el beso en el arte

12
EL BESO EN EL ARTE EL BESO EN EL ARTE

Upload: cmunozpuig

Post on 19-Jun-2015

3.254 views

Category:

Education


3 download

DESCRIPTION

El beso en el Arte

TRANSCRIPT

Page 1: El beso en el arte

EL BESO EN EL ARTEEL BESO EN EL ARTE

Page 2: El beso en el arte

• Existe documentación científica que demuestra Existe documentación científica que demuestra los beneficios de besar a otra persona. Por los beneficios de besar a otra persona. Por ejemplo, estimula la parte del cerebro que libera ejemplo, estimula la parte del cerebro que libera oxitocina en el flujo sanguíneo, creando una oxitocina en el flujo sanguíneo, creando una sensación de bienestar. sensación de bienestar.

• Expertos aseguran que besar a su pareja es el Expertos aseguran que besar a su pareja es el mejor antídoto contra la depresión y una mejor antídoto contra la depresión y una excelente forma de mejorar la salud y conminan excelente forma de mejorar la salud y conminan a las personas a besar más.a las personas a besar más.

• Además de haber hecho correr mucha tinta, el Además de haber hecho correr mucha tinta, el beso ha inspirado a muchos artistas, beso ha inspirado a muchos artistas, compositores, fotógrafos, pintores, escultores...compositores, fotógrafos, pintores, escultores...

Page 3: El beso en el arte

Beso robadoBeso robadoFRAGONARD- 1766FRAGONARD- 1766

• Al principio Fragonard desarrolló un estilo acorde Al principio Fragonard desarrolló un estilo acorde con la temática religiosa e histórica. Sin con la temática religiosa e histórica. Sin embargo, después de 1765 siguió el estilo embargo, después de 1765 siguió el estilo rococó, que entonces estaba de moda en rococó, que entonces estaba de moda en Francia. Las obras de esta última época, que son Francia. Las obras de esta última época, que son las más conocidas, reflejan la alegría, frivolidad y las más conocidas, reflejan la alegría, frivolidad y voluptuosidad del periodo. Se caracterizan por la voluptuosidad del periodo. Se caracterizan por la fluidez de líneas, las vaporosas flores en medio fluidez de líneas, las vaporosas flores en medio de un suave follaje y las figuras con poses llenas de un suave follaje y las figuras con poses llenas de gracia y elegancia, normalmente de damas de gracia y elegancia, normalmente de damas con sus amantes o de campesinas con sus hijos. con sus amantes o de campesinas con sus hijos. La Revolución Francesa le llevó a la ruina La Revolución Francesa le llevó a la ruina económica al perder su posición la nobleza de la económica al perder su posición la nobleza de la que recibía encargos. Aunque contó con la ayuda que recibía encargos. Aunque contó con la ayuda de Jacques-Louis David, el pintor más importante de Jacques-Louis David, el pintor más importante de la nueva escuela neoclásica francesa, de la nueva escuela neoclásica francesa, Fragonard no llegó a adaptarse nunca al nuevo Fragonard no llegó a adaptarse nunca al nuevo estilo y murió en la pobreza el 22 de agosto de estilo y murió en la pobreza el 22 de agosto de 1806 en París. Las tablas que le encargó Marie-1806 en París. Las tablas que le encargó Marie-Jeanne Barry, amante de Luis XV, para decorar Jeanne Barry, amante de Luis XV, para decorar su palacio de Louveciennes constituyen su obra su palacio de Louveciennes constituyen su obra más importante. En dicha serie, conocida como más importante. En dicha serie, conocida como Los progresos del amor, se encuentran La Los progresos del amor, se encuentran La persecución y El amante coronado (ambos de persecución y El amante coronado (ambos de 1771-1773, Colección Frick, Nueva York). En el 1771-1773, Colección Frick, Nueva York). En el Louvre de París se conservan cinco obras suyas, Louvre de París se conservan cinco obras suyas, entre ellas Las bañistas (c. 1760) y El estudio entre ellas Las bañistas (c. 1760) y El estudio (1769), otras obras notables son El columpio (c. (1769), otras obras notables son El columpio (c. 1766, Colección Wallace, Londres) y La carta de 1766, Colección Wallace, Londres) y La carta de amor (c. 1769-1770, Museo Metropolitano de amor (c. 1769-1770, Museo Metropolitano de Arte, Nueva York). Arte, Nueva York).

