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PROGRAMACIÓN DIDÁCTICA CONJUNTO. ARPA CURSO 2017/2018

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PROGRAMACIÓN DIDÁCTICA

CONJUNTO. ARPA

CURSO 2017/2018

INTRODUCCIÓN

La clase de conjunto instrumental es el mejor entorno para experimentar de forma

global, contenidos teóricos del lenguaje y habilidades técnicas de la clase de

instrumento.

La finalidad esencial es la actividad en grupo y la participación del alumno en el

mismo, aprovechando las numerosas situaciones de interés formativo que en él se

producen.

La clase de conjunto es una continuación de la clase colectiva de las Enseñanzas

Elementales. Nos encontramos entonces, en un espacio idóneo para poner en práctica

todo lo trabajado en la clase individual, y de manera más autónoma e independiente,

ya que el alumno cursa ya los estudios Profesionales.

La especialidad de arpa tiene la asignatura de Conjunto durante dos cursos,

concretamente en 1º y 2º de Enseñanzas Profesionales.

Al tratarse de una asignatura que debe entenderse como continuación de la clase

colectiva, los objetivos, contenidos, metodología y evaluación serán similares a los

recogidos para la clase colectiva. La diferencia básica y lógica se encontrará en el

nivel de exigencia y nivel de dificultad de los diversos contenidos.

OBJETIVOS GENERALES

Las enseñanzas de conjunto de las enseñanzas profesionales de música tendrán

como objetivos contribuir a desarrollar en el alumnado las capacidades siguientes:

- Profundizar en el conocimiento de los diferentes estilos y de los recursos

interpretativos de cada uno de ellos.

- Dominar el propio instrumento de acuerdo con las exigencias de cada obra.

- Respetar las normas que exige toda actuación en grupo y valorar la

interpretación en conjunto como un aspecto fundamental de la formación

musical e instrumental.

- Aplicar en todo momento la audición polifónica para escuchar simultáneamente

las diferentes partes al mismo tiempo que se ejecuta la propia demostrando la

sensibilidad auditiva necesaria para perfeccionar gradualmente la calidad

sonora.

- Utilizar una amplia y variada gama sonora, de manera que el ajuste de sonido

se realice en función de los demás instrumentos del conjunto y de las

necesidades interpretativas de la obra.

- Adquirir y aplicar progresivamente herramientas y competencias para el

desarrollo de la memoria.

- Desarrollar la capacidad de lectura a primera vista.

- Aplicar con autonomía progresivamente mayor los conocimientos musicales

para la improvisación con el instrumento.

- Conocer y realizar los gestos básicos que permitan la interpretación

coordinada.

- Interpretar obras representativas del repertorio del conjunto instrumental de

dificultad adecuada al nivel.

CONTENIDOS GENERALES

- La unidad sonora: respiración, ataque, vibrato, afinación, articulación, ritmo,

fraseo, etc.

- Agógica y dinámica.

- Estudio y práctica de los gestos anacrúsicos necesarios para tocar sin director

o directora.

- Equilibrio sonoro y de planos.

- Control permanente de la afinación.

- Desarrollo de la igualdad de ataques.

- Análisis e interpretación de obras del repertorio.

- Práctica de conjunto de la agrupación correspondiente.

- Trabajo gradual del repertorio básico más significativo de la agrupación

correspondiente.

- Valoración del silencio como marco de la interpretación.

- Audiciones comparadas de diferentes interpretaciones de conjuntos, para

analizar de manera crítica las características de las diferentes versiones.

CRITERIOS DE EVALUACIÓN

- Interpretar obras del repertorio propio de la agrupación correspondiente.

- Actuar como responsable del grupo, dirigiendo la interpretación

colectiva mientras realiza su propia parte, si procede.

- Leer a primera vista una obra de pequeña dificultad en la agrupación

que corresponda.

- Estudiar las obras correspondientes al repertorio programado.

- Interpretar en público obras del repertorio para conjunto.

