azuring - nerea de diego
DESCRIPTION
Dossier Inmersiones 2011: Azuring - Nerea de DiegoTRANSCRIPT
azuring
•2• •3•
azuring
26 agosto-25 septiembre 2011
................................
polvorín de la Ciudadela
Nerea de Diego
•4• •5•
Edita
Ayuntamiento de Pamplona
.................................
Texto
Maite Garbayo Maeztu
...........................
Traducciónes
Iruñeko udaleko itzulpen serbitzua
Julie Ball
..........................................
Fotografías
Nerea de Diego
..................
Diseño
Nerea de Diego
..................
Impresión
Gráficas Alzate
..................
D.L.
NA-2844/2011
.................
ISBN
978-84-95930-55-2
•6• •7•
Maite Garbayo Maeztu
...................................
Ura ixuririk sorginen bidean
dohaina bildu dut Bazko arratsean
gauaz Mayi nuzu, egunaz oreina
etxeko zakurrek xerkatzen nutena*
...............................................................................................................
Hay una mujer con cuernos de ciervo. Hay varias. Todas son la misma. A veces
las ciervas también tienen cuernos.
Adarra: rama, cuerno. En el suelo hay un arbusto muerto en medio del yeso,
suben sus ramas secas. Agua.
Todo viene de la forma, de la materia. Empieza con manos que a contraluz
proyectan sus sombras sobre la pared. La sombra es el lugar donde la luz se
obstaculiza. La otra cara, en la que estalla lo oculto. La sombra es el deseo-de-
ser que se escapa. El resto.
Como un juego: las manos se mueven y surge lo que no existe. Manos-ramas-
cuernos-ciervos. Antes la sombra era una extraña, ahora soy yo-consciente.
Quiero dominarla. Se escapa. Siempre hay algo oscuro, que no reconozco y en
lo que no me reconozco. La sombra ya estaba ahí. Antes. Fuera. En el interior.
En el suelo. En las paredes. Fue la primera representación. ¿Representación?
Azuring: azul intenso del cielo cuando atardece. La mujer que proyecta su
silueta en la pared aparece entre la nieve. Es la hora del ocaso. Y tiene cuernos
de ciervo.
*Fragmento de canción popular vasca. Laffite, Pierre, “Atlantika Pirineetako sinheste zaharrak”, Gure Herria,
1965, p.22.
•8• •9•
si lo simbólico fuese después. ¿De qué? Yo me pregunto si había algo antes. La
mujer de la sombra quiere volver, ir cada vez más atrás, más atrás... No puede.
Lo que quiere es confrontar el imposible, una y otra vez.
Viven en la perfección de haber muerto.
Han encontrado astas de cérvido, grabadas. Tienen zigzags, uves, siluetas...
Están casi en todas partes. Forman asociaciones, construyen corpus lingüísticos,
visuales. Me interesa que se encripten. Para generar preguntas que te arrastran
al abierto.
En Altzeta apareció un instrumento musical hecho de asta de ciervo. Tiene
miles de años. Dos agujeros. Dicen que se parece a una alboka.
Me gustaría hablar un poco más de las diosas. De lo que ha quedado. De lo que
inventamos al reconstruir. La que da la vida también la quita. Se la lleva. Se
reinventa. Es forma multiforme. Son todas las formas y es ninguna.
La Diosa sumeria del alumbramiento también era un ciervo. El ciervo, el agua,
el fluido amniótico. Artemis salió primero del vientre de Leto y le ayudó a
dar a luz a su hermano Apolo. En la isla de Ortigia. Hera le había prohibido
parir donde diera el sol: en ninguna parte. Las Moiras que tejen el destino la
nombraron comadrona. Y el ciervo está a su lado. Pausanias escribió sobre una
estatua de Artemis. Estaba vestida con pieles de cierva.
Algunas ciervas tienen astas. No todas, pero algunas sí.
Cuando entré me pareció que faltaba color. Es la hora de las sombras. El ocaso.
Hay algo que se pierde por todas partes. Antes de hacerse de noche. Revienta el
mito. Hay muchas cosas, ¡demasiadas!
