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PROGRAMACIÓN DEL DEPARTAMENTO DE MÚSICA
CURSO 2019/2020
IES Virgen del Carmen (Jaén)
Jefe de departamento: Norberto Vílchez Fernández
1. FUNDAMENTACIÓN PEDAGÓGICA
Siguiendo el Real Decreto 1631/2006, de 29 de diciembre, por el que se
establecen las enseñanzas mínimas correspondientes a la Educación
Secundaria Obligatoria se establecerán tres bloques de contenidos, el Real
Decreto 1631/2006, de 29 de diciembre, por el que se establecen las
enseñanzas mínimas correspondientes a la Educación Secundaria Obligatoria
el Decreto 231/2007, de 31 de julio por el que se adapta la normativa a las
particularidades en Andalucía y Real Decreto 1631/2006, de 29 de diciembre
que establece como Objetivos de la materia de Música, se ha divido la materia
en los bloques temáticos (Escucha, Interpretación, Contextos y Creación) con
sus respectivos objetivos.
2. ADAPTACIÓN AL CONTEXTO
Durante este curso escolar el Departamento está integrado
unipersonalmente por el profesor D. Norberto Vílchez Fernández (Jefe de
Departamento) que impartirá clase en las cuatro líneas de 1º y 2º de ESO
además de una optativa de 4º de ESO. Las capacidades a desarrollar en los
siguientes cursos académicos son las siguientes:
1º ESO
1. Conocer los elementos básicos del lenguaje musical e identificarlos en
partituras y audiciones.
2. Aprender a utilizar la voz como medio de expresión musical y valorar su
importancia en el posterior desarrollo de otras manifestaciones musicales.
3. Distinguir y reconocer los instrumentos musicales, visualmente y por el
sonido y apreciar su papel en la orquesta y en otros ámbitos de actuación.
4. Disfrutar de la audición de obras musicales como forma de comunicación y
placer personal y ampliar la gama de sus gustos musicales.
5. Participar en actividades musicales en grupo, con actitud abierta,
colaboradora, desinhibida y respetuosa.
7. Aprender a utilizar las fuentes de información musical para el conocimiento y
disfrute de la música.
Objetivos mínimos (para alumnado repetidor, con adaptación curricular y/o
refuerzo educativo)
1. Reconocer los elementos básicos del lenguaje musical.
2. Reconocer e interpretar patrones rítmicos básicos con la voz y con
instrumentos.
3. Identificar los instrumentos musicales visualmente y a través de audiciones.
4. Participar en actividades de grupo con actitud abierta y respetuosa.
5. Disfrutar de la audición de obras musicales como forma de comunicación y
placer personal y ampliar la gama de sus gustos musicales.4
2º ESO
1. Aprender y reforzar los elementos básicos del lenguaje musical e
interpretarlos en el discurso musical.
2. Adquirir las capacidades musicales necesarias que permitan desarrollar sus
formas de expresión a través de la voz y los instrumentos.
3. Apreciar la diversidad y los rasgos característicos de distintas obras
musicales a través del tiempo.
4. Aprender a utilizar las fuentes de información musical para el conocimiento y
disfrute de la música.
5. Aprender la terminología básica del lenguaje musical a fin de comunicar, de
forma oral y escrita, las propias ideas y comprender algunos de los
procedimientos y procesos musicales.
Objetivos mínimos (para alumnado repetidor, con adaptación curricular y/o
refuerzo educativo)
1. Reconocer e identificar los elementos básicos del lenguaje musical en
conexión a las cualidades del sonido.
2. Identificar las distintas voces masculinas y femeninas a través de audiciones.
3. Reconocer los instrumentos musicales auditiva y visualmente en las distintas
formaciones instrumentales.
3. CONTRIBUCIÓN DE LA MATERIA DE MÚSICA A LAS COMPETENCIAS
BÁSICAS.
Las Competencias Básicas son según aparece en el Artículo 6 del
Capítulo II del Decreto 231/2007, de 31de julio, por el que se establece para
dicha Comunidad la ordenación y las enseñanzas correspondientes a la
Educación Secundaria Obligatoria, “el conjunto de destrezas conocimientos y
actitudes adecuadas al contexto que todo el alumnado que cursa esta etapa
debe alcanzar para su realización y desarrollo personal. Este Decreto recoge
ocho Competencias Básicas pero el Real Decreto 1631/2007, de 29 de
diciembre. Para este curso académico, el departamento ha seleccionado las
siguientes competencias y dimensiones competenciales.
a) Competencia en comunicación lingüística.
