autores: calvache viviana andrea hernández sara lizeth · 2014-08-22 · elementos musicales que...
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ELEMENTOS MUSICALES QUE USA EL MAESTRO EN EL GRADO DE JARDÍN
Autores:
Calvache Viviana Andrea
Hernández Sara Lizeth
UNIVERSIDAD SAN BUENAVENTURA SECCINAL- CALI FACULTAD DE EDUCACION
LIC. PARA LA PRIMERA INFANCIA CALI 2013
ELEMENTOS MUSICALES QUE USA EL MAESTRO EN EL GRADO DE JARDÍN
Autores
Calvache Viviana Andrea
Hernández Sara Lizeth
Proyecto de investigación como trabajo de grado para optar el título de
LIC. En Educación para la primera infancia
Asesor
Mg. Julián Arias
UNIVERSIDAD SAN BUENAVENTURA SECCINAL- CALI FACULTAD DE EDUCACION
LIC. PARA LA PRIMERA INFANCIA CALI 2013
CONTENIDO
Pág.
CAPÍTULO 1
1. PROBLEMA, OBJETIVOS Y DISEÑO DE LA INVESTIGACIÓN…………1
1.1. Resumen Introducción……………………………………………………..2
1.2. Planteamiento del Problema de investigación…………………………..8
1.2.1 Pregunta problema………………………………………………………11
1.3. Delimitación de la investigación……………………………………….....12
1.4. Justificación…………………………………………………………………13
1.5. Objetivos de la investigación………………………………………………14
CAPITULO 2
2. FUNDAMENTACIÓN TEORICA………………………………………………15
2.1. La música en el contexto sociocultural de las diferentes épocas…….16
2.1.1. Aproximación histórica de la Educación
Musical……………………………………………………………………………19
2.2. Usos de la música en la socialización para primera Infancia……….24
CAPITULO 3
3. FUNDAMENTACION TEORICA DE LOS MARCOS……………………….25
3.1. La Expresión musical en la primera Infantil……………………………..26
3.2. Marco legislativo…………………………………………………………….27
CAPITULO 4
4. MARCO METODOLÓGICO……………………………………………………28
4.1. Principios Metodológicos…………………………………………………..29
4.2. Diseño de investigación……………………………………………………32
4.3. Población…………………………………………………………………….36
4.4. Materiales y métodos……………………………………………………….38
4.5 Resultados……………………………………………………………………40
4.5.1. Discusión de resultados……………………………………………….....57
4.6. Conclusiones………………………………………………………………...59
4.7. Recomendaciones…………………………………………………………………..60
4.8. Anexos………………………………………………………………………………..61
4.9. Bibliografía…………………………………………………………………………...70
ÍNDICE DE GRAFICAS
Pág.
Grafico 1. Estudio empírico………………………………………………………...29
Grafico 2. Diseño de investigación……………………………………………......32
Grafico 3. Instrumento de recogida de datos…………………………………….33
Grafico 4. Resultados de encuesta acerca del sexo de los encuestados…….40
Grafico 5. Resultados de estrategia didáctica……………………………….......41
Grafico 6. Resultados de uso de la herramienta…………………………….......42
Grafico 7. Resultados del conocimientos que se tienen……………………......45
Grafico 8. Resultados del como introducen la música en el aula……….........46
Grafico 9. Resultado del uso de la música en el aula……………………….….47
Grafico 10. Resultados de la importancia de la música en la primera
infancia…………………………………………………………………………….....48
Grafico 11. Resultado de preparación de las maestras en música………..….49
Grafico 12. Resultados del tiempo de preparación de las maestras……….....50
Grafico 13. Resultados de los aportes de la música…………………………....51
ÍNDICE DE TABLAS
Pág.
Tabla 1. Tabulación de porcentajes de los resultados de encuesta acerca del
sexo de los encuestados……………………………………………………………63
Tabla 2. Tabulación de porcentajes de los resultados de estrategia
didáctica……………………………….................................................................63
Tabla 3. Tabulación de porcentajes de los resultados de uso de la
herramienta……………………………................................................................63
Tabla 4. Tabulación de porcentajes de los resultados del conocimientos que se
tienen………………………………………………………………………………….64
Tabla 5. Tabulación de porcentajes de los resultados del como introducen la
música en el aula………....................................................................................64
Tabla 6. Tabulación de porcentajes de los resultado del uso de la música en el
aula…………………………………………………………………………………….65
Tabla 7. Tabulación de porcentajes de los resultados de la importancia de la
música en la primera infancia……………………………………………………….65
Tabla 8. Tabulación de porcentajes de los resultado de preparación de las
maestras en música………………………………………………………………….65
Tabla 9. Tabulación de porcentajes de los resultados del tiempo de preparación
de las maestras………………………………………………………………………66
Tabla 10. Tabulación de porcentajes de los resultados de los aportes de la
música…………………………………………………………………………………66
CAPÍTULO 1
PROBLEMA, OBJETIVOS Y DISEÑO DE LA INVESTIGACIÓN
1
1.1. RESUMEN INTRODUCCIÓN
Este trabajo de investigación es el producto de un amor dedicada a la Música y
la Educación Infantil, de un continuo renovar y tratar de mejorar la enseñanza,
y como consecuencia de una inquietud por conocer otras vías pedagógicas
innovadoras.
Durante mis años de preparación como docente de educación para la primera
infancia en la Universidad san buenaventura-Cali, he tenido la oportunidad de
visitar y observar las prácticas de la enseñanza- aprendizaje en las primeras
edades escolares. Y de esta manera el espacio que tiene la música en la
educación como una herramienta pedagógica.
Mi pasión por la música y después centrada en la formación de la primera
infancia, ha despertado en mí unas inquietudes que me han llevado a realizar
algunos acercamientos a los diferentes estudios en el campo de la enseñanza.
Durante las diferentes prácticas realizadas como profesora en formación de la
Universidad, he tenido la oportunidad de visitar algunos colegios y jardines
infantiles de Educación Infantil y Primaria y observar cómo se desarrolla en las
primeras edades infantiles el acercamiento a nuevos saberes a través de la
música.
2
Durante el tiempo que llevo de formación como docente me llevan a
comprender que es necesario acercar a los niños y niñas desde las primeras
edades a eso que venimos llamando creatividad. Por tal razón mi curiosidad y
deseos de aprender y mejorar mi enseña, me ha llevado a sumergirme en
hacer un ejercicio investigativo en música como esa herramienta didáctica,
creativa del aula y por la cual ha ido constituyendo mi trayectoria profesional.
El reconocimiento de que una expresión musical creativa en la escuela
contribuye en el desarrollo afectivo e intelectual, sensibiliza y despierta los
sentimientos más profundos, a la vez que forma íntegramente a la persona,
han sido los motivos principales que me han llevado a la realización de este
trabajo.
El presente trabajo es importante pues son escasos los trabajos que
encontramos en los que se traten la presencia de los diferentes elementos
musicales o el uso de la música en el aula en educación Infantil, un campo
poco desarrollado en la investigación.
Nuestro ejercicio investigativo se va a centrar en analizar la importancia que
nos aporta los elementos musicales en la educación Infantil para el desarrollo
de sus competencias en la primera infancia, analizaremos la relación existente
entre la música y la educación infantil, así como el nivel de música y la forma
musical de los maestros de primera infancia. Consideramos que es necesario
en las facultades que se englobe esta problemática, mejorando así la formación
inicial del maestro y como consecuencia la calidad de sus docentes en
formación de la primera Infantil.
3
El objeto de estudio de este proyecto de grado está centrado en el estudio de
una propuesta creativa para trabajar en la Primera Infancia las diferentes
herramientas que ofrece la música para dinamizar las prácticas pedagógicas y
el interés de los niños por aprender. Pues aunque en las diferentes leyes se
reconoce la importancia de la articulación de la música en el aula como
herramienta didáctica que posibilita la creación, y desarrollo de la creatividad
en los niños, aún es insuficiente.
Por ende en un Sistema Educativo de Calidad debe ofertar una sólida
formación académica y profesional al profesorado, es necesario formar
maestros creativos capaces de incorporar sin ningún temor elementos
didácticos de la música en el aula, porque difícilmente habrá niños creativos,
sin maestros creativos. Y hoy en día los maestros cursan asignaturas
fundamentadas en el desarrollo de la emotividad, no obstante la formación de
los maestros en elementos musicales y el apropiamiento de estos es escaso.
En efecto son otras las preocupaciones que los documentos legislativos,
prescriptivos u orientadores señalan para la primera infancia. La idea que se
mantiene en estos documentos es más bien la concepción de niño como un ser
capaz de ir asimilando consciente e inconscientemente un conjunto de
aprendizajes que, posteriormente, sí podrán situarlo en una posición apta para
el inicio de procesos formativos.
