expongo lo indispensable para comprender el tema. Así por ejemplo:

Mullomaná viene de: Mullo, sobrino, hijo de la hermana, y anamá lugar; Quillusara: quillu:

amarillo y sara: maíz; Yacupamba: rio que cruza el valle; Ceibopamba: Valle del ceibo,

etc.

Muchos nombres se han alterado, en su pronunciación y escritura, con el transcurso del

tiempo e influencias de otros dialectos como: el quechua inca, el aymará y el español.

Algunos están relacionados con verbos como: yani, amar y gustar; otros como mani:

lugares para amar, como Samani, Numani, etc.

Puyo, antes puyu: niebla, lugar nublado. Yayasapa, hoy Yasapa, participio que denota

aumento, como yaya: significa reproductor, padrón. Sigchi, hoy sigsi: planta que hace

cosquillas a las personas.

LOS QUICHUISMOS Y QUISHCAS

LOS QUICHUISMOSLos quichuismos son nombres y expresiones que se utilizan a diario en el convivir social,

y que se los utiliza en igual forma que los términos de la lengua española. Son numerosas

las expresiones del dialecto quichua que las utilizamos en la comunicación oral de los

ecuatorianos:

Sustantivos: ayayay, chachay, chanca, charahu, chicha, china, cholo, chúcaro, chucha,

chusma, choca, cuco, cusha, guagua, güishco, huaco, jumo, kanchis, llacta, llusti, mama,

marcamama, marcataita, masho, mishico, mishqui, paccha, pishca, pishcu, runa, shoro,

shulla, yaguar, etc.

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Verbos: aguaytar, cainar, chambar, chancar, changar, chapar, chillar, chucar, chumar,

chupar, machucar, mashar, pichir, pillar, shuctar, sungar, etc.

LOS QUISHCAS“El término quishca del quichua shyri, tiene el significado para nombrar: el que sabe expresarse por medio de la escritura, al que interpreta leyes y ha dejado escritos recordables, constantes en los petroglifos que se encuentran escritos en las rocas. El quishca es algo mejor que el leguleyo o tinterillo de nuestros días.Hasta el tiempo presente en el que vivimos, existen quishcas en casi todos los pueblos de la Sierra ecuatoriana, los mismo que fueron y son perseguidos y casi extinguidos por los abogados, porque muchos saben y actúan mejor que ellos. Asi como también los curanderos han sido perseguidos por los médicos, porque algunos han enseñado a facultativos, las propiedades terapéuticas de ciertas plantas vernáculas.Quishcanique significa pintor y de esta palabra se derivan otros nombres como: quishquiñaqüi, dibujos en objetos y piedras; quishcacuqui, dibujos cavados o relieves.En las provincias interandinas abundan los quishcas. Para la defensa de litigios, reclamos de favores o simplemente disculpas de agravios, eran personas de fácil manejo en la expresión hablada y escrita. La elegancia en la expresión era hablada, era como un traje de etiqueta en el reclamante. La expresión era elevada y la que más conmovía a jueces, letrados, autoridades y representantes de la vindicta pública.Los quishcas han sobrevivido por el mestizaje que les ha dado oportunidades de mejorar su cultura a base del pueblo analfabeto. Hasta los tiempos actuales, todo pueblo cuenta con unos de los quishcas que, además, manejan el verso y la guitarra, el dicho y el cuento picaresco, habilidades que les permitan hacer toser a ciertos profesionales poco doctores.Hay algunos quishcas cuyas actuaciones leguleyas las firman los abogados a quienes están ligados, porque los quishcas son el mejor vehículo para la consecución de la clientela”.

