UNIVERSIDAD NACIONAL AUTÓNOMA DE MÉXICO

COLEGIO DE CIENCIAS Y HUMANIDADES

PLANTEL SUR

TALLER DE LECTURA, REDACCIÓN E INICIACIÓN A

LA INVESTIGACIÓN DOCUMENTAL IV

ANTOLOGÍA

“LA MÚSICA ES EL ARTE QUE NO TODOS PUEDEN

APRECIAR”

ALUMNA: ROMERO RODRIGUEZ ALEJANDRA

GRUPO: 429

PROFESOR: LÓPEZ CAMACHO OSCAR JESÚS

19 de mayo de 2013.

A la música.

Robert Herrick

http://elespejogotico.blogspot.mx/2009/02/poema-la-musica.html

(18 de abril de 2013.)

Encántame, adorméceme y consúmeme con tus deliciosas armonías;

Déjame arrebatado alejarme en tranquilos sueños.

Alivia mi mente enferma, adorna mi lecho,

Tú, poder que puedes librarme de este dolor;

Hazlo rápidamente, aunque no consumas mi fiebre.

Con dulzura, tú conviertes su fuego voraz en una llama cálida,

Y luego la haces expirar; ayúdame a llorar mis penas,

Y concédeme tal descanso que yo, pobre de mí,

Crea que vivo y muero entre rosas.

Cae sobre mí como un rocío silencioso,

O como esas lluvias virginales que en la aurora

Esparcen su bautismo sobre las flores.

Diluye, derrite mis sufrimientos con tus suaves acordes;

Que yo pueda entre deleites abandonar esta luz,

y alzar mi vuelo hacia el Paraíso.

A la música

Robert Herrick

El poema presenta diferentes figuras retóricas, entre las que destacan hipérbole,

metáfora y símil. Su estructura se conforma por tres campos semánticos:

Naturaleza (lluvias, roció, flores, paraíso y luz), Música (acordes, armonía y voz)

amor (dulzura, encanto y deleite). En la lectura de este poema se pueden

destacar tres ejes temáticos: naturaleza, música y amor. Es importante resaltar

la figura retórica: metáfora, la cual es utilizada en casi todo el poema para

describir una cosa con otra parecida, además aparece la figura retórica que en

distintas ocasiones exagera la realidad.

Finalmente el poema me dejo la impresión de que en varias ocasiones

la música puede llegar a curar un corazón roto, con ayuda de otros factores como

sería un entorno natural.

El afilador

Antonio Serrano Cueto

http://www.fotos.com.es/2012/06/21/%E2%80%9Cel-

afilador%E2%80%9D-microrrelato-de-antonio-serrano-cueto/

(18 de abril de 2013.)

El último afilador de la historia viaja escoltado por una gran bandada de

aves negras. Nadie hasta la fecha ha sobrevivido para contar el porqué de este

aéreo y funesto cortejo. Por el camino polvoriento de pueblos y aldeas, o por la

carretera asfaltada que penetra hasta el corazón de las ciudades, aparece de

repente subido en su vieja motocicleta. El afilador elige espacios abiertos y

amplios solares para facilitar la concurrencia total de los vecinos, pone en

marcha el motor que hace girar la piedra amoladera y sopla la tramposa siringa.

De las chozas, casas, alquerías, tiendas, talleres y hospitales salen personas de

toda edad y condición, portando en las manos cuchillos, navajas, tijeras,

machetes, hachas, cinceles y bisturíes. Cuando el afilador termina la faena,

abandona el lugar y enfila hacia el próximo destino, mientras los buitres

ennegrecen el cielo esperando a que la música surta su efecto.

El afilador

Antonio Serrano Cueto

En este microrrelato se narra la historia de una persona que al parecer en un

asesino serial, se habla de cómo prepara su rumbo y a sus víctimas y como

abandona el lugar después de haber terminado. La secuencia más importante

es cuando el afilador escoge el lugar donde va a cometer sus asesinatos, porque

es en ese momento cuando prepara todo para su acto.

El personaje protagónico es el afilador, ya que es el que hacer todo lo

dicho anteriormente. El narrador de la historia es de tipo omnisciente, ya que el

conocimiento de los hechos es absoluto. Las acciones se llevan a cabo en un

tiempo presente y en un espacio abierto. En esta historia es importante destacar

la figura retórica hipérbole. El principal vacío de información, es que el afilador

pareciera ser una persona tranquila.

Después de leer el texto, me quedo claro que un asesino serial pasa

demasiado tiempo planeando sus crímenes y acechando el lugar para saber

cómo es mejor cometer estos mismos.

Marilina Rébora

LA MÚSICA

http://www.poemas-del-alma.com/marilina-rebora-la-musica.htm

(19 de marzo de 2013).

Dan ritmo a la faena los trozos musicales;

combate la tristeza la suave melodía;

cuando preocupaciones asedian, habituales,

cantares apaciguan la mente, todavía.

