Historia de las Artes Visuales I-Plan 2006-
Para las Carreras de Plástica de la Facultad de Bellas Artes de la
Universidad Nacional de La Plata
_-Propuestas y resultados preliminares-_
El programa abarca
En lo temporal
En lo espacial
Desde los orígenes del
arte al siglo XIVEuropa y América
-Dado lo extenso del recorte espacio-temporal, se descartó el enfoque cronológico de cada período o
tema.
-Se estableció un esquema conceptual de síntesis que ORDENA la CONSTRUCCIÓN del
CONOCIMIENTO y la COMPRENSÓN del PROCESO ARTÍSTICO en TRES EJES CONCEPTUALES:
1. El ARTE como materialización del MITO a partir de la acción ritual.
2. La construcción de sentido de la obra de ARTE como ALEGORÍA en el arte occidental a partir de la
cultura helenística.3. El vínculo entre el ARTE y el PODER y su relación
en la construcción de sentido de la obra de arte.
Eje 1
El arte como materialización del mito a partir de la acción ritual.
-El proceso artístico está inserto en el sistema de pensamiento mítico.
-El proceso artístico es el materializador del mito a partir de la acción ritual.
-En el marco espacial y temporal de la asignatura, la gran mayoría de los mundos abordados se acercan al
proceso artístico con estas características.
-Por el ejemplo, el mundo de la América Antigua, de la Prehistoria Europea, el Celto-Germánico, y más.
Eje 2
La construcción del sentido de la obra de arte como alegoría en el arte occidental
a partir de la cultura helenística
-A partir del período helenístico, se estableció un proceso de mediatización discursiva, que responde
al pasaje -de la obra de arte de mito materializado o símbolo-, a alegoría.
-El arte comienza a ser valorado desde la crítica, la clasificación, -principios de la racionalidad.
-Incluso se puede inferir que es el patrón básico de funcionamiento del arte occidental.
-Ejemplos estudiados: el proceso artístico desarrollado en el mundo helenístico (la obra de arte como alegoría) y el medieval (la obra de arte
como materialización del dogma).
Eje 3
El vínculo entre el arte y el poder y su relación en la construcción de sentido
de la obra de arte.
-El arte tiene un vínculo estrecho con el concepto de poder, ya que es un proceso de producción
simbólica, materializador de la construcción de mundo.
-Se analizan sus materiales y soportes, su circulación y consumo.
-Su función pragmática o simbólica (parafernalia litúrgica, distinción social).
-Los ejemplos: La joyería medieval, los murales del arte maya, y el proyecto de Pericles en la Atenas del siglo V.
Mapa estructural de los ejes en el espacio y en el tiempo
-Color verde: Concepción del arte como ALEGORÍA.
-Color celeste: Concepción del arte como MITO.
-En todas las áreas y tiempos: Concepción del arte vinculado al PODER.
Marco teórico-pedagógico
-Utilizamos el concepto de Historia como Construcción.
-Entendemos al arte como elemento que participa en la construcción socio-cultural de la historia.
-Y así, las artes visuales son abordadas como “marcas” que permiten acercarse al contexto histórico-social.
-Se proporciona una serie de conocimientos y recursos metodológicos que permite a los estudiantes abordar
el análisis de productos artísticos de diversos momentos históricos y reflexionar acerca de sus
propias producciones.
-Se alienta a observar la vinculación del pasado con el presente.
Balance de los alumnos-9/10 estudiantes están de acuerdo con la modalidad pedagógica y consideran a los temas interesantes. -
Aunque admiten que es compleja.
-Aprueban el uso de recursos tecnológicos, pero demandan más y mejores.
-Sostienen que la carga horaria (4 h.) es muy excesiva y prefieren que sea dividida en 2
h. de un teórico introductor, y 2 h. de práctico.
-Algunos prefieren la vuelta a la materia anual, ya que lo extenso del corpus a
estudiar los desborda, y requieren más tiempo para realmente aprehender
los saberes.
-Otros prefieren la vuelta a la materia anual, pero con los mismos
contenidos de la cuatrimestral.
40%
60%
Horario muy extenso.(4h.) 32%
68%
Vuelta a materia anual24%
76%
Dar contenido del cuatrimestre enun año
Balance de los docentes
-Observamos la necesidad de mayor acceso a la tecnología, ya que la intensidad de estudio que se requiere exige mayor uso de recursos auxiliares
(audiovisuales y multimediales).
-Concluimos que el bloque de 4 h de clases no fue conveniente. Se programó para el año siguiente 2
h. de teórico, y luego 2h. de práctico.
-Queda aún el debate abierto acerca de los límites de presentar una materia cuatrimestral de Historia
del Arte desde un enfoque conceptual, y qué cantidad de datos son los mínimos necesarios para alcanzar la reflexión e interpretación pertinentes.