artes y letras 474

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EL BÚHO. Arequipa, 12 de junio de 2011 SELECCIÓN CONCURSO FOTOGRÁFICO MAYO / 40 AÑOS DE “LA NARANJA MECÁNICA” “Piglia propone la forma de la lectura del detective, del que toma lo que le interesa y que pierde el respeto por el texto como un todo cerrado y unívoco…” AUTOR ARGENTINO RECIBE PREMIO RÓMULO GALLEGOS El escritor argentino Ricardo Piglia ha sido reconocido con el prestigioso premio Rómulo Gallegos. La novela que ha merecido el galardón se titula “Blanco nocturno”, publicada después de un silencio de varios años. Aunque los detractores de la obra de Piglia han renegado del premio, sus más fervorosos lectores cuentan con una razón más para seguir leyéndolo, y admirándolo. R icardo Piglia pertenece a esa segunda generación de escri- tores latinoamericanos poste- riores al boom, marcados todos por el influjo borgeano y, en este caso en particular, por la obra del compadrito Roberto Arlt, el dostoievskiano autor de “El juguete rabioso” y “Los siete locos”. Aunque Borges y Arlt habiten las antípodas de la literatura argenti- na, han sabido hallarse – artera con- junción- en la obra de Piglia. LA TETRALOGÍA DE LA INCERTIDUMBRE Existe una tetralogía de la litera- tura latinoamericana ineludible para cualquier lector que pretenda seguir en la pista de nuestras letras: “Los de- tectives salvajes” del chileno Roberto Bolaño, “Tríptico de Carnaval” del mejicano Sergio Pitol, “En busca de Klingsor” del también mejicano Jorge Volpi y, por supuesto, “Respiración artificial” del argentino, recientemen- te premiado con el Rómulo Gallegos, Ricardo Piglia. Tetralogía que podría denominar- se “Nada más elusivo que la certeza”, pues en cada una de estas novelas DANIEL MARTÍNEZ LIRA [email protected] los protagonistas van en la búsque- da –más bien pesquisa- de algún tipo de luminosa revelación que, a fin de cuentas, se pierde o confunde en el intento. En el caso de “Los detectives sal- vajes” la epifanía se pierde a la som- bra de la robusta Cesárea Tinarejo; en “Tríptico de Carnaval” las diferentes versiones de ciertos hechos hacen im- posible la versión definitiva; en la no- vela de Volpi, la búsqueda del cientí- fico que colaboró con el régimen nazi en la creación de la bomba atómica se convierte en poco menos que un laberinto de espejos; en “Respiración artificial”, de Piglia, pese a tratarse de una búsqueda más personal, de hecho familiar, el propio pasado se revela tan elusivo, o más, que cualquier pa- sado ajeno. La incertidumbre se abre paso entre precarias certezas. Piglia publica “Respiración artifi- cial” en 1980, a cuatro años del gol- pe militar perpetrado por Videla. La dictadura ha levantado un muro que separa al protagonista de sus raíces, de su pasado más reciente. Para echarse abajo el muro el na- rrador-protagonista ensaya diversos tipos de discurso que, poco a poco, vayan minándolo hasta abrir resqui - cios insignificantes que puedan darle alguna luz sobre las razones de exilio del entrañable Marcelo Maggi (tío del narrador). Leemos cartas familiares, docu- mentos oficiales, espiamos diálogos imposibles y somos testigos de lo que pasa por la cabeza de algunos personajes: la mezcla de estas fuentes (novela polifónica) no hace sino ter - giversarlo todo, oscureciendo alguna posible certeza a medida que se cree ir aclarándola. La diversidad de datos, lejos de ordenar la historia, la convierte en es- túpido caos, y en terrible azar. La pregunta con la que Piglia ini- cia “Respiración artificial” es por de- más elocuente: “¿Hay una historia?”. La respuesta está dada a lo largo de la novela: No una, sino muchas his- torias; historias que, lejos de comple- mentarse, se contradicen y se anulan entre sí. Según el crítico David Dickin- son, “Piglia propone la forma de la lectura del detective, del que toma lo que le interesa y que pierde el respeto por el texto como un todo cerrado y unívoco, del lector que se sumerge de forma comprometida en los varios niveles que comportan una infinidad de textos para buscar la tan ansiada respuesta”. Y el mismo Piglia corrobora lo dicho con el siguiente comentario: “Cada uno es dueño de leer lo que quiere en un texto. Bastante repre- sión hay en la sociedad”. Aunque el comentario de Piglia resulta ser una provocadora boutade, el conjunto de su obra no hace sino ejemplificarla. “BLANCO NOCTURNO” El protagonista de esta nueva no- vela, ganadora del Rómulo Gallegos, es uno de los ya conocidos álter ego del autor, aparecido por primera vez en la colección de cuentos titulada “La invasión” (1962): Emilio Renzi (nótese que el nombre completo del autor es Ricardo Emilio Piglia Renzi). Según el artículo de Jorge Ca- rrión, publicado en la Web a propósito de esta novela y su reciente Rómulo Gallegos, parece ser que el escritor argentino persiste en su vieja concep- ción de la literatura (y del mundo): “…reflexión sistemática sobre el lu- gar de la verdad y el de la falsificación en la literatura y en la sociedad de nuestra época”. En Blanco nocturno –artera con- junción- aparece una cita del Evan- gelio según San Juan: “¿Qué es la verdad?, ¿de qué verdad hablas?”, tan parecida a aquel inicio de “Respira- ción artificial”: “¿Hay una historia?”. Dejemos que sea el mismo Piglia quien responda, tan contundentemen- te como le sea posible: “Esa pregunta sostiene, implícita, el triste relativis- mo de una cultura que desconoce la presencia de lo que es cierto”. El “triste relativismo” al que hace alusión Piglia parece dominar gran parte de la literatura contempo- ránea (comprometida con la búsque- da de alguna –aunque pequeñísima- certeza). Piglia. “Cada uno es dueño de leer lo que quiere en un texto. Bastante represión hay en la sociedad”. La incertidumbre según Piglia

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Page 1: Artes y Letras 474

EL BÚHO. Arequipa, 12 de junio de 2011

SELECCIÓN CONCURSO FOTOGRÁFICO MAYO / 40 AÑOS DE “LA NARANJA MECÁNICA”

“Piglia propone la forma de la lectura del detective,

del que toma lo que le interesa y que pierde el respeto por el texto

como un todo cerrado y unívoco…”

Autor Argentino recibe premio rómulo gAllegos

el escritor argentino ricardo piglia ha sido reconocido con el prestigioso premio rómulo gallegos. la novela que ha merecido el galardón se titula “blanco nocturno”, publicada después de un silencio de varios años. Aunque los detractores de la obra de piglia han renegado del premio, sus más fervorosos lectores cuentan con una razón más para seguir leyéndolo, y admirándolo.

