REPUBLICA BOLIVARIANA DE VENEZUELA MINISTERIO DEL PODER POPULAR PARA LA EDUCACION SUPERIOR

I.U.P “SANTIAGO MARIÑO”

ARQUITECTURA MANIETRISTA

HISTORIA DE LA ARQUITECTURA II REALIZADO POR:SECCION: 3 A CELESTE LEON. CI:25.999.910

La arquitectura manierista es aquella fase de la arquitectura europea que se desarrolló entre el final de la arquitectura renacentista y el comienzo de la barroca entre  los años 1520 y 1610.

El término ”maniera”, usado ya en el siglo XV  para indicar el estilo de cada artista, fue empleado por Giorgio Vasari en el siglo posterior para describir uno de los cuatro requisitos de las artes (orden, medida, diseño y maniera), con particular referencia a las obras de Miguel Ángel; luego lo utiliza Jacob Burckhardt para definir de manera peyorativa el arte italiano entre el Renacimiento y el Barroco.

Los historiadores consideran al manierismo como la última fase del Renacimiento, precedida por las del humanismo florentino y por el clasicismo romano. El manierismo se desarrolló en Italia e influyó la arquitectura de buena parte de Europa. El estilo manierista, concebido inicialmente en Roma y en Florencia, se difundió rápidamente en la Italia septentrional, y luego al resto de Europa.

La arquitectura manierista 

•La arbitraria alteración de la correspondencia entre las partes y el conjunto del edificio, con lo que rompe la lógica de las relaciones espaciales y se provoca la desintegración de la estructura renacentista.

•La preferencia por los espacios longitudinales y salas estrechas que favorecen la perspectiva.

•La pérdida o debilitación de las coordenadas axiales, las que ordenan el edificio según un eje de simetría.

Características

•Predomina el uso de piedra, ladrillos, estucos, entre otros, En el interior de los edificios se empelaba el mármol, para crear un aspecto de lujo y realzar suntuosidad. Otro material usado, era el bronce, tanto en interiores como exteriores

•El manierismo rechaza el equilibrio y la armonía de la arquitectura clásica, concentrándose más bien en el contraste entre norma y transgresión, naturaleza y artificio, signo y subsigno.

•las estructuras verticales asumen dimensiones excesivas y confieren al conjunto un inquietante equilibrio

•Desde el punto de vista decorativo, asume particular importancia el fenómeno de lo grotesco, un tema pictórico de tiempos del imperio romano.

• Si en la arquitectura del Renacimiento la fábrica de los edificios a menudo denuncia su propia conformación interna también hacia el exterior (mediante, por ejemplo, la presencia de cornisa intermedia, extradós e intradós), las obras manieristas generalmente se alejan de esta tendencia, escondiendo su propia estructura de base

Elementos arquitectónicos usados en las obras manieristas

• Cúpulas •Frontón • Pilares•Arcos de punto medio

 Es un palacio en las afueras de Mantua, Italia. Es un buen ejemplo del manierismo en la arquitectura construido entre 1524 y 1534 para Federico II Gonzaga, marqués de Mantua.

El Palacio del Té

Es básicamente una casa cuadrada erigida alrededor de un patio en forma de claustro. Un jardín formal complementaba la casa. Este se encontraba rodeado por un exterior en forma de columnata terminada en forma semicircular conocida como Esedra.Las cuatro fachadas exteriores tienen pilastras planas contra paredes de carácter rústico, las ventanas indican que la planta noble es la baja, con una planta secundaria por encima. Las fachadas no son tan simétricas como parecen, y los espacios entre las columnas son irregulares. El centro de las fachadas septentrional y meridional están recorridas por arcos en dos plantas sin pórtico ni frontón, simplemente un camino cubierto que llevaba al interior del patio.las paredes con columnas están decoradas por todos los lados con hondos nichos y ventanas ciegas, y las superficies intermedias están salpicadas con spezzato (escayola rota y con manchas) que da vida y profundidad a las superficies.

