FEADIN
MÚSICAS DE LA ORQUESTA FILARMONICA DE BOGOTA PARA LA
JORNADA ÚNICA
ARTISTA FORMADOR
INFORME DE PASANTIA
Presentado por:
PABLO SERRATO
UNIVERSIDAD DISTRITAL FRANCISCO JOSE DE CALDAS
FACULTAD DE CIENCIAS Y EDUCACION
LICENCIATURA EN EDUCACION BASICA CON ENFASIS EN
EDUCACION ARTISTICA
COLOMBIA
2015
FEADIN
MÚSICAS DE LA ORQUESTA FILARMONICA DE BOGOTA PARA LA
JORNADA ÚNICA
ARTISTA FORMADOR
INFORME DE PASANTIA
PARA OBTENER EL TITULO DE
LICENCIADO EN EDUCACION BASICA CON ENFASIS EN EDUCACION
ARTISTICA
Presentado por:
PABLO SERRATO
Profesional asignado:
KATERIN CORDOBA
Tutor asignado:
ERNESTO SANTOYO
UNIVERSIDAD DISTRITAL FRANCISCO JOSE DE CALDAS
FACULTAD DE CIENCIAS Y EDUCACION
LICENCIATURA EN EDUCACION BASICA CON ENFASIS EN
EDUCACION ARTISTICA
COLOMBIA
2015
INDICE
Contenido
OBJETIVO GENERAL............................................................................................................ 4
OBJETIVOS ESPECIFICOS ............................................................................................. 4
INTRODUCCION .................................................................................................................... 5
CAPITULO I ............................................................................................................................. 6
LA INSTITUCION .................................................................................................................... 6
RESEÑA DE FEADIN ............................................................................................................. 6
MISIÓN ................................................................................................................................. 6
VISIÓN .................................................................................................................................. 6
POLITICA DE CALIDAD ................................................................................................... 6
RESEÑA INSTITUCIONAL ............................................................................................... 7
CAPITULO II .......................................................................................................................... 10
MARCO REFERENCIAL...................................................................................................... 10
Formación vocal: ............................................................................................................... 11
Formación rítmica: ............................................................................................................ 11
Formación sinfónica: ......................................................................................................... 11
Ensamble Orrf: ................................................................................................................... 11
CAPITULO III ......................................................................................................................... 13
PASANTIA ............................................................................................................................. 13
CRONOGRAMA DE ACTIVIDADES .................................................................................. 14
PREPARACION DE CLASES BASADOS EN LA METODOLOGIA DEL
ENSAMBLE ORFF ............................................................................................................... 54
FICHAS DE COTIDIANIDAD .............................................................................................. 56
COMPONENTE Ensamble ORFF ..................................................................................... 57
CONCLUSIONES ................................................................................................................. 63
BIBLIOGRAFIA ...................................................................................................................... 64
OBJETIVO GENERAL
Aplicar los conocimientos teorico-practicos para obtener experiencia y un
excelente desempeño en el campo laboral, a partir de dicha experiencia
acercarme a la realidad y así poder asumir responsabilidades que se esperan
como futuro profesional contribuyendo con el objetivo principal de este
proyecto que es ofrecer la posibilidad a los niños, niñas, adolescentes y
jóvenes de colegios distritales vinculados al Proyecto Jornada Única para la
excelencia académica y la formación integral, de acceder a procesos de
formación artística en música, basados en la práctica en formatos musicales
colectivas como el coro, los ensambles de percusión, la Orquesta y la Banda
Sinfónica, con niveles de iniciación, apropiación, desarrollo creativo y
atención a talentos especiales, al interior de los colegios o en Centros
Locales de formación Musical (FEADIN).
OBJETIVOS ESPECIFICOS
1. Atender a niños, niñas, adolescentes y jóvenes en procesos de
formación musical a partir de prácticas musicales colectivas,
implementados en el Centro de Interés en Música.
2. Diseñar y producir contenidos didácticos que fortalezcan el proceso de
formación.
3. Integrar a la oferta artística y cultural de la ciudad y específicamente a
la de la Orquesta Filarmónica de Bogotá a los colegios vinculados al
proyecto Jornada Educativa Única para la excelencia académica y la
formación integral en general y específicamente a los colegios que
participan en el proyecto de la OFB
4. Incentivar por medio del ensamble ORFF el desarrollo de la iniciación
musical por medio de las prácticas instrumentales teniendo como base
la metodología Orff articulados con los pilares de la educación inicial:
el juego, la exploración del medio, el arte y la literatura.
INTRODUCCION
Esta pasantía me ofrece una perspectiva real y clara de lo que es el
desempeño como licenciado en la educación artística, en especial en el área
musical, complementando así mi formación profesional. Del mismo modo,
permite que en mi posición de estudiante y pasante adquiera confianza,
seguridad, experiencia y conocimientos desempeñándome como artista
formador, esta labor es realizada en FEADIN que junto con la Orquesta
Filarmónica de Bogotá desarrolla un programa de formación musical dirigido
a niños, niñas y jóvenes de los colegios de Distrito, intensificando la jornada
escolar en el eje temático de arte, desarrollando los centros de interés
musical en este caso FEADIN: coro, ensamble de percusión, orquesta y
banda sinfónica. El proyecto se implementa a partir de estrategias, las cuales
articulan un modelo de atención y unos componentes transversales. Los
niveles de formación se impartirán tanto al interior de los colegios como en
los centros de formación así: Iniciación Musical - Programas orientados a
propiciar en niños, niñas y adolescentes el desarrollo de aprendizajes básicos
en música, con énfasis en el desarrollo de la voz cantada y el desarrollo de la
motricidad rítmica. Apropiación y desarrollo creativo musical - en este nivel
tendrá como propósito la apropiación y el desarrollo creativo a partir de la
adquisición de habilidades específicas en una o varias prácticas musicales,
según la especialidad y posibilidad del centro: formación orquestal sinfónica,
formación en banda de vientos, formación coral. Atención a talentos
especiales - Se identificarán los jóvenes con especial talento y/o con clara
orientación vocacional o profesional hacia la música. Los aprendizajes
musicales básicos comunes, además de los énfasis en los aspectos
cognitivos, socio-afectivos y físico-creativos que atañen al ser humano, el
proyecto debe garantizar a todos sus estudiantes un nivel esencial de
desarrollo de su sensibilidad hacia la música, comprensión de distintos
lenguajes de la música, así como la expresión musical, desde el aprendizaje
de destrezas y habilidades propias a las distintas prácticas ofrecidas en el
Centro de interés FEADIN.
CAPITULO I
LA INSTITUCION
RESEÑA DE FEADIN
MISIÓN
Es una entidad privada sin ánimo de lucro, especializada en el apoyo de
iniciativas sociales de construcción colectiva que surgen de personas
naturales, asociaciones civiles y entidades estatales en general; nos
distinguimos por nuestros servicios de capacitación, de educación y
culturales. Buscamos alianzas de cooperación comunitarias,
interinstitucionales, e internacionales con el fin de fortalecer el tejido social,
difundir y preservar la conservación del medio ambiente y obtener la inclusión
a diversos escenarios de poblaciones vulnerables por pobreza, género, etnia,
conflicto armado y/o en condición de discapacidad.
VISIÓN
Ser una fundación autosostenible por la gestión, administración y
dIversificación de recursos. Reconocida por el trabajo comunitario, la
inclusión educativa y el mejoramiento de la calidad de vida de sus usuarios.
POLITICA DE CALIDAD
Realizar la prestación de servicios de educación inicial, cumpliendo con
los requisitos legales y de los usuario y beneficiarios de la Fundación
PACTO ,mejorando la prestación del servicio y el sistema de gestión de
calidad de la Institución; a través de la formación de personal idóneo bajo los
principios organizacionales de integridad, utilidad y justicia.
RESEÑA INSTITUCIONAL
En el año 2001, en desarrollo de su ejercicio profesional y
fundamentalmente por su vocación de servicio, la fundadora doctora Claudia
Katherine Córdoba Rodríguez, se propone la creación de una institución
dedicada a ayudar a la población en condición de discapacidad cognitiva y
con problemas de aprendizaje. Mientras trabajaba en otras instituciones y a
nivel particular, pudo evaluar las condiciones de atención de la población en
condición de discapacidad cognitiva y de sus familias, logró establecer las
necesidades más sentidas de esta población, recibió asesoría de personas y
entidades especializadas y finalmente para el año 2003, logró constituir
legalmente la fundación como una entidad sin ánimo de lucro. Convocó a
colegas, amigos y familiares con el propósito de exponerles su idea e
invitarlos a formar parte del proyecto; la invitación como miembros del
Consejo Fundador fue aceptada por Manuel Eduardo Laytón Rojas, Omar
Jesús Rodríguez Contreras e Iracema Ríos Cortina.
La Institución recibe el nombre de FEADIN, sigla que significa “Fundación
Especializada en el Aprendizaje y Desarrollo Integral del Niño” “Fundación”
por su carácter jurídico, “Especializada” por el servicio que presta a nivel
terapéutico, “en el aprendizaje y el desarrollo integral”, por que abarca varias
dimensiones fundamentales, como son la educación, salud, la nutrición, etc.
“del niño” por el grupo etario al cual se dirigía el servicio. Dos meses
después el 2 de mayo del 2003, la institución abre sus puertas en la ciudad
de Bogotá-Colombia, en el barrio Quirigua, localidad 10ª Engativá.
Años más tarde, la fundación es seleccionada como una de las 25
entidades beneficiarias, entre un número total de 100 postuladas, para
participar en un Programa de Fortalecimiento Institucional durante 18 meses
patrocinado por la Fundación Saldarriaga Concha, liderado por la Universidad
de los Andes y apoyado por la firma de consultoría Procesos Inteligentes.
Este fortalecimiento le permitió a la fundación diferenciarse, reorganizarse y
generar ventaja competitiva.
En el año 2007, la Corporación Social Emilista, encargada de la obra
social del Colegio Emilio Valenzuela, reconoció la labor y experiencia de la
institución y se unió con la fundación en una alianza estratégica de mutuo
beneficio. El objetivo de esta alianza fué aunar esfuerzos para impactar
positivamente a la población de la zona y ampliar el espectro de atención a
otros grupos altamente vulnerables. En el mes de junio de 2007, la fundación
se traslada a la sede Emilista, ubicada en la UPZ 89 San Isidro Patios -
localidad 2 Chapinero, en el barrio San Luís, Km 5 vía a la Calera. Esta
nueva etapa planteó a la organización grandes retos; siendo el más
importante la ampliación de su objeto social, ofreciendo atención a la primera
infancia, de acuerdo a las observaciones realizadas por líderes comunitarios,
entidades gubernamentales y organizaciones sociales conocedoras de las
necesidades de esta comunidad.