Antes de salir vi que había tomado la forma de una escultura. De tres. La mujer
de los cuernos de ciervo se autorrepite. Una y otra vez. Se niega a reconocerse
o se reconoce en todas las formas. Se convierte. Una y otra vez. Repite-repite-
repite.
La sombra que proyecta le sirve para distanciarse. ¿De qué? De la mujer de la
sombra. De su propio reflejo.
..........................
Me contaron que en Orreaga, antes de subir a Ibañeta, un pastor oyó cantos
detrás de las rocas. Había un ciervo con un lucero entre sus astas. Trajo la talla
de la virgen. Señora del Pirineo. Atardece, o igual ya era de noche. El ciervo
habría anunciado la llegada de la virgen en otros lugares, cerca, siempre en las
montañas. Pero yo solamente escuché de aquella vez.
En la vieja Europa hay relatos que cuentan que la Diosa Parturienta se convierte
en cierva. Ocurrió en muchos lugares, lejos los unos de los otros. Me pregunto
cuál es la relación entre el animal de los cuernos y la que da la vida. Virgen,
diosa, seductora. Quiero escuchar esta historia una vez más.
Como la mujer de la nieve, en Irlanda y en Escocia había sacerdotisas que se
vestían con pieles de ciervo y llevaban cuernos en la cabeza. Las mujeres se
transformaban en ciervos y los ciervos en mujeres. Como la mujer que proyecta
su silueta en la pared.
Es la que nunca regresa. La que se desprende y se distancia: su sombra. Una vez
todo fue inmediato, solo existía lo que había alrededor. Y la diosa que daba la
vida a veces era ciervo. ¿Cierva?
Llevan máscaras y cuernos. Y danzan. Como en las fotos color fucsia. Para poder
bailar sujetaban las astas con correas. ¿Eran hombres? No, no solo, también
había mujeres. ¿Qué significa ser hombre y ser mujer? Da igual, eso ahora no
importa.
Sí, también había hombres. No solo entre quienes danzaban en Abbots Bromley.
(Los hombres de las fotos rosas). Estaban de antes. En la cueva de Les Trois
Fréres, hace más de quince mil años, alguien pintó un ser híbrido con cuernos de
ciervo. Lo llaman “el hechicero”. Parece que está de pie y te observa fijamente.
Los ojos son de búho porque todo lo ven. Todo lo ven.
La mujer de la silueta oscura también querría verlo todo, por eso proyecta su
sombra al otro lado. Es su negativo.
Más cerca, en la cueva de Ekain, hay dos ciervos entre tantos caballos. En la
galería Auntzei, ciervo y cierva grabados en la roca. Varios más en la cueva de
Altxerri. Y en la de Alkerdi, cerca de Urdax. Cueva pequeña y cerrada. Apareció
la cabeza de un ciervo. Solo la cabeza.
Están aquí desde hace tiempo. Dicen que “habían llegado a lo simbólico”. Como
•10• •11•
azuring // trozo
...........................
madera, hilo, plástico
43 x 7 x 9 cm.
2011
...........................
•12• •13•
Maite Garbayo Maeztu
...................................
Ura ixuririk sorginen bidean
dohaina bildu dut Bazko arratsean
gauaz Mayi nuzu, egunaz oreina
etxeko zakurrek xerkatzen nutena*
..........................................................................................................
Bada orein-adarrak dituen emakume bat. Badira emakume batzuk. Guztiak
emakume bera dira. Orein-emeek ere adarrak dituzte batzuetan.
Adarra: zuhaitzena, animaliena. Zoruan, zuhaixka bat dago, hilik, igeltsuaren
erdian. Bere adar ihartuek goraka egiten dute. Ura.
Den-denak forman du jatorria, materian. Hasteko, eskuek argi kontra jaurtitzen
dituzte itzalak, horma gainean. Argiaren oztopo-tokia, horra itzala zer den.
Beste aldea da, non ezkutuan gordetakoak eztanda egiten duen. Ihes egiten
digun izan-nahia, horixe dugu itzala. Gainerakoa.
