arte siglo xix

Serenela Carrasco Encabo 4º B

• Barroco.• Rococó.• Neoclásico.• Goya.• Romanticismo.• Realismo.• Escultura XIX.• Arquitectura Historicista.• Arquitectura del hierro, cemento y cristal.• Impresionismo.• Simbolismo.• Modernismo.

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BARROCO

• El barroco fue un periodo de la historia en la cultura occidental que produjo obras en el campo de la literatura, la escultura, la pintura , la arquitectura, la danza y la música y que abarca desde el año 1600 hasta el año 1750 aproximadamente.Se suele situar entre el renacimiento y el neoclásico, en una época en la cual la iglesia católica europea tubo que reaccionar contra muchos movimientos revolucionarios culturales que produjeron una nueva ciencia y una religión disidente dentro del propio catolicismo dominante: La reforma protestante.

PLAZA MAYOR DE SALAMANCA - ALBERTO DE CHURRIGUERA

Arte Churrigueresco

Pedro Ribera: fachada del Hospicio de San Fernando

Ríbera:el martirio de San Felipe

Francisco Salzillo: "San Antón" (1746). Murcia

Francisco Salzillo: "Nacimiento" (desde 1776). Murcia.

ROCOCÓ

• El rococó es un movimiento artístico nacido en Francia que se desarrolla de forma progresiva entre los años 1730 y 1770.

• El Rococó se define por el gusto por los colores luminosos, suaves y claros. Predominan las formas inspiradas en la naturaleza, en la mitología, en la belleza de los cuerpos desnudos, en el arte oriental y especialmente en los temas galantes y amorosos. Es un arte básicamente mundano, sin influencias religiosas, que trata temas de la vida diaria y de las relaciones humanas. Es un estilo que busca reflejar lo que es agradable, refinado, exótico y sensual.

Jean Honoré Fragonard

Jean Antoine Watteau

Francais Boaucher

NEOCLÁSICO

• surgió en el siglo XVIII para denominar de forma peyorativa al movimiento estético que venía a reflejar en las artes, los principios intelectuales de la ilustración que desde mediados del siglo XVIII, se venía produciendo en la filisofía y que consecuentemente se había transmitido a todos los ámbitos de la cultura. Sin embargo después de la caída de Napoleón los artistas no tardaron en cambiar sus ideas hacia el Romanticismo y el Neoclasicismo fue dejado.

Antonio Canova

Thoryaldsen

Jaques-Louis David

Antoine-Jean Grois

Arca de triunfo de París

Panteón de Paris

Iglesia la Madeline

La puerta de Brandeburgo

La puerta de Alcalá

Fuente de Neptuno

Fuente de Cibeles

Antonio Rafael Mengs

Salvador Maella.

Goya

• Francisco de Goya y Lucientes fue un pintor y grabador español. Su obra abarca la pintura de caballete y mural, el grabado y el dibujo. En todas estas facetas desarrolló un estilo que inaugura el Romanticismo. El arte goyesco supone, asimismo, el comienzo de la pintura contemporánea, y se considera precursor de las vanguardias pictóricas del siglo XX.

Temas costumbristas

Retratos

Temas históricos

Grabados

Pinturas negras

Desastres de la guerra

Romanticismo

• El Romanticismo es un movimiento cultural y político originado en Alemania y en el Reino Unido a finales del siglo XVIII como una reacción revolucionaria contra el racionalismo de la Ilustración y el Clasicismo , confiriendo prioridad a los sentimientos. Su característica fundamental es la ruptura con la tradición clasicista basada en un conjunto de reglas estereotipadas. La libertad auténtica es su búsqueda constante, por eso es que su rasgo revolucionario es incuestionable. Debido a que el romanticismo es una manera de sentir y concebir la naturaleza, la vida y al hombre mismo que se presenta de manera distinta y particular en cada país donde se desarrolla; incluso dentro de una misma nación se manifiestan distintas tendencias proyectándose también en todas las artes.

Friedrich

Delacroix

Géricault

Turner

John Costable

Mariano Fortuny

Realysmo

• Realismo es un término que, además de utilizarse para denominar ciertos movimientos artísticos reactivos contra el romanticismo en literatura (realismo literario) o pintura (realismo pictórico) -ambos originados en la Francia de mediados del siglo XIX-; tiene una dimensión genérica que permite identificar un realismo artístico como una postura estética o de teoría del arte, plasmada en una forma de representar la realidad o naturaleza de una forma imitativa (mimesis); pretensión que, aunque es compartida en rasgos generales por toda clase de arte figurativo (incluso por la música programática o descriptiva), puede cumplirse con muy distintos grados, desde las fronteras de la abstracción hasta el trampantojo.

