camsda - ministerio de educación y formación profesional
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PHOTOSHOPAvanzado
COLECCIÓN AULA MENTOR
Ministeriode Educación, Culturay Deporte
CamSda SG
ALV
SERIE DISEÑO Y AUTOEDICIÓN
Photoshop avanzado
Diseño y autoedición
MINISTERIO DE EDUCACIÓN, CULTURAY DEPORTEDirección General de Formación ProfesionalSubdirección General de Aprendizaje a lo Largo de la Vida y Educación a Distancia
Edita:© SECRETARÍA GENERAL TÉCNICASubdirección General de Documentación y PublicacionesEdición:2017
Catálogo de publicaciones del Ministerio: www.educacion.gob.esCatálogo general de publicaciones oficiales: www.publicacionesoficiales.boe.es
AutorJuan Miguel Cebrian Carrasco
Coordinación pedagógicaIsabel Cano PérezCristina Nogales Aranda
Edición y maquetación de contenidosIsabel Cano PérezCristina Nogales Aranda
Diseño gráfico e imagenIsabel Cano PérezCristina Nogales Aranda
NIPO: 030-17-076-XISBN: 978-84-369-5779-2
INTRODUCCIÓN ........................................................................................................................................................5
0.1 ¿Es necesario que edite sus fotografías en Photoshop? ............................................................5
0.2 Convenciones del manual ..........................................................................................................6
0.3 Experimentar sin miedo .............................................................................................................8
0.4 Estructura del manual................................................................................................................10
0.5 Archivos de imágenes. ..............................................................................................................10
MÓDULO A: CONCEPTOS BÁSICOS ...............................................................................................13
UNIDAD 1. IMAGEN DIGITAL ..............................................................................................................13
1.1. El sensor digital ........................................................................................................................13
1.2Características de la imagen digital ...........................................................................................18
1.3Formatos de archivo ..................................................................................................................22
UNIDAD 2. GESTIÓN DEL FLUJO DE TRABAJO ................................................................................25
2.1Configuración de la cámara fotográfica ....................................................................................26
2.2Flujo de trabajo en el PC ...........................................................................................................31
UNIDAD 3. ESPACIO DE TRABAJO DE PHOTOSHOP ......................................................................37
3.1La interfaz de Photoshop ...........................................................................................................37
3.2Espacios de trabajo ....................................................................................................................42
3.3Ejemplo de la rutina de trabajo en el Interfaz .........................................................................49
UNIDAD 4. CUADRO DE DIÁLOGO DE CAMERA RAW ....................................................................75
4.1Abrir archivos en Camera Raw ..................................................................................................75
4.2 Espacio de trabajo de Camera RAW..................................................................................80
4.3Preferencias generales ...............................................................................................................87
MÓDULO B: PROCESADO DE LA IMAGEN EN CAMERA RAW ....................................................93
UNIDAD 5. FLUJO DE TRABAJO RAW ................................................................................................93
ÍNDICE
Pág
5.1 El formato RAW: Ventajas e inconvenientes ............................................................................93
5.2 Análisis de la imagen ................................................................................................................94
5.3 Flujo de trabajo básico en Camera RAW ...............................................................................102
5.4 Procesos finales .......................................................................................................................108
UNIDAD 6. CORRECIONES DE LENTE ..............................................................................................113
6.1 Problemas producidos por el objetivo de la cámara ............................................................113
6.2 Correcciones de lente: Perfil del objetivo .............................................................................115
6.3 Correcciones de lente: Distorsión y corrección espacial .....................................................119
6.4 Correcciones de lente: Eliminación manual del viñeteado ..................................................124
6.5 Correcciones de lente: Aberraciones cromáticas ..................................................................125
6.6 Reencuadrar y orientar ...........................................................................................................128
6.7 Novedades: Upright con guías ...............................................................................................134
UNIDAD 7. EQUILIBRIO DE BLANCOS ............................................................................................136
7.1 Calibración de cámara ............................................................................................................136
7.2 Equilibrio de blancos y Exposición .......................................................................................140
7.3 Equilibrio de blancos ..............................................................................................................140
UNIDAD 8. LUMINOSIDAD Y CONTRASTE .....................................................................................147
8.1 Luminosidad y contraste .........................................................................................................147
8.2 El panel básico ........................................................................................................................149
8.3El panel Curva de tonos...........................................................................................................155
8.4 Guardar los ajustes ...............................................................................................................162
UNIDAD 9. MÁS ALLÁ DEL FLUJO DE TRABAJO BÁSICO ..............................................................164
9.1 Claridad, Intensidad y Saturación ...........................................................................................164