LA CULTURA FOLCLÓRICA DE LA DANZA TRADICIONAL ECUATORIANA.La danza folclórica es un término utilizado para describir a  un gran número de

danzantes, en su mayoría de origen europeo, que tienden a compartir los atributos

similares:

Originalmente bailado aproximadamente en el siglo XIX o antes (en cualquier

caso, no están protegidos por derechos de autor);

   Su práctica se realiza por una tradición heredada, más que por la innovación;

Bailado por la gente común y no exclusivamente por la aristocracia

Se realiza espontáneamente y no existe un órgano rector que tiene la última palabra sobre lo que es "la danza" o la autorización para enseñarlo. Esto también significa que nadie tiene la última palabra sobre la definición de bailes folclóricos o la edad mínima para tales danzas.

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Las danzas folclóricas tradicionalmente se realizan durante los acontecimientos sociales

entre las personas.

EL ALBAZO

Es una manifestación musical que nace en la colonia. Se interpreta generalmente en las vísperas de una celebración religiosa o fiesta patria, y a la madrugada de la misma, acompañada de la algarabía de los priostes e invitados, los mismos que acostumbran en las vísperas realizar una fogata con hojas de ramas secas de eucalipto, queman juegos artificiales y vacas locas. En este amanecer (en el alba), se ofrece el tradicional chocolate con pan y el canelazo. Al vivar de la gente que acompañan los priostes, las bandas de música, interpretan los tradicionales albazos que invitan al baile.

Todos los gastos que implican estas celebraciones son afrontadas por los priostes, personas que con devoción organizan generalmente las celebraciones religiosas.El albazo es una composición de carácter melancólico, caprichoso y elegante, que invita al baile.

EL DANZANTENo solo se refiere a una composición musical, sino también a la indumentaria que el personaje principal en cualquier celebración utiliza.

Existen diferentes tipos de trajes de acuerdo a la religión y celebración de carácter religioso y cívico. Se destacan por sus lujos y adornos en el traje, estos son de la provincia de Chimborazo. Son famosos danzantes en el Carnaval de Guaranda y los de Corpus Cristi en las diferentes regiones del callejón interandino.

El danzante en la parroquia de Zámbiza, utiliza un pantalón negro, camisa blanca y alpargata, con medias de lana de colores vivos. Se cubre con un alba o enagua blanca, almidonada recubierta con encajes. Sobre estas prendas se coloca en los hombres dos telas floreadas de finos colores, dobladas en forma diagonal que le llegan hasta la rodilla, que simulan una túnica. Sobre estas telas se coloca un corazón de tela gruesa roja forrada de oropel muy brillante, adornado de un sinnúmero de joyas autenticas de oro, plata, además piedras brillantes, espejos, monedas de plata antigua. La cabeza se recubre con un morrión que está que está cubierto de monedas antiguas, espejos, piedras

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y joyas de oro.

En su espalda lleva una tela que le llega hasta la cadera, de vivos colores, forrada de monedas grandes de plata. En cada mano lleva dos ramos de flores artificiales, de donde cuelgan pañuelos que los conservan en el baile levantados; el rostro se cubre con una careta de malla fina. En los tobillos lleva cascabeles muy sonoros.

Los danzantes bailan utilizando dos compases para cada pie, tres movimientos o golpes hacia adelante, luego regresan su pie al lugar normal y repiten estos movimientos con el otro pie, sin perder el ritmo y al grito del cambio, ordenado por el cambio, dan una vuelta entera sin equivocación.

EL SANJUANITOEs un género musical popular, que invita al baile, a pesar de la melancolía de su composición.Es una danza semireligiosa que bailan hombres y mujeres indistintamente o en grupo. Se interpretan sanjuanitos en celebraciones populares en todo el ecuador.Existen tres clases de sanjuanitos:El Indígena, que se interpreta con flautas de carrizo y tambor.El Mestizo, que interpretan orquestas populares e incluso sinfónicas.El Afronegro, que se interpreta como la bomba y la marimba

EL YARAVÍSu denominación es mestiza. Es una canción triste. El yaraví es música precolombina que carece de reglas musicales. Es resultado de la monotonía, por la repetición de dos o tres frases melódicas en un solo tiempo y sin más que unas pocas notas que se alteran para variar la expresión.No se reconoce el origen del Yaraví, pero la versión más acertada es la que afirma que es la deformación del quichua Harawi, que significa cualquier aire o recitación cantada pero también triste.En la cultura indígena el Yaraví se interpreta en las diferentes festividades o en funerales.