Honore Daumier

Jean-Francais Millet

Gustave Courbet

Camille Corat

Eduardo Rosales

Ignacio Zuloaga

Escultura XIX

• La escultura española del siglo XIX se corresponde con tres momentos históricos diferentes. El reinado de Fernando VII coincide con el Neoclasicismo, el de Isabel II con el Romanticismo y la Restauración alfonsina, en el último tercio de siglo, con las nuevas tendencias realistas o naturalistas.

Auguste Rodin

Francaois Rude

Jean Baptista Carpeaux

Constantin Meunier

Medardo Rosa

Mariano Benlliure

Arquitectura Historicista

• La Historia de la arquitectura es una subdivisión de la historia del arte encargada del estudio de la evolución histórica de la arquitectura, sus principios, ideas y realizaciones. Esta disciplina, así como cualquier otra forma de conocimiento histórico, está sujeta a las limitaciones y fortalezas de la historia como el arte : existen diversas perspectivas en relación a su estudio, la mayor parte de las cuales son occidentales.

Parlamento de Londres

Ópera de París

Arquitectura de hierro,cemento y cristal

• El siglo XIX fue el de la expansión de la Revolución industrial por Europa Occidental y EE UU. Sus nuevas formas de producción (trabajo en cadena), sus materiales (especialmente el acero) y sus nuevas necesidades (estaciones de ferrocarril, puentes…) renovaron por completo la arquitectura del momento, iniciando la llamada arquitectura del hierro y cristal que es el antepasado directo de nuestros edificios actuales.

Torre Eifiel

Almacenes Carson

Palacio de Cristal del Retiro

Sala de lectura de la biblioteca nacional de Paris

Palacio de Crital. Madrid. Velázquez Bosco

Estación de atocha

Mercado central de Valencia

Palacio cristal de Madrid

Paxton Pabellón Exposición Universal de Londres

Ciudad de las Ciencias y las Artes. Calatrava.

Impresionismo

• Aunque el término Impresionismo se aplica en diferentes artes como la música y la literatura, su vertiente más conocida, y aquélla que fue la precursora, es la pintura impresionista. El movimiento plástico impresionista se desarrolló a partir de la segunda mitad del siglo XIX en Europa —principalmente en Francia

• — caracterizado, a grandes rasgos, por el intento de plasmar la luz (la «impresión» visual) y el instante, sin reparar en la identidad de aquello que la proyectaba. Es decir, si sus antecesores pintaban formas con identidad, los impresionistas pintarán el momento de luz, más allá de las formas que subyacen bajo éste. El movimiento fue bautizado por la crítica como Impresionismo con ironía y escepticismo respecto al cuadro de MonetImpresión: sol naciente. Siendo diametralmente opuesto a la pintura metafísica, su importancia es clave en el desarrollo del arte posterior, especialmente del postimpresionismo y las vanguardias

Eduardo Manet

Claudeo Manet

Camile Pisarro

Alfre sidley

Alfre Sidley

Auguste Renoir

Edgar Degas

Jaoquín Sorolla

Joaquín Sorolla

Touluse-Lautrec

Van Gogh

Van-goch

Paul Cézanne

Simbolismo

• El Simbolismo fue uno de los movimientos artísticos más importantes de finales del siglo XIX, originado en Francia y en Bélgica En un manifiesto literario, publicado en 1886, Jean Moréas definió este nuevo estilo como «enemigo de la enseñanza, la declamación, la falsa sensibilidad y la descripción objetiva». Para los simbolistas, el mundo es un misterio por descifrar, y el poeta debe para ello trazar las correspondencias ocultas que unen los objetos sensibles (por ejemplo, Rimbaud establece una correspondencia entre las vocales y los colores en su soneto Vocales).

Odilón Redón

Gustave Moreau

Modernismo

• un movimiento artístico de finales del siglo XIX y principios del siglo XX, con características similares y equiparables entre los movimientos artísticos europeos de su época, como el Modernisme, el Liberty, la Secesión vienesa, etc.

Gaudí

Domenéc i Montaner

Víctor Horta

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