secretarÍa de educaciÓn pÚblica universidad …200.23.113.51/pdf/22101.pdf · a irina que a sido...
Post on 11-Feb-2021
5 Views
Preview:
TRANSCRIPT
-
SECRETARÍA DE EDUCACIÓN PÚBLICA UNIVERSIDAD PEDAGÓGICA NACIONAL
UNIDAD UPN 099 D.F. PONIENTE
DESARROLLO DE LA CREATIVIDAD
EN EL PREESCOLAR MEDIANTE TÍTERES Y MARIONETAS
TESINA
PRESENTA
ROSARIO ELENA LÓPEZ GÁMEZ
MÉXICO D.F. AGOSTO DE 2005
-
SECRETARÍA DE EDUCACIÓN PÚBLICA UNIVERSIDAD PEDAGÓGICA NACIONAL
UNIDAD UPN 099 D.F. PONIENTE
DESARROLLO DE LA CREATIVIDAD
EN EL PREESCOLAR MEDIANTE TÍTERES Y MARIONETAS
TESINA
QUE PARA OBTENER EL TÍTULO DE LICENCIADA EN EDUCACIÓN
PRESENTA
ROSARIO ELENA LÓPEZ GÁMEZ
MÉXICO D.F. AGOSTO DE 2005
-
DEDICATORIA A mis padres, por el apoyo moral que siempre me brindaron con el cual he logrado terminar mi carrera que es para mi la mayor de las herencias. A Irina que a sido mi guía y apoyo en el desarrollo de este trabajo la quiero mucho
AGRADECIMIENTOS A mis padres que un 19 de julio de 1968, unieron sus destinos gracias por ello, por darme el ser, el amor y el prepararme para este largo viaje que es la vida, los amo mucho. A mis hermanos Irina, Erica, Jaime, Luja y Marcos, que ustedes completaron mi universo La Universidad Pedagógica Nacional Unidad 099 D.F. Poniente por su Programa de Estudios de la Licenciatura en Educación. A la Mtra. Guadalupe Quintanilla Calderón, por su paciencia y su conocimiento en adecuar mis sugerencias en el trabajo de la tesina. A todas aquellas personas que de una u otra forma colaboraron en la realización de este proyecto. INFINITAMENTE
GRACIAS
-
ÍNDICE INTRODUCCIÓN Pág. CAPÍTULO 1. MARCO CONCEPTUAL 1. HISTORIA Y ORIGEN DE LOS TÍTERES……………………………………………..1
1.1 ¡QUE SON LOS TÍTERES!.....……………………………………………………….3
1.2.1. HISTORIA Y ORIGEN DE LAS MARIONETAS………………………………...6
1.2.2. LAS MARIONETAS Y SU CLASIFICACIÓN…………………………………….6
1.2.3. DIFERENCIA DE CONCEPTOS ENTRE TÍTERES Y MARIONETAS……….9
CAPÍTULO 2. ANTECEDENTES 2. TRADICIÓN DE LOS TÍTERES Y MARIONETAS EN MÉXICO……………………10
2.1. USO MODERNO DE LOS TÍTERES Y LAS MARIONETAS……………...........15
2.1.1. UNA TRADICIÓN QUE NUNCA MUERE………………………………...........17
CAPÍTULO 3. USO DIDÁCTICO 3. EL APOYO DIDÁCTICO DE TÍTERES Y MARIONETAS
EN LA ESCUELA………………………………………………..................................20
3.1. IMPORTANCIA DE LOS TÍTERES Y MARIONETAS
PARA LA ESCUELA EN MÉXICO…………………………………………………..20
3.2. LOS TÍTERES COMO ESPECTÁCULO DIDÁCTICO…………………………….23
3.3. UN PROYECTO DE EJEMPLO DIDÁCTICO………………………………………24
3.3.1. OBJETIVO GENERAL DE LA ESCENIFICACIÓN……………………………..24
3.3.2. EL TEMA……………………………………………………………………………24
3.3.3. JUSTIFICACIÓN DE LA ELECCIÓN DEL TEMA………………………………24
3.3.4. ELGUIÓN…………………………………………………………………………….25
3.3.5. LOS PERSONAJES…………………………………………………………..........27
-
3.3.6. EL ESCENARIO……………………………………………………………………27
3.3.7. LS PARTICIPANTES QUE INTERVIENEN EN CADA UNO DE LOS
PERSONAJES DE LA ESCENIFICACIÓN…………………………………………….28
CONCLUSIONES
BIBLIOGRAFÍA
-
INTRODUCCIÓN
Esta investigación se originó y surge de la necesidad de brindar a los niños con
un programa de apoyo a sus estudios preescolares, basados en títeres y
marionetas que les permitan experiencias que los lleven a desarrollar su
creatividad. El maestro en su quehacer pedagógico, debe dedicar un tiempo a los
pequeños para que pueda, por medio de las actividades de expresión teatrales,
entrar en contacto con el mundo, dándole así la posibilidad de realización de sí
mismo.
El niño siente, imagina y encuentra elementos que le ayuden a expresar su
creatividad por medio de la manipulación de materiales que sirven para la
elaboración de títeres y marionetas como son pinturas, vestuarios y modelados
entre otros, de esta manera, se estimula positivamente y a su vez, logra
manifestarse objetivamente a través de nuevas conductas.