Hasta hace poco, la atención a la primera infancia en instituciones
educativas en el país estuvo limitada principalmente a la educación
preescolar, que tiene como propósito preparar al niño y a la niña para
ingresar en el sistema educativo formal. La Ley General de Educación ley
115 de 1994 define el aprendizaje preescolar como la “atención ofrecida al
niño(a) para su desarrollo en los aspectos biológico, cognoscitivo,
psicomotriz, socio-afectivo y espiritual, a través de experiencias de
socialización pedagógicas y recreativas. Hoy en día esta política fue ampliada
y se cuenta con una nueva ley (decreto 057 de 2009) que cobija a la primera
infancia que va desde los 0 meses hasta los 5 años, en la cual se le garantiza
al niño y a la niña una atención integral donde se promueve el cuidado, la
protección y se potencia el desarrollo de los mismo, brindándole un espacio
de socialización e interacción a niños y niñas en edad inicial.
En coherencia con estas leyes y reformas a nivel nacional y distrital, la
Fundación PACTO – FEADIN firma un contrato con la Secretaria Distrital de
Integración Social, quienes ven la necesidad de crear espacios en varias
localidades de Bogotá, para prestar el servicio de educación inicial bajo la
modalidad de Jardines Infantiles Cofinanciados. El 7 de julio de 2009 se
inaugura el primer Jardín Infantil cofinanciado por la fundación PACTO,
ubicado en la localidad de Usme; posteriormente se inauguran siete jardines
más en diversas localidades de la capital. En la actualidad la institución opera
dos (2) jardines infantiles bajo la modalidad de cofinanciación ubicados en la
localidad de Tunjuelito.
Desde el año 2013, la Fundación contrata con la Orquesta Filarmónica de
Bogotá, apoyando la ejecución del Programa 40 Horas, este
programa además de complementar la jornada escolar y contribuir al buen
uso del tiempo libre, pretendeiniciar artística y musicalmente a miles de niñas,
niños y jovenes de colegios públicos de la ciudad de Bogotá.
Debido a su amplio conocimiento en educación inicial y a la incertidumbre
en torno a los proyectos cofinanciados en el distrito capital, la institución
decide embarcarse en un proyecto privado; en el año 2014 se inicia el Jardín
Infantil Kindergarten Sueños de Colores, con sede en el municipio de Funza,
Cundinamarca. Desde su apertura, se evidenció una gran acogida por parte
de los padres de familia, debido a la flexibilidad en los horarios y a la
integralidad del servicio. En un futuro, la Fundación espera inaugurar dos
jardines privados más en los municipios de Madrid y Mosquera.
En aras de mejorar sus procesos y aumentar la eficiencia organizacional, la
Fundación PACTO acepta la invitación y el apoyo de la Fundación RAMIREZ
MORENO (institución amparante desde hace más de 4 años) para iniciar un
proceso de certificación en la norma de calidad ISO 9001:2008.
CAPITULO II
MARCO REFERENCIAL
Por medio de la Fundación Pacto (FEADIN), asociado de la OFB en el
proyecto ¨MUSICAS DE LA OFB PARA LA JORNADA UNICA¨ se lleva a
cabo el contrato de operación por prestación de servicios No OFB15-004
entre Fundación Pacto (FEADIN) y quien hace la pasantía, Pablo Serrato
realizando el cargo de ARTISTA FORMADOR desde Marzo de 2015 hasta
Noviembre del mismo año, que como actividad principal es la de llevar a
cabo los objeticos del proyecto ¨MUSICAS DE LA OFB PARA LA JORNADA
UNICA¨ que se lleva a cabo en el centro de interés de la sede de Modelia.
Proyecto Músicas de la OFB para la Jornada Completa.
La Jornada Única Educativa, conocida como Currículo para la Excelencia
Académica y la Formación Integral, es el proyecto a través del cual Bogotá
Humana ofrece una educación artística de calidad y propicia el disfrute de las
artes en un contexto educativo, como un derecho ciudadano que posibilita la
construcción y transformación de realidades desde la creatividad y la
comunicación simbólica.
La Orquesta Filarmónica de Bogotá participa activamente en este proyecto
con el programa Músicas de la OFB para la Jornada Completa, desarrollando
procesos de formación musical con los niños, niñas y jóvenes de los colegios
distritales a través de sus centros de interés en tres áreas de formación: vocal
(coral y vocal play), ensamble orff, rítmica y sinfónica.
La educación musical que ofrece la OFB se sustenta en prácticas
colectivas desarrolladas al interior de los colegios o en los centros locales de
formación musical, a partir de la conformación de formatos tales como coros,
ensambles, orquestas y bandas sinfónicas. Los niveles de formación abarcan
iniciación, apropiación, desarrollo creativo y atención a talentos especiales.
Formación vocal:
Consiste en explorar y desarrollar las habilidades vocales y musicales.
Siendo el trabajo coral fundamento importante para la labor musical posterior,
se pretende generar retos y entusiasmo por la música. Al descubrir nuevas
formas de expresión orientadas a la construcción de espacios educativos
significativos, el entrenamiento coral posibilita desempeños seguros a nivel
individual y grupal, así mismo, impulsa la creatividad en un ámbito musical de
alto nivel, apropiado al contexto.
Formación rítmica:
Todas y cada una de las expresiones y procesos existentes en nuestro
mundo, sean a nivel físico, químico, material, tangible o intangible, voluntario
o involuntario, son y están determinados por uno de los factores importantes
del universo: el ritmo.
Los niños, niñas y jóvenes, bajo la guía del artista formador, son los
encargados de realizar un montaje artístico en el que se pueden identificar
instrumentos no convencionales y técnicas de percusión corporal. Además,
con el aprendizaje del ritmo se crean puestas en escena, en las que
confluyen la música, las emociones y las sonoridades rítmicas.
Formación sinfónica:
Esta área de formación pretende desarrollar a un nivel más amplio todas
las aptitudes y conocimientos adquiridos en los componentes vocal y rítmico,
en la que los niños, niñas y jóvenes pueden manifestar todo su conocimiento
y capacidad interpretativa a través de un instrumento musical. En los colegios
donde se ha implementado el componente sinfónico, hemos encontrado
niños comprometidos, disciplinados y motivados para el aprendizaje de su
instrumento. Constituye la base fundamental para la creación de las
agrupaciones de cámara, banda y orquesta sinfónica.
Ensamble Orrf:
Fue creado por el músico y pedagogo Alemán Karl Orff (1895 - 1985), que
consideraba que el inicio de la educación musical está en el ritmo, que está
de forma natural en el lenguaje, los movimientos y percusiones del mismo
método.
La finalidad de este método, es llevar a todos la enseñanza de la música.
El método propone el uso de la palabra sensibilizando a los niños a los
elementos más simples del ritmo.- pulso y acento, figuras, las que
rápidamente conduce al niño a, graficar el ritmo de palabras simples, sin
manejar elementos de ayuda. Tiene como punto de partida las canciones de
los niños y las rimas infantiles. La improvisación comienza con canciones,
juegos según la edad y el ciclo del niño.
La base principal de este método es la completa y espontánea expresión
musical propia del niño, se ha comprobado, es más conveniente esta
espontaneidad que una preparación técnica extensa. Este método otorga
importancia relevante al ritmo, comprende una gran variedad de actividades y
se caracteriza por la riqueza de recursos.
Principalmente es mi deber la formación musical e integral de niños, niñas
y jóvenes del colegio distrital Luis Ángel Arango de la localidad de Fontibón,
como artista formador hago parte del componente rítmico que trabaja la parte
percusión con el cuerpo y con objetos no convencionales, también asumo la
dirección y el liderazgo del ensamble orff que consiste iniciación musical por
medio de percusión, voz y movimiento según el método del maestro Carl orff.
CAPITULO III
PASANTIA
Esta pasantía profesional permite poner en práctica todos los
conocimientos teoricos-practicos adquiridos a lo largo de la carrera lo que
hace que sea fundamental en mi desarrollo profesional, además permite
conocer mejor el mundo de la educación artística, musical y el aprendizaje
de métodos pedagógicos en el área, durante esta etapa obtuve una
preparación previa el cual mejorara mi desempeño profesional en esta área.
Realizar la pasantía en este proyecto con Feadin y la filarmónica de Bogotá
hizo que reforzara mis conocimientos y forma de pensar ya que el proyecto
busca que la Educación Artística sea considerada un Derecho de todos los
ciudadanos de todas las edades y es por ello que en el contexto educativo,
se incluye como un área fundamental de conocimiento y un componente
esencial en el desarrollo integral de los seres humanos. A pesar de estas
consideraciones, los niños, niñas, adolescentes y jóvenes de la ciudad de
Bogotá tienen acceso limitado a una educación artística de calidad,
especialmente aquellos vinculados al sistema educativo oficial del Distrito. La
música, por su naturaleza simbólica y por ser una de las expresiones
culturales presente en todos los contextos, con capacidad de influir en la vida
cotidiana de individuos y comunidades, ha sido escogida como una de las
estrategias culturales prioritarias para contribuir con los propósitos políticos y
sociales del actual Plan Nacional de Desarrollo y el Plan de Desarrollo
Distrital. En síntesis, y atendiendo a los resultados del documento Análisis
sistémico de situaciones problemáticas en los campos de las artes, las
prácticas culturales y el patrimonio en Bogotá , la demanda de educación
artística en la formación básica, especialmente en sectores populares que
carecen de ella, se debería insertar en una necesaria reforma al sistema
educativo actual del país. Este asunto ha de trabajarse en los tres campos
(Arte, Cultura y Patrimonio) y desde un enfoque Poblacional.
En la solución de este conjunto de problemáticas es necesario que
intervengan agentes como: formadores e instituciones educativas formales,
no formales e informales, que trabajan por la formación de profesionales.
CRONOGRAMA DE ACTIVIDADES
ORQUESTA FILARMÓNICA DE BOGOTÁ
Proyecto 919- Músicas de la OFB para la Jornada Única
FORMATO PLANEACIÓN MENSUAL
Colegio: IED Luis Ángel Arango Grupo:
Ciclos II y III: Cuarto y Quinto
Mes:
Junio
Artista Formador: PABLO SERRATO
Componente: Orquesta Orff Orquesta Orff
Énfasis: Iniciación
OBJETIVO
(Refiera los alcances que se
proponen lograr en el mes
presente)
SEMANA
MATERIALES
(Elementos teóricos, cognitivos, bibliográficos e instrumentales que
utilizará)
ACTIVIDADES
(Descripción sucinta de las acciones de aula que permitirán el logro de los objetivos.)
INDICADORES DE
MEDICIÓN DE
PROGRESO
(Actitudes, conductas y
habilidades observables
en los estudiantes como
resultado de las
actividades)
Realizar ensambles con
repertorio de música
colombiana en el formato
Orff, dicho ensamble se
1
Elementos
Teóricos
Historia de la Musica Colombiana de la
region atlantica Vallenato y Cumbia:
Origenes y tradicion
Figuras musicales
1
Por medio de material didactico se socializaran
conceptos sobre la historia, procedencia y tradicion del
vallenato y la cumbia en colombia.