CONOCIMIENTOS PREVIOS QUE TIENE EL ALUMNO (De las E. E)

El alumno en 1º de E.P. debe conocer, aunque sea de forma intuitiva:

Audición y Lenguaje:

- Lee a primera vista con un nivel de 1º de E. E. y digita y lee de forma autónoma

desarrollos de mayor dificultad.

- Reproduce con el instrumento imitando sencillos acordes y pequeños motivos

rítmicos o melódicos que ha visto y oído.

- Toca un sencillo patrón armónico y entona a la vez notas que pertenezcan a

esa armonía.

Técnica e Interpretación:

- Conoce la técnica básica del instrumento al nivel de E.E.

- Aplica a la interpretación en grupo los conocimientos técnicos del instrumento y

del lenguaje musical.

- Responde con la disciplina necesaria a las instrucciones del director del grupo.

- Demuestra responsabilidad y compañerismo.

CONJUNTO: 1er CURSO DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES

OBJETIVOS

- Afianzar el aprendizaje de la correcta posición de las diferentes técnicas.

- Ahondar en el conocimiento de elementos particulares de lectura en el arpa.

- Improvisar pequeños motivos rítmicos, melódicos y armónicos con los

elementos musicales y mecánicos más básicos.

- Trabajar la primera vista de piezas sencillas solistas y en conjunto.

- Apreciar sensaciones internas de tensión y relajación.

- Abordar con un grado de conciencia cada vez mayor los conceptos armónicos,

melódicos y rítmicos básicos para aplicarlos a la interpretación en grupo.

CONTENIDOS

- Conceptos armónicos: cadencias, funciones tonales.

- Conceptos melódicos: Frase, motivo, apoyatura, nota de paso.

- Conceptos rítmicos: patrones y ostinatos rítmicos.

- Elementos de escritura y lectura particulares de el arpa.

- Elementos básicos de improvisación: enlaces V-I.

- Arreglos de obras del repertorio de arpa para conjunto de arpas.

- Piezas para agrupación instrumental de diferentes estilos y épocas adecuadas

al nivel del curso.

CONJUNTO: 2º CURSO DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES

OBJETIVOS

- Ser capaz de realizar patrones simples de acompañamiento instrumental y

realizar improvisaciones melódicas de carácter libre sobre los mismos.

- Adquirir mayor libertad y naturalidad en la improvisación.

- Responder con rapidez y disciplina en la actividad grupal.

- Adquirir mayor conciencia de los elementos fisiológicos que intervienen en la

interpretación: movimientos musculares, respiración, relajación.

- Aplicar conocimientos de estilo a las piezas trabajadas durante el curso.

CONTENIDOS

- Estructuras armónicas: Funciones tonales I-IV-V. Enlaces I-V-I

- Improvisación de motivos melódicos: con notas reales y de adorno.

- Arreglos de obras del repertorio de arpa, de otros instrumentos y otro tipo de

agrupaciones para conjunto de arpas, adecuados al nivel y los objetivos

propuestos.

- Piezas originales para agrupación instrumental de diferentes estilos y épocas

adecuadas al nivel del curso.

BIBLIOGRAFIA (de carácter orientativo)

REPERTORIO

Tratado analítico de la técnica y estética del arpa. M.R. Calvo-Manzano

Humoreske. J. Molnar (2 arpas)

Frère Jacques. A. Challan (Arreglo para 2 arpas)

Solfeggietto. J.S. Bach (Arreglo para 2 arpas)

Rumores de la Caleta. I Albéniz (Arreglo para 2 arpas)

Fandango. L. Boccherini (Arreglo para 2 arpas)

Le jardin fèerique. M. Ravel (Arreglo para 2 arpas)

Quatre preludes pour deux harpes. M. Tournier

Granada. I. Albéniz (Arreglo para 2 arpas)

Claro de luna. C. Debussy (Arreglo para 2 arpas)

La Ragazza, de B. Andrés (para 2 o 4 arpas)

MÉTODOS

Tratado analítico de la técnica y estética del arpa . Mª Rosa Calvo-Manzano

Método per arpa. M. Grossi

METODOLOGÍA

La clase se desarrolla de forma práctica. El profesor, en su papel de director

del grupo, podrá utilizar métodos expositivos cuando sea preciso presentar un

contenido, pero el protagonismo de la clase lo tiene el alumno, quien ha de

implicarse en la acción práctica de la actividad programada.