En la investigación documental efectuada, se desarrollaron la temática
relacionada con los títeres y marionetas que observan un gran poder de
penetración en los niños, por su magia y versatilidad e innegable capacidad de
crear y que contribuyen al quehacer pedagógico del educador en los niños de
edad preescolar.
En el Capítulo1, se revisa todo un marco conceptual e histórico del origen de los
títeres y las marionetas, se establece también un análisis de su clasificación en
las dos versiones de títeres y marionetas.
En el Capítulo 2, se hace una remembranza de lo importante de la tradición de
títeres y marionetas, así como su relevancia para la escuela mexicana y su
impacto como espectáculo.
-
En el Capítulo 3, se aborda el proceso didáctico fundamentando en títeres y
marionetas, finalizando el capítulo con un ejemplo de trabajo con esta base.
Consecuentemente se establecen las conclusiones que abarcan postulados
breves y sucintos relacionados, más que nada con los impactos que pueden
proporcionar este tipo de procesos convertidos en una herramienta de trabajo
académico en el nivel de Educación Preescolar.
Finalmente se incluye la bibliografía retomada para la indagación documental.
-
CAPITULO 1
HISTORIA Y ORIGEN DE LOS TÍTERES
Como base de la indagación bibliográfica realizada, el presente documento parte de
la inclusión histórica del transcurso de origen y evolución de los títeres, puesto que
llegaron a representar alta relevancia dentro del espectáculo general de otras épocas
y cómo éstos van dominando el ámbito de la práctica docente como un recurso
didáctico en los procesos enseñanza-aprendizaje.
La historia inicia en China, India y Egipto, puesto que éstos, se disputan el primer
lugar en el sentido de haber ideado este tipo de muñeco destinado a imitar
movimientos y actividades humanas.
En China circulan leyendas antiquísima sobre los títeres, destacándose la de un
emperador que estuvo a punto de hacer ejecutar a un titiritero. Antiguamente los
hindúes creyeron que los títeres habían vivido con los dioses antes de esconderse en
la tierra, de acuerdo con esto, los reverenciaban y les rendían homenajes. En tumbas
infantiles egipcias, se han encontrado títeres acompañando a sus jóvenes dueños
en el viaje a la eternidad. Se presume que en América pasaron estas figuras con los
pobladores que llegaron de Asía por la vía del Estrecho de Bering, ya que los Indios
-
2
Americanos poseían títeres cuando arribaron los primeros hombres blancos. El
primer punto de Europa donde se hicieron presentes, fue en Grecia, y de allí
posteriormente se advirtió su presencia en Roma, según las menciones de
Aristóteles y Horacio respectivamente que los definen como pequeñas figuras de
madera movidas por hilos con los cuales se divertía la gente.
Con todo, el triunfo mayor se alcanzó en Francia ya que un actor de Lyon, llamado
Mourquet, creó en el Siglo XIII, un personaje principal de teatro de muñecos al que
llamo guiñol. Este género de títeres ha pasado a la escena universal con el nombre
de guiñol para singularizarlo.
A principio del Siglo XX, hubo un notable seguimiento de teatro de títeres donde se
formaran importantes compañías, las más famosas de ellas fueron la de Vittorio
Podreco, que en su teatro del Picolí en Roma, alcanzó asombrosa perfección y
realismo en sus representaciones, hoy el teatro de títeres se ofrece en todos los
continentes y ha ganado prestigio en presentación de libretos y efectos. Constituye
un arte de los más fáciles de realizar y ha contribuido a la educación de las masas y
de los niños particularmente, pues ayuda a popularizar personajes famosos, escenas
históricas, óperas, grandes obras literarias antiguas, música y costumbres populares.
-
3
1.1. ¡QUÉ SON LO TÍTERES!
De acuerdo con la acepción moderna de este vocablo, es un personaje, una figura
teatral del hombre, animal o cosa que se mueve por medio del control humano. Es
esa calidad esencialmente teatral y el hecho de ser movidos por acción humana, lo
que hace de estos muñecos, personajes con un significado y un sentido dramático.
Estas figurillas de pasta, cartón o trapo y de material plástico, sirven para divertir,
tanto a los grandes como a los pequeños. A través de ellos, se puede desarrollar
creatividad, transmitir información y, también dialogar, cada uno de los seres
humanos tiene una imaginación fantástica y ésta, guía la herramienta hermosa que
en nuestras manos; se convierte en una oportunidad de interpretar obras muy
entretenidas, donde es posible, reír, llorar, cantar y gozar al máximo, sólo con la
capacidad de dejar volar a la imaginación.
Otras diversas clases de títeres, también se pueden definir como muñecos con
volumen que se pueden mover, sin interesar el material de que esté hecho.
1.2. CLASIFICACIÓN DE LOS TÍTERES.
Como ya se ha citado, los títeres pueden ser elaborados bajo diferentes
concepciones y materiales y conforme a la investigación documental hecha, se
aprecian las siguientes clasificaciones:
-
4
Títeres de guante o guiñol:
• Títeres de guante o guiñol: muy conocido y muy empleado. Es importante y
económico, muy apto para la utilización pedagógica. Su composición es muy
sencilla, tiene cabeza, manos y cuerpo, lo constituye un guante llamado camisón
que sirve de base para el vestido.
