tesis arte urbano
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UNIVERSIDAD APECUNAPEC
DECANATO DE ARTES Y COMUNICACIÓNESCUELA DE PUBLICIDAD
TRABAJO DE GRADO PARA OBTAR POR EL TÍTULOLICENCIADO EN PUBLICIDAD
‘’ARTE URBANO COMO RECURSO PUBICITARIO EN LA CIUDAD DE SANTO DOMINGO
PERIODO 2010-2012”
SUSTENTANTES:
SEBASTIAN CABRERA CHELIN 2006-2388YOSELCY JIMENEZ MORALES 2005-1253
ASESOR:LUIS JOSE AGUASVIVAS NUÑEZ
SANTO DOMINGO, DN.REPUBLICA DOMINICANA
NOVIEMBRE DEL 2010
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AGRADECIMIENTOS.
Como hombre de pocas palabras, intentaré resumir mis agradecimientos en una sola
frase, ya que muchos són mis agradecimientos.
Agradesco a todas las personas que saben que les agradesco. Gracias.
SEBASTIAN CABRERA CHELIN
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AGRADECIMIENTOS.YOCELSYS JIEMENZ MORALES
A todos los que rodiaron mi entorno de forma positiva, personas que siempre estuvieron a
mi lado dandome su apoyo de forma incondicional,diciendome dale que tu puedes :)
A una persona llamado rafael puippe por darme su apoyo dia y noche,fue mi mayor
fuente de inspiracion para llegar a la meta.
Agradesco a mi familia .(Mami-hermana)
A las nenas,esas chicas que forman parte de mi familia con las que comparto las
emociones de poder vivir la vida colors.
A quellos profesores que no tengo que mencionar,ellos saben cual agradecida estoy de
haber pasado meses en sus aulas..con ellos hable y compartir malos y buenos momentos (
A-f) durante el trascurso de mi carrera.
A personas que nunca he conocido en la vida,pero a travez de imagen-texto han ayudado
a llegar al lugar donde me propuse a llegar. (corrado caianiello)
A lulü.
A Odette Arias .
A Sebastian Alberto Cabrera Chelin.
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DEDICATORIA.SEBASTIAN CABRERA CHELIN
Este trabajo de grado no solo ha sido un esfuerzo de mi persona, sino, que muchos
han estado involucrado de manera directa e indirecta. Dedico esta tesis a todos los
grafiteros dominicanos, que sin tener dinero, futuro en esta práctica y todas las posibles
prohibiciones y límites han intentado producir arte con calidad. En específico a los grupos
de grafitis: DOLcrew, LPAcrew, VAHcrew, HDcrew, Mikusy, Shak, Lucha y Dinas Oner,
Jonas Muvdi; Gracias por toda la información y gracias por hacer lo que están haciendo.
También, a todos los que están intentando involucrarse en este medio con amor y
dedicación. Paz y amor.
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DEDICATORIA.
A todos los que creyeron y confiaron que yo podia llegar hasta el final...
YOCELSYS JIEMENZ MORALES
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TABLA DE CONTENIDOS.Tema Página
Introducción..........................................................................................................................11
Capítulo I- El arte urbano? ..................................................................................................14
1.1 Historia del arte urbano? ....................................................................................16
1.2 Clasificación del arte urbano? ..........................................................................19
1.2.1 Grafiti........................................................................................................20
1.2.2 Post-Grafiti...............................................................................................43
1.3 El arte urbano en la ciudad de Santo Domingo.............................................56
1.3.1 Clasificación del grafiti en Santo Domingo.......................................62
Capítulo II- Los recursos publictarios..................................................................................67
2.1Clasificación de los recursos publicitarios.........................................................69
2.1.1 ATL...........................................................................................................69
2.1.2 BTL...........................................................................................................70
2.1.3 TTL............................................................................................................71
2.2 Recursos publicitarios en Santo Domingo........................................................73
10
2.3 Importancia de los recursos publicitarios en Sto. Dgo..................................................76
2.3.1 Importancia de la Radio..........................................................................76
2.3.2 Importancia de la Televisión....................................................................78
2.3.3 Importancia de la Prensa escrita............................................................80
2.3.4 Importancaia del Internet........................................................................81
Capítulo III- El arte urbano como recurso publicitario .......................................................83
3.1 Efectos socio-culturales del arte urbano.............................................................86
3.2 Importancia del arte urbano................................................................................88
3.3 Relación del arte urbano con la publicidad.....................................................89
3.4 Ventajas y Desventajas del arte urbano ...........................................................91
3.4.1 Ventajas....................................................................................................91
3.4.2 Desventajas.............................................................................................93
3.5 Principales Soportes y Materiales del arte urbano...........................................94
3.6 Aporte del arte urbano al entorno....................................................................95
Conclusión.............................................................................................................................96
Bibliografía.............................................................................................................................99
Anexos..............................................................................................................................
TABLA DE CONTENIDOS.
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12
INTRODUCCIÓN.
Desde a mediados del los años 90 el término arte urbano se utiliza para describir
el trabajo de un conjunto heterogéneo de artistas que han desarrollado un modo de
expresión artística en las calles mediante el uso de diversas técnicas como: plantillas,
posters, pegatinas, murales etc.
El arte urbano al integrar sus elementos en lugares públicos bastante transitados,
pretende sorprender a los espectadores. Y es que el arte urbano ha alcanzado gran
popularidad debido a su fácil realización y a su alta creatividad para crear una obra entre
la protesta, la inconformidad, la poesía, los sentimientos, el pensar, la mente, el gobierno y
la marca. Estas y más son suficientes para dar el impulso de plasmar ideas en espacios.
Hay una gran cantidad de formas de poder transmitir el mensaje, en las calles,
paredes, baños y una infinidad de lugares, que con mucho ingenio han logrado
popularidad en este medio, tanto así que varias marcas han tomado como referencia
trabajos realizados por artistas para publicitar sus marcas de una forma no convencional,
ya que el consumidor está saturado de ver publicidades en medios tradicionales que en la
actualidad ya no es tan efectiva para empresas al momento de informar, es por esta razón
que se buscan nuevos recursos publicitarios para poder transmitir el mensaje.
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INTRODUCCIÓN.
En este trabajo de grado haremos un recorrido desde las historia del arte urbano en
general, como en el arte urbano en la ciudad de Santo Domingo, hasta el sol de hoy. Así
mismo, se desarrolló una investigación teórica para definir qué es el arte urbano, cuáles
son sus técnicas, cómo se inicia el arte urbano y en términos urbanístico qué valor tiene el
arte urbano, cuáles son las ventajas y desventajas del arte urbano, y del arte urbano con
la publicidad, entrevistas a personas especializadas en publicidad y en arte callejero, y así
encontrar el punto de vinculación entre estas dos ramas.
Como objetivo principal se busca aplicar el arte urbano como recurso publicitario no
convencional en la vía pública de Santo domingo.
1414
15
EL ARTE URBANO. Capítulo I
Antes de hablar de arte urbano debemos conocer el término arte urbano o arte
callejero, traducción de la expresión inglés Street art, describe todo el arte expresado en
la calle. El arte urbano engloba tanto al grafiti como a otras formas diversas de expresión
artística en la calle.
Hoy en día se conoce como street art (arte urbano) a una evolución del concepto
del graffiti, disciplinas que comparten algunas técnicas y métodos pero con esencias
distintas. El street art, que algunos llaman postgraffiti, es una forma de expresión no intrusiva
que pretende integrarse en la calle, formando parte del mobiliario urbano, utilizando
plantillas, carteles, pegatinas y otras técnicas y códigos que se alejan del más puro estilo
del graffiti, destacando los mejores por su fina ironía y crítica a la sociedad. El arte urbano
se encuentra en cada esquina, mimetizándose con el entorno sin crear estimulo alguno al
peatón.1
Aunque no hay un consenso acerca del significado del término arte urbano, a
menudo se usa para referirse a las diversas formas de arte independiente en la calle que
van más allá del graffiti. Proponemos una terminología que haga más inteligibles estos
fenómenos:
Para definir el marco general hablamos de arte público independiente: las formas de arte
público que suceden por iniciativa del artista, sin permiso ni control alguno, y cuyos frutos
son abandonados a su suerte. La forma más común de arte público independientes.
1.Brocoli - Arte por Naturaleza. Plush y Arte Callejero; Universidad UNIACC Santiago, Chile, 2007
16
HISTORIA DEL ARTE URBANO. Capítulo I
Desde el inicio de la historia el hombre ha sentido la necesidad de manifestar sus
sentimientos o inquietudes de una forma artística, para ello ha tomado paredes y sitios
públicos como un medio de expresión, dicho medio obtiene el nombre de Graffiti.
El “Graffiti” tiene sus orígenes en la palabra griega graphein que significa escribir. Esto
evolucionó en la palabra latina grafito. Graffiti es la forma plural de grafito.
Entre los romanos estaba muy extendida la costumbre de la escritura ocasional
sobre muros y columnas, esgrafiada y pintada, y se han encontrado múltiples inscripciones
en latín vulgar con consignas políticas, insultos, declaraciones de amor, etcétera, junto a
un amplio repertorio de caricaturas y dibujos en lugares menos afectados por la erosión,
como en cuevas-santuario, en muros enterrados, en las catacumbas de Roma, o en las
ruinas de Pompeya y Herculano, donde quedaron protegidos por la ceniza volcánica. De
época moderna se conocen también ejemplos, hechos por marineros y piratas que en sus
viajes al pisar tierra dejaban sus seudónimos o iniciales marcadas sobre las piedras o grutas,
quemando un trozo de corcho.
Esta forma de expresión gráfica renace en New York a partir de los años 60`s donde
gente joven comenzó a escribir sus nombres en paredes y frentes, convirtiéndolo así en
una cultura callejera. A raíz de ésta se explotó una variedad asombrosa de estilos y formas
artísticas.
17
HISTORIA DEL ARTE URBANO. Capítulo I
que luego fueron tomadas como influencia de diferentes técnicas, usando la calle como su
galería y dando una imagen alternativa.
En 1977 Jean Michel Basquiat, junto a Al Díaz, inventaron la figura de SAMO, tag con
el que llenaron Manhattan de pintadas. Cuando se produjo esta acción, el graffiti ya había
superado su etapa como movimiento anárquico-popular y comenzaba a aparecer con
fuerza en el mundo de las galerías y en el mercado del arte. Lo que sigue es la historia de
una efímera fama; la historia de un joven humilde que alcanza el éxito gracias a la galerista
Mary Boone; un éxito que traerá consigo sobreexplotación y abusos, y que acabará
matando a la gallina de los huevos de oro. Así, el 12 de agosto de 1988, Basquiat muere de
sobredosis.
El mito Basquiat, héroe marginal que se eleva a los altares del arte y es engullido por
el sistema, Ícaro que quema sus alas, es arquetípico de la mitología desarrollada en torno al
arte considerado como urbano. Lo realmente importante de una obra es la argumentación
que presenta y no el sitio en el que se emplaza.
18
HISTORIA DEL ARTE URBANO. Capítulo I
En los tiempos de Basquiat, el arte urbano o, utilizando el término anglosajón street
art, debía aún reivindicarse como miembro de pleno derecho en el mundo del arte. En
la actualidad, sin embargo, el proceso de normalización del arte urbano que comenzó
en aquella época ha terminado. Pruebas de ello son su presencia en el Tate Moderm
de Londres, con la exposición Street Art en 2008; o la creación en el Estado español de
festivales como el Asalto de Zaragoza o Arthurbano de Huesca; eventos que reconocen el
arte urbano como un género más dentro del circuito de mercado del arte contemporáneo.
Aunque existen precedentes, a partir de finales de los años ochenta y en especial en
los años noventa se fueron adoptando nuevas técnicas como la aplicación de aerosol con
plantillas, y el pegado de carteles y pegatinas. Así parte del trabajo artístico se hacía en
casa o en el taller. Luego, en la calle, el trabajo se hacía más rápido, reduciendo el tiempo
que el artista está expuesto a ser detectado.
Sin nombre, acrilico y técnicas mixtas, en canvas Jean-Michel Basquiat, 1984
19
CLASIFICACIÓN DEL ARTE URBANO. Capítulo I
El arte urbano se puede clasificar en la actualidad en dos:
El Graffiti, que son pintadas en las calles mayormente con latas de spray, y en el Post-
Grafiti, que se le puede calificar como la evolución del Graffiti, en donde se emplean mas
técnicas, tales como : estarcidos, pegatinas, carteles, etc.…
20
CLASIFICACIÓN DEL ARTE URBANO. Capítulo I
Se llama grafiti (palabra plural tomada del italiano graffiti, graffire) o pintada a
varias formas de inscripción o pintura, generalmente sobre mobiliario urbano. La Real
Academia de la lengua española designa como “grafito” una pintada particular, y su plural
correspondiente es “grafitos”.
También se llama grafiti a las inscripciones que han quedado en paredes desde los
tiempos del Imperio romano.
En el lenguaje común, el grafiti incluye lo que también se llama pintadas: el resultado
de pintar en las paredes letreros, frecuentemente de contenido político o social, con o sin el
permiso del dueño del inmueble, y el letrero o conjunto de letreros de dicho carácter que se
han pintado en un lugar. También se llama grafito, por extensión, a los eslóganes que se han
popularizado con estas técnicas; por ejemplo, los grafitos de los disturbios de mayo de 1968
en París: L’imagination au pouvoir (la imaginación al poder), o Sous les pavés il y a la plage
(bajo los adoquines está la playa), etc. La expresión Grafiti se usa también para referirse al
movimiento artístico del mismo nombre, diferenciado de la Pintura o como subcategoría
de la misma, con su origen en el siglo XX. Fue un movimiento iniciado en los años 1960 en
Nueva York, o, según aluden fuentes bibliográficas como getting from the underground, en
Filadelfia.
GRAFITI
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CLASIFICACIÓN DEL ARTE URBANO. Capítulo I
El grafiti es uno de los cuatro elementos básicos de la cultura hip hop, donde se llama
grafo o grafiti a un tipo específico. En este sentido, una pintada política no sería un grafito.
Algunos grafitis famosos hasta los años 1950
Tras un asesinato cometido en Londres el 30 de septiembre de 1888 y atribuido a Jack
el Destripador, la policía encontró un trozo del delantal de la víctima ensangrentado en
la calle Goulston. En la pared, la policía vio una frase escrita con sangre o, según algunos
agentes: «The Juwes are not The men That Will be Blamed for nothing». Se interpretó que
la palabra Juwes era una versión incorrecta de Jews (‘judíos’), con lo que una traducción
podría ser ‘Los judíos son los hombres que no serán culpados de nada’ (o ‘los judíos
no son los hombres que serán culpados de nada’, en la segunda versión). - Temiendo
que la inscripción pudiese aumentar el antisemitismo de gran parte de la población, el
superintendente de la policía metropolitana, Thomas Arnold, la hizo borrar antes de que
amaneciese. Varios agentes discreparon de esta orden, creyendo que el grafiti podría ser
una pista en la investigación de los crímenes.
GRAFITI
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CLASIFICACIÓN DEL ARTE URBANO. Capítulo I
Cuando las tropas norteamericanas entraron en Túnez en la primavera de 1943
durante la II Guerra Mundial, Campaña del Norte de África, vieron por primera vez el grafiti:
Kilroy Was Here (Kilroy estuvo aquí). Tanto en sus avances por Italia como por Francia y
finalmente Alemania volvieron a encontrar una y otra vez este grafiti. Nunca se supo nada
sobre el autor, se cree que pertenecía a una unidad de Ohio. Después de la guerra, el
nombre «Kilroy» se hizo sinónimo de grafito, encontrando su camino sobre las cubiertas de
los cuadernos de estudiantes. La típica presentación del «Kilroy was here» muestra una
cabeza y unas manos asomándose sobre el borde de una valla. Esta figura es conocida
como Chad en otros países.
En los años 1950 - después de la muerte de Charlie Bird Parker, el gran músico de jazz,
la canción Bird Lives (‘Bird vive’) fue pintada en todas partes de clubs de jazz a través de
Estados Unidos., en particular en Nueva York; pero fue efímero, y seguramente no tuvo el
impacto que había tenido Kilroy.
Grafiti moderno (1960-1975)
En 1960, Cornbread, de Filadelfia, junto con su partner “Kool Earl” ayudaron a definir el
papel del grafiti (bombing) y el getting up; una parte principal de aquel papel era la fama.
GRAFITI
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CLASIFICACIÓN DEL ARTE URBANO. Capítulo I
Cornbread comenzó a grafitear, para llamar la atención de una muchacha que le
gustó, con unas firmas (tags). Pronto esto se le volvió una misión a tiempo completo, tanto
que se otorgó una corona, que colocó en su tag. Las proezas de Cornbread pronto fueron
registradas por la prensa negra, creándose una retroalimentación entre ambas: cada tanto
los periodistas sugerían una idea que realizaría Cornbread. Por ejemplo, alguien mencionó
que sería fantástico que alguien pusiera un tag en el jet de Jackson Five cuando aterrizara
en Filadelfia. Cornbread lo hizo y la prensa lo publicó. Hacia finales de los años ‘60 una
subcultura había nacido en Filadelfia que tenía su propio estilo: letras largas con bases
sobre el inferior. Años más tarde, cuando esto llegó a Nueva York, fue llamado Elegante
Broadway. La única cosa faltante del movimiento de Filadelfia era la prominencia del
metro. Cornbread dejó de pintar en 1972.