Entre los objetivos se lee, que se debe conocer las diferentes características de
los elementos musicales que favorecen la expresión musical en los niños del
grado jardín, y de igual forma la capacidad del profesor o profesora para crear y
promover situaciones en las que esta expresión pueda darse.
4
Para tratar de responder al interrogante que surgió en la elaboración de este
ejercicio investigativo, este proyecto de grado propone un enfoque de estudio
que explica que la música influye en el desarrollo de las competencias
creativas y este proceso creativo iniciado en la infancia repercute y fomenta la
capacidad cognitiva del niño y la niña.
El problema de esta investigación se ha planteado en torno a los criterios sobre
los que se fundamenta el análisis del objeto de estudio, es decir cómo precisar
el punto de partida y llegar a formulaciones precisas sobre la selección de los
temas de interés a la hora de comparar el sistema de enseñanza idóneo para
fomentar en la primera infancia un fortalecimiento de sus competencias a
través de los diferentes elementos musicales.
Tras plantearse la perspectiva de actuación, decidimos centrar nuestra
investigación con los niños y niñas, del jardín infantil pinturitas, con el propósito
de conseguir el mejor acercamiento del trabajo didáctico de los maestros donde
usan los elementos musicales en la primera Infancia y su desarrollo creativo así
como potenciar su inteligencia.
Dentro de este estudio hemos decidido centrarnos en la Educación Infantil y
proponer una metodología activa, lúdica, vivencial y creativa para que la
experiencia de aprendizaje en el aula sea sentida y vivida por todos los niños y
las niñas de la primera infancia. Se explica la importancia de la presencia de
música en la educación infantil a partir de varios ámbitos.
5
Este trabajo se estructura en diferentes partes, donde trataremos sobre el
estado actual de los temas implicados en nuestro ejercicio investigativo,
haciendo una revisión del conocimiento socio histórico, el asentamiento en las
diferentes épocas, y como ocurre el acercamiento a la educación infantil que
hay sobre la cuestión planteada a modo de contextualización y centralización
del problema.
Comenzaremos por la formulación del problema, objetivos y diseño de la
investigación, siendo este el primer capítulo que compone nuestro ejercicio
investigativo.
En la segunda parte “Fundamentación Teórica”, también llamada por algunos
autores marco de referencia, estado del arte, o bosquejo de fundamentos,
analizamos todo aquello que se ha escrito acerca del objeto de estudio: ¿qué
se sabe del tema? ¿Qué estudios se han hecho en relación a él? ¿Desde qué
perspectivas se ha abordado?
Nuestra fundamentación teórica del Marcos, está formado por cuatro
subcapítulos, donde hemos pretendido dar una visión de la importancia que
desde siempre ha tenido la música en la sociedad, tanto en el terreno cultural,
filosófico como educativo.
A partir de estos planteamientos hemos organizado el trabajo por subcapítulos:
En el primer subcapítulo planteamiento del problema, objetivos y diseño de la
investigación. En el segundo subcapítulo fundamentación teórica. En el tercer
subcapítulo fundamentación teórica de los marcos y el cuarto subcapítulo
expone el marco metodológico, donde se expone las variables de estudio, la
población a la que se dirige la investigación y los detalles básicos de la
metodología utilizada.
6
Un análisis descriptivo de los cuestionarios de la población encuestada, un
contraste entre las distintas variables y la comparación entre los participantes,
también las conclusiones y Propuestas para futuras líneas de Investigación, el
análisis de los resultados donde se recogen las conclusiones finales del
proyecto de grado, en las que realizamos una reflexión sobre este trabajo y
presentamos las posibles líneas de investigación. Abrimos una ventana a los
futuros cambios diseñando y sugiriendo un cauce para futuras líneas de
Investigación en la aplicación de los elementos musicales en las prácticas
educativas para la primera infancia. Y por último las Referencias Bibliográficas
sobre cada uno de los temas planteados en esta tesis.
7
1.2. PLANTEAMIENTO DE LA INVESTIGACIÓN
Desde la antigüedad hemos podido observar que la música hace parte de la
formación educativa del hombre para la sociedad. Si nos remontamos a finales
del siglo VIII donde los romanos desarrollaron el Trivium y el Quadrivium, o sea
las siete artes liberales. (Ortiz Vega, 2003) El Trivium consistía de gramática,
retórica y lógica y el Quadrivium lo formaba la aritmética, la geometría,
astronomía y música. Desde entonces podemos ver que la música tiene un
lugar merecido dentro de la formación educativa que buscan favorecer el
desarrollo del hombre. Si la música formaba parte de aquella formación
académica del universitario en roma, como una de esa parte elemental para
contribuir con la sensibilidad y de una u otra forma favorecer el desarrollo de
una hermenéutica en el hombre, porque no pensarnos en la gran utilidad que
sería el poder ver la música dentro de los espacios formativos de la primera
infancia.
Para Aristóteles(Peñaloza, 2005) “Está dividida la opinión en cuanto a las
prácticas educativas, pues no todos están de acuerdo con lo que deben
aprender los jóvenes, ya sea para la virtud, la vida mejor, la inteligencia o el
carácter del alma.” Señala que: “Cuatro son las materias que se acostumbra
enseñar: Lectura, escritura, gimnasia y música. Las letras y el dibujo se
enseñan por ser útiles en la vida y tener muchas aplicaciones, la gimnasia
porque estimula el valor y la música para el decoro del ocio, el cual hay que
decirlo, es el principio de y todas las cosas”. “La gimnasia confiere al cuerpo
ciertas cualidades, otro tanto hace la música con el carácter,
acostumbrándonos a recrearnos correctamente”.
8
Por otro lado, para conocer un poco más de la música y el poder que esta tiene
es pertinente citar algunas frases de Alfonso Lopez(Lopez Quinta, 2005)
Quintas que dice; “La Música tiene una capacidad formativa extraordinaria
cuando se ahonda en su sentido más profundo y se la práctica de modo
creativo”. Es importante tener en cuenta que la música más que ese medio que
busca favorecer esos espacios y procesos educativos en los niños, su
intencionalidad o trasfondo les permite el establecimiento de aquellas
conexiones y relaciones intrapersonales e interpersonales, y de la misma
manera se puede reflejar en aquellos primeros vínculos que se pueden apreciar
en distintos momentos donde se vivencia aquella primeras conexiones entre la
mama y él bebe a partir de canción para comer, para bañarse y de aquellas
que logran establecer esa armonía en la habitación del bebe como un lugar de
paz, y seguridad. Pero no obstante a partir de una composición rítmica y
armónica se podrá interpretar la constitución de una comunidad, y el
reconocimiento de este a partir del color del ritmo y tonalidad de voces que se
tornan características de una población. En síntesis podríamos describir la
música es como aquel objeto de muchas facetas que varían entorno al
intérprete y el oyente.
Las investigaciones llevadas a cabo en el terreno de la Música y sus diferentes
elementos musicales en la Educación en los últimos años, reflejan que los
contenidos musicales del currículum de Educación Infantil no se desarrollan
apenas, y que la creatividad no se lleva a cabo suficientemente como para
desarrollar la musicalidad de los educandos.
9
Por tal razón, presentamos la investigación realizada durante el año 2013, en
jardín Infantil y Guardería Pinturitas el cual está ubicado en la carrera 90 # 28-
88 del barrio valle del Lili sobre los diferentes elementos musicales que forman
parte de la enseñanza en el aula. La población la constituyeron 12 estudiantes
en el grado jardín entre las edades de 3 y 4 años de edad. En esta
investigación se pretendió estudiar la realidad cotidiana de la enseñanza-
aprendizaje, donde se puede observar el uso de los elementos musicales que
forman parte de la dinámica de enseñanza que se imparten enJardín Infantil y
Guardería Pinturitas de Cali Las técnicas utilizadas para la recogida de datos,
han sido la observación y la entrevista.
En esta investigación partiremos de la teoría que hay sobre la música en la
primera infancia y los diferentes elementos que hemos encontrado y
posteriormente analizaremos nuestra experiencia. De esta manera trataremos
de entrelazar y buscar la comprensión de la realidad a través de la teoría y
viceversa.
10
1.2.1. PREGUNTA PROBLEMA
¿Cuáles son las características de los elementos musicales que usa el maestro
en el grado de jardín como herramienta didáctica del Jardín infantil y
Guardería Pinturitas?
11
1.3. DELIMITACION DE LA INVESTIGACION
La primera delimitación fue la selección del lugar a observar, inicialmente
teníamos una institución, pero lamentablemente esta no aportaba a
nuestro trabajo investigativo.
El tiempo es uno de los limitantes en la realización de investigación
como estas.
De acceso a la población, estas limitaciones se deben a las dificultades
que hemos ido teniendo para que las maestras pudieran realizar la
entrevista por motivos de tiempo o elaboración de otras tareas.
Por último, hemos encontrado algunas limitaciones referidas al acceso a
investigaciones y estudios realizados sobre elementos música en la
primera infancia, no hemos hallado una bibliografía completa al
respecto. Más bien son pocos y bastante reiterativos.