Contribuyendo a la realización de intercambios comunicativos y a la
adquisición de un vocabulario propio de la materia a través de la dimensiones
comprensión oral utilizando letras de canciones y expresión oral individual y en
grupo.
b) Competencia digital y tratamiento de la información.
Esta Competencia trata de disponer de habilidades para buscar,
obtener, comunicar información, y para transformarla en conocimiento
incluyendo la utilización de las Tecnologías de la Información y la
Comunicación como elemento esencial para informarse, aprender y
comunicarse.
c) Competencia social y ciudadana.
Esta Competencia hace posible comprender la realidad social, cooperar,
convivir y ejercer la ciudadanía democrática en una sociedad plural, así como
comprometerse a contribuir a su mejora. En la materia de Música se relaciona
con los bloques “Interpretación” y “Creación”, especialmente interpretación
colectiva vocal, instrumental o coreográfica.
d): Competencia para la autonomía e iniciativa personal.
Esta Competencia se refiere a la adquisición de un conjunto de valores y
actitudes personales interrelacionadas y la necesidad de satisfacción
inmediata, aprender de los errores y asumir riesgos. En la materia de Música
se relaciona a través de los bloques de “Interpretación” y “Creación” con la
ampliación de las habilidades de expresión especialmente para la
interpretación de piezas vocales e instrumentales.
4. CONTENIDOS
4.1. CONTENIDOS EN PRIMER CICLO DE ESO (1º Y 2º CURSO)
Según establece la Orden de 10 de Agosto de 2007, por la que se
desarrolla el Currículo correspondiente a la Educación Secundaria Obligatoria
en Andalucía, los contenidos a desarrollar presentados por bloques temáticos
son los siguientes:
Bloque 1. Escucha
1.1. Aplicación de estrategias de atención, audición interior, memoria
comprensiva y anticipación durante la propia interpretación y creación musical.
1.2. Utilización de recursos corporales, vocales e instrumentales, medios
audiovisuales y tecnologías, textos, partituras, musicogramas y otras
representaciones gráficas para la comprensión de la música escuchada.
1.3. Elementos que intervienen en la construcción de una obra musical
(melodía, ritmo, armonía, timbre, textura, forma, tempo y dinámica) e
identificación de los mismos en la audición y el análisis de obras musicales.
1.4. Clasificación y discriminación auditiva de los diferentes tipos de voces e
instrumentos y de distintas agrupaciones vocales e instrumentales.
1.5. Audición, análisis elemental y apreciación crítica de obras vocales e
instrumentales de distintos estilos, géneros, tendencias y culturas musicales,
incluyendo las interpretaciones y composiciones realizadas en el aula.
1.6. La música en directo: los conciertos y otras manifestaciones musicales.
1.7. Interés por conocer músicas de distintas características y por ampliar y
diversificar las propias preferencias musicales.
1.8. Valoración de la audición como forma de comunicación y como fuente de
conocimiento y enriquecimiento intercultural.
1.9. Interés por desarrollar hábitos saludables de escucha y de respeto a los
demás durante la escucha.
Bloque 2. Interpretación
2.1. La voz y la palabra como medios de expresión musical: características y
habilidades técnicas e interpretativas. Exploración y descubrimiento de las
posibilidades de la voz como medio de expresión musical y práctica de la
relajación, la respiración, la articulación, la resonancia y la entonación.
2.2. Los instrumentos y el cuerpo como medios de expresión musical:
características y habilidades técnicas e interpretativas. Exploración de las
posibilidades de diversas fuentes sonoras y práctica de habilidades técnicas
para la interpretación.
2.3. Práctica, memorización e interpretación de piezas vocales e instrumentales
aprendidas por imitación y a través de la lectura de partituras con diversas
formas de notación.
2.4. Agrupaciones vocales e instrumentales en la música de diferentes
géneros, estilos y culturas. La interpretación individual y en grupo.
2.5. Práctica de las pautas básicas de la interpretación: silencio, atención al
director y a los otros intérpretes, audición interior, memoria y adecuación al
conjunto.
2.6. Experimentación y práctica de las distintas técnicas del movimiento y la
danza, expresión de los contenidos musicales a través del cuerpo y el
movimiento e interpretación de un repertorio variado de danzas.