Ricardo Piglia pertenece a esa segunda generación de escri-tores latinoamericanos poste-

riores al boom, marcados todos por el influjo borgeano y, en este caso en particular, por la obra del compadrito Roberto Arlt, el dostoievskiano autor de “El juguete rabioso” y “Los siete locos”. Aunque Borges y Arlt habiten las antípodas de la literatura argenti-na, han sabido hallarse – artera con-junción- en la obra de Piglia.

La tetraLogía de La incertidumbre

Existe una tetralogía de la litera-tura latinoamericana ineludible para cualquier lector que pretenda seguir en la pista de nuestras letras: “Los de-tectives salvajes” del chileno Roberto Bolaño, “Tríptico de Carnaval” del mejicano Sergio Pitol, “En busca de Klingsor” del también mejicano Jorge Volpi y, por supuesto, “Respiración artificial” del argentino, recientemen-te premiado con el Rómulo Gallegos, Ricardo Piglia.

Tetralogía que podría denominar-se “Nada más elusivo que la certeza”, pues en cada una de estas novelas

DANIEL MARTÍNEZ [email protected]

los protagonistas van en la búsque-da –más bien pesquisa- de algún tipo de luminosa revelación que, a fin de cuentas, se pierde o confunde en el intento.

En el caso de “Los detectives sal-vajes” la epifanía se pierde a la som-bra de la robusta Cesárea Tinarejo; en “Tríptico de Carnaval” las diferentes versiones de ciertos hechos hacen im-posible la versión definitiva; en la no-vela de Volpi, la búsqueda del cientí-fico que colaboró con el régimen nazi en la creación de la bomba atómica se convierte en poco menos que un laberinto de espejos; en “Respiración artificial”, de Piglia, pese a tratarse de una búsqueda más personal, de hecho familiar, el propio pasado se revela tan elusivo, o más, que cualquier pa-sado ajeno. La incertidumbre se abre paso entre precarias certezas.

Piglia publica “Respiración artifi-cial” en 1980, a cuatro años del gol-pe militar perpetrado por Videla. La

dictadura ha levantado un muro que separa al protagonista de sus raíces, de su pasado más reciente.

Para echarse abajo el muro el na-rrador-protagonista ensaya diversos tipos de discurso que, poco a poco, vayan minándolo hasta abrir resqui-cios insignificantes que puedan darle alguna luz sobre las razones de exilio del entrañable Marcelo Maggi (tío del narrador).

Leemos cartas familiares, docu-mentos oficiales, espiamos diálogos

imposibles y somos testigos de lo que pasa por la cabeza de algunos personajes: la mezcla de estas fuentes (novela polifónica) no hace sino ter-giversarlo todo, oscureciendo alguna posible certeza a medida que se cree ir aclarándola.

La diversidad de datos, lejos de ordenar la historia, la convierte en es-túpido caos, y en terrible azar.

La pregunta con la que Piglia ini-cia “Respiración artificial” es por de-más elocuente: “¿Hay una historia?”. La respuesta está dada a lo largo de la novela: No una, sino muchas his-torias; historias que, lejos de comple-mentarse, se contradicen y se anulan entre sí.

Según el crítico David Dickin-son, “Piglia propone la forma de la lectura del detective, del que toma lo que le interesa y que pierde el respeto por el texto como un todo cerrado y unívoco, del lector que se sumerge de forma comprometida en los varios

niveles que comportan una infinidad de textos para buscar la tan ansiada respuesta”.

Y el mismo Piglia corrobora lo dicho con el siguiente comentario: “Cada uno es dueño de leer lo que quiere en un texto. Bastante repre-sión hay en la sociedad”. Aunque el comentario de Piglia resulta ser una provocadora boutade, el conjunto de su obra no hace sino ejemplificarla.

“bLanco nocturno”El protagonista de esta nueva no-

vela, ganadora del Rómulo Gallegos, es uno de los ya conocidos álter ego del autor, aparecido por primera vez en la colección de cuentos titulada “La invasión” (1962): Emilio Renzi (nótese que el nombre completo del autor es Ricardo Emilio Piglia Renzi).

Según el artículo de Jorge Ca-rrión, publicado en la Web a propósito de esta novela y su reciente Rómulo Gallegos, parece ser que el escritor argentino persiste en su vieja concep-ción de la literatura (y del mundo): “…reflexión sistemática sobre el lu-gar de la verdad y el de la falsificación en la literatura y en la sociedad de nuestra época”.

En Blanco nocturno –artera con-junción- aparece una cita del Evan-gelio según San Juan: “¿Qué es la verdad?, ¿de qué verdad hablas?”, tan parecida a aquel inicio de “Respira-ción artificial”: “¿Hay una historia?”.

Dejemos que sea el mismo Piglia quien responda, tan contundentemen-te como le sea posible: “Esa pregunta sostiene, implícita, el triste relativis-mo de una cultura que desconoce la presencia de lo que es cierto”.

El “triste relativismo” al que hace alusión Piglia parece dominar gran parte de la literatura contempo-ránea (comprometida con la búsque-da de alguna –aunque pequeñísima- certeza).

Piglia. “Cada uno es dueño de leer lo que quiere en un texto. Bastante represión hay en la sociedad”.

La incertidumbre según Piglia

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Arequipa, 12 de junio de 2011. EL BÚHOIIArtes&Letras

PoesíaOfrenda

Cansada de seguir los pasosen las huellas de los demás

quiero ser la sal que condena al agua.

1.

Tus pechos caídos son la desnudez del hambre de tus hijos, poesía.

2.

