coisas do brasil nº7
DESCRIPTION
Revista de diseño y tendencias en España. De distribucion gratuita. Sobre BrasilTRANSCRIPT
Paulo Coelho27ª Bienal
Rede GloboLula Reelegido
Calle Jorge JuanLenine
Eliane Elias...
Brasil tiene otra vez su Presidente elegido para los próximos
cuatro años. Luiz Inácio Lula da Silva renueva su mandato y en él
depositan su esperanza ciento cincuenta millones de brasileños.
Esperanzas de que el país por fin “salga adelante”, de que por
fin aprovechemos nuestra capacidad de desarrollo para dejar
de ser sólo ‘un país emergente’. Se dice que en cuatro años
un gobierno no llega a hacer mucho o por lo menos no se ven
muchos resultados, pero en ocho sí. Esperamos un poco de
integridad por parte de nuestros políticos y gobernantes,
porque los brasileños creemos en Brasil. Al menos, ¡yo creo!
La literatura brasileña en España es muy poco conocida,
supongo que el idioma hace que nuestro vínculo directo sea
Portugal, pero doy fe de que tenemos grandes e inmortales
obras. Si el éxito es el comercial, nuestro mejor ejemplo es Paulo
Coelho. Muy identificado con España y su querido Camino de
Santiago, este mes acaba de publicar nuevo libro y promete
ser un éxito de ventas como sus anteriores obras. En Coisas
do Brasil podrás saber algo más de La Bruja de Portobello en
palabras del mismo escritor.
En Brasil se dice que ‘todo’ en país sucede en São Paulo, por
lo menos la oferta cultural nunca parece tener fin. Y de aquí a
mediados de diciembre no va a ser diferente, ha empezado la
27ª Bienal de São Paulo, una de las principales exhibiciones
del arte moderno latinoamericano y la segunda Bienal en
importancia en el mundo después de la de Venecia.
En Coisas do Brasil estamos preparando un ‘pequeño’ regalo de
Navidad a nuestros lectores. Os daremos más pistas en la web.
// Manuela Gressler
Ejemplar Gratuito.
Prohibida la venta.
Depósito legal: M-31080-2006
Estamos en:
C/ Mejía Lequerica, 3
3º dcha of.2
Editorial:
Director:
Reginaldo Lima
Director Comercial:
Manuel Reigada
Director Financiero:
Jose Mª Rivera
Redactora Jefe:
Manuela Gressler
Maquetación y Diseño:
Ricardo Vilardi
Publicidad:
Estela Gil Berlinches
Alberto López Alcalde
Colaboraciones:
Luz Fernández García, Kley Kafé,
Jose Luis Hinojosa, Nara Bianconi
Jordana Paiva, Sara Rivera
y Estela Gil.
www.coisasdobrasil.es
0�
Beats: Gadgets, Cine & Agenda
Música: Eliane Elias
Lenine
En Brasil: Lula Reelegido
27ª Bienal de São Paulo
CdB Invade: Calle Jorge Juan
In Fashion: Colors and Sensations
BrGlam: André Lima
Dsign: Guillermo G. Baltasar
Simon Says: Rede Globo de Televisión
Portada: Paulo Coelho
Deporte: Curling
Ego: Menú Degustación
Ego News
Piérdete: Bonito
Txai Resort
Eu amo Brasil: Gabriel Paraja
Gourmet: Zumos
GUÍA de gastronomía,
ocio y servicios
CdB no tiene por qué pensar lo mismo que
sus colaboradores o entrevistados, así que no
se responsabiliza de sus opiniones. Está prohibido
reproducir el contenido de CdB sin autorización.
Coisas do Brasil es propiedad de
Coisas do Brasil S. L.
07
06
10
1�
16
18
20
2�
32
3�
36
�0
�6
�8
52
5�
58
60
63
66
Número
La paulista Luciana Souza empezó su carrera
musical a los tres años en una radio comercial y
grabó más de doscientos jingles y bandas sonoras.
Desde entonces una afortunada graduación
musical la ha transformado en una magnífica
cantante de jazz. En España se publica ahora
en formato doble digipack: Neruda y Duos II. El
primero, un trabajo basado en diez poemas de
Pablo Neruda publicado en 2004. El segundo es la
continuación de Brazilian Duos, donde interpreta
doce canciones brasileñas para voz y guitarra.
Nominada en más de una ocasión a los premios
Grammy, la voz de Luciana Souza en una de esas
dulces y aterciopeladas melodías, perfectas para
ambientar cualquier ocasión.
Para algunos, los más organizados, aquellos
que se planif ican la vida con tiempo, noviembre
es el mes de empezar a comprar los regalos de
Navidad (¡horror! ¡pánico! ¡ruina!) pues nada,
nosotros empezamos a sugerir algunas ideas
originales. La primera es un regalo pequeño
pero con mucho esti lo: bolígrafos de la serie
Inoxcrom by davidelfin. El diseñador malagueño
reinventa uno de los iconos de Inoxcron, el
B-55, transformándolo en piezas originales
que combinan colores y señas características
de Delf ín. El bolígrafo cuesta 9€ y el estuche
de lápiz + bolígrafo, 25€.
Inoxcrom by Davidelfin
06
Duos II + Neruda
www.inoxcrom.com
www.lucianasouza.com
Tres amigos, dos de ellos desde Estados Unidos,
se han unido a una cooperativa de artesanas
de Brasilia, capital de Brasil –aunque el nombre
de la ciudad no deja lugar a dudas- para hacer
realidad Escama, una marca de bolsos hechos
Artesania En Bolsos
Cirque du Soleil es una experiencia única, objeto
de culto de muchos. Este año se han instalado en
el Aparcamiento del Estadio de La Peineta. Los
horarios: De martes a jueves, a las 20.30 horas.
Viernes y sábado, a las 18.00 y 22.00 horas.
Domingo, a las 16.30 y 20.30 horas. El precio: De 28
a 65€ (suplemento de 5€ en las sesiones de viernes
noche y sábados ambas sesiones). Para comprar
las entradas: www.elcorteingles.es o 902 40 02 22.
07
Desde el pasado 27 de octubre y hasta el 3 de
diciembre, podemos asistir en Madrid, Alegría,
el nuevo espectáculo del Cirque du Soleil. Con
un sabor nostálgico especial, ya que fue con
este itinerante que la compañía canadiense se
dio a conocer en España hace ya ocho años. Los
magos del circo del siglo XXI traen a la capital un
espectáculo de fantasía, acrobacia, color, trajes
lujosos y una banda sonora exquisita. Asistir al
Cirque du Soleil, Alegría
artesanalmente con anillos reciclados de botes de
refresco. Cada pieza lleva una tarjeta con el nombre
de la artesana que la ha elaborado. La web de la
empresa, donde se pueden comprar los bolsos,
publica la historia de cada una de las artesanas con
foto incluida. Por cierto, el éxito de los bolsos es tan
grande, que en un año el número de artesanas en el
taller ha saltado de doce a cincuenta.
www.cirquedusoleil.com
www.escama.com
08
Motorola Miami Ink
www.motorola.com/miamiink
www.camiseteria.com.br
Del 2 al 12 de noviembre se celebra en Madrid la
11ª edición del Festival Internacional de Cine Lésbico
y Gai de Madrid. Este año Brasil es uno de los
países invitados y con la colaboración del Festival
Mix Brasil (el mayor del género en el país) y con
el Festival de Cinema Universitario Brasileiro se
exhibirán un gran número de películas del país
‘canarinho’. Brasil tendrá sus sesiones especiales
en la Casa de América, los
días 7 y 8 de noviembre
a las 21h30. La Casa de
Brasil hará la exhibición
de las películas del
LesGaiCineMad los días
8 y 9 a las 20hs. Casa de
América, Pº de Recoletos, 2.
Casa do Brasil, Avda. Arco
de la Victoria, s/n.
11º Lesgaicinemad
“Camiseteria es la última palabra en democracia
fashionista”, así se definen los responsables de
Camiseteria.com. En realidad se trata de una
fábrica de camisetas, la diferencia está en que la
serie de estampas que ilustran sus camisetas son
escogidas por ‘sufragio universal’. Incluso puedes
postular a tu propio dibujo. Han conseguido crear
una comunidad fiel y creativa de clientes y así
hacen vanguardia en las calles de São Paulo. Todos
quieren votar y tener una camiseta de Camiseteria.
La idea está muy bien y, gracias a la competencia
y diversidad de su público, las camisetas reflejan
bien el estilo del dsign brasileño.
¿Camiseteria?
Ami James, el reconocido tatuador norteamericano,
acaba de entregar a Motorola una serie de dibujos
que ilustrarán la nueva línea de teléfonos de la
firma llamada Miami Ink Collection. Los tattoos
de los móviles serán grabados a láser. En un
primer momento hay cinco o seis diferentes dibujos
disponibles: un dragón, un capullo de flor de cerezo
o una calavera-punk al puro estilo ‘old school’. ¡Nos
gustó la idea!
www.lesgaicinemad.com
0�
Si Madonna nos volvió locos
con su estilo glam gym es
hora de que nos centremos en
el calzado de moda de este
otoño-invierno y sí, vuelven
las plataformas de todas las
formas y colores. En botas,
en zapatos, con miles de
variedades y posibilidades
y sobre todo lo más in es la
combinación de charol y plataforma toda una vuelta
a los 70. ¡Vivan los vinilos y las discotecas!
Lo más fashion esta temporada e indispensable en los
armarios es tener algo de tipo escocés. Para las chicas
se recomiendan las faldas minis y chaquetas escocesas
con parches recordando al movimiento punk de los 80 y
para los chicos; camisas y camisetas de este estampado
con pantalones negros apitillados. Todo ello se puede
combinar con tirantes que son también el complemento
estrella esta temporada. ¡Abstenerse conservadores!
El huracán mexicano ha vuelto y con su nuevo
single “ni una sola palabra” pretende calentar
este frío otoño. El nuevo disco de Paulina llamado
Ananda se publicó el día 18 de septiembre, pero
ella por ser gurú de tendencia y moda se merecía
una mención especial. Ella representa el icono
de mujer latina y racial pero con un toque de
independencia, todo lo que toca lo convierte en oro
y su música lo transmite. Es sexy y en su México
natal un icono sexual.
Scotland punk
www.blancoint.com
Paulina Rubio: la diva dorada
www.paulinarubio.com
Vuelve la “diosa”plataforma
www.italianheels.com
otoño - invierno 06/07
Por Estela Gil
¿Cuáles son las principales características
de Around the City?
Es el resultado del trabajo que he realizado después
de grabar Dreamer, el primer disco que hice como
cantora, ya que mi historia siempre ha sido más
instrumental. Cuando llegó el momento de hacer
Around the City, sabía que quería seguir con la voz y
el piano, pero esta vez quería trabajar con algo más
moderno. Porque Dreamer tenía más material de la
época de la bossanova, pero quise reflejar lo que
pasa en el mundo musicalmente, aún incluyendo
elementos de la música brasileña. Conté con la
colaboración de un productor muy interesante
llamado Andres Levin, que trabaja con hip hop,
funk, latin funk y que conocía muy bien mi música
y mi carrera. Entonces utilizamos una fusión con la
música brasileña, la música latina, con pop y otros
elementos que siempre me han influenciado.
¿Crees que la fusión de ritmos es el futuro
de la música?
Hoy, debido a la facilidad de los viajes y a
Internet, los músicos tienen oportunidad de
conocer la cultura musical de todas partes,
lo que hace que la ‘world music’ sea más
prominente. En mi caso, esa mezcla e inf luencia
siempre existieron desde pequeña, pues tuve la
oportunidad de crecer con una cultura musical
muy amplia -gracias a mi padre- y en seguida
me mudé a los Estados Unidos. Creo que era un
proceso natural hacer un disco así. ¿Si creo que
es el futuro de la música? Sí, creo que sí.
Música:
10
Música
Por Manuela Gressler
Eliane Elias
Esta elegante paulista es considerada la mayor pianista brasileña de la actualidad, título que trae consigo desde hace unos cuántos años. Niña prodigio, subió a los escenarios a los doce años y con diecisiete ya tocaba con Tom Jobim, Vinicius de Moraes o Toquinho. Acaba de lanzar el 18º disco de su carrera, Around the City, que viene para confirmar su excepcional calidad, no sólo como instrumentista, sino como cantante. Nominada a los Grammys en más de una ocasión, Eliane Elias es hoy un nombre propio del panorama del jazz internacional. El mes pasado presentó su disco en España y hemos aprovechado para acercarnos un poco a ella.
Siempre se ha visto el jazz como una música
un tanto difícil y elitista. ¿Crees que ha
cambiado esa situación?
No creo que haya cambiado. Desafortunadamente
creo que está peor aún (risas). Creo que el
espacio para los músicos de jazz instrumental
está cada vez más difícil porque no es algo muy
comercial.