2.7. Utilización de los dispositivos e instrumentos electrónicos disponibles para
la interpretación y grabación de piezas y actividades musicales y comentario
crítico de las mismas.
2.8. Interés por el conocimiento y cuidado de la voz, el cuerpo y los
instrumentos.
2.9. Aceptación y predisposición para mejorar las capacidades técnicas e
interpretativas (vocal, instrumental y corporal) propias y respeto ante otras
capacidades y formas de expresión.
2.10. Aceptación y cumplimiento de las normas que rigen la interpretación en
grupo y aportación de ideas musicales que contribuyan al perfeccionamiento de
la tarea común.
Bloque 3. Creación
3.1. La improvisación, la elaboración de arreglos y la composición como
recursos para la creación musical. Improvisación vocal e instrumental,
individual y en grupo, en respuesta a distintos estímulos musicales y extra-
musicales.
3.2. Elaboración de arreglos de canciones y piezas instrumentales, mediante la
creación de acompañamientos sencillos y la selección de distintos tipos de
organización musical (introducción, desarrollo, interludios, coda, acumulación,
etc.).
3.3. Composición individual o en grupo de canciones y piezas instrumentales
para distintas agrupaciones a partir de la combinación de elementos y recursos
presentados en el contexto de las diferentes actividades que se realizan en el
aula.
3.4. Recursos para la conservación y difusión de las creaciones musicales.
Registro de las composiciones propias, usando distintas formas de notación y
diferentes técnicas de grabación. Valoración de la lectura y la escritura musical
y de los distintos medios de grabación sonora como recursos para el registro y
difusión de una obra musical.
3.5. Utilización de recursos informáticos y otros dispositivos electrónicos en los
procesos de creación musical.
3.6. Sonorización de representaciones dramáticas, actividades de expresión
corporal y danza e imágenes fijas y en movimiento en la realización de
producciones audiovisuales.
Bloque 4. Contextos musicales
4.1. Conocimiento de las manifestaciones musicales más significativas del
patrimonio musical occidental y de otras culturas.
4.2. Reconocimiento de la pluralidad de estilos en la música actual.
4.3. Utilización de diversas fuentes de información para indagar sobre
instrumentos, compositores y compositoras, intérpretes, conciertos y
producciones musicales en vivo o grabadas.
4.4. El sonido y la música en los medios audiovisuales y en las tecnologías de
la información y la comunicación.
4.5. Valoración de los recursos tecnológicos como instrumentos para el
conocimiento y disfrute de la música.
4.6. La música al servicio de otros lenguajes: corporal, teatral, cinematográfico,
radiofónico, publicitario. Análisis de la música utilizada en diferentes tipos de
espectáculos y producciones audiovisuales.
4.7. El consumo de la música en la sociedad actual. Sensibilización y actitud
crítica ante el consumo indiscriminado de música y la polución sonora.
1º E.S.O.
Para 1º de ESO durante los dos primeros trimestres, se impartirán
contenidos relacionados con el lenguaje musical. Para el tercer trimestre el
lenguaje musical se amplía insertándolo en unidades relacionadas con la
música contemporánea. La secuenciación en cuanto al número de horas por
unidad irá en función de las necesidades y criterios que se determinen en cada
caso, no obstante una propuesta ideal sería la de dedicar en cada trimestre tres
o cuatro sesiones a cada unidad y una a evaluación.
Primer trimestre
- Las cualidades del sonido
- Familias de instrumentos: sonidos acústicos y electrónicos
-Pulsación, movimiento y compás (tempo y compás, tipos)
- El ritmo musical (puntillo, síncopa y contratiempo).
Segundo trimestre
- La voz (tipos, tesituras y agrupaciones).
- La melodía (diseños, motivos y escalas).
- La forma musical (principios básicos).
Tercer trimestre
- Músicas del mundo (géneros musicales).
- La armonía y el acompañamiento (acordes y texturas).
- La Música en los medios audiovisuales y de comunicación.
2º ESO
Primer trimestre
- La música profana y religiosa en la Edad Media (signos de prolongación del
sonido, Texturas musicales como monodia, polifonía y homofonía, instrumentos
medievales y El canto gregoriano).
- La música durante el Renacimiento (Texturas homofonía y polifonía, signos
de prolongación: ligadura, puntillo y calderón).
- Instrumentos renacentistas (clasificación de las voces humanas: voces
infantiles o blancas, Los instrumentos del Renacimiento, formas instrumentales
tipo variación, tocata, fantasía y ricercare, formas de la música vocal profana: el
madrigal y el villancico y religiosas: la misa y el motete, formas de danza).