De dónde soy murmura la noche el silencio

Adónde voy canta el desecho pájaro

La rama se deshoja al pie del miedo se desnuda, el viento pierde su mano.

15.

¡Que el mundo se pose en las bestias tristes!y entre sacrilegiosadorar al barro como tribu lejanaentonces vendrás, Poesíaa vender la libertad y a sus irasa tus somnolientos hijos como palos santos.

16.

Seca, como un olivocomo palmera o aquella muchachaNo somos la letra, sólo el polvoen tu mesa de carnicerohoy, reclamo el teatro de tus pasosescarbo en tu piso como indefensa tortugay tú, asqueada de nuestra forma.

artesanías y máscaras

Pájaros de hojaslimitados por la naturaleza de tu ser.

1.Poemario

Sonrisa triste

expresión de aborigen maquiavélico lenguaje.

5.Ciudad

Tus pechos de uvacon tus caderas de minotauroejercitan los músculosde tu desperdigado vientredonde duermen tus habitantes.

6.Congresista

Escaparjunto a la jaula de la codicia que encierralejosde las fronteras del maniquí patriotasinvergüenza.

8.Diálogo con la ciudad

─ Si pudiera apagarcon sangre poseídala era de los diosesgustosa me sembraríapara que esta tribu no perezca.

─Pero esta memoria, como ciudad que, añora el campo, son talles anchos que desembocan en el río donde florecen las negras flores, como águilas escondidas y muertas en nuestros brazos.

─Quizá. Yo, como caramelo masticado,placer de moscas y criadero de larvas.Piernas como azufre y harinapara este pan sagradode hijos que me han encerrado entre redes contaminadas.

Gabriela Podestá Sánchez (Arequipa, 1991) Publica el tríptico poético Convivencias y Dientes Rotos, en el 2007; y su poemario Poesía y Urbe (parir entre ácida lluvia), en 2008); además de Sillar y otras Banderas (Arequipa, 2010, Tríptico). Dirige al grupo y las publicaciones, denominadas ambas El Hacha del Bautista.

Lecturascómo (no) naufragar

en la webel universo (que otros llaman internet) se compone de un nú-

mero indefinido, y tal vez infinito, de links. Internet (que otros llaman universo) se expande a una velocidad aproximada de un millón de links por segundo; sin embargo, esta velocidad no es constante, no hay cálculo que nos permita intuir el infinito.

para hacernos una idea -pálida sombra- de la vastedad de este universo, imaginemos dos internautas, tan inmortales como aburri-dos, navegando en la web durante cientos de miles de años: es po-sible que estos dos internautas (también llamados “usuarios”) jamás lleguen a conocerse, cruzarse o coincidir siquiera en un sólo link. Así también existen links en los que han coincidido miles en menos de un minuto

Las razones por las que temía poner Internet en mi casa, ade-más de esas de carácter metafísico, eran básicamente dos: el tiempo que podía quitarle a mi ocupación favorita (leer) y el miedo, dada mi propensión a las adicciones, de quedar enganchado para siempre al monitor y pendiente del hilo del mouse que hace click.

no estoy seguro si una tercera objeción jugó en contra como correspondía o terminó por arrojarme a la red de una buena vez: la posibilidad de convertirme en un hikikomori (dícese de quien rehúsa abandonar su habitación, vive mirando televisión o pegado al monitor de la computadora). Ratón de biblioteca o nerd a secas, hikikomori suena más divertido.

Las tres veces a la semana que debía dejar mi casa y caminar hasta la cabina más cercana quedaban por fin abolidas: nunca más. Desde la mismísima instalación me asumí entusiasta cibernauta, cambié la silla por un sillón que de Voltaire no tenía nada excepto que era viejo. no me asustaba lo de las redes sociales -soy huraño por convicción y sabía que eso del facebook, el twitter o el messen-ger no me tentarían en lo más mínimo. Sin embargo, debo confesar que a los pocos días de continuos naufragios en la web comencé a sentirme solo, inmensamente solo.

lo primero que hice fue saquear libros: Vila-matas, pynchon, pi-glia (aclaro, para los que repudian la piratería, que gran parte de este texto es ficticio), iba es-cuchando jazz (cantantes como ella Fitzgerald, billie Holiday o Dinah Was-hington) y mien-tras esperaba una cosa u otra contemplaba al-gunas pinturas famosas resu-miendo, podía considerárseme feliz. (Habría que inventar un nuevo género narrativo, “bitá-cora virtual”, en la que los internautas nos cuenten sus experiencias -descubrimientos, conquistas y derrotas- en la web, del mismo modo que marco polo o colón nos contaron las suyas por mares menos procelosos).

Volviendo a mi bitácora mencionaré el primero de mis naufra-gios: “Lover, come back to me”, canción que data de 1928 y se ha convertido en un auténtico estándar del jazz; referente obligatorio de melómanos y músicos: muchas canciones posteriores no hacen sino copiar su estructura. naufragué buscando las diferentes versiones: desde Annette Hanshaw (1929) hasta Barbra Streisand (1964), ade-más de Ella Fitzgerald, Louis Amstrong, Frank Sinatra, Billie Holiday, Dinah Washington, John coltrane, brenda lee

Quedé abandonado a la deriva aleatoria de tanta ola informática. Hago señas con los brazos pero no veo a nadie que venga a resca-tarme: tal vez el “face” no sea tan mala idea.

(Daniel Martínez Lira)

Page 3: Artes y Letras 474

EL BÚHO. Arequipa, 12 de junio de 2011 III Artes&Letras

Cine

La película de Stanley Ku-brick está basada en la obra del mismo título de

Anthony Burgess de 1962 y narra la historia de un grupo de jóvenes -los drugos-, en la ciudad de Lon-dres, liderados por un adolescen-te de 17 años llamado Alex, para quien su mayor placer es la vio-lencia, el sexo desenfrenado y la música de Beethoven.

todas Las vioLenciasUtilizando un dialecto llama-

do “Nadsat”, este grupo de lúmpe-nes irá descargando su ira por una ciudad oscura y desolada. En un principio, esta violencia no tendrá un fin determinado, ni se apuntará a grupo social específico, sino que sólo alimentará el morbo de estos chicos marginales.