A finales de los años ‘60, en 1967, se vio una explosión de nombres sobre edificios y
paredes en todas partes de la ciudad, grupos de grafiteros tejían su camino por los lemas
políticos que reflejaron el cambio social de una nación. El signo de la paz era seguramente
ubicuo alrededor de recintos universitarios de colegio. La militancia negra fue vista con
mensajes pintados a spray de: Free Huey (Huey libre) y de Off Tha’ Pig (‘abajo el cerdo’; en
la jerga, «cerdo» significa ‘policía’). En la mayor parte de los barrios donde las vecindades
eran de mayoría puertorriqueña, había banderas de esta nacionalidad pintadas por todas
partes con la expresión; Viva Puerto Rico Libre.
GRAFITI
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CLASIFICACIÓN DEL ARTE URBANO. Capítulo I
En la primera generación de Nueva York, los grafiteros eran distintos en esto ya que
ellos se asignaban un número al nombre que habían escogido. La mayor parte de los
números reflejó la numeración de la calle en la que los autores vivían, por ejemplo: Taki
183, SEN TFK, Franquean 207, Tree 127, Julio 204, Cay 161, Junior 161, Eddie 181; eran todos
los grafiteros del lado superior del oeste de Manhattan, en la mayor parte de historias del
temprano grafiti en Nueva York. En los otros distritos municipales por lo general se hicieron
pequeños cambios, pero no hay que negar que Lee 163 del Bronx, y Undertaker Ash y
Friendly Freddie de Brooklyn y muchos otros han jugado un papel tan significativo como sus
colegas de Manhattan.
El tiempo entre 1971 y 1975 se denomina Era Pionera, ya que el grafiti como era
conocido tuvo giros de estilo y popularidad.
Era Die Hard (1976-1988)
En 1976, vagones enteros hicieron un resurgimiento con Cliff 159, Blade, Noket 168,
Kindu y otros que hacían sus nombres con los caracteres de cómic. Caine 1, grafitero
prominente en la línea 7 con un gran número de whole cars a su nombre, decidido para
pintar un tren, 10 vagones para el bicentenario. Roger, Chino 174, Dime 139, Tage, Flame 1 y
otros pintaron
GRAFITI
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CLASIFICACIÓN DEL ARTE URBANO. Capítulo I
cada lado de los 10 vagones. El tren era la ciudad; contaba la relación del odio del amor
con la que intentaba desmontar el movimiento. Mientras Caine 1 terminaba el whole car,
se cercioró de elegir el tren que pasaría por la estación del estadio de Yankees durante el
segundo tiempo. La pieza comenzó a definir Nueva York y cuando emitieron el programa
de Welcome Back Kotter en la televisión salió al aire.
En 1977, la emisora de televisión ABC mostró cómo viajaban los trenes pintados
por el metro neoyorquino, piezas de Diablo y Pnut 2. Lee y The Fabulous Five ganaban
las opiniones de la gente favorables por sus whole cars, dibujando comparaciones con
Blade. Entre los whole cars y los throwups comienza una nueva generación entera de los
grafiteros que desearon conseguir de nuevo a las raíces del estilo y en noviembre de 1976
The Death Squad formada por Kool 131, Sr. Jink 174 y Chair 3 con Part siendo este último el
primer miembro. En un día de escuela se habían juntado una formación de los grafiteros
que formarían los sistemas del deletreado por años siguientes. Sus influencias eran las viejas
leyendas de la escuela como las cuales continuó escribiendo: Pel, Riff 170 y Tracy 168.
La muerte del Solid 1 incitó uno de los vagones pintados más importantes de los años 70.
Como Riff 170 explica: «Estaba jugando baloncesto cuando estos grafiteros que conocía se
acercaron con las bolsas de la pintura, me preguntaron si quería ir con ellos a las cocheras,
les dije que me había retirado.
GRAFITI
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CLASIFICACIÓN DEL ARTE URBANO. Capítulo I
Entonces me dijeron que querían hacer un pieza para Solid 1 y sería mi último tren».
Riff improvisó el contorno para el «Solid, Bot, Pone, la pieza entera de Riff». Es combinación
del estilo y de los equipos inspirados en este juego como TDS, TMT, y Cia.
También vieron otra señal: entrenar con el gusano (forma de llamar a un Wholecar)
de Doomsday de Lee. Mientras que la Blade había creado sus piezas conceptuales en 1974
y tenía su estilo propio, la visión única, la pieza de Doomsday de Lee se parecía pulsar un
acorde resonante con los grafiteros y el público en general. Lee acababa de comenzar.
Antes de finales de 1977, con la ayuda de TF5, él había pintado 10 trenes del número 5. De
semejante de tentativa de Caine 1 el año antes de que el tren de Lee circulara junto.
En 1978 vio aparecer una nueva remesa de grafiteros de Broadway como: Part 1,
Chain 3, Kool 131, Padre, ADrock, Fed 2, Tean, Kade. Comenzó así la segunda guerra de
estilos, a continuación aparecen grupos con gran calidad realizando piezas: TDS, TMT, UA,
CIA, TSF, TMT, Mafia, y otros grafiteros como: Smily 149, Skull 2, Seen, Pjay, Duster, Dondi, NOC
167, COS 207, Zephyr, Repel, Flin Top, G-IZ, OE3, P13, SOE, PEO, Crime 79, Baby 168 y Babbid,
entre muchos otros.
La MTA (Metropolitan Transit Authority) de Nueva York comenzó su encarnizada lucha contra
el grafiti.
GRAFITI
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CLASIFICACIÓN DEL ARTE URBANO. Capítulo I
Se denominó a los grafiteros como buffs (entusiastas) y se comenzaron a tomar
medidas tales como instalar nuevas vallas más sofisticadas en las cocheras de los vagones
de metro, recubrir los vagones con pintura resistente (white elefant’s) y aumentar la
vigilancia. Esto empezó a hacer decaer el grafiti. Algunos grafiteros buscaron artimañas
para seguir adelante en esta particular lucha. Otros buscaron otras alternativas, una de
ellas fue la de cruzar el Atlántico rumbo a Europa, dando a conocer esta subcultura en el
viejo continente (este hecho es uno de los componentes de la posterior difusión de esta
cultura en el viejo mundo, aparte de otras, especialmente las favorecidas por los medios de
comunicación).
Aparte de la particular guerra con la MTA, apareció un factor antagonista y
contribuyó también al declive del writing. El crack que se adueña de la Gran Manzana y
por si fuera poco esta droga letal no vino sola, sino que trajo consigo todo lo que rodea a
un mercado negro: violencia y dinero.
Fue una época en la que un arma de fuego era algo al alcance de cualquiera, esto
de algún modo cambió la mentalidad y el espíritu de muchos. Se empezaron a promulgar
leyes restringiendo la venta de pintura a los jóvenes, se obligaba a los vendedores a
guardar la pintura bajo llave y se endurecieron las penas contra los grafiteros de grafiti.
No bastó con tener a las autoridades en contra, sino que la propia sociedad e incluso los
medios de comunicación (a través en muchos casos de campañas políticas)
GRAFITI
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CLASIFICACIÓN DEL ARTE URBANO. Capítulo I
empezaron a volverse contra ellos. Surgieron brigadas e incluso asociaciones de vecinos
anti grafiti que promovían campañas, carteles. Surgieron anuncios en televisión y en la
prensa intentando tomar conciencia del mal que las pintadas producían en la sociedad.
Todo esto hizo a los grafiteros mucho más territoriales y agresivos.
Era Movimiento Tren Limpio (1989-presente)
En 1989 el tránsito del metro de la Ciudad de Nueva York estaba básicamente limpio,
excepto la 5ª línea en el Bronx y la J y LL líneas en Brooklyn. Muchos grafiteros se habían
marchado y muy pocos continuaban pintando. Durante estos años, se vieron grupos como
“RIS”, “COD”, “TC5”, “AOK”, que produjeron algunos whole cars. Hacia septiembre de
1989, el último tren fue limpiado lo que condujo a muchos grafiteros a marcharse debido
a la severidad de las leyes y el tiempo de cárcel establecido. Independientemente de las
nuevas leyes estrictas, muy pocos de los pintores siguieron el movimiento de Pintada como :
“Ket”, “Ghost”, “Ven”, “SAR”, “Veefer”, “Cav”, “Min 1”, “Iz The Wiz” , “ kcht “ y “Fuzz One”.
Ellos llamaron la escena de aquel entonces “Clean Train Movement” (El movimiento
tren limpio). También fomentó la resurrección del writing de forma inconsciente el acto de
que la MTA empezó a retirar vagones averiados a cocheras para chatarra en Brooklyn,
GRAFITI
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CLASIFICACIÓN DEL ARTE URBANO. Capítulo I
lo que hizo que los apasionados del metro volvieran a la carga impulsados por la esperanza
de revivir los viejos y mejores tiempos, o por el simple hecho de tener una foto con su pieza
en un vagón de metro neoyorkino.
Con el crecimiento comercial de los videojuegos se ve el uso del grafiti en una
manera positiva - por ejemplo, el juego Jet Grind Radio cuenta la historia de la opresión
de una policía totalitaria que tiene como objetivo limitar la libertad de expresión de los
grafiteros. En Marc Ecko’s Getting Up: Contents Under Pressure se cuenta la historia de Trane,
un grafitero sin experiencia que usa el grafiti y el tagging como una vía de protesta contra
la corrupta y distópica ciudad de New Radius, en un futuro donde la libertad de expresión
ha sido suprimida por un gobierno orwelliano.
Géneros
Según Lynn, N y Lea J.S, el graffiti se forma a través del texto, el contenido y la opinión
social; formando así una comunicación visual. Para esto existen 3 géneros de graffiti que se
presentan a continuación:
GRAFITI
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CLASIFICACIÓN DEL ARTE URBANO. Capítulo I
Art Graffiti
Extraído de la música de las calles americana “hip-hop” de los 70s y 80s. Los que
trabajan en este género se llaman así mismos “escritores”. Consiste en que el nombre
del artista puede estar plasmado en 3 distintas formas: 1) Tag, escrito en un estilo único y
personalizado utilizando 1 color, 2)Throw-up: comprende de letras, palabras o un listado
de nombres y se utilizan 2 colores, y 3) Piece: que es el más elaborado, mínimo se utilizan 3
colores y se necesita de varios días para poder terminarlo completamente.
GRAFITI
Art Grafiti de SEB LPA, en el barriode capotillo, Santo Domingo, DN.
Art Grafiti de SEB LPA, en el ensan-che Quisqueya de la ciudad deSanto Domingo, DN.
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CLASIFICACIÓN DEL ARTE URBANO. Capítulo I
Slogans
También llamado “graffiti público”, Halsey and Youg dicen que los slogans parten
de la opinión personal a través de la gama de los problemas políticos (preocupaciones
ambientales, feminismo, políticas estatales, relaciones internacionales, etc.),pero todos
comparten el hecho de querer expresar hacia la audiencia de forma natural, su manera de
ver las cosas.
GRAFITI
Ejemplo deslogans al rededor del mundo.
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CLASIFICACIÓN DEL ARTE URBANO. Capítulo I
Latrinalia
También llamado “graffiti privado”. Es el tipo de graffiti que es hecho en los baños, es
decir, en las paredes, puertas, espejos que se encuentran en los baños. Hay ocasiones que
contiene dibujos, palabras, incluyendo poesía o reflexiones personales.
GRAFITI
Latrinada encontrada enPON PAN, panadería del esnsanche El Millón, SantoDomingo, DN.
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CLASIFICACIÓN DEL ARTE URBANO. Capítulo I
TAG
Un tag o tager (“etiqueta”) prácticamente es una firma o un acrónimo de una
persona o un grupo de personas, generalmente Crews. Para los tags con el nombre de la
Crew se suelen utilizar abreviaturas o simplemente las siglas. Aunque un tag comprende
mucho más que una simple firma; es una manera de expresar un propio estilo mediante un
apodo o alias, pues en muchas partes del mundo el arte callejero es ilegal, y en muchos
casos no se alcanza a concretar un grafiti en su totalidad, es allí cuando entra en utilidad
el tag, una forma rápida y poco peligrosa de expresar un propio estilo al momento de
“grafitear”. Es así como se identifica un “grafitero”.[10]
Es muy fácil diferenciar un tag de una persona que lleva tiempo o que practica
mucho del de otra que no sabe. No sólo se trata de complejidad, sino de estilo.
Hacia 1971, el tagging, o hitting, como lo conocían, comenzó a entrar en los trenes
del metro de la ciudad de Nueva York; en 1971 las primeras firmas aparecieron sobre
el exterior. Las tempranas firmas por lo general eran hechas con un marcador tal como
el grafitero salió del tren, haciendo un estilo fácil de leer y rápido. El estilo comenzó a
desarrollarse con Lee 163, que fue el primer grafitero que unió sus letras juntas para así
convertir su firma en un logo. Otros grafiteros tomaron ese estilo, tales como: Scooter, Stay
High 149,”plus l1”, Cool Cliff 120, Tracy 168, Bug 170, Spin, y Phase 2.
GRAFITI
34
CLASIFICACIÓN DEL ARTE URBANO. Capítulo I
Los días de simplemente pintar sus nombres habían terminado.
Los grafiteros hicieron sus propios cocheras y apartaderos donde dormían en los
metros, los exteriores de los trenes serían bombardeados de la noche a la mañana; y Joe
136, de Manhattan, se coronaría como el primer rey de la línea. 1
Lee 163 fue el primer grafitero en firmar cada vagón de la línea del Bronx, mientras
los demás grafiteros veían cómo rebotaban de un lado a otro de la línea sus vagones.
Incitados por esto, Phase 2 y su primo comenzaron a pintar todos los vagones convirtiéndose
en los primeros reyes en el Bronx.
En un giro irónico, los primeros reyes de Brooklyn eran el grupo The Ex Vandals. El
primer grupo de grafiti fue comenzado por Snake 1 y por Stitch 1 y fue llamado la esquina
donde ellos pasaban el rato reunidos; Writers Corner 188 (Esquina de grafiteros 188), o WC
188.
Si se andaba con ellos y pintaba entonces se tenía el honor de firmar el nombre
del grupo después de su nombre. He Ex Vandals fue creado en Brooklyn con el objetivo
exclusivo de misteriosamente despertar el nombre de la noche a la mañana.
GRAFITI
1. http://www.subwayoutlaws.com/Stories/Stories.html
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CLASIFICACIÓN DEL ARTE URBANO. Capítulo I
Grafiteros legendarios como Dino Nod, Lazar, y Wicked Gary representaban al
grupo de la forma más agresiva poniendo en cualquier lugar su firma y luego la del grupo.
Ellos eran los más famosos desde sus respectivos barrios hasta los barrios vecinos, a los
que venían por turismo (ir a pintar otros barrios); ponían su firma en los lugares más altos
o inaccesibles. Otros grafiteros que ganaron la fama en 1971 fueron las primeras mujeres
en entrar en las filas del grafiti, Eva 62, Barbara 62; Michele 62 se les unió más tarde. Ellas
grafitearon en todas partes de la ciudad tanto o más como algunos grafiteros principales
del momento.2
GRAFITI
TAG encontrado en la Plaza de la Cultura, Santo Domingo, DN.
2.http://nymag.com/guides/summer/17406/index3.html
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CLASIFICACIÓN DEL ARTE URBANO. Capítulo I
Estilos propios
En 1972, el primero en usar nubes alrededor de una firma fue SuperKool 223, quien
tomó este diseño de la burbuja de los bocadillos de los cómics. Baby Face 86 era el primero
en usar una corona sobre su firma en Nueva York.
Cat 2233 era el primer grafitero para utilizar el término “Ism”, (que significó más de
uno) en el final de su nombre.Topcat 126 se mudó desde Philadelphia a Nueva York y
desarrolló un estilo de caligrafía al cual lo llamó el Estilo de Broadway.
The masterpiece (“la obra maestra”), una firma elaborada y diseñada, (hechas
generalmente entre la ventana al tren y el de aterrizaje del tren), fueron los primeros
contactos para la evolución del estilo. Las primeras piezas fueron llamadas signature pieces
luego conocidos como outlines (grosores) datando de 1971.
Algunos grafiteros le dan el crédito a Barbara 62 y a Eva 62 por ser la primeras en
realizar el acto simple de contornear sus nombres. Hacia 1972 algunos grafiteros agregaban
espirales de los puntos, de las estrellas y del bastón de caramelo que fue hecho famoso por
Hondo 1. Super Kool 223 ayudó a los grafiteros a espesar sus nombres introduciendo una
boquilla gruesa — un inyector de aerosol industrial — que ensanchó el arco de la pintura.