EL PASACALLE El pasacalle está considerado como un canto alegre de los pueblos que exaltan las cualidades y virtudes de sus religiones.Su origen se desconoce, pero varias personas se han dedicado a la investigación del folklore musical, coinciden que el pasacalle proviene del paso doble español, que con el pasar de los años adquirió sus características propias en las regiones de conquista española. Se interpreta en diferentes festividades, serenatas y festividades.

EL PASILLOSu origen se desconoce, pero varias personas que se han dedicado a la investigación del

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folklore musical, indican que tiene su origen en el vals europeo. Se popularizó a fines del siglo XIX en Venezuela, luego de pasar por Colombia, llegó al Ecuador, para cantar diversas vivencias de sus pueblos.El pasillo, a pesar de no pertenecer a nuestro folklore, ha tenido por décadas mucho realce, ya que diferentes compositores y cantantes se han dedicado a darle a conocer por todo el mundo.Tenemos que destacar que el pasillo costeño es alegre, mientras que el pasillo de la sierra se caracteriza por ser melancólico.

EL YUMBONo se refiere únicamente a la composición musical, sino a la vestimenta que se utiliza para acompañar las danzas en las diferentes regiones y por diferentes fiestas religiones y patrias. El yumbo es una composición, en tonalidad triste y alegre que canta los hechos de los antepasados y los sucesos tradicionales del pueblo. En el Ecuador, existen grupos autóctonos que por diversas festividades visten diferentes trajes y bailan al son de estas composiciones.Es propio de los yumbos bailar al ritmo de la melodía entonada por un pigullo y un tambor, ejecutado por un solo artista, de la misma manera como el danzante, cuya melodía varía de acuerdo a la festividad.La vestimenta de los yumbos es : un pantalón corto hasta la rodilla de tela brillante de colores vivos, adornado con cintas de variados colores y figuras de oropel con flecos de hilo dorado y plateado; con una camiseta de seda o algodón, bien ceñida al cuerpo y de colores muy vivos. Sobre el cuello llevan collares de diferentes materiales. En su cabeza llevan una peluca de cabellera larga sostenida por una corona de plumas de aves de vistosos colores.En su espalda llevan una tela y a su costado derecho cargan una shigra de vistosos colores y de fabricación casera. En su mano derecha llevan una lanza, símbolo de poder. Los yumbos generalmente bailan saltando en un solo pie, cambiando el izquierdo con el derecho. Cuando bailan en un solo puesto, también bailan saltando y con tal movimiento sacuden su indumentaria produciendo típicos sonidos.

MÙSICA DE AMERICA LATINALa música de América Latina, también llamada música latinoamericana, música latina o “ritmos latinos”, es la músicacultivada en los países de América Latina. Esto incluye los géneros autóctonos de la región, como el bolero, la salsa, labossa nova, la música tropical, el merengue, o la bachata, entre otros, y también los géneros que derivan de estilos más internacionales como el pop, rock y jazz latinos.

CARACTERÍSTICAS Y GÉNEROS

En su forma más generalizada, la música Latina se corresponde a los bailes y músicas

populares originarios de América latina o que simplemente son interpretadas en español.

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Existen diversos estilos de música latina en el continente americano, en los cuales predomina

en diferente grado elementos musicales europeos, africanos o indígenas. En el pasado habían

sugerido posiciones extremas, como que la música latina estaba privada de la influencia

africana, o por el contrario, que era puramente africana y carecía de elementos indígenas y

europeos. Hoy en día, está generalmente aceptado que los ritmos latinos son sincréticos.

Específicamente, las formas españolas de composición de canciones, los ritmos africanos y la

armonía europea son partes importantes de la música tropical latina, así como de los géneros

más modernos como el rock, el heavy metal, el punk, el hip hop, el jazz, el ska, el reggae y

el R&B.