12
1.4. JUSTIFICACION
Los niños y niñas de la primera infancia, como bien sabemos, no aprenden
todos por igual ni aprenden de la misma manera las mismas cosas; por ello,
nosotros como docentes, en vez de establecer un currículo estándar e igual
para todos, debemos establecer diferentes alternativas y diversos caminos para
que se eduquen musicalmente. Además, es importante crear contextos y
situaciones adecuadas que posibiliten el juego, el movimiento, la expresión y
comunicación, la cual nos lo favorece el utilizar los elementos de la información
sonora que recibimos.
Para nosotras es importante promover el convencimiento de la importancia de
la educación en los primeros años de vida y reconocimiento de la primera
infancia 0-6 años, junto a la necesidad de dar a conocer las estructuras
didácticas y orientaciones pedagógicas a las que pude llegar a promover los
elementos musicales en este nivel. Al estar inmersas en un ámbito como este y
en una constate relación directa con los niños, como iniciativa propia, de amor
por el arte y la primera infancia, la observación y Experiencia fue ese motivó
que nos promovió a la consolidación de nuestro Proyecto de Grado. Donde nos
permitió entrar en un ejercicio reflexivo para la reformulación de este primer
nivel y la consideración de los objetivos de la educación infantil referidos al
"ámbito de expresión", considerándolos como áreas en las que se articula y
concreta la educación de la primera infancia.
13
1.5. OBJETIVOS DE LA INVESTIGACIÓN
OBJETIVO GENERAL
Conocer las diferentes características de los elemento musicales que favorecen
la expresión musical en los niños del grado Jardín.
OBJETIVOS ESPECIFICOS
Contextualizar elementos que configuran la fundamentación teórica
sobre la importancia de la música.
Identificar percepciones en las maestras sobre elementos musicales y
aplicabilidad en el aula.
Relacionar posibilidades de manejo del grupo por parte de la maestras a
partir de propuestas didácticas que incorporan elementos musicales en
el aula
14
CAPITULO 2
FUNDAMENTACIÓN TEORICA
15
2.1. LA MÚSICA EN EL CONTEXTO SOCIOCULTURAL DE LAS
DIFERENTES ÉPOCAS
"El genio se compone del dos por ciento de talento y del noventa y ocho por
ciento de perseverante aplicación" Ludwig van Beethoven (Vela Zancada,
2011)
La música ha evolucionado mucho a lo largo de la historia. Cada civilización ha
creado sus propias manifestaciones, como fenómeno artístico, estético y social.
Para comprender la situación de la música actual y de la pedagogía de nuestro
tiempo, es necesario conocer cuál fue el origen de la música, sus funciones, la
evolución a través del tiempo, sus implicaciones educativas, etc. La historia
contemporánea necesita del estudio de los tiempos pasados para comprender
mejor los hechos posteriores. El primer gran referente, la música es un medio
de expresión universal, se cree que sus orígenes se relacionan con la propia
voz del hombre. Los primeros instrumentos musicales aparecieron hacia el año
2500 a.C., en la cultura egipcia. En la Grecia y Roma antiguas, alrededor del
siglo v a.C., la música fue esencialmente vocal, e hizo uso de instrumentos de
percusión, de cuerda y de viento. Alrededor del siglo v d.C., la era cristiana
trajo consigo la aparición de cantos litúrgicos. En la Edad Media aparecieron
los cantos gregorianos como la manifestación musical más importante de la
época. En los siglos XVII y XVIII apareció la ópera, que con la música
instrumental y los grandes compositores de música clásica (Vivaldi, Beethoven,
Schubert, Brahms, Mozart y otros), representaron la madurez de la música en
los siglos XIX y XX se produjo una ampliación y perfeccionamiento de los
diferentes instrumentos musicales. La música comenzó a utilizarse como
método terapéutico especialmente en la segunda mitad del siglo XX, debido al
reconocimiento de sus efectos sobre el estado afectivo y de atención de los
individuos.
16
El uso de la música es tan antiguo como el mismo hombre, podemos
diferenciar tres etapas en la evolución de este uso.
Una Primera Etapa Mágica Religiosa según los papiros médicos egipcios del
año1500 A.C., ya se hace referencia al encantamiento de la música
relacionándola con la fertilidad de la mujer.
Se pensaba que la música tenía un origen divino, en la Biblia encontramos
como David efectuaba música curativa frente al rey Saúl. En muchas leyendas,
y ritos sobre el origen del universo en diversas culturas, el sonido juega un
papel decisivo. Así pues, la música fue para el hombre primitivo un medio de
comunicación con el infinito por ejemplo: para los egipcios, Dios creó el mundo
con su voz. Los médicos brujos solían y suelen utilizar en sus ritos mágicos,
canciones y sonidos para expulsar los espíritus malignos que existen en el
individuo enfermo y se ayudan con la danza, la expresión corporal y la
ejecución instrumenta. En una Segunda Etapa Pre científica, los griegos dieron
a la música un empleo razonable y lógico, sin implicaciones mágicas religiosas,
utilizándola como prevención y curación de las enfermedades físicas y
mentales. Aristóteles hablaba del valor médico de la música y Platón la
recomendaba con las danzas para los terrores y las fobias en el siglo XV,
Ficino, se esfuerza por una explicación física de los efectos de la música,
uniendo la filosofía, medicina, música, magia y astrología.
A mediados del siglo XVII, Burton reunió todos los ejemplos disponibles de
curación por medio de la música. Así mismo, en este siglo se realizan gran
cantidad de estudios y tratados. En el siglo XVIII, se habló de los efectos de la
música sobre las fibras del organismo, se le atribuyó un efecto triple a la
música: Calmante, incitante y armonizaste.
17
En el siglo XIX, Esquirol, psiquiatra francés, ensayó la música para curar
pacientes con enfermedades mentales. Tissot, médico suizo, diferenciaba la
música incitativa y calmante y estimaba que en el caso de epilepsia estaba
contraindicada la música.
La práctica musical en general, emociona, tranquiliza y equilibra a la persona
llegando incluso a eliminar la agresividad y aliviar las tensiones. La música es
capaz de penetrar en los corazones, despertar el alma y el espíritu, y provocar
cambios de tal manera que hagan a la persona más espontánea, natural y
expresiva, mejorando sus relaciones y fortaleciendo los lazos afectivos y de
cooperación.
Una Tercera etapa Científica entre 1900 y 1950 en la que el creador de la
rítmica y precursor de la Musicoterapia fue Dalcroze 1907(Ráez Pérez, 2006)
quien sostenía que el organismo humano es susceptible de ser educado
eficazmente conforme al impulso de la música. Los ritmos musicales y
corporales, sus discípulos fueron pioneros de la Terapia Educativa Rítmica.
En Estados Unidos desde la Primera Guerra Mundial, los hospitales de
veteranos contrataban músicos como ayuda terapéutica, preparando así el
camino para la Musicoterapia. Esta valiosa experiencia sirvió para que los
médicos la tomaran en cuenta y en 1950 se fundó la Asociación Nacional de
Terapia Musical, la cual edita una revista, realiza un congreso anual e inicia la
formación de terapeutas musicales; en la actualidad esta formación se da en
varias universidades de este país y los músico terapeutas tienen alto rango de
acción profesional.
18
2.1.1 APROXIMACION HISTÓRICA DE LA EDUCACIÓN MUSICAL
La Educación musical como modo de conocimiento encuentra su antecedente
más inmediato en la civilización griega. También el concepto de música se
remonta a la palabra griega musiké (que contiene el de musa), por la cual la
antigüedad griega entendía las artes de las musas: poesía, música y danza
(Michels, 1982) La palabra música tenía un significado mucho más amplio que
el que tiene para nosotros.
En un sentido más general, también abarcaba el significado de formación
espiritual, educación superior, cultura y ciencia. Platón destacaba que en la
educación musical de los niños la gimnástica y la música eran los dos centros
para crear movilidad y comunicación, ya que la educación musical era creadora
de movimiento, de cinemática (Fubini, 2005).
Los griegos pensaban que la música era algo fundamental para las actividades
concernientes a la consecución de la verdad y de la belleza. Una educación
aristocrática exigía el aprendizaje de la lira, el canto, la poesía, la danza y la
gimnasia (Tur Mayans, 1992).
Pero para hablar acerca del porqué de la música en la educación para la vida
social, será necesario remitirnos a la génesis de la cultura musical (de
Occidente) como hecho educativo, allá en Grecia. Para (Fubini, 2005), la
música como ideal educativo nació en la antigua Grecia.
