Fundamentos del Arte IIUnidad 2-Tema 4
Las Vanguardias:
Cine, música y danza
1.- EL CINE DE LAS VANGUARDIAS.
EL CINE SURREALISTA
El surrealismo comenzó a
principios de los años 20
en Francia.
Al igual que en pintura, el
surrealismo
cinematográfico se
centra en lo onírico y lo
fantástico.
El cineasta turolense Luis
Buñuel fue el máximo
referente del cine
español de la primera
mitad del siglo XX y el
gran ejemplo del cine
surrealista europeo.
Sus obras más
importantes son : Un perro
andaluz y La edad de oro.
EL CINE
EXPRESIONISTA
En el
expresionismo
cinematográfico
resuenan
influencias
románticas.
El director más
destacado de esta
corriente fue
Robert Wiener ,
cuya película "El
gabinete del
Doctor Galigari" es
quizá la de más
trascedencia.
Hay en él un claro
compromiso por
cambiar el arte y
concienciar.
EL CINE DE CIENCIA FICCIÓN
y de STERNBERG
Fritz Lang es uno de los
padres del cine.
Su película más conocida es
Metrópolis, la primera de
ciencia ficción.
En la película se aprecian
influencias de la nueva
arquitectura que se dará
durante el S.XX
El otro gran creador de este
primer gran cine fue J.V
Sternberg, que trabajó toda
su vida en el cine.
Su intento de psicoanalizar
al espectador le llevó a una
de sus mejores creaciones:
El ángel azul, donde trata
los límites de la humillación
humana.
2.- ESTADOS UNIDOS: UNA NUEVA MÚSICA.
Algo tan básico hoy día
como que Estados Unidos
es la gran potencia
mundial de la música no
siempre fue así, de
hecho, esta afirmación es
así desde hace menos de
un siglo.
Fue a comienzos de la
centuria pasada cuando
surgen con fuerza tres
estilos musicales que
pondrán banda sonora a
dicho siglo y que definirán
toda la música creada
desde entonces.
La música Gospel, el
Blues y el Jazz.
EL GOSPEL
El primer estilo es el
góspel, cuyo origen se
remonta a la época de la
esclavitud, cuando los
esclavos afroamericanos
cantaban mientras
trabajaban de sol a sol
esas canciones inspiradas
en pasajes bíblicos.
Hacia 1930, y gracias a la
compositora Rosetta
Tharpe, el góspel se hizo
popular para el gran
público.
Muchas cantantes
americanas comenzaron
su carrera como
cantantes en coros de
góspel, como Whitney
Houston y Mariah Carey.
EL BLUES
El blues comparte el mismo origen pero
pronto deriva en un estilo propio donde
la guitarra eléctrica y la armónica son los
instrumentos protagonistas.
BB King ha sido su máximo exponente, y
fue bautizado como El rey del Blues.
EL JAZZ
El jazz tiene como principal antecedente
al ragtime o rag, esa mezcla de música
del ejército, música clásica y ritmos
africanos que se empezó a oír sobre todo
en Nueva Orleans a finales del S. XIX.
El jazz mezcla como ningún otro estilo
anterior los sonidos de cuerda, viento y
piano y revalorizó un peculiar instrumento
hasta entonces desconocido: el banjo.
Louis Armstrong, Peggy Lee y Ella
Fiztgerald fueron las primeras estrellas del
jazz de comienzos de siglo.
3.- LA DANZA.
Debemos a Diaghilev la
transformación del lenguaje de la
danza, ya que a través de su
inquietud por la renovación crea
espectáculos acabados que
pueden considerarse
verdaderamente obras de arte al
contar con la colaboración de los
artistas coetáneos como Picasso,
Miró, Matisse, Brauque, Ernst,
Derain, Chirico, Rouault, entre otros.
El músico Igor Stravinsky fue uno de
los grandes descubrimientos de
Diaghilev, cambió la música de
ballet de siglo XX creando un estilo
propio de ritmos ásperos,
distorsionados e irregulares.
Entre sus obras destacan:
La consagración de la primavera, El
pájaro de fuego o Petrouchka.
Dentro de los Ballets Rusos es indispensable
destacar a notables personalidades:
Sergei Diaghilev, un empresario con gran
sensibilidad para las artes , que formó una
compañía con el fin de renovar la danza .
Entre los artistas que trabajaron para él
destacamos al coreógrafo Fokine o los
bailarines Nijinsky y Anna Pavlova.
Su constante relación con las Vanguardias
provocó la innovación del movimiento,
creando obras como Parade, en la que los
decorados estaban diseñados por Picasso,
la música de Erik Satie y en libreto de Jean
Cocteau.
Vaclav Nijinski, coreógrafo y primer
bailarín.
En 1912 creará su primera pieza, La siesta
de un fauno, con música de Debussy.
Destacaba por su agilidad y elegancia así
como por la expresión adecuada.
FIN
Contenidos elaborados a partir de los recursos educativos de la Consejería de Educación
Junta de Andalucía - CREA – Educación Permanente
I.E.S. Profesor Tierno Galván
Profesor Enrique M. Tejero Galván