La décima, forma de componer canciones de origen español en donde hay diez líneas de

ocho sílabas cada una, fue la base de muchos estilos de canciones latinoamericanas. La

influencia africana es, asimismo, central en los ritmos latinos, y es la base de

la rumba cubana, labomba y la plena de Puerto Rico, el tamborito panameño, la cumbia

colombiana y la cumbia panameña, la Samba brasileña, la marimbaecuatoriana y de varios

estilos peruanos como el festejo, el landó, el panalivio, el socabón, el son de los diablos o

el toro mata. En Perú hay regiones donde la influencia musical africana se entremezcla con la

gitana. Ejemplos de esto se hallan por todo el norte y centro del país en ritmos tales como

la zamacueca, la marinera y la resbalosa (o refalosa). Uno de los mestizajes musicales más

raros, la influencia afrogitana se nutre de la cultura andina, dando origen a ritmos como

el tondero, la cumanana y el vals peruano. En Argentina y Uruguay, la influencia africana tuvo

muchísimo que ver en la formación de ritmos tales como: la chacarera, el malambo, la payada,

el tango, la milonga(campera y urbana); y por supuesto, el candombe uruguayo y argentino,

con sus variantes (el afroporteño, el afrolitoraleño, etc.).

Otros elementos musicales africanos son más prevalentes en la música religiosa de

tradiciones sincréticas y multifacéticas, como elCandomblé brasileño y la santería dominicana

y cubana.

La síncopa, técnica musical en donde se prolonga el sonido de una nota de un compás, es

otra característica de la música latinoamericana. El énfasis africano en el ritmo también se

heredó, y se expresa mediante la primacía dada a los instrumentos de percusión (que en

conjunto se conocen como “percusión latina”). El estilo de llamada y respuesta es común en

África, y también está presente en la música de América Latina.

MÚSICA INDÍGENA PRECOLOMBINA.

Muy poco se sabe con certeza sobre la música en el continente americano precolombino. Las

antiguas civilizaciones mesoamericanas de los Mayas y losAztecas tocaban instrumentos

entre los cuales se incluyen el tlapitzalli (flauta), el teponatzli (tambor de madera), una

especie de trompeta hecha decaracola, varios tipos de sonajas y escofinas y

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el huehuetl (timbal). Los primeros escritos de los colonizadores españoles indicaban que la

música azteca era enteramente religiosa, y era ejecutada por músicos profesionales; algunos

instrumentos eran considerados sagrados, y los errores en la ejecución de éstos era castigada

por ser posiblemente una ofensa a los dioses. Algunas representaciones pictóricas indican

que la ejecución en conjuntos era bastante corriente. Instrumentos similares se encuentran

entre los Incas, quienes tenían como instrumentos una amplia variedad

de ocarinas y zampoñas. También el kültrún mapuche es un instrumento precolombino; con el

cual se toca el loncomeo (ritmo originalmente tehuelche adoptado por los mapuches-

tehuelches); este ritmo es un ritmo folklórico de Argentina Chile, sobre todo de la Patagonia.

MÚSICA INDÍGENA COLONIAL Y MODERNA

La música indígena en algunos países andinos (Ecuador, Perú y Bolivia) tiende a la utilización

prominente de instrumentos de viento usualmente elaborados en madera y cañas, así como

en huesos de animales. El ritmo es usualmente mantenido con tambores cubiertos con

madera y cueros con patrones rítmicos simples de variados tempos. También esto es

acompañado de instrumentos con estilo de sonajas hechos de pezuñas, guijarros o semillas.

Los instrumentos de cuerda de origen europeo y mediterráneo han tenido adaptaciones

locales: el charango y la mandolina.

