directorio - tamaulipas.gob.mx€¦ · definidos y estrategias enfocadas a desarrollar las...

26
1

Upload: others

Post on 13-Apr-2020

5 views

Category:

Documents


0 download

TRANSCRIPT

1

2

3

DIRECTORIO

LIC. FRANCISCO GARCÍA CABEZA DE VACA

GOBERNADOR CONSTITUCIONAL DE TAMAULIPAS

DR. HÉCTOR ESCOBAR SALAZAR

SECRETARIO DE EDUCACIÓN DE TAMAULIPAS

MTRA. MAGDALENA MORENO ORTIZ

SUBSECRETARIA DE EDUCACIÓN BÁSICA

MDPE. MIGUEL EFRÉN TINOCO SÁNCHEZ

SUBSECRETARIO DE EDUCACIÓN MEDIA SUPERIOR Y SUPERIOR

LIC. HUMBERTO ZURITA ERAÑA

SUBSECRETARIO DE PLANEACIÓN

LIC. MARIO GÓMEZ MONROY

SUBSECRETARIO DE ADMINISTRACIÓN

LIC. MARIO ANDRÉS DE JESÚS LEAL RODRÍGUEZ

TITULAR DE LA UNIDAD EJECUTIVA

4

La elaboración de este Manual para el maestro del club “MÚSICA Y DANZA

TAMAULIPECA” estuvo a cargo del equipo académico de la Subsecretaría de

Educación Básica, en el marco del Modelo Educativo Capítulo Tamaulipas.

Diseño curricular y producción de contenidos del club Lic. Daniel Guillermo Carranco Carrillo Mtro. José Luis González Quintanilla Mtro. José del Carmen Molina Carrizales

Revisión y ajuste de contenido

Dra. Martha A. de la Rosa González

Consejo Estatal Técnico de la Educación

Responsable de la implementación del Componente Autonomía Curricular

Mtra. Liliana Suheill Pérez Pérez

D.R. © Secretaría de Educación de Tamaulipas Calzada General Luis Caballero S/N Fracc. Las Flores. C.P.87078 Cd. Victoria, Tamaulipas. El contenido, presentación, ilustración, así como la disposición en conjunto y de cada

página de esta publicación son propiedad del Gobierno del Estado de Tamaulipas y de la

Secretaría de Educación de Tamaulipas. Se autoriza su reproducción parcial o total por

cualquier sistema mecánico, digital o electrónico para fines no comerciales y citando la

fuente de la siguiente manera: Gobierno del Estado de Tamaulipas y Secretaría de

Educación del Estado de Tamaulipas (2018), Clubes Escolares 2018-2019.

5

ÍNDICE

DIRECTORIO 3

MENSAJE DEL SECRETARIO 6

INTRODUCCIÓN 7

ELEMENTOS TEÓRICOS METODOLÓGICOS 10

ORIENTACIONES DIDÁCTICAS 15

ORGANIZACIÓN CURRICULAR 16

SECUENCIAS DIDÁCTICAS 18

SUGERENCIAS DE EVALUACIÓN 22

FORMATO DE EVALUACIÓN 25

REFERENCIAS BIBLIOGRÁFICAS 26

6

MENSAJE DEL SECRETARIO

Estimado docente:

Este documento forma parte de las 40 propuestas de Clubes que la Secretaría de

Educación de Tamaulipas con la colaboración de un equipo interdisciplinario y de

profesionales de la educación ha diseñado con el propósito de proveerte de los

materiales educativos necesarios para iniciar con el nuevo reto denominado;

Componente Autonomía Curricular.

El Manual del Docente es una propuesta flexible que integra las orientaciones

didácticas específicas sobre los elementos teóricos y metodológicos que te

permitirán implementar el Club, con fundamento en lo descrito en el Documento

Base a partir de las adecuaciones que consideres pertinentes de acuerdo a las

características, intereses, estilos y ritmos de aprendizaje de tus alumnos.

El manual te presenta las orientaciones didácticas, el enfoque pedagógico, las

secuencias de actividades y la propuesta de evaluación que te permitirán medir el

nivel de logro de los aprendizajes de los estudiantes en cada etapa del proceso,

para integrar una comunidad en la que predominen el trabajo colaborativo y se

privilegie la sana convivencia.