Se enseñara las figuras de duracion como la redonda,
ciclo II Reconocer
las obras
populares
colombianas e
realizara a través de la
utilización de
instrumentos
de percusión, tales como:
Tambores, claves,
Triángulos, Xilófonos
maracas, panderetas,
cascabeles.
Ritmo
Percusion
Instrumentos orff
blanca, negras y corcheas con sus respectivos silencios
y se aplican a los instrumentos de percusion
correspondientes al ensamble Orff.
S e enseñara los ritmos de cumbia y de
vallenato adaptado a los instrumentos de percusion d e l
ensamble orff.
El componete vocal con los cursos de primeros y
segundos ensamblara la parte vocal y coral de las
canciones del botecito, curura y mi casita e cafe que
luego se unira con la percusion y se realizara el
ensamble en formato orff.
Se divide por intrumentos de percusion, para empezar el
ensamble de las canciones del botecito, curura y mi
casita e cafe en el formato de ensaamble orff que se
presentara en a muestra semestral en el mes de Agosto.
interpretarlas en
el ensamble Orff.
ciclo
III Experimenta
los diferentes
ritmos de la
música
colombiana en el
ensamble Orff
Elementos
Cognitivos
Indagación y Experimentación
Elementos
Bibliográficos
Repertorio asignado por la OFB y
FEADIN, para el componente vocal.
Ejercicios para la enseñanza de la Lectura
Musical
en el Aula de Preescolar
MEMORIA DE GRADO
(2013) Géneros de la Música Tradicional
de Colombia, University Press Org
Gonzales P. (2008) Fiesta y region en
Colombia, Cooperativa Editorial
Magisterio.
Vega Seña (2007), Vallenato: Cultura y
Sentimiento, Universidad Coopertiva de
Colombia.
Elementos Partituras de las canciones curura,
Instrumentales
y/o didácticos
botecito y mi casita e chocolate,
instrumentos de percusion como claves,
pandretas, xilofonos,maracas, cascabeles,
triangulos.
2
Elementos
Teóricos
Musica Colombiana de la region atlantica:
Vallenato y Cumbia.
Fi guras musicales
Ritmo
Percusion
Instrumentos orff
2
Se repasa el tema de las las figuras de duracion como la
redonda, blanca, negras y corcheas con sus respectivos
silencios y se aplican a los instrumentos de percusion
correspondientes al ensamble Orff.
Se sigue practicando los ritmos de cumbia y de vallenato
correspondientes a los instrumentos de percusion de l
essamble orff.
El componete vocal con los cursos de primeros y
segundos sigue ensamblando la parte vocal y coral de
las canciones del botecito, curura y mi casita e cafe que
luego se unira con la percusion y se realizara el
ensamble en formato orff.
Se divide por intrumentos de percusion, para empezar el
ensamble de las canciones del botecito, curura y mi
casita e cafe en el formato de ensaamble orff que se
presentara en a muestra semestral en el mes de Agosto.
ciclo II Reconocer
las obras
populares
colombianas e
interpretarlas en
el ensamble Orff.
ciclo
III Experimenta
los diferentes
ritmos de la
música
colombiana en el
ensamble Orff
Elementos
Cognitivos
Indagación y Experimentación
Elementos
Bibliográficos
Repertorio asignado por la OFB y
FEADIN, para el componente vocal.
Ejercicios para la enseñanza de la Lectura
Musical
en el Aula de Preescolar
MEMORIA DE GRADO
(2013) Géneros de la Música Tradicional
de Colombia, University Press Org
Gonzales P. (2008) Fiesta y region en
Colombia, Cooperativa Editorial
Magisterio.
Vega Seña (2007), Vallenato: Cultura y
Sentimiento, Universidad Coopertiva de
Colombia.
Elementos
Instrumentales
y/o didácticos
Partituras de las canciones curura,
botecito y mi casita e chocolate,
instrumentos de percusion como
claves, pandretas, xilofonos,maracas,
cascabeles, triangulos.
3
Elementos
Teóricos
3
RECESO DE CLASES DE MITAD DE AÑO
Elementos
Cognitivos
Elementos
Bibliográficos
Elementos
Instrumentales
y/o didácticos
4
Elementos
Teóricos
4
RECESO DE CLASES DE MITAD DE AÑO
Elementos
Cognitivos
Elementos
Bibliográficos
Elementos
Instrumentales
y/o didácticos
ORQUESTA FILARMÓNICA DE BOGOTÁ
Proyecto 919- Músicas de la OFB para la Jornada Única
FORMATO PLANEACIÓN MENSUAL
Colegio: IED Luis Ángel Arango Grupo:
Ciclos II y III: Cuarto y Quinto
Mes:
Julio
Artista Formador: PABLO SERRATO
Componente: ORFF ORFF
Énfasis: Iniciación
OBJETIVO
(Refiera los alcances que se
proponen lograr en el mes
presente)
SEMANA
MATERIALES
(Elementos teóricos, cognitivos, bibliográficos e instrumentales que
utilizará)
ACTIVIDADES
(Descripción sucinta de las acciones de aula que permitirán el logro de los
objetivos.)
INDICADORES
DE MEDICIÓN DE
PROGRESO
(Actitudes, conductas y
habilidades observables
en los estudiantes como
resultado de las
actividades)
Trabajar repertorio
colombiano, a
través del montaje
diversos rítmos y
1
Elementos
Teóricos
Historia de la Musica Colombiana de la
region atlantica Vallenato y
Cumbia: Origenes y tradicion
Figuras musicales
Ritmo
1
Por medio de material didactico
se socializaran conceptos sobre la historia,
procedencia y tradicion del vallenato y la cumbia en
colombia.
Se enseñara las figuras de duracion como la redonda,
ciclo II Reconocer
las
obras populares
colombianas e
obras como:
curura, el
botecito, te llevo
aquí , mi casita 'e
chocholate,
utilizando las
intrumentación orff
en pro de la
primera muestra
oficial del
componente.
Percusion
Instrumentos orff
blanca, negras y corcheas con sus
respect ivos silencios y se aplican a los instru mentos
de percusion correspondientes al ensamble Orff.
Se enseñara los ritmos de cumbia y
de vallenato adaptado a los instrumentos de
percusion d e l ensamble orff.
El componete vocal con los cursos de primeros y
segundos ensamblara la parte vocal y coral de las
canciones del botecito, curura y mi casita e cafe que
luego se unira con la percusion y se realizara el
ensamble en formato orff.
Se divide por intrumentos de percusion, para
empezar el ensamble de las canciones del botecito,
curura y mi casita e chocolate en el formato de
ensaamble orff que se presentara en a muestra
semestral en el mes de Agosto.
interpretarlas en
el ensamble Orff.
ciclo
III Experimenta
los diferentes
ritmos de la
música
colombiana en el
ensamble Orff
Elementos
Cognitivos
Indagación y Experimentación
Elementos
Bibliográficos
Repertorio asignado por la OFB y
FEADIN, para el componente vocal.
Ejercicios para la enseñanza de la Lectura
Musical
en el Aula de Preescolar
MEMORIA DE GRADO
(2013) Géneros de la Música Tradicional
de Colombia, University Press Org
Gonzales P. (2008) Fiesta y region en
Colombia, Cooperativa Editorial
Magisterio.
Vega Seña (2007), Vallenato: Cultura y
Sentimiento, Universidad Coopertiva de
ColombE. Nichols (2003) Orff Instrument
Source Book, Silver Burdett Publishing
Company
M Díaz, A Giráldez (2007) Aportaciones
teóricas y metodológicas a la educación
musical, Editorial Graó
Elementos
Instrumentales
y/o didácticos
Partituras de las canciones curura,
botecito y mi casita e chocolate,
instrumentos de percusion como
claves, pandretas, xilofonos,maracas,
2
Elementos
Teóricos
Historia de la Musica Colombiana de la
region atlantica Vallenato y Cumbia:
Figuras musicales
Ritmo
Percusion
Instrumentos orff
2
Se repasa el tema de las las figuras de
duracion como la redonda, blanca, negras y corcheas
con sus respectivos silencios y se aplican a los
instrumentos de percusion correspondientes al
ensamble Orff.
S e sigue practicando los ritmos de cumbia y de
vallenato correspondientes a los instrumentos de
percusion d e l essamble orff.
El componete vocal con los cursos de
de primeros y segundos sigue ensamblando la parte
vocal y coral de las canciones del botecito, curura
y mi casita e cafe que luego se unira con la
percusion y s e realizara el ensamble en formato
orf f.
Se divide por intrumentos de percusion, para
empezar el ensamble de las canciones del botecito,
curura y mi casita e chocolate en el formato
de ensamble orff que se presentara en a
muestra semestral en el mes de Agosto.
ciclo II Reconocer
las
obras populares
colombianas e
interpretarlas en
el ensamble Orff.
ciclo
III Experimenta
los diferentes
ritmos de la
música
colombiana en el
ensamble Orff
Elementos
Cognitivos
Indagación y Experimentación
Elementos
Bibliográficos
Repertorio asignado por la OFB y
FEADIN, para el componente vocal.
Ejercicios para la enseñanza de la Lectura
Musical
en el Aula de Preescolar
MEMORIA DE GRADO
(2013) Géneros de la Música Tradicional
de Colombia, University Press Org
Gonzales P. (2008) Fiesta y region en
Colombia, Cooperativa Editorial
Magisterio.
Vega Seña (2007), Vallenato: Cultura y
Sentimiento, Universidad Coopertiva de
Colombia.
E. Nichols (2003) Orff Instrument Source
Book, Silver Burdett Publishing Company
M Díaz, A Giráldez (2007) Aportaciones
teóricas y metodológicas a la educación
musical, Editorial Graó
Elementos
Instrumentales
y/o didácticos
Partituras de las canciones curura,
botecito y mi casita e chocolate,
instrumentos de percusion como
claves, pandretas,
xilofonos,maracas, Partituras de las
canciones curura, botecito y mi casita e
chocolate, instrumentos de percusion
como claves, pandretas,
xilofonos,maracas,
3
Elementos
Teóricos
Historia de la Musica Colombiana de la
region atlantica Vallenato y Cumbia:
Origenes y tradicion
Fi guras musicales
Ritmo
Percusion
Instrumentos orff
3
Por medio de material didactico se socializaran
conceptos sobre la historia, procedencia y tradicion
del vallenato y la cumbia en colombia.
Se enseñara las figuras de duracion como la redonda,
blanca, negras y corcheas con sus
respect ivos silencios y se aplican a los instrumentos
de percusion correspondientes al ensamble Orff.
Se enseñara los ritmos de cumbia y de
vallenato adaptado a los instrumentos de percusion
d e l ensamble orff.
El componete vocal con los cursos de primeros y
segundos ensamblara la parte vocal y coral de las
canciones del botecito, curura y mi casita e cafe que
luego se unira con la percusion y se realizara el
ensamble en formato orff.