• Títere de dedal: retoma su nombre de “dedo” ya que se puede pintar o rotular
sobre cualquier dedo de la mano o sobre un guante. Para completarlo, es posible
añadir un elemento externo como un sombrero, una cinta ó un lazo.
Títeres de franela
Se confecciona el personaje sobre una funda en el dedo. Para su elaboración se
utilizan diferentes materiales como: papel, cartulina, tela, y cajitas de pañuelos.
La mano como títere
Para elaborar este tipo de títere, se dibuja una cara sobre la palma de la mano o
sobre el dorso de la misma, imaginando que los dedos de las manos, son el cuello
del muñeco; si se quieren mechones reales, se utiliza lana. También se puede
confeccionar sobre un guante viejo.
-
5
Títeres con calcetín
Esta clasificación de títere, se construye teniendo como base para ello, un calcetín.
Se recortan en cartulina de colores, un par de ojos, boca y nariz. Se arma
introduciendo la mano en el calcetín, calculando dónde deben ir las partes de la cara
y cuello.
Títeres con moldes.
Este tipo de títeres pueden representar animales, personas y monstruos. Se elabora
sobre cualquier retazo de peluche, fieltro o espuma. Como accesorios se utiliza lana
para el cabello, botones como ojos punteados largos o cortos para la nariz y boca,
lápices, pinturas decorativas pegamento y tijeras.
Títeres de cabeza de bomba
Estos títeres se caracterizan por tener la cabeza separada del cuerpo, se elaboran
con aserrín, papel higiénico y periódico.
Como es posible de observar, existe una gran variedad de títeres, así como también
son diversos los materiales de su elaboración lo que permite tener acceso a este
tipo de recurso didáctico -.pedagógico, sin erogar fuertes cantidades de dinero para
-
6
generar medios propicios que apoyen la práctica docente de toda índole de escuela:
Rural, Marginal o Urbana.
1.2.1. HISTORIA Y ORÍGENES DE LAS MARIONETAS
Al igual que los títeres, las marionetas reúnen todo un pasado histórico que se inicia
en la Europa Medieval y en la cual, los muñecos de bulto representan en la iglesia
“Misterios y pasaje de la pasión de Jesús”. Surgen bajo el nombre de Manottes
después manónettes y finalmente marionetas. En Francia, Marionett y Marion son
diminutivo de María. El antecedente descrito es el origen de las marionetas.
Los títeres de marioneta
Son aquellas figurillas que se mueven por medio de hilos u otro artificio, en plural, se
puede decir que es la representación del teatro mediante los títeres.
1.2.2. LAS MARIONETAS Y SU CLASIFICACIÓN
Las marionetas están sostenidas por una o dos crucetas u otro artificio de donde
salen los hilos que mueven las articulaciones de las marionetas, se manipulan desde
arriba del escenario, este manejo varía de acuerdo con lo sencillo o complicado que
sea el muñeco; en caso de que la marioneta represente un ser humano, tendrá
cabeza, tronco, brazos, manos y piernas.
-
7
La marioneta es considerada como el tipo de muñeco animado más antiguo del
mundo también es el prototipo de muñeco para espectáculos de este género por su
presentación completa y proporcional de actores en escenarios.
Este tipo de muñeco está considerado como el más complicado para su animación,
sin embargo, es el preferido en Europa. Un consejo para aprender a manejar las
marionetas, consiste en que el aprendiz se coloque frente a un espejo, moviendo al
muñeco y mirándose en él, se aprende a levantar los hilos y la misma cruz a la altura
necesaria para que el muñeco no se desprenda del piso, y así haga los movimientos
deseados.
Estos muñecos están bellamente elaborados en madera y son un concepto
puramente ornamental de la figura humana. El aspecto de refinamiento, la fantasía
de sus figuras, la expresión y la línea de su cuerpo, hacen de ellas realmente una
notabilidad. Las figuras tienen cintura normalmente delgada y brazos siempre largos
y esbeltos.
A continuación se definen algunos tipos de marionetas:
• Marionetas de cartón.
• Marionetas de hilo.
• Marionetas de fundas.
• Marionetas de varilla.
-
8
Marionetas de cartón
Ésta tiene posibilidad de movimiento muy limitado se prestan para personajes muy
rígidos o duros (reyes y su corte, soldados, caballeros, etc.), o para personajes
torpes.
Marionetas de hilo
Desde el punto de vista físico son objetos suspendidos, sin péndulos sometidos a
todas las fuerzas de gravedad; estás se pueden dividir en marionetas de dos de tres
y hasta de nueve hilos.
Marionetas de fundas.
Éstas se han convertido en sinónimo de marionetas, aunque en China y en la India
son presentadas con una sola mano, utilizando en su cuerpo una funda.
Generalmente el índice anima la cabeza, el pulgar y el dedo medio los brazos, dando
una facilidad para su manejo.
-
9
Marionetas de varillas.