Jolas batean nola, eskuak mugitu eta existitzen ez dena sortzen da. Eskuak-
zuhaitz adarrak- animali adarrak-oreinak. Lehen itzala arrotza nuen, orain ni-
kontzientea naiz. Menpean hartu nahi dut. Ihes egiten dit. Zerbait ilun dago beti,
ezagutzen ez dudana eta non nire burua ere ez dudan ezagutzen. Itzala bazegoen
hor. Lehenagotik. Kanpoan. Barruan. Zoruan. Hormetan. Lehen irudikapena izan
zen. Irudikapena?
Azuring: Zeruaren urdin bizia, ilunabarrean. Silueta horman proiektatzen duen
emakumea elurretan ageri da. Eguzkia sartzeko ordua da. Eta orein-adarrak ditu.
Esan zidatenez, artzain batek harkaitzen atzetik zetozen kantuak aditu zituen
Orreagan, Ibañetara igo baino lehen. Bazen orein bat, adarren artean artizar bat
zeukana. Ama Birjinaren tailua ekarri zuen. Pirinioetako Andrea. Iluntzen ari
*Euskal kantu baten pasartea. Laffite Pierre, “Atlantika Pirineetako sinheste zaharrak”, Gure Herria, 1965, 22. or.
•14• •15•
Eta nik neure buruari galdetzen diot lehendik zerbait ote zegoen. Itzalaren
emakumeak itzuli egin nahi du, atzera egin, gero eta atzerago. Ezinean baina.
Ezinezkoa dena nahi du egiaztatu, behin eta berriz.
Hil izanaren perfekzioa bizi dute.
Zerbido-adarrak aurkitu dituzte, grabaturik. Sigi-sagak dituzte, uveak, siluetak.
Ia toki guztietan daude. Elkartu egiten dira, hizkuntza-korpusak eratzen dituzte,
elkartze bisualak. Badut interesa kodetu daitezen. Horrela galderak sortuko dira,
atari zabalera herrestan garamatzatenak.
Altzetan, orein adarrez egindako musika-tresna bat agertu zen. Milaka urte ditu.
Bai eta bi zulo ere. Alboka baten antza hartu omen diote.
Nahi nuke gehixeago hitz egin jainkosei buruz. Oraindik gelditu den horretaz.
Asmatzen dugunaz, berriz ere eraikitzen dugunean. Bizitza ematen duenak
bizitza kentzen du, baita ere. Eraman egiten du. Bizitza berriz ere asmatzen du.
Forma multiformea da. Forma guztiak dira, eta bat ere ez da.
Erditzearen jainkosa sumeriarra ere orein bat zen. Oreina, ura, fluido amniotikoa.
Artemis irten zen lehena Letoren sabeletik, eta gero Apolo bere anaiaz erditzen
lagundu zion. Ortigia irlan. Herak debekatu zion eguzkiak jotzen duen alde
orotan erditzea: inon ez. Izan ere, patua ehotzen duten moirasek emagin
izendatu zuten. Eta oreina ondoan daukate. Pausaniasek Artemisen estatua bati
buruz idatzi zuen. Orein-larruz jantzita zegoen jainkosa.
Orein eme batzuek adarrak dituzte. Ez denek, baina bai batzuek.
Sartu nintzenean, kolorea falta zela iruditu zitzaidan. Itzalen ordua da. Eguzkia
sartzeko ordua. Bada alde guztietatik galtzen den zerbait. Gautu baino lehen.
Mitoa lehertu egiten du. Gauza askotxo daude, gehiegi!
Irten baino lehen, ikusi nuen eskultura baten itxura hartua zuela. Hiru
eskulturarena. Orein-adardun emakumeak bere burua errepikatzen du. Behin eta
berriz. Ez du bere burua ezagutu nahi, edo forma orotan igartzen du. Eraldatzen
da. Behin eta berriz. Errepikatu egiten da-errepikatu-errepikatu.
Proiektatzen duen itzalak urruntzeko balio dio. Norengandik baina? Itzalaren
emakumearengandik. Bere buruaren isladatik.
.................................................................
du, edo, agian gaututa zegoen jadanik. Oreinak iragarriko zuen, honezkero, Ama
Birjinaren etorrera beste hainbat tokitan, hurbil, mendietan beti. Nik, baina,
orduko haren berri entzun nuen bakarrik.