Pero, ¿crees que al público le es difícil
entender el jazz?
¡No! Aunque claro que hay vertientes más
difíciles y elitistas en el jazz (sí, eso es verdad),
por lo general al público le gusta y lo acompaña
muy bien. Lo que pasa es que, como en cualquier
otro estilo, y lo digo por experiencia propia,
al incluir la voz aumentarás tu platea. Eso es
algo que yo no sabía. Siempre he trabajado
como instrumentista, pero cuando incluí la
voz en mi música, fue un éxito total. El poder
de comunicación de la voz es algo muy fuerte,
entonces, a lo mejor en lo que se refiere al jazz,
cuando la gente lo escucha, tal vez prefiera el jazz
cantado al instrumental.
Jammin, tema de tu nuevo disco, es una
clara referencia a la música electrónica,
¿qué tal la experiencia? ¿Te gusta?
Tengo que decirte que, para mí, Jammin es
muy especial. Me animé mucho con ella. Y creo
que el productor y la discográfica también,
pues demuestra lo que está pasando hoy día en
lo que se refiere a la música. Tiene una parte
electrónica, como dijiste, con la voz procesada
en ciertos momentos y los ‘loops’ –cuando creas
cuatro compases y los repites durante toda la
canción como fondo- crean un ‘groove’, un ritmo
de baile algo ‘clubbing’ increíble. Quedó muy
bien, ¿no te parece?11
Por supuesto, nos gustó mucho. Y nos llamó
la atención Running también…
Muchas gracias. ¿Sabes que Running acaba
de entrar en la banda sonora de una serie de
televisión en Estados Unidos? En la cadena ABC.
Eso es algo muy, muy difícil y estamos todos muy
animados con esa canción.
Y, ¿cuál es tu experiencia con el público
español?
El español es un público maravilloso. Un público
muy sensible, con mucha cultura y que acompaña
mucho lo que esté pasando en el mundo musical.
Por eso siempre intento venir en seguida a
España a traer mi nuevo material.
El pasado año estuviste en el Festival de Jazz de Granada, que es una ciudad
genuinamente flamenca. ¿Te gusta el
flamenco? ¿Ya has escuchado algo que lo
mezcle con jazz?
Me encanta el flamenco. He escuchado mucho
a Paco de Lucia. Y Vicente Amigo -que ha
trabajado conmigo en este último disco- ha
hecho un solo maravilloso en Slide Show junto
a mi percusionista Piranha. Es un tema muy
f lamenco. Cuando viajamos para grabar
Calle 54 (de Fernando Trueba)
también había mucho f lamenco.
Yo representé a Brasil,
pero había muchos
músicos cubanos
y españoles.
Uno de ellos
era el grupo
de Thiago
Domínguez,
que tenía
un bailarín
flamenco,
mucha percusión,
mezclándolo con el
jazz… me pareció todo muy
interesante.
¿Echas de menos Brasil?
Siempre que puedo vuelvo a Brasil, de vacaciones
o a trabajo. El pasado año incluso estuve allí
de gira y luego en Argentina. Intento mantener
el contacto, pero claro, echo mucho de menos
nuestra cultura.
Nos puedes contar, ¿cómo ha sido tu
relación artística con Tom Jobim?
Uffff, Tom ha sido una inf luencia tan fuerte en
mi música… Un compositor que ha hecho
una canción más bonita que la otra. Un
compositor inspirado por impresionistas
como Ravel o Vilalobos… Considero a
Jobim el padre del ‘Stender’ brasileño
y mi experiencia con él ha sido
maravillosa, tanto para mi crecimiento musical
como personal, por su forma de ser. Y la de
Vinícius también. Y eso permanece en mi música
hasta hoy. En todos mis conciertos toco algo de
Jobim.
Hablando de conciertos, ¿sigues tocando
descalza?
¡Nooo! (risas) Pongo una alfombrilla debajo
de mis pies. El tocar descalza me limitaba
demasiado ya que no entraba al escenario
descalza, obvio, sino que con tacones. Entonces,
tenía que utilizar zapatos que fuesen fáciles
de quitar, pues no podía agacharme delante
del público para quitármelos. ‘Otherwise’, he
cogido la manía de ponerme zapatos o sandalias
preciosas… ¡Cosas de mujeres! (risas)
No te pierdas la versión íntegra de la entrevista
con Eliane Elías en nuestra página web:
www.coisasdobrasil.es
12
13
Música:
LenineNo se puede encajar a Lenine en ningún estilo
definido. Su música es sofisticada, con letras
cuidadas y ritmos que no resultan repetitivos
al pasar de una canción a otra. Pero no nos
equivoquemos; si hay alguien que espera
escuchar algo parecido a, pongamos,
Carlinhos Brown, otro genio de la música que nos
llega de aquel país, probablemente se sorprenda.
Afincado en Río, y definido por muchos como
‘experimental’, comenzó su aventura en el
mundo de la música allá por los años 80, y aún
se mantiene en primera fila dentro del panorama
musical cuando se habla de iconos de la música
brasileña.
Es guitarra acústica, rock, samba, pop, música
electrónica, y una voz que tranquiliza o mueve
masas según sea el tono de la canción. Si hay algo
que llama la atención de Lenine es su capacidad
para crear y mezclar distintas maneras de
interpretar la música, distintas tendencias, y una
variedad de inf luencias que pueden ir desde el
rock más puro de Led Zeppelin hasta los ritmos
de su ciudad de origen, Recife, donde nace el
maracatú, música tradicional del estado de
Pernambuco. Recuerda en ocasiones al estilo
de Ben Harper, heredado dignamente
por su discípulo Jack Johnson.
Su música invita a bailar, a
escuchar, a visitar otros planetas
con ayuda de alguna de sus
historias de ciencia ficción, como la
del hombre de los ojos de rayos x;
invita a quedarse en casa una
tarde de domingo, relajarse y
dejarse llevar por su voz, que
se transforma para acompañar
1�
Por Luz F. G.
1�
a su guitarra más rockera, o el ritmo lento de
cualquiera de sus baladas, que también las hay.
Lenine ha compuesto más de quinientas
canciones para nombres tan conocidos como
Daniela Mercury, Milton Nascimento, o María Rita,
de cuyo segundo disco se ha encargado, como
productor. Cuenta con varios premios Grammy,
como el recibido por Falange Caníbal (2001) en
la categoría de Mejor Álbum Contemporáneo
Brasileño. Con este tercer disco, Lenine se
introdujo definitivamente en el panorama musical
europeo, siendo reconocido desde entonces en
Francia como uno de los mayores representantes
en Europa de la nueva música brasileña.
Concretamente desde París nos llega In Cité,
grabado en vivo en una de sus actuaciones en el
país vecino, y publicado en el 2004.
Tendríamos que extendernos mucho más para
elaborar en un solo artículo una lista de las
canciones más recomendables de este gran
artista que nos llega desde el otro lado del
Atlántico. Como inicio, su nuevo trabajo, un
acústico grabado para MTV y publicado este año.
En él se recogen grandes canciones como Hoje
eu quero sair só, A ponte, o la gran Jack Soul
Brasilero, publicada por primera vez en su
cuarto disco, Na Pressão, en 1999, y dedicada
a Jack do Pandeiro, músico brasileño al que se
15
le atribuye un papel principal dentro de la música
brasileña tradicional. Anteriormente cuenta con
cinco discos en solitario, con colaboraciones de
músicos reconocidos a nivel internacional (como
Ani di Franco o Steve Turre).
Pero su camino no pára ahí; también ha
colaborado con nombres tan conocidos como
Paulinho Moska, sobre el que ya se habló
en ediciones anteriores, o Macaco, al que le
prestó los ritmos de su guitarra en la canción
La máquina del tiempo, publicada en el álbum
Rumbo Submarino (2001).
Música apta para cualquier momento, estado
de ánimo o tendencia musical. Altamente
recomendable para
aquellos que aún no lo han
descubierto; el año que
viene, posiblemente,
tengamos el honor de
recibirle en
Madrid.
Al contrario que en la primera vuelta, esta vez
sí se han cumplido las predicciones de las
encuestas y el presidente de Brasil, Luiz Inácio
Lula da Silva ha sido reelegido con el 60,83% de
los votos, frente al 39,17% de su adversario, el
aspirante socialdemócrata, Geraldo Alckmin.
Según el Tribunal Superior Eleitoral -órgano
que legisla el sistema electivo en Brasil- a las
21h40, con el 99,7% de los escaños apurados, Lula
contabilizada 58,2 millones de votos mientras
que Alckmin tenía 37,5 millones. Esta victoria
pudo confirmarse apenas cinco horas después de
que se hubiesen cerrado los escaños, gracias al
sistema de urnas electrónicas que ha permitido
contabilizar el voto de ciento treinta millones de
electores en una velocidad récord.
Este domingo el pueblo brasileño ha demostrado
que el carisma y la fe en Lula siguen intocables
pese a los innúmeros escándalos de corrupción
que af ligieron al gobierno y a su partido en los
últimos meses.
Según publica Gilberto Dimenstein en la
versión digital del diario brasileño A
Folha de Sao Paulo, “Lula ha vencido
por un motivo sencillo: Brasil es
un país con una mayoría pobre.
Y en los último cuatro años,
los pobres se han sentido
menos pobres. Para entender
la victoria de Lula, lo demás,
incluso el desempeño de
Alckmin, no pasa de un
accesorio.”
A esta conclusión se llega
fácilmente al regionalizar los
resultados. Lula ha ganado
En Brasil:
Lula da SilvaUna segunda oportunidad para el ‘presidente del pueblo’
16
en nueve de los nueve estados del nordeste
y en nuevo de los diez de la región norte,
sabidamente las regiones más pobres del país.
El centro se ha dividido y el sur ha demostrado
su confianza en la sabiduría de Alckmin.
Sigue siendo el líder del pueblo y es consciente
de la responsabilidad que conlleva sostener
la esperanza de casi sesenta millones de
brasileños. En su discurso de victoria mantuvo
tonos populistas, afirmando que en su segundo
mandato seguirá priorizando a la población de
renta más baja, “los pobres tendrán preferencia
en nuestro gobierno. Las regiones más
empobrecidas tendrán en nuestro gobierno una
atención aún mayor, porque queremos dejar
Brasil más ecuánime”.
Pese a este unánime liderazgo, Lula sabe que
no puede volver a manchar su gobierno con
más escándalos de corrupción, el gobernante
se refirió indirectamente a ello al asegurar que
el Ejecutivo no tiene el “derecho moral, ético, ni
político de cometer errores de aquí en adelante”.
Brasil le ha dado a Lula otros cuatro años
para desarrollar sus promesas de eliminar
las desigualdades sociales que predominan
en es país e intentar lograrlas. “Ya no existen
adversarios. El adversario ahora son las
injusticias sociales. Es que todos nos juntemos
para hacer que Brasil crezca”, afirmó al
dar por encerrado el proceso electoral y
confiando en que en esta nueva legislatura
Brasil dejará de ser una potencia emergente,
para ser una potencia económica de verdad.
Eso esperamos todos.
En Brasil:Juntos por el arte Por Nara Bianconi
La 27ª Bienal de São Paulo abre sus puertas al
público con el título Como Vivir Junto y teniendo
como curadora a Lisette Lagnado. Desde el
pasado 7 de octubre y hasta el 17 de diciembre
exponen su obra ciento diecinueve artistas,
veintitrés brasileños. El evento se realiza, como
casi todos los años, en el pabellón de exposiciones
del Parque Ibirapuera, extendiéndose también
las salas de exhibición del Cine Bombril y del
Museo Lasar Segall, con un considerable número
de exhibiciones de películas. En esta edición
además se presentan tres producciones: una guía
con textos sobre los artistas de la muestra, una
publicación con las transcripciones del seminario y
el gran libro de la Bienal.
Fundada en 1951, la Fundación Bienal este año
ha innovado. Se eligió a Lisette Lagnado como
curadora de la exposición a través de concurso de
proyectos. La democratización de la estructura
interna de la muestra, comandada por su
presidente Mantel Francisco Pires da Costa, refleja
la independencia y autonomía del órgano en el
liderazgo de un proyecto propio.
Artistas de todo el mundo exponen sus obras durante dos meses en São Paulo, inspirados en seminarios de Roland Barthes que discutieron el intento de encontrar un sentido ético al ‘vivir-junto’.
018
Las actividades empezaron en enero de este año
bajo el título de Seminarios de Roland Barthes,
realizados en 1976-77, y propone una discusión
sobre los espacios compartidos. Esta edición
de la Bienal se sitúa, conceptualmente, entre
dos líneas de pensamiento desarrolladas por
Hélio Oiticica (1937-1980). La primera versa
sobre el sentido de la construcción en base a la
experimentación ‘neo-concreta’ y la segunda
sobre el adiós a la estética. Esas dos líneas se
representan en las series Proyectos Constructivos
y la otra Programas para la vida.
