Download - Concierto y Atelier 2014
Ministerio de Educación de la provincia de Santa Fe
Secretaria de Educación y Cultura Municipalidad de Rosario
La música del quinteto fluye ante la mirada absorta de chicos y grandes, es silencio elocuente
de ritual. Es encuentro para muchos iniciático con la música clásica, con el único objeto de
introducirse en ella y dejarse impregnar; que junto a la vivencia de taller con docentes, nos
deja como sabor, el gusto de lo que acontece, la alegría por lo que se expande y cobra
vida propia.
Palabras, formas, colores, relatos, sonidos, miradas, silencios, tensiones, intervenciones
plásticas, experiencia como hecho artístico. Relatos visuales que nos interpelan para generar
nuevas miradas y nuevas intervenciones, fueron configurando una trama de significados que
dieron origen a una experiencia sensible.
Fragmentos que cobran vida van generando nuevos relatos con otros. Es de este modo que
niños, padres, docentes siguen tejiendo una trama en otro espacio y otro tiempo.
Encontrarnos con las imágenes y con los escritos de las docentes que dan cuenta de ese otro
tiempo y ese otro espacio, nos hizo revivir y resignificar, la experiencia propuesta por la
línea “Concierto y Atelier”, revelando la potencia de quienes lo pusieron en acto.
Gracias por compartir tan generosamente lo sucedido en las escuelas, en las aulas con sus
chicos y sus familias.
Equipo Concierto y Atelier
La participación en este espacio del atelier la viví como un momento de enriquecimiento y disfrute, más aún al poder compartirlo con mis
compañeras de todos los días. Me pareció que durante toda la jornada, se buscó desde las coordinadoras, integrar la música, la expresión
corporal y la plástica, desde una propuesta que intentaba superar la producción, para apuntar a la reflexión y el análisis.
Las actividades llevadas a cabo en el encuentro con las docentes, me llevaron a pensar en nuevas actividades para mi grupo; que me
permitan aprovechar la curiosidad, la imaginación y la espontaneidad innata de los niños/as a mi cargo, brindándoles oportunidades donde
el disfrute, la exploración y la creatividad, se pongan en juego.
A partir del atelier me surgieron interrogantes sobre mi rol docente, ¿estoy habilitando a mis niños a la expresión creadora, a la sensibilidad
estético-perceptiva y al goce estético?. Los aportes que me brindo esta capacitación fue el vivenciar personalmente la sensibilización ante lo
estético, lo bello, y lo común, posibilitándome el ver lo diario con otros ojos, para luego poder transmitírselo a mis alumnos. La experiencia
en el atelier, no sólo me sensibilizó, sino que también enriqueció mi capacidad receptiva y creativa. Me permitió ver también, de qué modo se
pueden integrar en las actividades los distintos lenguajes, haciéndolo en forma natural, armónica y creativa, sin forzar las articulaciones y
posibilitando un diálogo entre los mismos.
Al trabajar en grupo y en forma colaborativa, se logró un diálogo que enriqueció la propuesta. Ya que de las tensiones que se producen en
el trabajo con otros surgen intervenciones creativas.
Pienso que este cruce de los lenguajes artísticos posibilita a los niños ampliar sus formas de comunicarse, expresarse, moverse y apropiarse
del espacio. A la vez que los sensibiliza e invita a mirar con otros ojos, propiciándoles el encuentro con el otro, la percepción, la expresión y
la creatividad.
Analia Citerio, docente de N. Inicial
Tomamos prestadas las palabras de Analía, para compartir el material que van a ver a continuación. Con la idea de socializar
algunas de las experiencias desarrolladas por maestras/os, niños, niñas y familias que formaron parte de este proyecto.
1er día
Llego el día en que parte del arte se presento en el jardín a través de un PowerPoint, en donde a través de diferentes artistas plásticos latinoamericanos, con sus obras, y la música de Pororó sonando, los chicos de sala azul, pudieron observar, mirar, conocer, imaginar, y opinar sobre las diferentes obras.
Luego de terminar de ver las obras, la seño expuso el trozo de la obra realizada con el equipo de “Conciertos y Atelieres”, el grupo comenzó a realizar una lectura de la imagen, y opinaron que veían, ojos, caras, arco iris, nenes, montañas de colores, y caracoles.