Parte de esta historia se basó en un hecho de violación y violen-cia que el mismo escritor vivió en 1944 con su esposa embarazada, cuando fueron asaltados por un grupo de soldados norteamerica-

Un joven de 17 años es sometido a un violento tratamiento para controlar su conducta violenta. un argumento que conmocionó las plateas hace 40 años y que creó un ícono de la pantalla grande: la naranja mecánica de Stanley Kubrick.

Cartelera

n CineMark parque lambramani

n CineMark Aventura plaza

n CinePLaneT open plaza

Peligrosa Compañía 10:35pm Piratas del Caribe 4 (DOB) 11:10am / 2:00pm / 4:50pm / 7:40pm 3D Piratas del Caribe 4 (DOB) 11:15pm experimento mortal 2:30pm / 10:40pm X-Men Primera Generación (SUB) 11:40am / 5:15pm / 8:05pm / 10:50pm kung Fu Panda 2 (DOB) 12:10am / 1:15pm / 2:20pm / 3:20pm / 4:25pm / 5:25pm / 6:30pm / 7:30pm / 8:35pm / 9:35pm 3D kung Fu Panda 2 (DOB) 11:50am / 12:50am / 1:55pm / 2:55pm / 4:00pm / 5:00pm / 6:05pm / 7:05pm / 8:10pm / 9:10pm 3D kung Fu Panda 2 (SUB) 10:15pm

Carancho (DOB) 1:20pm - 3:50pmexperimento Mortal (SUB) 1:05pm - 3:20pm - 5:50pm - 8:20pm - 10:40pmkung Fu Panda 2 (DOB) 12:30pm - 1:10pm - 1:30pm - 2:30pm - 3:10pm - 3:30pm - 4:30pm - 5:10pm - 5:30pm - 6:30pm - 7:10pm - 7:30pm - 8:30pm - 9:10pm - 9:30pm - 10:30pmkung Fu Panda 2 3D (SUB) 9:00pm - 10:00pm/ (DOB) 1:00pm - 2:00pm - 3:00pm - 4:00pm - 5:00pm - 6:00pm - 7:00pm - 8:00pmPiratas Del Caribe 4 (DOB) 6:20pm - 9:20pm¿Qué Pasó ayer? 2 (SUB) 5:40pmX-Men Primera Generación (sub) 2:50pm - 8:10pm - 10:50pm/ (DOB) 1:40pm - 4:10pm - 6:50pm - 9:40pm

Del 9 al 16 de junio

Estrenosexperimento mortalDir. Vincenzo natali. con: Adrien brody, sarah polley, Delphine chanéac. Una pareja de científicos deciden usar ADn humano en la creación de un nuevo híbrido. La especie resultante es una sorprendente y extrañamente hermosa criatura de viva inteligencia y poderosas habilidades físicas; pero que amenaza convertirse en su peor pesadilla.

n Jordi Revert

carancho“carancho” es una cinta irrespi-rable incluso cuando se toma un respiro, con una inmisericorde vocación de realismo que puede traducirse en charcos de sangre en los suelos de un policlínico y atenciones de urgencias en prime-rísimo plano. en ese sentido, pablo trapero, el director, nunca se vale del hipe-rrealismo como pose estética y sí como herramienta de asfixia del espectador, concluyente y recon-vertida al servicio de la acción en

Rapaz. Producción argentina difícil de digerir.

Esta es una de esas pocas pelícu-las en las que la muerte, agónica sin reparos, es capaz de ahogar literalmente un plano: sucede en la

secuencia en que los servicios de urgencias atienden a los heridos de un accidente múltiple.Y en el medio, el Sosa de Darín. o lo que es lo mismo, el antihéroe agotado. trapero priva al persona-je de posibles redenciones perso-nales, ni siquiera concedidas a tra-vés de un romance antes curativo que salvador: en ningún momento la pareja deja de estar condenada, ni siquiera en esa paz temporal en la que se intuye la proximidad de lo aciago.no la tendrán, al menos, mientras ambos pueblen esa noche y traten de sobrevivir a sí mismos y a la jauría humana que retrata el direc-tor. De eso, de supervivencia sin esperanza, es de lo que trata esta película dura, antipática, más difícil de digerir que un bocado de tierra.

Éxito. La película estuvo nominada a 4 premios Oscar: película, director, guión y montaje.

se la exhibiera más. Su pedido se cumplió hasta poco después de su muerte en 1999.

El filme está prohibido en Corea del Sur y Singapur; se es-trenó con escenas censuradas en Australia, Argentina, Chile, Fin-landia, Francia, Alemania, Italia, México, Holanda, Noruega, Sue-cia y Japón; originalmente estuvo clasificado como X en Inglaterra (hasta 1999), USA (hasta 1972) e Israel, luego eliminaron algunas escenas. (Con información de Ta-ringa)

Carancho 10:40pm Felinos de África (DOB) 2:50pm rapidos y Furiosos 5 11:00pm Piratas del Caribe 4 (DOB) 4:50pm / 7:45pm 3D Piratas del Caribe 4 (DOB) 10:45pm X-Men Primera Generación (SUB) 12:20am / 3:00pm / 5:40pm / 8:20pm / 10:55pm kung Fu Panda 2 (DOB) 12:30am / 1:20pm / 2:30pm / 3:15pm / 4:30pm / 5:10pm / 6:30pm / 7:15pm / 8:30pm / 9:10pm / 10:30pm 3D kung Fu Panda 2 (DOB) 12:45am / 2:40pm / 4:40pm / 6:40pm / 8:45pm XD kung Fu Panda 2 (DOB) 12:00am / 2:00pm / 4:00pm / 6:00pm / 8:00pm XD kung Fu Panda 2 (SUB) 10:00pm

nos en Londres. Posteriormente, en el film

( ) recomendada

dos prodigiosos planos y una ban-da sonora hecha de sirenas, gritos ahogados y camillas que recorren frenéticas los pasillos.

aparece la violencia del Estado, en especial sobre Alex, con el fin específico de corregir su conduc-ta. El joven es reeducado con un tratamiento llamado “Ludovico”, que utiliza la exposición forzada a imágenes violentas originadas por efecto del consumo de drogas.