Los residentes
La muestra cuenta aún con un programa de
artistas residentes en Brasil – diez participantes-
con la intención de explotar la diversidad cultural
y la compleja geografía económica de Brasil. Para
ello se utiliza la articulación con agentes locales
como medio de producción de los trabajos
realizados especialmente para la 27ª Bienal de
São Paulo. Los artistas residentes son: Al
Alberto Baraya, Armando Andrade, Florian
Punhösl, Francesco Jodice, Lara Almárcegui,
Marjetica Potrc, Meschac Gaba, Minerva Cuevas,
Susan Turcot e Shimabuku. Y los lugares de
residencia en Brasil son Rio Branco (AC), Recife
(PE) y São Paulo.
1�
Artistas brasileños destacados
Artista Género/obra Ciudad
Caio Guimarães Video Belo HorizonteCildo Meireles Instalación Río de JaneiroIvan Cardoso Cine Río de Janeiro Júlio Bressane Cine Río de JaneiroLaura Lima Performance Gov. ValadaresMabe Bethônico Instalación Belo HorizonteMarcelo Cidade Instalación São PauloMarcos Bonisson Vídeo Río de JaneiroMarilá Dardot Instalación Belo HorizontePaula Trop Fotografía Río de JaneiroRivane Instalación Belo HorizonteNeuenschwander
Artistas internacionales destacados
Artista Género/obra Procedencia
Ana Mendienta Performance Cuba (1948-1985)
Damian Ortega Instalación MéxicoDan Drahan Instalación EUADominique Instalación Colombia (1957-1996)González-TorresGordon Matta-Clark Instalación EUA (1943 – 1978)
Jean-Luc Godard Cine FranciaJorge Macchi Instalación ArgentinaLawrence Weiner Arte Conceptual EUALeon Ferrari Escultura ArgentinaMark Bradford Pintura EUAMonica Bonvicini Instalación ItaliaRainer Werner Cine Alemania (1924 – 1982)FassbinderRirkrit Tiravanija Instalación ArgentinaSuperFlex Acción DinamarcaThomas Hirshhorn Instalación SuizaJack Smith Cine EUAMarcel Broodthaers Instalación Bélgica (1924 – 1976)
Tácita Dean Cine Inglaterra
internacional,
Loewe a la izquierda
y Camper a la derecha.
Pasamos delante del que
es desde hace diez años el
mejor restaurante tailandés
de la capital. Thai Gardens tiene sede ahora también en
São Paulo, la cual acaba de recibir una estrella como
mejor restaurante tai de Brasil, de la prestigiosa guía
Quatro Rodas. Llegamos a Hackett la firma inglesa
que todos asociamos a la elegancia de los deportes
británicos. Aprovecho la ocasión para preguntarle
a mi ilustre acompañante sobre las historias
malversadas de espionaje en Inglaterra que manchan
su nombre. No me responde.
La siguiente, la manzana de los callejones. Primero
Puigcerda, rincón de restaurantes: Mesón Cinco Jotas,
Zen Central, Matilda y Amparo componen una
variada oferta uniendo la tradición y modernidad.
El segundo, el callejón de Jorge Juan, lugar de
boutiques. Scooter, con las tiendas dedicadas al
público masculino y femenino separadas, son un
digno espacio multifirma y al final del callejón
Roberto Torreta y Jocomomola, ejemplos diversos
de firmas de éxito.
El científico y marino español Jorge Juan y Santacilia
me espera junto al adornado obelisco de la Plaza
Colón para recorrer conmigo la calle madrileña
que lleva su nombre. Empezamos el paseo no sin
que antes me pregunte si he leído los diarios
de Colón y si se guardan en la Biblioteca
Nacional a nuestras espaldas. Me disculpo
por no saber contestarle y le comento
que no he leído los diarios, sólo he
escuchado algunas partes que leen por
la radio los sábados a mediodía. “Pues
deberías leerlos, son sorprendentes”,
reprende.
La calle Jorge Juan es hoy en día
sinónimo de compras, una de las
arterias comerciales de mayor
sofisticación de la capital
madrileña. De los palacios
rodeados por grandes jardines
que un día albergaron a lo más
‘chic’ de la sociedad madrileña
del siglo XIX resta apenas el
ambiente señorial y elegante
que hoy mantiene todo el
barrio. Señalan su inicio dos
tiendas de firmas españolas que
han alcanzado gran prestigio
CdB Invade:
Por Manuela Gressler
20
La calleJorge Juan
20
En la esquina con la calle Lagasca, Jorge Juan se
detiene frente al escaparate de Just One, extraña
el traje de caballero pero “le gusta” el que se
expone. Antes de llegar a Velázquez, a nuestra
derecha, tomamos el aperitivo en el restaurante
de moda de la temporada, Pan de Lujo. Desde que
abrió sus puertas el pasado mes de junio es uno
de los más disputados de la capital, la decoración
es un espectáculo y la cocina refinada. Pero
le digo a mi acompañante que se reserve,
necesitamos probar el novisimo Sula.
De inspiración neoyorquina, cuenta
con la varita mágica del renombrado
chef Quique Dacosta.
22
Aparte de la cocina selecta, una tienda
en la que se expenden primeras
marcas, desde el caviar al pan artesano.
Las paredes y muebles en negro dejan a
cargo de la iluminación la responsabilidad de
sofisticar el ambiente.
En Jorge Juan nº42 se encuentra Cuarto de Juegos,
una tienda que transporta nuestro imaginario unos
cuantos años atrás. En época de videojuegos y alta
tecnología, tiendas de juguetes tradicionales reciben
todo nuestro respeto y admiración.
Según seguimos avanzando el ‘paisaje’, por
así decirlo, va cambiando. La elegancia y la
sofisticación de los primeros números
que encontramos hasta ahora,
van dejando paso a un Madrid
más tradicional, más castizo.
Aprovechamos un tramo más
tranquilo para hablar
sobre los estudios y
descubrimientos del
científico español. Me
habla sobre los duros
años que pasó en
Perú y que de
Madrid no recuerda demasiado, ya que buena parte
de su vida la pasó en Cádiz donde fundó, en 1757,
el Observatorio Astronómico. Es entonces cuando
sugiere que le acompañe al Parque del Buen Retiro,
donde se encuentra el Observatorio Astronómico
de Madrid, “fui yo quien se lo sugirió a Carlos III
y me alegra saber que me hizo caso. Un hombre
esclarecido aquél” dice. Prometo acompañarle nada
más acabemos.
Llegamos a Palacio de Deportes de la Comunidad de
Madrid. El edificio impresiona y ya es sede oficial
para los conciertos más destacados que reciba
Madrid. Por su moderna infraestructura y por su
excelente acústica.
Poco después, con la Real
Casa de la Moneda a
nuestra derecha, creemos que nuestra estimada
calle de Jorge Juan se acaba, pero no. Cruzando
la calle del Doctor Esquerdo la calle se prolonga,
ahora sí completamente transformada en un
ambiente de barrio residencial. Un colegio,
una panadería, un taller, el bar del barrio,
una tienda de ‘chuches’… hasta llegar a unos
pequeños y coquetos chalets que resisten a la
especulación inmobiliaria y se mantienen firmes,
creando un paisaje inusual en una calle tan
céntrica de Madrid. Se respira tranquilidad y mi
acompañante se relaja.
Bajo los ojos de Torrespaña allá por el número
180, Jorge Juan termina haciendo una curva.
In Fashion:
Maria Cano
Fotografía: Mónica Cerrolaza ([email protected])
Peluquería y Make up para Mac: Kley Kafe([email protected])
Modelos: Kitsh Modelos (91 532 5097)
COLOR SENSATIONS
Katerina
María Pascual
Shavon WoolFolk
Mio Yachi
Yeni
Marta Prieto
Nacarid
André Lima, nació en Belém do Pará. Creció
rodeado de mujeres y no sabemos si quizá,
sea ésta la razón por la cual el diseñador tenga
como fuente de inspiración la f igura femenina.
Se centra principalmente en la mujer brasileña,
que él mismo considera, “una mezcla muy
interesante”, demostrándolo en sus colecciones
año tras año.
A sus 34 años, André Lima es uno de los
diseñadores brasileños más importantes dentro
del país y, poco a poco, fuera de él. Cuenta con
más de veinte puntos de venta en Brasil y en su
atelier es ya una realidad la visita de grandes
rostros conocidos.
Virgo de pura cepa (como él mismo se
considera) nos presenta unas colecciones
l lenas de fuerza y sentimiento. Busca destacar
la fuerza, la sensualidad, la conf ianza y
la inteligencia. Pero sobre todo, pretende
transmitir “ la importancia y la alegría de estar
vivo”.
Con esta política y con esta fortaleza, ha
conseguido hacerse un hueco en su país y fuera
de él. Este año ha participado en pasarelas tan
Br GLAM
André Lima
32
Por Sara Rivera
importantes como NYFW o la recién
estrenada LatinoAméricaFashion
(nueva pasarela celebrada en
Madrid de la mano de Cibeles,
que acoge a diseñadores de
habla española y portuguesa,
y que pretenden, sea cita
imprescindible en la Madrid
Fashion Week). Pero sin duda
donde realmente se lució fue en
su casa, en la SPFW.
El 6º día de la semana de la
moda de São Paulo, fue para
André Lima, que presentó
una colección muy femenina,
inspirada en los indios Kunas
del archipiélago panameño.
Un espectáculo de color
y movimiento, que a
través de sus telas
y entre amaril los,
verdes, rojos,
dorados,
blancos o
negros,
consiguió trasladarnos a un mundo exótico l leno
de vida y alegría.
Una alegría conseguida no solo a través de sus
prendas sino también a través de la música que
acompañó a sus maniquíes en el espectáculo.
Una colección extensa y
ambigua, que iba desde
minúsculos vestiditos hasta
vaporosos trajes largos,
entremezclando algún
3333
biquini. Desde sensuales sedas ceñidas al
cuerpo con un vuelo que llenaba la pasarela a
su paso, hasta patrones rígidos ref lejado en mini
vestidos cincuenteros que conseguían darle al
espectáculo un toque muy divertido.
Maquillaje, peinado, puesta en escena… son
muchos los detalles a cuidar, pero uniéndolos
André Lima ha conseguido lo más importante
en una pasarela: “transmitir algo encima del
escenario”, por lo menos esta es mi opinión.
DSIGNGuillermoG. Baltasar
es un bien que merece ser
resguardado.
Justamente son los futbolistas
brasileños del Real Madrid los
que afianzaron la relación de Guillermo con el
país sudamericano. Pero de Brasil, lo que más
le fascina es el ritmo. “Y no me refiero sólo al
ritmo musical, que me encanta, sino que al ritmo
de la vida de allí. Porque todo tiene un ritmo: la
música, la fotografía, el día a día, tú y yo tenemos
un ritmo. Si te gusta algo o alguien, el ritmo de tu
corazón se acelera, por ejemplo. Pues en Brasil
las cosas tienen como un compás muy suyo, que
les hace especiales”.
Fascinación que le llevó a planificar la
exposición que hoy realiza.
“Olhares do Brasil es una retrospectiva del
último viaje que hice a Brasil, que está incluido
en una serie de reportajes que hice el año
pasado durante cuatro meses en Sudamérica.
Estuve en el Amazonas, dieciocho días perdido
en la selva y en São Paulo”.
Las treinta y dos fotos de su última
exposición, Olhares do Brasil,
componen el marco perfecto para
que conozcamos un poco más
sobre este fotógrafo madrileño
que se declara enamorado de
Brasil. A sus veintiseis años,
Guillermo García Baltasar es
consciente de la fortuna profesional
que le apremia, habiendo dejado de lado el
fotoperiodismo para dedicarse a la fotografía artística.
Empezó su carrera haciendo prácticas en el diario
La Razón, mientras estudiaba Comunicación
Audiovisual en la Universidad Complutense. “Tener
un diploma universitario era uno de mis objetivos
y las miles de fotos que hice en el día a día de la
redacción del periódico fueron mi mejor escuela”.
Hoy, la vida profesional de Guillermo se basa
en tres pilares: la fotografía musical, reportajes
fotográficos por encargo para ilustrar libros y
Ronaldo. Desde hace cuatro años es el fotógrafo
personal del madridista, ocupándose de las
instantáneas privadas del futbolista que serían
el deleite de muchos paparazzis. Pero Guillermo
sabe que la confianza que tiene en él Ronaldo, 3�
Por Manuela Gressler
3�
La mirada del objetivo de Guillermo, apunta un
denominador común en la mayoría de sus fotos:
los niños. Para él, mirar a través de los niños
“es la mejor manera de conocer una cultura o
unos pobladores. Los niños te lo van a dar todo,
no te van a esconder nada. Te muestran todo, lo
positivo y lo negativo”. En las aldeas indígenas,
en las ciudades o en la favela, “lo primero que te
encuentras son niños. Y niños con una sonrisa,
que te empiezan a hacer preguntas. Primero
que si eres norteamericano, sino que de dónde
eres, que qué haces allí, etc.”