9.2 Ajustes selectivos ......................................................................................................................166
9.3 Modificación del tono ..............................................................................................................183
9.4 Efectos .......................................................................................................................................193
9.5 Consideraciones finales ...........................................................................................................198
MODULO C: EDICIÓN EN PHOTOSHOP ......................................................................................201
UNIDAD 10. CONTROL DEL TONO EN PHOTOSHOP .............................................................201
10.1 Control de la luminancia ......................................................................................................201
10.2 Control del Color ..................................................................................................................210
10.3 HDR .......................................................................................................................................217
UNIDAD 11. RESTAURACIÓN DE FOTOGRAFÍAS ANTIGUAS .......................................................227
11.1 Adquisición de la imagen .....................................................................................................227
11.2 Herramientas dirigidas a la restauración .............................................................................230
UNIDAD 12: RETOQUE DE RETRATOS.............................................................................................241
12.1 Retrato: cambio de imagen ..................................................................................................242
12.2 Técnica de Separación de frecuencias .................................................................................257
UNIDAD 13: COMBINAR FOTOGRAFÍAS .........................................................................................261
13.1 Fotografía Panorámica ..........................................................................................................261
13.2 Sustituir rostros en fotografía de grupo...............................................................................276
13.3 Eliminar elementos de una escena utilizando varias fotografías.......................................278
13.4 Doble exposición..................................................................................................................281
13.5 Fotomontaje ...........................................................................................................................290
UNIDAD 14: TÉCNICAS ALTERNATIVAS ...........................................................................................309
14.1 Técnicas de desenfque..................................................................................................309
14.2 Procesos con degradados .....................................................................................................316
14.3 Efectos de iluminación..................................................................................................325
14.4 Añadir textura a la imagen ...................................................................................................331
MÓDULO D: OTRAS TÉCNICAS Y PROCESOS FINALES .............................................................338
UNIDAD 15. MEJORAR LA PRODUCTIVIDAD ..................................................................................338
15.1 Acciones.................................................................................................................................339
15.2 Objetos inteligentes ..............................................................................................................350
UNIDAD 16. AJUSTES PREVIOS A LA SALIDA ................................................................................... 359
16.1 Guardar el archivo de trabajo. .............................................................................................359
16.2 Guardar el archivo final. .......................................................................................................359
16.3 Recuperación de la nitidez ...................................................................................................367
16.4 Ajustes de salida en pantalla (Soft proofing) ......................................................................376
UNIDAD 17. GUARDAR PARA LA WEB .............................................................................................382
17.1 Guardar para WEB (Heredado) ..........................................................................................383
17.2 Exportar como .......................................................................................................................387
17.3 Generar ..................................................................................................................................390
17.4 Proteja sus fotografías en la Web .........................................................................................392
UNIDAD 18. IMPRESIÓN ....................................................................................................................394
18.1 Dispositivos de impresión ....................................................................................................394
18.2 Tipos de papel ......................................................................................................................397
18.3 Impresión en un laboratorio fotográfico .............................................................................398
18.4 Impresión directa ..................................................................................................................399
APÉNDICE A: GESTIÓN DEL COLOR ............................................................................................405
A.1 ¿Qué es el color? .....................................................................................................................405
A.2 ¿Qué es un sistema de gestión de color? ..............................................................................409
A.3 Perfil del Dispositivo ..............................................................................................................416
A.4 Aplicar una gestión de color eficaz .....................................................................................420
APÉNDICE B: INTERACCIÓN PHOTOSHOP/LIGHTROOM ........................................................423
B.1. Espacio de trabajo modulares ..............................................................................................424
B.2 Exportar a Photoshop ............................................................................................................428
B.3 Flujo de trabajo Lightroom a Photoshop, y de vuelta .........................................................431
INTRODUCCIÓN0.1 ¿Es necesario que edite sus fotografías en Photoshop?