Algunos opinaron que había mucho color negro, y la seño les propuso pedirle prestado el color negro a la obra de arte, para hacer otra, fue así que todos los chicos comenzaron con su dedo a llevar el color de la carbonilla a su hoja, de papel afiche, realizando sus producciones. Luego les ofrecí tempera negra con pinceles para reforzar el contorno de sus dibujos.
2do día
Volvimos a observar la obra, y los chicos descubrieron que la obra solo tenía un solo color y era el negro, les propuse ponerle color a sus producciones, y les repartí papeles de diferentes colores cortados de diferentes maneras, para que pegaran libremente sobre sus dibujos.
Volvimos a ver el PowerPoint, y al ver estas pinturas (“Mujer” de Eugenia Andrade, ”Silueta de Mujer” de Manuel de la Cruz, y “Tormenta del Caribe”, de Eugenia Andrade) los chicos dijeron que se parecían a sus dibujos. (imágenes 1, 2, 3))
3er día
Les puse en la mesa a los chicos un soporte de cartón grande, y preguntaron si podían pintar el cartón, les respondí que eso era lo que iban a hacer, y de que color lo querían pintar, la mayoría dijo negro. Así fue como pusieron manos a la obra.
Luego pintaron cajas de diferentes tamaños, y aros hechos de cartón con diversos colores. Una vez terminado dejamos secar.
4to y 5to día. Los chicos se pusieron a jugar con las cajas y aros de colores, entonces les propuse que colocaran las cajas y aros, de la manera que mas les gustaba y así la podríamos pegar en el soporte de color negro, para hacer una obra de arte, se pusieron manos a la obra a ubicar las cajas y aros de diferentes formas.
Luego les di el soporte que ellos pintaron de negro para que volvieran a ubicar las cajas como más les gustase, y las fueron pegando. Los chicos dijeron que la pintura que ellos hicieron tenían los colores de esta obra de Maricel Alvarado, “geométricamente hablando II”, pero esta, no tenía círculos, y poquito color negro, y la que ellos hicieron, no tenía patitas. (imágenes 4, 5, 6)
6to día.
Hoy les propuse hacer arte en el patio del jardín, sacamos mesa y sillas, y diferentes elementos para realizar una obra más grande, cada uno de los chicos eligió que iba a usar para realizar esta obra, y a trabajar.
Los chicos disfrutaron este momento, en donde no solo pintaron con temperas, pinceles y esponjas, también enriquecieron su creación pegando trozos de cartulinas de diferentes recortes, diseños, y tamaños.
7mo día
Les propuse que dibujaran sobre la obra que realizaron el día anterior, y les di trozos de carbón, fueron pasando de a uno para dejar una mas de sus huellas.
Los chicos volvieron a ver el PowerPoint y opinaron que los que ellos hicieron (imagen 8)se parece a la pintura del lado derecho porque tiene muchos colores (imagen 9)y con el color negro se hacen los dibujos, y también es un poco parecida a la pintura que hizo la seño por todos los colores que tiene, pero la pintura que hizo la seño (imagen 7) no tiene papelitos pegados, y poco color azul.
Experiencia realizada en el JARDIN DE INFANTES COMÚN Nº 318
DOCENTE: ALEJANDRA MARECOS
Jardín de Infantes N°230 “Rosario Vera Peñaloza”
Docentes Participantes del Atelier: Giménez, Azucena. Tocalli, Iris.
La obra de arte que hemos elegido para trabajar es “Drago” de
Xul Solar. Se trabajo en sala de 3 y de 5 años. Cada docente en
su turno y con sus alumnos ha desarrollado la actividad de manera
diferente debido a la edad de los niños de cada grupo.
Sala de 3 años :
Después de observar la obra, los niños jugaron a imitarla o
representarla y hasta llegaron a sugerir “convertirse en dragones”
debido al interés que se despertó en ellos.
Jugaron a imitar los sonidos, los movimientos que hace un dragón y
se les ofreció telas como elemento para incorporar a la
dramatización, con ellas se hicieron colas, algunos unieron sus telas
para hacerlas más grandes. Durante la actividad se sumaron
algunos niños de la sala de 5 que observaban el juego y se
acoplaron ayudando a los más pequeños con su obra.