Esas miradas transparentes reflejarán una
fotografía artística, una fotografía de instantes
captados, fotografías de verdades únicas.
Guillermo ahora expone retratos que plasman
miedos, alegrías, inocencia y la realidad de la
vida de los niños en su querido Brasil. “Creo
que me equivoqué de país cuando nací”,
bromea el fotógrafo mientras recuerda para sí su
viaje al mirar una de las fotos. En sus manos, un
bote de Guaraná. 35
Simon says...
La historia de la Red Globo de Televisión es
en parte la historia de la televisión brasileña.
La emisora inició sus transmisiones en Río de
Janeiro el 26 de abril de 1965, con un noticiario
presentado por Rubens Amaral y la programación
se completó con un programa infantil y unos
dibujos animados del Gato Félix y Hércules.
Hoy día, la TV Globo es uno
de los mayores canales de
televisión del mundo, con
más de ochenta millones de
espectadores al día, esto
porque llega al 99,84%
de los 5.043 municipios
brasileños. En abierto las
veinticuatro horas del
día, la gran mayoría
de sus programas son
creados y producidos
en sus propios
estudios.
La creación de
este imperio
lleva un nombre
propio: Roberto Pisani Marinho. Periodista y
empresario brasileño, nacido en Río de Janeiro
en 1904. Con sólo veintiseis años heredó el
periódico fundado por su padre, O Globo. Con
un talento nato, amplió el periódico creando
una cadena de emisoras de radio y más tarde
la innovadora Red Globo de Televisión. A
estas fueron uniéndose la creación de nuevas
empresas, hasta componer lo que hoy se conoce
como Organizaciones Globo.
Roberto Marinho dirigió su ‘obra maestra’ hasta
su muerte en agosto del 2003. Miembro de la
Academia Brasileña de las Letras, es considerado
el ‘Brasileño del Siglo para la Comunicación’.
Dueño de los amplios poderes que el control de un
monopolio de la comunicación puede conceder,
se dice que su influencia llegó a otorgarle la
capacidad de elegir Presidente o indicar Ministros.
Verdad o no, lo cierto es que Roberto Marinho y su
imperio han marcado y conducido buena parte de
la historia de un Brasil más reciente.
Rede Globo de Televisión
36
Por Manuela Gressler
A lo largo de las últimas
décadas, las Organizaciones
Globo han sufrido una serie de
cambios, sobre todo en lo que se refiere
a la compra y venta de empresas en diferentes
sectores de la comunicación. Hoy, se puede
decir que la principal actividad de Globo es la
producción de su programación, alcanzando
el cuarto puesto mundial en la producción
de contenidos para la televisión en el mundo.
Actualmente su acervo de dramaturgia e
información llevan la cultura brasileña a más
de ciento treinta países en todo el mundo.
El Canal Internacional fue creado en 1999 y así
se transmite vía satélite a más de
doscientos mil suscriptores
alrededor del mundo.
Eso significa que desde España, por
ejemplo, podremos acompañar en tiempo
real las telenovelas brasileñas. Si hay algo de
lo que la Red Globo debe enorgullecerse, es
de la calidad de sus telenovelas. Actualmente la
emisora está registrada en el libro Guiness de
los Records por tener más de doscientos sesenta
telenovelas grabadas. La inversión en ellas
alcanza cifras y calidad cinematográficas, pero
se hace necesaria, ya que el público brasileño
acompaña a diario el enredo de cinco novelas
diferentes al día. Después del medio día, “Vale
a pena ver denovo” repite la emisión de alguna
novela de éxito de años pasados. A las cinco
y media de la tarde, una miniserie que se ha
transformado en la telenovela más larga de
la historia: Malhação, que se emite desde
el 28 de abril de 1995.
Le siguen tres diferentes
telenovelas a las que el
pueblo cariñosamente
37
llama de “das seis”, “das sete” y
“das oito” (de las seis, de las siete
y de las ocho) haciendo referencia
al horario en que se emiten. A esta
‘súper secuencia’ telenovelesca
sólo la interrumpe el programa
de mayor audiencia nacional
desde que se creó en 1969,
el Jornal Nacional, telediario
brasileño por excelencia. Como
suele ocurrir a casi todos los
líderes, las polémicas acompañan su
trayectoria. En momentos cruciales de la
historia reciente de Brasil, la cobertura del Jornal
Nacional ha generado críticas, pero lo cierto es
que la vida cotidiana en el país se divide entre el
antes y el después del noticiero nocturno.
Todos estos programas nacen en la CGP, o Central
Globo de Producción en São Paulo, la ‘Hollywood’
brasileña. Fue inaugurada en octubre de 1995,
con más de ciento cincuenta hectáreas de área
construida, está compuesta por tres ciudades
escenográficas, diez estudios, veintiseis islas
de edición y sonorización, aparte de las fábricas
de escenarios, figurines y efectos
especiales.
Esta sede, la mayor de
América Latina, se traduce
como la fábrica de sueños de la
Red Globo.
Desde el 2001, la sede de São Paulo está
ligada a la de Río de Janeiro por una red de fibra
óptica digital de alta velocidad privada, que
permite el intercambio seguro y instantáneo de
sus sistemas de información. Aquí y en las ciento
cincuenta y cinco emisoras locales, se crea la
programación del “espejo a través del cual el
país se ve todos los días; una ventana que ref leja
el mundo con los colores de Brasil”, esa es su
misión, nos dice Globo.
38
�0
¿Por qué escogió que personajes contaran la
historia de Athena y no escribir un romance
tradicional, donde la historia se cuenta a través
de sus personajes?
Creo que cada persona tiene una manera distinta
de observar a aquella que persigue un sueño. En
La Bruja de Portobello, Athena –como un personaje
que se entrega en la búsqueda de un sueño- podría
ser fácilmente analizada a través de la estructura
convencional de un libro. Pero he preferido colocar
a otras personas mirando hacia ella, hacia aquella
que lo arriesga todo, y que cada una la juzgara a su
manera, bajo sus condiciones personales. Tenemos
a un hombre enamorado, a la maestra, a la discípula,
a los maestros que ella encuentra a lo largo de su
camino… todos reflejan a Athena
y su mundo, y al mismo tiempo,
reflexionan sobre ellos mismos.
Paulo CoelhoEntrevista:
Pero, ¿no es un estilo más difícil para el lector?
Mi lector es muy inteligente, no es una manera difícil,
cada testimonio se encadena al otro de un modo que
crea una historia. Mi lector es una persona capaz de
entender muy bien lo que quiero decir porque es,
sobre todo, una persona sensible y en sintonía con el
momento presente.
¿Cuál es el mensaje de La Bruja de Portobello?
El libro es mucho más complejo que un mensaje, ni
puede ser resumido en un mensaje. Sino que busca
abordar los diversos aspectos de la vida de una
persona normal que busca un sentido para sus días.
¿Cuál es el camino trazado por el personaje
principal, Athena, a lo largo del libro?
Aunque tuvo una infancia traumática, Athena se creó
en una cuna de oro y es una persona muy consciente
de lo que no quiere, aunque no siempre sepa lo
que quiere. Por eso va paso a paso, muy
despacio, aproximándose a su leyenda
El ‘mago’ brasileño acaba de publicar su nueva obra: La Bruja de Portobello. El
libro llegó a las librerías sin ser totalmente inédito ya que el autor decidió publicar
los primeros capítulos previamente en Internet. Os traemos la visión del autor sobre
su propia obra.
�1
personal y a su historia, a su razón de vivir.
Athena, por ejemplo, se hace madre, crea al hijo y
eso no le impide dar ningún paso. Muchas veces
escucho a la gente decir que marido e hijos
molestan. Estoy convencido de que cualquier
persona que te ame, sea marido, padre o hijo,
aunque sepan que podría haber otro camino, te
apoyará en tus decisiones y al final estará feliz
porque tú lo estás.
¿Cuál es el sentido de la búsqueda de Athena?
El sentido de la búsqueda de Athena es el sentido
de la búsqueda de todos nosotros. Al principio
las cosas aparecen muy claras, sabemos lo que
no queremos, sabemos con lo que no estamos
felices, perola gente no sabe realmente que es lo
que las hará felices. En ese caso, lo primero es
abandonar todo lo que te hace feliz y empezar
tu camino. El camino está marcado por las
señales que las personas empiezan haciendo,
como Athena: una cosa que le da placer, luego
otra y otra sucesivamente y así el camino se va
haciendo a sí mismo.
En su opinión, ¿cuál es el sentido de la vida?
Cada persona es consciente del sentido de su
vida. Sabe cuando se aproxima a ese sentido
cuando siente entusiasmo, cuando coloca
amor en lo que está haciendo. Sabe que está
lejos cuando a cada día aparece otro sentido
diferente y no existe ninguna motivación
especial que le alegre. Por lo tanto, es
imposible generalizar diciendo que el sentido
de la vida es éste o es aquél, ya que existen
tantos sentidos como habitantes en el planeta
Tierra.
Athena busca vivir ese amor por sus cosas y
paga un precio muy alto.
Sin duda alguna. Pero no se trata apenas de
Athena, todas las personas que están en la
vanguardia de esa nueva comprensión, de ese
nuevo comportamiento. Esas personas, aunque
no estén solas, acaban pagando un precio muy
alto. Todo en esta vida tiene un precio y todo
precio es alto. Negando tus sueños, podrás
pensar que estás escogiendo una vida tranquila
y segura, pero no es así. Estarás renunciando
a muchas cosas por no vivir aquello que fue
establecido como tu destino, como tu leyenda
personal en la Tierra. El precio es tan visible en
el momento pero, al final de tu vida, aquellos
que no pagaron para vivir sus sueños acaban
amargándose. Aquellos que pagaron el precio
por vivir sus sueños están en constante lucha y
eso significa momentos de victoria, de alegría,
momentos de derrotas, de dolor y tristeza, pero
todas esas derrotas o alegrías componen un plan
más amplio. Un guerrero cuando ve esto, no se
ve jamás como una víctima, como una persona
que ha sufrido lo que le ha pasado. Sino que
pasa por momentos difíciles, pero no se para en
ellos, entonces el precio es
alto sea viviendo tus sueños o
renunciando a ellos. O pagas
la fuerza o pagas al final, pero
de una forma u otra acabas
pagando el precio. En mi
opinión, es mejor pagar el
precio de tus sueños que
la vida será mucho más
interesante.
�2
Athena lo deja todo para salir al encuentro de
un sueño. ¿Cree que eso es válido?
Creo que todos deben dejarlo todo en dirección
a sus sueños. Soy un ejemplo claro de eso porque
jamás alguien podría imaginar que un escritor
brasileño pudiese vivir de la literatura, que pudiese
ser traducido a otros idiomas. Durante mucho
tiempo en mi vida intenté hacer dos cosas en las
que no confiaba plenamente: en la posibilidad de
entregarme y conseguirlo. Pero poco a poco me fui
dando cuenta de que si buscase hacer dos cosas al
mismo tiempo, siempre daría prioridad a aquella
que me diese mayor seguridad económica, sobre
aquella que realmente me proporcionaría la alegría
de vivir. Después de hacer el Camino de Santiago,
hace veinte años, decidí arriesgarlo todo. Quien no
lo arriesga todo nunca llega donde tiene que llegar.
La vida es una apuesta en la oscuridad. Siempre
ganas cuando tus días tienen alegría y significado.
Y siempre pierdes cuando, aunque tengas todos los
valores que la sociedad te exige, no tienes alegría ni
el significado de aquello que estás haciendo.
El libro toca mucho el tema de la ‘gran madre’,
¿cierto?
Absolutamente correcto. Al principio la divinidad
no tenía sexo, era padre y madre. Si el lado
masculino cuidaba de la disciplina de las
tribus, el lado femenino tenía una
comprensión amplia,
abierta. No había
tiempo en esa
época,
sólo
había
las
estaciones del año y el hombre siguió su camino
de acuerdo a sus propias necesidades. No podía
focalizar a Dios en un solo lugar, pues Dios estaba en
todas partes. Desde el momento en que se descubrió
la agricultura, el hombre se establece, deja de ser
nómada, pasa a ser sedentario y empieza a atribuir
lugares a dioses o diosas. Poco a poco, sin embargo,
las necesidades de disciplina de una tribu se
sobreponen a la necesidad de la contemplación, pues
ya no está obligado a viajar, necesita organizarse y, a
partir de entonces, establece la tradición de un dios
masculino, un dios riguroso, un dios que impone
reglas de conducta, que no están demasiado ligadas
a la religión de verdad.