Segundo Trimestre
- Formas musicales vocales e instrumentales del Barroco. (Romance, Canción,
Textura: monodia acompañada, Bajo continuo., las agrupaciones corales, el
Teatro lírico: zarzuela y ópera, El estilo Concertado.
- La música en la época clásica (Instrumentos de la orquesta sinfónica y
agrupaciones orquestales, Técnicas de educación vocal: articulación,
vocalización e impostación, Instrumentos: clasificación en familias e historia,
Orquesta sinfónica y otras agrupaciones (cámara, banda, trío, cuarteto y
quinteto, Características principales de la música clásica en comparación con la
barroca, Formas instrumentales: concierto solista, sonata y sinfonía y vocal:
ópera).
Tercer Trimestre
- La música durante el Romanticismo y los nacionalismos (Grados de la escala
diatónica, Los instrumentos en el Romanticismo: orquesta sinfónica, de cámara
y piano, Interpretación de pasos y coreografías de danza, Formas
instrumentales menores: preludio, bagatela, improptu, estudio. Formas
instrumentales mayores: concierto, sinfonía y poema sinfónico, Formas vocales
románticas: lied, ópera y zarzuela., Audición de obras románticas y
nacionalistas al piano.
-La música del siglo XX (El impresionismo, El expresionismo. Práctica con las
escalas dodecafónicas y diferenciación mediante las audiciones de diferentes
compositores, El Neoclasicismo).
4.2. CONTENIDOS EN SEGUNDO CICLO DE ESO (4º ESO)
Los elementos del currículo se han organizado en todos los cursos en
cuatro bloques: Interpretación y creación, Escucha, Contextos musicales y
culturales y Música y tecnologías. El bloque “Escucha” pretende crear la
primera actitud fundamental hacia la música y dotar al alumnado de las
Herramientas básicas para disfrutar de la misma a través de la audición y
comprensión del hecho musical. “Contextos musicales y culturales” relaciona la
música con la cultura y la historia, da a conocer el valor del patrimonio musical
español y enseña a identificar el estilo y las características distintivas de la
música que delimitan cada uno de los periodos históricos básicos. “Música y
tecnologías” pretende abarcar el conocimiento y la práctica de la interacción
entre música y nuevas Tecnología.
De acuerdo con los bloques indicados, el currículo por cursos está
secuenciado de esta manera:
Bloque 1: Cualidades del sonido: altura, duración, intensidad y timbre.
Bloque 2: Interpretación y creación Expresión instrumental, vocal y
corporal: características y habilidades técnicas, expresivas
einterpretativas. Práctica, memorización e interpretación de piezas
instrumentales, vocales y coreografías, en grado creciente de
complejidad. Práctica de las pautas básicas de interpretación: silencio,
atención al director y a otros intérpretes, audición interior, memoria
comprensiva y adecuación al conjunto. Lectura de partituras y otros
recursos gráficos al servicio de la interpretación y la creación musical.
Uso de técnicas musicales y procedimientos compositivos en la
improvisación, elaboración de arreglos y composición de piezas
musicales. Procesos básicos de creación, edición y difusión musical en
distintas producciones (discos, radio, televisión, cine…). Ámbitos
profesionales de la música.
Bloque 3. Escucha Audición, reconocimiento y análisis de las
características musicales de obras de diferentes géneros, épocas,
culturas y estilos. Lectura de partituras y otros recursos al servicio de la
audición y comprensión de la música. Interés por conocer músicas de
distintas características musicales, y por ampliar y diversificar las propias
preferencias musicales. Utilización de un vocabulario técnico adecuado
para describir y analizar diversas obras musicales. La crítica como
medio de información y valoración del hecho musical. Utilización de
distintas fuentes de información para obtener referencias sobre músicas
de diferentes épocas y culturas, incluidas las actuales. La música en los
medios de comunicación y papel de éstos en la difusión y promoción de
la música. Funciones de la música en situaciones diversas: actos de la
vida cotidiana, espectáculos, radio, cine, televisión.
Bloque 4. Contextos musicales y culturales El patrimonio musical
español: características más importantes de la Música española.
Músicas del mundo. Orígenes de la Música popular urbana: el Blues y el
Jazz. Exploración de la relación existente entre la música y otras
manifestaciones artísticas. Evolución de la música popular urbana hasta
nuestros días: principales grupos y tendencias musicales. Bloque 4.