Es una iglesia de culto católico, con categoría de basílica, en la pequeña isla de San Giorgio Maggiore, en Venecia, Italia. Forma parte del monasterio homónimo. Ambos fueron construidos por el arquitecto de Vicenza, Andrea Palladio

San Giorgio Maggiore 

La subdivisión de la fachada refleja los tres cubos separados por la bóveda grande de las travesías de las hachas del plan cruzado latino.El frente central del templo se articula con cuatro columnas compuestas de tres cuartos levantadas en los pedestales altos, que enmarcan la puerta central. En el plano trasero, el cuerpo más bajo de la iglesia es articulado por una grupo más pequeño de pilastras, apoyando dos más bajas.La línea de la cornisa continúa a través del organismo central, enclavijando las dos formas. La relevación profunda de estos elementos, combinada con el detalle escultural de capitales, de cornisas, de lugares y de figuras.El techo interior es una cámara acorazada longitudinal del barril que conduce a una travesía, enmarcada por las columnas y los arcos agrupados, que apoyan una bóveda.

La Biblioteca Laurenciana 

El vestíbulo construido en 1559 por Bartolomeo Ammannati invita al silencio con sus ventanas ciegas de estípites colgantes y peraltados que se unen a las vigas del techo. Destaca en éste, la triple escalinata que se resume en una sola rampa, planeada por Miguel Ángel y que es el ejemplo perfecto de la Arquitectura del Manierismo.Escaleras arriba, la sala de lectura es con reiterada contraposición de vanos ciegos rectangulares y cuadrados, una individualizada y recoleta insistencia al estudio y la meditación..

Es una de las bibliotecas más importantes de Florencia y de toda Italia.Durante la década de 1520, Miguel Ángel diseñó de la Biblioteca Laurenciana la sala de lectura y vestíbulo con la escalinata de acceso, anexa a la citada iglesia, aunque los trabajos no finalizaron hasta varias décadas después y ya no bajo la dirección del maestro toscano.Miguel Ángel tomó como punto de referencia el tipo de articulación de muros desarrollado por sus predecesores florentinos, pero en lugar de seguir con fidelidad los cánones clásicos estipulados por griegos y romanos, Miguel Ángel utilizó estos motivos columnas, frontones, ménsulas de manera más personal y expresiva.

El chalet Cornaro, situado en la aldea de Piombino Dese cerca de 30km de Venecia, es un trabajo maestro del período medio de Palladio. Construido en 1552-53 para Giorgio Cornaro, el Plano de la casa prácticamente cuadrado y su gran sala es el elemento espacial dominante La sala de cuatro columnas tiene una posición dominante, aglutinando las fuerzas espaciales del conjunto. la loggia interior que da al jardín está flaqueada por dos escalinatas, a partir de las cuales va aumentando el volumen de los recintos.Las alas laterales están integradas armónicamente en la disposición de los compartimentos.

La loggia del jardín como la fachada principal están sostenidas por columnas libres, en la fachada del jardín, donde la loggia es interior, las columnas están en línea con la fachada, mientras que en la fachada principal sobresalen de la misma, en forma de pórtico y el frontón desciende hasta la altura del entablamento corintio y parece sostenido por las columnas de la loggia El frontón no corona la casa sino la zona representativa de ésta Los compartimientos residenciales son rematados por un entablamento corintio que recorre todo el perímetro

 

El chalet Cornaro

https://es.wikipedia.org/wiki/Arquitectura_manierista

http://www.saberia.com/2013/10/cuales-fueron-las-caracteristicas-del-manierismo/

https://es.slideshare.net/guest5757f2/manierismo-arquitectura

https://es.wikipedia.org/wiki/Palacio_del_T%C3%A9

https://es.wikipedia.org/wiki/Bas%C3%ADlica_de_San_Giorgio_Maggiorehttp://www.monografias.com/trabajos16/manierismo/manierismo.shtml

https://es.wikipedia.org/wiki/Biblioteca_Laurenciana

Referencias