Este tipo de marionetas es manejado desde abajo del muñeco. Tradicionalmente se
elabora con madera pintada y adornada con plumas y canutillo. El número de varillas
pueden ir de una a tres.
1.2.3. DIFERENCIAS DE CONCEPTOS
ENTRE TÍTERES Y MARIONETAS
Sería muy extenso mencionar y explicar todos los tipos de títeres que se han
fabricado y disfrutado, podemos dividir a los títeres en dos grandes familias:
Los muñecos de guante o guiñol, que se manipulan desde bajo del escenario. Y las
marionetas o muñecos de hilo, que se manejan desde arriba del escenario.
El muñeco de guante como ya se explicó anteriormente, se confecciona con
materiales ligeros, muy livianos, y sencillos de manejar. Se les guarda y se les
transporta sin dificultad, su rostro siempre está inmóvil, y a pesar de ser títere no
puede caminar o volar.
Las marionetas requieren de maderas duras, de arcilla cocida, y en ocasiones hasta
de pequeños contrapesos de plomo para que los hilos queden tensos; y se limiten las
-
10
probabilidades de que éstos, se enreden entre sí. Pueden caminar, vacilar, volar, etc;
lo que genera acción dentro del escenario.
Por lo que la diferencia entre títeres y marionetas, radica fundamentalmente en la
forma de operarlos y de algún modo también, en los materiales con los cuales se
elaboran.
-
CAPÍTULO 2
EL ESPECTÁCULO CON BASE EN TÍTERES Y
MARIONETAS EN MÉXICO
2.1. TRADICIÓN DE LOS TÍTERES EN MÉXICO
México no resulta la excepción de lo que ha sido la historia y evolución de los títeres
y marionetas puesto que los muñecos articulados prehispánicos encontrados en
excavaciones arqueológicas, son prueba fundamental, junto con los testimonios de
los cronistas que nos permite demostrar que los títeres existían en México desde
épocas muy antiguas al menos, desde el periodo de la cultura tolteca.
Se puede decir que la existencia de los títeres y marionetas, estaban en uso antes
del arribo de los conquistadores iberos, ya que se han encontrado muñecos
articulados de barro atribuidos a los aztecas, lo que hace suponer que en el México
precolombino, los muñecos de barro participaban en espectáculos de recreo o
teatralizaciones de leyendas religiosas, como en el remoto Egipto y en la lejana
Grecia.
-
12
México, jamás ha dejado de gozar de los espectáculos de los títeres y marionetas,
los impulsa como auxiliares de la educación. En México la creación del teatro de
muñecos de la “Casa del Estudiante Indígena”, en la cual el señor Leopoldo Méndez,
Jefe de la Sección de Artes Plásticas del Departamento de Bellas Artes, planeaba la
creación de una serie de teatros de muñecos para que trabajaran con regularidad en
las escuelas del Distrito Federal y en compañía de la Señora Angelina Belfo,
fomentaron el Programa Educativo del futuro teatro. Después de trabajar un largo
periodo con los muñecos movidos por hilos (marionetas), decidieron adoptar el tipo
de muñecos de guantes que por muchos años estuvieron abandonados en el país.
Es así que gracias a la persistencia del equipo integrado por la Señora Lola
Velásquez creadora de un sin número de figuras llenas de arte y simpatía, Angelina
Belfo, autora del más interesante y completo libro sobre muñecos animados que se
haya escrito en el país, y Graciela Amador quien por vez primera, lleva los muñecos
de guantes a la televisión y quien a su vez, escribía comedias para muñecos que
reaparece en la escena cotidiana del país el espectáculo con base en títeres y
marionetas.
Es en la Casa del escultor Germán Cueto, donde se montó el primer espectáculo del
grupo, todas las personas enumeradas en el párrafo anterior, participaron en la
manufactura de los muñecos, la realización del escenario y manejo total de la
representación.
-
13
La idea inicial, era trabajar exclusivamente en los jardines de niños con piezas cortas
originales o adaptadas de los cuentos clásicos y las leyendas mexicanas. El éxito
logrado con las representaciones, inclinó, al Secretario de Educación Pública y a la
Jefa del Departamento de Bellas Artes de ese entonces, a dar un campo de trabajo
más amplio en relación al teatro de títeres y marionetas formando dos grupos y
extendiéndose a las Escuelas Primarias del Distrito Federal y más tarde a las demás
primarias del país.
El teatro “Caminitos” trajo nuevas inquietudes a la población estudiantil quién por
primera vez vio animarse en escena, un muñeco de guante. Esto sugirió un mundo
de inspiración. La ilusión que los muñecos despertaban entre los espectadores era
tan grande, que los adultos mismos se dejaban influir por la vida de los pequeños
actorcillos y sonriendo ó a carcajada batiente, disfrutaban de esta alternativa de
diversión. No importaba el viento, sol, ni frío, todo esto se olvidaba frente a la
maravilla de la presentación.
El auge del teatro de muñecos, tipo guante, en México, se desborda y la misma
Universidad Femenina, invita a la Señora Graciela Amador para que imparta un
curso sobre teatro guiñol a los alumnos más avanzados de ese Centro de estudios.
El teatro de muñecos en todos los rincones del mundo bajo la nueva orientación de
educar a las masas, seguirá su marcha incansable y ascendente en pos de un
mundo mejor.