Page 4: El beso en el arte

Psique reanimadaPsique reanimadaCANOVA 1793CANOVA 1793

• Se encuentra en el museo del Louvre y fue esculpida por Antonio Canova en 1787 y se titula “Psique Reanimada por el Beso del Amor”

• La mitología dice que Psique debido a su belleza era envidiada por la misma Afrodita, quien envió a Eros (Cupido) a que la lanzase un flecha para enamorarse del hombre más horrible y ruin que encontrarse, pero este en lugar de hacerlo quedo prendido de la mujer y se la llevó a su palacio donde la escondió y donde se reunía con ella cada noche con la condición de que ella no encendiera la luz e indagará sobre su identidad y así protegerlaTodo iba bien hasta que Psique empezó a añorar a sus hermanas, Eros la llevo a verlas y ellas empezaron a preguntar sobre su marido y al final acabó confesando que no sabía nada de él, ellas la incitaron a que descubriera quien era, así que en mitad de la noche Psique encendió una lámpara para verle, pero una gota de aceite de esta cayó sobre la cara de Eros, que aceite de esta cayó sobre la cara de Eros, que se despertó y decepcionado abandonó a su amadase despertó y decepcionado abandonó a su amada

• Psique se da cuenta de lo que ha hecho y suplica a Psique se da cuenta de lo que ha hecho y suplica a Afrodita que la ayude a recuperar el amor de Eros y Afrodita que la ayude a recuperar el amor de Eros y ella rencorosa, la impone realizar 4 tareas, casi ella rencorosa, la impone realizar 4 tareas, casi imposibles para un humano, siendo la última de ellas ir imposibles para un humano, siendo la última de ellas ir a buscar un cofre al Hades. Al llegar allí, Perséfone, a buscar un cofre al Hades. Al llegar allí, Perséfone, diosa de la ultratumba la dice que solo debe abrirlo diosa de la ultratumba la dice que solo debe abrirlo Afrodita, y de camino a su palacio con el cofre no Afrodita, y de camino a su palacio con el cofre no puede controlarse y lo abre no encontrando otra cosa puede controlarse y lo abre no encontrando otra cosa sino el sueño eterno. Psique cae en la hierba dormida sino el sueño eterno. Psique cae en la hierba dormida para toda la eternidad, pero Eros, apiadado, la rescata.para toda la eternidad, pero Eros, apiadado, la rescata.

Page 5: El beso en el arte

EL BESOEL BESOHAYEZ- 1859HAYEZ- 1859

• Francesco Hayez , pintor romántico, Francesco Hayez , pintor romántico, formado en Venecia con pintores como formado en Venecia con pintores como Maggiotto o Matteini, cultivó un estilo Maggiotto o Matteini, cultivó un estilo entre académico y romántico.entre académico y romántico.

• Se trata de uno de los lienzos más Se trata de uno de los lienzos más simbólicos del Romanticismo italiano simbólicos del Romanticismo italiano realizado por Francesco Hayez, pintor realizado por Francesco Hayez, pintor de origen veneciano pero que pasará la de origen veneciano pero que pasará la mayor parte de su vida en Milán, donde mayor parte de su vida en Milán, donde dirigirá la Academia de Brera. Su dirigirá la Academia de Brera. Su impecable y hábil técnica pictórica, impecable y hábil técnica pictórica, apreciada sobre todo en los retratos que apreciada sobre todo en los retratos que realiza, ha llevado a los expertos a realiza, ha llevado a los expertos a comparar a Hayez con Ingres. Esta obra comparar a Hayez con Ingres. Esta obra está impregnada de un fuerte está impregnada de un fuerte sentimentalismo melodrámatico lo que sentimentalismo melodrámatico lo que se relaciona con las óperas de Giuseppe se relaciona con las óperas de Giuseppe Verdi. Verdi.