Aún hay muchos fotógrafos y fotógrafas profesionales que deciden no usar las herramientas de control del tono que ofrecen los programas de edición fotográfica mediante procesos digitales. Muestran sus fotografías y alardean que no han sido “profanadas” por Photoshop.
Estos profesionales configuran sus cámaras para obtener una imagen directa en formato JPEG. Con lo que no cuentan es que están dejando que el software presente en la cámara tome todas las decisiones en la edición de cada instantánea, y dejan que el resultado final sea obra de otra persona: el programador del software de su cámara.
El archivo generado en la cámara es solo el punto de partida para conseguir que la imagen que estaba en su cabeza en el momento de realizar la fotografía se haga realidad, de la misma forma que se realiza mediante procesos fotoquímicos en el cuarto oscuro. La diferencia estriba en las amplias posibilidades de edición que permite el software de tratamiento digital frente a los procesos tradicionales, y si la edición aplicada es aceptable o no reside en el propio criterio del fotógrafo.
Solo se puede considerar si se ha pasado el “límite” en el grado de edición en base de a qué o a quién va dirigida la fotografía. Si se trata de una fotografía que ilustrará una noticia de actualidad el retoque sin miramientos conduce a una alteración de la realidad que se considera como “no apropiado”. En la profesión periodística se considera dentro de lo normal la corrección de distorsiones introducidas por el objetivo, el reencuadre, ajustes globales de luminosidad, de color (no los ajustes locales) y los procesos de recuperación de la nitidez. Quedan fueran los procedimientos que eliminen o añadan elementos a la imagen.
En cambio, en la fotografía de publicidad, moda (con reservas) y en la fotografía “artística” el límite lo establece el propio fotógrafo.
En la actualidad existe una oferta interesante de software dirigido a la edición de fotogra-fía. Tanto con el software de pago como con el gratuito se cubre las necesidades de cualquier fotógrafo ofreciendo las herramientas que requiere la edición de fotografías. Programas como GIMP, Affinity Photo, Darktable o Rawtherapee le ofrece la posibilidad de editar fotografías a un nivel profesional.
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Aula Mentor
https://www.gimp.org/
http://rawtherapee.com/
https://affinity.serif.com/es/photo
Sin dejar de lado estas alternativas, es innegable que Photoshop es el programa más usa-do dentro del ámbito profesional, y es el referente entre los profesionales de la edición y retoque fotográfico. Su complejidad y alto coste puede alejar a muchos aficionados a la fotografía.
Gracias a que Photoshop es el software más usado por los profesionales en la edición, hay una gran cantidad de información disponible en la WEB que permite que cualquier aficiona-do puede iniciarse en el uso del programa sin muchos problemas.
0.2 Convenciones del manual
Si en el manual se hace referencia a un comando de menú la estructura será la siguiente:
Capa > Nueva capa de ajuste > Curvas. Es decir, tendrá que dirigirse a la barra de menú, ha-
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Introducción
cer clic sobre Capa para que se abra su menú y desplazar el cursor hasta Nueva capa de ajuste de modo que se abra otro menú para ejecutar el comando haciendo clic sobre el texto Curvas.
Muchos de los comandos de menú, así como las herramientas, se pueden ejecutar utili-zando el teclado. A lo largo de este libro se hace referencia a los atajos del teclado tanto para el sistema operativo Windows como para Mac OS.
La referencia a los Atajos de teclado se señalan en Windows con la estructura siguiente Mayús + Ctrl + S. El mismo atajo en Mac OS es: Mayús + Cmd + S. Tras pulsar esta combina-ción de teclas se ejecuta el comando de menú Guardar para Web.
La forma de ejecutar este Atajo de teclado en Windows es:
1. Presionar la tecla de función Mayús y mantenerla pulsada.2. Presionar la segunda tecla de función Ctrl y mantenerla pulsada.3. Pulsar la tecla de texto S.