-
14
Rusia es el primer país del mundo que tiene un teatro de niños con sostenimiento
económico estatal el segundo en el mundo, está en México; por está razón, ha
venido siendo ya notoriamente claro para las autoridades educativas de México y a
los educadores en general, la necesidad de llevar a cabo una acción constante y
enérgica en materia de las Bellas Artes, cuya finalidad pedagógica debe apuntarse
bajo un solo rubro: “completar la educación haciendo que ésta, sea integral, es
necesario hacer hincapié en que la educación artística no es un proceso aislado e
independiente de la educación general.1
La idea de la educación por las artes escénicas es una de los que más
generosamente sostiene, y desarrolla la Secretaría de Educación Pública a través de
Departamento de Bellas Artes.
Se piensa que la educación en teatro, debe iniciarse desde abajo, es decir, desde el
Kindergarden, pasando a las Escuelas Primarias, Secundarias y Normales con
programas adecuados establecidos bajo el axioma que todo se puede enseñar al
niño, al joven, al obrero, al campesino, en sí, a todos los seres humanos a través de
representaciones teatrales.
De esta forma lograron los soldados de Cortés y Pizarro la conquista de la mente de
los indios americanos, así como la de los espíritus religiosos.
1 Armando Molina Campos. El teatro mexicano de muñecos. Págs. 38-40
-
15
Las primeras actividades oficiales para dotar a los niños mexicanos de un teatro de
muñecos, se iniciaron en 1929, ideado y dirigido por el poeta Bernardo Ortiz de
Montellano, funcionó un teatro de muñecos distinto al de los títeres, dice el periódico
infantil “Pulgarcito”, dando impresionante popularidad a los muñecos mexicanos
“chupamirto”.
Mientras el títere de guante gana adeptos en Francia, Rusia, España y México, la
marioneta es considerada como el prototipo de muñeco para espectáculos de este
género, por su presentación completa y proporcional en escenarios que son una
réplica del teatro de actores de carne y hueso. Este tipo de muñeco, está
considerado como el más complicado por su animación, sin embargo, es el preferido
por el público.
2.1. USO MODERNO DE LOS TÍTERES Y LAS MARIONETAS
Los títeres florecen actualmente es muchas parte del mundo, en los medios de
comunicación tal como lo es la televisión, donde encuentran los muñecos un nuevo y
perfecto espacio de expresión. Resulta imposible evitar la mención del famoso
programa “Plaza Sésamo” que se constituye con una serie de muñecos americanos
que ha contribuido a la educación de múltiples generaciones de niños. Otra serie de
gran impacto es la de los Teleñecos, a partir de estas dos series televisivas
realizadas con muñecos, se multiplicarán las alternativas alcanzando enorme éxito
entre el público infantil, siendo programados por todas las televisoras del mundo. Por
-
16
otra parte, debemos decir que también en la enseñanza desempeñan un activo papel
ya que los niños hacen los muñecos y montan espectáculos en centenares de
escuelas.
El Ministerio de Educación Mexicano, ha sostenido y sostiene varios teatros de
muñecos tal como lo es el Teatro del Nahual, dirigido por el Señor Roberto Lago,
donde se expone a los niños en todo su folklore el arte popular mexicano. Los títeres
constituyen un buen mecanismo de educación en masa dirigido sobre todo al niño
preescolar, puesto que esta forma entretenida de aprender genera ventajas en la
educación y la higiene. Con el desarrollo de la terapéutica ocupacional de las
marionetas, se han encontrado nuevas de aplicación en el tratamiento de la
psiconeurosis, la tensión muscular y las fracturas de huesos.
Algunos pacientes consiguen eliminar la rigidez de los músculos, confeccionando
cuerpos o cabezas de muñecos; otros encuentran estímulos en la manipulación de
éstos. Los trastornos mentales suelen descubrirse por las reacciones que el paciente
evidencia ante un espectáculo de marionetas escrito con fines especiales.
En Francia la Unión Corpoative et Nationale de Montreurs de Marionettes,
constituyen un lazo de unión entre los artistas profesionales.
-
17
2.1.1. UNA TRADICIÓN QUE NO MUERE
En el viejo continente europeo el alfa y el omega del teatro de muñecos, pueden
situarse entre los títeres de Luxemburgo en París y el afamado escenario de las
marionetas de Salzburgo.
En Becketrt, Sandra Vargas al anunciar la presentación de su compañía teatral
recurrió al milenario arte de Gunrakv, técnica del origen japonés en la que cada
muñeco es manejado simultáneamente por tres actores enfundados con trajes
negros. La titiritera Chilena especialista en el arte de los títeres, dice que se vé la
delicadeza de la manipulación más precisa y exacta en el Japón.
Lo notable es que esta revalorización del teatro de muñecos que por un momento
pareció mortalmente golpeado por la televisión y los entretenimientos electrónicos,
está registrando en todo el mundo una reaparición relevante.
En Argentina a pesar de la crisis económica, los títeres y marionetas están en plena
actividad. En Europa también hay un gran movimiento titiritero. El teatro de títeres, es
una tradición tan antigua como el mundo y que los estudiosos remontan al teatro de
sombras, que a su vez se origina, en los juegos de luces de las fogatas del hombre
de las cavernas. Esta alternativa está viva y goza de excelente salud.