Europa zaharrean, hainbat kontakizunek diote Jainkosa erdiberria orein-eme
bihurtzen dela. Toki askotan gertatu zen hori, eta tokiok elkarrengandik urrun
zeuden. Neure buruari galdetzen diot zer harreman ote dagoen animalia
adardunaren eta bizitza ematen duenaren artean. Birjina, jainkosa, limurtzailea.
Istorioa berriz ere entzun nahi dut.
Elurretako emakumea nola, Irlandan eta Eskozian ere baziren orein-larruekin jantzi
eta buruan adarrak zeramatzaten emakume apaizak. Emakumeak orein bihurtzen
ziren, eta oreinak, emakume. Silueta horman proiektatzen duen emakumea bezala.
Inoiz itzultzen ez dena da. Askatu eta urruntzen dena: itzala. Behin dena bat-
batekoa izan zen, inguruan zegoena besterik ez zen existitzen. Eta bizitza ematen
zuen jainkosa batzuetan oreina zen. Orein emea?
Maskarak dituzte, eta adarrak. Eta dantza egiten dute. Fuksia koloreko
argazkietan bezala. Dantza egiteko adarrak lotzen zituzten uhalekin. Gizonak
ziren? Ez, ez bakarrik, emakumeak ere baziren. Zer esan nahi du gizon izateak,
eta emakume izateak? Berdin dio, horrek ez baitu orain garrantzirik.
Bai, baziren gizonak ere bai. Eta ez bakarrik Abbots Bromleyn dantza egiten
zutenen artean (arrosa koloreko argazkietako gizonak). Lehenagotik zeuden.
Les Trois Frères kobazuloan, duela hamabost mila urte baino gehiago, norbaitek
orein-adarrak zituen izaki hibrido bat pintatu zuen. Aztia deritzote. Zutik eta
adi-adi begira dagoela ematen du. Begiak hontzarenak ditu, den-dena ikusten
dutelako. Den-dena.
Silueta iluneko emakumeak ere nahiko luke den-dena ikusi, horregatik, bada,
proiektatzen du itzala beste aldera. Bere negatiboa da.
Hurbilago, Ekaingo haitzuloan, bi orein daude, hainbat zaldiren artean. Auntzeiko
meazuloan, orein arra eta orein emea, harkaitzetan grabaturik. Altxerriko
haitzuloan ere badira oreinak. Eta Alkerdikoan, Urdazubi ondoan. Alkerdi, haitzulo
txikia eta itxia. Orein baten burua agertu zen. Burua baino ez.
Aspaldian daude gure artean. Diotenez, sinbolikotasunera iritsiak ziren.
Sinbolikotasuna zerbaiten ostean etorriko balitz bezala. Zeren ostean, baina?
•16• •17•
•18• •19•
azuring // cervidos
...........................
madera, papel, resina
25 x 17 x 13,5 cm.
2011
...........................
•20• •21•
azuring /flores negras
.............................
madera, papel, plástico
8 x 17 x 13,5 cm.
2011
.............................
azuring // cervidos
...........................
madera, papel, resina
25 x 17 x 13,5 cm.
2011
...........................
•22• •23•
azuring /flores negras
.............................
madera, papel, plástico
8 x 17 x 13,5 cm.
2011
.............................
•24• •25•
azuring // elurrean
.................................
tinta sobre papel poliéster
250 x 450 cm.
2011
.................................
•26• •27•
...........................................................
There is a woman with stag antlers. There
are several. They are all the same one.
Sometimes the deers have horns too.
Adarra: branch, horn. In the ground there
is a dead bush in the middle of the gypsum
clay, whose dry branches rise up. Water.
Everything comes from the form. It all
begins when hands cast their shadows on
the wall, against the light. The shadow
is the place where the light is blocked.
The other side to where the hidden bursts
out. The shadow is the desire to be which
escapes. The remainder.
Like a game: the hands move and that which
doesn’t exist, appears. Hands-branches-
horns-stags. Before the shadow was strange,
now I am aware that I’m the shadow. I want
to dominate it. Escape. There is always
something dark that I don’t recognise,
and in which I can’t recognise myself.