La actividad del alumno en la clase se centra en la realización de las tareas

programadas: técnica, lectura, interpretación, análisis, memorización,

desarrollo auditivo e improvisación y aprendizaje de técnicas de estudio.

En la práctica diaria se pretende que el alumno utilice todos los conocimientos

que posee para “descubrir” y hacer suyos los nuevos contenidos,

incorporándolos a su bagaje técnico, desde un punto de vista interdisciplinar y

significativo.

La clase podrá organizarse en dos o tres secciones de contenidos distintos,

que favorezcan el refresco de la atención. Dependiendo de las necesidades del

momento: lectura, interpretación, improvisación, audiciones, exposiciones, etc.

Para ser coherente con el estilo de clase, todas las cuestiones teóricas que se

traten, deben conllevar un trabajo práctico, “con el instrumento”, ya sea de

forma individual o en grupo.

Es deseable crear un ambiente lúdico en el quehacer diario, sin perder de

vista el plan de trabajo, para alcanzar unos objetivos mínimos.

En un entorno que favorece la expresión espontánea de la creatividad del

alumno, este se sentirá auténticamente motivado al comprobar cómo el

esfuerzo que invierte en el aprendizaje, revierte en la mejora de su destreza

como músico.

MATERIALES Y RECURSOS DIDÁCTICOS

La duración de la clase de conjunto instrumental es de 55 minutos.

Los libros y partituras que se emplearan en clase serán los reseñados en los

listados de repertorio y bibliografía de esta programación u otros a criterio del

profesor, e incluso se podrán seleccionar piezas musicales atendiendo al

interés y opiniones mostrado por el conjunto de alumnos.

En la clase de conjunto instrumental se podrá emplear medios informáticos,

grabadoras, videos con interpretaciones de grandes maestros o instrumentos y

agrupaciones distintos del arpa.

PROCEDIMIENTOS DE EVALUACIÓN

La evaluación en la clase de conjunto, se llevará a cabo teniendo en cuenta los

objetivos y contenidos programados.

El nivel de cumplimiento de estos objetivos, no será medido de una forma

mecánica, sino con flexibilidad y teniendo en cuenta la situación del alumno,

sus características personales, edad, curso, actitud, aptitudes…

La evaluación será continua y globalizadora, y realizada de forma conjunta

con el resto de profesores del alumno, teniendo en cuenta:

- El grado de consecución de los objetivos previstos.

- La trayectoria del alumno a lo largo de sus estudios musicales.

- El desarrollo del curso y el momento en que se encuentra

- El rendimiento del alumno también en las otras asignaturas musicales.

- Las circunstancias del alumno durante el curso.

Los procedimientos de evaluación se realizarán según las siguientes variables:

El momento:

- Examen inicial.

- Exámenes trimestrales o finales

- Exámenes o controles en cualquier momento del curso (mensuales, quincenales, etc)

La forma:

- Observación y seguimiento diario en la clase.

- Audiciones para compañeros, públicas o para el profesorado del departamento,

dentro y fuera del centro.

- Trabajos escritos sobre aspectos concretos encargados por el profesor.

- Por escrito, grabaciones y participación en actividades relacionadas con la

asignatura.

CRITERIOS DE CALIFICACIÓN

En el momento de calificar se tendrán en cuenta:

Actividades diarias de la clase.

Exámenes, audiciones y trabajos por escrito.

Asistencia a audiciones y conciertos del departamento.

En las Enseñanzas Profesionales, la calificación se hará puntuando desde 0 a 10

puntos, teniendo en cuenta para ello, los objetivos programados para tal nivel,

suponiendo la promoción al curso siguiente, el superar la puntuación de 5.