El proceso sería el mismo para Mac OS, presionando las teclas correspondientes.La correspondecia de las teclas entre Mac OS y Windows son:
• Cmd: en la mayoría de las ocasiones se utiliza para las mismas funciones que tiene la tecla Ctrl en Windows, aunque los teclados de Apple también cuentan con una tecla “control”.
• Option / Alt: comparte la misma función que la tecla Alt en Windows. En el entorno de Apple se conoce mejor como “option”, pero en este manual se ha usado “Alt” para sim-
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Aula Mentor
plicar la referencia a los atajos de teclado.• Mayús: comparte nombre y uso en los dos sistemas operativos.• Return: corresponde a la tecla Enter en Windows que ultimamente se está sustituyendo
por una flecha quebrada apuntando hacia la izquierda.Teclado Windows
Teclado Mac OS
Cuando los atajos de teclado sean diferentes en cada sistema operativo, se hace referencia primero al sistema Windows y después al sistema Mac OS.
Y en el uso del ratón, en la instrucción que haga referencia a “hacer clic con el botón derecho del ratón”, en Mac OS se consigue presionando la tecla Control cuando se utiliza un ratón con solo un botón.
0.3 Experimentar sin miedo
Un consejo fundamental: Experimente sin miedo.
En ocasiones, la experimentación que lleva combinar procesos puede conducirle a nuevas formas de trabajo. Y no tiene que preocuparse en la configuración del programa ya que como se tratará en una Unidad de aprendizaje de este manual, podrá diseñar y guardar su propia configu-ración del espacio de trabajo y recuperarlo en el momento que desee. Y recuperar el entorno de trabajo por defecto o uno de los que ofrece el programaa dirigidos a diferentes tipos de edición.
Y siempre podrá recurrir a restaurar la configuración inicial del programa, o de las distin-tas herramientas que presenta Photoshop.
0.3.1 Restaurar ajustes de fábricaMantenga pulsado Alt+Ctrl+Mayús (Windows) / Alt+Cmd+Mayús (Mac OS) mientras inicia
Photoshop hasta que se muestre la ventana de aviso que se muestra a continuación.
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Introducción
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Si confirma la eliminación, se borrará el archivo de preferencia actual y se cargará el arh-civo de preferencias por defecto.
0.3.2 Restaurar configuración inicial de las herramientas
En cualquier momento se restaura la configuración inicial de las herramientas siguiendo los pasos siguientes:
1. Activar una herramienta.2. Abrir el Selector de herramientas preestablecidas desde el panel de Opciones.3. En este panel haga clic sobre el botón que representa un engranaje.4. En el menú abierto seleccione Restaurar herramienta si solo quiere recuperar los
ajustes de fábrica de esta herramienta, o ejecute Restaurar todas para recuperar la confi-guración original para todas las herramientas.
0.4 Estructura del manual
En el primer módulo de manual se describen aspectos esenciales respecto a la imagen digital y se describe el entorno de trabajo.
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Aula Mentor
Una vez asimilados los conceptos básicos, en el segundo módulo se describe el procesa-do de fotografías en el módulo de Camera Raw.
El tercer módulo se dirige a la edición de las fotografía en Photoshop. Se trata de ver aquellos aspectos que se quedaron fuera en el curso básico, y profundizar en aquellos que son más complejos.
En el cuarto módulo se describe algunas técnicas de procesado alternativas, y los proce-sos finales para la impresión o la WEB.
Al final del manual se encontrará con dos Apendices en los que se tratan los aspectos necesarios para realizar una gestión de color adecuada y gestionar su archivo de fotografías me-diante el programa Adobe Photoshop Lightroom.
0.5 Archivos de imágenes
Desde la mesa de trabajo del curso podrá descargarse los archivos que editará siguiendo los pro-cedimientos explicados en el manual.
Recuerde guardar cada poco tiempo la edición aplicada en un archivo de trabajo con un
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Introducción
nombre que pueda relacionar directamente con el archivo original.