The shadow was there. Before. Outside.
Inside. On the ground. It was the first
representation. Representation?
Azuring - Deep sky-blue like the dusk. The
woman who casts her shadow on the wall,
appears in the snow. It is time for sunset.
She has stag horns.
They told me that in Orreaga, on the way
up to Ibañeta, a shepherd heard songs from
behind the rocks. There was a stag with
a brilliant radiance between his antlers.
He brought the carving of the virgin. The
lady of the Pyrenees. In the evening, or it
could have been the night. The stag had
announced the coming of the virgin, in other
nearby places, always in the mountains. But
I only heard about it that once.
In old Europe, tales are told about a birth-
giving goddess, who turned into a deer. The
same thing happened in many places, far
and wide. I wonder what is the connection
between the animal with horns and the one
who gives life. Virgin, goddess, seductress. I
want to hear this story once again.
Like the woman in the snow, in Ireland and
Scotland there were priestesses who wore
stag skins and horns on their heads. The
women turned into stags and the stags into
women. Just like the woman who cast her
shadow on the wall.
She is the one who never goes back. The one
who gets free and breaks away. Her shadow.
Once everything was immediate. Only what
was around existed. The goddess who gave
life was sometimes a stag. Deer?
They wore masks and horns. And danced.
Just like the fuchsia-coloured photographs.
They fastened the horns with straps so that
they could dance. Were they men? No, they
weren’t. There were also women. What
does it mean to be a man or to be a woman?
What’s the difference, that doesn’t matter,
now.
Yes, there were also men. Not just those
who danced in Abbots Bromley.(The men
from the pink photos).They were there
before. In the cave of Les Trois Fréres, more
than fifteen thousand years ago, someone
painted a human with stag horns. They
called him “the sorcerer”. He seems to be
standing there, staring at you. He has owl
eyes because they see everything. They see
everything.
The woman with the dark silhouette would
Maite Garbayo Maeztu
also like to see everything, that’s why she
casts her shadow to the other side. It is a
negative of her.
Even nearer, in the caves of Ekain, there
are two stags among lots of horses. In the
gallery of Auntzei, stag and deer have been
engraved in the rock. Several more in the
cave of Altxerri. And in the one at Alkerdi,
near Urdax. A small closed cave. The head
of a stag appears. Only the head.
They have been here for ages. It is said
that “they had reached symbolism”. As if
symbolism had been afterwards. After what?
I ask myself if it had not been before. The
woman of the shadow wants to return, to go
further and further back... She can’t. What
she wants is to face the impossible.
They live in the perfection of having died.
Engraved stag antlers have been found.
They have zigzags, vs, silhouettes. They are
almost everywhere. They make associations,
construct linguistic corpus, visuals. I would
like them to be encrypted. In order to
generate questions which can drag you out
into the open.
A musical instrument made from stag antler
was found in Altzeta. It is thousands of years
old. Two holes. They say it looks like an
alboka.
I would like to say a bit more about
goddesses. From what is left. From what we
can guess, when we try to rebuild it. What
gives life also takes it away. Carries it away.
Recreates it. It is a multi-form. They are all
shapes and forms and at the same time none
in particular.
The Sumerian goddess of child-birth was
also a stag. The stag, the water, the
amniotic fluid. Artemis came out of Leto’s
belly first and then she helped to deliver
his brother Apollo. On the island of Ortigia.
Hera was forbidden to give birth anywhere
under the sun: nowhere. The Moirae, who
weave destiny, named her mid-wife. And
the stag is by her side. Pausanias wrote
about a statue of Artemis. He was dressed
in deer skin.
Some deer have antlers. Not all of them,
but some do.
When I went in, I thought it lacked colour.
It is shadow time. The sunset. Everywhere
something is lost. Before night falls. The
myth bursts out. There are many things, too
many!
Before I left, I saw she had taken the shape
of a sculpture. Of three shapes. The woman
with the stag horns repeats herself. Once
and again. She refuses to recognise herself
or be recognised in all or any forms. She
converts. Once and once again. Repeats-
repeats-repeats.
The shadow that she casts helps her to
distance herself. From what? From the
woman with the shadow. From her own
reflection.