GRAFITI
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CLASIFICACIÓN DEL ARTE URBANO. Capítulo I
Los grosores se compenetraron perfectamente con Elegante Broadway, un estilo que
había sido introducido a los grafiteros de Harlem por Topcat 126, grafitero de Philadelphia,
donde había ya un estilo desarrollado. El estilo de Broadway ofreció letras delgadas largas
con las bases planas.
Ahora que el primer grosor había sido establecido, pero sus precursores tuvieron que
moldear el grosor en un alfabeto que fuese más maleable. A finales de 1972, Phase 2, un
grafitero del Bronx, fue el primero en desarrollar una auténtica obra maestra. Partiendo del
diseño básico de la obra de Super Kool 223, escribió su nombre en letras grandes, huecas,
pero bien formadas, coloreadas y perfiladas, que bautizó con el nombre de Bubble Letters)
(‘letras pompa’), alias Softies (‘suaves’). De este estilo de letras creó posteriormente más
variaciones abriendo además el camino a otros grafiteros que continuaron desarrollando las
letras pompa. Los Ex Vandals cubrieron Brooklyn y el resto de la ciudad; Manhattan era no
más allá de la Meca para los grafiteros novatos. En 1973, el futuro del arte del subterráneo
entonces grafiti se prometía sin fin y eternamente optimista; las cosas no eran siempre lo que
se parecían. Comenzó así la primera guerra de estilos.
En el año 1973 los Redbirds de IRT (los clásicos vagones rojos de la década de los
‘70) cubiertos de firmas, las luchas y redecillas comenzaron a explotar en la comunidad del
grafiti.
GRAFITI
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CLASIFICACIÓN DEL ARTE URBANO. Capítulo I
La ciudad dio a los grafiteros una nueva esperanza de crecimiento poniendo en
circulación nuevas flotas de trenes pintados de color plata y una franja azul. EL Grafiti
continuó en un paso asombroso mientras que más innovaciones empezaron a florecer. La
primera pieza con 3D fue pintado por Pistol 1, Flint 707 el legendario grafitero de Brooklyn
le siguió y comenzó a realizar sus primeras piezas con 3D. En algunos círculos el grafiti
comenzaba a ser visto como arte. Hugo Martínez, el fundador de United Graffiti Artists - con
Coco 144 como presidente, comenzó a conseguir la cobertura de medios para establecer
un grupo de grafiteros de la élite. Una lista que incluyó: Phase 2, Stay High 149, Stitch 1,
Snake 1, Riff 170, Jec Star, Bama, SJK 171, C.A.T. 87 “and sadik” y otros.
En 1974, Richard Goldstein escribió un artículo para una revista de Nueva York
hablando del grupo y fotos incluidas de Phase 2, Nova, Snake 1 y del rey de toda la ciudad
- Stay High 149. Lanzando a la fama a toda una generación de grafiteros gracias a ese
artículo, más fama vino al movimiento de New York City con el lanzamiento de The Faith of
Graffiti (la fe de la pintada). El libro que publicaba fotos de firmas arbitrarias con piezas. En
un momento en que la mayoría de las innovaciones salían del Bronx a través de grafiteros
como: Phase 2, Riff 170, Pel, Tracy 168, King 2 y Pnut 2.
GRAFITI
No hay manera de identificar la primera obra maestra hecha. Sin embargo todos están de acuerdo, que la primera pintada al metro se hizo en un tren subterráneo IRT por SUPER KOOL 223. Aunque, habian trazos de firmas antes de la obra maestra de SUPER KOOL 223, por escritores como EL MARKO 174, LIONEL 168, y Cliff 159. Sin embargo, fue SUPERKOOL 223 el que descubrió una boquilla más grande.
1. http://www.subwayoutlaws.com/burners/BURNERS%2014.htm
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CLASIFICACIÓN DEL ARTE URBANO. Capítulo I
La fe de la pintada se centró en Manhattan. Sin embargo, cada uno convino en
que Stay high 149 consiguió sus apoyos legítimos. Los primeros grupos famosos ganaban
notoriedad en 1974. No era tan democrática como anteriormente los equipos, en lugar
intentando colocar a los mejores grafiteros posibles.
Los IN’s y Wanted eran a veces permutables con los grafiteros como Pnut 2, y el Billy
167 que pintaban encima de ambos. El grupo The Crazy Five (Los cinco locos), conducido
por el rey de los Wholecars, Blade, convirtió a su propio estilo único y dominado las líneas 2
y 4. Antes de fin de año casi cada vagón había sido pintado y Phase 2 se jubilaba como el
rey reinante de estilo.
GRAFITI
Grafiti con estilo propio, porSEB LPA, ubicado en la marginal de lla
Av. Las Américas esq. Sabana LargaSanto Domingo, DN.
Grafiti con estilo propio, porSEB LPA, ubicado en el barrio Villa Duarte de Santo Domingo, DN.
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CLASIFICACIÓN DEL ARTE URBANO. Capítulo I
Throw ups
En 1975, el título de All City King (el rey de toda la ciudad) era raro podérselo otorgar
a un solo grafitero en ese año y lo disputaban tres grafiteros. Si se estaba parado en un
andén esperando un tren dondequiera en la ciudad en 1975 lo más probable era que se
fuera a ver los nombres: Temp 169 , Los fsk, e Nose. Los requisitos necesitaron para este título
honorario habían cambiado desde los días pioneros del Junior 161 y de Cay 161. El grafitero
de ahora tenía que matar a las calles y a los trenes, pintar los vagones y bombardearlos
enteros de la ventana para abajo, y llenar las líneas enteras de noche con sus throwups
(estilo rápido derivado del Bouble). Teniendo en cuenta el tirón que tuvo hacer bombing en
las líneas en ‘74, por ‘75 había llegado a ser enorme el crecimiento en Brooklyn y siendo los
throwups el arma preferida de los grupos como Top, TC, SSB y TMB.
Brooklyn también se desarrollaba y poseía un estilo único que juntaba las piezas con
las letras duras dobladas, hechas populares por Uncle John 178, Tear and Tain 1. En esta
etapa también hay que remarcar del resurgimiento de los Three Tard Boys con Cliff 159, 3YB
y a la comunidad del grafiti se entristecieron con la muerte de Stim 1, la primera fatalidad
relacionada con las primeras piezas.
GRAFITI
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CLASIFICACIÓN DEL ARTE URBANO. Capítulo I
En verano de 1975, según el testimonio de muchos grafiteros, IN decidió recuperar
el espíritu de competición apoyándose puramente en la cantidad de piezas que cada
grafitero realizara en los vagones de metro. In escogió este nombre porque era corto y fácil
y no necesitaba mucha pintura para escribirlo cuantas veces quisiera. Empezó a pintar su
nombre en una versión chapucera y desigual de la Letra pompa. Al principio sólo pintaba
su nombre una o dos veces en cada vagón, pero luego empezó a bombardear los trenes
cubriendo vagones enteros con lo que él mismo denominaba My throw ups (mis vómitos).
Al principio los grafiteros no tenía a IN en mucha consideración debido a la carencia
total de estilo, pero cuando sus vomitados empezaron a contarse por miles, tuvieron que
admitir que, con estilo o sin él, IN era el que más se dejaba ver. A medida que la fama de IN
aumentaba, otros grafiteros empezaron a adoptar nombre de sólo dos letras y a pintar sus
propios throw ups. Incluso Jester, uno de los grafiteros con más estilo del momento, cambió
su nombre por el de DY para realizar vomitados.
Algunos grafiteros combinaban ambas maneras de pintar, apareciendo a veces en
forma de throw up y otras en formatos de mayor envergadura, difundiendo con los primeros
su nombre y con los segundos demostrando su estilo. Los grafiteros especializados en
Whole Cars como Lee o Blade calificaban abiertamente los throw ups como «montones de
basura» y se lamentaba de la popularidad que estaban alcanzando, ya que para ellos esto
constituía la muerte del grafiti.
GRAFITI
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CLASIFICACIÓN DEL ARTE URBANO. Capítulo I
IN celebró su throw up número 5.000 pintando un vagón entero cubierto de estrellas
y colorido como un arco iris, como queriendo demostrar que también podía hacer obras
mayores si se lo proponía. Luego volvió a sus vomitados y no paró hasta completar el
número 10.000. En ese momento, según Tracy 168, IN fue declarado Rey de todas las líneas.
Stan 153 confirma esto mismo: «Consiguió lo que quería. Era el rey de todo. ¡Diez mil obras!
No eran bonitas, pero la verdad es que aparecían en todas partes». Tras pintar un vagón
entero con el que celebraba su vomitado 10.000 con letras en tres dimensiones, IN se retiró.
Cap fue otro de los grafiteros defensores de la cantidad pero actuando de una forma más
drástica, ya que generalmente realizaba sus throw ups encima de la obra de otros grafiteros
defensores de la calidad, por lo cual no obtuvo el respeto de la mayoría de los grafiteros
como ocurrió con el caso de IN.
GRAFITI
Bombas o Throw ups, casa abandonada, Santo Domingo, DN.
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CLASIFICACIÓN DEL ARTE URBANO. Capítulo I
El postgraffiti surgió del encuentro del arte académico con el graffiti y otras formas
de cultura popular. El artista del postgraffiti propaga muestras gráficas de su identidad por
los espacios públicos pero, a diferencia del escritor de graffiti, no compite para conseguir
el respeto de sus pares, ni utiliza un código concreto. Se dirige al público general utilizando
motivos gráficos que este puede entender.
Los artistas de postgraffiti tienen, en su mayoría, formación académica. Su actitud a la
hora de ocupar superficies públicas suele ser mucho más respetuosa que la de los escritores
de graffiti. Entre los diversos materiales utilizados en el postgraffiti son comunes la pegatina,
el cartel y la plantilla, técnicas heredadas de las culturas del punk y el skate, que permiten
actuar de forma rápida, discreta y eficaz.
Si bien los casos más tempranos se remontan a los sesenta, la primera oleada de
postgraffiti sucedió en los primeros ochenta, y su artista más representativo fue Keith Haring.
Tras casi desaparecer durante los noventa, a partir del cambio de siglo el fenómeno ha
resurgido con más fuerza que nunca.
Aunque cada obra de postgraffiti se puede apreciar por sus valores formales y por
la sutileza de la manera en que se ha localizado,* el principal disfrute surge cuando los
encuentros con las obras se repiten y el espectador entra en el juego del artista.
POST-GRAFITI
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CLASIFICACIÓN DEL ARTE URBANO. Capítulo I
Se crea entonces una complicidad entre artista y espectador, y entre este y el resto
de la audiencia.
Existen dos tendencias principales en el postgraffiti. El postgraffiti icónico está
centrado en la repetición de un motivo gráfico, que puede ser siempre idéntico, como la
cara icono de Shepard Fairey, o variar en cierta medida, como las pinturas de Eltono o los
colibrís de Dan Witz. El postgraffiti narrativo no repite una imagen constante sino que aporta
contenidos siempre nuevos, aunque unidos por un estilo característico, como en el caso de
Swoon o Banksy. Ambas fórmulas permiten al espectador reconocer cada obra como parte
de un continuo, el engranaje central del postgraffiti.
POST-GRAFITI
Ejemplos de Arte urbano por alrededor del mundo.
Arte Urbano encontrado en laacera de la avenida del puertofrente a Fray de Montesinos, Santo Domingo, DN.
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CLASIFICACIÓN DEL ARTE URBANO. Capítulo I
CARTEL
¿Qué es un cartel publicitario?, una definición sencilla sería: “un póster o afiche
cuyo fin es hacer publicidad de un bien o servicio”; el diseño publicitario es la creación,
maquetación y diseño de publicaciones tales como revistas, periódicos, libros, flyers, etc.;
a lo largo del tiempo se han incorporado diversos métodos y formas de comunicación:
grafitos, carteles, publicaciones de prensa y revistas, extendiéndose luego a la televisión y
a la radio. El diseño publicitario en los carteles ha ido evolucionando de manera constante
y es así como empezaron a sumarse diseñadores, equipos creativos, áreas de materias
primas, etc; los carteles publicitarios los cuales, años atrás, tenías solo una frase y el nombre
del producto, hoy incorporan imágenes, matices, colores y hasta frases divertidas que
atraigan mucho más la atención del cliente.
El diseño de un cartel publicitario es sin lugar a dudas el reto más atractivo que
un diseñador puede encontrar, estos afiches se confeccionan, como mencionamos
previamente, para llamar la atención de las personas mientras éstas se encuentran en
movimiento; también se confeccionan de manera tal que puedan ser visibles desde
grandes distancias e impacten por su gran dimensión. Gráficamente, los carteles
publicitarios deben presentar un correcto equilibrio de todos sus elementos, las imágenes,
los gráficos, las fotos, los textos, etc, deben representar una línea de comunicación que
permita a los ojos dirigirse de un punto de información a otro; es así como se obtiene
movimiento y dinamismo.
POST-GRAFITI
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CLASIFICACIÓN DEL ARTE URBANO. Capítulo I
Nada es colocado “por casualidad” en los carteles publicitarios, sino que cada uno
de los elementos son situados estratégicamente para impactar de una forma u otra en el
individuo.
POST-GRAFITI
Carteles de una campañade Café “FOLGERS” en la ciudad de Nueva York.
Carteles de una campaña de un Limpiador llamado Mr. Clean.
Carteles de una campaña de un restaurante “MUNDOPASTA”
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CLASIFICACIÓN DEL ARTE URBANO. Capítulo I
POST-GRAFITI
Carteles de una campañade una empresa de busquedade empleos, JOBSINTOWN, ubicada en Dinamarca.
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STICKERS PEGATINAS
Una pegatina (a menudo también denominada adhesivo, calcomanía o sticker,
del inglés to stick, pegar) es un soporte de texto o imágenes impresas o serigrafiadas sobre
una lámina de vinilo o papel en cuya parte posterior se ha dispuesto de una fina capa de
adhesivo. En un principio, esta lámina, va pegada sobre un papel siliconado o «transfer»
con el fin de mantener la capacidad de adhesión hasta el momento en que se decida fijar
esta lámina sobre otra superficie de forma definitiva.
Algunas pegatinas no necesitan la capa adhesiva, ya que se colocan sobre
superficies muy lisas, como el cristal o la cerámica, y la fijación se realiza por efecto
electrostático.
Sticker art (también conocido como etiqueta de bombardeo, bofetada de marcado,
etiquetado y etiqueta) es una forma de arte callejero en el que una imagen o mensaje
aparece públicamente usando etiquetas adhesivas. Estas pegatinas pueden promover un
programa político, un comentario o cuestión política, comprende una campaña de arte
vanguardista. El Sticker arte se considera una subcategoría de arte postmoderno.
CLASIFICACIÓN DEL ARTE URBANO. Capítulo I
POST-GRAFITI
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CLASIFICACIÓN DEL ARTE URBANO. Capítulo I
POST-GRAFITI
Además, el uso de auto-adhesivo antes de la etiqueta de hojas perforadas etiqueta
artistas pueden fácilmente de diseño e impresión miles de pegatinas a bajo costo usando
sólo una impresora conectada a un ordenador personal.
Unos de los Stickers más famosos anivel mundial, PEZ,
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CLASIFICACIÓN DEL ARTE URBANO. Capítulo I
STENCILS
El estarcido, también llamado esténcil (del inglés stencil) es una técnica artística de
decoración en que una plantilla con un dibujo recortado es usada para aplicar pintura,
lanzándola a través de dicho recorte, obteniéndose un dibujo con esa forma.
Una de las formas más usuales de hacerlo es recortando la imagen deseada sobre
una hoja de papel duro; el dibujo aparece como un espacio abierto con zonas sólidas
alrededor. La plantilla así obtenida se sitúa sobre una nueva hoja de papel y se aplica la
pintura sobre toda la superficie. Las zonas de pintura que llegan a la hoja inferior quedan
limitadas a la forma de los huecos de la plantilla, creando así la imagen deseada.
Si bien el proceso de estarcido se utilizaba ya en la antigua Roma, alcanzó el mayor
grado de popularidad en Estados Unidos durante los años sesenta, cuando muchos
artistas utilizaban como medio de expresión los colores puros y las imágenes de contornos
marcados.
POST-GRAFITI
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CLASIFICACIÓN DEL ARTE URBANO. Capítulo I
El estarcido más antiguo que se conoce se encuentra en la cueva de las manos
(situada en la Patagonia chilena y argentina) . El estarcido se ha venido usando desde la
antigüedad para duplicar los diseños decorativos en paredes, techos y tejidos. Era muy
corriente en China y Japón para marcar los embalajes con sellos y caligrafía. Este sistema se
ha empleado también para colorear grabado a fibra, grabado al aguafuerte o grabados,
utilizando diferentes plantillas para los distintos colores.
Otros trabajos de esta técnica se han visto últimamente en países como México,
Brasil, EE. UU., España entre otros países en donde se practica el street art.
Los artistas más destacados son Banksy, Shepard Fairey, Blek le Rat.
La continua renovación y búsqueda de nuevas acciones y formatos publicitarios que
asombren y capten la atención de los viandantes es una de necesidades e inquietudes de
los publicistas de medio mundo.