Los nuevos enfoques pedagógicos establecidos en el Modelo Educativo federal

para la Educación Obligatoria y el Modelo Educativo Capítulo Tamaulipas

demandan la participación comprometida de la comunidad educativa, asumamos

juntos este compromiso, y correspondamos con responsabilidad al privilegio que

tenemos de participar con las niñas, niños y jóvenes tamaulipecos en la

construcción de un mejor futuro para Todos.

Dr. Héctor Escobar Salazar Secretario de Educación

7

INTRODUCCIÓN

El presente documento corresponde a una propuesta de trabajo que se aplica

atendiendo una problemática que se da en el contexto de educación básica.

Está destinado a los alumnos de educación básica del nivel denominado “Primaria

alta”, que agrupa a las niñas y niños de tercero, cuarto, quinto y sexto grado, quienes

podrán integrarse a este club y desarrollar el plan de trabajo del mismo durante el

ciclo escolar.

Se presenta la conceptualización de la problemática que incide en las relaciones

que se observan en la práctica docente respecto a la enseñanza de educación

artística (danza folclórica). En el nivel educativo antes señalado; incluye los

elementos que guían este trabajo, en torno a la importancia que se le da al folclore

mexicano y en especial al tamaulipeco en educación básica, ya que poco a poco se

ha ido perdiendo debido a la presencia de corrientes extranjeras que han tratado de

imponerse a él, de manera injustificada minimizando así, nuestro espíritu

nacionalista.

Para tal efecto se implementará una propuesta de trabajo que incluye objetivos

definidos y estrategias enfocadas a desarrollar las competencias docentes

necesarias para promover y difundir la enseñanza de danza folclórica en la

educación, como mecanismo, tendiente a hacer posible la perpetuidad de nuestra

cultura en los niños y adolescentes de nuestro estado y a la sociedad en general.

Una de las principales innovaciones del Nuevo Modelo Educativo impulsado por la

Secretaría de Educación Pública es el dar mayor autonomía a las escuelas,

buscando una educación inclusiva a fin de atender las necesidades e intereses

específicos de cada estudiante a través de la autonomía de gestión y la Autonomía

curricular.

8

En este sentido, la Secretaría de Educación Pública define a la Autonomía curricular

como la facultad de las escuelas para adaptar los contenidos educativos a las

necesidades y contextos específicos de los estudiantes y su medio.

En el presente proyecto y apegado a los lineamientos de la Autonomía curricular se

presenta el Manual del docente “Música y Danza Tamaulipeca”, que contiene los

propósitos, enfoque y la metodología propuesta para la aplicación del mismo,

haciendo principal hincapié en las orientaciones didácticas y los aprendizajes

esperados.

Como recomendación para el docente se utilizará un debate o discusión sobre la

situación o conocimiento y explicación de la danza folclórica en Tamaulipas para

ubicar el nivel de conocimiento, posteriormente dar a conocer la estrategia en

cuanto al desarrollo a utilizar en cuestión teórico-práctico respecto a los tiempos.

Con un calentamiento a través de juegos y ejercicios, patrones rítmicos y motores,

rutinas de pasos sueltos que posteriormente serán trabajados en la danza folclórica

a nivel individual y grupal, se desglosarán los pasos básicos de baile para una mejor

comprensión del alumno.

Establecer la enseñanza de la danza y bailes regionales de Tamaulipas mediante

la reproducción directa, repaso de las rutinas, danzas o bailes aprendidos con

anterioridad, afianzándolos y propiciando la participación del alumno para elevar su

autoestima.

Visualización, ejecución y debate en torno a las mismas actividades a través de las

sesiones de clase establecidas en la planeación a manera de retroalimentación.

9

Poca importancia se le ha conferido a la enseñanza de la danza folclórica en la

educación básica, dejando de lado el gusto del alumno por las manifestaciones

artísticas; quedando en la utopía los objetivos primordiales de la educación artística,

contenidos en el currículo de estos niveles educativos y con ello la pérdida de

valores de identidad tamaulipeca de nuestros educandos.

El Plan Estatal de Desarrollo 2016-2022 establece como una principal línea de

acción en el ámbito educativo, el instrumentar un Nuevo Modelo Educativo para

mejorar los niveles de aprendizaje y favorecer el tránsito progresivo de los

estudiantes hacia un sistema educativo de calidad, así como fomentar en la

comunidad educativa el sentido de identidad y pertenencia mediante los valores, la

cultura de la legalidad, el arte y el deporte.