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Aula Mentor
MÓDULO A: CONCEPTOS BÁSICOSUNIDAD 1. IMAGEN DIGITAL
La cámara fotográfica digital es la herramienta principal para producir imágenes, y la materia prima es la luz.La luz es la zona dentro del espectro electromagnético que es percibida por el ojo y se localiza entre las longitudes de onda de 390 a 750 nm. Se origina en una fuente de energía que puede ser natural (como el sol) o artificial (el flash electrónico) y se propaga en línea recta.Cuando la luz incide sobre la superficie de los objetos se refleja completa o parcialmente atra-vesando el objetivo hasta llegar al elemento sensor de la cámara. La cantidad de luz que incide sobre cada uno de los fotorreceptores presentes en el sensor se controla mediante el diafragma, y con el obturador el tiempo que se deja pasar la luz.La luz que incide en cada fotodiodo genera una pequeña señal eléctrica que el conversor ADC (Analog-to-Digital Converter) convertirá en datos digitales. Estos datos binarios construyen la imagen digital.
1.1. El sensor digital
Los sensores utilizados en las cámaras digitales están compuestos por fotodiodos, y se emplea la tecnología CCD o CMOS para captar la luz que refleja la escena. Estos fotorreceptores, distri-buidos en filas y columnas en una matriz bidimensional, convierten la intensidad luminosa que reciben en una señal eléctrica proporcional a los fotones recibidos. Esta señal eléctrica es proce-sada por el software de la cámara (ADC – Conversor Analógico Digital) y se registra como código binario en la tarjeta de memoria.
Si la cantidad de fotones que incide sobre un fotodiodo es mayor que la que es capaz de registrar, se pierde información como consecuencia de la sobreexposición produciéndose zonas totalmente blancas sin detalle en la imagen.
Al contrario, si la intensidad de la luz que recibe cada fotorreceptor es tan bajo que no es suficiente para generar una señal eléctrica, como consecuencia de una subexposición, la falta de información produce zonas negras sin detalle en la imagen.
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MA. Conceptos básicos
Si la cantidad de luz captada por el sensor es muy baja, se puede amplificar la intensidad de la señal generada para recuperar algo de información de la imagen. El problema es que este aumento de ganancia produce interferencias en la señal y provoca la aparición de ruido en la imagen (puntos aleatorios de color en las zonas oscuras), y la reproducción tonal se recorta a una banda muy estrecha de valores.
El número de fotorreceptores determina la capacidad de captar el detalle de la escena. En la mayoría de los sensores utilizados en las cámaras fotográficas actuales, por cada fotodiodo se genera un píxel de la imagen. El color se obtiene gracias a una máscara, la más usada en la más-cara de Bayer, colocada delante del sensor digital. Por tanto, con la señal eléctrica generada en un fotodiodo se crea la información de un píxel de la imagen. Es necesario aplicar un procesador de datos, como el software presente en la cámara o una aplicación instalada en el ordenador, para que interprete los datos en bruto que ha generado el sensor de la cámara para construir una imagen digital en color con la señal generada por cada fotodiodo y con la información de la máscara de colores.
1.1.1 Respuesta lineal del sensor a la luz
La respuesta a la luz del sensor de la cámara digital es lineal, como el de una balanza. Si pesamos dos naranjas, el resultado será el mismo del que obtendríamos al pesar cada naranja por separado y sumando los resultados. El sensor es un “contador de fotones”, por tanto, si recibe dos fotones la respuesta ante la luz será del doble que si recibe un fotón.
La mayoría de los sistemas naturales, entre los que se encuentra el sistema nervioso humano, tienen una respuesta no-lineal ante los estímulos. ¿Qué significa esto? Por ejemplo, si mantenemos una naranja en una mano, aunque no somos capaces de cuantificar su peso, sí apre-ciamos la carga. Si cogemos con la misma mano otra naranja igual que la primera, al sostener las dos piezas de fruta a la vez no sentiremos el doble de peso, sólo una carga algo mayor.
