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5 Noches Flamencas
- flamenco –
26, 27, 28, 29 y 30 de octubre de 2011
de miércoles a sábado: 20.30 h
domingo: 19.30 h
precio: 22 euros
Entradas: Tele-entrada (24 horas) 902 101 212 / www.telentrada.com
Taquilla del Teatro de martes a domingo de 11 a 13.30 y de 17 a 19 horas
Mismo día función: de 11 a 13.30 y de 17 horas a inicio de representación
Programa:
José Menese
La Fuente de lo Jondo
Miércoles, 26 de octubre
Mayte Martín
alCANTARaMANUEL
Jueves, 27 de octubre
Enrique de Melchor
Danza de los gitanos
Viernes, 28 de octubre
Lebrijano
Casablanca
Sábado, 29 de octubre
Carmen Flores
Carmen Flores en concierto
Domingo, 30 de octubre
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JOSÉ MENESE – La Fuente de lo Jondo Miércoles, 26 de octubre de 2011
El cantaor José Menese nació en La Puebla de Cazalla en 1942.
Comenzó a cantar con ocho años. En 1959, después de haber actuado
en teatros de La Puebla y en el Café Central, debutó en el cine Carretria
de Osuna, donde se le presentó Antonio Mairena. Desde 1963 a 1968
entra a formar parte del elenco del tablao Zambra, junto a Pericón de
Cádiz. En 1967, Menese junto a Francisco Moreno Galván dan comienzo
a las reuniones del Cante Jondo en La Puebla de Cazalla. En 1969 fue
nombrado “Famoso” de Sevilla. En el 73 y 74 ofrece dos recitales en el
Olympia de París. En Barcelona actúa en el Palau de la Música. En 1975
canta en el Teatro Real de Madrid. En 1985 actúa en Nueva York
acompañado en la guitarra por Enrique Melchor. En 1994 canta en el
Teatro Monumental de Madrid. En octubre de 1997 forma parte del
elenco de la Vida Breve de Manuel de Falla, que bajo la dirección del
Maestro García Navarro, inaugura el Teatro Real de Madrid. En el año
2002 es nombrado Miembro Honorífico del Claustro Universitario de las
Artes de la Universidad de Alcalá de Henares. En 2003 participa en el
Ciclo de Grandes Autores e Intérpretes de la Música, de la Universidad
Autónoma de Madrid. Coro Filarmónico de Praga. Orquesta Sinfónica de
Madrid. En septiembre de 2004 actúa en el Teatro de la Maestranza de
Sevilla con motivo de la XIII Bienal de Flamenco, con el espectáculo A
mis soledades voy, de mis soledades vengo, un espectáculo que se
difundió por países de Europa, América, Japón e incluso en el continente
australiano.
Menese, es uno de los grandes cantaores no gitanos con una enorme y
auténtica afición por el flamenco, una voz llena. Su repertorio supera los
palos básicos (soleares, seguiriyas, tangos y tonás) y posiblemente sea
uno de los más largos de la historia del flamenco.
Formación:
Cante José Menese
Guitarra flamenca Antonio Carrión
Palmas Concha Carrión
Palmas Diego Montoya
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MAYTE MARTÍN - alCANTARaMANUEL Jueves, 27 de octubre de 2011
Mayte Martín es una de las cantaoras de mayor prestigio del panorama
actual del flamenco. Posee el reconocimiento de los críticos, un gran
número de premios y el reconocimiento del público. Desde sus primeros
pasos rompe moldes: nace con ella y defiende desde sus comienzos,
una filosofía muy peculiar y un concepto de la profesión absolutamente
transgresores dentro del ámbito del flamenco, pionera y puntual del
denominado “Flamenco catalán”. En 1983 empieza a dedicarse
profesionalmente a la música con el flamenco como principal referente,
pero descubriendo caminos propios en otras formas de expresión
musical como es el bolero. Su proyección internacional comienza en
1986, cuando Peter Gabriel la elige para representar a España en
diversos festivales de músicas del mundo. En 1987 obtiene la Lámpara
Minera, máximo galardón del concurso nacional del Cante de las Minas.
En el 89 le otorgaron el premio Don Antonio Chacón en el XII Concurso
Nacional de Arte Flamenco de Córdoba.
En 1993 conoce al pianista Tete Montoliu con el que comienza a trabajar
realizando giras y conciertos. En 1994 presenta su primer disco
flamenco: Muy frágil. En el 96 graba junto con Tete Montoliu, su segundo
disco Free Boleros, obtienen el premio de música Altaveu al mestizaje
mediterráneo. Un año después el Ayuntamiento de Barcelona le otorga el
premio Ciutat de Barcelona, además, ese mismo año, es nominada a los
premios de la música en la categoría de mejor autor flamenco por los
temas de composición propia incluidos en su primer disco Muy Frágil.
Para su actuación en el Festival Grec de ese mismo año, escoge como
artista invitada a la bailaora Belén Maya para una colaboración puntual,
que, más tarde se convierte en una compañía estable. En el 2000 sale al
mercado su tercer disco Querencia y es nominado para los premios
Grammy Latinos 2001 en la categoría de Mejor Álbum Flamenco. Este
mismo año se le concede en Madrid el premio de la crítica. En 2003 sale
al mercado Tiempo de amar, su cuarto disco y el segundo con repertorio
latino. En él cuenta con la participación de Omara Portuondo. Crea y
produce Flamenco de cama, su segundo espectáculo con Belén Maya.
