LA COMMEDIA DELL ARTE Presentacin Cuando los espectculos sacros se fueron convirtiendo en espectculos ciudadanos, el teatro volvi a necesitar la participacin directa de los actores profesionales, pero, de hecho, la verdadera profesionalidad del actor no se produce en el perodo humanista italiano sino en las representaciones populares de la Commedia dell'Arte. La Commedia dell'Arte viene a constituir el centro neurlgico expresivo del arte del actor y crea, desde la real base del pueblo bajo, una forma teatral con la que se opone a las grandes cimas del teatro noble, estudiantil y acadmico. En ella el actor encuentra la posibilidad de afirmar su absoluta autora como responsable del espectculo. La Commedia dell'Arte tambin se conoce con el nombre de Commedia all'improviso (que utiliza la improvisacin), Commedia popolare o Commedia de Maschere (de mscaras) Para algunos estudiosos, como Maurice Sand, es la comedia por excelencia. En realidad es uno de los complejos teatrales ms interesantes de la historia del arte de representar y quizs la aportacin ms importante que el teatro ha hecho al arte y cultura populares de Occidente.En la Comedia los actores improvisan sobre un caamazo ms o menos aprendido, apoyndose en unos personajes fijos, que se van repitiendo. Con la Comedia surge el actor profesional que vive de su oficio. As surgen los cmicos que vivan de lo que sacaban con distraer a la gente. Estos cmicos son unos actores totales: danzan, hablan, cantan, miman, saltan y tambin son autores, casi sin darse cuenta pues aaden ocurrencias y palabras al caamazo aprendido de memoria, en el momento de frenes de la representacin. Y si sus ocurrencias han sido acertadas, quedan incorporadas al caamazo. Historia Estos actores y esta expresin teatral, estn muy cerca del teatro primitivo griego-romano, y de todas las manifestaciones de orden ms o menos teatral - hechiceras, fiestas, ceremonias rituales- de las tribus primitivas, que an existen hoy en da. Segn dice Jean Louis Barrault el hombre primitivo se expresa con los quejidos de su voz y las contorsiones de su cuerpo, utilizando una sntesis muy prxima a la msica, y entiende por msica a la mezcla homognea de verbo, ritmo y movimiento corporal. As, pues, en el ao 514 de Roma, Livio Andrnico, griego de origen, compuso una accin dramtica total en la que mezclaba poesa, msica y saltacin o arte de hacer gestos (1) Estos saltadores o histriones (2) mantuvieron ellos solos la dbil llama del perodo post-alejandrino. Solan actuar en los entreactos, repitiendo y parodiando mmicamente lo que ha sucedido en el acto anterior, y se especializan en el arte del gesto y de la pantomima. En la Edad Media vuelven a surgir los histriones y de nuevo vuelven a florecer en la Commedia dell'Arte, pero no especializados como mimos, sino de nuevo cantan, danzan y hasta tocan instrumentos. La Comedia surge cuando despus de morir Ariosto (1474-1533) y Maquiavelo (1469-1527), la comedia erudita entra en un perodo de decadencia. La acadmica frigidez y falta de realismo de la comedia sostenuta (cerrada) llev a que el pblico se cansara de ella, y se preocupara de aquella nueva manera de hacer teatro que, parodiando y en reaccin con la comedia erudita, iba obteniendo un gran xito.La Commedia dell'Arte sita la accin de sus rudimentarias tramas, en la Italia contempornea y no en la Antigedad Clsica, como era costumbre en la comedia erudita. Los actores de la Commedia tuvieron en las comedias del Ruzzante una de sus principales fuentes de inspiracin. Angelo Beolco (1500-1542) llamado el Ruzzante fue un gran actor y autor y uno de los primeros en poseer una compaa absolutamente profesional, hecho inslito en la Italia de la primera mitad del siglo XVI. En las obras del Ruzzante se nota, como dice Ludovico Zorzi que " el tema no es sino un pretexto para repetir ciertos hallazgos cmicos que la habilidad del Ruzzante y de sus compaeros deba saber constantemente renovar y vivificar. En realidad el Ruzzante fue ms lejos... (en L'Anconitana)... las escenas concentran ante todo los efectos sobre los personajes, en los cuales se puede se puede ya claramente discernir, las caractersticas de los "tipos fijos" que constituirn el mecanismo propio de las intrigas de la Commedia dell'Arte".Hasta el Ruzzante, la Comedia solo actu ante los campesinos, con l se ampli el pblico y lleg a alcanzar a la nobleza.(1) Saltus de Arcadia fue el primero en ensear este arte a los romanos, de aqu el nombre.(2) La palabra hister viene del toscano y quiere decir saltador, o procede de un famoso saltador de Etruria: Hister.