19
Concretamente, la música entró a formar parte de un ideal educativo en los
siglos VII y VI a. C., primero en Esparta, luego en Atenas. Concretamente en
Esparta, las prácticas de la enseñanza musical estaban vinculadas a un ethos
musical: la música, como la ciudad, debía seguir ciertos nomos, ciertas leyes
para hacer y cantar las melodías en una determinada manera y con
determinados fines y esencialmente la música, no olvidemos, además de reunir
en sí poiésis y techné, era la suma de todas las artes: para que un niño fuese
digno de ser luego un ciudadano de la polis debía aprender el arte de tocar la
lira, canto, poesía, danza y gimnasia, todo eso englobado bajo la palabra
mousiké.
En los siglos VI y V se introduce en Grecia la armonía, en tanto saber que se
ocupaba de las relaciones entre tonalidades y modos y los temas o motivos con
los que debía hacerse cada canto. La armonía tuvo un papel fundamental en
los estudios de la escuela pitagórica: se la entendía, fundamentalmente, como
juego entre opuestos, conciliación, ensamblaje entre contrarios. Este concepto
era extensible al universo: el cosmos era un todo en movimiento, un todo de
fuerzas en armonía. Y si el cosmos era armonía, el alma del hombre también
era armonía. A su vez, la armonía guardaba íntima relación con el concepto de
número: sustancia de todas las cosas y síntesis de contrarios. Así entendidos
número y armonía, los pitagóricos llegaban a la conclusión que ambos se
revelaban con absoluta precisión en y a través de la música. Así, este arte
reunía dos características fundamentales: era el estudio de las proporciones y
la música de las esferas, por lo que era capaz de llevar al hombre armonía
espiritual, medicina para el alma (Fubini, 2005)
20
Uno de los miembros de la escuela de Pitágoras fue Damón, quien sostenía
que la música ejerce una influencia profunda y directa sobre los espíritus, sobre
la sociedad, por lo que toda innovación musical es un peligro para el orden del
Estado. En suma, la virtud puede enseñarse y la música es una de los medios
para alcanzarla. Platón y Aristóteles fundamentaron el modo en que la música
debía ser un componente esencial en la educación y en la vida.
A partir de los primeros intentos de un ethos en la educación musical de los
griegos es que es posible, entonces, interrogar la educación musical en el
mundo de hoy, en el universo del presente, naciendo a nuevos horizontes de
ampliación de la racionalidad, de los modos de estar e ir siendo en el mundo.
Pareciera que hoy navegamos en aguas de transición, en las que aún queda
por verse si es posible pensar aún en un ethos de la educación musical para
una cultura y si quisiéramos pensarlo, habría que empezar por tener en claro
qué entendemos por ethos, por educación y por los fines de la misma, si en
ellos es posible dibujar caminos hacia una nueva razón. Nuestra escuela de
hoy, ¿qué educa?: ¿educa seres orientados a una razón estética?, ¿forma
personas abiertas, creadoras, dispuestas a los sucesos sensibles a los
instantes y a la pluralidad?; nuestra educación musical, ¿se abre a las distintas
expresiones de la cultura o permaneció sentada en la silla de la "tradición"?
¿Cuál es el objeto real de la escuela de hoy: la creación de lo nuevo o la
técnica de reproducción de lo útil/valioso/tradicional?
A finales del XIX y principios del XX, se produce un importante proceso de
renovación pedagógica con la creación de las “Escuelas Nuevas”, que prenden
que la educación musical abarque al hombre en su totalidad, que sea activa,
participativa y dirigida a toda la población.
21
Son los llamados métodos activos: Dalcroze, Martenot, Kodály y,
posteriormente, Orff y Willems. Gracias a estos métodos, la educación musical
consiguió salir de la austeridad y dio los primeros pasos hacia el juego y hacia
la Creatividad musical. También los grandes pedagogos de la Educación
Infantil (Froebel, Decroly, María Montessori y las hermanas Agazzi), señalan la
importancia de la música en la educación Infantil y describen orientaciones
específicas sobre cómo deberían llevarse a cabo las actividades musicales en
el aula (Calvo Niño & Bernal, 1966).
La música culta experimentó numerosos cambios en el siglo pasado. A
principios del XX, en Viena, la corriente musical más revolucionaria y con
mayor influencia posterior fue el expresionismo musical con su técnica
dodecafónica. La música sufrió alteraciones muy importantes que afectaron a
los cuatro elementos del sonido. Las nuevas técnicas de grabación del sonido
permitieron el desarrollo de la experimentación de músicas con elementos
electrónicos, el inicio de la industria discográfica y la participación de la música
en el recién inventado cine sonoro. En Estados Unidos, país convertido en una
gran potencia política y económica, se desarrolla un tipo de música nacional
que recoge las aportaciones del jazz tanto en la música culta como en la
popular urbana. Occidente deja de considerarse el centro del mundo y admite
influencias de otras culturas: descubre el exotismo oriental con un interés no de
tipo folklórico, como en el nacionalismo, sino etnológico y de investigación
musical. En la segunda mitad del siglo XX, pedagogos como Paynter y Schafer
consideran el sonido y el ruido como formas de expresión musical, emplean
grafías no convencionales y señalan la importancia de insistir en el desarrollo
de la creatividad musical como paso previo a la posterior educación musical.
22
Paynter, Schafer, Denis y Self, entre otros, han trabajado la creatividad y
sostienen que la música es una expresión de la imaginación humana, y que por
medio del sonido se estimula la imaginación creativa del alumnado para llegar
al aprendizaje. Comprender la música es conocer las relaciones entre el
sonido, el tiempo, las ideas y la técnica. La música en Paynter (1999), se
presenta como la consecuencia de esas relaciones y hay que saber cómo
funcionan los sonidos y como, a través de técnicas artísticas que estructuran el
tiempo, se pueden transformar en ideas musicales.
23
2.2. EL USO DE LA MUSICA EN LA RPIMERA INFANCIA
La música genera experiencias sensoriales que permiten a los niños reconocer
su cuerpo, sus múltiples posibilidades de movimiento y desarrollar coordinación
y equilibrio. También fortalece el desarrollo del lenguaje a través de rimas,
canciones y onomatopeyas, al tiempo que se convierte en un espacio en el cual
los niños socializan e interiorizan diferentes conceptos que hacen parte de su
vida cotidiana.
Por todas estas razones es que usamos la música como una herramienta
pedagógica, que cobra significado en diversos momentos del día. Es así como
las canciones y las rimas se convierten en instrumentos que enriquecen el
lenguaje expresivo. Las palmas, el marchar, el batir las manos o los brazos y
todas las expresiones corporales que acompañan esas canciones se
convierten en elementos que fortalecen la coordinación motora, la atención y la
relación entre el sonido y el movimiento. El ritmo, elemento vital de la música,
también incita al movimiento, fortalece el desarrollo de la motricidad y aporta a
la identificación de fonemas, elementos integrantes de los procesos de lectura
y escritura.
Día a día las canciones acompañan al niño en su crecimiento. Hay canciones
para jugar, para soñar, para imaginar, para sentir, para reír, para dormir, o
simplemente para cantar. Algunas canciones facilitan la compresión de
conceptos básicos en el desarrollo del pensamiento, incluyendo el espacio, el
tamaño, la forma, la cantidad, el tiempo, la intensidad o el color. Gracias a las
canciones, lo niños logran interiorizar estos conceptos e incorporarlos en su
diario vivir.
Por otro lado, las rondas nos llevan a realizar juegos. De esta manera la
música y el juego se mezclan para convertirse en una parte esencial de la vida
del niño. Una parte que estimula la expresión corporal, la creatividad y el
trabajo de grupo a la vez que agudiza los sentidos. (Yudy , 2011)
24
Capítulo 3
FUNDAMENTACION TEORICA DE LOS MARCOS
25
3.1. LA EXPRESIÓN MUSICAL EN LA PRIMERA INFANCIA
Según el Currículo Oficial del MEC y de la Junta de Andalucía la expresión
musical queda reflejada en objetivos y contenidos referidos al Área de
Comunicación y representación Expresión Musical.
Pretende la expresión musical que el niño adquiera una progresiva capacidad
para servirse de este procedimiento de comunicación y representación al
servicio de los objetivos educativos generales. Es un instrumento de
apropiación cultural a través del cual le llegan las tradiciones y formas de
expresión que son propias de su grupo cultural; esto le va a permitir no solo
disfrutar de la actividad musical, sino también fomentar su capacidad de
expresión, estimular la vertiente de espectador y asimilador de manifestaciones
culturales, y lo que es más importante, desarrollar su papel de productor activo
y original, su creatividad musical.