ProhibidaPoco después de su estreno, un

grupo de jóvenes ingleses emula-ron escenas de la cinta, asesinan-do a un indigente y violando a una mujer. Kubrick pidió que no

Los 40 años de

un ícono fílmico

Esta historia se basó en un hecho de violación y violencia que el mismo

escritor vivió con su esposa embarazada,

cuando fueron asaltados por un grupo de soldados

norteamericanos”

Page 4: Artes y Letras 474

ArequiArtes&Letras IV

Para recordar que la belleza no está en el blanco y negro más que en los matices que

son infinitos”

Estos cinco trabajos son los finalistas del mes de mayo delFotografía” que organiza el semanario “El Búho”. Estas imáselección general del certamen que sigue recibiendo traba bases que podrán encontrar en www.elbuho.pe

Muchas veces parece que las imágenes que captura la lente de una cámara se

hicieran más bellas cuando se im-primen en el papel o se congelan en kilobytes y se aprecian en un moni-tor; o quizás es sólo la sensibilidad de quien hace click y sabe captar aquello que llega directamente a los sentidos.

Una vetusta puerta rodeada de manchadas paredes en un lóbrego ambiente juega a la metáfora de pa-recerse a un cuadro en óleo; como aquellas pinturas admiradas por su parecido a una fotografía. Es el tra-bajo “Interior” que envía Juan Abar-co Cordero, bajo el seudónimo de SAAM.

En “Diáfano”, unos troncos de

Esperanza bajo el sol. De Luis Miguel Morales Medina (seudónimo EL TUERTO)

Las estancias de la luz

árbol quedan atrapados en un encua-dre, como si se tratase de un diseño vertical de grises, para recordar que la belleza no está en el blanco y ne-gro más que en los matices que son infinitos, como en el trabajo de Celia Vidal Elguera, con el seudónimo de CIVE.

Si la visión humana pudieraInterior. De Juan Freddy Abarca Cordero (seudónimo SAAM)

Urpichay. De Miguel Alexander Gutiérrez Chero (seudónimo CHEMI)

clasificados de mayo del iii concurso regional de fotografía de “el búho”

Page 5: Artes y Letras 474

Para recordar que la belleza no está en el blanco y negro más que en los matices que

son infinitos”

árbol quedan atrapados en un encua-dre, como si se tratase de un diseño vertical de grises, para recordar que la belleza no está en el blanco y ne-gro más que en los matices que son infinitos, como en el trabajo de Celia Vidal Elguera, con el seudónimo de CIVE.

Si la visión humana pudiera

pa, 12 de junio de 2011 Artes&LetrasV

“concurso regional de genes ya forman parte de la jos hasta octubre, según las

cambiar de blanco y negro a color, quizás podría capturar más belleza en un paisaje, como sí se puede ha-cer a través de una fotografía: “Es-peranza bajo el sol”, que envía Luis Miguel Morales Medina, bajo el seudónimo de EL TUERTO.

Miguel Gutiérrez Chero, en su trabajo, rescata para la fotografía, una dulce mirada de niña, bajo el título “Urpichay” (mi palomita); mientras que la cámara de Víctor Ticona también hizo foco en un elemento femenino, pero desde una perspectiva más “Coqueta”.

En este concurso, los participan-tes pueden enviar más de un trabajo y la temática es libre, como la luz y el color que alimenta la fotografía.

En la Sala Chávez de la Rosa, el artista Ronald Companoca presentó una modesta pero sugerente muestra titulada “Memorias de un viajero”. Constó de diecinueve dibujos hechos a tinta en cartulinas de pequeño formato, un mundo fantástico compuesto de extrañas criaturas disfra-zadas de animales diversos. Un virtuoso de la miniatura, Companoca promete evadirnos en un universo alucinado.

Los dibujos de Companoca nos recuerdan las fantásticas criaturas del Bosco o de Brueghel, o aquellos divertidos bestiarios que pulularon hace cientos de años, allá por la Edad Media. Hombres-peces, hombres-sapos, hombres-árbol proponen el tema de la Metamorfosis, ejercicio de imagina-ción que fascinó a tantos escritores -Ovidio, Apuleyo, Kafka, gran parte de la literatura gótica- y a tantos otros pintores, aparte de los ya mencionados.

El viajEro alucinado

Los dibujos están cla-sificados por Series -la muestra sugiere ser sólo una pequeña parte de un mundo mucho más vasto, superpoblado de estas ex-trañas criaturas- tituladas sugestivamente “Serie Jinetes del Aire”, “Serie Animales Alterados”, “Serie Pescadores” o “Se-rie Ermitaños”. De esta última destaca el dibujo de un hombrecillo, casi duende, encerrándose en una caracola; en su cabeza se abre una puerta por la que se asoma un pajarito, a manera de reloj cucú. A la par que maravillan, también enternecen: un pinocho al que le brota de la nariz una rama, sobre la que se posa otro pajarito.

Las avecillas son una constante en el imaginario de Companoca: “El fumador de aves” muestra a un apacible anciano fumándose a un paja-rito que, confundido, anida al extremo de la pipa. Estos hombrecitos -porque niños no son- aparecen a veces montados sobre un pez volador o al interior de un elefante de circo. Hay cierto candor y espíritu travie-so en cada uno de sus personajes.

Esperemos que Companoca no deje pasar mucho tiempo antes de su próxima muestra (Daniel Martínez)

El viejo pescador

Diáfano. De Celia Izamar Vidal Elguera (seudónimo CIVE)

Coqueta. De Víctor Ticona Salinas (seudónimo Narval).

los grabados de companoca

(II)

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Arequipa, 12 de junio de 2011. EL BÚHOVIArtes&Letras

n i’m with youRed Hot Chili Pe-ppers

Los “Red Hot” habían bromeado en 2010 con que su nuevo disco tendría un nombre realmente desconcertante. Iba a ser “Dr Johnny Skinz’s Disproportiona-tely Rambunctious Polar Express Machine-head”, en honor a un “viaje alocado” que había tenido un amigo. Pero claro, semejante título no fue más que un amague, y finalmente ter-mina siendo uno mucho más común: “I’m with you”. La placa fue produci-da por su colaborador habitual, Rick Rubin, y tendrá 12 nuevas canciones, entre ellas la que oficia de primer single: “The Adventures Of Raindance Maggie”. Este es el décimo disco de los Chili Peppers y está marcado por el cambio de guitarrista ocurrido a fines de 2009, cuando John Frusciante decidió retirarse para dedicarse a proyectos solistas. Para su reemplazo asumió Josh Klinghoffer.