• En la historia del Arte ha habido y habrá En la historia del Arte ha habido y habrá muchas versiones e interpretaciones de muchas versiones e interpretaciones de este gesto este gesto

Page 6: El beso en el arte

EL BESOEL BESORODIN- 1886RODIN- 1886

• Rodin la realizó en 1886 y fué exhibida al público por Rodin la realizó en 1886 y fué exhibida al público por primera vez en el Salón de París de 1898. En ella primera vez en el Salón de París de 1898. En ella podemos observar todas las características propias del podemos observar todas las características propias del artista. artista.

• En primer lugar, no existe un punto de vista único, lo En primer lugar, no existe un punto de vista único, lo que permite que el conjunto pueda ser observado y que permite que el conjunto pueda ser observado y contemplado desde cualquier ángulo, obteniendo la contemplado desde cualquier ángulo, obteniendo la misma impresión en cualquier caso. También, a través misma impresión en cualquier caso. También, a través de este recurso, consigue dotar a la obra de mayor de este recurso, consigue dotar a la obra de mayor personalidad y naturalidad, acercándola al espectador a personalidad y naturalidad, acercándola al espectador a través de todas sus partes. Esta multiplicidad de través de todas sus partes. Esta multiplicidad de perspectivas y el contacto directo con la luz y con la perspectivas y el contacto directo con la luz y con la atmósfera de rededor, consiguen crear una perfecta atmósfera de rededor, consiguen crear una perfecta consonancia en todas sus partes.consonancia en todas sus partes.

• El hecho de que la obra sea dinámica y que obligue al El hecho de que la obra sea dinámica y que obligue al espectador a estar activo le concede fuerza y le dota de espectador a estar activo le concede fuerza y le dota de una personalidad, que hubiera sido imposible sin estas una personalidad, que hubiera sido imposible sin estas posibilidades infinitas de visualización. Así el artista ha posibilidades infinitas de visualización. Así el artista ha conseguido plasmar y transmitir el conseguido plasmar y transmitir el momento del momento del beso, instante de máxima pasiónbeso, instante de máxima pasión, qué le es fácil , qué le es fácil emitir a través de esos cuerpos entrelazados que se emitir a través de esos cuerpos entrelazados que se funden en espiral y que trasladan su movimiento a todo funden en espiral y que trasladan su movimiento a todo el espacio que le rodea. A su vez, la obra denota el el espacio que le rodea. A su vez, la obra denota el perfecto conocimiento de la anatomía del cuerpo, con perfecto conocimiento de la anatomía del cuerpo, con un total dominio en cada pliegue de la piel de un cuerpo un total dominio en cada pliegue de la piel de un cuerpo totalmente contorsionado, donde ninguna parte parece totalmente contorsionado, donde ninguna parte parece salirse del referente natural. salirse del referente natural.

Page 7: El beso en el arte

EL BESOEL BESOTOULOUSE-LAUTREC- 1892TOULOUSE-LAUTREC- 1892

• Toulouse-Lautrec recibió a finales de Toulouse-Lautrec recibió a finales de 1892 el encargo de decorar el salón 1892 el encargo de decorar el salón principal del prostíbulo situado en la principal del prostíbulo situado en la rue d´Amboise. rue d´Amboise.

• Para ello diseñó 16 paneles al estilo Para ello diseñó 16 paneles al estilo Luis XV, situando en el centro un óvalo Luis XV, situando en el centro un óvalo con el retrato de las mujeres que con el retrato de las mujeres que trabajaban en el local. El lesbianismo trabajaban en el local. El lesbianismo de la mayor parte de las chicas del de la mayor parte de las chicas del burdel le llevó a la elaboración de una burdel le llevó a la elaboración de una serie de trabajos donde se mezclan serie de trabajos donde se mezclan prostitución y lesbianismo, dos de sus prostitución y lesbianismo, dos de sus temas favoritos, tratados con infinito temas favoritos, tratados con infinito cariño y naturalidad. cariño y naturalidad.