¿Cree UD. que el mundo está abierto a la idea
de la ‘gran madre’?
Pienso que cada vez más. Creo que de repente la
mayor revolución del ser humano es justo, aparte
de mantener la disciplina, claro, despertar este
lado de la compasión, del sexto sentido, del amor
puro que es un amor revelador; un amor que te
lleva a comprender cosas con el corazón, aunque
no siempre la lógica lo acompañe. En los días de
hoy, existen dos tendencias: una es profundamente
fundamentalista –las personas niegan cualquier
responsabilidad individual en la búsqueda espiritual,
es entonces cuando las religiones más tradicionales
se fortalecen con un exceso de rigor. Y por otro lado
existe una parte de la población que entiende que,
aunque el rigor sea necesario, el amor nos hace
comprender cosas a través del corazón y nos
permite ver la vida de una manera diferente.
Lo hemos visto en diversos lugares del
mundo. Cada vez más, el ser humano
se vuelve hacia la Naturaleza, hacia la
�3
simplicidad, hacia esa contemplación. Siempre
respetando el misterio de la vida, pero entendiendo
que el famoso sentido de la vida es el amor. Un
místico, un pastor protestante, a finales del siglo
XVIII, dijo que cuando muramos y estemos delante
de Dios, Él no nos va a preguntar por nuestras faltas
o que lo que hicimos mal. La principal pregunta de
Dios, o Diosa, o divinidad, será si utilizamos nuestra
vida para amar mucho. Esa será la pregunta clave
que tendremos que responder: si fuimos capaces de
utilizar nuestra vida para ejercer el amor a Dios, al
prójimo y a todo aquello que hacemos y nos rodea.
En todas sus entrevistas, Usted afirma que es
católico y la Iglesia no admite demasiado esa
presencia femenina.
Recientemente estuve en la Abadía de Melk, en
Austria, charlando con monjes benedictos. La Iglesia,
a mi entender, adora a la Virgen de una manera tal
como ninguna otra religión adora al lado femenino.
Nuestra Iglesia reacciona un poco a la idea de una
‘diosa madre’, aunque Juan Pablo I, en una de sus
encíclicas, haya dicho que Dios es Madre. Entonces,
hablando con una de esas personas que conozco
en la Abadía, que considero mi maestro, el abad
Puccard, le pregunté el por qué de que la presencia
femenina no fuese del todo aceptada en nuestra
religión. Me respondió que es apenas una tradición,
pero que algún día llegaremos a ello. Me sorprendió
mucho que el abad haya dicho que llegaremos allí y
añadió que en las rezos benedictinos que remontan
a siglos atrás, en una de ellas, la del medio día, se
refieren a la ‘Diosa Madre’. Creo que la tendencia de
la Iglesia Católica es de aceptar eso, aunque como
en todas las tradiciones, cueste un poco llegar a ello.
Aún antes de sacar a la venta La Bruja de Portobello, puso muchos capítulos gratuitos en
su blog de Internet. ¿No teme perder lectores
con eso?
Al contrario. Creo que el lector tiene el derecho
a saber que está comprando e Internet lo hace
posible. Permite que uno lea algunos capítulos
y luego decida. Puedo darte un ejemplo muy
concreto: cuando en Rusia mis libros estaban siendo
pirateados y comercializados sin autorización, ya
que era muy difícil la distribución por allí, puse
El Alquimista gratis en Internet para mis lectores
rusos. Ellos se leyeron el libro y desde entonces
empezaron a interesarse por mi trabajo y empezaron
a comprar mis libros. Pienso que Internet es un
territorio libre, donde todos tienen derecho a
principios básicos, entre ellos el placer. Si una
persona puede comprar el libro, lo comprará, pues
es mucho más agradable leer un libro físico que en
la pantalla del ordenador. Si no puede comprarlo,
aún así tiene el derecho que acceder a ese trabajo.
Entiendo que tengo la obligación de permitir ese
acceso.
¿La literatura puede cambiar el mundo?
El lector puede cambiar el mundo, no la literatura.
Entonces, ¿cuál es la importancia del arte en
los días de hoy?
En un momento en que las personas ya no se
entienden en el plano político, económico o
religioso, donde las barreras son cada vez
más mayores, en un mundo en que se tiende
a la polarización, al radicalismo, el arte es el
último puente para la comprensión de diferentes
culturas. Tal vez, sea muy difícil comprender
la cultura, el sistema político y religioso de mi
vecino, pero siempre podré entender su historia,
su música, sus danzas, pinturas… Mientras exista
este puente, habrá una posibilidad de diálogo.
¿Cuáles son sus expectativas de venta para La Bruja de Portobello?
En realidad, siempre tengo la misma expectativa
cuando termino un libro: saber que he hecho un
buen trabajo. E hice un buen trabajo. Esa meta se
ha cumplido por mi parte. Ahora le cabe al lector
decidir. Pero mi deber es con el amor
que tengo por lo que hago y en este
libro he volcado todo mi amor. Eso ya
me satisface.
Ya ha vendido más de setenta y cinco millones
de libros en todo el mundo, ¿no le asusta el poder
no agradar a su lector a cada último trabajo?
En primer lugar, un libro es para mí, un desafío.
Antes hablaba de tener un sueño. Mi sueño no es
alcanzar un sueño, sino tener uno. Si mi sueño
era ser escritor, evidentemente lo obligación es
escribir libros y no sólo vivir de éxitos pasados.
Me gusta ese desafío. En segundo lugar, escribo
para comprenderme mejor a mi mismo, busco el
entendimiento de mi alma. En el momento en el
que me siento delante del ordenador es como si
un montón de preguntas que me había hecho se
manifestaran en aquél momento en la pantalla. Y
gracias a Dios aún soy un misterio para mi mismo.
Entonces tengo que buscar enseñar lo que mi
corazón tiene ganas de enseñar, aunque sea el
primero que lo vea, si me agrada, estaré contento.
Una vez haya hecho esto, estoy seguro de que el
lector verá mi libro como un elemento catalizador
que provoca en él preguntas y respuestas. No
creo que el lector busque respuestas en mis
libros, porque la respuesta es muy fácil de
encontrar, sino que creo que busca buenas
preguntas, aquellas preguntas en las que yo
también pienso cuando me siento a escribir.
�5
DeportesCurlingHoy toca hablar de deportes de invierno. Si,
suena raro, en una revista con toque brasileño y
veraniego hablar de deportes invernales, pero el
frío, la lluvia y el mal tiempo empiezan a tocar por
Europa, así que vamos a descubrir este deporte,
parecido a la petanca pero con mucho parecido al
ajedrez.
Vamos a hablar de Curling. ¿Quién no ha visto
alguna vez un deporte, cuando menos curioso, en
el que un jugador lanza una especie de piedra,
otros dos jugadores van barriendo por delante de
la misma y un cuarto jugador grita desde el fondo
de la pista para indicarles lo que falta para hacerla
llegar a una diana de varios colores pintado
sobre el hielo? Creo que muchos lo habrán visto
y siempre se habrán preguntado cómo se juega.
Bueno, vamos a descubrirlo un poco.
Este deporte nació en Escocia, en los lagos más
fríos del norte europeo, allá por el siglo XVII y
desde entonces, hasta hoy, ha recorrido un largo
camino incluso llegando a ser deporte olímpico
de invierno. Además, la tradición y el saber estar,
el ‘fair play’ y la ausencia de árbitros es algo
que distingue al deporte y de lo que todos los
jugadores hacen gala. Básicamente es un deporte
muy similar a la petanca. Se juega con piedras de
granito que se deslizan por encima del hielo. Dos
equipos compuestos por cuatro jugadores lanzan
alternamente estas piedras buscando que se
queden lo más cerca posible del centro, hasta un
total de ocho cada equipo por cada entrada que
se juega, hasta un total de diez entradas. Parece
fácil, ¿verdad? Yo doy fe que no lo es...
Actualmente el deporte tiene mucha más
aceptación, y va en continuo desarrollo. Los
emigrantes escoceses lo llevaron a Canadá,
Australia o Nueva Zelanda . Ahora, los grandes
jugadores están casi todos en Canadá, donde hay
una liga profesional. En el resto del mundo es
prácticamente amateur.�6�6
Por José Luis Hinojosa
Suiza, Austria, Noruega o
Suecia son algunos de los
países europeos donde están los
mejores de Europa. Aunque su
desarrollo ha llegado ya a países
que lo han descubierto a través de
la televisión: Taiwan, Kazahkstan,
Lituania, Letonia... ¡y España!
¡Pues sí, en España también se juega al
curling! Desde hace poco, pero se juega y
mucho... Tan solo hace tres años y sin pistas de
juego específicas de curling (se utilizan las pistas
de hielo de patinaje) Ya hay un amplio grupo de
jugadores en todo el país y hay casi veinticuatro
equipos entre masculino y femenino que disfrutan
de este deporte. Incluso en Madrid se pueden
recibir clases o participar en la única liga semanal
existente en toda España. Actualmente se juega
al Curling en Madrid, Vitoria, San Sebastián,
Puigcerdá, Vielha y Barcelona. Hay una base
de jugadores consolidada, disputándose tres
torneos internacionales anuales, así como el
campeonato de España absoluto, que da derecho
-si eres campeón- a representar a España a nivel
internacional.
El componente de equipo en el deporte es
absolutamente fundamental y por lo menos aquí
no hay selección (y no se la puede criticar porque
todavía no se llega ni a cuartos de final). En el
último Campeonato de Europa, España quedó en
séptimo puesto de la segunda división de equipos
masculinos. Y novenos de equipos femenino.
España fue representada por los
campeones nacionales de 2005
que son los equipos masculino
y femenino del Jaggers Curling
Club de Madrid.
Aunque quizá lo mejor del
deporte y su cara más amable
es la parte social. Existe una
tradición muy antigua como en
otros deportes de origen británico-escocés
como el rugby: el ‘tercer tiempo’, en el que el
equipo ganador invita al equipo perdedor a una
bebida ‘post-partido’ (en sus orígenes, whisky
escocés). Ese componente social se traduce en
el respeto total al rival, sobre todo en un deporte
que, aunque para los latinos sea complicado de
entender, levanta pasiones en los paisajes más
fríos y helados de nuestro mundo.
Así que ya sabéis, si os apetece conocer un poco
más sobre este deporte, o solo comprenderlo
la próxima vez que lo veáis en la tele, surfead
un poco por Internet y descubriréis un nuevo
deporte que se practica en nuestro país.
�7�7
Ego:
Puede que estos ingredientes te parezcan familiares
ya que más de alguna vez hicieron parte de tu lista
de la compra. Hoy estos alimentos ‘golosos’ son
usados, también, fuera de la cocina y llegan en forma
de cosmética y línea de maquillaje, por ejemplo.
Empieza la era de los tratamientos ‘gourmet’.
La belleza gourmet no es otra cosa que la
integración de lo último en cosmética con
ingredientes que parecen sacados del libro de
recetas de la abuela. A todos nos gusta sentir el
sabor de un muffin de chocolate, tomar una copa de
vino, brindar con champagne u ofrecer a nuestros
invitados blinis con caviar en alguna cena.
Hoy la gastronomía esta más de moda que nunca
y cada día surgen más cocineros y restaurantes
con estrellas. La grandes firmas de cosmética han
aprovechado este disparate de que “la gastronomía
esta de moda” y han creado tratamientos de belleza
que sigan los pasos de los más sibaritas.
He leído hace pocos días una noticia que decía que
las clínicas de estética españolas fueron las que
descubrieron los beneficios del chocolate para la
belleza. Parece paradoja pero el chocolate relaja
cuerpo y mente y hoy es utilizado en el mundo de
la belleza gracias a sus propiedades hidratantes,
tonificantes, regeneradoras y revitalizantes.
La chocolaterapia puede ser aplicada como fango
mezclándose chocolate 100% puro con manteca,
haciendo una mezcla explosiva que deja nuestro
cuerpo a mil, lleno de energía. Pero además, el
color del chocolate ha sido fuente de inspiración
para algunas firmas de belleza como Givenchy
que deleita nuestros sentidos en la temporada de
invierno con su colección de make up.
El creador de las colecciones de maquillaje de
Givenchy, Nicolas Degennes, ha desarrollado una
colección deliciosa que parece presentar un sinfín
de golosinas donde las texturas, los colores y sus
MenuDegustación Por Jordana Paiva
�8
Yogur, menta, uva, chocolate, caviar, champagne…
efectos nos dejarán extremadamente
sensuales en la época más fría
del año. Si hablamos de matices,
Givenchy ha apostado por los colores
del chocolate negro, puro y blanco
salpicado de pistachos, caramelo y
limón. Las texturas son suaves como
una mousse o una crema y el diseño
de la colección imitan a una tableta de
chocolate.