Se divide por intrumentos de percusion, para
empezar el ensamble de las canciones del botecito,
curura y mi casita e cafe en el formato de ensaamble
orff que se presentara en a muestra semestral en el
mes de Agosto.
ciclo II Reconocer
las
obras populares
colombianas e
interpretarlas en
el ensamble Orff.
ciclo
III Experimenta
los diferentes
ritmos de la
música
colombiana en el
ensamble Orff
Elementos
Cognitivos
Descubrimiento y Experiencia
Elementos
Bibliográficos
Repertorio asignado por la OFB y
FEADIN, para el componente vocal.
Ejercicios para la enseñanza de la Lectura
Musical
en el Aula de Preescolar
MEMORIA DE GRADO
(2013) Géneros de la Música Tradicional
de Colombia, University Press Org
Gonzales P. (2008) Fiesta y region en
Colombia, Cooperativa Editorial
Magisterio.
Vega Seña (2007), Vallenato: Cultura y
Sentimiento, Universidad Coopertiva de
Colombia.
E. Nichols (2003) Orff Instrument Source
Book, Silver Burdett Publishing Company
M Díaz, A Giráldez (2007) Aportaciones
teóricas y metodológicas a la educación
musical, Editorial Graó
Elementos
Instrumentales
y/o didácticos
Partituras de las canciones curura,
botecito y mi casita e chocolate,
instrumentos de percusion como claves,
pandretas, xilofonos,maracas, cascabeles,
triangulos.
4
Elementos
Teóricos
Musica Colombiana de la region atlantica:
Vallenato y Cumbia.
Fi guras musicales
Ritmo
Percusion
Instrumentos orff
4
Se repasa el tema de las las figuras de
duracion como la redonda, blanca, negras y corcheas
con sus respectivos silencios y se aplican a los
instrumentos de percusion correspondientes al
ensamble Orff.
S e sigue practicando los ritmos de cumbia y de
vallenato correspondientes a los instrumentos de
percusion d e l essamble orff.
El componete vocal con los cursos de primeros y
segundos sigue ensamblando la parte vocal y coral
de las canciones del botecito, curura y mi casita e
cafe que luego se unira con la percusion y s e
realizara el ensamble en formato orff.
Se divide por intrumentos de percusion, para
empezar el ensamble de las canciones del botecito,
curura y mi casita e cafe en el formato de ensamble
orff que se presentara en a muestra semestral en el
mes de Agosto.
ciclo II Reconocer
las obras
populares
colombianas e
interpretarlas en
el ensamble Orff.
ciclo
III Experimenta
los diferentes
ritmos de la
música
colombiana en el
ensamble Orff
Elementos
Cognitivos
Descubrimiento y Experiencia
Elementos
Bibliográficos
Repertorio asignado por la OFB y
FEADIN, para el componente vocal.
Ejercicios para la enseñanza de la Lectura
Musical
en el Aula de Preescolar
MEMORIA DE GRADO
(2013 ) Géneros de la Música Tradicional
de Colombia, University Press Org
Gonzales P. (2008) Fiesta y region en
Colombia, Cooperativa Editorial
Magisterio.
Vega Seña (2007), Vallenato: Cultura y
Sentimiento, Universidad Coopertiva
de Colombia.
E. Nichols (2003) Orff Instrument Source
Book, Silver Burdett Publishing Company
M Díaz, A Giráldez (2007) Aportaciones
teóricas y metodológicas a la educación
musical, Editorial Graó
Elementos
Instrumentales
y/o didácticos
Partituras de las canciones curura,
botecito y mi casita e chocolate,
instrumentos de percusion como
claves, pandretas, xilofonos,maracas,
cascabeles, triangulos.
ORQUESTA FILARMÓNICA DE BOGOTÁ
Proyecto 919- Músicas de la OFB para la Jornada Única
FORMATO PLANEACIÓN MENSUAL
Colegio: IED Luis Ángel Arango Grupo:
Ciclo II y III: Tercero, Cuarto y Quinto
Mes:
Agosto
Artista Formador: PABLO SERRATO
Componente: Orquesta Orff Orquesta Orff
Énfasis: Iniciación
OBJETIVO
(Refiera los alcances que se
proponen lograr en el mes
presente)
SEMANA
MATERIALES
(Elementos teóricos, cognitivos, bibliográficos e instrumentales que
utilizará)
ACTIVIDADES
(Descripción sucinta de las acciones de aula que permitirán el logro de los
objetivos.)
INDICADORES DE
MEDICIÓN DE
PROGRESO
(Actitudes, conductas y
habilidades observables
en los estudiantes como
resultado de las
actividades)
Evidenciar la puesta
en escena del
Ensamble
Orff mostrando el
proceso de
1
Elementos
Teóricos
Se aplicaran elementos como ritmo,
pulso, percusion menor, cumbia,
vallenato enfocados al ensamble orff,
se enfatizara en la puesta en escena y
la primera muestra.
1
Se realizaran los preliminares de forma grupal:
apreciacion del artista colombiano del mes "Toto la
momposina", se realizara devocional referente a los
valores por medio de video.
Los profesores se dirijen a cada salon con sus
respectivos grupos y sus respectivos intrumentos, estos
ciclo II Reconocer
las dinamicas del
ensamble orff
aplicados en la
puesta en Elementos Indagación y Experimentación
aprendizaje de los
niños y
niñas durante las
clases y ensayos.
Cognitivos momentos de division se enfocaran a la exploracion de
los diferentes instrumentos del ensable orff, realizando
pequeños ensambles que constan de ritmos folcloricos
, pasando cada estudiando por los diversos
instrumentos que tiene a cargo cada profesor, estos
aires y ritmos se exploran por medio del movimiento y
el uso de la palabra.
Se practicara los ritmos de cumbia y de vallenato, para
las canciones curura y botecito e chocolate adaptado a
los instrumentos de percusion d e l ensamble orff .
El componete vocal con los cursos de primeros y
segundos ensambla la parte vocal y coral de las
canciones del botecito y mi casita e chocolate, que
luego se unira con la percusion y se realizara el
ensamble en formato orff.
A la ultima hora todo el la orquesta orff se reune con los
profesores y sus respectivos intrumentos y se hace
ensamble general del reperttori para la primera
muestra.
escena.
ciclo
III Experimentar y
aplicar lo
aprendido en el
ensamble
orff para la
primera muestra.
Elementos
Bibliográficos
Repertorio asignado por la OFB y
FEADIN, para el componente vocal.
Ejercicios para la enseñanza de la
Lectura Musical
en el Aula de Preescolar
MEMORIA DE GRADO
(2013) Géneros de la Música
Tradicional de Colombia, University
Press Org
Gonzales P. (2008) Fiesta y region en
Colombia, Cooperativa Editorial
Magisterio.
Vega Seña (2007), Vallenato: Cultura y
Sentimiento, Universidad Coopertiva de
Colombia.
E. Nichols (2003) Orff Instrument
Source Book, Silver Burdett Publishing
Company
M Díaz, A Giráldez (2007) Aportaciones
teóricas y metodológicas a la educación
musical, Editorial Graó
Elementos
Instrumentales
y/o didácticos
Partituras de las canciones curura,
botecito y mi casita e chocolate,
instrumentos de percusion como
claves, pandretas, xilofonos,maracas,
2
Elementos
Teóricos
Se aplicaran elementos como ritmo,
pulso, percusion menor, cumbia,
vallenato enfocados al ensamble orff,
se enfatizara en la puesta en escena y
la primera muestra.
2
Se realizaran los preliminares de forma grupal:
apreciacion del artista colombiano del mes "Toto la
momposina", se realizara devocional referente a los
valores por medio de video.
Los profesores se dirijen a cada salon con sus
respectivos grupos y sus respectivos intrumentos, estos
momentos de division se enfocaran a la exploracion de
los diferentes instrumentos del ensable orff, realizando
pequeños ensambles que constan de ritmos
folcloricos , pasando cada estudiando por los diversos
instrumentos que tiene a cargo cada profesor, estos
aires y ritmos se exploran por medio del movimiento y
ciclo II Reconocer
las dinamicas del
ensamble orff
aplicados en la
puesta en
escena.
ciclo
III Experimentar y
aplicar lo
aprendido en el
Elementos
Cognitivos
Indagación y Experimentación
Elementos
Bibliográficos
Repertorio asignado por la OFB y
FEADIN, para el componente vocal.
Ejercicios para la enseñanza de la
Lectura Musical
en el Aula de Preescolar
MEMORIA DE GRADO
(2013) Géneros de la Música
Tradicional de Colombia, University
Press Org
Gonzales P. (2008) Fiesta y region en
Colombia, Cooperativa Editorial
Magisterio.
Vega Seña (2007), Vallenato: Cultura y
Sentimiento, Universidad Coopertiva de
Colombia.
E. Nichols (2003) Orff Instrument
Source Book, Silver Burdett Publishing
Company
M Díaz, A Giráldez (2007) Aportaciones
teóricas y metodológicas a la educación
musical, Editorial Graó
el uso de la palabra.
S e practicara los ritmos de cumbia y de vallenato,
para las canciones curura y botecito e
chocolate adaptado a los instrumentos de percusion d e
l ensamble orff .
El componete vocal con los cursos de primeros y
segundos ensambla la parte vocal y coral de las
canciones del botecito y mi casita e chocolate, que
luego se unira con la percusion y se realizara el
ensamble en formato orff.
A la ultima hora todo el la orquesta orff se reune con los
profesores y sus respectivos intrumentos y se hace
ensamble general del reperttori para la primera
muestra, esta semana se une el grupo de coro para
nsamblar todo.
ensamble
orff para la
muestra.
Elementos
Instrumentales
y/o didácticos
Partituras de las canciones curura,
botecito y mi casita e chocolate,
instrumentos de percusion como
claves, pandretas, xilofonos,maracas,
3
Elementos
Teóricos
Se aplicaran elementos como ritmo,
pulso, percusion menor, cumbia,
vallenato enfocados al ensamble orff,
se enfatizara en la puesta en escena y
la primera muestra.
3
Se realizaran los preliminares de forma grupal:
apreciacion del artista colombiano del mes "Toto la
momposina", se realizara devocional referente a los
valores por medio de video.
Los profesores se dirijen a cada salon con sus
respectivos grupos y sus respectivos intrumentos, estos
momentos de division se enfocaran a la exploracion de
los diferentes instrumentos del ensable orff, realizando
pequeños ensambles que constan de ritmos
folcloricos , pasando cada estudiando por los diversos
instrumentos que tiene a cargo cada profesor, estos
aires y ritmos se exploran por medio del movimiento y
el uso de la palabra.
S e practicara los ritmos de cumbia y de vallenato,
para las canciones curura y botecito e
chocolate adaptado a los instrumentos de percusion d e
l ensamble orff .
ciclo II Reconocer
las dinamicas del
ensamble orff
aplicados en la
puesta en
escena.
ciclo
III Experimentar y
aplicar lo
aprendido en el
ensamble
orff para la
muestra.