Luego de jugar con las telas, se les propuso decorarlas para armar
el dragón de la sala y se solicitó la colaboración de las mamás
para unir las telas y armar la cabeza del dragón.
Sala de 5 años de la siguiente manera:
Se les presentó la obra y se les solicitó que la observaran y miraran con tranquilidad. Luego de unos minutos, se les preguntó que
veían en la misma y cada niño comenzó a expresar: una víbora, una señora, un pez, pelotas con ojos, estrellas, muchos países,
muchas banderas, agua y flechas.
Se les contó que esa obra la realizó un pintor que se llamaba Oscar Agustín Alejandro Schulz Solari pero se lo conoce con el
nombre de XUL SOLAR. Seguidamente se les contó que los pintores le ponen nombre a la mayoría de sus obras y se les preguntó
cómo creían que podría llamarse ésta, como creían que podía haberle puesto de nombre este pintor a su obra; al principio los
niños no se animaban a arriesgar nombres hasta que uno dijo “Hombre”, y otro dijo “La víbora”, “La señora y la víbora”.
Luego se les propuso inventarle una historia, un cuento a ésta obra que se llama “Drago” y entre todos con la ayuda de la docente
lo escribieron.
Luego de inventar el cuento, la docente les comentó que ella también había hecho una obra de arte y les mostró el fragmento
realizado en el atelier, y dejándola cerca de la obra de Xul Solar les propuso que entre todos realizaran una obra de la salita.
Los niños se mostraron entusiasmados con la propuesta y con la idea de ser pintores y hacer su propia obra. Se les ofreció los
materiales (témperas, tizas húmedas, ceritas, rodillos, pinceles, esponjas, corchos, etc.) y se los dejó que libremente comenzaran su
obra. Que lleva como titulo el nombre de la salita “Tutú Marambá”
“El dragón y la señora”
Había una vez un dragón que llevaba arriba suyo una señora con una
flecha, ellos volaban por el cielo y desde allá veían muchas banderas
de países, también volaban sobre el mar, donde se cruzaron con un
pez que les hablaba de unas flechas que salían del mar y que tuvieran
cuidado.
El dragón y la señora volaron tan alto que hasta llegaron cerquita del
sol, que nos los quemaba porque no era un sol como los que hay en la
tierra, este tenía ojos y boca. Ellos volaban tranquilos mirando todo
lo que se veía desde arriba del cielo, cuando de repente se
encontraron con unas pelotas con caras que revotaban y revotaban
como una pelota de tenis, pero gigaaante. El dragón intentó
esquivarlas hasta que una de ellas lo golpeó y se cayó junto con la
señora al agua, la señora que no estaba herida intentó curarlo y
cuidarlo y cuando el dragón se sanó volvieron a volar y conocer otros
lugares..
JARDIN DE INFANTES N° 161: “Juan Bautista Baigorria”
DOCENTES: Silvana Portillo – Marisa Deninno – Paula Ferrini
Damos comienzo a la actividad poniendo una música clásica lenta invitando a los niños a relajarse, cerrar los ojitos e imaginar un color
que les guste mucho, les preguntamos por qué les gusta mucho ese color? A que tiene gusto? Que podemos pintar de ese color? Tiene un
sonido?. Luego las docentes reparten tiras de papel crepe con el color que cada uno eligió y al compás de distintas melodías
comenzamos a mover el cuerpo, danzamos con las tiras, formamos círculos en el aire, dibujamos imaginariamente en el suelo, hacemos
olas, nos abrazamos, le hacemos cosquillas a los compañero, y jugamos de diversas maneras según lo van proponiendo los niños en el
momento.
Luego se los invita a pegar dichas tiras en papeles grandes blancos preparados previamente, y formar una tela de araña gigante, la
cual va a sostener la obra construida por las docentes en el curso y les proponemos que entre todos podemos llenar todos esas formas
y espacios que quedaron vacíos y en blanco para que la obra chiquita que trajo la seño se convierta en nueva obra construida entre
todos.