Merece la pena comprar el Prismissime
Eyes Intense Chocolate o Sweet Chocolate
(45€) (1) que es una paleta de polvos para
rostro y ojos. Los colores pueden ser mezclados
entre sí para causar el mejor impacto posible.
Otro imprescindible de la colección es el Prisme
Again! Blush (36€) (2): un colorete que posee oro
en su fórmula revelando matices nacarados y
colores alegres. Y para finalizar nuestra compra de
chocolate, hay que incluir el Vernis Please! (15,50€)
(3), un esmalte de uñas tan cremoso que parece una
cobertura de chocolate, praliné o caramelo.
Pero no sólo el chocolate proporciona energía a
nuestra piel. La uva, es otro de los ingredientes
imprescindibles en la ‘belleza gourmet’. Su cáscara
y sus semillas -compuestas por poli-fenoles-
combaten los radicales libres. Su poder antioxidante
es un concentrado antiage vital para
mantener la juventud de la piel y
para preservarla de los efectos
negativos de la oxidación.
La cultura del vino en la belleza
existe desde hace bastante y surgió
en un Spa de Burdeos pero hoy
ha dado frutos y se ha expandido
por todo el mundo. Hace poco
más de tres meses ha abierto sus
puertas en Peñafiel, Valladolid, el
segundo spa del Vino de España:
el Spa Lavida. Un hotel–spa construido
por la técnica del Feng Shui y que centraliza
todos sus tratamientos en las propiedades de la uva.
Sus duchas y bañeras de tempranillo hidratan y dan
placer a la piel.
Y si seguimos con los tratamientos de denominación
de origen Ribera del Duero (Peñafiel es el centro
de la cultura del vino en la Ribera del Duero), nos
acercamos a la Bodega Emina que ha desarrollado
una línea completa de cosmética con uva, para
hombres y mujeres. La crema hidratante (35€), el
gel exfoliante (16€) y el
after shave (12€) (�) son los
productos estrella.
����
1
2
3
Todos los productos tienen
extracto original de uva que
con su acción depurativa,
suaviza la piel. No en vano
en la década de los 90, los
americanos hicieron un
estudio donde constaba que
los franceses, consumiendo la
misma cantidad de grasa, padecían
menos enfermedades del corazón y obesidad y
se dieron cuenta que este resultado se debe a que
en Francia se consume mucho vino tinto. El vino
siempre ha sido recomendado para la salud y ya era
hora de ser aplicado a la belleza.
El próximo plato de nuestro menú degustación de
belleza llega con el caviar. Si te gusta comerlo,
necesitas probar sus beneficios estéticos, porque el
caviar es rico en lípidos, vitaminas y aminoácidos.
Hace con que sea, como la uva, antioxidante.
La Prairie, una de las firmas de lujo más importantes
en el mundo de la cosmética tiene la crema de
caviar por excelencia: Skin Caviar Luxe Cream (279€)
(5) que, como su nombre indica, es una crema que
te hará un “lujoso” tratamiento anti-aging. Dejará tu
piel súper suave, tersa y radiante
gracias a la concentración
de extractos de
caviar extraídos
de las huevas de esturión y de
las proteínas marinas que te
renuevan por completo el cutis.
Y como el caviar, es una crema
de precio elevado pero que
merece la pena probarla.
Ahora imagina un alimento que te
va a proteger las 24 horas. El yogur
lo hace porque es una fuente natural
de lactosa, proteínas, minerales y vitaminas que
hidrata instantáneamente y revitaliza las áreas
secas de la piel. En cosmética, encontramos el
yogur en las cremas de la firma griega Korres. La
Crema de Yogur - Aterciopelada crema hidratante
para pieles grasas & deshidratadas (22€) (6), de
Korres, es ultra suave, libre de aceites para una
hidratación duradera y confortable para la piel
grasa, pero deshidratada. Debe ser usado después
de la limpieza diaria. Todos los productos a base
de Yogur, de Korres, poseen en su fórmula yogur
comestible. ¡Una delicia para nuestros sentidos!
Pero un menú degustación no está completo si
no brindamos con champagne, la bebida más
lujosa de las mesas más refinadas. El champagne
provoca sensaciones de euforia, de seguridad, de
sensualidad y de clase. Sephora ha creado una
gama perfumada al champnagne para que nos
bañemos en sus burbujas (Marilyn Monroe también
se bañaba en champagne). La línea, Infiniment
Petillant, va desde gel de ducha (7,90€) a
la crema corporal (9,90€), pasando por
las burbujas presentadas en copas de
champagne (7,50€) (7). Un verdadero
lujo que brindamos a nuestro cuerpo.
50
�
5
6
Y como jamás en una buena comida
podemos olvidar el agua, fuente
de salud para nuestro organismo
y responsable por la belleza de
nuestra piel, terminamos nuestra
sección de belleza gourmet, con
el nuevo L Eau d´Issey, de Issey
Miyake Parfums (vaporizador:
40€, recarga: 60€) (8) que llega
con una nueva imagen pero que sigue siendo un
clásico entre los clásicos. Un perfume que utiliza
el agua en su estado puro y que, como el agua,
nos deleita la eterna juventud.
Desde siempre hemos prestado atención a
nuestro cuerpo y cada vez hay más alternativas
para que nos sigamos cuidando. La cosmética
está al orden del día y cubre
todas nuestras necesidades
en lo que a la belleza se refiere.
Direcciones
Spa Lavida: Plaza Mayor,1
Aldeayuso - Peñafiel
(Valladolid)
Tel: 983 881 559
Bodega Emina: Ctra. San
Bernardo s/n
Valbuena de Duero (Valladolid)
Tel: 902 430 170
7
Ego NewsCine
Demi Moore con Helena Rubinstein
Nada más ver a Demi Moore (43 años)
nos damos cuenta de que es el icono de
la mujer actual. Una mujer moderna y
segura de sí misma, además de ser
una de las estrellas de Hollywood
con más éxito ante las cámaras. Las
cualidades de la actriz han seducido
a la firma Helena Rubinstein que la
ha contratado para ser la imagen, en
el 2007, de su colección ‘Live Brilliantly’.
(Vive brillantemente). Como nueva musa de Helena
Rubinstein, Demi Moore encarnará el glamour, el
carisma y la determinación que caracterizan los
valores de esta marca de belleza de lujo.
La mascota benéfica de Belén Rueda
Todos los años la firma de belleza Sephora lanza
una mascota benéfica que regala todos sus fondos
a una asociación. Para las próximas Navidades, la
Fundación Menudos Corazones, que tiene a
Belén Rueda como presidenta de honor, es la que
recibirá los beneficios de la venta de muñeca
Scarlett (10€), diseñada por los alumnos de la
universidad Saint Martin School de Londres. Para
los que no saben, la fundación de la actriz española
ayuda a los niños con problemas de corazón.
Seguramente es un regalo original no sólo para los
más pequeños.
Un perfume con chispa
Insolencia es una chispa en la mirada y el nombre
del nuevo perfume de Guerlain. La imagen de
Insolence es la impresionante actriz Hilary Swank
que con su belleza atípica y su personalidad
vibrante ha encarnado todo el glamour y la magia
del perfume. Sus notas son marcadas por la violeta,
frutos rojos y el lirio. Su frasco parece un objeto
artístico y ha sido creado por el escultor
Serge Mansau. La línea, compuesta por el Extracto
de 1,5ml (90€), Eau de Toilette (desde 41,50€ a 84€),
Leche Corporal (40,50€), Gel Baño Ducha (33,50€) y
Crema Corporal (70,50€) ya están a la venta en las
mejores perfumerías del pais.
Pensar en visitar Bonito, es pensar en turismo
de naturaleza, en trillas ecológicas, excursiones
a través de matas preservadas, en aguas
cristalinas… Al visitar Bonito tendrás que saber
que tu principal objetivo será entrar en sintonía y
admirar a la madre Tierra.
Como lo dice la empresa de turismo brasileña
(Embratur), aquí el juego de palabras es inevitable:
“Bonito es de verdad muy bonito”. Esta tímida y
pequeña ciudad se sitúa en la región central de Brasil,
en el Estado de Mato Grosso do Sul. Para llegar hasta
allí, lo más fácil es coger un avión hasta la capital
Campo Grande y desde allí recorrer los últimos
kilómetros en coche. Es un camino bonito, que baja
la Sierra de Maracajú,
repleta de árboles floridos
–incluidos los famosos ipês
con flores de color morado,
amarillo o blanco.
Como es común en la región, tendrás
que acostumbrarte desde ya a los
caminos de tierra y a los puentes de madera.
Mejor, así te vas adaptando al ambiente.
Lo que hoy es la ciudad de Bonito se origina de
una antigua hacienda llamada Fazenda Rincão
Bonito que en esas tierras se ubicó hacia 1869. La
población de esa región estuvo muy relacionada a
la expansión española en el valle del río Paraguai,
siendo el punto de apoyo de las expediciones que
pretendían alcanzar las minas de Perú.
Cualquier época del año es buena para visitar
Bonito, cada una con sus diferentes características,
ventajas y desventajas, pero se sugiere el verano
(de diciembre a marzo), ya que la mayoría de los
paseos requiere meterse en el agua, temperaturas
más elevadas hacen la actividad más apetecible.
Aparte de esto, la primavera y el verano son
época de lluvias y durante estas temporadas la
vegetación está verde y los animales aparecen,
el nivel de los ríos está alto y las cascadas
caudalosas.
La gran concentración de calcareo en el suelo de
la región donde se ubica Bonito, es la responsable
por la transparencia del agua y por los innúmeros
accidentes geológicos. La mejor manera de
aprovechar la belleza de la región es, como
dijimos al principio, haciendo turismo de aventura.
Las actividades más buscadas son el buceo en las
cavernas para observar la fauna subacuática y los
paseos por trillas en la ‘mata’.
Bonito es una ‘ciudad-modelo’ de organización
turística, siendo su mayor responsabilidad la
de recibir alrededor de setenta mil turistas al
año, sin que esta actividad perjudique
al medio ambiente. Por lo tanto se
ha adoptado un sistema de visitas
controlado, que hace que todos
los paseos sean obligatoriamente
Piérdete:Bonito
5�5�
realizados con guías profesionales. La
Naturaleza lo agradece.
Como el número de visitantes por
atracción es limitado, se recomienda
que los paseos sean reservados con
alguna antelación, sobre todo los más
requisitazos como puede ser el de la
Gruta do Lago Azul. Es el símbolo de Bonito
y una de las únicas atracciones que es de
responsabilidad del Gobierno, ya que todas las
demás están en propiedades privadas.
La Gruta del Lago Azul es una cueva a unos
ciento ochenta metros de profundidad y estudios
comprueban que tiene alrededor de quinientos
millones de años de antigüedad. Fue descubierta
por un indio en 1924 y declarada Patrimonio
Histórico en 1978. El color azul del lago es
realmente impresionante, debido a su fuerte
concentración de magnesio y calcio. La mayor
profundidad del lago es de cincuenta y cinco
metros y en él habitan especies minúsculas como
un crustáceo de 0.7mm o un gusano de 1 cm.
Además en la gruta se han descubierto fósiles
prehistóricos de animales gigantes. Durante
el mes de diciembre, los rayos del sol llegan
a incidir en la superficie del lago, creando un
espectáculo aparte.
Si seguimos
hablando de grutas,
otra atracción
imprescindible es
la Gruta do Mimoso.
Localizada a unos
treinta kilómetros del
centro de la ciudad,
es una de las cuevas 55
más bonitas del mundo y bucear en ellas
requiere mucha experiencia, pero para
los amantes de esta actividad, es uno de
los desafíos más reconfortantes.
Al visitar Bonito tendrás que apuntarte
a la ‘actividad estrella’ de la región: la
f lotación. Vistiendo ropas de neopreno,
aletas y gafas de buceo, el visitante se
deja llevar por el agua para observar
la rica y exuberante vida subacuática.
Peces de todo tipo, tamaños y colores
componen el que es considerado el mayor
acuario de agua dulce de Brasil.
Podrás ‘flotar’ en las piscinas naturales que
encontrarás en la mayor parte de las trillas que
adentran la ‘mata’ y que siguen el curso de algún
rio. Por lo general son paseos que combinan
largas caminadas con baños y tramos en canoa.
Los rios Sucuri, do Peixe, Formoso o da Prata
son los más famosos y a lo largo de su recorrido
podrás encontrar cascadas de hasta ciento veinte
metros de altura, como la del Aquidaban.