En las Orientaciones didácticas se destaca la importancia de que los niños
gocen con este tipo de actividades, de supeditar los aspectos técnicos a las
finalidades de disfrute, de expresión y de comunicación. No tendría sentido que
la educación en este ámbito se basara en aspectos puramente técnicos, ni
abandonar al niño a un total espontaneásemos. Tampoco se trata de que
aprenda el código ni las técnicas musicales, sino de que progresivamente
desarrollen la capacidad de servirse de éstos procedimiento de expresión y
representación, siempre al servicio de los objetivos educativos generales. Es
decir lo que verdaderamente interesa es que el niño aprenda a utilizar su propia
voz como instrumento, a cantar siguiendo adecuadamente el ritmo y la
entonación, y que sepa aprovechar los recursos sonoros y musicales de su
cuerpo, de los objetos habituales, de algunos instrumentos musicales y a
moverse con ritmo. Lo realmente importante es que “el niño disfrute, explore,
elabore, se exprese, y utilice para ello las posibilidades que le ofrece su cuerpo,
los diversos materiales que se están tratando y las técnicas que a ellos se
asocian”(M.E.C; King, 2000).(Best, 1967)
26
3.3 MARCO LEGISLATIVO.
El Presidente de la República de Colombia; en ejercicio de sus facultades
constitucionales y en especial de las que le confieren los numerales 11 y 21 del
artículo 189 de la Constitución Política, en desarrollo del Título II, capítulo I,
sección segunda de la Ley 115 de 1994,(Alcaldia de Bogota, DECRETO 2247
DE 1997, 1997)
En cuanto al proceso del reconocimiento de la primera infancia en (Colombia,
2006) aparecer la reforma de los derechos del niño, como Código de la infancia
y el adolecente, tras este nuevo reforma nace una política pública para los
niños de Colombia en estado de mayor vulnerabilidad(adolescencia_2006,
2008).
Decreto 4875 de 2011, Por el cual se crea la Comisión Intersectorial para la
Atención Integral de la Primera Infancia -AIPI- y la Comisión Especial de
Seguimiento para la Atención Integral a la Primera Infancia.(Alcaldía de Bogota,
Decreto 4875, 2011)
Documento CONPES 109, Política pública nacional de primera infancia,
Colombia por la primera infancia.(CONPES, 2007)
Ley 1098 de 2006, por la cual se expide el Código de la Infancia y la
Adolescencia. (Alcaldía de Bogota, ley 1098 del 2006, 2006)
Política educativa para la Primera Infancia. (Secretaria de Educación, 2010)
27
CAPITULO 4
MARCO METODOLOGICO
28
4.1 PRINCIPIOS METODOLOGICOS.
Cuando el objeto del estudio pertenece a la empírica, al mundo tangible de la
gente, a los objetos y a los acontecimientos, el estudio se llama "empírico".
Según (Best, 1967) se define la investigación como una exploración experta,
sistemática, exacta, lógica y objetiva que usa los instrumentos necesarios para
el acopio de datos, o inventa/emplea medios mecánicos para mejorar la
precisión de la observación humana y el registro y comprobación de los datos.
Es en esta parte donde presentamos la investigación empírica. Tras la
fundamentación teórica de esta investigación, realizamos una elección del
paradigma de investigación en que nos situamos, justificando la elección del
problema y la elaboración de objetivos. Se describen los instrumentos y los
análisis estadísticos para su validación.
29
ESTUDIO EMPÍRICO
PRINCIPIOS
METODOLOGICOS
RESULTADOS Y
CONCLUSIONES
FUTURAS LINAS DE
INVESTIGACION
(King, 2000)Indica que el diseño de una investigación es “un plan que muestra,
mediante un análisis de un modelo y de unos datos, de qué manera esperamos
utilizar nuestro material para extraer inferencias”. Por otra parte, (Erlandson,
1993) afirma que “el diseño de un estudio es el intento de un investigador de
poner orden a un conjunto de fenómenos de tal forma que tenga sentido y
pueda comunicar este sentido a los demás”. El Método, según (Rodrigez
Gomez, Gil Flores, & Garcia Jimenes, 1996) es “la forma característica de
investigar, determinada por la intención sustantiva y el enfoque que la orienta”.
(Del Río , 2003) Señala que desde los años sesenta del Siglo XX hemos
asistido al surgimiento de múltiples lenguajes científicos en las ciencias
sociales en general y en las ciencias de la educación en particular. Bajo la
denominación de
“paradigmas de investigación” han aparecido una pluralidad de posiciones
epistemológicas y de nuevas perspectivas de investigación.
La posición dicotómica entre enfoques cuantitativos y cualitativos dio origen a
múltiples polémicas y debates.
(Cook & Reichard, 1995) Abordan la discusión sobre la polémica entre los
enfoques cualitativo y cuantitativo y comienzan exponiendo lo que significa un
enfoque y otro. Así, por métodos cuantitativos estos autores se refieren a las
técnicas experimentales aleatorias, cuasi-experimentales, tests “objetivos” de
lápiz y papel, análisis estadísticos, multivariados, estudios de muestra, etc.
Entre los métodos cualitativos consideran a la etnografía, los estudios de caso,
las entrevistas a profundidad y la observación participante y la investigación-
acción.
En este sentido de poner orden, dar sentido y comunicarlo, la intención y el
enfoque de nuestra investigación se ha planteado desde la perspectiva de una
doble metodología: cualitativa y cuantitativa.
30
Cualitativa:
La investigación cualitativa se basa en métodos de carácter descriptivo e
interpretativo, donde la investigación realizada sobre estudios de campo a
través de la observación directa, las entrevistas y la encuesta, han sido
fundamentales para la obtención de los datos objetivos aquí presentados.
Cuantitativa
La investigación cuantitativa no supone ni el punto de inicio ni el objetivo último,
por lo tanto no constituye el eje fundamental del presente trabajo, no obstante
ha servido también para reforzar cierto número de datos y realizar así una
valoración que indudablemente complementa el análisis de calidad, puesto que
tanto los datos cualitativos como los cuantitativos son dos formas de
aproximación a la realidad educativa, que no son mutuamente excluyentes,
sino que pueden integrarse y complementarse.
Esta doble vertiente metodológica, hace del nuestro ejercicio investigativo un
estudio mixto porque entendemos que ambos enfoques son en este caso
complementarios entre sí.
31
4.2. DISEÑO DE INVESTIGACIÓN
Vertiente metodológica
Cualitativa cuantitativa
Que estrategias didácticas utilizas en el aula de clases.
Reconocimiento de la música como estrategia didáctica.
Conocimiento de los elementos Musicales.
Uso de los elementos musicales en el aula de clases.
Preferencia didáctica en la elección de un elemento Musical.
Implementación de los elementos musicales en la planeación.
Importancia de la música en la primera infancia.
Acercamiento a los instrumentos musicales dentro del aula de clases.
32
Los tres instrumentos de recogida de datos: cuestionarios, entrevista y
Observación, se adaptan a los sujetos que participan en nuestra investigación:
maestros y alumnos de educación infantil (etapa de 4 años).
En el siguiente gráfico podemos observar esta doble vertiente de los
instrumentos y su relación con los sujetos del estudio:
33
La utilización del cuestionario se centró en obtener información sobre los
conocimientos de la maestra acerca de los elementos musicales y las
diferentes estrategias didácticas y el uso de la Música como una de ellas. La
elección de este instrumento, es el hecho de que estos instrumentos de
evaluación no se dan respuestas correctas o incorrectas, sino que simplemente
se vierten opiniones. A demás, los cuestionarios nos dan un acercamiento
diferente con las maestras. Y del mismo modo utilizamos la entrevista a los
maestras para contrastar las opiniones que éstos nos daban en los
cuestionarios. Y para medir el impacto de esta en los niños de Jardín se utilizó
la Observación. A través de ellos se articula de manera sistemática una
información cuantitativa de datos referidos a características cualitativas.
(Shelly & Sibert, 1986), y otros autores dicen que categorizar y organizar los
datos para cada categoría, además de permitir al investigador extraer
conclusiones al relacionar las categorías entre ellas se trataría de una
observación participante puesto que para obtener los datos el investigador se
ha incluido en el grupo, hecho o fenómeno observado, para conseguir la
información "desde a dentro".
34
Utilizamos la observación de campo siendo este el recurso principal de la
observación descriptiva; que se realiza en los lugares donde ocurren los
hechos o fenómenos investigados.
Los pasos que hemos seguido en la Observación han sido:
1. Determinar el objeto, situación, o caso.
2. Determinar los objetivos de la observación.
3. Determinar la forma con que se van a registrar los datos
4. Observar cuidadosa y objetivamente
5. Registrar los datos observados
6. Analizar e interpretar los datos
7. Elaborar conclusiones
El estudio tiene por objetivo identificar a aquellas herramientas que usa la
maestra para trabajar los elementos Musicales dentro del aula de manera
directa o indirecta.
35
4.3 POBLACIÓN.
El JARDIN INFANTIL Y GUARDERIA PINTURITAS está dirigido por María Del
Mar Lesmes Duque, Licenciada en Educación Pre escolar de la
UNIVERSIDAD DE SAN BUENAVENTURA de Cali , Inscrita en el escalafón
nacional docente resolución No 018561 de 1984, con ascenso al grado 10
por resolución No 4143.21.2397 del 21 de mayo del 2008 y grado 13 en
trámite. Con 28 años de experiencia en Jardines Infantiles y colegios; Los
últimos 15 años en el COLEGIO DEL SAGRADO CORAZON DE JESUS Valle
del Lili.