El docente tiene la posibilidad de ser el depositante de nuevos saberes en un sujeto

silenciado o estudiante que solo recibe y acumula conocimiento o puede practicar y

permitir nuevas experiencias de trabajo conjunto en el que los sujetos se edifican

mutuamente y hacen de sus reflexiones una acción subjetiva (Freire, 1982), a

través de la presente propuesta, se pretende que los maestros, tanto en formación

(escuelas normales) como en servicio; enriquezcan su acervo cultural y el gusto por

las danzas y bailes de nuestro estado, proporcionando elementos didácticos

indispensables para la enseñanza de las mismas.

A través del arte y la danza se tiene la posibilidad de intervenir en el desarrollo de

habilidades de desarrollo personal de los alumnos enfocados a sentimientos y

expresiones. Cuervo (2011) nos invita a convivir con el arte y resalta sus beneficios:

“El arte promueve formas de pensar, emocionar, sentir, asumir el cuerpo que

transgreden, afectan, acontecen, nuestro pensamiento racionalizador,

domesticado, dual, enajenado, excluyente…”(pág.206).

10

La danza como fuente de creatividad permite el encuentro individual y auténtico con

nuestra propia esencia y la historia, genera el sentido nacionalista que se ha visto

afectado por cuestiones de la globalización y corrientes extranjeras que se

proyectan en nuevos usos y costumbres respecto a tradiciones que no son propios

de nuestra entidad y país.

La danza facilita encontrar un espacio de autodescubrimiento, de expresión y

expansión donde se puede desarrollar la creatividad, el lenguaje corporal, la

escucha de uno mismo y del otro, es permitir y dar valor a la palabra del otro para

así transformar el mundo ( Freire, 1970).

Es así como la danza folclórica además de despertar en los alumnos el sentimiento

de arraigo e identidad nacional y regional permite crear, comunicar e intercambiar

expresiones artísticas a través del movimiento.

ELEMENTOS TEÓRICOS - METODOLÓGICOS

El método pedagógico tiene como objeto de estudio, el trabajo corporal, integral y

trascendente por ello conceptualizamos al “Trabajo danzario como el proceso

creativo integral que permite mostrar las posibilidades que tiene el cuerpo humano

para producir arte a través de movimiento, persiguiendo objetivos diversos desde el

goce personal hasta el encuentro con la historicidad, la cosmovisión y las

perspectivas del futuro” (MILLI AHÓN, 2002).

La motricidad transitiva se ejerce sobre el objeto que se transmite por medio de

actividades pragmáticas y lúdicas donde regula la energía de los diferentes grupos

musculares, permitiendo un buen ajuste de movimiento y la intencionalidad de estos

coordinadamente.

11

El constructivismo, en su dimensión pedagógica, concibe el aprendizaje como

resultado de un proceso de construcción personal-colectiva de los nuevos

conocimientos, actitudes y vida, a partir de los ya existentes y en cooperación con

los compañeros y el facilitador.

"Básicamente puede decirse que es la idea que mantiene que el individuo, tanto en

los aspectos cognitivos y sociales del comportamiento como en los afectivos, no es

un mero producto del ambiente ni un simple resultado de sus disposiciones internas,

sino una construcción propia que se va produciendo día con día como resultado de

la interacción entre esos dos factores. En consecuencia, según la posesión del

constructivismo, el conocimiento no es una copia fiel de la realidad, sino una

construcción del ser humano. ¿Con qué instrumentos realiza la persona dicha

construcción?, fundamentalmente con los esquemas que ya posee, es decir, con la

que ya construyó en su relación con el medio que lo rodea" (Mario Carretero, 1997,

p. 21).

La escuela debe promover el desarrollo integral de los alumnos de acuerdo con las

necesidades e intereses de este y el profesor debe estructurar experiencias

interesantes y significativas que promuevan dicho desarrollo. En este sentido, hay

que destacar que lo importante no es el aprendizaje de un contenido sino el

desarrollo y afianzamiento de las estructuras mentales del conocer y del aprender.

Según Rivas Navarro (2000) “El aprendizaje se produce necesariamente de forma

continua a lo largo de la vida de la persona, constituyendo algo inherente a su propia

naturaleza. Aprender es propio del ser humano” (p.21).

Existen muchas formas de enseñar danza, desde las más simples hasta las más

complejas, no es difícil enseñarla cuando se tiene idea de lo que implica y además

de la disposición de los docentes y alumnos para la generación de estos

conocimientos, su teoría y su práctica, la aplicación de las técnicas y estilos a través

de ejercicios que permitan crear y desarrollar los estilos propios de los alumnos.