Elementos
Cognitivos
Indagación y Experimentación
Elementos
Bibliográficos
Repertorio asignado por la OFB y
FEADIN, para el componente vocal.
Ejercicios para la enseñanza de la
Lectura Musical
en el Aula de Preescolar
MEMORIA DE GRADO
(2013) Géneros de la Música
Tradicional de Colombia, University
Press Org
Gonzales P. (2008) Fiesta y region en
Colombia, Cooperativa Editorial
Magisterio.
Vega Seña (2007), Vallenato: Cultura y
Sentimiento, Universidad Coopertiva de
Colombia.
E. Nichols (2003) Orff Instrument
Source Book, Silver Burdett Publishing
Company
M Díaz, A Giráldez (2007) Aportaciones
teóricas y metodológicas a la educación
musical, Editorial Graó
El componete vocal con los cursos de primeros y
segundos ensambla la parte vocal y coral de las
canciones del botecito y mi casita e chocolate, que
luego se unira con la percusion y se realizara el
ensamble en formato orff.
A la ultima hora todo el la orquesta orff se reune con los
profesores y sus respectivos intrumentos y se hace
ensamble general del reperttori para la primera
muestra, esta semana se une el grupo de coro para
nsamblar todo.
Elementos
Instrumentales
y/o didácticos
Partituras de las canciones curura,
botecito y mi casita e chocolate,
instrumentos de percusion como
claves, pandretas, xilofonos,maracas,
4
Elementos
Teóricos
Se aplicaran elementos como ritmo,
pulso, percusion menor, cumbia, 4 esta semana se realiza la primera muestra aplicanco
vallenato enfocados al ensamble orff,
se enfatizara en la puesta en escena y
la primera muestra.
todo lo visto y lo estudiado en el ensamble orff. ciclo II Reconocer
las dinamicas del
ensamble orff
aplicados en la
puesta en
escena.
ciclo
III Experimentar y
aplicar lo
aprendido en el
ensamble
orff para la
muestra.
Elementos
Cognitivos
Indagación y Experimentación
Elementos
Bibliográficos
Repertorio asignado por la OFB y
FEADIN, para el componente vocal.
Ejercicios para la enseñanza de la
Lectura Musical
en el Aula de Preescolar
MEMORIA DE GRADO
(2013) Géneros de la Música
Tradicional de Colombia, University
Press Org
Gonzales P. (2008) Fiesta y region en
Colombia, Cooperativa Editorial
Magisterio.
Vega Seña (2007), Vallenato: Cultura y
Sentimiento, Universidad Coopertiva de
Colombia.
E. Nichols (2003) Orff Instrument
Source Book, Silver Burdett Publishing
Company
M Díaz, A Giráldez (2007) Aportaciones
teóricas y metodológicas a la educación
musical, Editorial Graó
Elementos
Instrumentales
y/o didácticos
Partituras de las canciones curura,
botecito y mi casita e chocolate,
instrumentos de percusion como
claves, pandretas, xilofonos,maracas,
ORQUESTA FILARMÓNICA DE BOGOTÁ
Proyecto 919- Músicas de la OFB para la Jornada Única
FORMATO PLANEACIÓN MENSUAL
Colegio: IED Luis Ángel Arango Grupo:
Ciclo II y III: Tercero, Cuarto y Quinto Mes:
Septiembre
Artista Formador: PABLO SERRATO
Componente: Orff Orff
Énfasis: Iniciación
OBJETIVO
(Refiera los
alcances que se
proponen lograr en
el mes presente)
SEMANA
MATERIALES
(Elementos teóricos, cognitivos, bibliográficos e instrumentales que utilizará)
ACTIVIDADES
(Descripción sucinta de las acciones de aula que permitirán el logro de los
objetivos.)
INDICADORES DE
MEDICIÓN DE
PROGRESO
(Actitudes, conductas y
habilidades observables en los
estudiantes como resultado de
las actividades)
Desarrollar
habilidades
1
Elementos
Teóricos
Motricidad Gruesa y Fina desarrollada a través
de la interpretación de los intrumentos Orff a
través de los ritmos de Cumbia y Torbellino
fomentando grandes áreas de coordinación,
visual, auditiva y ritmo.
Orígenes de los ritmos de Gaita y Torbellino,
antecedentes, comparación entre estos ritmos
1
Las actividades programadas para la primer semana
de Septiembre están relacionadas con la muestra
donde se presentará el Ensamble Orff con <<Casita
e Chocolate>> y <<Botecito>>
Ciclo II: Diferencia las
características principales
entre el Torbellino y el
ritmo de Gaita
Ciclo III: Explora por
medio de los
instrumentos Orff el ritmo
psicomotoras
utilizando el
cuerpo y los
instrumen tos
Orff.
colombianos. de Gaita y de Torbellino.
Elementos
Cognitivos
Indagación y Experimentación
Elementos
Bibliográficos
Gaiteros y Tamboleros, Material para abordar la
música de gaitas de San Jacinto, Bolivar -
Colombia (2007) Pontificia Universidad Javeriana
Música y folclor de Colombia (2004) Cuatro por
cuatro editores
http://gaitacampoalegre.blogspot.com/2006/01/la-
musica-de-gaitas-de-colombia.html
Elementos
Instrumentales
y/o didácticos
Instrumentos del Ensamble Orff: Percusión
menor y placas.
Bongos, timbales, caja, güira, Tambora pequeña,
guacharaca, claves, Tambores del
atlántico, Semillas, palo de agua, triángulos,
crótalos (platillos pequeños), Placas.(carrillon,
xilofono, metalofono, marimba, Tambores,
panderetas, bombo.
Imágenes iconográficas sobre los instrumentos
típicos del ritmo de gaita y del torbellino, videos
multimedia, proyecciones.
2
Elementos
Teóricos
Motricidad Gruesa y Fina desarrollada a través
de la interpretación de los intrumentos Orff a
través de los ritmos de Gaita y Torbellino
fomentando grandes áreas de coordinación,
visual, auditiva y ritmo.
Orígenes de los ritmos de Gaita y Torbellino,
antecedentes, comparación entre estos ritmos
colombianos.
2
1. Preliminares en concordancia con el PEI de la
Institución Educativa Distrital Luis Ángel Arango.
Historia del Torbellino en Colombia
Por medio de material didáctico se socializaran
conceptos sobre la historia, procedencia y tradición
del Torbellino en Colombia. Ver e Imprimir Anexo no.
1* Se hablará del Torbellino se muestran los
instrumentos.
2. 30 minuntos:
Se enseñará ritmo de Torbellino: <<A la orillita del
río>>. El artista formador hará que los niños y las
niñas toquen sus instrumentos de percusión Orff
(Cada artista tiene asignado su instrumento) SIN
basarse en teoría musical. Esto quiere decir que los
ritmos serán transmitidos por ejecución y oído.
3. 1 hora:
Por último se realizará el ensamble de la parte vocal,
y rítmica de. Torbellino: <<A la orillita del río>>.
Ciclo II: Diferencia las
características principales
entre el Torbellino y el
ritmo de Gaita
Ciclo III: Explora por
medio de los
instrumentos Orff el ritmo
de Gaita y de Torbellino.
Elementos
Cognitivos
Indagación y Experimentación
Elementos
Bibliográficos
Gaiteros y Tamboleros, Material para abordar la
música de gaitas de San Jacinto, Bolivar -
Colombia (2007) Pontificia Universidad Javeriana
Música y folclor de Colombia (2004) Cuatro por
cuatro editores
http://gaitacampoalegre.blogspot.com/2006/01/la-
musica-de-gaitas-de-colombia.html
Elementos
Instrumentales
y/o didácticos
Instrumentos del Ensamble Orff: Percusión
menor y placas.
Bongos, timbales, caja, güira, Tambora pequeña,
guacharaca, claves, Tambores del
atlántico, Semillas, palo de agua, triángulos,
crótalos (platillos pequeños), Placas.(carrillon,
xilofono, metalofono, marimba, Tambores,
panderetas, bombo.
Imágenes iconográficas sobre los instrumentos
típicos del ritmo de gaita y del torbellino, videos
multimedia, proyecciones.
3
Elementos
Teóricos
Motricidad Gruesa y Fina desarrollada a través
de la interpretación de los intrumentos Orff a
través de los ritmos de Gaita y Torbellino
fomentando grandes áreas de coordinación,
visual, auditiva y ritmo.
Orígenes de los ritmos de Gaita y Torbellino,
antecedentes, comparación entre estos ritmos
colombianos.
3
1. Preliminares en concordancia con el PEI de la
Institución Educativa Distrital Luis Ángel Arango.
Historia del Ritmo de Gaita en Colombia
Por medio de material didáctico se socializaran
conceptos sobre la historia, procedencia y tradición
del Ritmo de Gaita en Colombia haciendo énfasis en
las diferencias rítmicas y de forma con la cumbia. Ver
e Imprimir Anexo no. 1* Se hablará del Ritmo de
Gaita y se muestran los instrumentos.
Ciclo II: Diferencia las
características principales
entre el Torbellino y el
ritmo de Gaita
Ciclo III: Explora por
medio de los
instrumentos Orff el ritmo
de Gaita y de Torbellino.
Elementos
Cognitivos
Indagación y Experimentación
2. 30 minuntos:
Se enseñará ritmo de Gaita: <<Curura>>. El artista
formador hará que los niños y las niñas toquen sus
instrumentos de percusión Orff (Cada artista tiene
asignado su instrumento) SIN basarse en teoría
musical. Esto quiere decir que los ritmos serán
transmitidos por ejecución y oído.
3. 1 hora:
Por último se realizará el ensamble de la parte vocal,
y rítmica de. Torbellino: <<Curura>>.
Elementos
Bibliográficos
Gaiteros y Tamboleros, Material para abordar la
música de gaitas de San Jacinto, Bolivar -
Colombia (2007) Pontificia Universidad Javeriana
Música y folclor de Colombia (2004) Cuatro por
cuatro editores
http://gaitacampoalegre.blogspot.com/2006/01/la-
musica-de-gaitas-de-colombia.html
Elementos
Instrumentales
y/o didácticos
Instrumentos del Ensamble Orff: Percusión
menor y placas.
Bongos, timbales, caja, güira, Tambora pequeña,
guacharaca, claves, Tambores del
atlántico, Semillas, palo de agua, triángulos,
crótalos (platillos pequeños), Placas.(carrillon,
xilofono, metalofono, marimba, Tambores,
panderetas, bombo.
Imágenes iconográficas sobre los instrumentos
típicos del ritmo de gaita y del torbellino, videos
multimedia, proyecciones.
4
Elementos
Teóricos
Motricidad Gruesa y Fina desarrollada a través
de la interpretación de los intrumentos Orff a
través de los ritmos de Gaita y Torbellino
fomentando grandes áreas de coordinación,
visual, auditiva y ritmo.
Orígenes de los ritmos de Gaita y Torbellino,
antecedentes, comparación entre estos ritmos
colombianos.