Pinturitas es un sueño logrado hace cinco años con amor pensando
siempre en trabajar con la más alta responsabilidad, amor y calidad,
actualizándonos permanentemente.
Ofrecen atención y aprestamiento integral pre escolar a niños y niñas desde
caminantes hasta los cinco años de edad. Atención personalizada, grupos
pequeños.
Trabajan con un equipo humano interdisciplinario, calificado, con el amor
por los niños, el carisma, la preparación académica, y experiencia.
Contamos con asesoría en Psicología. LA Doctora Ana María Gálvez
Fernández y asesoría en fonoaudiología la Doctora Diana Lucía Valencia
Iniciación al Ingles coordinado por la Lic. Sonia Ruiz
Clases de música Profesor Carlos López con instrumentos musicales:
claves, tambora, organeta guitarra.
Horarios de atención: Trabajamos dos jornadas:
De 8:00 A.M a 12.00 M Y De 8:00 A.M a 4:30 P.M
36
El jardín infantil pinturitas está dirigido a niños y niñas desde caminantes
hasta los cinco (5) años de edad.
Trabajan niveles educativos de pre escolar bajo los lineamientos de la
secretaria de Educación para calendario B ( Septiembre a Junio ) .
Ofrecemos vacaciones creativas los meses de julio y agosto
CAMINANTES Niños y niñas Menores De 2 años
PARVULOS Niños y niñas de 2 años
PRE JARDÍN Niños y niñas de 3 años
JARDÍN Niños y niñas de 4 años
TRANSICION Niños y niñas de 5 años
Trabajan por proyectos desarrollando las 5 dimensiones en cada nivel: socio
afectivo, comunicativo, corporal y motriz cognitiva y estética. Nuestra
metodología es el juego.
37
4.4 MATERIALES Y MÉTODOS
Tomando la definición de método como el conjunto de procedimientos que
permiten abordar un problema de investigación, con el fin de lograr unos
objetivos determinados, decidimos aplicar la metodología científica por los
aspectos que la definen. “La estrategia consciente” encaminada a solucionar
problemas planteados por el investigador con un fin determinado (Hernández ,
1997).
Por ende se pretende explicar hechos a partir de relaciones causa-efecto (se
busca descubrir el conocimiento). Pues el investigador busca la neutralidad, por
lo cual debe reinar la objetividad. Se centra en aspectos observables y que se
pueden cuantificar. Se optó por el tipo de método descriptivo, y concretamente
hemos orientado la indagación como estudio de campo: planeamos ir a la
gente, al contexto natural, para recoger información a través de entrevistas,
cuestionarios y diferentes técnicas de observación.
Las actividades que fundamentan la metodología fueron la observación y la
entrevista sobre los hechos y características del tipo de intervenciones o
practicas pedagógicas sobre la población del presente ejercicio.
La técnica de recolección de datos que utilizamos fue el cuestionario,
herramienta propia del método descriptivo y comúnmente empleado en
investigación educativa. Cuestionario que a su vez sirvió de guía para la
entrevista. En ambos casos, haciendo referencia a los instrumentos, se buscó
información de manera directa de las personas implicadas en un determinado
fenómeno socio-educativo, sus actitudes y las practicas de docentes de
música.
38
En el Jardín infantil y Guardería Pinturitas nuestro objetivo de estudio fue el
Grado Jardín donde hay 12 niños(a) (8 niñas y 4 niños) que oscilan entre las
edades de 3 a 4 años de edad son niños en un buen estado de desarrollo, no
presentan alguna discapacidad, por el contrario son niños, activos, creativos y
cargados de energía y entusiasmos para sus actividades cotidianas dentro del
jardín, los acompaña una maestra activa y cariño inquita por los temas de
innovar sus estrategias didácticas en el aula de clases.
39
4.5 RESLTDAOS
INTRODUCCIÓN
A continuación se verán la tabulación de los resultados practicados a las
maestras del Jardín infantil y Guardería Pinturitas.
Las herramientas de investigación que usamos para la recolección de
información fueron, Encuestas, Entrevistas y observación.
1. Sexo de los encuestados.
De las 7 personas encuestadas, las mismas 7 personas las cuales equivalen al
100% son de género Masculino.
40
2. ¿Seleccione cuál de las siguientes estrategias didácticas usas en
el aula de clases?
o De las 7 personas encuestadas el 57% que equivale a las 4 personas
manifestaron usar las fichas técnicas como una herramienta didáctica en
el aula.
o El 29% de las personas encuestada manifestaron usar la plastilina como
estrategia didáctica
41
o Del 100% de las personas encuestadas el 85% manifestó usar el canto
de rondas infantiles como estrategia didáctica.
o El 29% de las personas encuestada manifestaron usar la tecnología
como una estrategia didáctica.
3. ¿Con que fin?
42
o Del 100% de las personas encuestadas el 29% manifestaron que es
más chévere trabajar con música.
o Del 100% las personas entrevistadas el 85% manifestaron que los niños
presenta una mayor interiorización de lo aprendido
o Del 100% de las personas entrevistadas el 57% manifiesta que la
música crea un ambiente tranquilo.
o Entre el 100% de las personas entrevistadas ninguna manifestó estar de
acuerdo con la afirmación de la que es aprende más rápido cuando se la
música.
4. ¿Conoce usted los elementos musicales?
43
o del 100% de las personas encuestadas el 71% de las personas
contestaron si conocer los Elementos Musicales.
o Del 100% de las personas encuestadas el 29% de las personas
contestaron no conocer de Los Elementos Musicales.
44
5. ¿De qué forma introduces la música en el aula de clases?
o El 100% de las personas encuestadas el 43% manifiesta usar los
instrumentos del Jardín infantil.
o El 57% usa CD de música infantil
45
o El 85% manifiesta cantar Música infantil y
o El 15% dice usar la danza.
6. ¿Con que fin?
46
o Del 100% de las personas cuestionadas el 29% contestaron “ para
atraer la atención de los niños”
o El 15% manifiesta que es chévere
o El 57% dice para relajar a los niños y
o El 57% manifiesta que propicia un mejor aprendizaje.
7. ¿Considera que la música es importante para la primera infancia?
47
o Del 100% de las personas entrevistadas el 85% manifestó estar de
acuerdo y el 15% manifestó que si estaba de acuerdo pero no siempre
8. ¿Recibiste clases de música en la Universidad?
48
85%
15%
tomaste clases de musica en la Universidad
Si No
o Del 100% de las personas entrevistadas el 85% manifiesta haber
tomado clases de música en la Universidad el 15% no.
9. ¿Crees que fue suficiente el tiempo dado como preparación para
poder usar la música como estrategia didáctica en el aula clases?
49
o Del 100% de las personas cuestionadas el 71% manifiesta no haber
tenido el tiempo suficiente en preparación o adquisición de conocimiento
para trabajar la música como una estrategia en el aula.
o Y el 29% manifestó si estar de acuerdo.
10. ¿Colabora la Música en el Desarrollo Integral del niño?
50
o Del 100% de las personas encuestadas, el 100% manifestó estar
de acuerdo con que la música colabora al desarrollo integral del
niño.
51
ENTREVISTAS A LA AMESTRA LO OBSERVADO
Entrevista realizada el 8 de nov en el jardín infantil y Guardería Pinturitas.
¿Qué estrategias pedagógicas realizas en el aula de clases?
R / Se hace una actividad de motivación al iniciar la clase, se hace el saludo y
lectura del calendario antes de cada actividad pedagógica se hace la actividad
de motivación, por ejemplo si voy a trabajar el rectángulo, primero lo dibujo con
tiza en el piso y hago que los niños caminen sobre el trazo, lo hacemos en
plastilina y realizamos caminata alrededor del jardín buscando objetos con la
figura del rectángulo, una vez ya trabajado la actividad de motivación pasamos
al trabajo de mesa para hacer actividades manuales.
¿A la hora de planear las actividades en que momento aparece la música
como una estrategia pedagógica que entra a movilizar esos aprendizajes?
R/ Yo pensaría que en todo momento porque para ellos tenerlos concentrados
en una actividad uno les musicaliza todo.
Por ejemplo para el trabajo de los nombres nosotros trabajamos ritmas
entonces yo empiezo “valentina la que se comió la chocolatina” entonces les da
mucha risa, pero entonces uno trata de que cada actividad tenga
musicalización en todas las actividades, no siempre pero sí.
¿Conoce los diferentes elementos de la música?
R / No realmente no sé qué está el ritmo pero no se mas
52
¿Porque crees que es importante cantarles a los niños?
