Creatividad y dramaturgiaCreatividad y dramaturgia

Escribir al vaporEscribir al vapor

Una buena historiaUna buena historia» Tiene un conflicto.» Tiene un crescendo emocional o

“emotional arc” que logra la catársis.» Transmite un mensaje de acuerdo a

un tema (soledad, fragilidad de la vida, amor, búsqueda de felicidad, etc.)

» Tiente presentación del lugar, personaje y conflicto.

» Tiene una estructura dramática.

Los géneros Los géneros dramáticosdramáticos

Los géneros Los géneros dramáticosdramáticos

• Los métodos de escritura Los métodos de escritura dramática están condicionados dramática están condicionados por los por los géneros.géneros.

• Género Género es el es el grupo grupo o o categoría categoría que reúne obras similares.que reúne obras similares.

• Esta similitud deriva de compartir Esta similitud deriva de compartir una serie de elementos una serie de elementos formales formales y y temáticos.temáticos.

• La identificación de cada La identificación de cada género género depende de aspectos depende de aspectos externos externos (forma) e (forma) e internos internos (contenido).(contenido).

Los géneros dramáticosLos géneros dramáticosLos géneros dramáticosLos géneros dramáticos

• Los medios audiovisuales han Los medios audiovisuales han tomado “prestados” tomado “prestados” génerosgéneros procedentes del procedentes del teatro teatro y la y la literatura.literatura.• Los medios audiovisuales también Los medios audiovisuales también

han creado sus propios han creado sus propios géneros.géneros.

• Existen Existen géneros híbridos géneros híbridos y y subgéneros.subgéneros.

Géneros dramáticos de Géneros dramáticos de los medioslos medios

Géneros dramáticos de Géneros dramáticos de los medioslos medios

• Procedentes del Procedentes del teatro:teatro:•farsa farsa •dramadrama•comediacomedia•melodramamelodrama•tragediatragedia•musicalmusical

Triángulo de las estructuras posibles de Robert McKee

DISEÑO CLÁSICOArchi-trama

MINIMALISMOMini-trama

ANTI-ESTRUCTURAAnti-trama

CausalidadFinal cerradoTiempo lineal

Conflicto externoProtagonista único

Realidad consistenteProtagonista activo

CoincidenciaTiempo no lineal

Realidades inconsistentes

Final abiertoConflicto interno

Varios protagonistasProtagonista pasivo

Triángulo de las estructuras posibles de Robert McKee

DISEÑO CLÁSICOArchi-trama

MINIMALISMOMini-trama

ANTI-ESTRUCTURAAnti-trama

En el espejo del cieloThe Lunch Date

TitanicChicago

Buscando a NemoSexto sentido

El señor de los anillos

Ruleta Mulholland Dr.

Me voy a escapar

Multi-trama

No-trama

cambioinmovilidad

TráficoLas horas

Amores perrosTiempos violentos

21 gramos

Y tu mamá tambiénHable con ellaEl pianistaElefante

Antes del amanecerAntes del atardecer

El efecto sobre la audienciaEl efecto sobre la audiencia»Anticipación:

» La audiencia CONOCE la necesidad (motivo), la intención y el objetivo (meta) del personaje, por lo que PUEDE PREVER el resultado de la acción.

»Suspenso:» La audiencia CONOCE la necesidad

(motivo), la intención y el objetivo (meta) del personaje, pero DUDA acerca del resultado de la acción.

El efecto sobre la audienciaEl efecto sobre la audiencia»Sorpresa:

» La audiencia CONOCE la necesidad (motivo), la intención y el objetivo (meta) del personaje, pero el resultado de la acción ES DISTINTO a lo que anticipó.

»Curiosidad:» La audiencia DESCONOCE la

necesidad (motivo), la intención y el objetivo (meta) del personaje, y NO PUEDE PREVER el resultado de la acción.

El efecto sobre la audienciaEl efecto sobre la audiencia»Comprensibilidad:

» La historia debe ser COMPRENSIBLE para la audiencia.

» La comprensibilidad se da en términos EMOCIONALES, no intelectuales.

»Tipos de historias comprensibles:» Hechos NO FAMILIARES con

emociones FAMILIARES.» Gente COMÚN envuelta en una

situación NO COMÚN.» Eventos COMUNES en las vidas de

gente COMÚN, relatados con ESTILO ORIGINAL.

El efecto sobre la audienciaEl efecto sobre la audiencia» Probabilidad:

» Los eventos de la historia deben ser PROBABLES.

» La probabilidad de los eventos se da en función de la LÓGICA INTERNA de la historia.