n Por ser tu mujerNatalia JiménezTarde o temprano, Natalia Ji-ménez comenzaría su carrera en solitario. No sólo porque su capacidad y carisma le da-ban el perfil para ser solista, sino por las constantes “idas y vueltas” de los miembros de La 5ta estación que detonarían, finalmente, en una disolución inevitable. Llegó el momento de conocer qué puede hacer Natalia en solitario. Su disco ya salió a la venta, y el primer sencillo se titula “Por ser tu mujer”, como el disco. El disco fue grabado el año pasado en Miami, en los de estudios de su productor, Emilio Estefan. El repertorio incluye una fusión de rock, pop y baladas. Natalia escribió casi todas las canciones, pero además hay dos temas co-escritas con Gloria Estefan y un par de la compositora Diane Warren. Pieza curiosa.

n Si te dijeraCabas

Andrés Cabas continúa ascendiendo en su carrera a nivel internacional y, para esta semana, llega con su quinto álbum de estudio. En la placa hay importantes colaboraciones, como la de Vicentico en el primer sen-cillo “Después de la lluvia”; Andrés Calamaro, que canta en “Lo que de-jamos atrás”, y La Mala Rodríguez, que interpreta “La Calora”, un nuevo género dentro de música caribe y urbana. También hace lo propio Ale Ser-gi, voz y frontman del grupo Miranda! El nuevo álbum de Cabas se llama “Si te dijera”. Fue grabado en Buenos Aires bajo la producción conjunta con Cachorro López, y cuenta con 11 nuevas canciones. “Este es el disco de mi carrera más completo, personal y universal al mismo tiempo”, dijo.

n Últimos LANZAMIENTOS

Fiesta para todos rOCk. Parque Libertad de Expresión (Umacollo): Emergency Blanket (Lima), Motif (Lima), Los Viralatas, Olaf, Comfuzztible, Los Austin, Detonador y Dinamo.

Ska, FUnk, reGGae. Mall Aventura Plaza: Los Chutos, Natural Misti, Iriebajah Reggae, Mambala, y La Katana Funk

CUMBia, SaLSa, LaTin POP. Parque Mayta Cápac: Internacional VIP Latinos, Pachanga, Choconga, Somos Mollendo y La Perika.

JaZZ. Plaza Yanahuara: Bebop, The Saxman, Four for Jazz, Le Big Bang y La Estudiantina Colegio Calienes

FOLkLOre Y MÚSiCa anDina. Plaza Las Américas: Corazones de fuego, Luis Alberto Salas y El Dúo Encantos, Los Quechuas, Alma América, Dúo Ayllón y Maribel AbarcaTrOVa, MÚSiCa aCÚSTiCa. Alianza Francesa: Américo Martínez, Erick Tejada, Rafo Mercado, Elvis Vizcarra, Marcos Obando, Gospel, Dayana Joan.

rOCk aMaTeUr. Real Plaza: Gallina McFly, Stop,

Dinamo, Tributo, Delirium T, Sin Saldo, Malakias, Grado 90

Colegio CalienesLO MeJOr De TODOS LOS GÉnerOS. Parque Lambramani: Sónica, Sacramento, Los Bellmonts, No Vacancy, Sónica, Los Bohemios, Mariachis Real Guadalajara y Revelación Criolla.

Escenarios y géneros

Emergency Blanket. El “plato fuerte” del festival estará en el Parque Libertad de Expresión.

Músicasólo tiene que escoger su género musical favorito y ubicarse en uno de los ocho escenarios que este año tendrá “La fiesta de la música”. si no puede decirse, tiene toda la tarde y parte de la noche de este viernes 17 de junio para hacer un “tour musical”.

ha reunido a más de 300 músicos de 50 bandas musicales. A com-paración de ediciones anteriores, para este 2011 el surgimiento de nuevos grupos dentro del circui-to musical arequipeño ha inten-sificado el criterio de selección

entre las bandas. “Se ha tenido

como bases su

La edición número 20 de la “Fiesta de la música”, organi-zada por la Alianza Francesa de Arequipa, espera recibir a más de diez mil espectadores en ocho escenarios ubicados estratégicamente en toda la ciudad.

Para este año, el evento mu-sical más variado de la ciudad

trayectoria musical, la produc-ción de singles propios y sus lan-zamientos, reconocimiento del público, así como calidad de sus interpretaciones”, según expli-can los organizadores.

Todos los escenarios son de ingreso libre y estarán ubicados de acuerdo al género musical.

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EL BÚHO. Arequipa, 12 de junio de 2011 VII Artes&Letras

PELÍCULASn Cars

El protagonista es el valiente Rayo McQueen, un coche de carreras novato y egoísta que descubre que la meta no siempre es llegar el primero. Atravesando el país en dirección al gran Campeonato de la Copa Pistón en

California para competir con dos vetera-

nos, McQueen se pierde en la mítica Ruta

66 y aparece en el pueblo perdido de Ra-diador Springs. Allí conoce a los originales personajes que lo habitan, incluida Sally (un llamativo Porsche de 2002), Doc Hudson (un Hudson Hornet de 1951 con un misterioso pasado), y Mater (una leal grúa oxidada).

Vie. 17 de Jun. – 18:00 h.

Disney Channel

n Más Rápidos, más Furiosos

2003/ 1:35/Acción/ Dir: John Singleton/ Con: Paul Walker, Tyrese Gibson, Eva Mendes

Brian O´Conner está a punto de perder su

empleo como policía luego de dejar escapar a su amigo Dom Toretto, asaltante y corre-dor de carreras clandestinas callejeras, cuan-do estaba a punto de ser atrapado por los agentes federales. Ahora está en Miami en donde se le ofrece una segunda oportuni-dad de reincorporarse al cuerpo policiaco y olvidar su falta.

Mar. 14 de Jun. – 14:00 h.