4
1. Preliminares en concordancia con el PEI de la
Institución Educativa Distrital Luis Ángel Arango.
Historia del Ritmo de Gaita en Colombia
Por medio de material didáctico se socializaran
conceptos sobre la historia, procedencia y tradición
del Ritmo de Gaita en Colombia haciendo énfasis en
las diferencias rítmicas y de forma con la cumbia. Ver
e Imprimir Anexo no. 1* Se hablará del Ritmo de
Gaita y se muestran los instrumentos.
2. 30 minuntos:
Se enseñará ritmo de Gaita: <<Curura>>. El artista
formador hará que los niños y las niñas toquen sus
instrumentos de percusión Orff (Cada artista tiene
asignado su instrumento) SIN basarse en teoría
musical. Esto quiere decir que los ritmos serán
transmitidos por ejecución y oído.
3. 1 hora:
Por último se realizará el ensamble de la parte vocal,
Ciclo II: Diferencia las
características principales
entre el Torbellino y el
ritmo de Gaita
Ciclo III: Explora por
medio de los
instrumentos Orff el ritmo
de Gaita y de Torbellino.
Elementos
Cognitivos
Indagación y Experimentación
Elementos
Bibliográficos
Gaiteros y Tamboleros, Material para abordar la
música de gaitas de San Jacinto, Bolivar -
Colombia (2007) Pontificia Universidad Javeriana
Música y folclor de Colombia (2004) Cuatro por
cuatro editores
http://gaitacampoalegre.blogspot.com/2006/01/la-
musica-de-gaitas-de-colombia.html
y rítmica de. Torbellino: <<Curura>>.
Elementos
Instrumentales
y/o didácticos
Instrumentos del Ensamble Orff: Percusión
menor y placas.
Bongos, timbales, caja, güira, Tambora pequeña,
guacharaca, claves, Tambores del
atlántico, Semillas, palo de agua, triángulos,
crótalos (platillos pequeños), Placas.(carrillon,
xilofono, metalofono, marimba, Tambores,
panderetas, bombo.
Imágenes iconográficas sobre los instrumentos
típicos del ritmo de gaita y del torbellino, videos
multimedia, proyecciones.
ORQUESTA FILARMÓNICA DE BOGOTÁ
Proyecto 919- Músicas de la OFB para la Jornada Única
FORMATO PLANEACIÓN MENSUAL
Colegio: IED Luis Ángel Arango Grupo:
Ciclos II y III: Cuarto y Quinto
Mes:
Octubre
Artista Formador: PABLO SERRATO
Componente: Orff Orff
Énfasis: Iniciación
OBJETIVO
(Refiera los alcances
que se proponen
lograr en el mes
presente)
SEMANA
MATERIALES
(Elementos teóricos, cognitivos, bibliográficos e instrumentales que
utilizará)
ACTIVIDADES
(Descripción sucinta de las acciones de aula que permitirán el logro de los objetivos.)
INDICADORES DE
MEDICIÓN DE
PROGRESO
(Actitudes, conductas y
habilidades observables en
los estudiantes como
resultado de las actividades)
Fomentar la
improvisación
y la creación
como eje
transversal del
componente
1
Elementos
Teóricos
Historia y orígen de los ritmos de
Torbellino y Cumbia: Similitudes y
diferencias entre estos dos ritmos
colombianos.
Improvisación desarrollada a través de la
interpretación de los intrumentos Orff a
través de los ritmos de Torbellino y
1
Semana de receso escolar. Se preparán las actividades
pedagógicas y los recursos físicos enfocados a la
muestra final.
Ciclo II: Improvisa con
su instrumento de
percusión menor sin
patrones establecidos a
partir de su experiencia
musical en la sesión.
Ciclo III: Crea ritmos
Orff.
Cumbia fomentando la creatividad
expontánea y la creación de ideas
musicales rítmicas.
propios mediante la
exploración de su
instrumento Orff en el
desarrollo de su
capacidad
musical improvisatoria.
Elementos
Cognitivos
Indagación y Experimentación
Elementos
Bibliográficos
González Pérez (2008) Fiesta y Región en
Colombia, Cooperativa Editorial Magisterio
Música y folclor de Colombia (2004)
Cuatro por cuatro editores
Elementos
Instrumentales
y/o didácticos
Instrumentos del Ensamble Orff:
Percusión menor y placas.
Bongos, timbales, caja, güira, Tambora
pequeña, guacharaca, claves, Tambores
del atlántico, Semillas, palo de agua,
triángulos, crótalos (platillos
pequeños), Placas.(carrillon, xilofono,
metalofono, marimba, Tambores,
panderetas, bombo.
Imágenes iconográficas sobre los
instrumentos típicos del ritmo de gaita y
del torbellino, videos multimedia,
proyecciones.
2
Elementos
Teóricos
Historia y orígen de los ritmos
de Torbellino y Cumbia: Similitudes y
diferencias entre estos dos ritmos
colombianos.
Improvisación desarrollada a través de la
interpretación de los intrumentos Orff a
través de los ritmos de Torbellino y
Cumbia fomentando la creatividad
expontánea y la creación de ideas
musicales rítmicas.
2
1. Preliminares en concordancia con el PEI de la
Institución Educativa Distrital Luis Ángel Arango.
15 min
2. Actividad Eje Transversal - Tecnología: Proyección de
los bailes de Cumbia y Torbellino por medio de un
computador, sonido y etc. para después bailar con los
niños mientras se reproducen las canciones.
15 min
2.
En este espacio el artista se encarga de asignar los
instrumentos a los niños y niñas. El artista formador hará
que los niños y las niñas toquen sus instrumentos de
percusión Orff (Cada artista tiene asignado su
instrumento) SIN basarse en teoría musical. Esto quiere
decir que los ritmos serán transmitidos por ejecución y
oído. Durante la sesión se podrán hacer pequeños
Ciclo II: Improvisa con
su instrumento de
percusión menor sin
patrones establecidos a
partir de su experiencia
musical en la sesión.
Ciclo III: Crea ritmos
propios mediante la
exploración de su
instrumento Orff en el
desarrollo de su
capacidad
musical improvisatoria.
Elementos
Cognitivos
Indagación y Experimentación
Elementos
Bibliográficos
González Pérez (2008) Fiesta y Región en
Colombia, Cooperativa Editorial Magisterio
Música y folclor de Colombia (2004)
Cuatro por cua tro editores
ensambles con otros instrumentos, voz etc Torbellino <<A
la orillita del río>>
40 min
3.Por último se realizará el ensamble
de la parte vocal, y rítmica de. Torbellino: <<A la orillita
del río>>
40 min
Elementos
Instrumentales
y/o didácticos
Instrumentos del Ensamble Orff:
Percusión menor y placas.
Bongos, timbales, caja, güira, Tambora
pequeña, guacharaca, claves, Tambores
del atlántico, Semillas, palo de agua,
triángulos, crótalos (platillos
pequeños), Placas.(carrillon, xilofono,
metalofono, marimba, Tambores,
panderetas, bombo.
Imágenes iconográficas sobre los
instrumentos típicos del ritmo de gaita y
del torbellino, videos multimedia,
proyecciones.
3
Elementos
Teóricos
Historia y orígen de los ritmos
de Torbellino y Cumbia: Similitudes y
diferencias entre estos dos ritmos
colombianos.
Improvisación desarrollada a través de la
interpretación de los intrumentos Orff a
través de los ritmos de Torbellino y
Cumbia fomentando la creatividad
expontánea y la creación de ideas
musicales rítmicas.
3
1. Preliminares en concordancia con el PEI de la
Institución Educativa Distrital Luis Ángel Arango.
15 min
Actividad Eje Transversal - Enfoque de género: Actividad
<<La semilla y el tambor>> referida en la ficha de
cotidianidad.
15 min
2.
En este espacio el artista se encarga de asignar los
instrumentos a los niños y niñas. El artista formador hará
que los niños y las niñas toquen sus instrumentos de
percusión Orff (Cada artista tiene asignado su
instrumento) SIN basarse en teoría musical. Esto quiere
decir que los ritmos serán transmitidos por ejecución y
oído. Durante la sesión se podrán hacer pequeños
ensambles con otros instrumentos, voz etc Torbellino <<A
la orillita del río>>
40 min
3.Por último se realizará el ensamble
de la parte vocal, y rítmica de. Torbellino: <<A la orillita
del río>>
40 min
Ciclo II: Improvisa con
su instrumento de
percusión menor sin
patrones establecidos a
partir de su experiencia
musical en la sesión.
Ciclo III: Crea ritmos
propios mediante la
exploración de su
instrumento Orff en el
desarrollo de su
capacidad
musical improvisatoria.
Elementos
Cognitivos
Indagación y Experimentación
Elementos
Bibliográficos
González Pérez (2008) Fiesta y Región en
Colombia, Cooperativa Editorial Magisterio
Música y folclor de Colombia (2004)
Cuatro por cua tro editores
Elementos
Instrumentales
y/o didácticos
Instrumentos del Ensamble Orff:
Percusión menor y placas.
Bongos, timbales, caja, güira, Tambora
pequeña, guacharaca, claves, Tambores
del atlántico, Semillas, palo de agua,
triángulos, crótalos (platillos
pequeños), Placas.(carrillon, xilofono,
metalofono, marimba, Tambores,
panderetas, bombo.
Imágenes iconográficas sobre los
instrumentos típicos del ritmo de gaita y
del torbellino, videos multimedia,
proyecciones.
4
Elementos
Teóricos
Historia y orígen de los ritmos de Gaita y
Torbellino: antecedentes, diferencias y
similitudes entre estos dos ritmos
colombianos.
Improvisación desarrollada a través de la
interpretación de los intrumentos Orff a
4
1. Preliminares en concordancia con el PEI de la
Institución Educativa Distrital Luis Ángel Arango.
15 min
Actividad Eje Transversal - Enfoque diferencial: Actividad
<<Reproduce secuencias ritmicas a ciegas!>>
2.
Ciclo II: Improvisa con
su instrumento de
percusión menor sin
patrones establecidos a
partir de su experiencia
musical en la sesión.
través de los ritmos de Gaita y Torbellino
fomentando la creatividad expontánea y la
creación de ideas musicales rítmicas.
En este espacio el artista se encarga de asignar los
instrumentos a los niños y niñas. El artista formador hará
que los niños y las niñas toquen sus instrumentos de
percusión Orff (Cada artista tiene asignado su
instrumento) SIN basarse en teoría musical. Esto quiere
decir que los ritmos serán transmitidos por ejecución y
oído. Durante la sesión se podrán hacer pequeños
ensambles con otros instrumentos, voz etc Cumbia <<La
Pollera Colorá>>
40 min
3.Por último se realizará el ensamble
de la parte vocal, y rítmica de. Torbellino: <<La Pollera
Colorá>>
40 min
Ciclo III: Crea ritmos
propios mediante la
exploración de su
instrumento Orff en el
desarrollo de su
capacidad
musical improvisatoria.