.............
•28• •29•
azuring // ura
..................................................
ramas, yeso, cubos, cinta adhesiva, agua
130 x 100 x 70 cm.
2011
..................................................
•30• •31•
azuring // adar fuksiak
...................................
fotografía b/n, hilo (detalle)
70 x 100 cm.
2011
...................................
•32• •33•
azuring // adar fuksiak
...................................
fotografía b/n, hilo (detalle)
70 x 100 cm.
2011
...................................
•34• •35•
azuring // adar fuksiak
...................................
fotografía b/n, hilo (detalle)
70 x 100 cm.
2011
...................................
•36• •37•
azuring // bosque
.....................................
fotografía, metacrilato, papel
32 x 32 cm.
2011
.....................................
•38• •39•
azuring // bosque
.....................................
fotografía, metacrilato, papel
32 x 32 cm.
2011
.....................................
azuring // bosque
.....................................
fotografía, metacrilato, papel
32 x 32 cm.
2011
.....................................
•40• •41•
azuring // dance
.................................
fotocopias b/n, fotografias
244 x 300 cm.
2011
.................................
•42• •43•
•44• •45•
azuring // ovalos
................................
impresión sobre porcelana
10 x 8 cm. cada una
2011
................................
•46• •47•
azuring // manocuerno
.............................
animación DVD
bucle
2011
.............................
•48• •49•
•50• •51•
fauna residual →......................
2010......................
← azuring...........
2011...........
•52• •53•
fauna residual
...........................................................................
tinta sobre papel, metacrilato, plástico y pintura sobre pared
medidas variables, 600 x 250 cm. aprox.
2010
...........................................................................
•54• •55•
fauna residual
..........................
tinta sobre papel
42 x 32 cm. cada una
2010
..........................
fauna residual
......................
metacrilato negro
73 x 93 cm.
2010
......................
•56• •57•
fauna residual
........................................
tinta sobre paspartout y plástico
100 x 87 cm. cada una
2010
........................................
fauna residual
..................................
tinta sobre papel y plástico
100 x 70 cm. y 27 x 36 cm.
2010
..................................
fauna residual
..........................
tinta sobre papel
42 x 32 cm. cada una
2010
..........................
•58• •59•
•60• •61•
BECAS Y PREMIOS.......................................................
2011. CRIDA. Residencia en Palma, Mallorca. 2010. REAJ. Movic. Residencia en Córdoba.2008. Beca. Generación 2009. Caja Madrid.
⋅ Fundación Pilar i Joan Miro a Mallorca. Beca de formación.⋅ Gobierno Navarra, Ayudas a la Creación.⋅ Fundación Tenot, artistas en residencia, CAMAC, Francia.
2007. Fundación Bilbaoarte. Beca taller.2005. Fundación Norte Encuentra, encuentro de artistas en Uncastillo, Zaragoza.2003. Fundación Arte y Derecho, Propuestas, ayudas a la creación.
⋅ Gobierno Mexicano, Estancias para creación artística.2002. 3º premio XVIII concurso Jóvenes Artistas, Pamplona.
⋅ 2º premio pintura, Encuentros de jóvenes artistas de Navarra.1999. Gobierno de Navarra, Ayudas a la Creación. 1998. 1º Premio escultura. XIV concurso Jóvenes Artistas, Pamplona.
OTROS PROYECTOS............................................................................................
2010. Mandal-imón. Intervención colectiva y exposición en Blanca, Murcia.⋅ Adentro: Amparo, catalina, etc. Intervención en el Mercado de la Corredera, Córdoba. ⋅ Exposición de proyecto colectivo el Remorajador, ACVIC, Quam 2010. Vic, Barcelona. ⋅ Festival Inmediaciones. Pamplona.
2009. Presentación de proyecto en Inmersiones 09. Sala Amarica. Vitoria⋅ Emari09. Primer ritual de arte actual. Intervención y taller. Ulzama, Navarra.
2008. Fondos de la Colección Fotocopia. Doméstico´08. Madrid.⋅ Proyección en Batek mila. Los mundos vascos. Planetario. Pamplona.⋅ Laluzteve, instalación en Beunza luz showroom. Pamplona.