Como orientación para el profesor y referidos a los criterios generales de

evaluación se considerara:

1. Asimilación de los contenidos técnicos del instrumento (control psicomotriz de los

mecanismos implicados). 20%

2. Asimilación de los contenidos interpretativos implicados (capacidad expresiva

con el instrumento): afinación, articulación, fraseo, expresión, dinámica, agógica,

criterios estilísticos y calidad y correcta emisión del sonido. 30%

3. Asimilación de los contenidos intelectivos de construcción musical (rítmica,

melódica, armónica y estructural/formal) con una aplicación adecuada para ello de la

capacidad memorística y de lectura a primera vista. 50%

Todo ello en relación al nivel de cada curso, y con especial atención a la adecuación

de los contenidos anteriores a la interpretación en grupo.

ACTIVIDADES DE RECUPERACION

RECUPERACIÓN DE EVALUACIONES TRIMESTRALES PENDIENTES

Las evaluaciones trimestrales no superadas ( calificación menor de 5 ) podrán ser

recuperadas por el alumno a lo largo del siguiente trimestre. En su evaluación, el

profesor tendrá en cuenta el trabajo realizado y el cumplimiento por parte del

alumno de los objetivos y contenidos de la evaluación no superada.

El profesor evaluará dichas evaluaciones suspensas, siguiendo criterios de

evaluación continua a lo largo de todas las clases. Los criterios de calificación

serán los mismos propuestos en todos los trimestres.

RECUPERACIÓN DE LA ASIGNATURA DE CONJUNTO PENDIENTE DEL CURSO

ANTERIOR

Los alumnos que promocionen al curso siguiente con la asignatura de “Conjunto”

suspensa, tendrán que recuperarla asistiendo a las clases de conjunto de los dos

cursos y alcanzar así los objetivos mínimos.

CRITERIOS FRENTE A LA PÉRDIDA DEL DERECHO A LA EVALUACION

CONTINUA

En caso de que un alumno supere el número de faltas que impidan la evaluación

continua para conseguir el aprobado, el 30 % del curso, debe cumplir los mínimos

establecidos en relación con el repertorio de ejercicios y obras y con los trabajos por

escrito. Es decir, el profesor le citará a final de curso a las pruebas presenciales que

sean necesarias para poder evaluar el cumplimiento de los objetivos del curso.

La prueba para estos alumnos consistirá en un examen en el que tendrán que

presentar todo el programa del curso: piezas, lectura a primera vista y cualquier otro

trabajo programado para el curso correspondiente. Será evaluado según los criterios

de evaluación previstos en la programación del departamento.

PRUEBA DE EXTRAORDINARIA DE SEPTIEMBRE

Para los alumnos que han suspendido la asignatura en los exámenes ordinarios de

Junio. La prueba consistirá en un examen en el que tendrán que presentar todo el

programa del curso: piezas, lectura a primera vista y cualquier otro trabajo programado

para el curso correspondiente. Será evaluado según los criterios de evaluación

previstos en la programación.

En el caso en que el alumno tenga que realizar un ejercicio de interpretación en grupo,

será el mismo quien se preocupe de llevar a sus acompañantes (pueden ser

compañeros de clase que aceptan ayudar a su compañero o cualquier otro).

En ningún caso el profesor tiene la obligación de aportar acompañantes ni acompañar

el mismo.

Ningún alumno del grupo está obligado a mantener el repertorio durante el verano ni a

acompañar si no lo desea.

MEDIDAS DE ATENCIÓN A LA DIVERSIDAD

La programación está pensada para permitir una selección de contenidos y materiales

adecuada a las particularidades de cada alumno, de modo que este alcance los

objetivos mínimos de cada curso.

En el caso de alumnos con alta capacidad, el profesor programara de acuerdo a dicha

capacidad y rendimiento, con repertorio de niveles superiores.

ACTIVIDADES COMPLEMENTARIAS Y EXTRAESCOLARES

Los alumnos participaran en las audiciones programadas por el departamento dentro y

fuera del centro.

- Conciertos en las salas polivalentes del conservatorio, a determinar junto con el

departamento de actividades extraescolares.

- Conciertos en la Sala de Cámara del CCMD, a determinar junto con el

Departamento de actividades extraescolares.

- Conciertos en centros culturales, colegios, etc., aún sin determinar por el

Departamento de Cuerda Punteada.