Cabe observar que durante el camino
en la mata es probable que al visitante
www.braziltour.com www.portalbonito.com.br
Clima Tropical y húmedo - media anual 22ºC
+ info www.bonito-ms.com.br
Población 16.827 habitantes¿Dónde? A 278km de Campo Grande-MS
56
le sigan algunos
‘macacos-prego’
–pequeños monos-
atraídos por el
maíz que traen los
guías, todo sea dicho.
Le dan al paseo una
emoción divertida. Si
tienes suficiente paciencia,
dedicarte a fotografiar mariposas
de colores puede tener un resultado
más que gratificante.
Muchos paseos son bastante parecidos y como
suelen ocupar bastante tiempo, es mejor que
planifiques las expediciones. Las agencias y la
mayor parte del comercio local están abiertos
hasta las 22h, es entonces cuando la ciudad se
llena de vida.
Bonito tiene buena oferta de hoteles y restaurantes.
A la hora de reponer fuerzas, se recomienda la
especialidad del lugar que son los platos basados
en pescados de agua dulce, cómo no. Aunque
para los amantes de la proteína, la famosa picanha
brasileña es una buena opción, pues
Mato Grosso es región
de grandes haciendas
de ganado y la carne es de
primera calidad.
Explorar el espectáculo natural que el paisaje
de Bonito nos ofrece requiere, sobre todo, una
acentuada actividad física. Así que no olvides
que el plato principal deberá ser el desayuno.
Como en las demás partes de Brasil, las frutas son
su principal protagonista. Elige la que sea de tu
preferencia, reserva un par en tu mochila, y con
mucha disposición disfruta de uno de los paraísos
ecológicos brasileños. Es impresionante.
Cada uno de nosotros tiene su propia
interpretación de lo que representa un hotel de
ensueño, pero todos podemos estar de acuerdo
que tiene que ser un paraje que nos permita
descansar y gozar la vida sin preocupaciones.
Yo siempre he pensado que un resort tiene
que ser un lugar al que tengas ganas de huir
siempre. Un sinónimo de paz, tranquilidad y
confort. Pues bien, el Txai Resort en Itacaré
(Bahia) es uno de esos refugios que ofrecen un
ambiente exclusivo sin exagerar en la
ostentación.
El litoral de Bahia es sin duda una de las mejores
ofertas de playas paradisíacas de Brasil. Es a
50km de Ilhéus que el Txai Resort ha encontrado
su marco perfecto: rodeado por la Mata Atlántica,
la fina arena blanca y las cristalinas aguas del
Océano Atlántico.
Los bungalows del resort están distribuidos
entre el palmeral, con la intención de garantizar
una mayor privacidad a sus huéspedes. Están
construidos tipo palafito y cercados por un
deck de madera que permiten disfrutar de una
terraza a pocos metros del suelo. Aunque todas
las instalaciones estén climatizadas, el ambiente
pide ventanas abiertas para dejar pasar la brisa
tropical que reina en Bahia.
Algunas de las cabañas tienen incluso bañeras
de hidromasaje externas o piscinas privativas.
Me llama la atención que las habitaciones no
tengan televisión y si un sofá para la lectura.
Parece ser una tendencia muy en voga, el que
58
Piérdete:Txai Resort
Por Manuela Gressler
se defienda el disfrutar del tiempo libre sin la
hipnotizadora pantalla. Tienen razón, seria casi
un ‘pecado’ perder el tiempo haciendo ‘zaping’
en un paraíso como este.
Si la ‘dolce vita’ no se completa por si sóla,
¿por qué no buscar la ayuda necesaria en el
spa del resort? El Shamash Healing Space tiene
como premisas fundamentales el unir la cultura
indígena y occidental con la milenaria sabiduría
oriental. El mismo nombre lo indica, pues
‘shamash’ significa “medicina de la selva” en el
lenguaje de los indios Kaxinawa que viven en la
región brasileña de Acre.
Txai también ofrece diversos
paseos para quien
quiera perderse
por los paisajes
de la región,
alguno incluso
acompañado
de meriendas a
base de salmón y
champagne.
Una de las características que los administradores
del hotel más gustan destacar, es el trabajo de
carácter social realizado por Txai. Buscan el
desarrollo económico y cultural de la comunidad
local, siempre priorizando la preservación
del medio ambiente. Para ello, incentivan una
agricultura ecológica, garantizando la compra
total de su producción. Lo que se traduce en
alimentos naturales de exquisita calidad que
abastecen las cocinas del hotel.
Impar en los detalles, el Txai Resort ofrece
una atención personalizada que nos
rinde toda clase de ‘mimos’ fuera de
casa.
Eu Amo o BrasilGabriel Paraja
60
¿Cuándo estuviste en Brasil?
Estuve en enero y febrero del 2003.
¿En qué ciudades?
Hice un recorrido entrando por Iguaçú, de ahí a
Florianópolis, Rio de Janeiro, Salvador de Bahía y
Recife, todo en autobús. De Recife cogí un avión
a Fernando de Noronha. De ahí a São Paulo y a
Manaus y finalmente Tabatinga en tres fronteras.
Y para ti, ¿cómo es Brasil?
No hay otro país igual, en serio.
¿Por qué decidiste ir a Brasil?
¿Quién no quiere ir a Brasil? De todas formas,
estaba viviendo en Perú e hice un largo viaje en
el que pasé por Chile, Argentina, y finalmente me
recorrí Brasil.
¿Qué es lo que más te ha gustado?
Me gustó todo, cada sitio tenía su punto especial,
pero supongo que lo que más me impresionó fue
Fernando de Noronha, es el auténtico paraíso,
algo muy especial, no sólo por playas, la fauna, el
clima…. Todo. Además está vacío, por lo menos
cuando estuve, estaba sólo en las playas. Bueno, yo
y mi primo con su mujer que estaban de viaje de
novios y claro, se sorprendieron bastante al verme.
Yo ya sabía que estaban ahí.
¿Y hay algo que no te haya gustado? ¿lo
cambiarías?
Andaba tan encantado que no tengo malas
impresiones, quizá Manaus, pero eso depende
mucho de cómo te toquen a ti las cosas, no sería
justo decir que no me gustó. Si vuelvo a ir a lo mejor
me encanta, y Fernando de Noronha ya no me
impresiona tanto. El momento y la primera impresión
son muy importantes.
Gabi es un asturiano que vive por el mundo y guarda un especial cariño por
Suramérica. Ya sabíamos que le había encantado conocer Brasil y este mes hemos
querido preguntarle por su experiencia. Hoy, vive en Madrid y es el responsable
por Future Shorts en España.
Por Manuela Gressler
61
¿Crees que es peligroso?
Supongo que como todo. En los años que estuve
en Suramérica no me pasó nada, pero sí a amigos.
En Brasil no tuve ni un solo problema. Si vas con
cuidado y eres razonable no te pasa nada, lo mismo
te puede pasar aquí en Europa.
¿Te llevaste algún libro?
Siempre me llevo libros a todas partes, si no
recuerdo mal leí La vida exagerada de Martín
Romaña de Bryce Echenique, y el último libro de
Harry Potter. Ningún libro de autor brasileño me
temo.
¿Mandaste alguna postal?
No me acuerdo la verdad ¿Tiene alguien alguna
postal mía que haya enviado desde Brasil?
Sino, ¿qué postal mandarías? ¿Y que pondría?
Mandaría la postal más cutre que encontrara y
pondría que nunca sé qué escribir en postales.
¿Te compraste algo especial que guardes con
cariño?
Unas Hawaianas.
¿Qué recuerdo o experiencia tienes más
presente?
Fernando de Noronha es toda una experiencia en sí.
¿Cuáles los sabores de Brasil que más te
gustaron? Digo, platos o comidas que no deben
dejar de probarse.
Lo que más me viene a la mente son los puestos de
zumos que había en todas partes, llenos de la mayor
variedad de frutas que puedas conocer y en los que
te hacían los mejores zumos de ya ni sabías que.
¿Crees que la cultura brasileña gusta en
España?
Es mejor hacer la pregunta de otra forma ¿Dónde no
gusta la cultura brasileña?
Por último, ¿vas a volver?
¡¡¡¡Cuando me invites Manuelita!!!!
Gourmet
Zumos
63
Este mes hemos decidido hablar sobre lo que
parece ser unanimidad en la preferencia por
sabores brasileños: los zumos. En la sección
Eu amo o Brasil, mes a mes nuestros
entrevistados nos resaltan sus gratos recuerdos
de la culinaria brasileña refiriéndose a sus
zumos, con unanimidad.
La verdad es que en Brasil existe toda una
cultura nacional acerca de los zumos y la
diversidad de sabores puede ser infinita.
Probablemente gracias al clima tropical que
predomina en el país y que le permite ser
el tercer polo mundial de fruticultura, con
una producción anual de treinta y ocho
toneladas.
El caso es que en Brasil la fruta se
consume a todo momento. Es barata y
muy sabrosa. Las calles de las grandes
ciudades y sobre todo en las playas, están
inundadas de kioscos de zumos naturales,
preparados en el momento. Se puede probar
de todo, combinaciones inimaginables
de frutas exóticas que muchas veces ni
siquiera habíamos oído hablar. Batidas en
Por Manuela Gressler
63
el momento, puedes pedir que te añadan leche,
miel, avena… etc. Una sugerencia: pídelos sin
azúcar, pues las frutas suelen ser bastante dulces
de por sí, y si hace falta se lo añades poco a poco
después.
Pero si no podemos ir a Brasil para probar sus
famosos ‘sucos’, en Madrid la oferta de zumerías
es cada vez más amplia. En menos de un año han
f lorecido los negocios dedicados a las bebidas a
base de fruta. Y es que este ramo de la hostelería
promete. Según el Financial Times, las zumerías
y bares en los que se venden bebidas a base de
fruta van a protagonizar la próxima revolución
del sector de la venta de comida y bebida en el
Reino Unido. Todo esto relacionado a un cambio
de hábitos en la alimentación de los británicos,
preocupados por su salud.
Todos sabemos que las frutas son uno de los
alimentos más sanos y nutritivos de nuestra dieta.
Un vaso de zumo diario es una opción perfecta
par tener una vida saludable, sobre todo porque
el cuerpo asimila el 95% de los nutrientes.
Su gran contenido de vitaminas, minerales,
oligoelementos y otros nutrientes nos ayudan a
regular nuestro sistema inmunitario, aparte de
tener propiedades desintoxicantes: estimulan la
función hepática y renal y ayudan a mejorar la
pereza intestinal gracias a su alto contenido de
fibras. Eso aseguran los expertos.
6�
Éstas son algunas sugerencias
de zumerías en Madrid, no son
las únicas, pero sí una opción de
locales agradables donde ingerir
“tu dosis diaria de salud”.
Macedonia Fruit Café
C/ Miguel Ángel, 24
C/ Santa Engracia, 130 (Esq. Ríos Rosas)
ZugiisPlaza de San Miguel,2
Plaza de Chueca,10
C/ Sevilla,2
VitaminaC/ Gran Vía,16
C/ Chinchilla,9
C/ Gran Vía,47
Beber la fruta es una de las maneras
más fáciles y divertidas de asegurarse
una alimentación sana. En las zumerías,
como en casa, podemos consumir el
zumo recién exprimido que es la mejor
manera de tomarlos, pues las vitaminas y
minerales se pierden al poco rato, ya que,
en contacto con el aire, se inicia el proceso
de oxidación. Por eso no es aconsejable
tener en la nevera el zumo de naranja
preparado para desayunar al día siguiente,
por ejemplo. Decimos desayuno, porque
según indican los especialistas, es el
mejor momento del día para tomarlos pues
refrescan, proporcionan energía y limpian
el estómago de todos los restos del día
o noche anteriores. Así que ya sabes, ¡a
beber la fruta!
66Guía
Gastronomía y noche
Shopping
Servicios
66Guía
Si quiere conocer una forma diferente de comer
al estilo brasileiro más auténtico, venga a Novillo
Carioca. Empezaremos con un buffet frío de
ensaladas seguido de un buffet caliente junto a
la tradicional feijoada con arroz y frijoles. Pero
esto es sólo el comienzo porque después podrá
degustar catorce tipos de carnes diferentes a la
parrilla y servidas en grandes espadas. Y por
último, finalizaremos con postres típicos brasilei-
ros, sin olvidar la caipirinha. También celebra-
mos comidas de empresa.
C/ Mozart, 7 - Tel. 91 548 51 40
Metro Príncipe Pío ( junto al Centro Comercial).
No pierdas la oportunidad de conocer este
magníf ico restaurante, lo mejor de la comida
brasileña en Madrid: rodizio típico brasileño,
Feijoada, auténtica caipirinha... Frecuentado por
la gente más carismática del mundo de la moda
y el deporte. Los viernes y sábados por la noche
disfruta de música en vivo en un ambiente
sofisticado y elegante.