Música y tecnologías Análisis del papel de las tecnologías de la
información y la comunicación en la formación musical. Las nuevas
tecnologías aplicadas a la música: uso de dispositivos electrónicos,
recursos de Internet y software musical. Recursos informáticos y
aplicaciones de edición de partituras al servicio de la creación musical.
Exploración y desarrollo de diferentes técnicas de grabación para
registrar creaciones propias o interpretaciones y elaborar un producto
audiovisual. Sonorización de una secuencia de imágenes fijas o en
movimiento, utilizando diferentes recursos informáticos. Análisis de la
función de la música en los distintos medios de comunicación: radio,
televisión, cine y sus aplicaciones en la publicidad, videojuegos y otras
aplicaciones tecnológicas. Empleo de las Tecnologías de la Información
y la Comunicación para la realización de trabajos de investigación
relacionados con la música. Utilización de Internet, páginas web, blogs y
presentaciones digitales, relacionados con contenidos musicales, como
herramientas de difusión, intercambio y búsqueda de información.
5. ACTIVIDADES COMPLEMENTARIAS Y EXTRAESCOLARES
Se han previsto las siguientes actividades extraescolares y
complementarias para el presente curso académico.
- La programación de conciertos didácticos en distintos momentos del
curso (Navidad, Día de Andalucía, Semana cultural, fiestas locales, fin
de curso etc.)
- La posibilidad de traer al instituto algún tipo de actuación en directo: un
grupo de cámara clásico, de música de otras culturas, una compañía de
ópera adaptada a estos niveles, algún grupo de música local o comarcal,
alguna conferencia explicativa o ilustrativa sobre instrumentos o sonidos
en general o incluso la Banda Municipal de Música de la localidad.
- Una exposición de instrumentos musicales fabricados por los alumnos
o que tengan en casa. Se puede aprovechar alguna otra organizada por
algún departamento y darle así mayor variedad.
- La asistencia a un musical en Madrid y al museo interactivo de la
Música de Málaga.
5.1. Actividades para fomento a la lectura
Dentro de las actividades de fomento a la lectura, el Artículo 7 del Real
Decreto 1631/2006, de 29 de diciembre, dice que la lectura constituye un factor
primordial para el desarrollo de las Competencias Básicas y que en cada una
de las materias deberemos dedicar un tiempo para la misma.
En nuestra Comunidad Autónoma, contamos con el Plan de Lectura y
Bibliotecas cuyo objetivo es impulsar a los alumnos a utilizar de forma regular
la biblioteca escolar. En este sentido se contribuirá desde el departamento con
la lectura a través de:
- Dedicación de unos minutos cada día a la lectura del libro de clase.
- Escritura tanto de partituras como actividades relacionadas con el libro.
- Análisis de letras de música vocal (canciones actuales, folklóricas,
occidentales) tanto en idioma materno como en inglés.
- Lectura de partituras relacionadas con la música estudiada.
- Búsqueda de información en Internet para la realización de trabajos de
investigación o diferentes actividades.
- Exposición oral de trabajos al resto del grupo.
- Creación de un glosario con términos musicales utilizados a lo largo del
curso alojado en la plataforma educativa del centro
6. METODOLOGÍA
Se seguirán estrategias basadas en el aprendizaje colaborativo y
cooperativo fomentando la ayuda entre iguales orientado al desarrollo de
individuos independientes, responsables y productivos a través del trabajo en
grupos. Asimismo, se tendrá en cuenta la posibilidad de realizar trabajos por
proyectos,
6.1. ATENCIÓN AL ALUMNADO CON NECESIDADES ESPECÍFICAS DE
APOYO EDUCATIVO (N.E.A.E.)
Para dar respuesta a la diversidad es necesario acometer
modificaciones en los contenidos, las estrategias didácticas y la evaluación de
cada unidad didáctica.
1. Contenidos se seleccionarán como contenidos básicos:
-Los imprescindibles para aprendizajes posteriores.
-Los que contribuyan al desarrollo de capacidades básicas.
-Los que resulten útiles en diversas situaciones de la vida cotidiana.