• Las dos mujeres son contempladas por Las dos mujeres son contempladas por el pintor sin ninguna reserva, poniendo el pintor sin ninguna reserva, poniendo de manifiesto su cariño eliminando de manifiesto su cariño eliminando

todo tipo de tapujos.todo tipo de tapujos.

Page 8: El beso en el arte

EL BESOEL BESOKlimt- 1907Klimt- 1907

• En la literatura más reciente se ha En la literatura más reciente se ha interpretado este lienzo, como una interpretado este lienzo, como una representación simbólica del momento en representación simbólica del momento en que Apolo besa a la ninfa Dafne que se que Apolo besa a la ninfa Dafne que se está convirtiendo en laurel, de acuerdo está convirtiendo en laurel, de acuerdo con el relato de la metamorfosis de Dafne con el relato de la metamorfosis de Dafne que se encuentra en la obra de Ovidio. Su que se encuentra en la obra de Ovidio. Su visión debe completarse con la del friso de visión debe completarse con la del friso de Klimt en el comedor del palacio Stoclet de Klimt en el comedor del palacio Stoclet de Bruselas, en el que la metamorfosis se Bruselas, en el que la metamorfosis se consuma y se produce el nacimiento de un consuma y se produce el nacimiento de un nuevo laurel. Se trata de una perspectiva, nuevo laurel. Se trata de una perspectiva, apoyada en la literatura, que da un apoyada en la literatura, que da un sentido a esta obra de Klimt en un sentido a esta obra de Klimt en un contexto iconográfico, no sólo metafórico, contexto iconográfico, no sólo metafórico,

de la historia del arte.de la historia del arte.

Page 9: El beso en el arte

EL BESOEL BESOBRANCUSI- 1907BRANCUSI- 1907

• Es la obra maestra en la que Brancusi logra por Es la obra maestra en la que Brancusi logra por primera vez el equilibrio perfecto entre fondo y primera vez el equilibrio perfecto entre fondo y forma, la síntesis de los cuerpos y el bloque en el forma, la síntesis de los cuerpos y el bloque en el que están esculpidos. que están esculpidos.

• Son dos figuras abrazadas, que se besan. La unión Son dos figuras abrazadas, que se besan. La unión entre ambas es completa. En la cara destacan los entre ambas es completa. En la cara destacan los ojos, casi simétricos y la boca, que es la misma ojos, casi simétricos y la boca, que es la misma para los dos. El pelo es un movimiento de líneas para los dos. El pelo es un movimiento de líneas paralelas onduladas, los brazos están pegados a paralelas onduladas, los brazos están pegados a las figuras y el cuerpo solamente es insinuado por las figuras y el cuerpo solamente es insinuado por la línea que los divide y los une, la misma para la línea que los divide y los une, la misma para ambas.ambas.

• En El beso no hay elementos anecdóticos o En El beso no hay elementos anecdóticos o narrativos, ni tampoco hay sentimiento. Brancusi narrativos, ni tampoco hay sentimiento. Brancusi no intenta mostrar el aspecto sentimental de ese no intenta mostrar el aspecto sentimental de ese beso, ni la dulzura amorosa, ni la pasión de los beso, ni la dulzura amorosa, ni la pasión de los amantes. No percibimos la fisonomía de los amantes. No percibimos la fisonomía de los amantes, ni su sexualidad, ni la tensión de sus amantes, ni su sexualidad, ni la tensión de sus cuerpos. cuerpos.

• El rasgo que destaca en esta obra es la unión de El rasgo que destaca en esta obra es la unión de dos personas al besarse, que está determinada por dos personas al besarse, que está determinada por

el bloque de piedra en el que se representanel bloque de piedra en el que se representan

Page 10: El beso en el arte

LE BAISER DE L’HÔTEL DE VILLELE BAISER DE L’HÔTEL DE VILLE DOISNEAU- 1950DOISNEAU- 1950

• En 1950, Doisneau buscaba material para En 1950, Doisneau buscaba material para cumplir con un encargo de la revista cumplir con un encargo de la revista estadounidense America´s Life, interesada en estadounidense America´s Life, interesada en los enamorados de París. De ahí saldrá la serie los enamorados de París. De ahí saldrá la serie BesosBesos y su obra más significativa: El beso del y su obra más significativa: El beso del Hôtel de Ville. Hôtel de Ville.