Este tipo de publicidad nos da infinitas posibilidades ya que no sólo contamos con
realizarla en el lugar que queramos si no que el medio nos da la posibilidad de mejorar el
mensaje que queremos transmitir.
POST-GRAFITI
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CLASIFICACIÓN DEL ARTE URBANO. Capítulo I
POST-GRAFITI
Ejemplos de Stencils, por el maes-tro de los maestros del arte urbano, BANKSY.
Capaña de Canesten, medicamentopara los hongos en los piés, en dondeutilizaron el stencil sobre una superficie con hongos para representar lo que ataca su producto.
Stencils encontrados en una casa abandonada, realizados por DOC IO, artísta urbano dominicano.
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CLASIFICACIÓN DEL ARTE URBANO. Capítulo I
CITY TEXTURES (TEXTURAS DE LA CIUDAD)
Las ciudades ofrecen grandes cantidades y variadas texturas que se utilizan como
tonos o soportes donde se plasman los diseños.
Los soportes o superficies son muy variadas, desde las texturas de las paredes,
maderas, ladrillos, metales, señales de tránsito, autobuses, vagonetas, aceras..etc.
La mayoría de los artistas prefieren superficies lisas, mientras que otros buscan texturas
e irregularidades en los soportes, estos actuaran como el papel en el cual plasman las
obras. Las texturas ofrecen un valor agregado a los diseños que los hace más especiales e
innovadores.
Estos espacios cobran vida al artista al plasmar su trabajo, esto motiva a otros a la
utilización del soporte y a enriquecer el diseño de la obra.
POST-GRAFITI
Campaña The Bronx Zoo, representando la forma de los animales en texturas encontradas en la urbe.
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Grafiti de personaje encontrado en laav. Sarasota, esquina Nuñez de CáceresFrente a la casa San Pablo, Santo Domingo, DN.
CLASIFICACIÓN DEL ARTE URBANO. Capítulo I
Grafismos de personajes
Es el grafismo en el cual se realizan dibujos o caricaturas ,realizados con diferentes
técnicas tales como ,tiza, spray, acrílico, ect.. Estos dibujos de personajes surgieron en los
80’s.
Entre los personajes destacados tenemos:
animales, monstruos, comics, animes, personajes famosos de películas, políticos,
autorretratos entre otros. Los artistas hacen de estos personajes su firma tag.
El tag consiste en repeticiones constante de la obra o el dibujo del artista, este forma parte
primordial del graffiti o de cualquier manifestación gráfica urbana, por medio de este artista
adquiere respeto, da a conocer su arte y marca sus territorio.
Un ejemplo de este, es utilizado en personajes políticos en tiempo de campañas
electorales para darse propaganda.
POST-GRAFITI
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CLASIFICACIÓN DEL ARTE URBANO. Capítulo I
TRAFFIC SIGNS (SEÑALES DE TRÁFICO)
Las señales de tránsito son los soportes preferidos por los artistas urbanos para pegar
sus stickers, hacer sus graffitis o tag, por que son de muy fácil acceso.
Por medio de estos soportes los artistas aplican o dan publicidad a sus obras de
manera gratuita, ya que intervienen a diario en contacto con los ciudadanos, muchos
intervienen en vallas o soportes pagados por industrias.
POST-GRAFITI
Algunos ejemplos de Traffic Signs, en ciudades desalrrolladas.
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Las paredes son mudas, sin embargo, nos “hablan” a los ojos, nos dicen cosas,
nos comunican experiencias, nos advierten de los peligros, nos señalan los caminos, nos
notifican, anuncian e informan de todo aquello que se puede expresar con la escritura, que
no es poca cosa.
En los muros es posible alabar o humillar, amar u odiar, anunciar o denotar, criticar o
ponderar, pero sobre todo, sirven como un vehículo o canal de expresión; incluso, se usan
para el desahogo emocional.
En su libro La Historia de la Escritura, Ignace J. Gelb la define como: “un sistema
de intercomunicación humana por medio de signos convencionales visibles”. Existe una
“intercomunicación”, porque lo que plasma uno lo puede entender el otro, aunque no
siempre, si se viola la convención de la escritura. En otra parte del libro afirma que: “en la
raíz de toda escritura se encuentra la pintura”.
El castellano al igual que otros idiomas similares, es de tipo silábico; es decir, que
las palabras que representan se forman empleando sílabas, y no existe ninguna relación
entre el vocablo y aquello que representa. Por ejemplo el término, mar, tiene tres letras y
representa algo muy grande.1
EL ARTE URBANO EN LA CIUDAD DE SANTO DOMINGO.
Capítulo I
1.http://www.diariodigital.com.do/articulo,11260,html ( ARTICULO ESCRITO POR FAUSTINO PEREZ)
57
En cambio, microorganismo, consta de catorce letras y representa algo muy
pequeño. Existen otras lenguas que son ideográficas, como el mandarín chino y el
japonés; o sea, que el signo empleado antes se relacionaba directamente con lo que
representaba, lo único que ahora ya se ha estilizado, pero tiene su origen en la imagen de
lo representado.
El origen del arte urbano en Santo Domingo se remonta a más de 40 años atrás, nuestro país
sufrió transformaciones socio-políticas y económicas. Desde la intervención norteamericana
y luego la tirana de Trujillo, la revolución de civil, entro otros acontecimientos políticos-
sociales, fueron acontecimientos motivadores de candentes protestas, el uso de medios de
comunicación, la intervención de los espacios urbanos de la ciudad con carteles, murales,
stencils, entre otros medios.
Los principales temas de los murales de la ciudad de Santo Domingo comprendían
temas políticos cuyos mensajes se referían a: las libertades, el nacionalismo, críticas de los
sistemas de gobierno y a la falta de atención del estado por las necesidades del pueblo.
En la actualidad el arte urbano esta presente en cada esquina de nuestra ciudad, en los
salones de belleza, bancos, barberías, cafeterías, restaurantes, vehículos, vallas, transporte
público, etc. Esta manifestación gráfica se presenta en el entorno callejero, sino, que ya
forma parte de lo popular y característico de nuestra ciudad.2
EL ARTE URBANO EN LA CIUDAD DE SANTO DOMINGO.
Capítulo I
2. http://espacioucd.blogspot.com/ (UNICO BLOG SOBRE ARTE URBANO DEL PAIS, POR JONAS MUVDI)
58
Los letreros callejeros son la manifestaciones gráficas más comunes en la ciudad
de Santo Domingo, los creadores de este tipo de grafismo informal son personas que en
mayoría no tienen una formación escolar avanzada y sin conocimientos para desempeñar
el trabajo (semiótica, caligrafía, composición, historia, etc.) y estos personajes de alguna
manera han tenido un gran impacto e influencia en la sociedad, en el mundo del arte
urbano y hasta en la publicidad.
Los soportes públicos y los privados no están diseñados para que sean intervenidos
por dibujos, escritos, ni para que se le peguen papeles en su superficie, lo que nos indica
que las autoridades realmente no controlan este tipo de actividad en nuestra ciudad ya
que la producción del arte urbano arropa el entorno de la misma de manera incontrolada
y sin estética.
Entre los principales factores motivadores de las intervenciones en los espacios
públicos por individuos es la situación política de nuestro país, ya sea por críticas políticas o
para la misma propaganda política.
EL ARTE URBANO EN LA CIUDAD DE SANTO DOMINGO.
Capítulo I
Arte Urbano, encontrado por los alrededores de la ciudad de Santo Domingo, Av. La Isabela, casi esq. Jacobo Majluta.
59
Estos habitantes buscan expresarse, y podemos encontrar personas de distintas
edades, niveles sociales, económicos, ideológicos, y de diferentes barrios de nuestra
ciudad, involucradas en el arte urbano, que utilizan estos espacios para expresar su arte,
además de hacer sus exigencias y demandas. Aparte de que también se realiza arte
urbano con el fin de comercialización y propaganda.
Cabe mencionar que los espacios públicos afectados por el arte urbano, son
espacios eclécticos y abiertos al debate a través de vistazos a la cultura, sociedad, política
y urbanismo; reflexiones y observaciones de individuos que a menudo muestran unos
pensamientos críticos y preocupados por la situación urbana y estética de nuestra ciudad.
Las vallas, letreros, murales, ubicados en las principales vías de la ciudad, donde
están ubicadas los principales locales comerciales, producen una caótica situación en
la vía pública ya que han intervenido los espacios públicos, evitando que los transeúntes
se desplacen con facilidad en las aceras y otras vías públicas. Resultan preocupantes las
ubicaciones de los letreros que se colocan de acera a acera, sin ningún permiso legal y sin
ningún tipo de precaución.
EL ARTE URBANO EN LA CIUDAD DE SANTO DOMINGO.
Capítulo I
Artes de Bancaspor LOLO JACKSONprecursor de este arte.
Grafiti políticoencontrado en por los alrededores del ensanche la Fé, Sto. Dgo
60
La ciudad esta inmersa en un proceso de cambios, en vía de desarrollo, y el arte
urbano está en un proceso de crecimiento y evolución, conjunto al crecimiento de nuestra
ciudad. La participación social es factor importante en el desarrollo del mismo, pero, los
factores relevantes en este proceso es el educativo, mientras más educación, más avanza
nuestra sociedad, tanto en el aspecto económico como cultural, dando como resultado
una concientización con respecto a los espacios públicos y su entorno.3
En Santo Domingo se establecieron unos reglamentos para letreros publicitarios, que
aprobó la Sala Capitular, pero, que muchos comerciantes no respetan. Algunas de las vallas
publicitarias enormes, situadas sobre casas, apartamentos y sobre las más importantes vías
de la ciudad, constituyen verdaderos peligros públicos.
Cualquiera que recorra diferentes puntos de nuestra ciudad se encontrará con un
espectáculo poco común de letreros que flotan encima de la calle y fachadas recubiertas
de letreros. La arquitectura está desapareciendo y el estridente ruido urbano parece gritar
desde los propios letreros. En centro de la ciudad de Santo Domingo, algunos de los letreros
agreden no sólo al ojo del viandante, sino, a la tranquilidad, iluminación y ventilación en los
espacios públicos.
EL ARTE URBANO EN LA CIUDAD DE SANTO DOMINGO.
Capítulo I
3.Guerrero, Joan. El graffiti en las calles dominicanas. http://duarte101.com/2008/08/22/el-graffiti-en-las-calles-de-dominicana/
61
Esta manifestación es parte de nuestro cultura y del criterio de auto referencia (CAR)
que tiene la población dominicana, respecto a la comunicación y a la estética de la
ciudad. El arte urbano se desarrolla en todas las urbes del mundo, la única diferencia es
que en Santo Domingo, la mayoría de la población no tiene educación, ni conciencia con
respecto a este tipo de comunicación.
EL ARTE URBANO EN LA CIUDAD DE SANTO DOMINGO.
Capítulo I
Mural realizado por los LPA Crew, en el barrio de Capotillo, Santo Domingo, DN.
Mural encontrado, por los alrededores de los casicasgoz, ensanche de la Ciudad de Santo Domingo.
62
En la práctica el grafiti adopta muchas más variantes que los letreros con sus cuatro
categorías básicas (ver ensayo sobre Crucita Yin), y entre las más destacables tenemos:
1.- GRAFITI SENTIMENTAL:
TONY AMA A TATY; ELENA Y PEDRO SE BESAN
2.- G. DE RECUERDO DE VIAJES Y EXCURSIONES:
POR AQUÍ PASÉ YO; EDUAL TUVO AQUÍ
3.- G. DE REAFIRMACIÓN DEL EGO:
AGUTIN EL MEJOL, YEYO EL VACANO
4.- G. OSTENTACIÓN DE HABILIDADES:
PEGAO BAILA BUENO; LO MEJORE FILE
5.- G. DE DEFENSA DEL TERRITORIO:
NO MOLETE AQUÍ; FUERA LO SACAHIGADO
Capítulo ICLASIFICACIÓN DEL ARTE URBANOEN SANTO DOMINGO.
63
6.- G. ÍNTIMOS DE LAVABOS O ESCATOLÓGICOS:
AKI SI JIEDE; PACHI SEXO ALEGRE
7.- G. OBSCENOS E INSULTANTES:
WENDY TIENE UN RAMPANO; LILY QUE GRAJO
8.- G. PARA ATEMORIZAR:
ANAIBONI EL TERROL; EL DURO SOY YO
9.- G. BASADOS EN REFRANES Y FRASES HECHAS:
AGUA PASO POL MI PUELTA; TE VOI A DAL Y NO CONSEJO
10.- G. DE HUMOR:
MARIBEL LA LOCA Y LOCA; I LOVE AVIONETA
11.- G. CRÍPTICOS E INGENIOSOS:
MELLO EL 3MEN2, (mello el tremendo); HOY ME 109CITO, (hoy me siento nuevecito)
Capítulo ICLASIFICACIÓN DEL ARTE URBANOEN SANTO DOMINGO.
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12.- G. DE DELIMITACIÓN DE ZONAS DE VENTA DE DROGAS O DE PROXENETISMO
13.- G. DE CÁRCELES:
20 AÑO NO E NA; DIO MIO AYUDAME
14.- G. INTERACTIVOS TÍPICOS DE EXCUSADOS:
EL PROFE ME QUEMO QUE AGO, y alguien le contesta: HALE OJO BONITO, y la otra opina: A
MI ME QUEMO TAMBIEN
15.- G. DEL TIPO “TAG” O “FIRMA”. :
Estos aparentemente parecen garabatos, pero entre los grafiteros, se sabe quién lo hizo. La
idea consiste en realizarlo en el lugar más difícil, peligroso o atípico, para “ganar méritos”.
Por ejemplo, había uno en una viga horizontal de arriba del puente Duarte.
16.- G. ABSTRACTOS
17.- G. DE DESPECHADOS:
ESA DEGRACIÁ ME PEGÓ CUELNO; SI LA AGARRO LA MATO
Capítulo ICLASIFICACIÓN DEL ARTE URBANOEN SANTO DOMINGO.
65
18.- G. DE DESCRÉDITO BARRIAL:
LA CALLE DE LOS CUERO; EL SENDERO DE LA MUJERE PREÑÁ
19.- G. DE DESCRÉDITO PERSONAL:
MATY RAPA CON TO ER MUNDO; YO ME ACOTÉ CON FEFA
20.- G. TOMADOS PRESTADOS DE OTROS MEDIOS:
YO TOY CHEVERE ¿Y TU?; CHINITO NO QUELEL LA GUELA CHINITO QUELEL LA PA
Sin embargo, el Post-Grafiti se clasifica de la misma forma, pero, utilizando las técnicas
de dicha categoría. Por otra parte, en el país no se ha implementado su debido uso en la
publicidad. 1
Capítulo ICLASIFICACIÓN DEL ARTE URBANOEN SANTO DOMINGO.
1.http://www.diariodigital.com.do/articulo,11260,html ( ARTICULO ESCRITO POR FAUSTINO PEREZ)
66
Es evidente que existen diferencias entre los hombres y las mujeres al plasmar
grafitis, lo cual se manifiesta mucho en los sanitarios. Los cerebros de los hombres y de
las mujeres funcionan de forma diferente, y las intenciones son igualmente distintas. Ellos
son más vanidosos y atacan más el ego de la competencia, (KIKO E MARICON), y ellas
son pragmáticas y les gusta aconsejar a las demás, (HALO PARÁ PA QUE COJA GUTO). En
ambos casos existen ya frases hechas que se emplean con frecuencia: AKI SE CAGA O SE
MEA Y EL QUE NO QUIERE SE LO MENEA.
Al igual que sucede con los letreros, el grafiti nuestro también tiene influencias de
otros idiomas y culturas. Por ejemplo, se emplea mucho una tipografía típica del cómic que
se ha internacionalizado, y se puede ver lo mismo en Sao Paulo, que en Madrid, pasando
por los tejados de Queens, N.Y., entre otros muchos lugares.
Ya los antiguos romanos decían que “los nombres de los necios estaban en todos los
muros”, pero esa frase se aplica más a la propaganda política que al grafiti o al letrero.
El grafiti tiene sus aplicaciones en publicidad, aparte del letrero que es publicitario
de por sí, ya que el grafiti sirve para crear una ambientación juvenil, contestataria,
alternativa, de la contracultura, underground, novedosa, diferente, etc., en los medios de
comunicación visuales.
Capítulo ICLASIFICACIÓN DEL ARTE URBANOEN SANTO DOMINGO.
67
68
LOS RECURSOS PUBLICITARIOS. Capítulo II
Son los medios o canales que utiliza la publicidad para anunciar productos, servicios,
etc.
69
CLASIFICACIÓN DE LOS RECURSOS PUBLICITARIOS.
Capítulo II
Above the line (ATL.‘sobre la línea’) medios convencionales.
• Anuncios en televisión: Publicidad realizada a través de cadenas de televisión, bien
a través de spots, patrocinios, micro espacios temáticos... Es un medio caro y de gran
impacto. Sólo utilizable para productos o servicios de amplio consumo. Se han introducido
nuevas fórmulas como el patrocinio de programas o recomendación de presentadores
(placement). Es sin lugar a dudas el ATL más poderoso.