» Identificación:» Se debe buscar una EMPATÍA entre los

personajes y la audiencia.» La identificación se da en términos

EMOCIONALES.» La identificación es resultado de una

adecuada construcción de personajes y acciones.

Selección de informaciónSelección de información» Relevancia:

» La información que el guionista incluye en la escena debe ser relevante para el desarrollo de la acción.

» Constancia:» La información permanece constante hasta que una

nueva información la modifica.

» “Sembrado”:» La información importante debe ser “sembrada” a

tiempo. El “sembrado” se logra mediante una acción, diálogo o énfasis en un elemento de la escena.

División del conocimientoDivisión del conocimiento» Punto de vista de personaje:

» La información que recibe la audiencia es la misma que posee el personaje.

» Punto de vista de narrador:» La audiencia recibe la información a través de un

narrador que conoce toda la historia.

» Punto de vista objetivo:» La audiencia recibe más información que el

personaje.

División del conocimientoDivisión del conocimiento» Manipulación de puntos de vista:

» En ocasiones, la audiencia no recibe toda la información que recibe el personaje.

» Conclusión:» El guionista selecciona la información que recibirán los personajes y la

audiencia.» Esta selección de información produce una división del conocimiento entre los

personajes y la audiencia. » La división del conocimiento provoca efectos en la audiencia.

StayStay

» Crea una escena en la vida de Henry.

» Agarra de estímulo las imágenes finales.

Piensa en tres películas o novelas que te hubiera gustado escribir

Piensa en tres películas o novelas que te hubiera gustado escribir

» Elige una y escribe cómo iniciarías tú una de esas tres películas que sea diferente a la original. LA

Básicos de una buena historia

Básicos de una buena historia

» Tener un tema (avaricia, miedo, soledad, frivolidad, etc.)

» Trama simple pero misteriosa (entre más dejes a la imaginación del público, manteniendo la historia clara, mejor).

» Subtexto (que los diálogos y las acciones no vayan directo al grano, que tengan un significado escondido).

Básicos de una buena historia

Básicos de una buena historia

» Símbolos (tomar el ejemplo de “Rear Window” de Hitchcock, mucha info visual).

» Ejemplo de argumentos con twist: “Cuando desperté, el monstruo

seguía allí”.Gabinete del Dr. CalgaryEl de la viejita en el metro

» Definir lugar y tiempo.» Definir género teatral.

» Inspirarte en un género de cine: - Comedia- Drama- Thriller

- Comedia romántica- Acción

- Comedia de humor negro- Ciencia ficción

- Romance- Terror

- Guerra o épica- Infantil

- Animado- Fantasía- Musical

» Definir plot pattern: - Romance (Love Story, The Notebook,

Leyendas de Pasión)- Supervivencia (Doble Jeopardy,

Armageddon, Twister, Volcanoe, Thomas Crown Affaire)

- Venganza o justicia (Batman Begins, Terminator, Robocop)

- Éxito y logro (american beauty, Jerry Maguire)

- Búsqueda (La leyenda del tesoro perdido, Three Kings, Saving Private Ryan, Talented Mr. Ripley)

- Relaciones de grupo o familia (cheaper by the dozen, Green Mile, The Shawshank Redemption)

- Fantasía (Lion King, The Lord of the Rings)

- Retorno (Los Miserables, el pasado llega a atormentar al personaje principal).

» Crear propuestaEjemplos:

“Girl is attracted to her friend’s father”“Boy has fatal obssesion with creating poisons,

and needs to put it on the test…”“Boy has imaginary friends that guide him, only

they are dead and want him to join them”.

LA PROPUESTALA PROPUESTA» Texto breve que permite visualizar

la historia completa a partir de unas cuantas palabras.

» Escrito en un solo párrafo.» Determinar paradigma de

personaje.» Determinar paradigma de asunto.» Determinar el medio para el cual se

escribe la historia.» Señalar si es original o adaptación.

• Fuentes de la adaptación:Fuentes de la adaptación:•novelas, cuentos, ensayosnovelas, cuentos, ensayos•poemas, cancionespoemas, canciones•teatroteatro•ópera, balletópera, ballet•notas, artículos, reportajesnotas, artículos, reportajes•historietas (cómics), historietas (cómics), fotonovelasfotonovelas•guionesguiones•premisas tomadas de premisas tomadas de películas, programas de radio películas, programas de radio o televisióno televisión

La adaptaciónLa adaptaciónLa adaptaciónLa adaptación

LA SINOPSISLA SINOPSIS» Boceto detallado de la historia.» Escrita en forma narrativa.» Escrita en tiempo presente.» Escrita en tercera persona.» Pocas páginas (una es recomendable).» Determinar primero el final de la historia.» Determinar luego el principio de la historia:» Determinar la Premisa Básica, el Punto de Confrontación, el

Punto de Resolución y el Clímax.» Recomendable: Determinar el Punto Intermedio y los Puentes.» Tomar en cuenta todos los aspectos teóricos de la estructura

dramática.» Evitar pensamientos de los personajes y del autor.» Describir acciones.