Experimentamos la misma sensación ante estímulos sonoros o visuales. Si se ilumina una habitación con una bombilla de, por ejemplo, 100 vatios percibimos una intensidad luminosa determinada. Si se coloca otra bombilla junto a la primera, también de 100 vatios, la habitación estará iluminada con el doble de intensidad luminosa. A nuestros ojos llegará el doble de fotones que cuando sólo había una bombilla, pero la realidad visual es que no tendremos la sensación de que la iluminación en la habitación es ahora del doble que con una bombilla.
Y este es uno de los aspectos que el fotógrafo debe asumir con la tecnología digital. La respuesta lineal del sensor ante la luz modifica la interpretación de la escena atendiendo a los valores de exposición aplicados.
En la actualidad, la mayoría de las cámaras profesionales digitales actuales manejan 12 bit ó 14 bit de información, por tanto, pueden manejar 4096 ó 16384 niveles de información res-pectivamente. En el caso de una fotografía de 12 bit, debido a su respuesta lineal, en la mitad del rango de niveles total, que corresponde al valor 2048, el sensor capta la mitad de los fotones que en el nivel 4096.
A fines didácticos suponemos que el sensor de la cámara tiene un rango dinámico de 6 EV (valores de exposición), por tanto, se divide el brillo total de la escena en seis segmentos. Una exposición correcta llenará los 4096 niveles de información, desde el nivel 0=negro hasta el nivel 4096=blanco. Por lógica, se podría pensar que las seis partes se distribuyen uniformemente entre la zona más oscura y la más clara
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Aula Mentor
Pero no es así. Como cada EV deja pasar la mitad de luz que el anterior, los tonos se dis-tribuirán linealmente en función del número de fotones que llegan al sensor. La mitad del total de los niveles (2048) se concentran en el primer paso correspondiente al diafragma de las altas luces, y se reduce un 50% por cada paso de EV hasta los 64 niveles que quedarán registrados en el último paso.
Este es el resultado de una exposición correcta.
Los 4096 niveles posibles son captados por el sensor. Pero, ¡2048 niveles son para las luces y sólo 64 para las sombras!
El inconveniente real de la respuesta lineal aparece cuando el fotógrafo no expone co-rrectamente. Si se subexpone un sólo diafragma, se pierden 2048 niveles del total posible repro-ducible.
Y así sucesivamente. Se reducen a la mitad el número de valores de brillo por cada paso de subexposición. Si por ejemplo, se realiza la fotografía con una subexposición de 5 puntos, la imagen resultante sólo contendría los 64 niveles del primer escalón. De una primera lectura se puede extraer que es más factible “salvar” una fotografía ligeramente sobreexpuesta que subex-puesta, ya que se dispone de mucha más información. Sin embargo, no hay que dejarse llevar y sobreexponer como norma.
1.1.2 El sensor es ciego al color
Otra característica del sensor que montan las cámaras digitales es que es ciego al color, entonces, ¿cómo se obtiene la información de color? Aunque en la actualidad se aplican distintas tecno-logías, la más extendida consiste en la superposición de filtros de colores sobre los elementos fotorreceptores en una distribución definida. La mayoría de las cámaras utilizan una disposición denominada Bayer, que alterna filtros rojos, verdes y azules en una matriz con las mismas di-mensiones y elementos que el elemento sensor.
Para intentar igualar la respuesta del ojo humano, más sensible a la región verde del espectro electromagnético visible, el número de filtros de este color presentes en el mosaico de Bayer es el doble que de azul y de rojo (25% rojo, 50% verde y 25% azul).
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MA. Conceptos básicos
La consecuencia directa al interponer el patrón de filtros Bayer es que cada fotorreceptor sólo captura la información de color de uno de los tres colores primarios, es decir, sólo una ter-cera parte de toda la información. Por tanto, al obtener una matriz incompleta para cada uno de los colores primarios, es necesario reconstruir la información. Para definir el color correcto para el píxel final en la imagen, es necesario obtener los valores de los otros dos primarios mediante un promedio de los valores de los fotodiodos adyacentes.
El trío de valores RGB de cada píxel se obtiene por la interpolación que realiza el intér-prete o convertidor de los datos en bruto (RAW) de la cámara para obtener un archivo de imagen. De esta forma se obtiene un archivo de imagen en formato JPEG.