Elementos
Cognitivos
Indagación y Experimentación
Elementos
Bibliográficos
González Pérez (2008) Fiesta y Región en
Colombia, Cooperativa Editorial Magisterio
Música y folclor de Colombia (2004)
Cuatro por cua tro editores
Elementos
Instrumentales
y/o didácticos
Instrumentos del Ensamble Orff:
Percusión menor y placas.
Bongos, timbales, caja, güira, Tambora
pequeña, guacharaca, claves, Tambores
del atlántico, Semillas, palo de agua,
triángulos, crótalos (platillos
pequeños), Placas.(carrillon, xilofono,
metalofono, marimba, Tambores,
panderetas, bombo.
Imágenes iconográficas sobre los
instrumentos típicos del ritmo de gaita y
del torbellino, videos multimedia,
proyecciones.
ORQUESTA FILARMÓNICA DE BOGOTÁ
Proyecto 919- Músicas de la OFB para la Jornada Única
FORMATO PLANEACIÓN MENSUAL
Colegio: IED Luis Ángel Arango Grupo:
Ciclos II y III: Cuarto y Quinto Mes:
Noviembre
Artista Formador: PABLO SERRATO
Componente: Orff Orff
Énfasis: Iniciación
OBJETIVO
(Refiera los
alcances que se
proponen lograr en
el mes presente)
SEMANA
MATERIALES
(Elementos teóricos, cognitivos, bibliográficos e instrumentales que utilizará)
ACTIVIDADES
(Descripción sucinta de las acciones de aula que permitirán el logro de los
objetivos.)
INDICADORES DE
MEDICIÓN DE
PROGRESO
(Actitudes, conductas y
habilidades observables en
los estudiantes como
resultado de las actividades)
Aplicar los
conceptos y
habilidades
desarrolladas
durante todo
el año
1
Elementos
Teóricos
Emplear los conceptos de voz, motricidad
Gruesa y Fina e improvisación desarrollada a
través de la interpretación de los intrumentos Orff
a través de los ritmos de Cumbia y Torbellino
fomentando grandes áreas de coordinación,
visual, auditiva y ritmo.
Evidenciar los procesos que se aplicaron durante
1
1. Organizar la lógistica de la muestra: Entrada y
salida de los niños. Presentación personal, transporte
de los instrumentos.
2. Ensayo de las canciónes. <A la orillita del río> y
<La pollera colorá> en el teatro Parche Nacional
3. Interpretación de las obras <A la orillita del río> y
Ciclo II: Evidenciará en
la muestra final los
conceptos de
indagación trabajados
en el proceso.
Ciclo III: Interpretará las
obras del ensamble Orff
participando
de la
muestra final
del ensamble
orff.
el año a través de la muestra final.
<La pollera colorá> 5 de noviembre teatro Jose
Allamano 5 de noviembre de 2015
Clausura y muestras finales.
experimentando su rol
como artísta.
Elementos
Cognitivos
Indagación y Experimentación
Elementos
Bibliográficos
Gaiteros y Tamboleros, Material para abordar la
música de gaitas de San Jacinto, Bolivar -
Colombia (2007) Pontificia Universidad Javeriana
Música y folclor de Colombia (2004) Cuatro por
cuatro editores
http://gaitacampoalegre.blogspot.com/2006/01/la-
musica-de-gaitas-de-colombia.html
Elementos
Instrumentales
y/o didácticos
Instrumentos del Ensamble Orff: Percusión
menor y placas.
Bongos, timbales, caja, güira, Tambora pequeña,
guacharaca, claves, Tambores del
atlántico, Semillas, palo de agua, triángulos,
crótalos (platillos pequeños), Placas.(carrillon,
xilofono, metalofono, marimba, Tambores,
panderetas, bombo.
2
Elementos
Teóricos
2
1. 45 - 50 minutos donde se realizará la
armonización, evaluación y premiación de lo
aprendido en Semilla Diaria. Esta actividad estará a
cargo del artista fomador Jhon Bonilla.
2. 60 minutos. Se realizará un campeonato de futbol
en pasto. La organización de los equipos será
masculina en su totalidad o mixta según los intereses
de las niñas en participar. Se premiará al equipo
ganador.
Finalización del proyecto.
Ciclo II: Evidenciará en
la muestra final los
conceptos de
indagación trabajados
en el proceso.
Ciclo III: Interpretará las
obras del ensamble Orff
experimentando su rol
como artísta.
Elementos
Cognitivos
Indagación y Experimentación
Elementos
Bibliográficos
Elementos
Instrumentales
y/o didácticos
PREPARACION DE CLASES BASADOS EN LA METODOLOGIA DEL
ENSAMBLE ORFF
Teniendo en cuenta las características del método Orff, en FEADIN se
trabajara a partir del repertorio popular colombiano, para que los niños y
niñas se apropien del folclor siendo este uno de los más diversos del mundo.
1. División de la sesión Orff
Preliminares 20 min
Desarrollo de la sensibilidad el movimiento y el sonido 20 min
Instrumento Orff 20 min
Ensamble Orff 1 hora
2. Desarrollo de la sensibilidad el movimiento y el sonido
Este es un ejemplo de cómo se hace una clase de sensibilización con
instrumentos Orff:
Me Gustaría a correr como un conejo en el campo abierto
Haciendo pequeñas paradas ocasionales
Él es tan lindo cuando levanta sus orejas
Y mira a su alrededor para ver lo que oye.
Lea el poema expresivamente en voz alta
Guie a los niños a discutir sobre como son los movimientos del conejo.
Algunos pueden pretender ser conejos corriendo y saltando. Otros chicos
mientras tanto se apropiaran de instrumentos de percusión para acompañar a
los "conejos".
Divida la clase en parejas, alguien será el conejo corriendo y saltando y su
compañero tocara alguno de los instrumentos. Cada instrumentista deberá
fijarse cuidadosamente de su compañero para seguir el patrón de movimiento
de este.
Guie a los niños para explorar los sonidos que el conejo podría escuchar
en el bosque o en el campo. Algunos podrán imitar sonidos con sus voces,
cuerpos o instrumentos. Habrá sonidos que vendrán de diferentes partes del
salón así que los conejos tendrán que rastrear los sonidos con sus oídos.
dejar que los conejos dramatizan sus reacciones, lo que sugiere sorpresa,
susto, curiosidad y así sucesivamente.
Seleccione un pequeño grupo para leer el poema en voz alta ya sea cada
línea, en solitario o por coros. Escoja a otros para sean conejos y sus parejas
sus compañeros los interpretes de los instrumentos. El resto puede
proporcionar los sonidos para que los conejos escuchen.
Mientras que el poema se lee, los conejos actúan las palabras. Los niños
que están tocando el acompañamiento deben estar preparados para
reaccionar de forma espontánea a los movimientos rítmicos de sus socios, a
las paradas repentinas y los cambios de tempo y el estado de ánimo.
3. Instrumento Orff – 20 min
Propuesta en la que cada artista formador tendrá a cargo un grupo de
instrumentos para trabajar en este segmento de la clase.
Pablo Serrato: Director ensamble.
Elkin Méndez: Bongos, timbales, caja, güira.
Jorge Poveda: Tambora pequeña, guacharaca, claves.
Adrián Henao: Tambores del atlántico.
Daniel González: Semillas, palo de agua, triángulos, crótalos (platillos
pequeños).
Juan Daniel Sánchez: Placas.(carrillon, xilofono, metalofono, marimba.
Esteban de la Rosa: Tambores, panderetas, bombo.
Angie Casallas: Apoyo de voces durante las clases y colaboración con
componente vocal durante los montajes.
Cada profesor se encarga de enseñar y dirigir estos instrumentos durante las
clases, ensayos y montajes.
En este segmento de la clase se trabajará el desempeño del instrumento
mediante ejercicios de ritmo que refuercen la obra del montaje. Cada niño(a)
tendrá su propio instrumento. La enseñanza de los ritmos no debe basarse
en teoría musical, por el contrario se sugiere que la ejecución de estos ritmos
se base en onomatopeyas, imitación.
INSTRUMENTOS ORFF FEADIN
Bongos, timbales, caja, güira, Tambora pequeña, guacharaca, claves,
tambores del atlántico, semillas, palo de agua, triángulos, crótalos (platillos
pequeños), placas (carrillon, xilofono, metalofono, marimba), tambores,
panderetas, bombo.
FICHAS DE COTIDIANIDAD
La ficha de cotidianidad es una herramienta implementada en la institución
que permite realizar paso por paso cada una de las actividades de cada
sesión, en ella se encuentra articulado y armonizado los ejes cognitivos,
objetivos, elementos constitutivos del currículo para la excelencia académica
y la formación integral y ejes transversales.
COMPONENTE Ensamble ORFF
ARTISTA FORMADOR
Pablo Serrato
MES Octubre
CICLO II y III GRADO- GRUPO 4to y 5to
JORNADA Mañana ☒ Tarde ☒ EMAIL
EJE COGNITIVO/ DESARROLLO
Ciclo II Descubrimiento y experiencia
Ciclo III Indagación y experimentación
OBJETIVO ESPECÍFICO O
PROPÓSITO QUE AYUDA A
CUMPLIR
Fomentar la improvisación y la creación como eje transversal del componente Orff.
LOGRO ESPERADO
Ciclo II Improvisa con su instrumento de percusión menor sin patrones establecidos a partir de su experiencia musical en la sesión.
Ciclo III Crea ritmos propios mediante la exploración de su instrumento Orff en el desarrollo de su capacidad musical improvisatoria.
ELEMENTOS CONSTITUTIVOS
DEL CURRÍCULO
PARA LA EXCELENCIA
ACADÉMICA Y LA FORMACIÓN
INTEGRAL
Ejes Transversales
Tecnología
Aprendizajes para el buen
vivir
Aprender a conocer
Momentos de la RAP
Transferencia de realidades
HORA COTIDIANIDAD
8am 12m
1. Recoger grupo
2. Canción de bienvenida
Me toco la cabeza Sacudo los hombros Y da una vuelta ya Salto a la derecha Salto a la izquierda En la clase musical Luego se van agregando: Saludo al de al lado Me toco la nariz Hago una mueca
3. Llamado y registro de asistencia:
4. Socialización valor del
mes
El valor del mes es <<la voluntad>> antivalor <<Falta de Voluntad>> se narrará de forma enérgica el cuento de Juanito Juanolas.