2007. Carteles de empapelar, Intervención con motivo de la inauguración del CACH. Navarra.⋅ Asado monstruoso, comisariado de exposición y jornadas sobre arte y comida.⋅ Alimento, intervención. Pamplona.⋅ Proyección en El punto. Visiones contemporáneas de la pelota vasca. Fundación Buldain.
2005. Extensiones del hogar, intervención en Blanca, Murcia.2004. Dou-te um pâo se tu me contares…intervención en la Fundación Serralves. Porto.
⋅ Los chicles que comí durante 2 horas, intervención en Gros, San Sebastián.
COLECCIONES...............
Caja MadridTestimonios. La CaixaBilbaoarteCamac. Centro arte contemporáneo, Marnay-sur–SeineMuseo de NavarraUniversidad País VascoInstituto Navarro JuventudAyuntamiento Pamplona
Nerea de DiegoPamplona-Iruñea, 1974
.......................................................................Licenciada en Bellas Artes, Universidad del País Vasco. (1992-97)
EXPOSICIONES INDIVIDUALES................................................
2011. Azuring, Sala Polvorín, Pamplona2010. Cuervos, pompas y flores, Galería May Moré, Madrid.2009. Algo sucede ahí fuera, Centro Huarte de arte Contemporáneo. (CACH), Navarra2007. Conversaciones interiores, Galería Moisés Pérez de Albeniz. Pamplona.2005. De lujos y cartones, Palacio de Olite, Navarra.2004. Galería May Moré, Madrid.2003. Espacio público-espacio privado, Universidad Iberoamericana, México D.F.
EXPOSICIONES COLECTIVAS.....................................................
2011. El Tolito. La tejedoraCCEC. Valencia2010. XII Bienal de artes plásticas. Sala Conde Rodezno, Pamplona.
⋅ Wellcome home, Galería Moisés Pérez de Albeniz, Pamplona.2010. Becas de arte caja Madrid. ARCO´10 y La Capella, Barcelona.2009. Contemporany´09. Estrategias fotográficas en el arte. Ciudadela. Pamplona.2008. XI Bienal de artes plásticas. Sala Conde Rodezno, Pamplona.
⋅ Tiempo recuperado, Galería Emilia Cohen. México DF2007. Residentes. Bilbaoarte, Bilbao.2006. Encontrándonos, 2000-2005, Sala Amadis, Madrid2005. Intervenciones en el paisaje. Izura, Baja Navarra, Francia.2004. Entornos Próximos, Museo Artium, Vitoria.
⋅ Gabinete de gotelé, Doméstico’03, Madrid. 2003. 70´s, Galería Moisés Pérez de Albeniz. Pamplona. 2002. II Premio escultura Navarra, Museo de Navarra, Pamplona.2001. Okupgraf 01, II encuentros de gráfica, Guernica, Vizcaya.
⋅ Situaciones, festival de arte, Cuenca.
FERIAS........................................................................
⋅ ARCO. Madrid. 2003, 2004. G. Moisés Pérez de Albeniz.⋅ ART MADRID. 2011. G. May Moré.⋅ MACO. México D.F. 2009. G. Moisés Pérez de Albeniz.⋅ Paris Foto.2008 G. Moisés Pérez de Albeniz.⋅ Digital and video Art fair. New York. 2005. G. Moisés Pérez de Albeniz.⋅ D’FOTO 2004 .San Sebastian. Moisés Pérez de Albeniz.⋅ Foro SUR. Cáceres. 2004 G. Moisés Pérez de Albeniz.⋅ Arte Santander. 2006. G. May Moré.
•62• •63•
...............................
www.nereadediego.com
...............................
Me han ayudado especialmente en este proyecto Iosu Arizmendi, Maite Garbayo, Javier Murillo, Iosu Zapata, Pedro Marco Landa, Moisés Pérez de Albéniz,
Maite Velaz y el Centro Huarte de Arte Contemporáneo con una residencia.
Mila esker guztioi.
Sonido del vídeoMelodía de Abbots Bromley Horn dance
con arreglos de Iosu Zapata
...........................