12

La mayoría de las técnicas de baile desarrolladas por lo general se dan unidas a

una selección más o menos limitada y concisa de ejercicios fundamentales para el

dominio corporal (Laban, 1993). En este sentido uno de los propósitos de la danza

es llevar todas las posibilidades y expresiones del cuerpo a su máxima expresión.

Para la realización de lo anterior, se pretende establecer clubes de disciplina

extracurricular para el desarrollo de un programa establecido y estructurado en

donde el alumno explote sus habilidades artísticas, desarrolle técnica y estilo

además de generar y estimular el sentido de pertenencia con las tradiciones

mexicanas y tamaulipecas.

En este sentido, se plantea el modelo de aprendizaje basado en proyectos o clubes

escolares, que compromete activamente a los estudiantes, porque valora las

experiencias de primera mano y fomenta el aprender haciendo de una manera

flexible, lúdica, con múltiples oportunidades, tareas y estrategias, en el cual se

promueven diferentes estilos de aprendizaje para que los estudiantes tengan

mayores probabilidades de realización personal. Entre los beneficios del

aprendizaje basado en proyectos encontramos (Katz, L.G., & Chard, S.C. 1989):

Aumenta la motivación.

Hace la conexión entre el aprendizaje en la escuela y su aplicación en la vida

cotidiana.

Ofrece oportunidades de colaboración para construir conocimiento.

Aumenta las habilidades sociales y de comunicación.

Permite a los estudiantes comprender las conexiones entre diferentes

disciplinas de manera dinámica.

Ofrece oportunidades para realizar contribuciones en la escuela o en la

comunidad.

13

Aumenta la autoestima y fomenta valores como curiosidad, compromiso y

cooperación.

Permite que los estudiantes hagan uso de sus fortalezas individuales de

aprendizaje y de sus diferentes enfoques hacia éste.

El desarrollo de la danza folclórica implica competencias no exclusivas de la

especificidad “técnica” del lenguaje artístico, sino además, del intelecto, de la

percepción (sensibilidad), la estética y de la creatividad. Es en este lugar donde las

competencias cobran un importante sentido para la formación en las artes,

específicamente en la aplicación del club de danza.

Finalmente vale la pena destacar que “en todos los tiempos, en todos los espacios

y en todas las culturas, los seres humanos se han expresado estéticamente; y

ocurre así, ya que la aprehensión, reproducción y producción estética de la realidad

pertenece a su forma de ser, a su propia condición…” (Durán, 1998 pag.386),

puesto que además de ser inherente a hombres y mujeres es por demás sabido que

el arte, otorga un importante impulso en áreas de desarrollo psicomotriz, afectivo-

social y cognitivo.

La orientación que podemos dar en cuanto a los aspectos formativos de la práctica

de la música y danza folclórica tamaulipeca dirigidos a los niños y jóvenes de los

diferentes niveles incluidos en esta propuesta se considera que debe de ser

impartida por el profesor encargado de esta área en el ámbito escolar tomando en

cuenta el espacio y los requerimientos necesarios para la implementación de este.

Los contenidos son parte esencial en el desarrollo y la práctica de esta disciplina,

ya que son un medio que permite el desenvolvimiento integral del individuo.

14

La danza para que tenga un valor pedagógico debe de cumplir ciertas funciones

como son:

La función del conocimiento tanto de sí mismo como del entorno.

La función anatómico funcional, mejorando e incrementando la propia

capacidad motriz y mejoramiento en su salud y estado físico.

La función lúdica recreativa.

La función afectiva, comunicativa y de relación.

La función estética y expresiva.

La función de la coordinación para relacionar ritmos y movimientos en esta

disciplina.

La motricidad transitiva se ejerce sobre el objeto con miras a modificarlo, para

realizarlo con eficacia se realiza el curso de actividades pragmáticas y lúdicas e

implica la regulación minuciosa de la sinergia de los diferentes grupos musculares

que permite un buen ajuste del movimiento al fin propuesto. No olvidar que la

intencionalidad preside a los movimientos coordinados (Ahon, 2002).

15

ORIENTACIONES DIDÁCTICAS

Fomentar la apreciación de las principales manifestaciones artísticas, la

música, el canto y la danza, generando en el grupo un ambiente de

colaboración, respeto y entusiasmo en los alumnos.