• Anuncios en radio: Desplazada en relevancia por la televisión, mantiene un público
que por necesidades concretas o preferencias subjetivas escuchan el medio fielmente.
• Anuncios en prensa: Medio muy segmentado por su naturaleza: existen revistas de
niños, jóvenes, mujeres, profesionales, etc. Se trata de un medio leído por personas que
gustan de información por lo que la publicidad puede ser más extensa y precisa.
Publicidad exterior o vía pública: Vallas, marquesinas, transporte público, letreros
luminosos, “unipole”, vallas prisma, etc. Debe ser muy directa e impactante, “un grito en la
calle”; sin duda, la de mayor impacto
70
CLASIFICACIÓN DE LOS RECURSOS PUBLICITARIOS.
Capítulo II
Below the line (BTL, ‘bajo la línea’); medios alternativos
• Product placement: Es la presentación de marcas y productos de manera discreta en
programas de T.V. o series, noticieros y similares.
• Anuncios cerrados: Anuncios desarrollados para exhibirlos en medios específicos tales
como videojuegos o películas.
• Anuncios en punto de venta: Se realiza por medio de displays o visualizadores,
muebles expositores, habladores, carteles o pósteres, etc., que se sitúan en el lugar en el
que se realizará la venta. Es un refuerzo muy importante pues es allí donde se decide la
compra. Generalmente, se utilizan como BTL o complemento de campañas publicitarias y
promociones en marcha.
• Publicidad online ó Anuncios en línea: Anuncios que están estratégicamente
ubicados, en un sitio web o portal, como: foros, blogs o páginas dedicadas. Se pueden
presentar en banners|Banners,Google adwords Google adSense, MicroSpot, entre otras. (La
web 2.0 ha llevado a un nuevo nivel a este medio).
La web 2.0 incluye redes sociales, y con esto la posibilidad de que todos los
consumidores puedan aportar sus comentarios acerca de los productos. No únicamente
para hacer publicidad a través de banners.
71
Through the line (TTL, ‘a través de la línea’); medios asimilados o híbridos
Conjunto de herramientas donde el medios del ATL y BTL, se desarrollan
sinérgicamente para una campaña. Teniendo en cuenta, la base de una para el desarrollo
de la otra, cabe mencionar que no es necesario emplear las dos técnicas de publicidad .
Actualmente cabe distinguir entre dos clases de publicidad: publicidad offline (a
través de los medios clásicos, como televisión, radio, prensa...) y publicidad online (a
través de los nuevos medios, como Internet). Los nuevos medios tales como Internet están
permitiendo nuevas formas de interactividad con los usuarios y generando en especial
lo que se conoce como “suscripción a contenido por demanda”. Esto permite que los
prospectos se agrupen en grupos objetivos de manera voluntaria y pueda comunicárseles
información que están dispuestos a consumir. RSS (Really Simple Sindication) está recreando
la publicidad de maneras novedosas y más inteligentes. Los podcasts (una forma de RSS en
audio) permiten que los usuarios descarguen automáticamente contenido de estaciones
radiales según sus preferencias personales. Lo anterior nos ha llevado a caracterizar estos
medios como medios dirigidos o relevantes, ya que mediante ellos la publicidad llega a la
gente que nos interesa de forma específica y no al público en general.
CLASIFICACIÓN DE LOS RECURSOS PUBLICITARIOS.
Capítulo II
72
Las redes sociales proporcionan también un público objetivo focalizado, que ofrece
una predisposición positiva así como una fácil y rápida propagación. El consumidor pasa de
ser pasivo a participativo.
Los últimos estudios demuestran nuevas tendencias en los hábitos de compra.
Dependiendo del producto o servicio, hasta un 90% de las decisiones de compra se realizan
en el punto de venta. Por esta razón, la publicidad interactiva o a través de los medios
dirigidos en el punto de venta se ha convertido en un valor en alza. Existen numerosas
iniciativas de pantallas interactivas/pasivas en sucursales bancarias, supermercados,
hoteles, etc. Existen numerosas nuevas soluciones software de publicidad interactiva
(Admiradn o Saas). Dichas soluciones permiten a los gestores de los circuitos gestionar
cientos de puntos de ventas desde un entorno web, y automatizar la creación y envío de
contenidos multimedia publicitarios.
CLASIFICACIÓN DE LOS RECURSOS PUBLICITARIOS.
Capítulo II
73
RECURSOS PUBLICITARIOS EN SANTO DOMINGO.
Capítulo II
En cuanto a los medios escritos los dominicanos están servidos por nueve diarios, seis
matutinos y tres vespertinos: listín diario, la información, el caribe, el nacional. Ultima hora la
noticia, hoy, el nuevo diario y el siglo, a los expertos en medios de comunicación llama la
atención este alto numero de periódicos, de estos diarios los únicos publicados en la era de
Trujillo son la información y el caribe porque el listín diario fundado en 1889 se vio obligado
a cerrar en 1942 debido a las presiones recibidas, para reaparecer después del fin de la
tiranía, en agoste de 1963.de estos lo vespertinos son: el nacional, ultima hora y la noticia; La
incorporación de nuevas tecnologías en la industria periodística dominicana permite prever
que probablemente antes de que termine este siglo todos los diarios serán automatizados
entre un 80 y un 100 por ciento, estos sistemas garantizan la elaboración del periódico en
menos tiempo, con mayor limpieza, nitidez.
En cuanto al consumo de medios en el país, el circuito de comunicaciones en el país
mira hoy hacia una distancia de 33 años y no puede menos que considerar que ha tenido
un desarrollo sostenido que ha ido paralelo con la prosperidad de los negocios, el negocio
ha prosperado de esta manera:
*siete estaciones de televisión, ah todo color y casi todas de cobertura nacional.
*nueve periódicos diarios, seis matutinos y tres vespertino, dotados de tecnologías
modernas.
74
RECURSOS PUBLICITARIOS EN SANTO DOMINGO.
Capítulo II
*205 emisoras de radio, las de grandes ciudades disponen en su mayoría de una avanzada
tecnología en este sofisticado campo.
*numerables servicios por cable.
*en la República Dominicana son captados 16 satélites de estados unidos, dos de Canadá
y uno de México-35 agencias publicitarias- y aproximadamente cien salas de cine.
En el país no se conocen estudios sobre el tiempo de exposición de los dominicanos a
la televisión pero podría afirmarse que es largo, de dos a tres horas, además, como en
todos los países n la republica dominicana, la prensa escrita constituye el medio de mayor
influencia debido a su penetración en las elites, entre los lideres de opinión y entre los
sectores con mayor grado de educación. la radio por su lado es el medio omnipresente
en la sociedad dominicana. En el distrito nacional 85 de cada cien hogares posee por lo
menos un receptor de radio, en la región oriental el 75 por ciento de las familias, en el norte
el 76 y en el sur el 64 según la encuesta de Gallup.
La República Dominicana ha demostrado su capacidad estos 33 últimos años para
consumir las nuevas tecnologías para los medios de comunicación. Por eso hoy disponemos
de periódicos diarios y revistas, de televisión y de radio técnicamente actualizados muy por
encima del promedio de los otros países de la región, entre nosotros los tres medios gozan d
una relativa buena posición e influencia en el mercado de consumidores de comunicación,
75
RECURSOS PUBLICITARIOS EN SANTO DOMINGO.
Capítulo II
pero es claro que en los últimos años la televisión ha conquistado y mantenido un espacio
privilegiado dentro de la opinión publica, sobre todo en lo grupos mas jóvenes de la
población.
El resultado final será un aumento en el consumó en los medios e comunicación
social. Esto permitirá que la radio, la televisión y la prensa escrita puedan cumplir con mayor
amplitud y eficacia su papel de reducir distancias entre la industria, la agropecuaria, los
servicios y el mercado, Ho entre la producción y al consumo, entre los fabricantes y los
consumidores.
76
Haciendo hincapié en las características de la sociedad dominicana, centrándonos
en la demografía y el índice de alfabetización del país, nos fijamos en que la mayoría de
la población es analfabeta y rural o campesina. A causa de ello, hasta mediados de los
años setenta, la radio fue el medio de comunicación más importante, pues era el que mejor
llegaba a todos los habitantes de la República Dominicana.
La importancia de la radio en la actualidad y en líneas generales como medio de
difusión lo vemos principalmente en la cercanía que nos proporciona, pues el locutor
nos da un trato de intimidad que otros medios son incapaces de conseguir. Además sus
costes de producción son menores que los de los otros medios. La creatividad también es
importante a la hora de utilizar voces, música y al hacer los anuncios o cuñas.
Centrándonos en el país del que estamos hablando, vemos que tienen una tradición
oral que resulta ser elemento importante en su historia y sobre todo en su cultura. Esta
tradición influyó positivamente con la aparición del transistor, que rebajó el precio de las
radios, de manera que resultaron accesibles para un sector más alto de la población.
Con estos avances la radio dominicana multiplicó su número de emisoras, que
pasaron de ser treinta y seis al triple en 1971. Estas cadenas dieron mucha importancia a la
información de tipo político.
IMPORTANCIA DE LOS RECURSOSPUBLICITARIOS EN SANTO DOMINGO.
Capítulo II
RADIO
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IMPORTANCIA DE LOS RECURSOSPUBLICITARIOS EN SANTO DOMINGO.
Capítulo II
Los sectores populares menos agraciados encontraron en ella su medio de expresión.
No eligieron la prensa escrita ni la televisión – su programación se basó en la emisión de
programas con entrevistas y telenovelas, que alcanzaron gran popularidad.
En los siguientes años se moderó el ritmo de creación de nuevas cadenas de radio
hasta 1977, pues en el 98 se volvió a disparar el número de emisoras radiales por razones
que conciernen a la política – fin del gobierno de Balaguer- y comerciales. Pasan de ser 105
a 175.
En la actualidad la República Dominicana tiene doscientas cinco cadenas de
radio, entre las cuales ciento cuarenta transmiten en AM y el resto en FM. La dirección de
telecomunicaciones también ha concedido unos 30 permisos para operar emisoras en la
banda de onda corta.
Según una investigación del PNUD llamada La comunicación y los medios de
comunicación masiva de informaciones en la República Dominicana, en 1989 había ciento
noventa y dos emisoras, de las que ciento dieciocho transmitían en frecuencia AM y otras
setenta y cuatro en frecuencia FM. Así podemos notar que las emisoras de radio se han
adaptado perfectamente a las nuevas tecnologías.
RADIO
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IMPORTANCIA DE LOS RECURSOSPUBLICITARIOS EN SANTO DOMINGO.
Capítulo II
Tras la caída de Trujillo, la primera cadena de televisión que se creó fue Color Visión.
Esto se hizo en 1969, en la ciudad de Santiago. Entró en el panorama televisivo en el canal 3
para la zona norte y el canal 2 para el sur y el este.
Esta es la cadena de televisión pionera en ofrecer a sus seguidores imágenes a color
gracias a la iniciativa de la Corporación Dominicana de Radio y Televisión, presidida por
el empresario Antonio Bojos. Este hecho tiene importancia por su relevancia histórica, ya
que fue el tercer estudio de televisión a color de toda América latina. Su aparición creó
grandes expectativas en los medios informativos y publicitarios del país, pero pronto, un año
después, tuvo que ser trasladada a Santo Domingo en busca de mercados.
En 1976 comenzaron las transmisiones del tele sistema dominicano en los canales 11 y
9. En 1979 se fundó Teleantillas, retransmitida en los canales 2 y 13. Esta cadena televisiva es
importante en cuanto a los avances tecnológicos de los que consta. Además, a pesar de
las dificultades económicas de la cadena siguió adelante en el mundo de la televisión. Esto
es importante, pues las nuevas cadenas han seguido adelante y han transmitido canales
nuevos con diferentes temáticas.
TELEVISIÓN
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IMPORTANCIA DE LOS RECURSOSPUBLICITARIOS EN SANTO DOMINGO.
Capítulo II
Uno de los últimos canales en salir a retransmitir es el Circuito Independencia,
retransmitido en el canal 6. Es especial porque, además de tener imagen a color es capaz
de llegar a toda la nación. Su peculiaridad es que retransmite en FM, para así no tener que
modificar la dirección de la antena del televisor.1
TELEVISIÓN
1. http://losdominicanos.wordpress.com/2006/06/10/importancia-de-los-medios-en-la-rdominicana/
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IMPORTANCIA DE LOS RECURSOSPUBLICITARIOS EN SANTO DOMINGO.
Capítulo II
Existen nueve diarios principales, seis de ellos matutinos: Listín diario, La información,
El caribe, El nacional, Última hora, La noticia, Hoy, El nuevo diario y El siglo. Son muchos
periódicos, todos relevantes, para un solo país. Los dos que llevan en activo más tiempo
son La información y El caribe. Listín diario también es antiguo, pero tuvo que interrumpir su
edición a causa de que sus ideas no congeniaban con las del régimen de Trujillo. Por ello
volvió a editarse en 1963. Los diarios vespertinos son El nacional, Última hora y La noticia.
Se prevé que en unos años estarán automatizados todos los diarios de la República
Dominicana gracias a los avances tecnológicos. Se cree que este caso será real entre un
80-100%. Si estas previsiones se cumplen, los periódicos se editarán más rápidos y con un
mejor diseño y acabado.
PRENSA ESCRITA
81
IMPORTANCIA DE LOS RECURSOSPUBLICITARIOS EN SANTO DOMINGO.
Capítulo II
Según las estadísticas de http://www.cervantesvirtual.com/, una página Web que se
autodefine como la biblioteca virtual de todos los hispanohablantes, el número de páginas
Web servidas con éxito en el dominio .do de la República Dominicana son 1,118,914. En esta
Web también se puede ver un cuadro que recoge el éxito de las Páginas Web que han
tenido éxito en un largo periodo de tiempo (1999-2006), pero extendiéndose al ámbito de
las páginas escritas en Español. Ese gráfico nos revela que en el período 1999-2002 no tenía
éxito más que una mínima parte de las Webs escritas en español. Después las cifras suben,
primero con un crecimiento progresivo, y después en el año 2006 sube hasta que en Marzo
el máximo éxito conseguido es de 12.706.805 páginas Web escritas con éxito.
Aunque las cifras no son abiertas al público, se calcula que actualmente hay 100,000
cuentas aproximadamente de acceso a Internet contratadas en el país (unas 80,000 por vía
telefónica y unas 20,000 por banda ancha o red). Esto se traduce entre 300,000 y 400,000
usuarios de la red, o una tasa de penetración de un 4 a un 5% de la población, excelente
si la comparamos con otros países de América Latina. Como dato para interpolar dicha
estadística, se sabe que unos 400,000 dominicanos tienen cuenta de correo electrónico en
el popular servicio de correo electrónico Hotmail.
INTERNET
82
IMPORTANCIA DE LOS RECURSOSPUBLICITARIOS EN SANTO DOMINGO.
Capítulo II
Esto significa que el país está tomando importancia en el panorama internauta.
Aunque todavía no sean muy relevantes los periódicos digitales en la República
Dominicana, pueden llegar a serlo antes que en otros países de Latino América, y así
aprovechar las posibilidades que tiene Internet a la hora de ofrecer sus servicios. De todas
formas aún le queda mucho para alcanzar la penetración de otros medios en la sociedad
dominicana.
INTERNET
83
ARTE URBANO COMO RECURSO PUBLICITARIO.
Capítulo III
Desde el inicio de la historia el hombre ha sentido la necesidad de manifestar
sus sentimientos o inquietudes de una forma artística, para ello ha tomado paredes y
sitios públicos como un medio de expresión, dicho medio obtiene el nombre de Graffiti.
El “Graffiti” tiene sus orígenes en la palabra griega graphein que significa escribir. Esto
evolucionó en la palabra latina grafito. Graffiti es la forma plural de grafito.
Esta forma de expresión gráfica nace en New York a partir de los años 60` donde
gente joven comenzó a escribir sus nombres en paredes y frentes, convirtiéndolo así en
una cultura callejera. A raíz de ésta se explotó una variedad asombrosa de estilos y formas
artísticas que luego fueron tomadas como influencia de diferentes técnicas, usando la calle
como su galería y dando una imagen alternativa.
El arte urbano se constituye como una práctica comunicativa importante para las
necesidades del hombre, es una incitación permanente al dialogo, al deseo de ser oído,
a la búsqueda constante de un contacto con muchos receptores para lograr establecer
algún tipo de relación, más allá del texto que le sirvió de vehículo.
Gracias a la influencia que ha tenido el arte urbano como medio de expresión en el
estilo de vida urbano, la publicidad lo ha adoptado con el fin de transmitir sus mensajes ya
que tiene una gran iconografía popular.
85
ARTE URBANO COMO RECURSO PUBLICITARIO.
Capítulo III
Publicidad y arte urbano se tocan por su valor comunicativo y social. Sin duda, las
conexiones son fuertes; ser diferentes es un elemento de supervivencia, se manifiestan
públicamente y ninguna de las dos disciplinas es discreta.