2. Estrategias de aprendizaje para favorecer el tratamiento a la diversidad se
tendrá en cuenta lo siguiente:
-Actividades de aprendizaje
-Variedad de las mismas
-Asignar papeles de menor o mayor dificultad
-Desempeñar roles de menor o mayor responsabilidad
-Materiales didácticos diversos
-Agrupamiento de los alumnos
La tipología de alumnado con diversidad de capacidades, motivaciones e
intereses a encontrar a priori son las siguientes:
Alumnado con Conocimientos previos de Música
Las medidas de refuerzo que se tomarán con los alumnos están
relacionadas sobre todo con las actividades realizando actividades de
ampliación alojadas en la plataforma educativa. En algunos bloques de
contenidos se eximirá incluso de la realización de examen al alumnado con
altas capacidades y estudiantes de conservatorio.
Alumnado con Necesidad de Refuerzo en algunos contenidos
Dentro de los grupos puede haber alumnado que presentan dificultades
para comprender algunos Contenidos teóricos que tienen mayor dificultad.
Para ellos, se les entregarán fichas con actividades de refuerzo sobre todo
en las Unidades Didácticas en las que aparezcan Contenidos de mayor
dificultad..
Alumnado con Necesidad de Ampliación de Conocimientos
Existe una alumna de altas capacidades con las que se seguirá las
instrucciones metodológicas marcadas por el departamento de orientación.
Adaptaciones curriculares (significativas y no significativas)
Todas aquellas adaptaciones curriculares que se necesiten se incluirán
en las programaciones trimestrales de cada curso, detallando objetivos y
contenidos mínimos. Se realizaran adaptaciones curriculares significativas a
los alumnos de integración que lo necesiten. La adaptación curricular
consistirá en la realización de fichas que parten de un nivel 0 y presentan
una dificultad progresiva hasta alcanzar unos conocimientos musicales
adecuados y los objetivos mínimos de la asignatura. El cuaderno de fichas
se presenta encuadernado de forma trimestral. Existen varios alumnos con
adaptaciones curriculares significativas a los que se les hará un examen
diferente y la parte práctica se le adaptará a sus capacidades.
7. EVALUACIÓN
Los Criterios de Evaluación que se van a utilizar para evaluar el proceso
de aprendizaje y servirán para tipificar los posteriores indicadores de logro son
los siguientes:
1º CICLO DE ESO
- Conoce los elementos básicos del lenguaje musical,
- Conoce los elementos básicos del sonido.
- Lee y escribe patrones rítmicos y melódicos sencillos.
- Incorpora el lenguaje musical básico para la improvisación, creación e
interpretación de piezas con voz e instrumentos.
- Conoce y desarrolla una técnica básica instrumental y vocal para su
aplicación en la improvisación e interpretación.
- Reconocerlos rasgos más relevantes en distintas obras musicales y describir
su expresividad desde una valoración propia.
- Utilizar distintas fuentes de información musical para describir, conocer y
apreciar las manifestaciones musicales y sus elementos.
- Aplica un vocabulario musical básico para la descripción y análisis de
procedimientos y procesos musicales, así como para la exposición de ideas.
- Reconocer el sonido de instrumentos, voces y conformaciones grupales a
través de audiciones.
- Analiza y expone sus valoraciones de audiciones musicales, utilizando
criterios basados en el conocimiento musical.
- Participa en interpretaciones de composiciones vocales e instrumentales en
grupo, respetando las normas establecidas.
7.1. PROCEDIMIENTOS, ELEMENTOS Y TÉCNICAS DE EVALUACIÓN
Las técnicas de evaluación utilizadas serán las siguientes:
1. Las Actividades prácticas utilizando fichas de audiciones
correctamente completada así como los comentarios con juicios
críticos sobre algunas de ellas.
2. Los Contenidos teóricos explicados en clase se evaluarán
mayoritariamente a partir de un examen escrito. El alumnado que demuestre un
logro Avanzado antes de la fecha de examen se le eximirá de la realización del
mismo. La corrección de los exámenes y trabajos escritos tendrá en cuenta, la
correcta expresión, las faltas de ortografía, el orden y la limpieza diferenciando
entre escritura musical y no musical.
3. Las Actitudes serán evaluadas fundamentalmente a través del
estudio de la conducta y de la observación diaria de la motivación. Se valorará
negativamente la falta de puntualidad y el mal comportamiento con el resto de
compañeros. Cada anotación negativa tendrá valor numérico de 0.50 puntos
que restarán la calificación final con un máximo de 2.5 puntos negativos por
acumulación de actitudes disruptivas.
7.2. CRITERIOS DE CALIFICACIÓN
Siguiendo la normativa vigente, la calificación será cuantitativa y
cualitativa, obteniendo un mínimo de dos notas de examen en cada trimestre.