Estimular la sensibilidad y la percepción mediante actividades en la que se

descubra, se explore y se experimenten las posibilidades expresivas de

movimientos y sonidos, transmitiendo al grupo los conocimientos básicos de

la cultura tamaulipeca, las particularidades de cada zona de Tamaulipas y

haciendo uso de los materiales de apoyo, proporcionar los datos de la

música, danza, vestuario, ambiente y generalidades.

Desarrollar la creatividad de expresión mediante el conocimiento y la

utilización de los recursos de las distintas formas artísticas, ayudar a sus

alumnos a que desarrollen su expresión corporal a través de la

implementación de las coreografías y la interacción entre ellos mismos,

poniendo en cuenta los pasos básicos de baile y marcando la pauta para la

práctica.

Arraigar la idea de que las obras artísticas son un patrimonio cultural y

colectivo que debe ser respetado y preservado, fomente en el grupo la

importancia de la historia de Tamaulipas, las costumbres que se realizan en

cada una de las zonas, genere interacción entre ellos a través de historias de

los pueblos y experiencias propias de las familias. Incentive el intercambio

de diálogos entre ellos para exaltar la importancia de preservar los usos y

tradiciones.

16

ORGANIZACIÓN CURRICULAR

En el contexto de la didáctica de este programa se pretende fortalecer el desarrollo

integral del educando para lo cual en este documento se aborde a la danza desde

el aspecto educativo con la sociedad hasta su ubicación dentro del proceso de

enseñanza aprendizaje.

Este programa pretende inducir en los alumnos el gusto espontáneo, tradicional y

popular por la danza folclórica, y brindar a los docentes el conocimiento de esta

disciplina artística sin perder el principio didáctico y su origen, contribuyendo al

rescate y contribución del aspecto folclórico de nuestro estado y fortalecer los

valores de la identidad cultural de Tamaulipas.

Dentro de la danza folclórica se pueden auxiliar de varias disciplinas del arte que

son complementarias para desarrollar el objetivo deseado, dentro de esto infiere la

implementación de técnicas de expresión corporal, imaginario colectivo, donde

también intervienen sentimientos, emociones, sensibilidades en base a los motivos

externos e internos, la comunicación o habilidades motrices, los desplazamientos

para la ejecución de los pasos coreográficos que es parte esencial de la danza

folclórica, para ello se sugieren algunas dinámicas grupales dentro de ellos

podemos destacar la implementación de la técnica de expresión corporal y

desarrollo dentro del escenario, auxiliándose de ciertas dinámicas, dentro de ellas

es el sociodrama.

El juego es un elemento base con temas relacionados a la música, danza, bailes y

cantos de Tamaulipas y dinámicas relacionadas en la utilización de instrumentos

que se incluyen para la ejecución de la música del folclore tamaulipeco para así

relacionarlos con el tiempo de los pasos, ritmo y movimiento.

La música no puede estar separada del baile y se utilizarán piezas relacionadas con

la zona de influencia folclórica, desde las polkas, redobas y chotis, para la Región

17

Norte, donde su música es interpretada por acordeón, saxofón, bajo sexto y

contrabajo, en la Región Centro la música de tambora y clarinete denominada picota

de San Carlos, en la Región Sur la música de la huasteca tamaulipeca a través del

huapango que es ejecutado por violín, jarana huapanguera y quinta huapanguera y

las danzas del antiguo IV Distrito donde los sones son generados por instrumentos

característicos, el violín y la guitarra.

Se desarrollarán actividades programadas y estructuradas a través de la formación

de clubes de danza, en donde habrán de abordarse sesiones previstas a lo largo

del ciclo escolar con la temática y plan de trabajo establecido, con el desarrollo y

evaluación que amerita.

Nombre Música y Danza Tamaulipeca

Ámbito Potenciar el desarrollo personal y social

Población objetivo Primaria alta – tercero, cuarto, quinto y sexto grado

Número de sesiones 40 sesiones

Total de horas 40 horas

Horas por sesión 1 hora

Materiales técnicos

Instrumento audiovisual digital de la música y danza del Estado de Tamaulipas. Monografía “Tamaulipas, su música y su danza” (Instituto para la Investigación y Difusión de la Música y Danza en Tamaulipas A.C.).