-
18
“Marionetas de la Esquina” es un grupo que ha representado a México en varios
Festivales Internacionales, donde ha hecho gala de técnicas disponibles en este tipo
de teatro: varillas, marionetas, teatro de sombras, y títeres planos, sus integrantes
han impartido más de cuatrocientos talleres y cursos para profesionales de las artes
escénicas, maestros de diferentes niveles educativos y responsables de niños en
guarderías, hospitales y bibliotecas.
En Austria, cuando se instala un espectáculo de títeres de relevancia, asisten
visitantes de todo el mundo y se hacen las reservaciones vía Internet debido a la
congestión de los asistentes a las salas de teatro.
El escritor Geneviene Petit, en su obra “Faifes des Marionettes”2, comenta que la
gente piensa que el teatro de marionetas, sólo es para niños, y argumenta que si
alguien piensa así, está profundamente equivocado, las óperas que se presentan en
las vías famosas de teatros del mundo, son interpretados a veces por marionetas con
las mejores grabaciones disponibles.
Se mencionan algunos teatros importantes de marionetas europeos:3
París: Museo des arts et trations popularies.
Roma: Museo Nazionale delle arti e tradizione populari
Salzburgo: teatro de Marionetas.
2 Vallon, Claude. Marionetas prácticas del teatro para niño. Págs. 7-10 3 Vallon, Claude. Marionetas prácticas del teatro para niño. Págs.13-14
-
19
Viena: Theater Museum.
Todo esto se mantiene con el fin reobtener el éxito y gusto por los muñecos
animados, a pesar de que la gente piense que este espectáculo es para niños y
olvidan que es la raíz de la cultura a través del fomento de la imaginación humana.
-
CAPITULO 3
EL APOYO DIDÁCTICO DE TÍTERES
Y MARIONETAS EN LA ESCUELA
3.1. IMPORTANCIA DE LOS TÍTERES
Y MARIONETAS PARA LA ESCUELA DE MÉXICO
El títere encierra grandes valores, no sólo para el artista, sino también bajo el
punto de vista cultural y educativo. En las escuelas y establecimientos de
enseñanza de muchos países ha sido incorporado ya, como materia de estudio
estable en sus programas a analizar.
Al niño hay que darle el teatro de títeres con programas muy bien estudiados
psicológica y pedagógicamente. El repertorio para niños debe incluir toda clase de
obras, escritas o no para él, que sean accesibles y a propósito para su edad y
condición.
Una representación despierta siempre en el niño, deseos de actuar él también.
El teatro de títeres existe ahora y existirá siempre, no sólo con artistas, sino
también a través de literatos, maestros, pedagogos, médicos, psiquiatras,
-
21
sociólogos e historiadores que se ocupan de él, por las intensas repercusiones e
impactos en el aprendizaje de las nuevas generaciones.
Las características especiales del teatro guiñol hacen que éste, sea ideal para
llevarse a los centros de seguridad social para el bienestar familiar, a los centros
de trabajo, plazas y parques, jardines, etc., en donde la labor de difusión por este
medio, hace que puedan cumplirse los siguientes objetivos:
Educar divirtiendo.
Estimular la imaginación y la memoria del niño y el adulto.
Ayudar por este medio a las acciones de otros de carácter educativo, social y
cultural para el desarrollo de la personalidad del niño.
Presentar obras adecuadas a las edades y a los intereses de los pequeños.
Despertar y acrecentar el gusto por la estética.
Contribuir a la formación de buenos hábitos, así como a su fortalecimiento.
La importancia del títere y marionetas en la educación, surge del hecho de ser un
medio global de expresión oral, musical y gestual en el que el niño se implica.
El recurso didáctico del títere y las marionetas, utilizado para el aprendizaje de
determinadas materias, idiomas y aspectos sociales, es perfectamente valido, al
igual que puede serlo el cómic o el video, hay que tener cautela en el uso de
estos dos instrumentos educativos ya que caer en el uso indiscriminado del títere,
sin trabajarlo en serio rompería la magia del medio de expresión e interpretación
de los mensajes implícitos. A esto se llega cuando los muñecos no son realizados
-
22
por los niños o se recitan textos sin convencimientos por parte del alumno, que no
expresa ninguna emoción y se limita a mover mecánicamente el artilugio.
El títere y la marioneta es un buen recurso, didáctico de igual manera puede serlo
en las manos del profesor, considerando al niño como espectador principalmente
en las escuelas infantiles y en el ciclo inicial.
Es importante tener en cuenta que cuando vamos a presentar una actividad con
títeres y marionetas, hay que preparar el trabajo una dicción y un discurso
adecuado con movimientos convincentes, sin que parezca un muñeco absurdo e
irritante.
Entre los instrumentos educativos en manos del profesor con base en títeres o
marionetas pueden convertir en un personaje importante de la clase, a un
personaje con características propias, con una forma de ser peculiar, gruñón,
divertido, olvidadizo, ingenuo que participe en los conflictos del aula, que dé su
opinión y al que se le consulten dudas o situaciones difíciles.