Ofrecemos a los niños temperas de variados colores con pinceles, pinceletas, cepillos de dientes, tenedores plásticos, para llevar a cabo
nuestra obra ponemos música con variada intensidad y pintamos al compás de la misma.
Para finalizar nuestra obra, dibujan entre todos con fibrones negros todo lo que habían imaginado que podían pintar en un principio
con sus colores.
Jardín de Infantes nº 199 “Juanito Laguna”
Docente: Karina Verón
Directora: Bibiana Vives
El trabajo se realizó con la sección de 5 y 4 años.
Se comenzó a trabajar con el fragmento de la obra construida en
el Atelier docente. Se les presento a los niños el fragmento y los
mismos hicieron una lectura de la imagen, se les pregunto que
observaban, que se imaginaba de la pintura, las respuestas
fueron las siguientes:
¿Qué vemos?
una luna, un ojo, una escalera, plumas, agua, tobogán, sonajero,
árboles, un ojo con pestaña, una serpiente, telaraña, un auto,
plumas, una vía, un ojo con bigotes…
A partir de la lectura de la imagen (del fragmento), se les
propuso utilizar crayones mezclando colores, donde ellos mismos
pudieran crear. La actividad se realizo en un plano de tamaño A4
Agustín dice que es un dinosaurio enredado entre las ramas
Valentina dice son rayos de muchos colores
Elizabeth dice que ella entre los colores
Después de que los niños pudieron crear, imaginar, inventar
utilizando múltiples colores y mezclando los mismos en un plano
pequeño, pasamos a un plano más amplios para darle la
posibilidad de que puedan expresarse con libertad.
Los niños llegaron a la conclusión que los colores que pintaron eran colores de la primavera y en ella estaba incluido el color negro.
Sección 4 años Sección 5 años
Jardín de Infantes Mitá-í n° 104
Docente: Albornoz María Cecilia.
Los niños mostraron interés por los instrumentos conocidos en el concierto pero no recordaban todos sus nombres. La docente les propone
buscar en internet los instrumentos de viento y ver entre todos cuales eran los que habíamos podido escuchar.
Posteriormente, ubicados en una ronda, les pregunta ¿qué parte del cuerpo es utilizada para poder realizar sonidos en los
instrumentos en cuestión? Y les propone que piensen que otros sonidos se pueden realizar con otras partes del cuerpo y que lo
representen.
Una vez experimentadas todas las opciones sugeridas por los niños, la maestra les propone que para acompañar esos sonidos piensen
en un color y un elemento que utilizarían para pintar.
En una primera instancia, la docente los guía a hacer uso de una hoja imaginaria para colocar esos colores, formas y dibujos que
imaginaban y acompañar con el sonido que más le había gustado.
Luego acompaña la actividad con el CD “Pororo”. Y les muestra en fragmento del cuadro que había realizado con otras maestra en
una actividad como la que estaban realizando ellos y les propone que la ayuden a continuarlo…
Una vez terminado el mural se expuso en el salón de entrada del
jardín para compartirlo con toda la comunidad educativa.
Luego surgió la necesidad de buscar una forma en la que cada
uno pudiera quedarse con una parte del mural se decidió que
cada uno recortara la parte que más le gustaba. Así culmino la
actividad.
Jardín Nº: 41 “Dolores Dabat”
Docente: María Cecilia Algañaraz
Propuesta desarrollada con los niños/as de sala naranja (turno mañana)
El objetivo de ésta propuesta fue crear un espacio de encuentro entre la música, la expresión corporal y la plástica, donde los niños
pudieran expresar sentimientos, emociones, sensibilizarse con estos lenguajes, al poder mirar, manipular, sentir, transformar y transformarse,
compartir junto al otro.
El disparador de la propuesta fue la narración del cuento: “Julieta y los colores” luego pudieron observar los distintos fragmentos de la
obra realizada en el taller, cada niño expresó lo que sentía, los invité que a partir de estos pudieran expresarse libremente y crear con
diversos materiales acompañados por música clásica.
El grupo de niños se dividió en tres subgrupos para poder crear su propia “obra”, se los invitó en diversas oportunidades a mirar su
producción alejándose de la misma, hasta que ellos mismos decidieron que ya estaba terminada (cuando ya no había más espacios para
crear) pudiendo trabajar en forma cooperativa y solidaria durante toda la propuesta.