Materiales

Equipo de audio y sonido, espacio físico adecuado en condiciones y espacio para la teoría y práctica de la danza, equipo de proyección audiovisual (televisión, computadora, proyector), vestuario del folclore tamaulipeco, insumos para elementos que integran escenografía.

18

SECUENCIAS DIDÁCTICAS

BLOQUE 1 ZONA NORTE TAMAULIPAS.- TEORÍA

Sesiones 2 sesiones

Duración por sesión

1 hora

Propósito Dar a conocer al alumno los pasos básicos, estilos de la danza, corte y confección del vestuario, utilería, escenografía y música folclórica de la zona norte de Tamaulipas.

Aprendizaje a fortalecer

Clasifica obras de danza por su origen, época o género, e identifica sus principales características.

Ubica diferentes sitios en donde se presentan piezas de música y danza de Tamaulipas.

Asiste u observa espectáculos escénicos que ofrecen la Secretaría de Cultura Federal o las Secretarías de Educación y Cultura estatales, municipales u otros para público infantil.

Materiales

Instrumento audiovisual digital de la música y danza del estado de Tamaulipas. Monografía “Tamaulipas, su música y su danza” (Instituto para la Investigación y Difusión de la Música y Danza en Tamaulipas A.C.) y equipo de proyección audiovisual (televisión, computadora, proyector).

BLOQUE 1 PRÁCTICA

Sesiones 8 sesiones

Duración por sesión

1 hora

Propósito Desarrollar en el alumno la corporalidad a través de la danza folclórica de la zona norte de Tamaulipas.

Aprendizaje a fortalecer

Ensaya la pieza dancística musical selecciona para mejorar su ejecución.

Participa en la presentación de la pieza dancística musical seleccionada, frente a público.

Materiales Equipo de audio y sonido, espacio físico adecuado en condiciones.

TOTAL DE SESIONES = 10

TOTAL DE HORAS = 10

19

BLOQUE 2 ZONA CENTRO TAMAULIPAS.- TEORÍA

Sesiones 2 sesiones

Duración por sesión

1 hora

Propósito Dar a conocer al alumno los pasos básicos, estilos de la danza, corte y confección del vestuario, utilería, escenografía y música folclórica de la zona centro de Tamaulipas.

Aprendizaje a fortalecer

Clasifica obras de danza por su origen, época o género, e identifica sus principales características.

Ubica diferentes sitios en donde se presentan piezas de música y danza de Tamaulipas.

Asiste u observa espectáculos escénicos que ofrecen la Secretaría de Cultura Federal o las Secretarías de Educación y Cultura estatales, municipales u otros para público infantil.

Materiales

Instrumento audiovisual digital de la música y danza del Estado de Tamaulipas. Monografía “Tamaulipas, su música y su danza” (Instituto para la Investigación y Difusión de la Música y Danza en Tamaulipas A.C.) y equipo de proyección audiovisual (televisión, computadora, proyector).

BLOQUE 2 PRÁCTICA

Sesiones 8 sesiones

Duración por sesión

1 hora

Propósito Desarrollar en el alumno la corporalidad a través de la danza folclórica de la zona centro de Tamaulipas.

Aprendizaje a fortalecer

Ensaya la pieza dancística musical seleccionada para mejorar su ejecución.

Participa en la presentación de la pieza dancística musical seleccionada, frente al público.

Materiales Equipo de audio y sonido, espacio físico adecuado en condiciones.

TOTAL DE SESIONES = 10

TOTAL DE HORAS = 10

20

BLOQUE 3 ZONA SUR TAMAULIPAS - TEORÍA

Sesiones 2 sesiones

Duración por sesión

1 hora

Propósito Dar a conocer al alumno los pasos básicos, estilos de la danza, corte y confección del vestuario, utilería, escenografía y música folclórica de la zona sur de Tamaulipas.

Aprendizaje a fortalecer

Clasifica obras de danza por su origen, época o género, e identifica sus principales características.

Ubica diferentes sitios en donde se presentan piezas de música y danza de Tamaulipas.

Asiste u observa espectáculos escénicos que ofrecen la Secretaría de Cultura Federal o las Secretarías de Educación y Cultura estatales, municipales u otros, para público infantil.

Materiales

Instrumento audiovisual digital de la música y danza del Estado de Tamaulipas. Monografía “Tamaulipas, su música y su danza” (Instituto para la Investigación y Difusión de la Música y Danza en Tamaulipas A.C.) y equipo de proyección audiovisual (televisión, computadora, proyector).