En 2004 colabora con la cantante de fado Dulce Pontes. Al año siguiente
produce su espectáculo Mis treinta años de amor al arte que estrena en
el Palau de la Música de Barcelona y con el que celebra tres décadas de
dedicación a la música, en él abarca todas las facetas que ha
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desarrollado a lo largo de su vida artística: flamenco, boleros y
composiciones propias.
En 2006 emprende un proyecto con las pianistas clásicas Katia y Marielle
Labèque que consiste en la elaboración de un repertorio de música
española que abarcará desde canciones populares hasta temas propios
arreglados para voz y dos pianos. En mayo de 2008 este espectáculo se
convierte en disco.
Su última aventura ha sido poner música a los poemas del escritor y
poeta malagueño Manuel Alcántara: alCANTARaMANUEL.
Formación:
Voz y guitarra Mayte Martín
Guitarra José Luis Montón
Contrabajo Guillermo Prats
Violín Olvido Lanza
Percusión Chico Fargas
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ENRIQUE MELCHOR – Danza de los Gitanos Viernes, 28 de octubre de 2011
Nace en Marchena. Su padre, que trabaja en el tablao de Manolo
Caracol, Los Canasteros, es quien le enseña los secretos del
acompañamiento al cante con la guitarra, labor que comparte con el
guitarrista Caracoles, demostrando un aprendizaje rápido y eficaz.
Debuta a la edad de 15 años en Los Canasteros, por deseo expreso de
Manolo Caracol. Realiza su primera grabación sonora con Antonio
Mairena. Paco de Lucía y Enrique Melchor tocarán juntos durante dos
años. Con dieciocho años le conceden el Premio Nacional de la Cátedra
de Flamencología de Jerez y el Castillete de Oro de La Unión.
Como guitarrista ha acompañado a grandes figuras del cante como
Camarón de La Isla, La Perla de Cádiz, Pansequito, El Turronerro o El
Fosforito. Realiza grabaciones discográficas con Rocío Jurado,
Chiquetete, el Lebrijano, El Fary, María Jiménez, José Menese, etc. Sin
abandonar el acompañamiento, se decide a componer y potenciar su
faceta de guitarrista de concierto, convirtiéndose en uno de los primeros
solistas de la guitarra flamenca. Como solista recorre los escenarios del
Queen Elizabeth Hall de Londres, Teatro Real de Madrid, Liceo de
Barcelona, Carnegie Hall de Nueva York o el Festival de Jazz de Madrid.
Participó en el concierto de la Orquesta Nacional de España en el Teatro
de la ONU, en Nueva York, junto a Montserrat Caballé, José Carreras y
José Menese. En su disco La noche y el día rinde homenaje al cante, al
que tanto debe, con colaboraciones de artistas de la talla de José
Menese, José Mercé y Vicente Soto “Sordera”. Junto con Paco de Lucía
y Manolo Sanlucar forma uno de los vértices de la genial generación de
los grandes guitarristas españoles de la historia.
En su espectáculo Danza de los Gitanos, Enrique Melchor, traza un
recorrido por su biografía musical, combinando sus composiciones para
grupo (junto a flauta, percusión, palmas coros y baile), como artista
invitado Rafael Riqueni un virtual de la guitarra, y en el baile estarán Loli
Carmona y Carine Amaya.
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Programa:
Rondeña
Seguiriya
Danza de los gitanos
Tangos
Baile por seoleá
Soleá
Alegrías
Colombiana
Rumba
Fin de fiesta
Formación:
Guitarra Enrique de Melchor
Guitarra Antonio Reyes
Flauta Juan Parrilla
Cante y palmas Marta Heredia
Cante Leo Triviño
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EL LEBRIJANO - Casablanca Sábado, 29 de octubre de 2011
El Lebrijano con la Orquesta Arabigo Andalusí ha logrado un álbum
definitivo que explora la ancestral relación entre la música árabe y el
flamenco. Juan Peña Fernández, El Lebrijano, posee una excelente voz,
conocedor de todos los palos del cante y dueño de un eco antiguo y
turbador, siempre ha incorporado a su arte el sello y la memoria de su
raza. En este disco muestra la conexión existente entre el flamenco y la
música árabe y sefardita.
El Lebrijano armoniza el eco de su voz con la música en su más amplio
sentido, con aquella que definen los clásicos como una sucesión de
sonidos agradables. En Casablanca continúa el camino que abrió con
Encuentro donde casa con talento y maestría el flamenco con el mundo
sinfónico. Para su actuación en el Teatro Moderno, El Lebrijano viene
acompañado de guitarra, percusión, violín y teclados.
Programa:
En el soto Dame la libertad
Calle de San Francisco Sueño en el aire
El profeta Isaías Chibuli
Lágrimas de cera Granate
Salamtak
Formación:
Cante El Lebrijano
Guitarra Pedro Peña
Percusión Agustín Henke
Coros Juan Reina, Juan Rincón
Violín Faiçal Kourrich
Teclado/voz Redouane Kourrich
D’arbuka Josef Boud