Experiencia realizada por Miriam Morales
Trabajamos con la obra de Leonidas Gambartes. Luego de
observar elegimos “Conjuro Rojo” ya que fue la que mas los
impacto.
“CONJURO ROJO”
¿Qué es? ¿Quién es?
Es una estatua porque está sentada, quieta. Es una nena…, un
indio…
¿Es una persona? ¿Es un animal?
Es un hombre, una persona, un león…, un hombre pelado, No tiene
ropa..
¿Qué estará haciendo?
Está haciendo caca, está haciendo pipí, está sentado como un
indio…
¿Nos querrá decir algo?
Nos quiere asustar; nos dice ¡hola!; nos saluda, nos dice –esperá!
¿Por qué tendrá éstos colores?
Tiene color rojo, son todos colores de alegría….
¿Estará feliz? ¿Estará triste, enojado, enojada?
Tiene cara feliz….. un poquito triste, un poquito enojado, más o
menos feliz…
¿Qué les hace sentir? Me da miedo, me parece que es un monstruo,
me parece que va a hacer AAAAHHHH!
Luego observamos el fragmento de la obra construida por las
docentes y decidimos pintar de forma diferente, utilizando los pies.
Primero bailamos y nos expresamos escuchando la música de
“Pororo”, luego nos expresamos creando una obra colectiva. La
experiencia fue muy rica y en verdad lo disfrutamos mucho.
JARDIN DE INFANTES N° 229 “CAMINO DE HORMIGA”
DOCENTE: SANDRA VIANO
A partir de la experiencia personal, decido llevar a cabo una situación pedagógica similar, trabaje con mi grupo de 23 alumnos de
salita de 4 años.
Investigamos y observamos sobre bibliografía y obras de Milo Lockett. Tuvieron la posibilidad de apreciar varias de sus obras y
eligieron 2 o 3 de ellas.
Una sobre diferentes rostros y otra de los elefantes.
Surgieron: rostros, miradas, porque lo que más les llamo la atención fue que en la mayoría resaltaba los ojos diferentes, uno del
otro. Es por ello que el nombre de obra fue “MIRADAS” miradas de rabia, de enojo, de alegría, con flequillo, de asombro, picara.
Esta experiencia fue movilizarte desde su inicio, el cerrar los ojos, desplazarse, imaginar colores, pintar en el aire, moverse, dejaba
ver en sus rostros, expresiones de incertidumbre, miedo, risas, complicidad.
El descalzarse, sentir la temperatura, texturas de los diferentes materiales, les agrado, lo disfrutaron, incluso a los que no se
animaron desde el comienzo.
Lo mismo se experimento con el segundo cuadro: los elefantes. Trabajaron con retazos de telas y tapitas de gaseosas. Y hasta le
pusieron letra, le regalaron una poesía.
Las actividades en todo momento se realizaban, acompañados con la música de la orquesta de viento: Pororó
“Cierre de gala: Muestra artística”.
Algunos de estas melodías fueron utilizadas para el gran cierre, de este hermoso proyecto, que se realizo en el auditorio del
Distrito Noroeste.
Cada obra de arte, tuvo su presentación, su tema musical, su letra y el ballet a cargo de la salita azul, acompañado por la
orquesta de viento, a cargo de 5 niños con instrumentos de cartón confeccionado por las familias.
Y si tengo que responder que aprendizajes fueron obtenidos en este proyecto, tengo que decir que el arte, despertó sentimientos,
emociones, seguridad, libertad de expresión, creatividad, imaginación, en este caso supero en algunos niños angustias, miedos,
autoestima baja, y en el resto del grupo potencio sus vetas artísticas.
Participaron de “Conciertos y Atelier” 2014
DRAGO, María Laura. MAGGI, Patricia. TOLEDO, Alejandra. PAOLINI, Rosa. HERRERA, Mariana Soledad. VIGLIECCA, Araceli. HERRERA,
Silvina Beatriz. KURTZMANN, Mariela. VIVAS, Mariela Rosana. CREMONA, Renzo Roberto. SEMORILE, Claudia. TOSCA, Adriana M.