La materia se dividirá en los siguientes bloques: Exámenes 35%,
práctica/plataforma, 25%, cuadernos/plataforma 15% y actitud 25%.
La entrega del cuaderno de clase será condición imprescindible para
realizar el examen escrito de cada unidad didáctica. En caso contrario, el
alumnado tendrá derecho a realizar una recuperación antes de la finalización
del trimestre .
7.3. ACTIVIDADES DE RECUPERACIÓN
Los alumnos y alumnas que no hayan promocionado se les hará un plan
específico personalizado basado en las actividades del libro de texto para que
puedan superar las dificultades en la materia .Tal y como indica la Orden de 10
de agosto de 2007, por la que se establece la ordenación de la evaluación en
Andalucía, este plan será firmado por el alumnado evidenciando su
conocimiento y comprensión.
Para el alumnado que curse sus estudios en tercero de la ESO en la que
no existe la asignatura y tenga pendiente la Música de 2º se les distribuirá una
serie de trabajos por evaluación, obteniendo la calificación final en la
convocatoria ordinaria o extraordinaria.
8. SELECCIÓN DE ESTÁNDARES DE APRENDIZAJE EVALUABLES E INDICADORES DE LOGRO
Se detallan los estándares de evaluación clasificados por bloques temáticos. Así cómo las evidencias necesarias para comprobar
su consecución y las competencias desarrolladas por unidad didáctica.
Bloque Estándard INDICADOR DE LOGRO BAJO INDICADOR DE LOGRO MEDIO INDICADOR DE LOGRO ALTO
1
Reconoce los parámetros del sonido utilizando un lenguaje técnico apropiado.
Conoce el lenguaje que califica los parámetros del sonido pero aplica el lenguaje técnico básico. .
Conoce el lenguaje que califica los parámetros del sonido pero muestra alguna confusión.
Conoce y reconoce claramente los diferentes parámetros del sonido utilizando el lenguaje técnico apropiado.
Investiga e indaga de forma creativa las posibilidades sonoras y musicales de los objetos.
Investiga con ayuda del grupo y con la guía del profesor o la profesora.
Muestra cierta curiosidad por las posibilidades sonoras de los objetos. Hace alguna aportación
Se muestra muy interesado por el mundo sonoro y colabora con sus reflexiones
2
Elabora trabajos sobre la contaminación acústica.
Contesta cuestionarios concretos sobre datos.
Recoge datos de contaminación acústica y emite juicios críticos.
Recoge, compara cifras y emite hipótesis relacionadas con la contaminación acústica.
4 Conoce algunas de las posibilidades que ofrecen las tecnologías y las utiliza como herramientas para la actividad musical.
Utiliza soportes digitales para escuchar música. Conoce alguna aplicación para móvil relacionada con las tecnologías del sonido.
Utiliza con destreza diferentes soportes digitales para escuchar música.
Elabora producciones propias con herramientas digitales y acústicas.
EVIDENCIAS
1. EXAMEN DE UNIDADES DIDÁCTICAS 1, 6 y 7 (papel, oral y plataforma educativa) 1º de ESO.
2. CUADERNO DE CLASE (realización de actividades y apuntes elaborado por el propio alumnado)
3. PORTAFOLIO en plataforma educativa de las actividades voluntarias y proyectos relacionados con los CONTEXTOS MUSICALES:
- Paisajes sonoros grabados sobre diferentes temáticas
- Trabajos de investigación sobre la contaminación y límites acústicos de tu barrio, ciudad y/o comunidad.
- Audiometria personal estableciendo conclusiones sobre la pròpia salud auditiva.
- Envío de música en el formato(s) indicados por el profesor
4. ANOTACIONES DIARIAS SOBRE PARTICIPACIÓN EN CLASE EN EL CUADERNO DIGITAL DEL PROFESOR (Séneca)
COMPETENCIAS DESARROLLADAS CON LOS ESTÁNDARES RELACIONADOS CON EL RECONOCIMIENTO DE PARÁMETROS DEL SONIDO .