Universal Channel

DOCUMENTALn 1000 Maneras de morir

Cable

Espectáculos

nnn¿Se fijaron en las caras de aldo Mariáte-gui y Jaime de althaus, cuando tuvieron que anunciar la victoria de Ollanta Huma-la en las elecciones? Aún me estoy riendo y, claro, nos quedamos con las ganas de ver la de Jaime Bayly. ese fue el ver-dadero espectáculo el pasado domingo. como ya sabrán, Jaimito bayly nos liberó de su cantaleta, pues ya no tiene nada más que agregar. perdió y punto.

nnn¿Y la cobertura? A pesar del gran desplie-gue de recursos, la información de Amé-rica fue superficial, prejuiciosa, con todas las “provincias” y se notaba a leguas el favoritismo de casi todos los conductores hacia la candidata Fujimori. la cobertura de Frecuencia latina pudo haberse aho-rrado la presencia de Aldo mariátegui, que sólo introducía sospechas de parcialidad en el programa. el más neutral, aunque con menos recursos fue el canal AtV.

nnnY panamericana televisión va recupe-rando su antigua sintonía con programas como los de Beto Ortiz, aldo Miyashi-ro, Panorama y otros que ya se vienen. A nivel local anuncian nueva programación con varios bloques locales. esperamos con ansias.

nnnpara continuar con mi acidez preelecto-Don Omar decepcionó a sus fans este viernes en cerro Juli, al cantar sólo un poco más de media hora. Al parecer la altura lo afectó un poco y el sonido no era el mejor, por lo que el artista se fue, sin siquiera despedirse. El frío de media se-mana terminó por deslucir el espectáculo, a pesar de los miles de fanáticos que tiene el reggaetón. no me cuento entre ellos, por si acaso.

nnnLook Tv es un magazine tipo “cajón de sastre” (le meten cualquier cosa) que se emite de lunes a viernes a las 9 por HTV. buen intento, pero Pierina de la Borda debe cubrirse un poco más. Y Joshua Po-lar no puede ser el verdadero nombre del conductor ¿o sí? Ahora, sólo queda una pregunta, ¿de qué se trata el programa?

n Dolores de Ego

AgendaTEATROn “Madre sólo hay una por suerte” del Grupo Jouet

Lugar: La Comuna Teatro (Antiquilla 103 con Av. Emmel – Yanahuara)

Fechas: Viernes y sábados de junio a las 9:00 pm/ Domingos a las 7.00 p.m.

Ingreso: 15 nuevos soles

EXPOSICIÓNn “Refugio Urbano”, a cargo de Caroline Guitet y Francois Feutrie

Lugar: Segundo nivel de Galerías del Cen-tro Cultual Chaves de la Rosa – Sta. Ca-talina 101.

Jue. 16 Jun. – 19:30 h

PRESENTACIÓNn Libro: “Inviernos Marginados”

Autor: Albert John Calisaya Centty

Fecha: Martes 14 de junio a las 7:30 p.m.

Lugar: Cine Auditorio Municipal

CONCURSOn III Concurso Nacional de Marinera

Fecha: Sábado 18 de junio, a partir de las 11:00 horas

Lugar: Coliseo Municipal. Calle Tristán

S/N-Cercado.

RECITALn I Recital Musical del Adulto Mayor de la Asociación Cultural Amistad de Arequipa

Fecha: Sábado 18 de junio. De 17:00 a 20:00 horas.

Lugar: Auditorio Ateneo. Álvarez Tho-mas 312

nnnlos genios de TV Unsa, anuncian nue-vamente el esperpento televisivo deno-minado (¿qué?) sí, “Gran genio”. Ufff, no aprenden. Y eso que se trata de un canal universitario chismes a [email protected]

Dom. 12 de Jun. – 13:30 h.

Infinito

n Copyright Criminals

Jue. 16 de Jun. – 15:00 h.

I.SAT

SERIESn Padre de Familia

Mié. 15 de Jun. - 01:00 h.

FX

n Smallville

Mie. 15 de Jun. – 11:00 h. Warner

en “el Dragón de oro”, un restaurante de comida oriental, un empleado indocumentado sufre de un intenso dolor de muelas. la situación sirve de encuentro para otras historias interpretadas por cinco camaleónicos actores en disímiles roles.

En una de las escenas, el experimentado actor Carlos Victoria interpreta a una jo-ven y morena azafata que sos-tiene un tórrido romance con un viejo aviador, interpretado por la actriz Graciela Paola, que es la imagen que se apre-cia en la foto.

Este esfuerzo interpretati-vo es compartido por la platea que ve pasar ante sus ojos, a lo largo de la hora y media de función, a una mujer madura (Laura Aramburú) interpre-tando a una adolescente em-barazada, a un joven (Claudio Calmet) haciendo las veces de anciano y a un Marcello Rive-ro en el papel de una veleidosa mujer.

Y así como son muchos los personajes que corren por cuenta de cinco actores, son

La sensibilidad de algunos de los personajes hace estremecer al

auditorio que pasa de la risa al estupor”

también muchas las historias que se cuentan en “El Dragón de Oro”, del dramaturgo ale-mán Roland Schimmelpfen-ning, ganador del festival de teatro más importa de ese país, el Festival de Mühlheim.

La pieza fue puesta en esce-na en nuestra ciudad este fin de semana por el Grupo de Teatro Ópalo de Lima, bajo la dirección de Jorge Villanueva y con el apo-yo del Goethe Institut y el Insti-tuto Cultural Peruano Alemán.

en escenaLa calidad interpretativa

de los actores sorprende con cada escena, en la que tiene que cambiar de accesorios y reencarnar roles distintos y completamente ajenos a su apariencia externa.

El guión también parece creado para poner a prueba a los actores, con múltiples re-cetas de comida oriental, que tienen que ser narradas al de-talle en nombre de ingredien-tes y hasta grado de picor.

Las situaciones que pro-pone el autor son universales. La sensibilidad de algunos de los personajes hace estreme-cer al auditorio que pasa de la risa al estupor. La puesta en escena ofrece un juego de iluminación y sonido, tanto como una escenografía, so-brios pero eficientes. (Paola Donaire Cisneros)

Los juegos del dragón

Histriónicos. Carlos Victoria y Graciela Paola en genial inter-pretación.

¿De qué va? LookTV en HTV.