ORÍGENES

La llegada de los españoles y su música marca el inicio de la música latinoamericana. En las

épocas inmediatamente anteriores había existido en España y Portugal una coexistencia de

diversos grupos étnicos, incluyendo árabes, moros del norte de

África, gitanos, judíos ycristianos, cada cual con sus propias manifestaciones musicales, que

contribuyeron a la evolución primigenia de la música latina. Muchosinstrumentos musicales de

los moros fueron adoptados en España, por ejemplo, y el estilo de canto nasal norteafricano y

su frecuente uso de la improvisación también fueron recogidos por los ibéricos. De la Europa

Continental, España adoptó la tradición francesa de lostrovadores, la cual en el siglo XVI fue

parte importante de la cultura española. De esta herencia se mantuvo el formato de

composiciel bosque de tu hermana ón lírica de la décima, la cual se mantiene como parte

fundamental de la música latinoamericana, estando presente en los corridos, boleros,

y vallenatos.

Algunos pueblos modernos de América Latina son esencialmente africanos, como

los garífuna de América Central, y su música refleja su aislamiento de la influencia europea.

Sin embargo, en general, los esclavos africanos llegaron al continente americano modificando

sus tradiciones musicales, adaptando los estilos rítmicos africanos a las canciones europeas o

viceversa.

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LOS BAILES LATINOAMERICANOS.El Palo de MayoEl Palo de Mayo es el nombre para un baile, música y un festival. Tiene influencia de Jamaica, África y Europa. La mezcla de estos influencias y la formación de la música y baile empiezo en Bluefield, Nicaragua, que hoy en día tiene un festival grande del Palo de Mayo.

La música y el baile del Palo de Mayo empiezan al mismo tiempo. El baile tiene movimientos sensuales. En el baile, mujeres bailan alrededor de un palo de madera con cintas (un Palo de Mayo o Maypole). Por tradición, dos hombres se aproximan a las mujeres con la esperanza de bailando con ellas, y las mujeres usan sus manos a rechazan los hombres.

Cada mayo, Bluefield, Nicaragua tiene un festival del Palo de Mayo con muchas bailes y actividades y claro que si, un Palo de Mayo. Este baile empieza allí en el siglo XVII y ahora tiene mucha importancia para su cultura.

La Bomba

La Bomba es un baile de Puerto Rico. El origen no es claro, pero tiene influencia de África, como más de la música latinoamericana. La música siempre contiene tambores y maracas para obtiene el ritmo. El baile representa un reto entre el bailarín y el tamborilero. Entonces, el bailarín se muevo en poses grandiosas y el tamborilero trata a coincidir con el bailarín. A bailar la Bomba, necesita mucha fuerza y ser en buena forma. Tradicionalmente, el baile continua hasta el bailarín o el tamborilero termina.

La Bomba no es tan popular como otros bailes latinoamericanos. Rafael Cortijo es el solo artista que trajo la música a toda la gente con éxito. Pero puede oír unos ritmos de la Bomba en la música de Enrique Iglesias. Como la música de la Bomba, el baile no es muy popular hoy tampoco. Es un baile muy difícil para personas normales, pero profesionales bailan la Bomba hoy en día.

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La CumbiaLa Cumbia es un tipo de baile folklórico que originé en Panamá/Colombia cuando los dos fueron parte de Colombia. El estilo es de los esclavos cuando trajeron sus bailes de África a Latinoamérica y Sudamérica. Primero, fue un baile de cortejo de los esclavos, y luego los colombianos usaron el baile para una expresión de resistencia contra España durante

su lucha para independencia.El baile fue muy específico cuando fue un ritual de cortejo. Los bailarines fueron un hombre y una mujer. La mujer bailó y movió su falda y llevó una vela en su mano. El hombre bailó detrás de la mujer con una mano detrás de su espalda y con un sombrero en la otra mano. También, el hombre tuvo un pañuelo rojo. Pero, muchas personas creyeron que este baile fue de mal gusto, entonces las personas pobres bailaron la Cumbia.

Ahora, la Cumbia había cambiado muchas veces para los países diferentes. Países como Panamá, Argentina, El Salvador, y Colombia tienen formas diferentes del baile.