C/ Goya, 1 / local 5 - Majadahonda
Tlf. 91 602 83 08
www.restaurantemisturafina.com
67Guía
68Guía
Un local de cuidado estilo que
abre sus puertas todos los días
de la semana
y donde los oidos más exigen-
tes podrán escuchar diferentes
estilos de música
electrónica en las sesiones a car-
go de los Djs residentes Fernan-
do Marín y
José Castillo (de 00 a 03h).
C /Hortaleza 96.
Tfno.reservas: 913194628.
Horario: de 18h-03h L,M,X,
J y D. / de 18h-03:30h V y S.
Stromboli CaféDiablito food&music, espacio
multifuncional situado en plena
centro de Madrid, estrena
nueva temporada incorporando
varias novedades y mejoras:
ocho nuevos platos, doce nuevos
cocktails, nueva zona wifi,
nuevas fiestas temáticas para el
final de cada mes. La selección
musical seguirá siendo a cargo
de Oskar Destroy. Abierto hasta
las tres y media de la noche.
Calle Barquillo, 30
(Chueca, Alonso Martínez)
Tlf: 91.521.29.20
www.myspace.com/diablitomadrid
DiablitoA tan sólo unos pasos de Plaza
de España te espera un acoge-
dor restaurante francés con 30
años de historia y un encanto
que te hará sentir en el corazón
bohemio de París.
Su especialidad: quesos, patés
y variadas fondues, que acom-
pañadas por el entorno cálido
y acogedor del restaurante for-
man una mezcla explosiva para
hacer de tus comidas un mo-
mento inolvidable...las palabras
sobran, ¡¡hay qué conocerlo!!
C/ Ventura Rodríguez, 9 - Tf: 91-5420146
Cerrado Sábados mediodía y Domingos
Precio Medio: 25 euros.
El principal concepto de este local se basa en el
chillout y ha sido concebido como lugar ideal para
relajarse y mantener una conversación en un entor-
no cuidadosamente decorado con motivos orienta-
les y arabescos. Cócteles, infusiones y cafés forman
parte de su oferta además de un menú diario,
realizado con productos frescos del día. Al llegar el
fin de semana ofrece un delicioso brunch. (sábados
y domingos de 12:30 a 17h). Todos estos servicios
van acompañados de una selección musical basada
en ritmos electrónicos que, al caer la noche, se
presentan de la mano de reconocidos dj s. En el mes
de octubre Areia celebrará su 4º Aniversario con
una serie de fiestas especiales que tendrán lugar
los días 23, 24, 25 y 26. Si quieres más información
consulta nuestra web.
C/ Hortaleza, 92 (91 310 03 07) Metro Chueca
Abierto de Dom. a Jue. de 12 mediodía a 03:00 h/ Vier. y Sab.
de 12 mediodía a 03:30 h
www.areiachillout.com
6�Guía
Areia Colonial Chillout
Independance club: dos zonas Rockdance: Franz
Ferdinand, Gang of Four, The Smiths, Interpol,
The Spirito Band, White Rose Movement, The
Clash, The Cure, New Order, , Primal Scream,
The Flaming Lips, Joy Division, Phoenix, The
Magic Numbers, Matt Pond Pa, The Futureheads,
Pixies, The Arcade Fire, The Strokes, The Arctic
Monkeys, Pulp, Placebo y cosas muy especiales
de antes y ahora. Pop Dance: Mum, Sigur, Ros,
Radiohead, Lali puna, Coldplay, Anthony & The
Jonshons, Sufjan Stevens, Wilco, U2,Oasis.
Sala Bogui.
Calle Barquillo, 29
esquina Calle Piamonte. (zona Chueca, Gran Via, Alonso
Martínez)
www.myspace.com/independancemadrid
Independance Club
70Guía
Abierto desde hace más de cuarenta años, La
Ruleta nos sigue ofreciendo tanto raciones de
productos de primerísima calidad como jamón
de pata negra hasta los conocidos actualmente
como los mejores gin-tonics de Madrid. Refugio
habitual de los empresarios de esta zona del
barrio de Salamanca, se ha convertido en muy
buena opción para la primera copa los fines de
semana.
Calle Velázquez nº62
Tf: 915751614
La Ruleta
Manggia! es un restaurante italiano situado en la
Plaza de Santa Bárbara de Madrid. Tanto su coci-
na como su decoración, hacen de este lugar una
parada imprescindible para el que quiera salir a
comer o cenar. Especializados en pizzas en horno
de leña, carnes a la parrilla y pastas, presenta la
peculiaridad de tener la cocina en el medio de la
sala, quedando vista desde cualquier punto para
los clientes.
C/ Hortaleza, 118
Tel. 91 702 39 32
Precio medio: 20-25 euros.
www.manggia.es
Manggia
71Guía
Macedonia es un nuevo con-
cepto de vida sana, diferente y
único, que une zumería y frute-
ría en una misma tienda, donde
puedes beber, comer y comprar
frutas, hortalizas y productos
derivados de estos.
Zumos de Fruta Natural, Ensa-
ladas, Sandwiches, Desayunos,
Helados de Fruta, Quiches de
Hortalizas, Gazpacho, Fruta de
Calidad, Tropical y Conservas
Delicatessen.
Este verano redescubre la fruta,
practica la Dieta Mediterranea
y mejora tu calidad de vida.
Apúntate a la Revolución Frutal
de Macedonia.C/ Miguel Ángel, 24
Telf. 91 310 4813
C/ Sta. Engracia, 130 (esq. Ríos Rosas)
Telf. 91 399 07 73
www.macedonia.com.es
En Hespen & Suárez Mercado
Contemporáneo encontrarás
sabores de todo el mundo,
un auténtico delicatessen con
comidas preparadas, sandwiches,
ensaladas, sushi, así como una
enorme gama de productos de
todo el mundo y curiosidades
gastronómicas elaboradas
diariamente en su obrador.
Además, menú del día para comer
in situ o para llevar, bollería y pan
fresco y una tienda cuajada de
exquisitos detalles, libros y menaje
de cocina. 10% de descuento en
los productos de la marca Hespen
& Suarez para el titular de la tarjeta
Fnac y un acompañante. No valido
para ofertas de desayunos ni de
menús del día.Barceló, 15
Tel.: 91 445 39 03
Príncipe de Vergara, 93
Tel.: 91 564 90 24
Orense, 22
Tel.: 91 625 82 82
www.hespenysuarez.com
Hespen & Suarez
Mercado ContemporáneoEn Delipanific se ofrece una am-
plia variedad de panes france-
ses: el pan multicereal, la autén-
tica baguette, panes integrales,
de nueces y de aceitunas, entre
otros. Los croissants, el “pain
au chocolat” (napolitanas) y las
caracolas son elaboradas con
la mejor mantequilla francesa,
(beurre d’Isigny, en Norman-
dia). Para la trenza de chocolate,
el pan vienés y la napolitana
emplean chocolate negro. Uno
de los productos estrella es la
trenza con nueces de Macada-
mia y jarabe de arce. Los típicos
pasteles franceses están repre-
sentados por la tarta de limón,
los eclairs de café o chocolate,
la tarta tatin y los “macarrons”
de pistacho o frambuesa. En
el apartado salado destacan
las quiche de queso de cabra,
tomate y orégano y el hojaldre
de vieras. Dirección : c/ Hortaleza, 75 – 28004
Madrid
Teléfono : 91.702.46.58
De M-V: 9h30 a 8h30 / Sabado: 10h30
a 8h30 / Domingo de 10h30 a 3h
Cerrado los lunes.
Delipanific
Mezcla de danza, lucha e instru-
mentos musicales de diferentes
culturas y naciones, la capoeira es,
sin duda, manifestación cultural
del régimen de la esclavitud en
suelo brasileño. Aprende esta lu-
cha de manos de uno de los gran-
des maestros pioneros en España,
en un espacio dedicado donde
encontrarás además videos, libros
e instrumentos musicales para
entender y avanzar en este arte
brasileño. Clases con el Maestro
Pantera - Grupo ACDP, mañana
tarde y noche en Madrid.
C/ Bravo Murillo 160, pasaje, local 8
Tel. 91 425 06 42 - 616 87 62 13
<M> Estrecho
Alquiler de salas para otras actividades
artísticas o culturales. También clases de
capoeira con el Maestro Pantera en Alcalá
de Henares, Torrejón de Ardoz y Leganés.
www.capoeiracdp.com
www.capoeiramadrid.com
Barcelona
Maestro Reizinho - 659030659
72Guía
Rapid World
La primera escuela de samba
para españoles. Se trata de
talleres donde si impartirán clases
de RITMO, HARMONIA etc...
La escuela de samba se llama
Movida Brasileña y esta abierta
para todos los que deseen
aprender a tocar SAMBA,
Informaciones se pueden
conseguir en el móvil:
696622097
679104639
O enviándonos un mail a
Nunca Rio de Janeiro estuvo tan
cerca de Madrid...
Escuela de SambaMovida Brasileña
73Guía
Este lugar se creó con la ilusión de recuperar a
energía y con ella la salud que cada día nos va
siendo mermada sin apenas darnos cuenta en un
Madrid maravilloso, pero alejado de una natura-
leza que no nos podemos permitir a diario.
Es por eso que desde nuestra experiencia y
conocimientos, te queremos ofrecer todo aquello
que pudieras desear, soñar o anhelar en momen-
tos de estrés o cansancio para lograr el equili-
brio natural.
Cuenta con nosotros para aconsejarte y ayudarte
a recuperar tu calidad de vida. Convencidos de
que cada ser es individual y especial, de la
misma forma será nuestro trato hacia ti.
Este negocio viene a cubrir una importante
necesidad en el marco de las actividades de
ocio, tan demandadas en nuestros días.
C/ Barquillo, 43 - Tlf. 91 308 61 48
www.sparelajarse.com
SPA Relajarse Desde hace 10 años en el mercado de las traduc-
ciones especializadas en portugués, actualmente
QUORUM es más que una empresa de traducciones.
Volcada especialmente al público brasileño, ha
ido ampliando sus servicios según la demanda del
mercado. La experiencia de Mauro Fajardo, ex fun-
cionario del Consulado Brasileño en Madrid, avala
el trabajo de esta empresa, que ofrece sus servicios
no solamente al público brasileño en España, sino a
los españoles y brasileños que están en Brasil. Entre
sus servicios, además de traducciones juradas y
técnicas, está la solicitud de documentos en Brasil
para nacionalidad, matrimonio, estudios, legaliza-
ción ante organismos españoles, brasileños y consu-
lados, destinado a particulares y empresas, para
que surtan sus efectos legales en los respectivos
países. La marca que os diferencia es, además de la
experiencia comprobada, la atención personalizada
y precisa a todos los clientes.
C/ Modesto Lafuente, 45 – 1ª
Oficina 5 - 28003 - Madrid
T. 91 594 24 21- F. 91 533 5247
E-mail: [email protected]
Quorum Tradución y Gestión
7�Guía
Moda, estilismo, vestuario, uni-
formes, maquillaje, peluquería,
fotografía, interiores, castings,
plató, showroom,... L-7 SET es un
espacio vivo.
Un espacio donde se construye
moda, se expone arte y crea
todo lo que tenga que ver con la
imagen.Tendencia artellier.
C/ Bolsa, 10 1º escalera 1º dcha.
Tel. 91 532 46 73
De 9:00 h. - 14:00 h. // 15:00 h. - 18:30 h.
Companhia de Negócios, una
empresa del grupo Privé con
más de 30 años de experiencia,
te ofrece una gran variedad
de hoteles en Caldas Novas.
Esta ciudad se ha convertido
en el primer lugar turístico
del Centro-Oeste brasi leiro:
apartamentos hoteleros desde
35.000 euros, paraísos de aguas
termales, Parque Ecológico,
aeropuerto internacional, y cómo
no, el gran lago Corumbá con 64
km2 de agua. Todo esto asociado
al ambiente acogedor que trans-
mite la gente de Caldas Novas.
Avenida del Doctor Arce, 14
Tel. +34 917610264 / +34 637748202
www.cneuropa.com
Lanzadora de tendencias,
novedades y moda, Coorleone’s
Company, es la primera tienda
en Europa especializada en las
marcas de la pasarela de São
Paulo y Río de Janeiro: Alexandre
Herchcovich, Carmim, Cavalera,
Lenny, Osklen, Vide Bula, Zoomp.
El espacio Coorleone encanta
por ser un lugar especial
donde desfilan todos los estilos.
Encontrarás auténticas piezas
únicas de moda, lo último en
casual-couture e infinidad de
detalles que marcan tendencia.
Mientras, sorpréndete leyendo
las últimas ediciones del Vogue
o Elle Brasileño y degusta un
auténtico café do Brasil, frente a
un jardín tropical.
C/ Hortaleza, 37 - Tlf. 91 521 4746
Abierto de 10:00-21:30
Precio medio 25-30 euros