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EL BÚHO. Arequipa, 12 de junio de 2011 VIII Artes&Letras

Crónica

PENSANDO EN PARQUES Y JARDINES…

en un conversatorio sobre el uso del espacio Público al que asistí recientemente, tuve la opor-tunidad de ver “todo sobre ruedas”, un proyec-to de intervención participativa en la plaça dels Àngels, en barcelona, que formó parte del Fes-tival eme3 collapse. (http://www.basurama.org/b09_todo-sobre-ruedas.htm).esta intervención consistió en la ocupación temporal de la plaza con muebles transforma-dos para que sean móviles. el objetivo fue pro-vocar una nueva situación urbana en la plaza que posibilite la aparición de nuevos usos en la misma.Cuando pretendía comentar esa intervención leí un post en el muro de siete esquinas, el blog de actualidades y cultura de Arequipa que diri-ge Diego de la cruz, en el que se cuestionaba la existencia de “algunos parques y estatuas sin sentido, estrambóticos y demenciales, en el distrito de José luis bustamante y rivero”, a lo que yo añadiría que no solo están ahí, sino que abundan en todos los distritos y develan desco-nocimiento y mal gusto.

¿Está mal sentirse triste, ser de vez en cuando y con entrega un poco de-presivo, perder la mirada tras una

imagen que no existe, escribir breves poemas que luego serán eternas can-ciones que suenan como un recuerdo de Suzanne “que está medio loca” pero que por eso mismo no se quiere olvidar? No, no está mal, a veces el mundo ve en la congoja un destello de luz y te entrega un premio.

Por eso es justo el Príncipe de Asturias de Las Letras para Leonard Cohen, porque su obra, que es tristeza, y casi siempre depresión, se refleja con el tiem-po a más altura y está en cada uno de sus temas, en cado uno de sus poemas que ahora le han valido ser el primer cantautor que recibe un premio que, durante años, ha sido exclusivo de puros y castos escrito-res como Amos Oz, Paul Auster, Günter Grass o el peruano Mario Vargas llosa.

Es justo y no cabe duda porque en verdad bajo una ontología última la poesía es música, aunque no siempre la música sea poesía, pero ese no es el caso de Cohen.

El caso de él es el de un joven nacido en Canadá que un buen día decidió ser escritor y así lo hizo. Publicó un par de novelas y varios libros de poemas en los años 50, pero no fue hasta la década siguiente en que vino la

si bien unos años antes bob Dylan había recibido el Premio Príncipe de Asturias, el galardón que hoy ostenta leonard cohen es evidentemente una novedad; pues no es su indudable labor por las artes la premiada, como ocurrió con el gran bob, sino específicamente por las letras, por la sinergia que mueve su música que es poesía y su poesía que es música.

cAntAutor recibe premio príncipe De AsturiAs

ARTHUR [email protected]

Y que bien le vendrá este premio al autor de Suzanne. Además del bien merecido reco-nocimiento de las letras siempre está la gra-cia divina de las monedas. Monedas que por cierto hace un tiempo desaparecieron de sus arcas, gracias a una mujer quizá tan parecida a la Suzanne de la canción.

Hay que estar furiosamente perdido en el mundo para escribir un tema así, como tam-bién lo hay que estar para dejarse desvalijar 5 millones de dólares sin quejarse más de lo debido y al final sólo atinar a salir de gira para afrontar, a los 74 años, los inacabables tiempos duros.

Por eso es un genio que tiene ribetes de deidad, porque no sólo se trata de escribir una letra profunda y poética e interpretarla de la manera más dolida frente a un gran público en ebullición, se trata de algo superior, algo a lo cual muy pocos llegan, algo que Leonard Cohen ha logrado embellecer durante su lar-ga de vida de rapsoda, y eso, sencillamente, es amar.

Ahora es un viejo encantador, poeta me-lancólico que sigue doliendo cada que baja a la casa de Suzanne. Cuánto tiempo más so-brevivirá el recuerdo de ella, su aromático té servido en tacitas chinas, el amor que susurra

el río y las “ganas de viajar con ella”, viajar a ciegas y quedarte allí

“en la mente que ha tocado su cuerpo”.

Es cierto, a veces es muy corto y monótono en la mu-sicalización de sus temas, pero en la monotonía, una y otra vez, es encantador. Hace falta escucharlo o leerlo para saber del

amor, pero hace falta construir murallas

sobre la arena para no dejarse ava-sallar por su ser

triste y, de vez en cuando, la

depresión.

Muralla para Leonard Cohenmúsica folk a sus manos y lo lanzó al es-trellato.

Firmó por la Columbia Records y su estreno discográfico fue considerado uno de los mejores de la historia del rock.Sin embargo, Leonard Cohen no es ningu-na estrella, sólo es un hombre de mirada triste que a veces es poeta y a veces es hu-mano, un hombre depresivo que interpreta todos sus temas con una calma que a veces tranquiliza y otras veces alarma. La duali-dad, entonces, es la esencia de su trabajo, un doble juego que atrapa tanto a oyentes

como a lectores.

desde mArteÁngela Delgado

Es necesario investigar y adaptar propuestas de desarrollo urbano más lúdicas, interactivas y

bonitas en espacios en los que ya se ha invertido una buena cantidad de dinero sin que se cumpla ningún

objetivo”

Desconocimiento de quienes tienen el poder de decisión respecto al uso del espacio público. Al parecer, creen que la plaza o parque público enrejado, con pasto y flores (frecuentemente geranios), bancas de concreto en las que na-die se sienta y el clásico esperpento escultórico en el centro, cumplen el cometido de brindar a la comunidad un lugar de sano esparcimiento y oxigenación, además de “decorar” el distrito.el mal gusto es evidente, aunque admito que me puedo estar equivocando. Habrá miles de personas que me respondan que sobre gustos y colores no han escrito los autores, dejándome calladita en un instante pero no, no me resisto, les respondería que es necesario investigar y adaptar propuestas de desarrollo urbano más lúdicas, interactivas y bonitas en espacios en los que ya se ha invertido una buena cantidad de dinero sin que se cumpla ningún objetivo. la oferta actual solo provoca impotencia y frus-tración entre quienes, como yo, piensan que todo puede ir sobre ruedas con inteligencia, co-nocimiento y un poco de imaginación y sentido común.Quienes quieran compartir sus comentarios pue-den escribir a [email protected]