R/ Yo pienso que es importante porque la estimulación del niño está basado en
eso desde el momento que nace, es más desde el vientre uno siempre les
canta, les habla y cuando ellos nacen siempre hace presencia hasta en el
arrullo que uno les hace “um um um”. Siempre hay algo de musicalidad en lo
que nosotros hacemos y por eso ellos traen eso innato dentro de su proceso, y
nosotras en nuestro quehacer nos hemos dado cuenta que cuando uno coge
un instrumento y se sienta a cantar ellos cuando están muy alterados
inmediatamente hay mismo bajan como el ritmo y por eso pienso que es muy
importante la música para ellos.
Entrevista numero 2
¿Qué elementos didácticos utilizas en tu clase?
R/ dependiendo de la actividad, por ejemplo en lectura usamos los cuentos,
rompecabezas en cuanto a letras si estamos trabajando la letra R pues en el
rompecabezas armamos la letra R esto es un material didáctico hecho por
ellos. En matemáticas estamos manejando un método Montessori para trabajar
el conteo, la unidad y la decena.
¿En qué momento de las actividades pedagógicas aparece la música
como una estrategia didáctica?
R/ Coloco de fondo la música de relajación que tengo hay, en momento de
lectura o en actividades de arte.
53
¿Por qué crees que es importante la música en el momento del arte o de
las mismas actividades de lectura?
R/ Pues es importante porque al momento del arte les ayuda a concentrarse
más y no distraerse con sus compañeros
¿Consideras que es importante la música para los niños?
R/ Si es muy importante pero no en todo tiempo.
Entrevista numero 3
¿Qué elementos didácticos utilizas para dinamizar tus clases?
R/ Digamos videos en el televisor, películas, utilizamos cds eso en cuanto a
tecnología, en cuanto a material trabajamos mucho con bloques didácticos,
trabajamos mucho con elementos de madera, bloques lógicos, yanga.
¿En todas sus actividades programadas que lugar le das a la música?
R/ Generalmente ellos aprenden una canción o un poema relacionado con el
tema del día, cuando se trabajan actividades relacionadas con los sentidos
para la escucha coloca diferentes sonidos de instrumentos como: las
panderetas, el xilófono, el piano, la flauta, las maracas son momentos que le
permiten al niño una mayor discriminación auditiva.
54
¿Tú crees que la música es importante para la primera infancia?
R/ Yo creo que es importante la música para la primera infancia, es esencial
para todos los niveles y creo que es un método de enseñanza muy bueno que
deberíamos aprender a manejarlos, pues les ayuda a la coordinación, a la
escucha, al manejo del espacio.
¿Reconoce los elementos de la música?
R/ Por ejemplo se trabaja mucho el ritmo, lo que es el timbre, la velocidad y el
manejo del volumen de la voz para el canto se maneja el timbre, la densidad,
alguna herramientas que uso con ellas me la han enseñado en la universidad y
para trabajar con ellos la duración los acerco a los instrumentos para que ellos
los manipulen.
¿Crees que es importante que nosotros como maestras en formación
recibamos enseñanza y capacitación en un ámbito como este?
R/ Si creo que es importante.
¿Crees que los elementos que nos dan en la universidad son suficientes?
R/ La verdad no son suficientes porque el tiempo dedicado a esta materia que
nos la dan en dos semestres que consigo tienen un acumulado de cuatro
meses, uno no logra desarrollar esa capacidad para trabajar con ellos, puesto
que muchas instituciones no ofrecen capacitaciones en las cuales uno pueda
implementar estrategias muy didácticas y por eso muchas veces nos
encerramos en que siempre tiene que verse al niño sentado escribiendo y no
debería ser así pues el niño aprende a escribir cantando y leyendo cuentos.
55
Entrevista numero 4
¿Qué estrategias didácticas utilizas en el aula?
R/ Como son niños grandes ya estamos en la práctica textual entonces las
actividades que se hacen es trascribir de un libro al cuaderno o del tablero al
cuaderno.
¿Qué espacio le das a la música dentro de tu aula?
R/ Yo digo que es lo más importante porque a través de la música ellos se
expresan
¿Reconoces algunos elementos de la música?
R/ No se
¿Crees que es importante que nosotros como maestras en formación
recibamos enseñanza y capacitación en un ámbito como este?
R/ Seria buenísimo que todas las maestras fuéramos formadas para tener
conocimiento de la música y poderlo llevar al aula.
¿Porque crees que la música es importante en la primera infancia?
R/ Porque les ayuda a los niños a expresarse y es importante que aprendan a
tocar un instrumento y esto les ayuda a transportarse al mundo fantástico de la
música.
56
4.5.1. DISCUSIÓN DE RESULTADOS
Para la recolección de información, como anteriormente ya mencionado
usamos dos herramientas para acercarnos a los conocimientos de las
maestras de Primera Infancia en torno a el uso de los elemento de la música
dentro del aula estas dos herramientas fueron la entrevista y cuestionarios,
donde se pudiera observar el conocimiento de las maestras entorno a estas
temática y las preferencias de usos didácticos en el aula, a partir de una
observación, pudimos tener una observación más objetiva, donde la realidad de
las situaciones estuvieron en su tono natural y nos permitieron una mayor
interacción con la población.
Una vez seleccionado el sitio o la población, nuestro paso a seguir fue tener un
acercamiento con estas maestras y los niños a la hora de hacer las entrevista
les deje claro que el ejercicio que estaba próximo a realizar no entraba a juzgar
sus conocimientos, solo quería tener una realidad de la situación, después de
las entrevistas me quedaba en el aula a observar las actividades de la maestra
y la interacción de los niños, me fue muy pertinente el haberme guiado por una
observación participante, pues esta me permitió no indisponer a la maestras y
a los niños, pues cuando las personas se sienten observadas, suelen tener un
comportamiento de rechazo a la persona que está ahí realizando la actividad
pues piensa que la objetividad de la observación no es juzgar las practicas del
docente. A partir de los resultados obtenidos pudimos observar un descontento
por parte de las maestras, pues al reconocer la importancia que ejerce la
música y aquellos componentes musicales en la primera infancia, ya sea por el
aporte que le ofrece a los niños posibilitando un buen desarrollo psico-motriz o
como aquella estrategia para llamar la atención y tener un mejor manejo del
grupo dejando a un lado los gritos y los jalones de brazos. También era
importante para las maestras a la hora de planeación de actividades, pues la
música hace parte de aquella estrategia para traer a la mesa nuevos
conocimientos.
57
A través de este ejercicio investigativo, puedo decir, que me encontré con
maestras comprometidas e interesadas en innovar sus prácticas pedagógicas
reconociendo y estableciendo espacios lúdicos donde la música es una de las
herramientas que más usan, ya sea usando Canciones infantiles o tocando
algún instrumento para introducción el tema del día que van a trabajar.
Las canciones infantiles también las usan para ambientar las horas donde los
niños realizan actividades de mesa o en el momento de la lonchera.
En cuanto a los conocimiento de los elemento de la música, muchas maestras
dicen no conocerlos, pero a la hora de hablar por separado de ellos reconocen
que las usan en sus actividades cotidianas, pues, para ellas es importante
trabajar el ritmo en los niños, la velocidad y volumen de la vos porque estos
favorecen a que el niño y la niña interiorice acerca de su comportamiento en el
aula, le ayuda a regularse, a manejar el tono de vos, a desarrollarse
motrizmente y permiten que una mejor interacción de las actividades
propuestas para agradar a los niños (a) y de mejor manejo para las maestras.
Final mente para estas maestras la música es importante porque se siente con
herramientas para su trabajo, pero este sentimiento deja algún descontento,
pues en su formación académica siente que no fue suficiente el tiempo de
dicado y lo aprendido para ser unas maestras didácticas y ajiles en el momento
de usar los elementos de la música para dinamizar sus clases.
58
4.6. CONCLUSIONES.
Al inicio de este ejercicio me pensaba que una de las falencias de nosotras las
maestras de primera infancia, a la hora de usar los elementos de la música era
el temor, por no sentirse aptas para cantar o tocar algún instrumento, al
acercarme al conocimiento de estas maestras, he podido observar que las que
aun estudian o están apenas graduadas mantienen una iniciativa por innovar
en sus prácticas didácticas y la música es una de las cuales usan, en muchas
ocasión las otras sin entrar a discutir casi que usan las herramientas que les da
la institución sin alguna motivación por cambiarlas, sin embargo entiendo no es
culpa de ellas, yo diría que el sistema nos está capacitando para ser maestras
que acaten normas y no nos revelemos a lo que no nos gusta, sin entrar a
desmeritar o a juzgar a nosotras al graduarnos llevamos consigo un gran
bagaje de teoría y conocimiento teórico alejado un poco de lo práctico y
didáctico, a pesar de los espacios establecidos para realizar nuestras prácticas
las herramientas que nos dan son un poco escasas y en este caso, la música
no parece ser una de los aspectos relevantes a tratar, pues se piensa que para
llevar la música al aula hay que ser un profesional en el tema y solo se miraría
a partir de la enseñanza de la música, cuando en realidad la música hace parte
de nuestras vidas desde el momento en que fuimos fecundados, a través de
ella nos expresamos, desarrollamos emociones, establecemos relaciones
afectivas y nos conocemos. Indiscutible mente no necesitamos de poseer una
hermosa vos o una agilidad prodigiosa al tocar un instrumento, necesitamos de
nuestro amor y sensibilidad, por conocer y aprender juntamente con los niños a
partir de ese mundo musical y mágico en el que ellos viven, el amor y la pasión
que le pones al realizar nuestras tareas u obligaciones hacen la diferencia entre
los demás, el amor no nos permite temer a lo desconocido, por el contrario nos
nutre de ideas y recursos para conseguir lo tan anhelado. Para finalizar siento
que es importante que todas las instituciones formativas en pro de la primera
infancia tengan esa visión de reconocer el uso de la música como un elemento
principal y esencial para el desarrollo de la primera infancia.