Las marcas y los artistas urbanos buscan ser únicos y originales, persiguen “hacerse
ver”, y “quedarse en la mente” de la gente. En los últimos tiempos, bajo el préstamo del
lenguaje urbano, el arte urbano ha entrado en el terreno de las marcas.
Como se ha podido observar, el hombre siempre ha tenido la necesidad de expresar
sus más profundos pensamientos, desde los más banales hasta los más espirituales y el arte
urbano ha sido la manera perfecta de expresarlo, es por esto que la publicidad ha buscado
el apoyo de este medio para transmitir sus mensajes con el fin de captar la atención de
los consumidores, atraer la atención de éstos es cada vez más difícil ya que se encuentran
en un mundo sobrecomunicado. El arte urbano como medio publicitario interpreta la
comunicación de forma diferente para llegar al público y permanecer en su memoria por
medio de la utilización de un mensaje impactante.1
1. Santana, Fabian. Arte urbano como recurso para medios alternativos publicitarios en la vía publica en la ciudad de Buenos Aires. http://fido.palermo.edu/servicios_dyc/publicacionesdc/vista/detalle_articulo.php?id_libro=133&id_articulo=3130
86
EFECTOS SOCIO-CULTURALES DELARTE URBANO.
Capítulo III
El arte urbano es una expresión grafica al mismo tiempo un movimiento cultural que
se ha expandido por todo el mudo, esta manifestación expresa la individualidad y la auto
representación de grupos sociales.
Estas expresiones son utilizadas como medio de expresión de los individuos, por
medio de esas comunican su favoritismo, descontentos y concientización con respecto a
los acontecimientos sociales que afecta a la humanidad. Ejemplos de estos son los murales
en contra de la guerras, concientización acerca del calentamiento global, las drogas, la
basura al zafacón, quejas contra el gobierno, no violencia contra la mujer, no al trabajo
infantil, el sida entre otros aspectos que afecta a los individuos.
La lucha contra el sistema era uno de los objetivos principales pero en la actualidad,
trata mas bien de una cuestión de mejorar la estética urbana, su mensaje a menudo va
ligada al sentido del humor y la sutiliza, este hecho ha facilitado su mayor aceptación
entre la opinión publica, quien tiene una visión cada vez menos negativa respecto a estas
manifestaciones artísticas, muchas de estas obras se conservan en las paredes de edificios
abandonados, paredes en las calles de sectores mas populares, entre otras.
87
EFECTOS SOCIO-CULTURALES DELARTE URBANO.
Capítulo III
No tienen como objetivo ensuciar la ciudad, sino interactuar con ella y muchos de los
artistas tratan los espacios públicos con respeto. Suelen ser características comunes a ellos
encontrar sus orígenes en el GRAFFITI, en el campo del diseño grafico o en historia de arte.
88
El arte urbano es una de las manifestaciones artísticas mas importantes del siglo XX
,estas convierten las ciudades en grandes museos callejeros donde los artistas plasman su
pensar por medio de líneas y pinturas, Ofreciendo una identidad a la sociedad, donde se
denota el pensar de cada artista.
La importancia del arte urbano radica en que es un medio de expresión y
de comunicación universal, donde los individuos se expresan con respecto a los
acontecimientos políticos, sociales, culturales que afectan a la sociedad.
El arte urbano es una manifestación artística emerge y propaga con rapidez, en
lugar de perjudicial la ciudad la enriquece . La exposición esta en las calles que permiten
el disfrute y deleite de innovadoras y hermosas obras, convirtiendo a los transeúntes en
cómplices del entorno que con un lapso de tiempo se van familiarizando con ellas, creando
conexiones, diferenciándolas, descubriendo nuevas apariciones, captando y analizando las
obras.
IMPORTANCIA DEL ARTE URBANO. Capítulo III
89
RELACIÓN DEL ARTE URBANO Y LA PUBLICIDAD.
Capítulo III
Basándose en la función publicitaria de captar la atención de clientes y
consumidores ,el arte urbano adopta diversas técnicas y recursos publicitarios para hacer
efectiva su intención, Se empiezan a utilizar las pegatinas o stenciles como soporte rápido
y efectivo, para graficar mensajes de manera rápida, se puede ver en campañas políticas
con mas frecuencias y actividades de protesta y propagandas.
No obstante, las pegantirápida, sesionaron hasta impresiones a color o multicolores
con distintos tamaños y diseños totalmente personalizados de sus autores, permitiendo
una lucha por destacar entre ellos. Se establece el encuentro entre el arte urbano y la
publicidad se produjo a finales del siglo XIX, en los carteles realizados por artistas de la
época, cuyo mayor exponente es Henry Toulouse-Lautrec.
El cartelismo utilizó un nuevo espacio de experimentación formal para su desarrollo
parte de innovaciones graficas, en la actualidad la aparición de los diseños realizados en
carteles intervenidos por individuos dedicados al grafismo, les hizo dar el salto a formatos
cada vez mas grande. El soporte puramente publicitario se convierte ahora en el arma de
los productores de arte urbano.
90
RELACIÓN DEL ARTE URBANO Y LA PUBLICIDAD.
Capítulo III
Las intervenciones urbanas, se refieren a la colocación de elementos interactuando
con el paisaje urbano. Aquila esencia del arte urbano se reduce de tal manera que el único
factor que asocia las intervenciones urbanas con él, en su empleamiento, la calle y su
procedimiento.
La intencionalidad artística y el conceptualismo en estos diseños callejeros han
motivado, que gente ligada al mundo de la publicidad y diseño grafico entre otras áreas
del arte vean este medio de expresión, un medio para manifestar inquietudes. El arte
urbano ha pasado de ser un arte callejero de expresión de los jóvenes , para tener un
protagonismo en el mundo de la publicidad, en la decoración de comercios diseños de
camisetas y de envases.
De esta manera los comerciantes han puesto a disposición las fachadas de las
tiendas en la vías públicas a los artistas para lograr una decoración que sea atractiva
para su negocio. La publicidad y el arte urbano están relacionadas, y se han realizado
campañas publicitarias mundiales dirigidas al publico joven ya que se conectan mas con lo
urbano utilizando recursos como los stickers, stencil, grafitii entre otros.
91
VENTAJAS Y DESVENTAJAS DEL ARTE URBANO.
Capítulo III
VENTAJAS
*El arte urbano es una manifestación o medio grafico que permite expresar los puntos de
vista de los individuos ,acerca de los acontecimientos sociales que afecta su entorno.
*Es una manifestación inherente a las ciudades contemporáneas, una realidad creada por
y para la ciudad, donde en cada una de ellas dejan su marca personalizada .
*Una buena aplicación del arte urbano puede convertir ciudades en museos de arte al aire
libre.
*Una técnica de hacer publicidad innovadora.
*Bajo presupuesto para su realización.
*Crea una interacción con los ciudadanos de dicha ciudad.
*Ofrece una cobertura del mercado durante las 24 horas
92
VENTAJAS Y DESVENTAJAS DEL ARTE URBANO.
Capítulo III
VENTAJAS
*Inmediata visibilidad del producto.
*La posibilidad de llegar a porciones determinadas de un mercado geográfico o
demográfico.
*Ofrece un impacto visual muy atrevido.
93
VENTAJAS Y DESVENTAJAS DEL ARTE URBANO.
Capítulo III
DESVENTAJAS
*La saturación de este provocan arrabalización del entorno urbano, al igual que otros
medios como vallas y bajantes.
*Consta de corta vida, debido a los cambios climáticos constantes que afecta nuestro país.
*No es aceptado por todas las clases sociales.
*Problemas de disponibilidad; Es imposible complacer a algunos anunciantes con las
ubicaciones que estos habían elegido al principio.
94
Los principales medios o soportes son elementos pertenecientes al entorno urbano,
tales como: contendedores de basura, Señales de tráfico, muros, paredes de edificos,semá
foros,vallas,techos,escaleras,bares,mercados,autobuces,cabinas telefónicas, estaciones de
metros, rótulos, las calles, tarantines y edificaciones y plazas.
Entre los principales materiales que utilizan los productores de arte urbano tenemos:
Plantillas que pueden hacerse de plástico y radiografías entre otros materiales duros y a
las vez fácil de manejar, rotuladores, pegatinas, pinturas acrílicas, spray, tizas, carboncillos,
collages, fotocopias, mosaicos y aerógrafos.
PRINCIPALES SOPORTES Y MATERIALES DEL ARTE URBANO.
Capítulo III
95
Capítulo IIIAPORTE DEL ARTE URBANO AL ENTORNO.
Decoración y estética. Si se realiza una buena pieza se podrá tener por seguro que
va a darle una mejor imagen a la ciudad que una pared gris. Pero por eso mismo tiene que
ser arte urbano, no un simple tagg o una bomba, porque eso es más competitivo entre la
escena del graffiti y la final no está haciendo nada más que decir “yo estuve aquí”.
96
97
CONCLUSIÓN.
El arte urbano es una de las nuevas tendencias del arte que está causando revuelo
e impacto en el mundo de la publicidad. Esta surge ante la necesidad de una evolución y
desarrollo del arte y que a su vez es una reivindicación del impacto que esta ha perdido a
través de los años en sus medios convencionales.
Básicamente el arte urbano trata de llevar un mensaje de una forma original y
que sorprenda al público de manera que genere un fuerte impacto. Esto a su vez va
acompañado de una mínima inversión del presupuesto, como también de una ejecución
no convencional aplicada con técnicas distintas.Así mismo, es dinámico, posee el factor
sorpresa, tiene una interacción con el público. Es joven, arriesgada, revolucionaria.
El arte urbano es una estrategia publicitaria, que a pesar de ser nueva, se sigue
desarrollando y evolucionando dentro de sí mismo para que sus aplicaciones no se vuelvan
algo muy común o un medio a pautar. Por lo que cada día se van tomando nuevos
espacios y nuevos conceptos nunca antes utilizados para su ejecución.
El Estarcido, las pegatinas, los carteles, el grafiti, las texturas de ciudad, todas son
técnicas utilizadas por el arte urbana; es bueno tener en cuenta cuáles son esas técnicas
que hacen el arte urbano realidad.
98
CONCLUSIÓN.
En la actualidad grandes empresas a nivel mundial se han valido de este recurso en
la comunicación de su marca para poder cumplir con su objetivo publicitario. A nivel de
las agencias publicitarias, este tipo de recurso publicitario motiva a todos los creativos a
explotar su potencial ya que no los obligan a encerrarse dentro de los límites a los que están
ajustados los medios de comunicación convencionales, como un anuncio de televisión, un
comercial de radio, o un arte formato página completa de un periódico.
En cuanto a la República Dominicana, se puede notar que aún no se ha explotado
este arte, incluso las personas que lo han utilizado no lo han hecho con un proposito de usar
este recurso.
Según lo observado y estudiado, el arte urbano es de pleno conocimiento para
gran parte de los creativos y agencias en Santo Domingo. Sin embargo, la población
dominicana en su mayoría no conoce este recurso. No obstante a esto, todavía existen
clientes tradicionalistas que sólo se limitan a comunicar a través de medios convencionales.
El arte urbano, es un recurso que se podría convertir en el más importante y recurrido
por los publicistas en un futuro, es libre, activo, radical y diferente.
99
100
BIBLIOGRAFÍA.LIBROS
* Graffiti. Arte urbano de los cinco continentes
Arte urbano contra la guerra. Xavier Tapies. Editorial Electa (2008). ISBN 9788481564396.
* Los muros tienen la palabra: Materiales para una historia de los graffiti, 1997.
* Claudia Walde: Sticker City: Paper Graffiti Art. Thames & Hudson, 2007. ISBN 978-0500286685
2.Brocoli - Arte por Naturaleza. Plush y Arte Callejero; Universidad UNIACC Santiago, Chile,
2007 3.Ferenz Jacobs: Global street art: Invader ha estado aquí. Critica.cl, 2008.
* Claudia Walde: Sticker City: Paper Graffiti Art. Thames & Hudson, 2007. ISBN 978-0500286685
*Brocoli - Arte por Naturaleza. Plush y Arte Callejero; Universidad UNIACC Santiago, Chile,
2007
*Ferenz Jacobs: Global street art: Invader ha estado aquí. Critica.cl, 2008
101
BIBLIOGRAFÍA.TESIS
*Estudio del Grafismo Urbano cómo Recurso Publicitario
Santo Domingo,2007.
Sustentada Por Odette Francheska Arias Frías.
102
BIBLIOGRAFÍA.SITIOS WEB
http://www.subwayoutlaws.com/burners/BURNERS%2014.htm
http://arteycallejero.blogspot.com/2010/01/banksy-desenmascarado.html
-http://psikeba.com.ar/difusion/69/homenaje-a-toulouse-lautrec/
(http://losdominicanos.wordpress.com/2006/06/10/importancia-de-los-medios-en-la-
rdominicana/)
http://dossierscinemaetcie.ifrance.com/moulin%20rouge.htm
http://www.monografias.com/cgi-bin/search.cgi?query=%20QUE%20SON%20LOS%20
MEDIOS%20PUBLICITARIOS
http://www.monografias.com/trabajos/influmcm/influmcm.shtml?monosearch
http://es.wikipedia.org/wiki/Grafit
http://www.associatedcontent.com/article/1072475/the_art_of_graffiti_part_2_the_history.
html
103
BIBLIOGRAFÍA.SITIOS WEB
http://www.arturban.co.uk/blog/cool-urban-art-by-joshua-callaghan/
http://www.fotolog.com/6emeia/8262883
http://www.colectivobicicleta.com/2010/07/arte-urbano-de-flujo-visuals.html
http://www.diagonalperiodico.net/Arte-urbano-pasando-de-mitos.html
http://www.lovecolors.net/2009/06/23/¿que-es-el-arte-urbano/
http://kailepdesign.wordpress.com/2008/01/05/publicidad-de-guerrilla-vs-arte-urbano/
http://www.eblog.com.ar/3732/nike-dunk/
http://www.eblog.com.ar/4070/arte-urbano/
http://www.objeto-a.com.ar/blog/index.php?modo=leer&idpost=100
http://www.escenaintbcn.org/Textos/WebComedia.pdf
104
BIBLIOGRAFÍA.SITIOS WEB
http://www.objeto-a.com.ar/blog/index.php?modo=leer&idpost=100
http://www.escenaintbcn.org/Textos/WebComedia.pdf
http://zachary-jones.com/spanish/archives/5895
http://www.eldemonionegro.com/gallery2/v/fotos-arte-grafiti-urbano/2
http://www.booooooom.com/
www.bombingscience.com
9gag.com
www.woostercollective.com
www.haring.com/
105
ANEXOS.ENTREVISTAS.
Odette Arias
Diseñadora Gráfica e Ilustradora. Creadora de la marca Srta. Mee Mee de accesorios y
artesanías. Se graduó de Publicidad en la UASD en el 2007 y de Diseño Gráfico en Altos de
Chavón en el 2005. Trabaja actualmente en Grupo de Diseño República.
¿Cuáles son los medios publicitarios mas utilizados en Santo Domingo?
Existen varios, que van desde los más tradicionales como la TV, la radio y la prensa, los
cuales sigue teniendo una efectividad increíble, ya que estos son más asequibles a la
población, y por lo mismo llega a grandes masas.
En la actualidad los medios digitales y las redes sociales, blogs etc. están en su apogeo,
hoy son unas herramientas importante en la publicidad e información, pero aún tienen sus
limitantes, porque no todos hacemos uso del internet y de sus facilidades, aunque claro
lo que se publica por esos medios tiene un grupo selectos de población receptora. Con
respecto a la publicidad exterior tiene su encanto, lleva el mensaje directo y continúo al
público que esta en contacto a diario en las calles, es una comunicación efectiva.
107
ANEXOS.ENTREVISTAS.
Cómo se aplicaría arte urbano en publicidad?
El arte urbano se encuentra en cada rincón de la ciudad, el simple hecho de graficar en
una pared u otra superficie exterior, una raya, un dibujo, una frase estas comunicando,
desde el más simple letrero hecho a mano, hasta el mejor de los bajantes impreso colocado
en el exterior comunica. Claro no siempre el mensaje es comprendido, pero hace su
cometido, que la gente lo vea.
¿Cuáles son los beneficios de su uso?(porqué arte urbano y no recursos tradicionales?)
• 1 -Es un recurso aún no explotado al 100%, lo que lo hace un medio innovador.
• 2 -Llega al público directamente
• 3 -Relativamente es un recurso barato y permanente.
Porqué antes no se utilizó este medio publicitario en la ciudad de Santo
Domingo?
En el país al igual que en diferentes parte del mundo, se veía como un medio de
arrabalización, sucio y contaminación visual. Pero en la actualidad está cambiando esa
percepción, ya que se le esta dando un buen uso!! Y la gente esta más actualizada y
entendiendo este tipo de mensaje gráfico.
108
ANEXOS.ENTREVISTAS.
¿En cuáles lugares de la ciudad de Santo Domingo sería factible su uso ?