BLOQUE 3 PRÁCTICA

Sesiones 8 sesiones

Duración por sesión

1 hora

Propósito Desarrollar en el alumno la corporalidad a través de la danza folclórica de la región sur de Tamaulipas.

Aprendizaje a fortalecer

Ensaya la pieza dancística musical seleccionada para mejorar su ejecución.

Participa en la presentación de la pieza dancística musical seleccionada, frente al público.

Materiales Equipo de audio y sonido, espacio físico adecuado en condiciones.

TOTAL DE SESIONES = 10

TOTAL DE HORAS = 10

21

BLOQUE 4 ANTIGUO IV DISTRITO TAMAULIPAS.- TEORÍA

Sesiones 2 sesiones

Duración por sesión

1 hora

Propósito Dar a conocer al alumno los pasos básicos, estilos de la danza, corte y confección del vestuario, utilería, escenografía y música folclórica de la zona Antiguo IV Distrito de Tamaulipas.

Aprendizaje a fortalecer

Clasifica obras de danza por su origen, época o género, e identifica sus principales características.

Ubica diferentes sitios en donde se presentan piezas de música y danza de Tamaulipas.

Asiste u observa espectáculos escénicos que ofrecen la Secretaría de Cultura Federal o las Secretarías de Educación y Cultura estatales, municipales u otros, para público infantil.

Materiales

Instrumento audiovisual digital de la música y danza del Estado de Tamaulipas. Monografía “Tamaulipas, su música y su danza” (Instituto para la Investigación y Difusión de la Música y Danza en Tamaulipas A.C.) y equipo de proyección audiovisual (televisión, computadora, proyector).

BLOQUE 4 PRÁCTICA

Sesiones 8 sesiones

Duración por sesión

1 hora

Propósito Desarrollar en el alumno la corporalidad a través de la danza folclórica de la zona Antiguo IV Distrito de Tamaulipas.

Aprendizaje a fortalecer

Ensaya la pieza dancística musical seleccionada para mejorar su ejecución.

Participa en la presentación de la pieza dancística musical seleccionada, frente al público.

Materiales Equipo de audio y sonido, espacio físico adecuado en condiciones.

TOTAL DE SESIONES = 10

TOTAL DE HORAS = 10

22

MUESTRA DEL APRENDIZAJE

Sesiones 1 sesión

Duración de la sesión

2 horas

Propósito

Muestra del Programa Artístico: Analizar los criterios que simbolizan la estética, la sensibilidad y la emoción de la danza folclórica, reconociendo al docente y al alumno por medio del programa artístico de música y danza folclórica.

Aprendizaje a fortalecer

Participa en la presentación de la pieza dancística musical seleccionada, frente al público.

Materiales Equipo de audio y sonido, espacio físico adecuado en condiciones, vestuario del folclore tamaulipeco, insumos para elementos que integran escenografía.

SUGERENCIAS DE EVALUACIÓN

La evaluación puede definirse como el proceso mediante el cual se elabora un juicio

sobre el valor o mérito de algo mediante la recogida de evidencias sobre las que se

aplicarán ciertos criterios de calidad previamente establecidos (Prado y García,

2008). Tal juicio de valor debe permitir al docente y al discente tomar las decisiones

de mejora pertinentes respecto al proceso de aprendizaje (Ibarra y Rodríguez,

2008).

Los criterios de evaluación surgen tanto de la coherencia entre el objetivo de

aprendizaje y la actividad diseñada, convirtiéndose en la base sobre la que se hace

la valoración del trabajo realizado; además son los cuantificadores que valorarán el

alcance de aprendizaje de los alumnos o la efectividad de los conocimientos

transmitidos. A través de la evaluación, el docente obtiene la información necesaria

que le permitirá reajustar, elaborar o modificar sus alcances según los logros de los

alumnos, además los criterios de evaluación responden a los objetivos educativos.

En las experiencias de aprendizaje de danza en el contexto educativo, no se trata

de medir o calificar ya que la evaluación se considera en este ámbito un proceso

23

complejo de corte cualitativo. Las estrategias de evaluación cualitativa muestran

una realidad más propicia para alcanzar una retroalimentación continua de todos

los factores involucrados en el proceso de aprendizaje, que comprende el enseñar

al estudiante a aprender y a autorregular su aprendizaje, con el fin de mejorar

constantemente el proceso formativo y las prácticas docentes.