Autonomía Personal Visionando videotutoriales sobre cómo realizar grabaciones auditivas
Comunicación Expresando por escrito con expresión, vocabulario y ortografía adecuada a su edad Expresando oralmente ideas al presentar trabajos, iniciativas o ideas
Social Interpretando en grupo de partituras e improvisaciones en clase
Digital Accediendo a la plataforma educativa y realizando las actividades digitales y juegos planteados
Razonamiento lógico Comprendiendo la proporcionalidad de la duración de las figuras musicales
CUANTIFICACIÓN DE LOS INDICADORES DE LOGRO SEGÚN CRITERIOS DE EVALUACIÓN
Criterio de evaluación Inicial (0-5) puntos Medio (0-2) puntos Avanzado (0-3) puntos
Reconoce Parámetros
Elabora Paisajes sonoros Envía ficheros según formato
Reflexiona Contaminación acústica
Investiga Enfermedades asociadas
Bloque Estándard
INDICADOR DE LOGRO
BAJO
INDICADOR DE LOGRO
MEDIO
INDICADOR DE LOGRO
ALTO
3
Identifica y transcribe dictados de patrones rítmicos y melódicos con formulaciones sencillas en estructuras binarias y ternarias
Reconoce y selecciona los patrones rítmicos y melódicos a partir de opciones dadas.
Reconoce y transcribe dictados rítmicos sencillos en papel
Compone con programa de edición
Distingue y emplea los elementos que se utilizan en la representación gráfica de la música.
Reconoce los signos de intensidad.
Reconoce los signos de intensidad e identifica las indicaciones de movimiento.
Interpreta con musicalidad integrando elementos musicales
Canta piezas vocales propuestas aplicando técnicas que permitan una correcta emisión de la voz.
Aplica la técnica vocal cuando el profesor da las consignas para cada situación.
Aplica la técnica vocal de manera semiautomática, pero necesita pautas para solventar cada dificultad concreta.
Integra cada pauta de técnica vocal y la aplica para solventar cada dificultad.
Realiza improvisaciones y composiciones partiendo de pautas previamente establecidas.
Improvisa y compone con la ayuda de un grupo.
Improvisa y compone en grupo e individualmente, aportando ideas poco musicales.
Improvisa y compone con musicalidad siguiendo la pulsación, la coherencia melódica y las estructuras.
4
Conoce algunas de las posibilidades que ofrecen las tecnologías y las utiliza como herramientas para la actividad musical.
Conoce un programa básico de edición musical y utiliza las herramientas básicas para editar música de forma creativa
Conoce un programa básico de edición musical y utiliza las herramientas un poco más complejas para editar música de forma creativa.
Conoce diferentes programas de edición musical
EVIDENCIAS
1. EXAMEN (papel, oral y plataforma educativa) de Unidades didácticas 2, 3, 4, 5, 9 (1º de ESO) y Unidades didácticas 2 y 7 (2º de ESO)
2. CUADERNO DE CLASE (realización de actividades y apuntes elaborados por el propio alumnado)
3. PORTAFOLIO en plataforma educativa desarrollando las siguientes actividades y proyectos voluntarios:
- Desarrollo y cumplimentación de los diferentes objetos de aprendizaje alojados en la plataforma educativa del centro.
- Composiciones musicales utilizando programes de edición de partituras
- Grabación y edición de una coreografía
- Envío de música a la plataforma según formatos y criterios explicados por el professor.
4. ANOTACIONES SOBRE PARTICIPACIÓN DIARIA EN CUADERNO DIGITAL DEL PROFESOR (Séneca)
COMPETENCIAS DESARROLLADAS CON LOS ESTÁNDARES RELACIONADOS CON EL CONOCIMIENTO, INTERPRETACIÓN Y ESCRITURA DEL LENGUAJE MUSICAL.
Autonomía Personal Realizando los objetos digitales proporcionados Realizando composiciones musicales según diferentes criterios. Visionando videotutoriales sobre programa de edición de partituras Interpretando partituras y/o canciones tanto de forma grupal como solista
Social Interpretando improvisaciones en clase de todo tipo (canto, instrumentos, movimiento, el cuerpo y dramatizaciones).
Digital
Accediendo a la plataforma educativa y realizando las actividades digitales y juegos planteados Utilizando programa de edición de partituras
CUANTIFICACIÓN DE LOS INDICADORES DE LOGRO SEGÚN CRITERIOS DE EVALUACIÓN
Criterio de evaluación Inicial (0-5 puntos) Medio (0-2 puntos) Avanzado (0-3 puntos)
Reconoce Figuras, matices
Elabora Compases
Transcribe Dictados rítmicos
Interpreta e Improvisa Canta, Baila, Toca como solista
Edita Usando programa informático
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