En algunas estructuras arquitectónicas que permita un Buena visibilidad y mantenimiento
de estas propuestas, claro estas debe estar bien ejecutadas y con un buen sentido de
comunicación, como murales artísticos y anuncios que tengan un Buena estética, porque
cabe destacar así como se pueden realizar buenas propuestas existen malas propuestas y
mal uso de estos medios.
109
ANEXOS.ENTREVISTAS.
Manuel Ángel Bastidas López
Venezolano con 22 años residiendo en RD. Publicista especializado en el área creativa y de
producción con 33 anos de ejercicio profesional, 18 años en agencias internacionales y 15
años como propietario de MABALO Publicidad en RD
¿Cuáles son los medios publicitarios mas utilizados en Santo Domingo?
Los medios mas utilizados en SD son los tradicionales Radio, TV., Prensa, Revistas, Vallas, Cajas
de Luz, Guaguas y paradas y en los últimos anos se ha incorporado los portales en Internet,
banners y las ya conocidas redes sociales.
¿Cómo se aplicaría arte urbano en publicidad?
Creando circuitos como la publicidad externa, pero con una personalidad que simule
under ground, pero que en esencia sea masivo en la transmisión del mensaje. Estos circuitos
deben armarse en función de las rutas urbanas transitadas por nuestro target. el contenido
grafico del arte urbano debe ser acorde a su naturaleza, por lo tanto completamente
excluyente de cualquier mensaje o contenido, grafico y copy, de cualquier campana
publicitaria convencional. Otra forma seria pintando fachadas de negocios, salones,
Boutiques, talleres, etc.
110
ENTREVISTAS.
¿Cuáles son los beneficios de su uso?(porqué arte urbano y no medios tradicionales?)
Cuando quieres ser muy específico con un público muy especifico que aunque estén
dentro de un contexto, dentro de ese sigan siendo especiales, para ese grupo de personas
el Arte Urbano pudiese ser una especie de Publicidad Alternativa.
¿Porqué antes no se utilizó este recurso en la ciudad de Santo Domingo?
Nadie ha ofrecido el servicio o planteado la inquietud y si lo han hecho ha sido con timidez,
si alguien se me hubiese acercado con una inquietud similar le hubiese brindado soporte
por lo innovador que pudiese ser, bien manejado con un discreto criterio mercadológico.
¿En cuáles lugares de la ciudad de Santo Domingo sería factible su uso.
Para que tenga criterio de efectividad el Arte Urbano debe implementar sus circuitos en la
Ciudad de Santo Domingo según el publico objetivo y según donde ayuntamiento acceda
a emitir la perisología de rigor. Ilustro con un ejemplo: Si mi anunciante fuese el Kola Real
yo buscaría armar un circuito por los barrios, cerca de colegios, mercados, estaciones de
guagua que viajan al interior. Pero si mi cliente fuese Stay Free yo implementaría un circuito
cerca de colegios, escuelas de danza, en canchas donde se practique el volley ball
femenino, salones de belleza, gimnasios, etc.
ANEXOS.
111
ANEXOS.ENTREVISTAS.Manuel de Jesús (Dr. Molécula)
Artista plástica con diez años en la practica. Pertenece a grupos grafiteros internacionales
como : HDcrew-FBAcrew(fast braking artists) BNAcrew AFcrew(Air Flow) Ha sido
representante de este movimiento nacional como internacional en países como Venezuela,
Ecuador, Colombia y Perú. Actualmente reside en la ciudad de santo domingo, trabaja
como aerografista, tatuador, muralista e ilustrador.
¿Cuáles son los medios publicitarios mas utilizados en Santo Domingo?
la vallas, televisión, revistas, periódicos......
Cómo se aplicaría arte urbano en publicidad?
el arte urbano de por si es publicidad pues es un acto interactivo, ósea que lo que el artista
plasma en el muro otra persona lo puede leer e interpretar el mensaje que el artista quiere
proyectar ósea que hay una comunicación, así que solo habría que adecuar la imagen y
los textos del producto a las técnicas y métodos de los artistas urbanos e inmediatamente
la publicidad adquiere una connotación mucho más interesante para el público por lo
expresivo que resultan ser los muros pintados con estas técnicas.
112
ENTREVISTAS.
¿Cuáles son los beneficios de su uso?(porqué arte urbano y no medios tradicionales?)
El mundo evoluciona y el ser humano tiende aburrirse fácilmente de ahí la necesidad de
innovar y arriesgar probando nuevas alternativas; el arte urbano es una forma de expresión
relativamente nueva, y a pesar de que ha logrado captar la atención del público joven no
esquiva que personas de otras edades puedan digerir esta forma de expresión la cual tiene
un impacto contundente y bastante atrayente ya que el arte urbano permite jugar con un
sin número de formas, colores y tipografías, que hace mucho más interesante el consumo
del mismo además que da la libertad de salirse de los patrones habituales de composición
y diagramación de textos, en arte urbano en un texto se pueden alterar cada una de
sus letras tanto en la tipografía, como en el tamaño, el color la dirección o inclinación, el
grosor, la ortografía etc. Y eso es lo que le dará esa connotación artística y atrayente a
la publicidad pues cada artista urbano expresa sensaciones diferentes y emplea recursos
pictóricos con plena libertad añadiendo su toque personal a cada obra, se puede
diferenciar claramente el trabajo de un artista urbano con el de otro lo que elimina el riesgo
de ser víctima de un elemento repetitivo que al final termine siendo cansón para el público.
ANEXOS.
113
ANEXOS.ENTREVISTAS.
Porqué antes no se utilizó este recurso en la ciudad de Santo Domingo?
Por los escases de personas que se dedicaban a este tipo de actividades, y el hecho de ser
un medio de expresión artística bastante joven el cual no tiene sus raíces en este país obliga
a que los artistas locales les tome un buen tiempo aumentar la calidad de los trabajos y así
lograr captar la atención de agencias publicitarias e instituciones que trabajan con artes
visuales.
¿En cuáles lugares de la ciudad de Santo Domingo sería factible su uso.
En cualquier lugar donde se tenga acceso el público.
114
ENTREVISTAS.Luis Hidalgo
Luis Hidalgo. Egresado de Diseño de modas ( Chavón, 1997 ), ha trabajado vestuario para
danza, teatro, cine y promociones. Fue miembro de la Facultad de la Escuela de Diseño
y de Instituto Tecnológico Superior Mercy Jáquez, como profesor de Diseño e Ilustración.
Ha escrito e ilustrado artículos de moda y diseño para publicaciones tanto locales como
internacionales. Su primera individual, “Disturbia”, se presentó en el CCE en Noviembre 2009.
Actualmente, trabaja en su próxima exposición.
¿Cuáles son los medios publicitarios mas utilizados en Santo Domingo?
Prensa, TV y radio...exteriores ( vallas , etc. )
¿Cómo se aplicaría arte urbano en publicidad?
Aprovechando espacios públicos que sirvan para ello. Espacios que permitan embellecerle
entorno y a la vez publicitar una determinada marca
¿Cuáles son los beneficios de su uso?(porqué arte urbano y no medios tradicionales?)
Impacto ( visual ) y aceptación por parte del target, que lo hace suyo. Reconocimiento/
permanencia de la marca.
ANEXOS.
115
ANEXOS.ENTREVISTAS.
¿Porqué antes no se utilizó este recurso en la ciudad de Santo Domingo?
Falta de espacios públicos disponibles, poca costumbre.
¿En cuáles lugares de la ciudad de Santo Domingo sería factible su uso.
Lugares de alto tránsito ( embellecer la ciudad ) , más que nada, puentes peatonales,
túneles y elevados.
116
ENTREVISTAS.
Paolat De la Cruz
Diseñadora Gráfica
Trabajo:
- Freelance
- Directora de Revista Lengua
- Medio tiempo en la agencia KRANEO, con Mike Alfonseca como Dir. de Artes
¿Cuáles son los medios publicitarios mas utilizados en Santo Domingo?
Periódico y Radio por los costos. La tv sigue siendo la más cara y menos asequible por las
marcas.
Cómo se aplicaría arte urbano en publicidad?
El arte urbano apoya las inquietudes de expresión y crítica individual. A la hora que aparece
un logo patrocinador en murales o arte callejero, aparece un sentimiento de libertad, se
siente que se esta apoyando opiniones individuales.
ANEXOS.
117
ANEXOS.ENTREVISTAS.
¿Cuáles son los beneficios de su uso? (porqué arte urbano y no recursos tradicionales?)
Está expuesto a cientos de personas que pasan por el mismo sitio, con diferentes
argumentos visuales.
Esto lo hace más interesante que el concepto de una sola campaña publicitaria.
¿Porqué antes no se utilizó este medio publicitario en la ciudad de Santo Domingo?
Las marcas ahora es que se están animando a apoyar este tipo de acciones, porque están
viendo que lo están haciendo en otros países. Esa puede ser una buena razón.
¿En cuáles lugares de la ciudad de Santo Domingo sería factible su uso.
En los lugares más transitados, y en los más poblados y/o populares.
118
ARTE URBANO EN PUBLICIDAD
ANEXOS.
Uso muy original del sténcil. Aquí se puede observar lo verde que puede ser el arte urbano tambien, y como se integra la naturaleza con el arte, y hace en este caso que la sombra que provoca este sténcil nunca sea igual en el día, por el cambio constante de la luz del sol.
El Grafiti es un tipo de arte urbano, explotado como medio publicitario en Europa, esta campaña de Nokia tuvo mucho éxito en el público joven.
119
ANEXOS.ARTE URBANO EN PUBLICIDAD
Esta campaña de Jeep representalo versátil y lo económico que puedeser el arte urbano, que con tan solouna lata de pintura puedes hacerpublicidad por toda la ciudad, encasi cualquier superficie, versátil y además rápido.
Aquí se muestran una líneas que representan un lugar para estacionarseen donde ellos quieren dejar dicho que la jeep puede estacionarse en cualquier sitio debido a su característica principal, es un todo terreno.
120
ARTE URBANO EN PUBLICIDAD
ANEXOS.
Esta fué una Campaña de The One en Santo Domingo, no fué tán exitosa como ellos lo pensaron, por el hecho de que el arte urbano esta de moda, no supieron aplicar este arte a la cultura dominicana.
Aparte de todo, The One, se le reconoce por este tipo de publicidad y por que es una marca destinada a un público joven, atrevido y diferente.
121
ANEXOS.ARTE URBANO EN PUBLICIDAD
He aquí una de las primeras manifestaciones de arte urbano en la ciudad de Santo Domingo, desde el momento que se realizó hasta el sol de hoy, tiene un nivel de impacto que sobrepasa mucha de las espectativas de cualquier espectador, Santo Domingo Motors ha convertido este arte urbano en un ícono de su marca.
122
ANTE PROYECTO
ANEXOS.
UNIVERSIDAD APEC
UNAPEC
DEPARTAMENTO DE SOCIALES
ESCUELA DE ASMINISTRACION
TRABAJO FINAL PARA LA LICENCIATURA
‘’ARTE URBANO COMO RECURSO PUBICITARIO EN LA CIUDAD DE SANTO OMINGO (PERIODO 2010-
2012)’’
BACHILLERES:
SEBASTIAN CABRERA CHELIN 2006-2388
YOCELSYS JIMENEZ MORALES 2005-1253
Santo Domingo,D.N
Julio de 2012
123
INDICE GENERAL DEL CONTENIDO
1.0 PLANTIAMENTO DEL PROBLEMA QUE TRATARA EL TRABAJO DE GRADO.
1.1 Definicion conceptual del problmea con citas y referencias bibliograficas.
1.2 Descomposicion de los elementos conceptules que definen el problema.
1.3 Delimitacion en el tiempo y el espacio con explicacion de razones de lo que justifican.
1.4.0 Cuestionamientos que se plantean los solicitantes ante el problema a desarrolar.
1.4.1 Grandes preguntas relativas al concepto que determinan los Objetivos genrales de trabajo de grado.Genero.
1.4.2 Sub-preguntas operativas relacionadas con los elementos del concepto que determinan los objetivos especificos.secundarios ,u operativos del trabajo de grado. Discriminacion de Genero.
2.0 JUSTIFICACION DEL TRABAJO DE GRADO.
2.1 Importancia del tema dentro del eterno real en el cual se realizara el estudio.
2.2 Datos cuantitativos numerales,con sus Fuentes de informacion,que justifican el estudio del tema y sus elementos.
3.0 OBJETIVOS DELTRABAJO DE GRADO.
4.0 METODOLOGIA OPERATIVA PARA EL DESARROLLO DEL TRABAJO.
5.0 TECNICASA UTILIZAR EN EL DESARROLO METODOLOGICO DEL TRABAJO.
ANTE PROYECTO
ANEXOS.
124
ANTE PROYECTO
ANEXOS.
6.0 ESQUEMA DEL CONTENIDO CON EL POSIBLE INDICE TEMATICO DEL TRABAJO.
7.0 FUENTE DE DOCUMENTACION.
7.1.1 PRIMARIAS: (Catedras,tutorias y observacion con personas,instituciones y/u objetos,datos,testimonios verales,evidencias y prueba cognoscitivas).
7.1.2 SECUNDARIAS: (reglamentos de trabajo de grado.Guia oficial ,textos de tecnicas de investigaciones ,libros especializados,tesis,trabajos de grado,monografias,folletos,revistas,periodicos y otros de igual Naturaleza).
7.2.0 Para el trabajo de grado(Bibliografia Inicial) :
7.2.1 Primarias: (entrevistas,consualtas,ncuestas,experimentos con o las personas,instituciones y/o objetivos).
7.2.2 Secuendarias: ( reglamentos de trabajo ,bibliografias,textos,estadisticas y otros de igual naturaleza).
125
ANTE PROYECTO
ANEXOS.
1.0 PLANTEAMIENTO DEL PROBLEMA QUE TRATARA EL TRABAJO DE
GRADO:
El arte urbano ha evolucionado de una forma sorprendente, desde finales de los años 90s
en todo el mundo, con artístas que han desarrollado un medio de expresión en las calles
mediante el uso de diversas técnicas como: plantillas, posters, calcomanías, murales,
objetos encontrados, objetos existentes, etc.
El arte urbano cuando se realiza en lugares en donde hay una concentración de personas
grande, o en donde hay mucho tránsito, pretende sorprender a los espectadores. Así
mismo, no es raro que todos los espéctadores queden anonadados ó impactados al ver
este recurso como publicidad, gracias a su fácil realización y su alta creatividad para
crear una obra. Por otra parte, este medio consta de muchisimas formas en donde
expresarlo y transmitir el mensaje, como: calles, paredes, baños, aceras, en fín todo
espacio de la urbe.
Sin embargo, es difícil clasificar la publicidad como arte, ya que la publicidad tiene un
mensaje específico y el arte depende de tu interpretación de lo que sientas, pero, cuando
mezclas los sentimientos con el Mercado, y lo colocas en el punto donde el público se
esparce, divierte o transporta, las marcas comienzan a transmitir su mensaje de una forma
concisa y eficaz.
La ciudad de Santo Domingo no ha sido nunca victima del arte urbano como recurso
publicitario, así, que de solo imaginar que esta sociedad se moviliza através de modas, de
lo que está en voga en los paises desarrollados, el nivel de impacto será enorme, y pensar
que todos los espacios urbanos de la ciudad se encuentran, sin pintar, mal decorados, y
sucios, el arte urbano serviría como decoración urbana. Por otro lado, las empresas de
ANTE PROYECTO
ANEXOS.
126
ANTE PROYECTO
ANEXOS.
-1.1 Definición conceptual del problema con citas y referencias bibliográficas.
El término arte urbano o arte callejero, traducción de la expresión inglés street art,
describe todo el arte expresado en la calle, normalmente de manera ilegal. El arte urbano
engloba tanto al grafiti como a otras formas diversas de expresión artística en la calle. Las
ciudades que son puntos clave del arte callejero son Londres, Barcelona, Berlín, São
Paulo y Toronto, entre otras.1
Desde mediados del los años 90 el término street art o, de forma más específica, Post-
Graffiti se utiliza para describir el trabajo de un conjunto heterogéneo de artistas que han
desarrollado un modo de expresión artística en las calles mediante el uso de diversas
técnicas (plantillas, posters, pegatinas, murales....), que se alejan del famoso grafiti.
El uso de plantillas (stencil), a menudo con un mensaje político, cobra especial relevancia
en París en la segunda mitad de los años 60. Sin embargo, no es hasta mediados de los
años 90, con la aparición de artistas como el norteamericano Shepard Fairey y su
campaña "Obey" (Obey Giant) (Obedece al gigante), ideada a partir de la imagen del
personaje de circo Andre The Giant y llevada a cabo mediante el uso de posters y
plantillas, cuando las diversas propuestas de este tipo cobran auge en distintas partes del
mundo y son percibidas en su conjunto como parte de un mismo fenómeno o escena.2
El arte callejero, al integrar sus elementos en lugares públicos bastante transitados,
pretende sorprender a los espectadores. Suele tener un llamativo mensaje subversivo que
critica a la sociedad con ironía e invita a la lucha social, la crítica política o, simplemente,
a la reflexión. Sin embargo, existe cierto debate sobre los objetivos reales de los artistas
que actualmente intervienen el espacio público.3
1.Claudia Walde: Sticker City: Paper Graffiti Art. Thames & Hudson, 2007. ISBN 978-0500286685 2.Brocoli - Arte por Naturaleza. Plush y Arte Callejero; Universidad UNIACC Santiago, Chile, 2007 3.Ferenz Jacobs: Global street art: Invader ha estado aquí. Critica.cl, 2008
127
ANTE PROYECTO
ANEXOS.