En este sentido es importante establecer rangos de evaluación para esta acción, de

tal manera que se establecen los siguientes:

Sobresaliente

Satisfactorio

Básico

Insuficiente

La etapa de la evaluación dancística permite que el alumno interprete lo aprendido

asegurando la continuidad de la creación cultural influyendo esto en la identidad de

nuestros pueblos, para tal efecto es necesario tomar en cuenta como evaluación

dentro del trabajo desarrollado en este club de danza, tenemos que hacer mención

de los aspectos más importantes que intervienen en el desarrollo y aprendizaje de

la danza folclórica que son:

La coreografía, donde se establece el dominio del espacio y las figuras

coreográficas, en el aspecto individual, por pareja o colectivo.

Procedimientos y formas para entender el desarrollo de la interpretación de

ritmo, tiempo y música en el baile y en la danza.

Interpretación de habilidades y destrezas como es expresión corporal y

calidad de movimientos, formas y estilos.

Proyección del baile a interpretar.

Manejo y conocimiento del vestuario y elementos que intervienen en el

escenario con pertenencia especial al tema o región presentada.

24

NOTA.- Es importante hacer mención que los materiales didácticos de música y

multimedia necesarios para la implementación de este club serán proporcionados por

el Jefe de Sector a través de un medio magnético CD, en donde habrán de encontrar

instrumento audiovisual digital de la música y danza del Estado de Tamaulipas.

Monografía “Tamaulipas, su música y su danza” (Instituto para la Investigación y

Difusión de la Música y Danza en Tamaulipas A.C.).

25

FORMATO DE EVALUACIÓN

Criterios Fácilmente Con

esfuerzo Difícilmente

Identifica los elementos básicos de la danza folclórica de Tamaulipas (cuerpo, espacio, tiempo, movimiento, sonido, forma y color) en piezas artísticas.

Identifica diversos elementos y géneros de la danza folclórica de Tamaulipas.

Identifica las piezas musicales centrales de danza folclórica de Tamaulipas.

Utiliza los elementos básicos para realizar ejercicios artísticos relacionados con la danza folclórica de Tamaulipas.

Identifica propiedades de los materiales que intervienen y los explora.

Reconoce sus intereses y gustos entre los diversos temas y técnicas mostradas de la danza folclórica de Tamaulipas.

Propone temas.

Escucha las opiniones de sus compañeros.

Trabaja en equipo.

Propone soluciones a problemas planteados en clase.

Identifica procesos de trabajo.

Comparte sus sentimientos y emociones.

Propone soluciones a problemas planteados en clase.

26

REFERENCIAS BIBLIOGRÁFICAS

Ahon, Milly (2002). Didáctica Integral para la Danza Folklórica por pareja, Lima Perú URP.

Carretero, Mario (1999).- Constructivismo y educación, México: Progreso.

Cuervo, Clara Inés. (2011) "Cuerpo con Sentido: Hacia una Pedagogía Poética”. En:

Colombia .Revista Internacional Magisterio Educación Y Pedagogía ISSN: 1692-

4053 ed.: cooperativa editorial magisterio v.49 fasc. /A p.62 – 68.

Durán, S (1998). La educación artística y las actividades culturales, publicado en el

volumen dos de Un siglo de Educación en México, coordinado por Pablo Latapí

Sarre. México.

Freire, Paulo. (1982) La Pedagogía del Oprimido. La educación bancaria y la educación

problematizadora. Capítulo II págs. 29 a 67.

Ibarra Sáiz, M.S. y Rodríguez Domínguez, G. (2008): Evaluación de Competencias en

Humanidades, Ciencias Sociales y Jurídicas, Curso IUCE, Universidad de

Salamanca, 2 y 3 de Junio.

Katz, L.G., & Chard, S.C. (1989). Engaging children’s minds: The Project approach.

Norwood, NJ: Ablex.

Laban, R. (1993). Danza Educativa Moderna, España: Paidos.

Prado, J.M., y García, I.M. (2008): El proceso de evaluación en la opinión del alumnado de

economía y empresa, Comunicación presentada al I Congreso Internacional de

Intercambio de Experiencias en Innovación Docente Universitaria, Salamanca.

Plan estatal de desarrollo Tamaulipas 2016-2022, recuperado el día 08 de agosto de 2018

del link: http://po.tamaulipas.gob.mx/wp-content/uploads/2017/03/cxlii-Ext.03-

310317F.pdf