• La fotografía muestra de forma misteriosa una La fotografía muestra de forma misteriosa una pareja besándose frente al ayuntamiento de pareja besándose frente al ayuntamiento de París. Muchos pensaron que era una fotografía París. Muchos pensaron que era una fotografía espontánea que el autor había tomado en las espontánea que el autor había tomado en las calles parisinas. Sin embargo, años después se calles parisinas. Sin embargo, años después se supo que la pareja estaba formada por dos supo que la pareja estaba formada por dos estudiantes de arte dramático. El artista que les estudiantes de arte dramático. El artista que les haría anónimamente famosos les descubrió en haría anónimamente famosos les descubrió en un café parisiense y ambos aceptaron posar un café parisiense y ambos aceptaron posar delante de su objetivo dándose un apasionado delante de su objetivo dándose un apasionado beso en mitad del tumulto de la ciudad.beso en mitad del tumulto de la ciudad.

• La foto se convirtió en un icono reconocido en La foto se convirtió en un icono reconocido en todo el planeta. El trabajo recorría toda Francia todo el planeta. El trabajo recorría toda Francia y Estados Unidos con gran éxito, y le abriría las y Estados Unidos con gran éxito, y le abriría las puertas en el extranjero.puertas en el extranjero.

• Es un beso que simbolizó una multitud de cosas: Es un beso que simbolizó una multitud de cosas: el amor, París como ciudad romántica y el amor, París como ciudad romántica y representó una época de exaltación del representó una época de exaltación del sentimiento. sentimiento.

Page 11: El beso en el arte

EL BESOEL BESOPICASO- 1969PICASO- 1969

• tierno y dramático tierno y dramático El besoEl beso (1969) (1969) caracteriza el tránsito anímico de la caracteriza el tránsito anímico de la ruptura sentimental con la Guilot y el ruptura sentimental con la Guilot y el descubrimiento de la joven Jacqueline descubrimiento de la joven Jacqueline Roque, quien se convierte en su última Roque, quien se convierte en su última esposa. esposa.

• Los cuadros de esta época, muestran Los cuadros de esta época, muestran asimismo la portentosa lucha del asimismo la portentosa lucha del artista con las formas y la materia artista con las formas y la materia para desentrañar los secretos planos y para desentrañar los secretos planos y dimensiones de la realidad. dimensiones de la realidad.

Page 12: El beso en el arte

• Biblio-web:Biblio-web:

– http://es.wikipedia.org/wiki/Besohttp://es.wikipedia.org/wiki/Beso– httphttp

://redescolar.ilce.edu.mx/redescolar/publicaciones/publi_://redescolar.ilce.edu.mx/redescolar/publicaciones/publi_quepaso/picasso.htmquepaso/picasso.htm

– http://es.wikipedia.org/wiki/Robert_Doisneauhttp://es.wikipedia.org/wiki/Robert_Doisneau– http://www.arteespana.com/constantinbrancusi.htmhttp://www.arteespana.com/constantinbrancusi.htm– http://es.wikipedia.org/wiki/El_beso_%28Gustav_Klimt%2http://es.wikipedia.org/wiki/El_beso_%28Gustav_Klimt%2

99– http://www.artehistoria.jcyl.es/genios/cuadros/6497.htmhttp://www.artehistoria.jcyl.es/genios/cuadros/6497.htm– http://mundoarte.portalmundos.com/el-beso-auguste-http://mundoarte.portalmundos.com/el-beso-auguste-

rodin/rodin/– http://arte.observatorio.info/2008/08/el-beso-francesco-http://arte.observatorio.info/2008/08/el-beso-francesco-

hayez-1859hayez-1859– http://www.fotolog.com/antonia_suarez/48378630#http://www.fotolog.com/antonia_suarez/48378630#– http://www.fermarroquin.com/wp-content/uploads/http://www.fermarroquin.com/wp-content/uploads/

2008/03/amor-web.jpg2008/03/amor-web.jpg