La música es así, remedio de los males,

inagotable fuente a escanciar cada día;

sosiego de palacios, templanza de arrabales,

y placidez del alma, armonizante guía.

Si acaso preguntaras, qué en la hora postrera

ansío oír de nuevo, mi gusto no vacila:

Aurora, de Panizza —Canción a la Bandera—,

y la muerte de Isolda, el aria de Dalila,

también de Mefistófeles el dantesco monólogo

o el Coro de los Ángeles, divinizando el Prólogo.

LA MÚSICA

MARILINA RÈBORA

El poema presenta diferentes figuras retoricas entre las que destacan anáfora,

metáfora, ironía, paranomasia e hipérbole.

Se estructura con dos campos semánticos: canciones (armonizante,

placida, melodías, ritmo, coro) y actuación (monólogo, prólogo). En la lectura del

poema podemos destacar dos ejes temáticos la música y la vida. Es importante

resaltar la presencia de la metáfora la cual es la figura retórica que se refiere a

la comparación de la música y la vida; además aparece la ironía y esta figura

retórica se remite a las diferentes dificultades que se encuentran en la vida.

Finalmente el poema me dejó la impresión de que la vida puede llegar a

ser tan fácil, pero por pequeñas cosas de la vida podemos arruinarla de una

manera tan inesperada.

GABRIEL GARCIA MARQUEZ.

HASTA LA MUERTE

http://www.literato.es/poemas_de_gabriel_garcia_,arquez_cortos/5/

(24 de enero de 2013.)

En el paisaje oscuro

oigo tu voz, tu voz,

tu larga voz de espesas

caricias resbaladas,

mojadas y olorosas.

La noche me suspende

en un vuelo pausado

e inmóvil, pone en vilo

lo que el hombre no entiende:

tu voz, tu voz querida

hundiéndome en lo ausente.

Uno cierra los ojos

(¡me da miedo mirarte!);

uno tiende las manos

-aves heridas y leves-,

y en sus raíces siente

que tú eres y no eres.

HASTA LA MUERTE

GABRIEL GARCÍA MÁRQUEZ

El poema presenta diferentes figuras retoricas, entre las que destacan rima,

anáfora y metáfora.

Su estructura está conformada por dos campos semánticos: naturaleza

(oscuridad, aves, raíces, olor, paisaje) y Huida (vuelo). En la lectura del poema

podemos destacar dos ejes temáticos: huida y naturaleza. Es importante resaltar

la presencia de tal figura retórica, la cual se refiere a la voz de la persona,

además aparece tal figura retórica que me remite a las aves y a la noche.

Finalmente el poema me dejo la impresión de que una persona al ser

abandonada por algún ser querido, tiene siempre presente la esencia de esta

misma.

En este microrrelato se narra la historia de un par de hermanas que descubren

que el trabajo de su padre que tenían que considerar muy bueno, no lo era. La

secuencia más importante es cuando la niña de seis años entra al estudio de su

padre, porque es cuando se da cuenta lo que en verdad hacia su padre.

El personaje protagónico es la niña de seis años, ya que es la

responsable de descubrir los verdaderos hechos. El narrador de la historia es de

tipo omnisciente, ya que el conocimiento de los hechos es absoluto. Las acciones

se llevan a cabo en el presente y en un espacio cerrado. En esta historia es

importante destacar las figuras retoricas: hipérbole y antítesis. El principal vacío

de información es que las dos niñas le dan demasiada importancia a lo que hacía

su padre.

Después de leer el texto, me quedo claro que no todo lo que pensamos

que es lo mejor que una persona puede hacer no lo es, ya que siempre habrá

alguien que lo pueda mejorar e incluso nos podemos dar cuenta que no era lo

que creíamos.

En este microrrelato se narra la historia de la música, se dice los

diferentes usos que puede tener en la vida cotidiana de cada uno de nosotros,

ya que incluso puede llegar a curar algún problema psicológico que nosotros

podamos llegar a desarrollar.

La secuencia más relevante es la comparación que se hace entre la

música y los diferentes elementos de otras cosas. El personaje protagónico en

este caso es la música, ya que en este microrrelato todo gira en su entorno y en

las diferentes etapas de esta misma. El narrador de la historia es de tipo

personaje, ya que cuenta la historia en tercera persona. Las acciones se llevan

a cabo en presente y en un espacio abierto y en algunas ocasiones el espacio

es cerrado. En esta historia es importante destacar las figuras retóricas:

aliteración, metáfora y pleonasmo; ya que son muy utilizadas en la historia. El

principal vacío de información es que no le dan mucho interés a la historia de la

música.

Después de leer este texto, me quedo claro que la música puede ser

utilizada para diferentes cosas y que cada uno de nosotros la puede interpretar

de manera muy diferente.