UNIVERSIDAD DE CUENCA

NOMBRE: Mary Sofa Lpez MoreiraMATERIA: Danza ContemporneaDOCENTE:Mgt. Ernesto OrtizFECHA: Cuenca, 28 de Enero del 2016

SET & RESET Y MI DANZA Qu encantadora diversin para la juventud, seor Darcy! Mirndolo bien, no hay nada como el baile. Lo considero uno de los mejores refinamientos de las sociedades ms distinguidas. Ciertamente, seor, y tambin tiene la ventaja de estar de moda entre las sociedades menos distinguidas del mundo; todos los salvajes bailan.JANE AUSTEN, 1813.

La vida es muy corta como para pasarla sin planificar, consolidar y reflexionar. Y cada aprendizaje debe ser el resultado de una disciplina consciente y responsable con la mente, el cuerpo y espritu. En la danza se vive un proceso que rene estos elementos que forman el ser humano, las conecta en un ntimo dilogo, enriqueciendo infinitamente la imaginacin, las emociones, las sensaciones, las percepciones, y hasta la visin de una vida orgnica.Pero la danza que se propone la carrera de Artes Escnicas de la Universidad de Cuenca tiene una cualidad digna de ser mencionada y cuestionada. La diversidad que existe sobre el hacer dancstico es amplia, en este caso los maestros son seres investigadores e imparten sus conocimientos porque tienen al tiempo y experiencia como su mejor aliado. Esa diversidad ha hecho que, como estudiantes, entremos en un proceso de reconocimiento de una modernidad, contemporaneidad y un sistema de hibridacin: cada uno puede escoger que camino recorrer y hacerlo propio. Pero el desafo es que los procesos no se pueden consolidar con un alto nivel de exigencia, o al punto de asumirlo como tcnica, quiz sea por los tiempos en los que vivimos en Ecuador y sus desarrollos. De alguna manera, los bailarines no hemos presentado una situacin emergente y necesaria como para recurrir a disciplinas que trasciendan, cuenten la historia y tengan nuevos hijos. Sin embargo hay un punto necesario de resaltar con la llegada del pensamiento contemporneo en la danza. El cuerpo reconocido como este ente que significa, que transmite, que es y hace, que vive y muere en el mismo segundo, que representa un universo con miles de conexiones, un cuerpo con memoria y con todas las potencialidades de aprender de su propia naturaleza. Este cuerpo, con sus posibilidades, tuve la oportunidad de conocer en estos 5 meses de trabajo con Ernesto Ortiz. Para analizar mejor cmo yo, Sofa Lpez, asum las clases tericas y prcticas necesit tener un registro escrito. Delfn Colom (2007) nos cuenta lo que Stphane Mallarm dice: La Danza es un poema liberado del aparejo de la escritura. (p.105) Podemos afirmar una verdad all, el universo se cre y todas las explosiones que surgieron, las combinaciones no se pueden contar en palabras, porque todo naci del movimiento de tomos, sin embargo para que el humano y sus nuevas generaciones comprendamos en breves rasgos tales sucesos necesitamos el uso de la palabra. En la danza Un paso, un gesto, una actitud dicen aquello que no puede expresarse de ninguna otra manera. Cuanto ms violentos son los sentimientos que se quieran comunicar, menos palabras se encuentran para hacerlo. Las exclamaciones, que son en ltimo trmino al que el lenguaje de las pasiones puede acceder, resultan insuficientes y son reemplazadas por el gesto. (Colom, p. 105). Reconocemos que no podemos usar la palabra para expresar toda la danza, pero el lenguaje con sus adjetivos, imgenes y sustantivos nos da una idea de lo se hizo y quiz cmo se lo hizo: dedos elocuentes, mirada perifrica, manos que hablan, cuerpo que se expande son algunos de los ejemplos que tenemos sobre el uso del lenguaje que nos permiten tener una memoria sobre el trabajo del cuerpo en un da. Este es un paso trascendental para poder sistematizar nuestros esfuerzos en las artes escnicas, porque cada da representa un nuevo conocimiento. Necesitamos fortalecer la alianza epistemolgica entre la investigacin en danza y los estudios del cuerpo (Buitrago, p. 59)Para hacer referencia de este conocimiento y re-conocimiento de la danza en mi trabajo personal haremos un recorrido paralelo con la Obra de Trisha Brown.Set and Reset is unmistakably Miss Brown at her most tantalizing. Her virtuosic dancers exhibit a quality of movement that is distinctly hers dartingly quick but so fluid that the body seems a conduit for flowing energy. (Anna Kisselgoff, The New York Times)Pues s, Brown tiene la capacidad de plasmar su sello en cada una de sus obras. Los cuerpos de los bailarines cargan con ese sello y lo han hecho tan suyo que tiene la capacidad de dejar que el cuerpo viva intensamente.Cuando aprendemos a danzar, pongo entre comillas porque el cuerpo desde que es clula ya lo hace, generalmente hacemos asociaciones con el cuerpo del maestro, y su huella queda impregnada en nosotros, de hecho esa fue una bsqueda incesante en la poca clsica y moderna, ir a la irrenunciable tcnica. Gracias a nuevas investigaciones y quiz a la posmodernidad encontramos un cuerpo que se rebela a la colonizacin, lo que propone es ser l mismo gracias a las herramientas que le heredan algunas tcnicas y propuestas. Tcnicas somticas han hecho que la danza sea un arte de acariciar los sentidos. Set & Reset es una muestra de que la autora asume esta nueva forma de percibir el cuerpo. Un cuerpo que tiene la capacidad de jugar, de aparecer y desaparecer en escena. Y gracias a los elementos escnicos minimalistas como la ropa, la msica, permite tener el cuerpo desnudo. Vemos un cuerpo que se conecta con la vida interior y exterior. Mis primeras clases fueron de mucho cuestionamiento, porque al ver el cuerpo de mi maestro la mente procesaba una cosa y el cuerpo otra, as que las cosas que la mente quera hacer, el cuerpo las negaba. Quiz esta forma de asumir el aprendizaje se oponga totalmente, porque en buena parte la mente se vuelve un impedimento para que la naturaleza del cuerpo, con sus reacciones y reflejos, surja espontneamente. Los siguientes pasos me llevaron a romper las estructuras de pensamiento al momento de danzar. All aparece este cuerpo que dialoga con la sangre y con los otros cuerpos, y eso pasa en la obra de Brown. Los cuerpos tienen una energa que no se la piensa o se maquina, es una energa que vive, que se alimenta del suelo y vuelve a la misma tierra. Que se encuentra con el ritmo y lo abandona, que conecta a un bailarn y lo opone absolutamente a otro.