En el lenguaje común, el grafiti incluye lo que también se llama pintadas: el resultado de
pintar en las paredes letreros, frecuentemente de contenido político o social, con o sin el
permiso del dueño del inmueble, y el letrero o conjunto de letreros de dicho carácter que
se han pintado en un lugar. También se llama grafito, por extensión, a los eslóganes que
se han popularizado con estas técnicas; por ejemplo, los grafitos de los disturbios de
mayo de 1968 en París: L'imagination au pouvoir (la imaginación al poder), o Sous les
pavés il y a la plage (bajo los adoquines está la playa), etc. La expresión Grafiti se usa
también para referirse al movimiento artístico del mismo nombre, diferenciado de la
Pintura o como subcategoría de la misma, con su origen en el siglo XX. Fue un
movimiento iniciado en los años 1960 en Nueva York, o, según aluden fuentes
bibliográficas como getting from the underground, en Filadelfia.
El grafiti es uno de los cuatro elementos básicos de la cultura hip hop, donde se llama
grafo o grafiti a un tipo específico. En este sentido, una pintada política no sería un
grafito.4
Entre los romanos estaba muy extendida la costumbre de la escritura ocasional sobre
muros y columnas, esgrafiada y pintada, y se han encontrado múltiples inscripciones en
latín vulgar con consignas políticas, insultos, declaraciones de amor, etcétera, junto a un
amplio repertorio de caricaturas y dibujos en lugares menos afectados por la erosión,
como en cuevas-santuario, en muros enterrados, en las catacumbas de Roma, o en las
ruinas de Pompeya y Herculano, donde quedaron protegidos por la ceniza volcánica). De
época moderna se conocen también ejemplos, hechos por marineros y piratas que en sus
viajes al pisar tierra dejaban sus seudónimos o iniciales marcadas sobre las piedras o
grutas, quemando un trozo de corcho.
4.Los muros tienen la palabra: Materiales para una historia de los graffiti, 1997.
128
ANTE PROYECTO
ANEXOS.
Aunque existen precedentes, a partir de finales de los años ochenta y en especial en los
años noventa se fueron adoptando nuevas técnicas como la aplicación de aerosol con
plantillas, y el pegado de carteles y pegatinas. Así parte del trabajo artístico se hacía en
casa o en el taller. Luego, en la calle, el trabajo se hacía más rápido, reduciendo el tiempo
que el artista está expuesto a ser detectado.
Los grafitis tradicionales, los vinculados a la cultura hip hop, han seguido evolucionando,
a veces influidos por el post-grafiti/arte callejero, a veces con total independencia.5
Frecuentemente, las inscripciones en cortezas de árboles se asocian a declaraciones de
enamorados, ideologías, aunque pueden transmitir muchos otros mensajes. Es una
práctica arriesgada para el árbol, ya que una incisión profunda, o un anillo que abarque
casi todo el ancho del tronco puede dañarlo e incluso acabar provocándole la muerte. El
artista holandés Influenza, encuadrable dentro del llamado arte callejero (street art),
desarrolló en 2003 una serie de acciones en la corteza de árboles situados en lugares
públicos y posteriormente recogió las fotos de estas acciones en un pequeño libro
autopublicado que tituló Treeffiti. Desde entonces el término se ha usado ocasionalmente
para denominar este tipo de intervención, normalmente cuando tiene una intencionalidad
más cercana al espíritu del grafiti o del street art que a las tradicionales inscripciones de
enamorados.Esta técnica es prácticamente una de las menos usadas.6
Desde a mediados del los años 90 el término street art o de forma más específica, Pos-
Grafiti se utiliza para describir el trabajo de un conjunto heterogéneo de artistas que han
desarrollado un modo de expresión artística en las calles mediante el uso de diversas
técnicas como: plantillas, posters, pegatinas, murales etc.
5. Figueroa, Fernando La calle como espacio extraoficional de comunicación y expresión estética: del
adoquín al aerosol
6.http://www.ggili.com/noexistepublicacion.cfm
129
ANTE PROYECTO
ANEXOS.
El street art ( traducción en ingles del arte urbano) describe todo el arte desarrollado en la
calle, normalmente de manera no autorizada ni ordenada con intervenciones artísticas en
la calle, con el único objetivo de protestar sobre hechos politicos o culturales.
El arte callejero, al integrar sus elementos en lugares públicos bastante transitados,
pretende sorprender a los espectadores. Suele tener un llamativo mensaje que critica a la
sociedad con ironía e invita a la lucha social, la crítica política o, simplemente, a la
reflexión. Y es que el arte urbano ha alcanzado gran popularidad debido a su fácil
realización y a su alta creatividad para crear una obra entre la protesta, la inconformidad,
la poesía, los sentimientos, el pensar, la mente, el gobierno y la marca. Estas y más son
suficientes para dar el impulso de plasmar
ideas en espacios y cuando las hojas de papel se terminan es ahí cuando es necesario ir a
las calles para ser escuchados y que si bien, no será eterna, por lo menos ermitirá a su
autor lanzar su propio mensaje.
Y como ya se dijo hay una gran cantidad de formas de poder transmitir el mensaje, en las
calles, paredes, baños y una infinidad de lugares, que con mucho ingenio han logrado
popularidad en este medio, tanto así que varias marcas han tomado como
referencia trabajos realizados por artistas para publicitar sus marcas de una forma no
convencional, ya que el consumidor está saturado de ver publicidades en medios
tradicionales que en la actualidad ya no es tan efectiva para empresas al momento
de informar, es por esta razón que se buscan nuevos recursos publicitarios para poder
transmitir el mensaje.
Aunque el arte urbano no se lleve muy bien con la publicidad por los diferentes factores de consumismo y de la exageración vista en carteles de los productos y servicios, en este proyecto se podrá investigar qué es el arte urbano, sustentada por varios autores, cómo se viene dando desde su inicios hasta la actualidad y la vinculación del arte con la publicidad. Y para todo este tema no hay mejor lugar que Buenos Aires, ciudad del diseño considerada por la Unesco para poder encontrar el punto de unión entre el street art y la publicidad. Buenos Aires es una de las ciudades más artísticas y culturales en Sudamérica de los
130
ANTE PROYECTO
ANEXOS.
últimos tiempos, el arte urbano se implementa de una gran forma y el punto de
diferenciación entre las demás ciudades del País y de todo Sudamérica es el nivel
de creatividad para poder transmitir un mensaje a la sociedad.
A lo largo de este proyecto se podrán encontrar recursos para medios alternativos
publicitarios, con el fin de que las marcas puedan transmitir su mensaje de una forma
concisa y eficaz. En el primer y segundo capítulo se desarrollará la investigación teórica
para definir qué es el arte urbano, cuáles son sus técnicas, cómo se inicia el arte urbano
desde la posmodernidad, y en términos urbanístico qué valor tiene el arte urbano. En el
tercer capítulo se analizará a la vía pública, como se ha venido desarrollando la
publicidad en la calle y cuáles son las ventajas y desventajas de publicitar en la ciudad. Y
en el cuarto capítulo se vincula a la publicidad, cómo se ha dado el arte urbano en Buenos
Aires y los grandes xponentes de esta cultura callejera de Buenos Aires y del mundo.
Para finalizar en el quinto y último capítulo se podrá concretar la investigación de campo,
se entrevistará a personas especializadas en publicidad y en arte callejero, y así encontrar
el punto de vinculación entre estas dos ramas. Como objetivo principal se busca aplicar el
arte urbano como recurso publicitario no convencional en la vía ública de Buenos aires.7
Una de las expresiones urbanas más notables en las calles de las ciudades más grandes de
República Dominicana —y como en toda metrópolis— ha sido el grafitti. Muchos, lo
consideran como un contaminante visual dentro de los entornos urbanos de esta isla, pero
dentro de esta subcultura, el graffiti es una expresión artística quizás, por muchos de
nosotros, incomprendida.8
7. Santana, Fabian. Arte urbano como recurso para medios alternativos publicitarios en la vía publica en la ciudad de Buenos Aires. http://fido.palermo.edu/servicios_dyc/publicacionesdc/vista/detalle_articulo.php?id_libro=133&id_articulo=3130
8.Guerrero, Joan. El graffiti en las calles dominicanas. http://duarte101.com/2008/08/22/el-graffiti-en-las-calles-de-dominicana/
131
ANTE PROYECTO
ANEXOS.
-1.2 Descomposición de los elementos conceptuales que definen el problema.
(aspectos relevantes que lo constituyen).
El arte urbano en la ciudad de Santo Domingo causa impacto, contiene un alto nivel de
efectividad como recurso publicitario, y, un bajo presupuesto.
132
ANTE PROYECTO
ANEXOS.
-1.3 Delimitación en el tiempo y el espacio con explicación de razones que lo
justifican.
Marco Temporal:2010-2012
Marcro Espacial: Ciudad de Santo Domingo, Rep.Dom.
El período a utilizarse es desde el año 2010 al 2012, ya que este es el período de apogeo
del arte urbano, y resuelta ser que internacionalmente es uno de los medios publicitarios
mas impáctantes,, y si lo aplicamos a nuestra sociedad con el Criterio de Autoreferencia
que constan sus entes lo aceptarán y causará impacto en la mayoría de la sociedad,
exceptuando a unos. Géneros musicales han impulsado increiblemente este genero
también y estos también están en su climax. Por otra parte, la ciudad de Santo Domingo
es la capital de la Rep.Dom. donde hay mayor concentración de personas, mayor
adsequibilidad económica, más espacios de esparcimiento, en fin, la metropolis
dominicana, en donde en todo lo ya dicho se percibe de una forma major.
133
ANTE PROYECTO
ANEXOS.
-1.4.0 Cuestionamientos que se plantean los solicitantes ante el problema a
desarrollar
¿Porque nunca se había utilizado el arte urbano como recurso publicitario en el país?
¿Seria efectivo realmente?
¿Toda la población lo acogerá de manera cómoda, o habrán protestas(pragmática)?
¿Luego de esta investigación se cumplirá la hipótesis?
134
ANTE PROYECTO
ANEXOS.
1.4.1 Grandes preguntas relativas al concepto que determinarán los Objetivos
Generales de Trabajo de Grado.
*¿Qué es el arte urbano?
*¿Qué son los recursos publictarios?
*El arte urbano como recurso publicitario
1.4.2 Subpreguntas operativas relacionadas con los elementos del concepto que
determinarán los Objetivos Específicos, Secundarios, u Operativos del trabajo de
grado.
*¿Cúal es la Historia del arte urbano?
¿ Cómo se Clasifica el arte urbano?
El arte urbano en la ciudad de Santo Domingo
*¿Cuáles son los recursos publicitarios?
¿Cuál es el recurso mas utilizado anivel mundial?
¿Cuáles son mas utilizados en Santo Domingo?
*¿Cómo se aplicaría arte urbano en publicidad?
¿Cuáles son los beneficios de su uso?(porqué arte urbano y no recursos tradicionales?)
Porqué antes no se utilizó este recurso en la ciudad de Santo Domingo?
¿En cuáles lugares de la ciudad de Santo Domingo sería factible su uso?
135
ANTE PROYECTO
ANEXOS.
2.0 JUSTIFICACION DEL TRABAJO DE GRADO
2.1 Importancia del tema dentro del entorno real en el cual se realizará el estudio
El arte urbano como recurso publicitario es un establecimiento de un nuevo modelo de
comunicación que plantea nuevas alternativas frente una publicidad masiva, de guerrilla
y alternativa, así, darle un respiro a los yá conocidos medios tradicionales exteriores.
Por otra parte,la ciudad de Santo Domingo es el escenario mas propicio para
desarrollar este recurso, ya que posee una gran variedad de espacios publicós sin
intervención publicitaria decente(Sin composición estética. En este mismo sentido, este
recurso servirá como decoración urbana .Así mismo,dar a entender a las agencias
publicitarias el nivel de impacto y capacidad persuasiva de este medio, que con su uso
podrán cortar sus presupuestos y hasta captar mucho más público. En otro sentido,
explotaremos un arte poco tratado en esta ciudad y en esta época, constando nosotros con
artistas súper preparados que están sin trabajo.
136
ANTE PROYECTO
ANEXOS.
3.0 OBJETIVOS DEL TRABAJO DE GRADO
Generales
Demostrar el nivel de impacto y efectividad que el arte urbano como recurso publicitario
puede tener en la ciudad de Santo Domingo, en el período 2010 al 2012
Específicos
introducir este recurso a la publicidad dominicana
Dar a conocer este medio a los comunicadores
Determinar en donde se puede utilizar este recurso en la ciudad de santo domingo
Comparar los recursos publicitarios tradicionales con el arte urbano
137
ANTE PROYECTO
ANEXOS.
4.0 METODOLOGIA OPERATIVA PARA EL DESARROLLO DEL TRABAJO
La metodología a utilizar será un estudio descriptivo porque, definiremos el tema a tratar,
que en la actualidad nunca se ha utilizado como recurso publicitario en la ciudad de Santo
Domingo. Se emplearán comparaciones para saber las diferencias entre los actuales
medios y nuestro medio, el arte urbano. La exploración también será parte de nuestro
estudio, así, investigaremos sobre las condiciones de la ciudad de Santo Domingo y sus
habitantes.
138
ANTE PROYECTO
ANEXOS.
5.0 TECNICAS PARA RECOLECTAR LA INFORMACION
La investigación Documental
La observación
La entrevista
La encuesta
139
ANTE PROYECTO
ANEXOS.
6.0 ESQUEMA DE CONTENIDO CON EL POSIBLE INDICE TEMATICO DEL
TRABAJO
1.0 Caratula
2.0 Agradecimientos
3.0 Dedicatoria
4.0 Indice
5.0 Introducción
6.0 ¿Qué es el arte urbano?
6.1 ¿Cúal es la Historia del arte urbano?
6.2 ¿ Cómo se Clasifica el arte urbano?
6.3 El arte urbano en la ciudad de Santo Domingo
7.0 ¿Qué son los recursos publictarios?
7.1 ¿Cuál es el recurso mas utilizado anivel mundial?
7.2 ¿Cuáles son los recursos publicitarios de actualidad?
7.3 ¿Cuáles son mas utilizados en Santo Domingo?
8.0 El arte urbano como recurso publicitario
1.1 Cómo se aplicaría arte urbano en publicidad?
1.2 ¿Cuáles son los beneficios de su uso?(porqué arte urbano y no recursos
tradicionales?)
8.3 Porqué antes no se utilizó este recurso en la ciudad de Santo Domingo?
8.4 ¿En cuáles lugares de la ciudad de Santo Domingo sería factible su uso
9.0 Conclusión
Bibliografía
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ANTE PROYECTO
ANEXOS.
7.0 FUENTES DE DOCUMENTACIÓN
7.1.1 Primarias:
Para la investigación constamos con libros de arte urbano, documentales (beatifull
loosers) y nos apoyamos mucho en páginas de internet como :
www.woostercollective.com, www.booooom.com, www.found.com y de representantes
de este arte como el
Dr. Molécula (dominicano), y el Bad6 (borícua), estos trabajan con este arte en la isla
vecina de Puerto Rico.
7.1.2 Secundarias
Dentro de los medios que empleareamos para recolectar información están las Fuentes
secundarias, como: las calles de la ciudad de Santo Domingo y sus habitantes,
Sociologos, Psicólogos y Publicistas.
7.2.0 Para el trabaj de grado (bibliografía inicial):
7.2.1 Primarias: Grupo focal con personas que transitan por las vías de Santo Domingo,
colocándoles arte urbano, y notar el nivel de impácto, entrevistas a las publicitarias de
renombre en la ciudad de Santo Domingo, encuestas por internet, blackberry y diréctas en
las calles y avenidas.
141
ANTE PROYECTO
ANEXOS.
7.2.2 Secundarias:
Claudia Walde: Sticker City: Paper Graffiti Art. Thames & Hudson, 2007. ISBN 978-
0500286685 2.Brocoli - Arte por Naturaleza. Plush y Arte Callejero; Universidad
UNIACC Santiago, Chile, 2007 3.Ferenz Jacobs: Global street art: Invader ha estado
aquí. Critica.cl, 2008
Los muros tienen la palabra: Materiales para una historia de los graffiti, 1997.
Figueroa, Fernando La calle como espacio extraoficional de comunicación y expresión
estética: del adoquín al aerosol
Graffiti. Arte urbano de los cinco continentes 1.0 Nicholas Granz 2.0 Gustavo Gili Arte urbano contra la guerra. Xavier Tapies. Editorial Electa (2008). ISBN
9788481564396.
http://www.urbanartbook.com/ ==
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