Los caamazos

Los caamazos de la Comedia servan como puntos de referencia a la improvisacin de los actores. Segn Miclacewsky el caamazo o canovaccio - tambin llamado caneva- son unos guiones desprovistos de dilogo que contienen la sucesin de las diferentes escenas y situaciones. "La palabra canovaccio significa una trama neutra y uniforme en la que se puede bordar todo lo que se quiera..." (Miclacewsky) Se escriban en unas hojitas que se colocaban entre bambalinas para que los actores pudieran consultarlas y as recordar las frases claves en que tenan que apoyar su improvisacin. A menudo intercalaban trozos escritos previamente y que se saban de memoria. Sola escribirlos el director de la troupe. Cada trupe tena sus temas e intrigas propios, que interpretaban de una manera especial y particular, y se solan especializar en unos u o tros temas. Estos temas pasaban de generacin en generacin, al igual que ciertos trucos escnicos llamados lazzis a los que se recurra frecuentemente para alegrar una escena, reanimar un juego lnguido o simplemente cuando un actor se quedaba sin letra. Los lazzis son tanto acciones como palabras; posturas, gestos , muecas, juego de escenas y juego de palabras, donde el objetivo es provocar la risa por su lado burlesco o acrobtico. Durante los lazzis, que exigan de todos mucho arte para no parecer estpidos, el pblico s entretenia y la compaa tomaba su tiempo para reponer fuerzas. Los temas de la Commedia proceden de Plauto, Terencio y un poco de todos partes. Los temas suelen localizarse en el tpico escenario de la comedia clsica: la calle habitual o la plaza con dos casas enfrentadas. Utilizando la "fbula doble", o sea la mezcla de dos intrigas amorosas, de la comedia clsica, al complicaba al mximo.

Las mscarasLa mscara supone un juego corporal incesante, estudiado, perfecto; es necesario que el cuerpo se vuelva una nueva cara.Segn Jaques Coupeau: "El actor que juega con la mscara recibe de ese objeto la realidad de su personaje. Es comandado por l, y lo obedece irresistiblemente. Apenas se la ha puesto, siente derramarse sobre l una existencia que estaba vaca, que no sospechaba. No es solamente su rostro que se modifica, es toda su persona, es el carcter de sus reflejos que desde ya s pre-forman de sentimientos incapaces de experimentar y aparentar con la cara descubierta: si es bailarn, todo el estilo de su danza, si es actor, el acento de su voz ser dictada por su mscara -en latn persona- es decir por un personaje, sin vida en tanto no lo posea, que desde afuera ha venido a tomarlo y a sustituirlo".Los "tipos fijos" de la Commedia tambin son llamados mscaras. Sobre la formacin de las mismas, los eruditos e historiadores del teatro han encontrado diferentes motivos de discusin. Duchartre u Dubrech creen que los tipos fijos de la Commedia derivan de las mscaras y personajes estereotipados de la tradicin teatral de la baja latinidad, en concreto de las atelanas. Segn ellos no se puede explicar, de otra manera, el hacho de que los personajes de la Commedia acten con mscaras. Por el contrario, Miclacewsky ataca esta dependencia con respecto a las atelanas (3). Segn l, el fenmeno de la Commedia es autnomo y la palabra zanni deriva de Giovanni (4) mal pronunciado por los venecianos que fonetizan una G. El solo hecho que abunda en la tesis tradicional es la semejanza exterior que hay entre las mscaras italianas y los mimos romanos. Pero no es, en realidad, una prueba suficiente. El hecho es que deriven o no los tipos de la Commedia, de los de las farsas pre-plautinas de la Campania, responde a una necesidad y particular manera de ser del pueblo italiano, que crea una simbiosis entre el pueblo bajo y sus cantores e intrpretes y da unas constantes literarias ms marcadas que los de otros pases.

Personajes

Cada personaje de la comedia del arte tena rasgos muy marcados y una ciudad o pueblo de origen muy definido.

Arlechino (Arlequn) es un hombre de campo (de Bergamo) y viste un traje de rombos, lo que pretende ser una versin estilizada de las vestimentas con remiendos. Es el criado de Pantalone o Pantaln, rico comerciante Veneciano.Columbina (en espaol Colombina) tambin llamada arlequina, era la criada de la enamorada, y la amante de arlequn.

Il Capitano un soldado fanfarrn, pero cobarde en el fondo. Il Dottore, de Bologna, la ciudad de ms tradicon universitaria, representa el mundo de la aristorcracia y la cultura. Tambin es un glotn y un bebedor, de hecho su mscara es roja para indicar esto ltimo.Innamorata (la dama joven), la protagonista, que a veces no llevaba mscara.

Innamorato (el galn), el protagonista, que a veces no llevaba mscara.Isabella (tambin: Lucinda, Cornelia, Silvia, Rosaura), La hija de Pantaln.Pagliaccio (el payaso), es un precursor de los payasos modernosPantalone (Pantaln de Bisognosi, Pantaln), rico y msero comerciante veneciano, padre de Isabela y amo de Arlequn, al que trata despiadadamente.

Pedrolino (o Pierino, de Vicenza, que dio lugar a Pierrot) es el precursor del payaso listo, con su cara blanca y su sombrero de pico.

Pulcinella (o Polichinela), Npoles, un jorobado mujeriego y pegn. Scaramuccia (o Scaramouche), un espadachn aventurero que substituy al capitn en versiones posteriores.