PORTILLO, Silvana. GARCÍA, Sandra. POLUCCI, María Eugenia. DENINNO, Marisa. CAUTERUCCIO, Roxana Carina. FISANOTTI, Cecilia
Paula. CALDINI, Mónica Ana. PEZZETTI, Silvina. CITERIO, Analía. OCAMPO, Carina. ANTIBA, Romina. GARCÍA, Mailén. BACOLLA, María
Elena. HERNANDEZ, Gabriela María. FERRINI, Paula. OTTINO, Adriana. NARDONE, Jesica. RUF, Mariana. BAHOCCHIO, Nora. KINDART,
Carina. LORESI, Ariana. SÁNCHEZ, Gabriela. SACHETTI, Sonia. MARTINEZ, Alejandra Susana. PÍCCOLI, Gabriela Alejandra. HERNANDEZ,
Patricia. ACOSTA, Silvina Carolina. RIVERO, Carina Raquel. BONECKI, Norma Alicia. ASUETA, Laura Inés. COLEANDRO, María Fernanda.
TORGAS, María Laura. FRASSI, Anahí. YORLANO, Marina Alejandra. SPIZZIRRI, Anabella. ARIAS, Claudia. CÁCERES, Ivana. PÉREZ, Elizabet.
GUZMÁN, Mirta. BECCARINI, Silvina. SALVAREZZA, María Laura. RODRIGUEZ BURGUÉS, Mariana. AZZOLINI, María Eugenia. BERTA, Silvia
Graciela. BIASE, Alejandra Anabella. KAHL, Analía. MARECOS, Alejandra. DIAZ, Paula, ZÁRATE, Alejandra. PEPICE, Claudia.
FERRETTO, María Laura. JUAREZ, Mariana E.. BUEINI, Mariela Andrea. DI CHIAZZO, Miriam Ester. MUÑOZ, Viviana Edit.
BEZZATO, Eliana. CALOSO, Rocío. ALBORNOZ, María Cecilia. AGUIRRE, Verónica. ANTUNEZ, Marcela. DIBATTISTA, Silvina. FONTANA,
Susana. TARAGLIO, María Alejandra. VECCHIA, Zulma Susana. MARTINEZ, Sandra Elisabet. CAPALDI, Analía Iris. CAPIGLIONI, Claudia
Patricia. VAQUERO, Marisa Beatriz. DUARTE, Silvia del Carmen. JAIMES, Valeria Gisela. ALVAREZ, Anahí. BARUFFI, Mirta E. PACHECHO,
Miriam. MARTINEZ MARY, Leticia. JUANTO, Liliana. IBAÑEZ, Analía. VILLALBA, Estela Liliana. DALESIO, Diana Beatriz. VENTURINI, Viviana.
VELAZQUEZ, Lidia Beatriz. HABIB, Lilian Yamile. ALGARAÑAZ, María Cecilia. CANDIA, Nora Elizabeth. VIANO, Sandra. GRECO, María
Alejandra. VERÓN, Karina. GIMENEZ, Azucena Raquel. TOCALLI, Iris Alejandra. MORALES, Miriam Celina. MEDRANO, Valeria
Andrea. LOUREIRÓ, Carina. JUBILE, Marisa. BLANDO, Vivian. PAUTASSO, Rosana. GOMEZ, Elsa. FEDORCHUK, Fabiana.
LUJÁN, Gisela Marina. VITOLA, María José. GÓMEZ, Yanina Daniela. CROSA, Carolina. ARDISON, Cintia Andrea.
VELAZQUEZ, Guillermo. BRACCO, Agustín. ZORICH, Haydee. GONZALEZ, Joaquín Germán. CHIRINO, Mauricio.
CIFUENTES, Marcela Lorena. SOSA, Silvia Raquel. GONZALEZ, Carolina Verónica. PONCE, María Alejandra. AIELLO, Aida.
BARTOLINI, Beatriz. MASCHERPA, Patricia.
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. BEZZATO, Eliana. CALOSO, Rocio. ALBORNOZ, María Cecilia. AGUIRRE, Verónica. ANTUNEZ, Marcela. DIBATTISTA, Silvina
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