DISEÑO, IMAGEN, HISTORIA Y CREACIÓN DE PATRONAJE PERSONALIZADO DE MODA

A PARTIR DE UNA PLATAFORMA VIRTUAL

INTERACTIVA

Realizado por:Andrea Escalante

Mayra DuqueMayra Gómez

Contenido• Título y autores• Problema de la investigación• Obejtivo general y

específicos• Justificación• Antecedentes• Conclusiones• Bibliografía

Formulación del problema

1

En la sociedad actual, el tiempo y el dinero se han convertido en

factores importantes e influyentes en el comportamiento de las

jóvenes santandereanas, ya que desde el ejercicio estudiantil

como diseñadoras de moda, se puede evidenciar la problemática

del poco tiempo libre para emprender sus pasiones, donde

usualmente están relacionadas con moda y belleza.

Teniendo en cuenta los cambios en el nuevo consumidor y las

experiencias relacionadas con el producto que busca tener, surge

la siguiente pregunta de investigación ¿Qué características debe

tener una plataforma diseño, asesoramiento de imagen,

información de la historia y creación de patrones de moda a partir

de una interfaz interactiva?

Objetivos

2

General

Determinar las características que debe tener una plataforma diseño, asesoramiento de imagen, información de la historia y creación de patrones de moda a partir de una interfaz interactiva, con el fin de suplir las necesidades del nuevo consumidor.

OBJETIVOS

Específicos

◎Buscar las diferentes plataformas de diseño existentes, con el fin de conocer su aplicación y su manejo con el producto y cliente.

◎Indagar sobre el estilo de vida de las jóvenes santandereanas, con el fin de conocer sus gustos y necesidades al momento de adquirir un producto.

◎Definir los segmentos especializados para cada actividad que la plataforma propone, de manera que integre diferentes aspectos relacionados con el perfil del consumidor.

◎Investigar las herramientas virtuales existentes que ofrecen información sobre tendencias, diseño de moda y su historia, asesoramiento de imagen y moldes para la realización de diferentes prendas.

OBJETIVOS

Justificación

3

“La idea principal de este proyecto es generar una solución a estas necesidades, por medio de una plataforma virtual que permita

brindar una asesoría de imagen y crear patrones personalizados a la medida, listos para cortar. Lo anterior, con el fin que las mujeres

puedan desarrollar diferentes prendas con las telas de su preferencia y favorables a su figura, de manera que puedan

desarrollar su creatividad por medio de ejercicios de customización y reutilización, creando así una identificación con el producto y una relación cercana con la plataforma. Así mismo,

se pretende generar un impacto informativo donde no solo se incentive a generar estos productos, sino también se explique de

donde proviene el producto, cuál es su evolución y las modificaciones existentes a través de la historia para así de

manera práctica orientar en el diseño, generando un concepto de moda cíclica e histórica.

Antecedentes

4

En la actualidad se puede evidenciar que el constante desarrollo generado por

las diferentes tecnologías, las redes sociales y medios de comunicación

masivos, han llevado a la mujer a un constante cuestionamiento de su

apariencia personal, como lo menciona Barrera (2013), que la imagen es la

percepción que tiene la sociedad de una persona y está definida por

elementos como el aspecto físico, forma de vestir, comunicación e interacción.

A partir de esta preocupación por lo estético, surgen nuevas alternativas y

herramientas que permiten mejorar el estilo de vida de cada mujer, haciendo

que ellas estén en tendencia tanto en moda, como en belleza, cocina,

decoración, etc.

Una de las herramientas más populares del momento son los tutoriales

que se encuentran en las diferentes redes sociales, por ejemplo, los

blogs de moda. En este sentido, Ramos (2015), menciona que son

realizados por personas profesionales conocedoras de moda y belleza,

quienes han llegado a tener tanta incidencia que son considerados

como líderes de opinión del campo y estrellas que siempre están en los

más importantes eventos de moda alrededor del mundo.

Jacobi (2015), dice que la moda es el espejo y al mismo tiempo el

reflejo de lo que sucede en una cultura y en una sociedad determinada.

Es considerada un fenómeno social-histórico y cultural, que va mutando

con las diversas generaciones, como testigo de los cambios históricos

que van sucediendo. La historia de la moda está divida por épocas, y

cada una de ellas está determinada por ciertos elementos de moda que

a lo largo del tiempo se ha evidenciado que se repiten en diferentes

versiones.

Marco Teórico

5

La moda a través del tiempo ha estado definida por la

cultura y la sociedad, es por eso que se puede decir que la

antropología es una de las bases para generar moda.

Según Harris (2001), la antropología es el estudio de la

humanidad, de los pueblos antiguos y modernos y de sus

estilos de vida, ésta se comprende de cuatro campos de

estudio: antropología cultural, arqueología, lingüística

antropológica y antropología física.