Juanito Juanolas era un niño simpático y popular al que todos querían. Era tan divertido, bueno y amable con todos, que le trataban estupendamente, siempre regalándole cosas y preocupándose por él. Y como todo se lo daban hecho y todo lo tenía incluso antes de pedirlo, resultó que Juanito se fue convirtiendo en un niño blandito; estaba tan consentido por todos que no aguantaba nada, ni tenía fuerza de voluntad ninguna: las piedras en el zapato parecían matarle, si sentía frío se abrigaba como si estuviera en el polo, si hacía calor la camiseta no le duraba puesta ni un minuto y cuendo se caía y se hacía una herida... bueno, eso era terrible, ¡había que llamar a un ambulancia!. Y se fue haciendo tan notorio que Juanito era tan blando, que un día el propio Juanito escuchó como una mamá le decía a su hijo "venga, hijo, levanta y deja de llorar, que pareces Juanito Juanolas". Puff, aquello le hizo sentir tanta vergüenza, que no sabía qué hacer, pero estaba seguro de que prefería que le conocieran por ser un niño simpático que por ser "un blandito". Durante algunos días trató de ver cuánto podía aguantar las cosas, y era verdad: no aguantaba nada, todo le resultaba imposible de soportar y cualquier dolor le hacía soltar lágrimas y lágrimas. Así que, preocupado, se lo dijo a su papá, aunque le daba mucho miedo que se riera por sus preocupaciones. Pero su papá, lejos de reirse, le contó que a él de pequeño le había pasado lo mismo, pero que un profesor le contó un truco secreto para convertirse en el chico más duro. -¿Y cuál es ese truco? - Comer una golosina menos, estudiar un minuto más, y contar hasta 5 antes de llorar. Juanito no se lo podía creer -"¿sólo con eso?, ¡si está chupado!". - sólo con eso -dijo su papá- es muy fácil, pero te aviso que te costará un poco. Juanito se fue contentísimo dispuesto a seguir aquel consejo al pie de la letra. Al llegar junto a su mamá, ésta le vio tan contento que le dio dos golosinas. "Una golosina menos", pensó Juanito, así que sólo cogió una, pero comprobó que su papá tenía razon: ¡le costó muchísimo dejar la otra en la mano de su madre! Aquella misma tarde tuvo ocasión de poner el truco en práctica, y estudiar un minuto más. ¡Se perdió el
primer minuto de su programa favorito! pero al conseguir hacerlo se sintió muy satisfecho, lo mismo que ocurrió cuando se dió un golpe con la esquina de la mesa: sólo pudo contar hasta 4, pero su mamá quedó impresionadísima con todo lo que había aguantado. Y así, durante los siguientes días, Juanito siguió aplicando el lema de comer una golosina menos, estudiar un minuto más, y contar hasta 5 antes de llorar. Y cuanto más lo aplicaba, menos le costaba, y en poco tiempo se dió cuenta de que no sólo podía comer menos golosinas, estudiar más, y llorar menos, sino que también podía hacer cosas que antes le parecían imposibles, como comer verduras o correr durante largo rato. Y contentísimo, cogió un papel, escribió el truco, y lo guardó en un cofre con un cartel que decía."Cosas importantísimas que tendré que contar a mis hijos" Pedro Pablo Sacristán
5. Lectura recordatorio de acuerdos
6. Nombramiento Director Musical de la Jornada (Estudiante) Jornada Mañana Centro de Formación:_________________________________ Jornada Tarde Centro de Formación: ___________________________________
7. Actividad lúdica
Colocar diferentes elementos en una mesa, en un orden determinado. Variar luego el orden para que vuelva a colocarlos en el modo inicial. Esta actividad ejercita la memoria de nuestros niños cualidad esencial para un músico.
8. Compositor del mes
Luis Eduardo Bermúdez Acosta (Carmen de Bolívar, 23 de enero de 1912 - Bogotá, 23 de abril de 1994) más conocido como Lucho Bermúdez fue un compositor, clarinetista, arreglista, director e intérprete musical colombiano, es considerado uno de los más importantes intérpretes y compositores de música popular colombiana del siglo XX. La importancia de su obra musical radica en haber adaptado ritmos tradicionales colombianos como la Cumbia y el Porro, en ritmos modernos que se convertirían en símbolos de identidad nacional desde la década de los treintas. Lucho Bermúdez fue uno de los primeros innovadores que experimentaron con la adaptación de éstos ritmos locales del Caribe Colombiano, y que los adaptaron al lenguaje musical contemporáneo de la época. Su obra tuvo gran impacto en otros países de América Latina. Lucho Bermúdez fue tal vez el principal responsable por haber hecho que la Cumbia y el Porro se convirtieran en estandartes de la música colombiana a nivel internacional desde la década del 40. Su obra musical siempre estuvo profundamente influenciada por los porros y fandangos de la Sabana de Bolívar y los pueblos costeros de zona norte de Colombia.
9. Pieza de apoyo https://www.youtube.com/watch?v=O__UgCAyOSY
10. ACTIVIDADES
CLASE No FECHA DESCRIPCIÓN DE LA ACTIVIDAD
1 Jueves 8 de Octubre de 2015
Semana de receso escolar. Se preparán las actividades pedagógicas y los recursos físicos enfocados a la muestra final.
2 Jueves 15 de Octubre de 2015
1. Preliminares en concordancia con el PEI de la Institución Educativa Distrital Luis Ángel Arango. 15 min
2. Actividad Eje Transversal - Tecnología: Se proyectará el baile de Torbellino por medio de medios tecnológicos como: Computador, sonido y video beeam. Cuando lo hayan visto una vez se explicará a los niños cual es la métrica del baile y cual es el paso básico. Se les pedirá que hagan parejas y que se practique el paso. Una vez más se proyectará el video y se bailará sobre la música que esté sonando.
15 min
2.
En este espacio el artista se encarga de asignar los instrumentos a los niños y niñas. El artista formador hará que los niños y las niñas toquen sus instrumentos de percusión Orff (Cada artista tiene asignado su instrumento) SIN basarse en teoría musical. Esto quiere decir que los ritmos serán transmitidos por ejecución y oído. Durante la sesión se podrán hacer pequeños ensambles con otros instrumentos, voz etc Torbellino <<A la orillita del río>>40 min
3.Por último se realizará el ensamble de la parte vocal, y rítmica de. Torbellino: <<A la orillita del río>> 40 min
3 Jueves 22 de Octubre de 2015
1. Preliminares en concordancia con el PEI de la Institución Educativa Distrital Luis Ángel Arango.
15 min
2. Actividad Eje Transversal - Enfoque de género: Actividad <<La semilla y el tambor>> El artista comenzará la actividad con un tambor grande y unas semillas en su salón. Se empezarán a formular preguntas como ¿Cuál es más grande y cual es mas pequeño? ¿Cuál de los dos es más fuerte? ¿el que es más grande es más fuerte? ¿ el mas pequeño es mas débil? Cual debería tocar un hombre y cual una mujer? Por que? El artista pasará al frente a dos niños con la misma estatura. Y los pondrá en frente ¿puede tocar el chico el tambor… y también la semilla? Lo mismo con la chica. La enseñanza es que como hombres y mujeres podemos interpretar cualquier instrumento musical, no importa se este es grande o pequeño, no importa si somos hombres o mujeres, los dos estamos capacitados para hacer música.
15 min
3. En este espacio el artista se encarga de asignar los instrumentos a los niños y niñas. El artista formador hará que los niños y las niñas toquen sus instrumentos de percusión Orff (Cada artista tiene asignado su instrumento) SIN basarse en teoría musical. Esto quiere decir que los ritmos serán transmitidos por ejecución y oído. Durante la sesión se podrán hacer pequeños ensambles con otros instrumentos, voz etc Torbellino <<A la orillita del río>>
40 min 4. Por último se realizará el ensamble de la parte vocal, y rítmica de. Torbellino: <<A la orillita del río>> 40 min
4 Jueves 29 de Octubre de 2015
1. Preliminares en concordancia con el PEI de la Institución Educativa Distrital Luis Ángel Arango.
15 min
2. Actividad Eje Transversal - Enfoque diferencial: Actividad <<Reproduce secuencias ritmicas a ciegas!>> El artista formador dispondrá de varios pedazos de tela para tapar los ojos de los niños y niñas. Les propondrá secuencias rítmicas para que por imitación realicen en los instrumentos de percusión. Dirá que instrumentos tocan, que niños y que secuencia. Deben estar atentos para saber quien tiene que entrar. La idea es que se concienticen de que al explicarle a un compañero con discapacidad visual deben ser lo más específicos posible, así nos entenderán y podrán realizar las actividades.
3. En este espacio el artista se encarga de asignar los instrumentos a los niños y niñas. El artista formador hará que los niños y las niñas toquen sus instrumentos de percusión Orff (Cada artista tiene asignado su instrumento) SIN basarse en teoría musical. Esto quiere decir que los ritmos serán transmitidos por ejecución y oído. Durante la sesión se podrán hacer pequeños ensambles con otros instrumentos, voz etc Cumbia <<La Pollera Colorá>>
40 min
4.Por último se realizará el ensamble de la parte vocal, y rítmica de. Torbellino: <<La Pollera Colorá>> 40 m
11. Canción de despedida
12. Horario de salida al
baño
10am 2pm
13. Entrega niños y niñas en la ruta
Anexos: No Si ¿Cuál? _____________________________
Nota: Se anexa valoración de c/u de las actividades y reflexión personal del
artista formador.
CONCLUSIONES
Los estudiantes ingresaron sin conocimientos musicales (teóricos y
prácticos) no tenían experiencia en formación de públicos ni ensambles, se
trabajó mucho en la constancia y la disciplina de los ensayos, al principio
hubo mucho trabajo pedagógico puesto que no seguían instrucciones ni
directrices musicalmente hablando.
Las dificultades se superaron con éxito gracias a la utilización de la
metodología Orff, la planeación y ejecución en cada sesión el cual sugería la
enseñanza musical por medio de la palabra, el cuerpo, el movimiento y la
ejecución de los instrumentos, además del énfasis disciplinar, se insistió
mucho en seguir los movimientos dinámicas del director.
Se logró elementos como la motricidad, el trabajo en equipo, la
improvisación, la relación músico-director, disociación, conocimientos del
folclor colombiano, disciplina, además de conocimientos musicales, como
tiempo, matiz, intención, pulso, métrica.
Se reflejaron cambios positivos en la actitud de los estudiantes, además
de seguir instrucciones precisas, se utilizaron herramientas como: la
organización de los salones, la distribución de los grupos, las indicaciones
para el bienestar estudiantil o acuerdos al comienzo de las clases, las pautas
para las intervenciones, los incentivos, puntos positivos y la planeación de las
clases.
El proceso fue excelente y los resultados fueros los esperados.
BIBLIOGRAFIA
Didactical Orff Ensemble Autor: Varios. Editorial NUEVA CARISCH ESPAÑA.
Díaz Maravillas, Giráldez Andrea (2007), Aportaciones teóricas y
metodológicas a la educación musical, Biblioteca de Eufonía.
Elizabeth Nichols (2003), Orff Instrument Source Book, Alfred.
Cartilla de iniciación musical. Victoriano Valencia. Planeación nacional de
música para la convivencia.
Cartilla Tupac Mantilla.
Material guía de soporte pedagógico del currículo 40 x 40, área rítmica,
módulo percusión corporal.
González Pérez (2008) Fiesta y Región en Colombia, Cooperativa Editorial
Magisterio.
Música y folclor de Colombia (2004) Cuatro por cuatro editores.