Foto: Andrea Mohin / The New York TimesYet more engaging is the body language here: The performers swing arms, dip knees, hitch thighs, tip torsos, raise shoulders, dip heads, bounce and pounce, all in sequences that look like currents passing through their bodies and that you feel within your own. (New York Times, 2013)Son indescriptible las posibilidades que nos da mover el cuerpo. Surgen conexiones inesperadas, emociones arrasadoras, una imaginacin infinita, mltiples conexiones con el universo, etc. Llegamos a conocer este mundo humano, que da y recibe constantemente, que un elemento se alimenta y este alimenta a sus otros: mente, cuerpo y espritu con el entorno: el ms libre de los libres.Un ltimo aspecto de este camino por la danza es la independencia del cuerpo frente a la msica. Cuando nace la modern dance, se reclama como totalmente rupturista con el fondo, con la forma y cmo no, con la msica Liberar a la danza de su dependencia de la msica... (Colom, p. 122) Este juego de los cuerpos de los bailarines de Set & Reset respetando y tambin rompiendo e invadiendo la msica es una prueba clara que el cuerpo danza desde antes que sea clula. La msica no condiciona los que sucede en escena, lo complementa, dialoga como otro cuerpo ms. En nuestro trabajo de improvisacin las posibilidades que nos dan el espacio, el cuerpo, el tiempo y la msica, deben ser posibilidades horizontales, para que haya un aprendizaje que est enriqueciendo paralelamente a estos elementos. Cuando nosotros damos ms importancia a un elemento que a otro, rompemos con la vida orgnica. En conclusin, el trabajo que he realizado en este tiempo me ha fortalecido en todos los niveles, pero eso ha sido posible con una continua reflexin y con un propsito claro de mi norte. Mi cuerpo ha asumido conceptos como las conexiones de cabeza cadera, hombros rodillas, taln isquion, etc. Cada y recuperacin. Las posibilidades de articular, el uso de cambio de pesos para desplazarse y equilibrarse. Cuidar el cuerpo con un calentamiento consciente. Reconocer que el cuerpo piensa, y la mente debe ser quien aprende del cuerpo para poder moverse.Seguramente este camino tendr muchas ms sorpresas y aprendizajes. Todava hay mucho que conocer y cuestionar, cosas que dejar y otras que tomar. Pero la actitud que fortalece este crecimiento es la coherencia entre ser y hacer, con disciplina y voluntad, as convertiremos los escollos en puntos de apoyo.

BIBLIOGRAFA:

AUSTEN J, Orgullo y Prejuicio (1813)DELFN COLOM. (2007). Pensar la Danza. Espaa: Tuner publicaciones.BROWN, Dance Company, http://www.trishabrowncompany.org/?page=view&nr=211 ALASTAIR MACAULAY. (2013). Playful Superheroes, Walking on Walls. Will They Fly Next. 28/01/2016, de The New York Times Sitio web: http://www.nytimes.com/2013/02/02/arts/dance/trisha-browns-set-and-reset-at-bams-gilman-opera-house.html?_r=1 ANA BUITRAGO, Jos Snchez, Christine Greiner, Marina Garcs, Zeynep Gnsr, Jaime Conde-Salazar, Claudia Galhs, Jacques Rancire. (2009). Arquitectura de la Mirada. Espaa: Men de Comimocaci.