La rama que está relacionada directamente con la moda

es la antropología cultural, ya que esta “se ocupa de la

descripción y análisis de las culturas – las tradiciones

socialmente aprendidas- del pasado y del presente. Tiene

una sub disciplina, la etnografía, que se consagra a la

descripción sistemática de culturas contemporáneas”

(Harris, 2001, p. 14)

Para entender el comportamiento del mundo de moda, es necesario estudiar a los

seres humanos a través de la antropología cultural. Kottak (2007) en su libro,

menciona que la cultura es aprendida, compartida y simbólica, esta moldea la

naturaleza e integra todas las bases de la sociedad. Estos aspectos se relacionan

de manera indirecta con el vestuario ya que el menciona que este es uno de los

resultados de la enculturación; además el autor resalta que cada persona hace

suyo un sistema cultural previamente establecido de significados y símbolos, para

ser utilizado como medio de expresión y así guiar su comportamiento y

percepciones en la vida. Sin embargo, el vestuario está completamente definido

por la parte simbólica de la cultura, pues según el autor esta nace desde que el ser

humano en sus antepasados adquirió la capacidad de simbolizar, de darle

significado a una cosa o hecho y captar tal significado. Es por eso que se identifica

a la forma de vestir como pieza fundamental a lo largo de la historia, pues su

trabajo ha sido el de simbolizar y diferenciar a una cultura de otra, destacando de

cada una de ella sus valores, costumbres, creencias, hábitos y percepciones

definida por unos valores centrales que cada cultura desea destacar.

Propuesta

6

“Crear una plataforma virtual con una interfaz

interactiva, de fácil acceso puesto que se va a montar en la Web, donde se van a integrar los conceptos de

Asesoría de imagen, patronaje y confección y su relacion con la historia de la moda. Allí, la idea es

generar a partir de un programa patrones imprimibles con medidas personalizadas y ciertos tutoriales de

como realizar las prendas, donde según las características físicas del usuario, se generarán

asesorías en imagen y formación en moda, tanto en elaboración de moldes y confección. La idea de esta

plataforma es fomentar la pasión por la moda y llevar a las jovenes santandereanas a experimentar y jugar con la moda desde unos fundamentos y conceptos básicos

del diseño.

Conclusiones

7

◎Al analizar las diversas plataformas de diseño existentes para saber cuál es la relación del producto con el cliente, se determinó que el estilo de vida de las jóvenes Santandereanas sensibles al arte está influenciado por la moda y la belleza, por lo tanto en la plataforma se deben ofrecer productos actualizados en estos temas.

◎Al estudiar el perfil del consumidor, se determina que es necesario segmentar la plataforma en diferentes secciones relacionadas con moda, belleza y estilo de vida que permitan generar una experiencia personalizada al cliente.

◎La plataforma tendrá características de una página web interactiva, mediante el uso de diferentes herramientas especiales que permitirá que el usuario este en constante interacción con esta.

◎Al realizar una búsqueda en la web con el fin de analizar las diferentes herramientas virtuales relacionadas con moda, diseño y estilo de vida; se puede inferir que no hay una plataforma como la que se propone, solo se encuentran blogs y tutoriales básicos que no generan una experiencia completa.

Bibliografía

6

◎Altahona, M. J. (2008). Arquitectura del vestido. Universidad de Palermo, Buenos Aires.

◎Barrera, J. A.; Aya, A. M. (2013). Diseño inteligente de imagen personal. Universidad EAN, Bogotá.

◎Entwistle, J. (2002). El cuerpo y la moda, Una visión sociológica. Paidós Contextos: Barcelona.

◎Harris, M. (2001). Antropología Cultural. Madrid, España: Alianza Editorial.

◎Izquierdo, A. (2001). Sociología: Cultura y estructuras. UNESCO.◎Jacobi, S. (2015). El ciclo de la moda. Universidad de Palermo,

Buenos Aires.◎Kottak, C. (2007). Introducción a la antropología cultural.

Universidad de Michigan: Mc Graw Hill.◎Melito, G. G. (2013). Moldecom: Venta online de los procesos

previos a la confección de indumentaria. Universidad de Palermo, Buenos Aires.

◎Moodle (S.F). Plataformas virtuales. ◎Moreno, J.D. (2013). Cool Hunting: Cacería de tendencias.

Universidad San Francisco de Quito, Quito.◎Pérez, L. (2014). Sociología. México: Grupo Editorial Patria.

◎Ramos, M. (2015). Instagramers y Bloggers en la comunicación de moda del siglo XXI en España. Universidad de Valladolid, Segovia.