El BoleroEl Bolero es un baile muy lente y romántico de Cuba. Hay un Bolero de España, pero es diferente con orígenes diferentes que el Bolero de Cuba. Algunas creen que Pepe Sánchez creó la música del Bolero. Él era un músico de Cuban. Tuvo no lecciones pero tuvo mucho talento natural, y creó canciones en su cabezo que otras escribió.

El Bolero es en compás 2/4 y está tocando a un tempo de veinte o veinte y cinco medidos por minuto. Tiene un paso de percusión y vocales de español. Frecuentemente, algunas se llaman el baile, “El Baile de Amor” de Cuba porque los vocales son tranquilos y soñadores. El baile aparece poderoso y romántico porque los movimientos son fuerte pero lente.

El Bolero esta todavía popular hoy. Muchas veces puede buscar una fusión del Bolero y otros bailes latinoamericanos, como la Rumba.

La Milonga

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La Milonga es un baile menos popular de Latinoamérica. El baile es muy similar al tango. La diferencia es que la milonga es más rápido, y no tiene pausas como el tango. También, la milonga es menos melancólica y triste que el tango. Entonces, la milonga es una mezcla del tango y música y baile del siglo XX. La música empieza con una guitarra, y después tiene estrofas de canto.

Es bastante fácil a aprender la milonga, porque es muy lente con movimientos largos y lentos. Necesita mucha relajación de sus piernas y todo su cuerpo cuando baila la milonga. Es como los bailarines de la milonga camina lente, con ritmo.

Hay dos estilos populares de la milonga, la milonga lisa y la milonga con traspié. En la milonga lisa, el bailarín da un paso en cada ritmo. En el otro estilo, el bailarín usa contrapasos, o da dos o tres pasos en cada ritmo. 

El MamboEl Mambo origina de Cuba en los treintas y cuarentas. La música del baile es una mezcla de los ritmos latinoamericanos y jazz. En Haiti, el Mambo es el nombre de una persona como una bruja, que es como un curador, exorcista, o consejero espiritual. No sé si el nombre del baile es de esto o no. El baile es como una mezcla de “swing” y música cubana.

Un hombro se llama Perez Prado introdujo el mambo a la publica en el club Tropicana en La Habana en 1943. Después de él, personas como Tito Rodriquez, Pupi Campo, Tito Puente y Machito formaron otras estilos del baile y introdujeron al otras partes del mundo.Los bailes de mambo que nosotros miramos hoy son diferentes que los primeros bailes. Al empieza, el baile fue muy difícil, con movimientos acrobáticos y violentos.

El Tango

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El tango origina de España, pero los españoles lo trajeron al nuevo mundo, donde cambió con la influencia de Latinoamérica. La historia del estilo del tango es muy interesante y comienza con los gauchos de Argentina. Los gauchos trabajaban mucho y montaban los caballos muchos, entonces caminaban con rodillas dobladas. Después de trabajo, ellos iban a los clubs y bailaban con las mujeres. Los gauchos eran sucios, entonces las mujeres bailaron en el brazo de los gauchos. También, la mano de la mujer era cerca del bolsillo del gaucho, porque ella quiso dinero.Hoy en dia, hay muchas estilas diferentes del tango. Uno, se llama “El Tango Nuevo” es de los 1990s y la música es un mezcla del tango y electro. El foto es de “El Proyecto Gotan”, un grupo que toca música del tango nuevo.

WEBGRAFÌAhttp://folcorec.blogspot.com/

http://decuadoralmundo.com/folklore_ecuatoriano.html

http://folklorepormayraysalo.blogspot.com/2012/05/el-folklore-en-el-ecuador.html

https://anteojosda.wordpress.com/2013/07/06/folclor-y-tradiciones-populares/

https://es.wikipedia.org/wiki/M%C3%BAsica_de_Am%C3%A9rica_Latina#Ecuador

http://losbaileslatinoamericanos.blogspot.com/

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