Ejemplo de propuesta correcta

Ejemplo de propuesta correcta

Manicure

guión original de Brenda Araiza

Es la historia de Laura, una manicurista que descubre que su salón de belleza será el escenario del asesinato de una clienta muy rica, por lo que decide evitar el crimen.

Propuesta para guión de capítulo de serie antológica de TV de 30 min.

Manicure

guión original de Brenda Araiza

Es la historia de Laura, una manicurista que descubre que su salón de belleza será el escenario del asesinato de una clienta muy rica, por lo que decide evitar el crimen.

Propuesta para guión de capítulo de serie antológica de TV de 30 min.

¿Por qué es correcta esta propuesta?

¿Por qué es correcta esta propuesta?

Autoría

Acción

Medio

Título

Tiempo

Personaje

Necesidad, problema, nudo o complicación

DIÁLOGO: Problemas más comunes

DIÁLOGO: Problemas más comunes

» Diálogo demasiado literalEs el diálogo demasiado obvio y muy artificial. Es incómodo

de oír y no emociona. Las acciones dicen dicen más que mil palabras. Se puede ser sutil jugando en contra de lo trillado, buscar la comprensión por medio de actitudes externas que reflejen el sentir de los personajes. O que lo que digan te sugiera lo que quieren decir, usando metáforas, simbolismos, etc. A la Lex Luthor o a la Seth Cohen.

» Diálogo muy cortanteBrusco, con frases cortas. Ej. Tengo hambre/Yo también/vamos

a comer/ok/pizza/está bien. Se puede dirigir al público por medio de sugerencias: No hay nada en el refri (esto indica que quieren comer, pues sino no buscarían comida en el refri, además, que deben comer algo de fuera)/ ¿Qué tal te caería una pizza?/Me adivinaste el pensamiento (no es un sí directo, pero se asume que es un gran sí.

» Diálogo muy repetitivoCuando un personaje dice lo mismo sobre algo poco importante,

aunque cambie las palabras.Sucede porque:- El escritor no sabe lo que el personaje debe decir después y

por eso vuelve al diálogo anterior- El escritor teme que el público no capte un punto específico

a menos que el personaje lo enfatice en el diálogoUna solución es que el otro personaje empiece diciendo el punto

y el otro personaje reaccione a él, así se duplica la info, no redunda.

» Diálogo muy largoComo editorial o discurso filosófico, provoca estática.

Incorpora muchas ideas diferentes entre sí, sin hacer pausas para transiciones o reacciones. Es más útil intercalar reacciones y acciones al final de cada bloque de ideas, esto que el discurso parezca más corto y tenga un impacto más inmediato.

» Diálogo demasiado similarLos personajes suenan igual (similar a la regla de la

repetitividad)

» Diálogo demasiado ceremoniosoSuena como si saliéra de un libro de historia,

gramática, economía o de una poema, pero no de una persona. Suena pedante.

» Diálogo “sermón”Lo mismo, no usar palabras pedantes, académicas o de

diccionario.

DIÁLOGO: Problemas más comunesDIÁLOGO: Problemas más comunes

» Diálogo demasiado introspectivoCuando los personajes hablan solos y lo hacen con

oraciones completas y lógicas, la lógica es la antítesis de la emoción, cuando hablas solo, sólo tú te entiendes… En estos casos es recomendable mostrar la emoción del personaje a través de la acción.

» Diálogo demasiado inconsistenteLas actitudes cambian demasiado rápido para ser creíbles,

no hay transiciones adecuadas o no se ha desarrollado el carácter del personaje en el guión. La inconsistencia se debe, muchas veces, a la falta de transiciones adecuadas para la escena.

» Diálogo con falta de informaciónPor querer ser breves, no damos suficiente info. para comprender la escena. Función del diálogo: Dar info que no se puede -o es más complicado- dar por otros medios.

» Diálogo crípticoCuando sólo el guionista entiende lo que dicen los personajes, está cerrado para el público.

» Diálogo “X”Diálogos que parecen escritos con el fin

de llenar espacios en el guión. Atenta contra la economía de palabras, no aporta nada a la acción, un cliché utilizado en la vida real cuando alguien no tiene nada que decir. Es necesario que los diálogos vayan a un lado, que apoye la función dramática de la escena.

» Diálogo poco creíbleEngloba a todas las características

anteriores.