Los niños se motivarían al ver el cariño y la importancia con que el profesor trata
al muñeco y se sentirán motivados a elaborar ellos mismos su propio muñeco.
Las historias que se narran con los títeres surgen de las diversas formas de ver la
realidad aceptándola tal como es, transformándola a nuestro antojo, las historias
surgen de los que nos rodea, de nuestras experiencias, de nuestro mundo
cultural, sin embargo, la creación de historias, no es algo que se dé
-
23
espontáneamente, hace falta un aprendizaje por medio de un proceso educativo.
Por eso es importante insistir en el planteamiento a los alumnos de situaciones
problemáticas antes de que tengan que responder a la motivación del trabajo de
teatro de títeres y marionetas en actividades totalmente colectivas, de toda una
clase o de un grupo. En este sentido las historias han de ser elaborados por
todos.
Ya en la escenificación es pertinente que donde deban tener carga dramática,
debe haber sorpresas, emoción, interés, emoción que lleve a un momento de risa
y en otro a la tensión. La elección de un tipo u otro de muñeco condiciona el resto
del guión del títere de guante, o marionetas de hilos gigantes, eligiendo al tipo de
muñeco que a la vez se determina por el espacio escénico.
3.2. LOS TÍTERES COMO ESPECTÁCULO DIDÁCTICO
Este tipo de eventos son significativos para el niño, encontrando en ellos, la
oportunidad de vencer la timidez propia de la persona se puede despertar y
estimular a la creatividad e ingenio, esencialmente en el desarrollo de su agilidad
mental al verse precisado a responder satisfactoriamente los cuestionamientos
que se le planteen en el transcurso de la representación.
En la preparación de un espectáculo hay que tener en cuenta que por un lado, el
niño se divierta, que aprenda algo útil para su desarrollo y que aún participe en la
representación con sus preguntas y opiniones. Los títeres y marionetas son un
elemento didáctico como ya lo anotamos anteriormente, ya que es una actividad
-
24
gratificante que encierra la expresión artística en el nivel preescolar. Un adulto o
un niño tímido e inhibido, encontrarán en estos muñecos, un extraordinario medio
para superar la timidez.
Los títeres y marionetas en teatro, pueden servir también para desarrollar la
atención del niño, para ampliar su campo visual y para estimular el desarrollo
motor de sus brazos, además de contribuir a que el niño se integre al mundo que
empieza a conocer y apoyarlo en los procesos de construir su propio universo.
3.3. UN PROYECTO DE EJEMPLO PRÁCTICO
3.3.1. EL OBJETIVO GENERAL DE LA ESCENIFICACIÓN
El objetivo pedagógico que se busca a través de ésta, es impulsar la parte
lingüística; ampliando su vocabulario a través de la narración del cuento y a su
vez estimular su expresión verbal haciendo la pronunciación correcta de los
personajes.
3.3.2. EL TEMA
El tema seleccionado para la escenificación de los títeres fueron las vocales.
3.3.3. JUSTIFICACIÓN DE LA ELECCIÓN DEL TEMA
Los títeres son un valioso material de apoyo educativo, al hacer la representación
del cuento de las vocales, los niños pueden acoger la información desde
diferentes puntos de vista pedagógicos como ampliar su vocabulario, imaginación,
-
25
recreación, y reconocimiento de las letras hacia la enseñanza de su formación
como aspecto fundamental, esta herramienta los lleva al conocimiento de la parte
audiovisual.
3.3.4. EL GUIÓN
El cuento que se relata, es a cerca de un murciélago que se encontraba de paseo
por la selva, una mañana despertó diciendo: ¡quiero tener muchos amigos con
quien jugar!, y a lo lejos vio que se acercaba a él, un león; se dirigió al león y le
dijo, hola amiguito ¿quieres ser mi amigo? El león respondió sí. Inmediatamente
los dos se fueron al club de “Los amigos de la selva”.
El rey de la selva, llamó a sus amigos los animales y les dijo: tengo un asunto
muy importante que tratar, el león les dijo: queridos animales, estamos aquí
reunidos para informarles que ha llegado al club un nuevo animal, y debemos
encontrarle un nombre a nuestro querido amigo.
Todos observaron con atención al animalito: tenía las orejas muy puntiagudas, y
era pequeñito.
La única condición que voy a poner, dijo el rey de la selva, es que su nombre
tenga las cinco vocales: a,e,i,o,u.
Los nombres de muchos de ustedes empiezan con una vocal, como el tuyo abeja,
que comienza con la letra “A”, y el tuyo elefante que empieza con la “E”, tu
-
26
nombre iguana inicia con la “I”, y el tuyo orangután con la “O”, pequeña urraca la
“U” encabeza tu nombre.
Así que lo que les pido mis amigos, es que el nombre de este animalito tenga las
cinco vocales, pensemos…
Bueno con esa orejas puntiagudas y esos ojitos, yo lo llamaría “murci”, dijo el
elefante.
Bueno, con esas alas tanta raras vuela hasta el cielo, yo lo llamaría “cielugo”, dijo
la urraca.
¡Tengo una idea!, por supuesto orangután, ¿Por qué no juntamos los dos
nombres y le ponemos “murcielugo”?