59
4.7. RECOMENDACIONES.
Consideramos la Importancia de que los maestros debemos ser motivador del
proceso educativo, animador, expresivo, y didáctico. Con el Propósito de guiar
aprendizajes significativos, potenciar los aspectos musicales en los niños y
desarrollar aptitudes y actitudes positivas hacia las prácticas con música.
Entre los métodos y las actividades seleccionadas para llevarlo a cabo, han de
ser en todo momento considerables al niño como emisor musical, lo que
conlleva un tipo de enseñanza participativa e individualizada, que teniendo
presente el desarrollo madurativo del niño físico- psíquico, posibilite la
coordinación y el desarrollo de las destrezas y habilidades de los
conocimientos; partiendo de la, por esta razón consideramos que es de gran
importancia que la formación de los maestros de Educación en Lic. Para La
primera Infancia debe:
• Comprender qué es Música y como introducirla en el aula de clases.
• Crear situaciones en las cuales el niño crea a través de la música.
• Conocer los elementos de la musical y la actitud que debe tener el maestro.
• Establecer una relación con los niños basada en un ambiente estimulante y
creativo, donde la música dirija y armonice las diferentes actividades del día.
60
4.8. ANEXOS.
61
(El uso de estos instrumentos modelos se justifican en el hecho de que estas
reúnen las preguntas necesarias para tener la información propia y adecuada
que permita contribuir con el objetivo de la investigación y por ende a la
solución del problema planteado).
62
TABLA DE RESULTADOS
1. Sexo
2. ¿Seleccione cuál de las siguientes estrategias didácticas usas en el aula de
clases?
3. ¿Con que fin?
Frecuencia porcentaje
Aprenden más rápido.
0
0%
Porque es más chévere.
2
29%
Hay una mayor
interiorización de lo aprendido.
6
85%
Crear un ambiente tranquilo y relajado.
4
57%
63
Frecuencia Porcentaje
Femenino.
Masculino.
7
100%
Frecuencia Porcentaje
Fichas
4
57%
Plastilina
2
29%
Canto
6
85%
Tecnología
2
29%
4. ¿Conoce usted de los elementos musicales?
5. ¿De qué forma introduces la música en el aula de clases?
64
Frecuencia Porcentaje
Si
5
71%
No
2
29%
Frecuencia Porcentaje
Uso los instrumentos del jardín infantil.
3
43%
CD de Música Infantil
4
57%
Canto (música infantil).
6
85%
Danza.
1
15%
6. ¿Con que fin?
7. ¿Considera que la música es importante para la primera infancia?
8. ¿Recibiste clases de música en la Universidad?
65
Frecuencia Porcentaje
Para atraer la atención de
los niños.
2
29%
Por qué es chévere.
1
15%
Para relajar a los niños (a).
4
57%
Un mejor aprendizaje.
4
57%
Frecuencia Porcentaje
Si.
7
100%
No.
0 0%
Sí, pero no todo el tiempo.
0%
Frecuencia Porcentaje
Si.
6
85%
No.
1
15%
9. ¿Crees que fue suficiente el tiempo dado como preparación para poder usar la música
como estrategia didáctica en el aula clases?
10. ¿co9labora la Música en el desarrollo integral del niño?
66
Frecuencia Porcentaje
Si.
2
29%
No.
5
71%
Frecuencia Porcentaje
Si
7 100%
No 0 0%
UNIVERSIDAD DE SAN BUENAVENTURA FACULTAD DE EDUCACION
GRUPO DE INVESTIGACION ----- CONSENTIMIENTO INFORMADO
TITULO DEL PROYECTO: Elementos musicales que usa el maestro en el grado de jardín INVESTIGADOR RESPONSABLE: Sara Hernández y Andrea Calvache
INFORMACIÓN A PARTICIPANTES
1. LOS RESPONSABLES Sara Hernández y Andrea Calvache
EL director del Proyecto titulado: Elementos Musicales Que Usa el Maestro en el Grado Jardín en representación de la institución universidad San Buenaventura de Cali y del grupo de investigación -- orienta la realización de la investigación sobre el uso de los elementos musicales en el aula en el lugar de jardín infantil y guardería pinturitas
2. LOS OBJETIVOS
El objetivo general del proyecto es. Conocer las diferentes características de los elemento musicales que favorecen la expresión musical en los niños del grado Jardín.
Siendo entre otros propósitos del proyecto. 3. LOS FINES
Los resultados de dicho proyecto son, el haber encontrado que las maestras utilizan elementos de la música en el aula, para dinamizar las prácticas pedagógicas.
4. LA INVITACIÓN Se le invita a participar, en el marco de este proyecto mediante –una lectura----Manteniendo presente que la participación en el mismo es voluntaria ; lo que implica que pude dejar de participar en el momento que usted lo considere pertinente y que puede contar con la garantía que los resultados del proyecto no tendrán fines distintos a los presentados.
67
FIRMA DEL CONSENTIMIENTO INFORMADO Nosotros los abajo firmantes y ciudadanos colombianos, hemos sido invitados de manera voluntaria a participar en el Proyecto de Investigación: Elementos Musicales Que Usa el Maestro en el Grado Jardín --- Declaramos que conocemos a la persona que representa al proyecto de investigación en cuestión y la relación del mismo con la universidad De San Buenaventura así como con el grupo de investigación, compuesto por Sara Hernández y Andrea Calvache Por lo tanto manifestamos que: (Seleccionar con una “X” en cada caso afirmativo) Hemos leído la información proporcionada __X___ Se nos leyó y comprendemos la información proporcionada sobre el proyecto y nuestro tipo de participación _X__ Que tuvimos oportunidad de hacer preguntas sobre cualquier aspecto relacionado con el proyecto y sobre las condiciones de nuestra participación __X_____ Hemos recibido respuestas totalmente satisfactorias a las preguntas anteriormente señaladas __X___ Es nuestra decisión voluntaria participar de esta investigación ____X_____ Tenemos claro que podemos dejar de participar cuando lo deseemos, independiente de las razones para tal decisión __X_____ En constancia firmamos: NOMBRE DEL PARTICIPANTE: Maritza Montaño Villegas CÉDULA DE CIUDADANÍA: 66764081 LUGAR Y FECHA: Mayo 24 del 2014 HUELLA DACTILAR (Solo si es analfabeta): _________________________ En caso de que el participante sea analfabeta, debe firmar un testigo que sepa leer y escribir, la cual deberá ser seleccionada por el participante y NO deberá tener ningún nexo con el Proyecto realizado. Igualmente, deberá acompañarse de la huella digital del participante.
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He sido testigo de la lectura exacta del documento de consentimiento para el potencial participante y testifico que la persona participante ha tenido la oportunidad de hacer las preguntas necesarias y que estas le han sido respondidas satisfactoriamente. Por lo tanto confirmo que la persona participante ha dado su consentimiento libremente. En Constancia firmo: NOMBRE DEL TESTIGO: Orlanda Villegas De Montaño CÉDULA DE CIUDADANÍA: 31150674 LUGAR Y FECHA: Mayo 24 del 2014 He leído con exactitud o he sido testigo de la lectura exacta del documento de consentimiento informado para el potencial participante y la persona ha tenido la oportunidad de hacer preguntas y que estas le hayan sido respondidas satisfactoriamente. Por lo tanto confirmo que la persona participante ha dado su consentimiento libremente. En Constancia firmo: NOMBRE DEL INVESTIGADOR: Sara Lizeth Hernández CÉDULA DE CIUDADANÍA: 1144034474 LUGAR Y FECHA: mayo 24 del 2014 NOMBRE DEL INVESTIGADOR: Viviana Andrea Calvache CÉDULA DE CIUDADANÍA: 1143845868 LUGAR Y FECHA: Mayo 24 del 2014 Ha sido proporcionada al participante y a su testigo una copia de este documento de consentimiento informado. X
69
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