También se puede posponer la interpretación del archivo RAW para realizarlo con un software específico instalado en el PC. El filtro Bayer establece la disposición de los filtros de color, información que conoce el interprete RAW para poder reconstruir la información de color para cada píxel.
Entre el fotón y el píxel final de la imagen, la información pasa por varias fases de inter-pretación de datos. Ya se ha mencionado que el interprete RAW puede encontrarse en la cámara o utilizarse un software externo para conseguir una fotografía digital que pueda guardarse en cualquiera de los formatos gráficos de mapas de bit.
En la cámara fotográfica se interpreta los datos RAW siguiendo los parámetros que se ten-gan definidos en el menú de configuración de la cámara, atendiendo a la dimensión en píxeles, grado de compresión, balance de blancos, saturación del color y nitidez.
Si usamos una aplicación externa para convertir los datos RAW, está en nuestras manos el ajuste de todos estos parámetros, en la medida que lo permita la cantidad de información capturada por el sensor.
1.1.3 Tamaño y resolución del sensor
El tamaño del sensor y el número de fotodiodos determinan la cantidad de información y, por tanto, la calidad de la imagen final (por supuesto, sin olvidar la tecnología utilizada para fabricar el sensor y los algoritmos aplicados por software de conversión RAW).
En la mayoría de los sensores que montan los fabricantes en sus modelos de cámaras el número de fotodiodos presentes en el sensor se traduce en un número igual de píxeles en la imagen. Cuanto más píxeles tenga una imagen, mayor es la información que se utiliza y, como consecuencia, se reducen los errores en la conversión RAW.
Los fabricantes de cámaras digitales indican la resolución de sus cámaras en valores de Megapíxeles. Este valor se obtiene de la multiplicación del número de columnas por el número de filas de la matriz del sensor.
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Aula Mentor
De la primera lectura de este valor se puede saber cual es el tamaño máximo de copia que se puede obtener con buena calidad, pero ya veremos en capítulos posteriores que no es totalmente representativo. Por tanto, no hay que dejarse llevar por la batalla comercial de los megapíxeles que mantienen los fabricantes de cámaras. Son muchos los factores que influyen en la obtención de una fotografía técnicamente correcta, y los iremos desgranando poco a poco en este manual.
1.1.4 Sensibilidad a la luz
Entre estos factores hay que considerar el tamaño físico del sensor. Para un mismo número de fotodiodos, mejor cuanto más grande sea el sensor ya que la superficie fotorreceptora será mayor. A un mismo tamaño físico del sensor habrá que reducir el tamaño de los fotodiodos si se quiere aumentar el número de píxeles obtenidos, lo que obliga a amplificar electrónicamente la señal debido a la menor sensibilidad.
El tamaño y la tecnología empleada determinan la sensibilidad del sensor. El fabricante indica su sensibilidad nominal tomando con referencia la escala ISO. Si se configura una sensi-bilidad ISO mayor, el software de la cámara amplifica la señal eléctrica generada provocando un aumento de ruido, que se manifiesta en la imagen como una superposición aleatoria de puntos de los tres colores primarios.
1.1.5 Dimensiones del sensor y ángulo de visión
En las cámaras compactas se suele montar sensores con un tamaño de 1/8 de pulgada. En com-pactas de gama alta y en la mayoría de las cámaras réflex digitales de gama media se monta un sensor del tipo APS-C, con unas dimensiones de 23 x 15 mm. La gama profesional monta sensores “Full Frame” de 24 x 36 mm, o mayores.
Como la distancia focal del objetivo se suele dar tomando como referencia el formato Full Frame, cuando se usan sensores más pequeños el área de imagen captada es menor y se reduce el ángulo de visión.
La distancia focal equivalente del objetivo montado en la cámara digital con el estándar se calcula aplicando un factor de multiplicación determinado. Este factor varía en función del tamaño del sensor, siendo x1,5 para el formato APS-C. Por tanto, un objetivo de 35–105 mm se convierte en un 52-158 mm.
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MA. Conceptos básicos