¡Buena idea!, exclamaron todos. Pero hay un problema dijo iguana, falta la vocal
“A”. ¡Ya se! dijo abeja, ¿por que no lo llamamos “murciélago”?. Así aparecerán
todas las vocales y ninguna se repetirá.
Finalmente todos lograron encontrarle un nombre al animalito. Al murciélago le
encantó su nombre por ser muy original, y el león quedó muy contento porque
todos sus amigos lo ayudaron.
-
27
El murciélago al final pidió a todo los niños que vieron está obra de títeres,
encontraran las vocales en el nombre de murciélago, en un cartel que le mostraría
con su nombre.
3.3.5. LOS PERSONAJES
Los personajes que intervinieron en la escenificación
• El León
• El murciélago
• La abeja
• El elefante
• La iguana
• El orangután
• La urraca
3.3.6. EL ESCENARIO
El escenario que se utiliza para esta obra es el teatrino, ya que éste, se puede
acondicionar de acuerdo a la obra, cuento o historia que se quiera representar, en
este caso, los decoramos con dibujos y figuras alusivas a la selva donde se
colocarán plantas, un sol, hierbas, nubes, y una cortina trasera que nos sirva
como fondo para tapar a los personajes, antes de salir a la puesta de la escena,
se colocará la palabra MURCIELAGO aun lado del teatrito para el momento del
cierre, algún niño puede pasar a señalar en qué lugar se encuentran ubicado las
vocales del nombre de murciélago.
-
28
A medida que se está narrando el cuento, los títeres van mostrando con
pequeños carteles como se va formando el nombre de murciélago. El teatrito se
colocará donde todos los espectadores pueden observar cada escena que pasa,
las sillas de preferencia que sean acorde a la estatura de cada invitado para que
les permita a las personas de atrás pueden ver la obra sin interrupción.
De preferencia el escenario debe de contar con una amplitud e iluminación
adecuada.
3.3.7. LOS PARTICIPANTES QUE INTERVIENEN CON CADA UNO
DE LOS PERSONAJES EN LA ESCENIFICACIÓN
• El León: Rosario López
• El murciélago Laura Herrera
• La abeja Rosa linda Flores
• El elefante Vanesa García
• La iguana Isabel Cabrera
• El orangután Gabriela Piña
• La urraca Abril Mejía
-
CONCLUSIONES
Tomando en cuenta la necesidad de apoyar visual y además con una referencia
tangible el proceso de un aprendizaje significativo, la propuesta de usar los títeres
y las marionetas como medio de aprendizaje puesto cabe mencionar y resaltar las
siguientes conclusiones:
Los títeres y las marionetas ayudan a desarrollar en los niños la imaginación y
creatividad, además de incentivarlos en un buen aprendizaje dentro de la escuela,
también fortalecer la comunicación y el interés de los estudiantes en las diferentes
áreas del currículo.
Los títeres, marionetas brindan a los niños alegría, transmiten un mensaje
formativo, educan y sus vez los divierten, aprovechando la imaginación de estos
pequeños espectadores. Es importante que los directivos destinen recursos
económicos para la compra de materiales que ayuden al aprendizaje de los niños
de igual manera los docentes y padres de familia ayudaran a los beneficios de los
niños, si estimulan la creatividad enriqueciendo con sus aportes a las actividades
dramáticas y escolares de los niños.
Se puede decir que estos dos recursos didácticos, facilitan la labor del docente
durante el año escolar de manera que éstas, son variadas y flexibles y se acoplan
a las necesidades de los niños.
Es importante resaltar que los títeres y las marionetas existen ahora y existirán
siempre, no sólo con artistas, sino también a través de los maestros, pedagogos,
médicos, psiquiatras y sociólogos e historiadores que se ocupan de él, por sus
intensas repercusiones en el aprendizaje de las nuevas generaciones.
-
30
Los títeres y marionetas, son un recurso didáctico utilizado en el aprendizaje, ya
que conlleva a desarrollar una mayor expresión oral, musical, que contribuye a
una mejor formación
-
BIBLIOGRAFÍA
BATEK, Oskov. Marioneta de hilo. Editorial Nuevas Ideas, S.A., 1997.
CERDA, Enrique Hugo. Teatro y títeres en preescolar. Editorial Nuevas Ideas,
S.A., 1997.
TANAKA, Beatrice. Pequeño teatro: marionetas y disfraces. Editorial Mas Ivars
editores, 1974.
VALLON, Claude. Marionetas prácticas del teatro para niño. Barcelona,
España: Editorial, CEAS S.A. 1984.
CAMPOS, Armando. El teatro mexicano de muñecos. Editorial, El Nacional 22
de noviembre 1941.
ANGOLOTI, Carlos. Comics. Títere y teatro de sombra 3 formas plásticas de
contar historias. Editorial Ediciones de la Torre. Madrid.
BAGLIO, A.S. Bagalio. Títere en casa. Editorial Argentina Kapelubz, 1992.
GARCÍA GONZÁLEZ, Mario. Manual de teatro guiñol. Editorial Instituto
Nacional Mexicano.
-
32
FRÍAS LLORENS, María del Carmen. Las vocales. Editorial Larousse. México
2003.
top related